笙曲《湘江春歌》作品分析及演奏诠释
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◎ 民族音乐学与传统音乐理论
黄河之声 2019年第8期 总第533期
笙曲《湘江春歌》作品分析及演奏诠释
陈鹏瑞
（沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110818）
摘 要：翁镇发是中国著名的笙演奏家，曾担任东方广播民族乐团副团长、艺术委员会主任。现任国家以及演奏员、中 国民族管弦乐学会笙专业委员会副会长。八岁的时候，出于对音乐的好奇、热爱，在父母的支持下开始走上学习笙的道 路。其中，与他人合作创作的笙独奏曲《春歌》、《畅饮一杯酒》、《湘江春歌》等在历届音乐会上获得优秀作品奖和 优秀演奏奖。 关键词：笙曲；翁镇发；《湘江春歌》
第二乐段为本首乐曲的慢板乐段，概括为幸福、向往。这个 乐段大量的使用三度，四度跳跃的旋律，没有大跳式的旋律。第一 行旋律使用的是单音，第二行旋律使用的是传统和音，第三行旋律 使用的是呼舌的演奏技法并将第二行的旋律由D调转为G调进行了转 调，像波浪一样一层一层将主题腿上高潮，将主题诠释出来。在这 个乐段中，因为是慢板的原因，在旋律中加入了很多呼舌、花舌的 演奏技法。花舌是笙演奏中比较常见的一个演奏技法，吹奏花舌的 时候需要舌尖顶在口腔内上部，然后使用气息带动舌尖震动，发出 “吐噜吐噜”的声音，在练习花舌中舌尖一定要放松，根据气息使 用的多少，还可以达到一种爆花舌的效果，频率更快，音量更大。 练习花舌的过程中需注意一下使用花舌时的力度均衡及持久度。
wenku.baidu.com
笙这种乐器，是我国传统古老的簧管累吹奏乐器。距今已经 有3000多年的悠久历史。虽历史悠久，但是笙，真正得到发展还是 在新中国成立以后，在改革开放以后，笙逐渐由伴奏乐器演变成独 奏乐器。在3000多年的历史长河中，笙的形制，笙嘴，体积等都发 生了改革，适合演奏的乐曲也随着笙的改革逐渐丰富，随着笙的改 革，同时也诞生出大量优秀的笙独奏曲，胡天泉《凤凰展翅》、孙友 《欢乐的泼水节》、唐富《天鹅畅想曲》、翁镇发《湘江春歌》等等 不计其数的优秀笙独奏曲。
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《湘江春歌》是由我国著名笙演奏家、作曲家翁镇发创作的一 首笙独奏曲。在笙的改革中翁镇发与牟善平先生合作研制的三十七 簧加键笙，因为其设计的合理性被广泛笙演奏者使用。《湘江春 歌》是翁镇发的一首重要代表作，描写了一幅生机盎然、波光粼粼 的美好画面。
全曲共分为三个乐段，在引子中，以高音3开始，回音式的旋律 中结合使用了波音环绕着高音3，以呼舌的演奏技法逐渐渐弱，经过 #5、3落在宫音结束。（引子中的#5为改革后成果，为加键笙一样的 键）第一乐段开始由传统和音使用单吐音的演奏技法结合2/4拍的节 奏，勾勒出一幅的春意盎然的活力景象。第一乐段运用了再现单三 部曲式结构，(A-B-A’)。A乐段和A’乐段形成了首尾呼应的效果， 这样更加突出了主题，使主题旋律与B段形成鲜明的对比。A和A’乐 段中大量的使用单吐音，结合重音能够非常鲜明有力的突出这种春 天生机勃勃的生命力。单吐音在笙的演奏技法中是使用频率非常高 的一个技巧，单吐音在不同情感的乐曲中也会有软吐音和硬吐音之 分，在慢板或散板使用软吐音会使旋律音色婉转，在快板中使用硬 吐音会使旋律音色明亮、清脆。在练习吐音的时候需注意吐音的弹 性，要做到气息、手与舌头的配合，舌头要松弛，位置要固定，保 证每个音的颗粒性。
这首笙独奏曲在技术要求上没有出现很难的演奏技法，但是 在基本功的要求上需要做足功课，主要是一下几个方面。首先是对 于吐音的处理上，无论是吹还是吸两套吐音中的单吐、双吐还是三 吐，都需要有干净且有弹性，所以在练习时气息饱满的情况下，舌 头放松，舌尖自然前伸结合吸气，保证吐音的颗粒性，一定要保证 吹吸两套吐音技巧的统一。然后是花舌、呼舌等细节的处理上，一 定要结合乐曲的需要做好力度的变化。演奏好这首乐曲基本功是前 提，继而就是这首乐曲的情感方面，这首乐曲整体欢快为主，演奏 时要将这种欢乐的主题表达清楚，将这种地域风格特点演奏出来， 同时，在第三乐段得知，演奏时还需将作者这种对与人生美好自由 的向往演奏出来。在观看不同版本的视频音频中可以看出，大多演 奏者对于演奏技法没有太大的问题，都是在情感表现中有不足，练 习好乐曲的基础上也应增加一个舞台经验这样才能将这首乐曲完美 的带给大家。■
在连接第二乐段和第三乐段中间，由一段精彩的华彩连接。这
段华彩由两个由慢渐快的乐句开始，紧接着是八度的跨越式碎吐旋 律。这段华彩对演奏者有着非常熟练的基本功要求。
第三乐段为本首乐曲的最后一个乐段，也是一个小快板的乐 段，整个乐段情绪欢快热烈，大量使用了单吐、双吐、三吐这种节 奏鲜明的演奏技法，单吐为“T”使用气息发出吐的效果，双吐为 “TK”使用气息发出吐苦的效果，三吐为“TTK”使用气息发出吐 吐苦的效果。在练习单吐、双吐和三吐的时候，需要了解这首湘江 春歌最后一个乐段中想要表达出一种渔民丰收、儿童欢乐的一种春 意盎然的热情景象，同时，也是表达出作者的对于人生的一种美好 向往，了解之后在练习这乐段的吐音的时候，一定要运用好气息， 掌握好力度的对比。同时，在乐段的中部，出现了呼打的这种演奏 技法，演奏呼打需要气息和手同时配合，把重音放在后半拍，呼打 的效果一定要干净不拖拉，每一次呼打之后及时收住气息。在5 3 5 3由单吐渐强转入三吐之后，为本首乐曲的尾声。分别由5、3、 5、为乐句中心，进行了三次推进式的回音，将乐曲推到最高峰继 而结束。
黄河之声 2019年第8期 总第533期
笙曲《湘江春歌》作品分析及演奏诠释
陈鹏瑞
（沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110818）
摘 要：翁镇发是中国著名的笙演奏家，曾担任东方广播民族乐团副团长、艺术委员会主任。现任国家以及演奏员、中 国民族管弦乐学会笙专业委员会副会长。八岁的时候，出于对音乐的好奇、热爱，在父母的支持下开始走上学习笙的道 路。其中，与他人合作创作的笙独奏曲《春歌》、《畅饮一杯酒》、《湘江春歌》等在历届音乐会上获得优秀作品奖和 优秀演奏奖。 关键词：笙曲；翁镇发；《湘江春歌》
第二乐段为本首乐曲的慢板乐段，概括为幸福、向往。这个 乐段大量的使用三度，四度跳跃的旋律，没有大跳式的旋律。第一 行旋律使用的是单音，第二行旋律使用的是传统和音，第三行旋律 使用的是呼舌的演奏技法并将第二行的旋律由D调转为G调进行了转 调，像波浪一样一层一层将主题腿上高潮，将主题诠释出来。在这 个乐段中，因为是慢板的原因，在旋律中加入了很多呼舌、花舌的 演奏技法。花舌是笙演奏中比较常见的一个演奏技法，吹奏花舌的 时候需要舌尖顶在口腔内上部，然后使用气息带动舌尖震动，发出 “吐噜吐噜”的声音，在练习花舌中舌尖一定要放松，根据气息使 用的多少，还可以达到一种爆花舌的效果，频率更快，音量更大。 练习花舌的过程中需注意一下使用花舌时的力度均衡及持久度。
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笙这种乐器，是我国传统古老的簧管累吹奏乐器。距今已经 有3000多年的悠久历史。虽历史悠久，但是笙，真正得到发展还是 在新中国成立以后，在改革开放以后，笙逐渐由伴奏乐器演变成独 奏乐器。在3000多年的历史长河中，笙的形制，笙嘴，体积等都发 生了改革，适合演奏的乐曲也随着笙的改革逐渐丰富，随着笙的改 革，同时也诞生出大量优秀的笙独奏曲，胡天泉《凤凰展翅》、孙友 《欢乐的泼水节》、唐富《天鹅畅想曲》、翁镇发《湘江春歌》等等 不计其数的优秀笙独奏曲。
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《湘江春歌》是由我国著名笙演奏家、作曲家翁镇发创作的一 首笙独奏曲。在笙的改革中翁镇发与牟善平先生合作研制的三十七 簧加键笙，因为其设计的合理性被广泛笙演奏者使用。《湘江春 歌》是翁镇发的一首重要代表作，描写了一幅生机盎然、波光粼粼 的美好画面。
全曲共分为三个乐段，在引子中，以高音3开始，回音式的旋律 中结合使用了波音环绕着高音3，以呼舌的演奏技法逐渐渐弱，经过 #5、3落在宫音结束。（引子中的#5为改革后成果，为加键笙一样的 键）第一乐段开始由传统和音使用单吐音的演奏技法结合2/4拍的节 奏，勾勒出一幅的春意盎然的活力景象。第一乐段运用了再现单三 部曲式结构，(A-B-A’)。A乐段和A’乐段形成了首尾呼应的效果， 这样更加突出了主题，使主题旋律与B段形成鲜明的对比。A和A’乐 段中大量的使用单吐音，结合重音能够非常鲜明有力的突出这种春 天生机勃勃的生命力。单吐音在笙的演奏技法中是使用频率非常高 的一个技巧，单吐音在不同情感的乐曲中也会有软吐音和硬吐音之 分，在慢板或散板使用软吐音会使旋律音色婉转，在快板中使用硬 吐音会使旋律音色明亮、清脆。在练习吐音的时候需注意吐音的弹 性，要做到气息、手与舌头的配合，舌头要松弛，位置要固定，保 证每个音的颗粒性。
这首笙独奏曲在技术要求上没有出现很难的演奏技法，但是 在基本功的要求上需要做足功课，主要是一下几个方面。首先是对 于吐音的处理上，无论是吹还是吸两套吐音中的单吐、双吐还是三 吐，都需要有干净且有弹性，所以在练习时气息饱满的情况下，舌 头放松，舌尖自然前伸结合吸气，保证吐音的颗粒性，一定要保证 吹吸两套吐音技巧的统一。然后是花舌、呼舌等细节的处理上，一 定要结合乐曲的需要做好力度的变化。演奏好这首乐曲基本功是前 提，继而就是这首乐曲的情感方面，这首乐曲整体欢快为主，演奏 时要将这种欢乐的主题表达清楚，将这种地域风格特点演奏出来， 同时，在第三乐段得知，演奏时还需将作者这种对与人生美好自由 的向往演奏出来。在观看不同版本的视频音频中可以看出，大多演 奏者对于演奏技法没有太大的问题，都是在情感表现中有不足，练 习好乐曲的基础上也应增加一个舞台经验这样才能将这首乐曲完美 的带给大家。■
在连接第二乐段和第三乐段中间，由一段精彩的华彩连接。这
段华彩由两个由慢渐快的乐句开始，紧接着是八度的跨越式碎吐旋 律。这段华彩对演奏者有着非常熟练的基本功要求。
第三乐段为本首乐曲的最后一个乐段，也是一个小快板的乐 段，整个乐段情绪欢快热烈，大量使用了单吐、双吐、三吐这种节 奏鲜明的演奏技法，单吐为“T”使用气息发出吐的效果，双吐为 “TK”使用气息发出吐苦的效果，三吐为“TTK”使用气息发出吐 吐苦的效果。在练习单吐、双吐和三吐的时候，需要了解这首湘江 春歌最后一个乐段中想要表达出一种渔民丰收、儿童欢乐的一种春 意盎然的热情景象，同时，也是表达出作者的对于人生的一种美好 向往，了解之后在练习这乐段的吐音的时候，一定要运用好气息， 掌握好力度的对比。同时，在乐段的中部，出现了呼打的这种演奏 技法，演奏呼打需要气息和手同时配合，把重音放在后半拍，呼打 的效果一定要干净不拖拉，每一次呼打之后及时收住气息。在5 3 5 3由单吐渐强转入三吐之后，为本首乐曲的尾声。分别由5、3、 5、为乐句中心，进行了三次推进式的回音，将乐曲推到最高峰继 而结束。