外国音乐史及名作欣赏课件 5 古典主义时期音乐

莫扎特创作了歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲、室内乐、器乐小品等等各类体裁，几乎包含了音乐的所有领域。他的音乐的特征与最突出的贡献，可以通过歌剧、协奏曲和交响曲来说明。（一）歌剧创作歌剧是莫扎特音乐创作中最重要的体裁。与格鲁克恰恰相反，莫扎特强调诗歌要顺从音乐，音乐在歌剧中占据着支配地位。他的歌剧具有强烈的音乐感染力，旋律非常优美流畅，宣叙调也富有歌唱性。莫扎特是个戏剧天才，他巧妙地把音乐的旋律和戏剧情节完美地结合起来，成为名副其实的歌唱戏剧艺术。重唱在意大利正歌剧中一向不重要，在莫扎特的歌剧中却占有极其重要的地位，被莫扎特作为安排戏剧性冲突和高潮的重要手段。在《费加罗的婚礼》中，他以重唱刻画了不同人物的性格，并通过重唱来表达戏剧矛盾冲突。如第二幕的终场，伯爵和伯爵夫人的矛盾通过二重唱表现出来。序曲简练、个性化，在性格上与全剧有了更多的联系。优秀的歌剧作品有：意大利喜歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《女人心》，意大利正歌剧《仁慈的狄多》、德奥歌唱剧《魔笛》、《后宫诱逃》等。了解更多第一幕第八场费加罗的咏叹调《不要再去做情郎》第二幕第三场凯鲁比诺的咏叹调《你们可知道》第三幕第十场苏珊娜和伯爵夫人的二重唱《傍晚的风是多么轻柔》意大利喜歌剧《费加罗的婚礼》是莫扎特根据法国戏剧家博马舍的同名喜剧谱写地，意大利诗人达.蓬特写的歌剧脚本。这部喜歌剧描述了聪明的男仆费加罗通过一连串的妙计，捉弄了好色的贵族主人，保卫了自己和“总是面带微笑、伶俐又美貌”的女仆苏珊娜的婚姻。颂扬了以费加罗、苏珊娜为代表的“第三等级”人民正

直、机智、勇敢的品质。返回听赏：意大利喜歌剧《唐璜》是莫扎特在《费加罗的婚礼》之后创作的。唐璜是中世纪西班牙传奇中的一个专爱寻花问柳、玩世不恭、胆大妄为的花花公子。剧中叙述了唐璜为了和他心爱的姑娘私奔，谋杀了姑娘的父亲。不久，他抛弃了姑娘又去寻找新欢，终于自食其果，被他杀害的那个父亲从坟墓中走出来把他置于死地。听赏：第一幕第三场唐璜的咏叹调《香槟之歌》德奥歌唱剧《魔笛》，这是一部有深刻哲理的神话，剧情大意是：王子利用魔笛拯救被祭司拐跑的夜后的女儿（公主），祭司把公主囚禁起来，不是要害她，而是使她免于迷失智慧。王子在祭司的帮助下，经受种种考验，终于和公主结为夫妻。这部歌剧是一部德奥歌唱剧，用了德语对白，同时也综合了意大利正歌剧、喜歌剧的因素，如第一幕中夜后的两段重要的咏叹调“年轻人不要怕”和“我心中狂怒”，都采用了意大利正歌剧常见的花腔技巧，帕帕杰那和帕帕杰诺在终场二重唱中快速的字句反复带有意大利喜歌剧的因素，而帕帕杰诺所唱的“我是快乐的捕鸟人”则是典型的德奥歌唱剧中带有民歌风格的曲调。（二）交响曲莫扎特共创作了41 部交响曲，其中以《第35 交响曲“哈夫那”》、《第36 交响曲“林茨”》、《第39 交响曲“布拉格”》、《第40 交响曲“维特”》、《第41 交响曲“朱比特”》最有代表性，至今仍是音乐会上的重要曲目。总体看来，莫扎特的交响曲有如下特征：他的写作技术是从海顿那儿直接继承过来的，但他去掉了以往海顿交响曲的引子，加强了奏鸣曲式中两个主题之间的对比，促进了戏剧性的发展。和声、调性大胆构思，展开部的不稳定幅度都已大大区

别于海顿的交响曲，在一定程度上预示着后来贝多芬交响曲创作的新倾向。我们以《第40 交响曲“维特”》第一乐章为例来说明。莫扎特省略了第一乐章之前的慢板引子，直接以快板第一乐章开始。弦乐奏出激动不安的背景，紧接着小提琴演奏出如歌如诉的旋律主题。这一主部主题还具有海顿式的动机展开的特征，三个音的主题动机贯穿整个乐章。调性、和声手法的大胆使第一乐章具有海顿的作品中所没有的激情冲动和戏剧性张力。听赏：《第40 交响曲“维特”》第一乐章返回听赏：莫扎特《第40 交响曲“维特”》第一乐章（奏鸣曲式）主部主题：副部主题：（三）协奏曲莫扎特一共创作了27 首钢琴协奏曲、6首小提琴协奏曲，他在巴罗克协奏曲的基础上，确立了18 世纪古典主义协奏曲的结构模式,，成为近代协奏曲形式的创始人。莫扎特仍按照巴罗克协奏曲快-慢-快三个乐章的结构来创作。所不同的是，第一乐章采用“双呈示部”的奏鸣曲式结构，即先由乐队演奏出第一呈示部，主部、副部两个主题均建立在主调上；之后由独奏乐器与乐队共同演奏第二呈示部，主部、副部两个主题分别在主调和属调上，有时出现新主题。在莫扎特确立的古典协奏曲第一乐章的尾声前，乐队停留在主四六和弦的延长音上，这时开始独奏乐器的炫技段落，称为“华彩乐段”，华彩乐段具有相当强的即兴性质，以显示独奏者精湛、高超的演奏技巧为主要目的。协奏曲的第二乐章是慢板，有着抒情而悠长的旋律；第三乐章多采用回旋曲式或奏鸣回旋曲式，速度比第一乐章要快，情绪也更为热烈，具有明朗乐观的生活气息。莫扎特协奏曲优秀作品：《d小调第20 钢琴协奏曲》、《c小调第24 钢琴

协奏曲》、《A大调第23 钢琴协奏曲》、《G大调第3小提琴协奏曲》、《D大调第4小提琴协奏曲》、《A大调第5小提琴协奏曲》、《A大调单簧管协奏曲》等。听赏：《G大调第3小提琴协奏曲》第一乐章莫扎特的其他创作：奏鸣曲莫扎特创作了有17 首钢琴奏鸣曲、6部小提琴奏鸣曲、35 部钢琴小提琴奏鸣曲。早期风格受海顿影响，是短小的三个乐章形式，结构和内容都偏重第一乐章。70 年代后期创作的几首奏鸣曲有着华丽而细腻的钢琴技巧和较强的戏剧性。室内乐23 首弦乐四重奏中，最优秀的是献给海顿的6首（K387 、421 、428 、458 、464 、465 ，1782-1785 年），从不同侧面反映了莫扎特诚挚、乐观的精神。莫扎特在室内乐创作上的天才更多地表现在五重奏上，最为突出的是《g小调弦乐五重奏》、《C大调弦乐五重奏。此外，《A 大调单簧管五重奏》（K581 ，单簧管加弦乐四重奏）也是室内乐中的杰作。返回听赏：《G大调弦乐小夜曲》第一乐章宗教体裁作品受到巴罗克时期庄严宏伟的风格，特别是巴赫和亨德尔音乐的影响。代表作品有《安魂弥撒》、《c小调弥撒》、《加冕弥撒》。小型器乐合奏主要体裁是嬉游曲和小夜曲，大多是受友人或贵族的委托而创作，用于节庆活动。嬉游曲的乐器以弦乐为主；而小夜曲的乐器以木管为主，具有轻松活泼的特点。第四章、贝多芬生-平-介-绍器-乐-创-作声-乐-创-作返回贝多芬长到4岁的时候，已表现出一定的音乐天赋。他的父亲突然萌发了一种渴望――把贝多芬好好培养一下，说不定会成为第二个莫扎特式的小神童。可惜这位父亲音乐知识浅薄，又毫无教学经验，不知道如何进行系统教育。贝多芬只能从早到晚都呆在家里