2017年中国艺术研究院中国山水画创作研究511专业创作考研真题

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12017年中国艺术研究院美术（专业学位）考研招生信息、考试科目、导师育明教育提示：2017年中国艺术研究院美术专业学位（实践类）考生须知

一、第四门专业创作业务课二【511专业创作】考试时间为6小时：

中途不得离开考场，考生自备饮用水和食物。

二、美术实践类各研究方向考生自备材料及工具要求：

（一）中国画创作方向考生，自备笔、墨、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的国画材料与工具（纸张、画板、画架等由考点提供）。学科、专业名称（代码）研究方向指导教师考试科目

17中国山水画创作研究曹建华一级美术师①101思想政治理论

②202俄语或203日语或204英语二

③711艺术概论

④511专业创作

18中国山水画创作研究赵卫一级美术师①101思想政治理论

②202俄语或203日语或204英语二

③711艺术概论

④511专业创作

19中国山水画创作研究张伟平教授①101思想政治理论

②202俄语或203日语或204英语二

③711艺术概论

④511专业创作

20中国山水画创作研究袁学军一级美术师

①101思想政治理论

②202俄语或203日语或204英语二

③711艺术概论

④511专业创作

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2（二）书法创作方向考生，自备笔、墨、砚台、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法材料与工具（纸张、画板、画架等由考点提供）。

（三）书法篆刻创作及篆刻艺术创作方向考生，自备笔、墨、篆刻工具、印泥、砂纸、拓边款用的工具与材料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法、篆刻材料与工具（石料、宣纸、印签纸等由考点提供）。

（四）油画创作方向考生，自备画笔、油彩、调色板、图钉、裁纸刀等适用的素描及油画材料与工具（画板、画架及统一规格的画框由考点提供）。

（五）雕塑创作方向考生，自备泥塑工具、铁丝、钳子、素描用笔（雕塑泥、纸张、画板、喷壶由考点提供）。

（六）陶艺设计及视觉传达设计方向考生，自备笔、墨、颜料、笔洗、尺、裁纸刀等设计用绘图材料与工具（纸张、画板由考点提供）。

2015年中国艺术研究院美术（专业学位）【711艺术概论】考研真题

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一、名词解释（育明教育独家提供）

1、彩陶

2、随类赋彩

3、题跋

4、南桃北柳

5、米洛的维纳斯

6、塞尚

7、苏州园林

8、敦煌写经

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3二、简答（育明教育独家提供）

1、论美术的时代精神

2、美术的网络维护

3、美术形象性具有独立审美

三、论述（育明教育独家提供）

1、论现实主义美术的特点与意义

育明教育独家专注中国艺术研究院美术（专业学位）考研专业课辅导。已经连续3年包揽艺术研究院美术（专业学位）工笔、山水画、书法方向考研状元

2017年中国艺术研究院美术（专业学位）【711艺术概论】考研重点笔记资料

四、美术创作的方法

（一）什么是创作方法

创作方法的历史:1934年《苏联作家协会章程》中正式出现；瞿秋白最早提及创作方法；毛泽东在《在延安文艺座谈会上的讲话》中也提到过；1958年毛泽东又提出革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合的创作方法。

创作方法，是美术家在进行美术创作时所遵循的基本原则和方法，是美术发展史上早就实际存在的，但作为美术理论的范畴，是较晚才被提出来的。

创作方法与手法和技法：

艺术手法仅是艺术表现或艺术传达的一些具体的手段或方法，他表明的是创作主体的独特审美趣味以及创作风貌和技巧特点。

艺术技法的含义更为狭窄，只是美术家在艺术上掌握某种技术的能力和方法，如色彩技法，构图技法等，而创作方法不是这种狭义的艺术手法和技法，是某种艺术思想在创作上的体现，是指导整个创作过程和创作活动的最一般的原则。

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4创作方法首先是艺术认识的方法，继而是艺术表现的方法，并且受到一定的造型手段和物质媒介材料的制约。

创作方法就是体现在美术创作上的基本原则的艺术思想。

（二）关于现实主义的创作方法

基本原则：强调美术反映现实的社会生活

思想内容：是从现实世界而不是空想世界获取它的内容和形式，一般重视生活实和美术实践，在实践总寻找美，发现美，认识美和表现美，不回避丑，对现实丑的现象敢于正视，勇于鞭挞，从而揭示生活的本质和历史的必然。现实主义要求艺术地掌握世界，真实地反映客观世界的现实本质和历史本质，真实地表现美术家主观世界的情感认识和理想。

表现手法：采取写实的手法，注重细节的真实，尽量按照生活本来的样子来描绘，同时经过典型化的手段，揭示生活的真理。但并不拘泥于写实，广泛采取各种手法。

历史进程：美术上现实主义（realism）术语，在19世纪中叶作为一个美术流派出现于法国。古希腊亚里斯多德“按照人本来的样子来描写”，大概最早的现实主义特征的文字论述。意大利文艺复兴“模仿自然”、“镜子”说

19世纪30-70的法国库尔贝现实主义美术运动，既反对僵化的学院派，也反对过分理想化的浪漫主义，坚持表现当代社会生活。

19世纪下半叶俄国巡回展览画派车尔尼雪夫斯基的美学原则，坚持真实再现社会生活。

（三）创作方法的多样性

古典主义创作方法：所谓古典主义，是欧洲封建社会向资本主义过渡时期产生的创作方法或艺术思想。主要原则是要求艺术创作忠实于自然又合乎理想，强调复古，主张模仿古希腊，罗马的艺术风格，甚至采用古代题材来表现艺术家对现实生活的态度，创作上有严格的规定和法则。古典主义有一定的现实主义因素，但又有较大的保守性和封闭性。

自然主义创作方法:自然主义作为艺术思潮和创作方法，产生于19世纪的法国，后来波及欧洲各国，基本原则是，追求现象的真实，不要求典型化，以生物学和物理学的角度来认识自然，社会和人。自然主义对于文学和艺术来说，其表现形式和意义有所不同。被称为自然主义的米勒的绘画，实际上更符合现实主义创作原则。而只追求眼睛所见，所感受的印象主义和点彩派美术，所遵循的倒是真正的自然主义。