对主旋律题材必须要有感而发用心去写

对主旋律题材必须要有感而发用心去写

话剧《黄土谣》演出获奖之后，我有许多感想。我回想起从事军事题材戏剧创作所经历的甘苦，我又想起军旅话剧面对的困境，我还想起当前话剧创作的一些重要问题，想来想去，感受最多最深刻的还是对“主旋律”题材把握的认识和体会。

自1970年考入战友话剧团以来，特别是从事专业创作的25年时间里，与别人合作或我个人创作的话剧、歌剧、音乐话剧一共有28部，其中19部作品上演，11部作品获得了全国全军各种奖励，曾4次获得中国戏剧奖（剧本奖）。可以说，我的戏剧创作基本上是围绕着主旋律题材的。

一、用一颗感动的心去碰撞。近几年我所创作的主旋律剧本大都是命题之作，但《黄土谣》不是。我

们都知道，当你自己终于有一次机会去写你自己想写的东西时，那样一种兴奋和被解放的感觉是多么的强烈。连我自己也没有想到我最终还是写了这部标准的主旋律话剧《黄土谣》。为什么？回答只有一个，而且十分简单：生活原型的故事并不是按照主旋律题材的要求发生发展，而这个故事深深打动了我，我真正被感动了，于是我觉得我用心去和他碰撞了。当那个深夜从电视里看到关于宋先钦还债的故事时，当那个深夜喝完湖南人自己酿制的米酒，昏昏欲睡地躺在宋先钦家冰冷的木床上时，当那个深夜我在半醉半醒的状态下想起那些关于描写湘西风土人情的沈从文、黄永玉的文学艺术作品时，当第二天我守着一盆炭火面对宋先钦，零距离地感受着一个50多岁男人的失声痛哭时，……我的心真正地被他震撼，被他征服。在接下来的几个月里，宋先钦还债的事情始终在我的脑海

里时隐时现，有时甚至在梦中出现，可谓魂牵梦萦。宋先钦带给我的感受是复杂的，也是多方面的。他是当代中国社会中（无论政治和经济地位）最底层、最普通的一个农民，一个基层党支部书记。他做的这件事情，迄今为止，是我所听到的惟一的。我一直想，如果是我，我能这样做吗？可见宋先钦做到了我们一般人做不到的事情，结论似乎是：他比我们高大。然而，他做到的不过是欠债还钱，并不是什么舍生忘死，更不是因为他对国家在科学、文化上有什么重要的理论或实践的贡献，他的所作所为是极其平常的，他的生活也并没有发生根本性的变化，每日仍然在田间干农活，烧红砖……所以，他并不高大，他所遵守的不过是一个公民对社会最基本的道德观念和一个党员的责任意识。一丝悲凉揪住了我的心，一个普通人最基本的品格在今天竟然让万人瞩目，可见我们的现实生

活多么缺乏最基本的道德情操。一种欣喜又油然而生，在中国13亿人中，毕竟还有这种勇于承担责任、一诺千金的共产党人。当这种感动终于积累成为一种巨大的情绪团时，便产生一种不吐不快的感觉。这就是我的创作初衷，也是我决心创作这部作品的精神支柱和动力源泉。目前，这个戏已经演出了137场。从两年前开始演出，几乎所有的政治教育都能和它挂上勾，先是“三农”问题，又是“领导班子能力建设”问题，又是“党员先进性教育”的问题，又是“建设社会主义新农村”的问题，现在又是“八荣八耻”的问题……对这样一个创作竟然完成了这么多主旋律的任务，一方面是我始料不及的，另一方面说明我的骨子里已经渗透了主旋律的意识。

二、要结合传统文化和地域文化。写主旋律题材的作品之大忌是就事论事，只描写先进人物本身，只

记录先进事迹过程。如何探究先进人物成长的历史，如何挖掘先进事迹产生的原因，是处理好这类题材的一个关键问题。只有将先进人物和先进事迹融入到个人成长历史和民族文化历史的长河之中，才能让先进人物身上体现的时代风采更加壮丽。比如，我所创作的音乐话剧《桃花谣》，我有意识地将历史上徽州文化中徽州女人“等待”的命运嫁接到女主人公身上，一方面让她承袭这种传统，另一方面又让她体现出在以新四军为代表的先进文化的培养下，加入革命队伍，成长为一名女干部，不同于传统女性的特点。这样便在人物形象上注入了民族文化的历史。同时，我们有意识地将徽州的地域文化特怔――宣纸不仅作为生活细节写入剧情，而是将它处理成为影响主人公命运的重要道具。这样，一个革命历史题材，一个战争题材，因为有了一个刻骨铭心的爱情故事，因为有了深厚的

文化历史，因为有了鲜明的地域文化特怔，便呈现出较为丰富的思想文化内涵。再比如，话剧《黄土谣》，我有意识地将发生于湖南西部的生活故事原型改为晋西北的黄河边，并借助于当地“走西口”的民间传唱艺术，在戏剧主题的主调之外，叠加一个副调，从而形成关于主题的复调。从更深刻的视角关照了农民关于土地、关于贫富、关于责任等命题。

当今世界经济一体、文化多元，我们应该责无旁贷地带头扛起先进文化的大旗，带头学习实践党的创新理论，充分发挥戏剧艺术在社会主义精神文明建设中的潜移默化、宣传教育、激励鼓舞等积极作用，正面宣扬主流思想、主流文化，营造良好、和谐的思想文化氛围，鼓舞人们积极向上，激励人们不断进取，推动有中国特色的社会主义事业不断向前发展。