新课改下的有效的高中音乐教学
新课改下的有效的高中音乐教学
摘要：自《普通高中音乐课程标准》实施以来，作为高中音乐课教师的首要任务，就是要迅速、及时地抓住新课标的基本理念，让音乐课真正成为师生共同享受音乐的过程。
关键词：音乐课基本理念享受音乐
首先应该使学生喜爱音乐课,让音乐课成为学生发自内心的需要,如果连学习音乐的兴趣都没能在学生的心中树立,那么,任何所谓的“音乐学习”对学生来说都没有意义,从某种意义上讲我们的音乐教育便是失败了,下面根据课改,谈谈我对上好音乐课的想法：
一、让学生认真的理解，深情地歌唱
1、中学基本乐理教学的任务是:在感受音乐的基础上,使他们认识,理解,掌握,运用知识,提高学生的独立视唱能力及感受,理解,表现,创造音乐的能力!但实践中,这方面的内容又是比较枯燥和不容易理解的.所以,要采取一些特殊方式导入,来增加他们学习的积极性.例如：我在教学生认识音符时，音符就像豆芽菜，画一个圆点，加一条线，再加一条尾巴，对学生来说就通俗易懂了。
2、是引导学生用歌声正确地表达歌曲思想内容和情感的.针对不同情感的歌曲,老师要设计适当的导入.比如,在教学生学唱《大海啊,故乡》,我首先介绍了深圳几个区的地理环境，深圳是海边城市，但深圳是我们的第二故乡，我们要爱我们的故乡等等……我最后总结:"由此可以看出你们对家乡的了解和热爱,今天有一个人也很爱自己的故乡,但他是用歌声来表达的,我们带着几个问题来听听看."(问题:歌中的"我"故乡在哪里这个"我"现在在故乡吗他是怎么表达对故乡的爱的 )从而,让学生在理解了歌所要表达的情感后,让他们带着自己对故乡的热爱和歌曲的情感融合在一起来学唱,在唱的过程中他们能把情感处理得很好.强弱都用得恰到好处.最后,他们学会了。又如:我在教《河边对口曲》采用多媒体课件,放了一段战争小片段,让他们看后说说战争时期老百姓的生活.学生能把自己从书上学到的知识和观看影片获得的资料描述出来.然后,我将歌词设计成剧本的模式出示给他们看,给他们几分钟准备.让学生来做演员,表演这一片段.他们会很想试试的,并且要表演成功就一定会把歌曲情感全理解.然后,我再象"导演"一样,给他们指导,最后把旋律加进来,说唱出来.课堂气氛非常踊跃,取得了很好的效果.在不知不觉中,学生既学会了革命歌曲,也使他们感受到这类作品同样很有魅力,并有很深刻的意义,不像一些流行歌曲,都是"情"和"爱".
二、以审美为核心，以兴趣为先导，引领学生走进音乐作品
在音乐欣赏教学中，要很好地贯穿以音乐审美为核心的基本理念，就要遵循音乐欣赏这门听觉艺术的规律，引导学生用心聆听、感悟音乐作品的深刻内涵。而要让当代高中生跨越时空的距离，喜欢百年前甚至远古的优秀音乐作品，就要考虑如何培养和发展他们的欣赏兴趣等问题。教师要掌握高中学生的身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。例如：在《非洲歌舞》的导课环节就给学生们播放了两段视频，分别是韩国流行歌手rain和迈克·杰克逊跳的两段街舞，唤起学生的好奇心和兴趣。接着问街舞的起源地是哪里，引发思考，追根溯源到遥远的非洲大陆。总之，教师要在欣赏的各个环节，不断寻求学生感兴趣的切入点依次展开，不断引领学生走进作品深处，挖掘出最感动人心的情感内涵。
三、我觉得音乐教师本身要有良好的音乐素养
不管任何课，教师都应该有自身的魅力。音乐课更是如此，教师的音乐表现不仅应该是自然、朴实和富于感染力的还应该是生动、鲜明和富于儿童的天真性、稚拙性、自由性和创新性。教师示范时的歌声、律动时的肢体动作，一个眼神、一个表情无不影响着音乐课中美的感受。在听一位男老师讲课时感受颇深，他是教中学的并且这节课在全国获二等奖。他讲的是中学一年级的一节课，刚开始时他和孩子们的问候就和其他老师不一样，他的这种问候方式一下子就把学生吸引了，并且学生的情绪一下子就兴奋起来。刚开始上课时他让学生听
了几种声音，有打雷声、下雨声、刮风声，并且模仿出这些声音，学生的兴趣一下子就高涨起来，争先恐后的来模仿这些声音，孩子们表现出了他们天真的一面。紧接着他让孩子们听歌曲他跟着伴奏唱歌曲，我们一听就知道这个老师是声乐主项，它利用了他的特长把这首歌曲表现的淋漓尽致，孩子们自然而然的就喜欢上了这首歌曲，那在教学过程中起到了很重要的作用，孩子们学起来也就非常的快，所以说音乐教师本身要有良好的音乐素养是很重要的。
四、正确处理师生关系，使学生变学会音乐为会学音乐
以教师表演为中心的你教我学的音乐课已不能适应现代教育教学的需要了，为上好音乐课，我们的音乐教师不妨变演员为导演。这里说的导演不是我导你演的导演，而应是能导会演的大导演，并不排斥演员的一面，因为一节好的音乐课确实离不开教师的表演能力，经大导演之手的音乐课，主要是教师导、学生演，以学生为中心，一切问题的发现与解决，由学生自主探究完成，这样既培养了学生的观察力、思考力、想象力，又锻炼了学生独立解决问题的能力。教师要集多种角色于一身，建立新型的、现代的师生关系，在平等交流中，教师又是学生的引路人。比如在介绍中外管弦乐队时，可先让学生看乐队的演出实况，提醒他们要特别注意观察各个乐器的排列座次，然后由学生自己画出管弦乐队的座位图，写出各种乐器的名称、乐器分类，根据个人在班级的座次说出自己应演奏哪个乐器组的哪种乐器，并模仿出演奏姿势。学生通过观察与思考，自主探究的解决课堂问题，既有兴趣又有乐趣。
总之，我们年轻教师既要敢于实践、善于思考，更要进一步学习。正确理解其深刻内涵，树立正确的教育观，抓住机遇，认真学习新课程改革措施，积极践行新课程改革精神。敢于创新，多学习，多思考，勇争新课程改革的先行者和开拓者。
参考文献：
[1]、石明灯. 民族舞蹈的审美与现实价值[J]. 南方论刊. 2008(03)
[2]、何燕君. 民族音乐舞蹈审美的维度[J]. 湖北民族学院学报(哲学社会科学版). 2005(01)
[3]、王克芬. 民族舞蹈审美意识的传承性与变异性[J]. 舞蹈. 1995(05)
新课程改革在音乐教学中的作用
内容提要 本文就新课程改革下音乐课堂教学出现的一些现象进行分析和反思。音乐教育需要改革，但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法，要准确地体现新的课程标准理念，对教师的基本功要求比以前更高，要有过硬的音乐知识和技能，还要掌握现代化教育技术，并且要有把握学生身心变化的能力。并就中学音乐课常态课堂教学中的问题，用实例提出了见解和解决课堂教学的方法。
新课程改革在音乐教学中的作用 随着新课程的推行,课程改革的不断深入,一些传统的教学思想,教学方法,教学经验面临严重的挑战。如何体现新课程标准理念、体现新课程理念下的学生观及课堂教学观，是每一个音乐教师应该关注和思考的问题，而如何在实际教学中去实践，达到新课程改革的目的是问题的关键。 新课程改革指导下音乐课的常态教学，在实验过程中对教学行为的反思及在音乐新课程实践。 一、课程改革实验过程中教学行为的反思。从国家教育部颁布新的课程标准，各地方的课程改革活动开展得如火如荼，新的课程标准具有发展性，适合学生新时期发展的不同需要。那末具体怎样实施，就是要通过基层教育者反复思考--实践-修正-再实践的过程。 实行新课程改革后，没有不用多媒体的，歌曲的二部合唱如何处理没有了，启发学生怎样唱出优美的声音不见了，教师的钢琴即兴伴奏几乎消失了，教师的范唱少之又少，有的只是热烈的课堂气氛和各种音乐活动，给人感觉像在做秀。每节课的内容都需要多媒体?新课程改革难道只是教学形式的改革？难道常态教学都这样上？ 音乐教育需要改革，但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法，要准确地体现新的课程标准理念，对教师的基本功要求比以前更高，要有过硬的音乐知识和技能，还要掌握现代化教育技术，并且要有把握学生身心变化的能力，并非部分教师理解的那样，借用现
初中音乐新课标学习心得体会
初中音乐新课标学习心得体会 牙毅峰 去年暑假期间，我接受了有关新课标音乐课程改革方面的学习，为期2天的学习，我受益匪浅，在此我谈谈关于课程改革的心得与体会。 新课标标准将音乐鉴赏作为音乐审美的核心，贯穿中学音乐教学的每个环节，在《音乐教育及其国家标准的历史回顾》一文中，作者提到过去在美国的音乐教育中有一个最普遍的错误理念是“音乐仅代表它自身”，而当今美国人越来越意识到“音乐教育不仅局限于音乐，它还是一种思想和过程”。另一方面，随着新课程改革的不断发展，新的教学理念和新的教学策略、方法也在不断地渗入到各个学科中去。因此，在初中音乐欣赏课中，根据新课程改革的理念，结合初中生的心理与生理特点，立足于音乐本身特点，笔者尝试着从教学材料、教学方法、教学评价三方面入手改革课堂教学。 一、浓厚的“地方特色”，让教学走出课堂，贴近学生生活。 新课改首先是教学材料的选择。音乐不仅是一门课程、一门知识，更是一门艺术，是几乎在人们生活的每一天都能接触到的艺术。因此，教师应与学生一起,都作为课程开发与设计的主体去制定教学内容，使学生在课堂中接触到他们喜爱、熟悉的生活中的音乐，在已有知识的基础上激发起他们新的求知欲，增强他们对新事物的好奇心。 二、激发学生学习音乐的兴趣，唤起了学生创作音乐的热情。 兴趣是最好的老师，离开了对音乐的兴趣，就达不到音乐教育的目的，在音乐欣赏教学中，教师融进学生熟悉的文学、历史等其它学科的知识，会强烈地激发学生的好奇心，吸引学生的注意力，产生学习音乐的浓厚兴趣。 另一方面，根据初中生的心理特点：思维的不断发展，自我意识的加强；高中毕业后即将进入大学，如何在新环境中引起同伴的注意呢？来一首颇具地方特
新课改下高中音乐教学现状及改革对策
新课改下高中音乐教学现状及改革对策 摘要】许多先进的中小学对学生的音乐教育表明:音乐是开启人类智慧的一把金 钥匙。拓展艺术视野,提高学生的音乐综合技能技巧,大力发展中小学的音乐教育 是当前艺术教育的重要内容。面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题，我们应 该借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学的实践，从教学目标、教学内容、教 学方法、教学评价这几个方面进行研究高中音乐课堂教学。 【关键词】高中音乐；教学现状；改革对策；多元智能 【中图分类号】G654.32 【文章标识码】C 【文章编号】1326-3587（2013）04-0009-01 随着素质教育的发展,课堂教学改革也随之而来,农村中小学音乐教育普遍为单纯的唱歌教学,其课堂内容枯燥,教学方法呆板,学生被动接受知识。现行音乐教育 观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。这 种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥,制约着中小学音乐教育事业的发展。 因此,我们必须用新的理念,新的教学方法,转变教学观念,充分发挥学生的主动性,增 强学生动口、动手的能力。笔者在音乐课堂教学改革中,开展了一些教学实验,探 索新的教学模式和教学方法,收到了良好效果。 一、高中音乐教学现状分析 1、对教学目标的现状分析我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且， 音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主 要动力。没有兴趣的音乐课，则形同虚设。 2、对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学 内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。 3、对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些 已不适应时代的发展；人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的 教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学 生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学， 轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜 欢音乐，可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。 4、对教学评价的现状分析。我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率 低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性 发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。 二、高中音乐教学对策，借鉴多元智能理论。 教学是学校永恒的旋律，新的时代呼唤新的教育形态，对课堂教学的研究与 实践也将进入新的阶段。由于我国传统的课堂教学已不适应当今社会的迅猛发展，面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题，我们应该借鉴多元智能理论指导高中 音乐课堂教学的实践，从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价这几个方面 进行研究高中音乐课堂教学。
新课改下的音乐教学
新课改下的音乐教学
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新课改下的音乐教学-教师教育论文 新课改下的音乐教学 文/谢星 “新课改”带来了音乐教育的重大改革。的确，与传统音乐教育相比，“新课标”无论是从音乐教育的理念，还是教材的内容、教学模式、教学方法等方面，均作了全方位的改革。这对已习惯了传统课堂教学的广大音乐教师来说，无疑是场“革命”。在课改期间我是这样做的： 一、提升教学理念 “平时混场子，比赛抓尖子”的老传统、老观念，阻碍着新课改的进程和发展，必须彻头彻尾地转变教师的教学观、审美观和职业观，新一轮课改的基本理念是：“以音乐审美为核心”、“以兴趣爱好为动力”、“面向全体学生”、“注重个性发展”、“重视音乐实践”、“鼓励音乐创造”、“提倡学科综合”，对原《音乐教学大纲》的“重双基、重结果”的教学观念进行根本性的变革。现代教育“重实践、重创新”，创新是一个民族发展的灵魂。我们要做到“对孩子的一生负责”，要看重每个孩子的真善美，看重每个孩子的实践操作，看重每个孩子的创造思维，这就要看重教师自身是否存在创造性的教学思维，因为你就是学生的榜样、楷模和领头雁。 二、钻研全新的教学方法 1.传统的音乐教学只强调教师的主导性，忽视了学生的主体性和主动性。教师必须打破这种教学模式，让学生积极“参与”到音乐教学的实践中来。“参与”把教师从单纯教育学生单纯听的位子上解放出来。通过学生的讲、唱、弹、拉、跳多种形式的“参与”活动，使课堂气氛变得静中有动，动中有静，从而达到“教”
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课改下构建精彩的小学音乐课堂 发表时间：2018-08-07T10:59:48.863Z 来源：《文化研究》2018年第7月作者：刘娜美[导读] 一个优秀的音乐教师，应该具有驾驭课堂的高超技能，亲切舒缓的语气、张驰相间的语速、强弱适当的音量。 辽宁省凌源市刀尔登中心小学摘要：一堂精彩的音乐课应具备的要素很多，教师的语言与基本素质；组织教学能力及灵活多变的方式；关注学生情感与兴趣态度；在创新与拓展中感悟音乐的美感。 关键词：音乐；演唱；情感；兴趣； 为了追求“太阳底下最光辉的职业”我选择了教师。我热爱这份职业，同时也了解到新课程标准的实施，使我们教师的教法更灵活，创新空间更广阔；学生的学习兴趣更浓，使课堂气氛生动活泼，教师讲或唱得津津有味，学生听得兴致勃勃。一个优秀的音乐教师，应该具有驾驭课堂的高超技能，亲切舒缓的语气、张驰相间的语速、强弱适当的音量。使音乐教学给人一种强烈的流利动听、富有美感的享受，为教学增添色彩。 一、导入新颖、准确简练 导入是一堂课的开端，也是影响精彩而高效音乐课堂实现的关键因素。因此，在新课程改革下，我们要借助多样化的导入方式，使学生以积极的心态走进音乐课堂活动当中。 1.故事导入法 故事导入法的应用不仅要符合现阶段学生的特点和喜好，而且，也是学生学习知识的一种重要方式。所以，在导入环节，教师要借助恰当的故事讲述来调动学生的学习积极性，使学生以积极探究的心情走进音乐当中，同时，也为精彩而高效的音乐课堂的实现打下坚实的基础。比如，在教学《三只小猪》时，为了调动学生的学习积极性，提高学生的课堂参与度，在导入环节，我向学生讲述了“三只小猪”盖房子的故事：“一天猪妈妈让三个孩子自己搬出去，每人要盖一个属于自己的房子，三个孩子走出家门开始寻找自己建房子的材料，……故事讲完之后，我告诉学生“我们去音乐里听听三只小猪是怎样盖房子的好吗？”这样的一个转折将学生带入到音乐当中，同时，还能让学生在倾听的过程中感受乐曲中跳跃顿挫的节奏。所以，我们要借助多样化的导入形式来构建精彩的音乐课堂，进而在满足学生学习兴趣的过程中为学生高效课堂的实现打下坚实的基础。 2.图片导入法 对于小学阶段的学生来说，他们的抽象意识较差，如果单纯依据歌词或者旋律来感悟歌曲中所赋予的思想感情以及所要表达的思想，相对来说有点困难。所以，在导入环节，教师可以借助图片导入的方法来调动学生的学习积极性，使学生在直观的欣赏中理解歌曲中所要表达的思想，进而，起到一个辅助理解的作用。其实，该方法的价值好比现在歌曲的MV，是从另外一个形式来展示歌曲的价值，提高课堂效率。例如，在教学《美丽的黄昏》时，由于这是一首描绘欧美地区黄昏、教堂、钟声的歌曲，为了让学生更好地体会歌曲中所包含的那份雅致、休闲的感觉，在导入课时，我在网上找了一些相关的图片展示给学生，让学生在轮流传看的过程中说一说自己在看到这些图片之后有什么感觉，之后，再引导学生进入本节课的音乐学习过程中，进而让学生在形象的图片展示中进行轮唱。 二、过渡巧妙、生动形象 音乐课的教学过程是一个特殊的审美过程，是学生对教师的教学由感知、感受、感动到最后形成一定的审美观念、情感和能力的过程。它需要教师精心设计自然巧妙的过渡，让人听着、看着不会感到别扭，起到“润物细无声”的作用。 生动形象的教学给人的感觉是和谐的，音乐需要和谐。音乐教师要用生动形象的教学语言进行描述，有利于学生把这种音乐形象同自己对现实生活的感知进行联系和想象，去深刻理解音乐，从而发挥教学的直观作用。教师讲得引人入胜，学生学得津津有味，学生的注意力、思维力、想象力提高了，学习效果必然提高。 三、组织教学灵活、语言幽默 灵活的教学方法可以调节学生的情绪，吸引注意力，形成愉快和谐的教学气氛，提高课堂教学效果。同时，幽默风趣的教学语言也是发展学生思维能力的重要手段。幽默来自敏捷的思维和丰富的学识。因此，表现幽默和风趣更需要教师具有很高的语言修养。课堂教学中，教师面对的是一群活泼好动的学生，上课前的准备无论怎样充分，也难以预料课堂上会发生的各种情况。所以我们要灵活机动的搞好课堂组织，发挥组织技能以引起学生的注意，建立和谐的课堂气氛和及时调整课堂结构与内容，能有驾驭课堂的能力。要根据学生的反馈信息，随机应变，因势利导，确保教学目标的实现。 四、声情并茂、以情动人 歌唱教学的过程就是欣赏音乐作品、理解音乐作品、表现音乐作品的过程；是学习音乐知识、识谱的过程；是音乐作品再创作的过程；同时也是学会用歌唱感染自己、教育自己的过程。准确生动的范唱有利于学生的模仿，帮助学生较快的学会歌曲。能较好地揭示歌曲的内容，让学生清楚的认识歌曲的节拍、节奏、调式、调性、速度、力度及歌曲情绪，感受和理解歌曲风格与歌曲所表现的音乐形象。同时音乐课堂教学不仅是师生的知识交流，同时也是一种情感交流。唐代诗人白居易曾说过：“感人心者莫先乎情”。教师应在适当的教育时机表达自己的感情，要“未成曲调先有情”。只有注入情感的教学，才能有吸引力，触动学生的心弦，引起心灵的共鸣，使其对音乐产生浓厚的兴趣。童年时，我学会了《世上只有妈妈好》这首扣人心弦的儿歌。教会我这首歌的老师是我的爸爸。爸爸是我们四年级的音乐老师。当时，学校没有任何音乐器材，连一台录音机也没有。在唱歌之前，爸爸给我们讲了一段关于母爱的故事，说的是一位母亲为了筹备子女上学的钱，多次卖血导致卧病不起的故事。我们被故事中感人的情节感动了。爸爸以带唱的方式教我们学会了这首歌，虽然教学方式很简单，显得很枯燥，但达到“以情动声，以声带情”，爸爸怀着感恩的心把我们带到了爱的暖窝。从爸爸深情的带唱声中，我们对这首歌有了更进一步的体会。没想到，同样的一幕在我的课堂上发生了。一首《爱的奉献》把我的眼泪推向悬崖。那一刻，课堂格外安静，孩子们的情感完全被我的感情牵引着，连平时爱在课堂上捣蛋的学生也一个劲地深情地望着我，也许他们也能体会到了爱的价值了。是的，爱是一个永恒的故事，只有开始，没有结束；爱是一根接力棒，他传给你，你传给我。作为新时代的教育导航，我们只有把爱一代一代传下去，用爱的魅力感染学生，完成“治人先治学”的使命。 五、拓展知识、引导“悟情”
初中音乐新课程标准理论测试题及答案版
音乐课程标准理论测试题 一、填空题（每空1分，共40分） 1、音乐课程目标可以从；； 三个维度表述。 2、是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的。 3、中小学音乐欣赏课的教学主要有两种类型：一种是以一首需要 为主要内容的欣赏课型，另一种是以一类需要为主要内容的欣赏课型。 4、“节奏或旋律”创作教学可分为三个阶段进行，即阶段、阶段和阶段。 5、音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生 的学习领域，有助于扩大学生视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐欣赏、表现、创造以与艺术审美的能力。 6、音乐是听觉艺术，是学习音乐的基础。 7、编写教材应以课程标准为依据。音乐教材包括和与之相匹配的音响、音像教材以与。 8、音乐课程是基础教育课程体系的组成部分，其基本理念是指导音乐新课程实施的。 9、按照音乐表演时所采用的不同物质手段来分类，首先可以分为和 两大类。 10、是对学生在学习过程中的情感、态度、方法、知识、技能发展变化的评价，在日常教学中可采用观察、谈话、提问、讨论、演唱、演奏等方式进行。 11、是对学生阶段学习结果的评价，在学期、学年末进行，主要采用聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演等方式。 12、“”是音乐课程特有的一种生动活泼的评价方式，能充分体现音乐课程的特点和课程评价的民主性，营造和谐、团结的评价氛围。 13、“表现”领域包含了、演奏、综合性艺术表演、四项内容。其中三项是实质性的表演内容，而是一种辅助性的、为音乐表现服务的教学内容。 14、演奏教学基本可以分为两大类：一是学习的演奏，二是用
为歌曲、表演等伴奏。 15、演奏教学包括的主要内容有、、合奏能力、。 16、以为核心是中小学音乐教育最基本的理念，应渗透在各个不同的教学领域中。 17、学生是教学活动的主体，应充分发挥学生学习的。教师作为教学的和，是沟通学生与音乐的桥梁。 18、乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的。 19、即兴编创有两类形式：一类是性质的，另一类是性质的。 20、创造是发挥和思维潜能的音乐学习领域，是学生进行音乐创作实践和发掘的过程和手段，对于培养创新人才具有十分重要的意义。 21、包括两类学习内容：一是以开发学生潜能为目的的即兴音乐编创活动；二是运用音乐材料进行音乐。 二、选择题（每题2分，共20分） 1、下列选项中：①即兴节奏编创，②即兴旋律编创，③即兴歌词编创，④即兴回旋游戏，⑤即兴编创音乐。属于音乐教学中即兴音乐编创的具体内容与教学的是（） A、①②③④ B、①③④⑤ C、①②③⑤ D、②③④⑤ 2、音乐课程是九年义务教育阶段面向全体学生的一门必修课，下列不属于音乐课程性质的是（） A、人文性 B、审美性 C、实践性 D、欣赏性。 3、表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的（）。 A、主要途径 B、有效途径 C、重要途径 D、特殊途径 4、音乐创造教学包括两类三项学习内容。下列说法错误的是（）。 A、一类是以开发学生潜能为目的的即兴音乐编创活动。 B、在这类内容中，又包含了探索音响与音乐、即兴编创、创作实践三项内容。 C、一类是运用音乐材料进行音乐创作尝试与练习。 D、音乐创造教学在教学中没有多大的意义，可以不进行 5、音乐课程标准包括前言、（）、课程内容、实施建议四部分内容。
新课改下如何上好高中音乐课
新课改下如何上好高中音乐课 作者：赵玉柱 来源：《科技创新导报》2011年第05期 摘要:在课程改革过程中,如何上好高中音乐课是教师应探讨、思考的一个问题。本文从理论学习,积极更新观念,提高认识,少走弯路;加强集体备课,互相学习,集思广益;注重课后反思,相互交流,相互观摩;改进课堂教学的方法几个方面,提出了在课程改革中上好音乐课的浅见。 关键词:新课改音乐课提高创新交流 中图分类号:G420 文献标识码:A 文章编号:1674-098X(2011)02(b)-0133-01 新一轮的课程改革的启动使得我们不得不思考:在新课程在我们高中音乐教师应该怎样去上高中音乐课。作为教师我们需要深刻的去理解这些理论,但理论与实践毕竟还是有一定的差别。正如我国的社会主义、前苏联的、东欧国家的同在马克思理论的指引下建立的,但差之毫厘谬以千里。当然这与我们新课标的改革可能缺乏可比性。可我们该怎样去上好新课标下的音乐课,这确实是困扰教师们的一个比较实际的问题。下面是我的一些想法。 1 理论学习,积极更新观念,提高认识,少走弯路 新课改成功与否,关键看教师,教师对课改精神领会准确、执行到位才能保证课改的效果,首先必须全面准确地认识《课标》,在所有学科中,唯有音乐学科的课程标准把“情感态度价值观”放在三维目标的首位,引起了老师们的高度重视,有的人误解为情感态度价值观的培养目标就是指培养学生的兴趣与爱好。通过学习我们进一步明确对音乐的态度不仅是兴趣、爱好,还要有敏锐的听力,对音乐作品做出独特的反应;能自信地运用各种音乐表现手段表达自己的观念与情感,要不断追求高品位的欣赏。同时保持自己独特的审美趣味。“知识与技能”在新课程教学中处在什么样的地位？是由过去的技能至上(使音乐科被视为技能科)淡化为回避一切技术要求吗？通过进一步的学习我们看到,“新课标”从未排斥音乐知识与技能,音乐知识技能不仅是课程目标中的一个维度,而且超越了传统音乐课程的“双基”层次,扩展成为包括音乐基础知识、音乐基本技能、音乐创作与历史背景和音乐与相关文化四个方面,知识技能非但没有削弱,其容量和信息反而大大拓宽了……这些理念的澄清都是我们正确贯彻《课标》的重要保障。虽然我们没有机会出外学习,但《中国音乐教育》、《中小学音乐教育》等杂志上专家的解读,实验区的经验教训都为我们的实践指明了方向,引导我们少走弯路。 2 加强集体备课,互相学习,集思广益 人音版新教材不仅结构较老教材有很大变化,欣赏曲目也大相径庭,生疏的乐曲让老师们感到巨大的压力,我们必须先花大量的时间熟悉曲目。教参提供的资料有限,我们就充分利用网络
新课改下的中学音乐教学
新课改下的中学音乐教学 发表时间：2019-03-05T11:07:56.420Z 来源：《知识-力量》2019年5月上《知识-力量》2019年5月中作者：周欢[导读] 课程不但要面向学生，还要面向生活、面向社会，这已成为新课程改革的基本理念之一。所以，为了能够更好的适应并满足现代社会发展需求，这就要求中学音乐教师必须在教学思想上进行革新（金海湖新区岔河中学，贵州毕节 551700）摘要：课程不但要面向学生，还要面向生活、面向社会，这已成为新课程改革的基本理念之一。所以，为了能够更好的适应并满足现代社 会发展需求，这就要求中学音乐教师必须在教学思想上进行革新，在教学方法与教学理念上做出改变。在新课程改革进程持续得到加快的背景下，中学音乐教育融入到其中的意识也越来越强，并在时间的推移下真正的融入到了其中。新课程理念明确要求，任何课堂教学活动都需要以学生为中心，强调营造师生互动气氛，促使学生的主观能动性作用最大化，以期促进教学效果。接下来，笔者结合自身的教学体会谈谈新形势下的中学音乐教学。关键词：新课改；音乐教学；课堂教学 1树立新颖的教学理念，巧妙设计教学情景音乐教育下，受教育者的思想情感、思维品质会发生质的改变，知识技能也会就此得到明显增长，所以，音乐教育学校作为人才培养基地，有必要致力于学生技能技巧、思想素质、审美能力的提升。音乐作品如果富有美感，内容积极向上，就能在无形中对学生的感情、兴趣及道德情感形成熏陶。例，在教学《走向大自然》一曲时，我先让学生对四幅不同季节的山水画进行欣赏，让学生领略四季景色的变化，并引导学生仔细观察画家是如何用重彩写意来渲染四季不同景色的。最后，再让学生进行吟颂，通过对歌词的深入领悟来欣赏四季不同的美景。在这里，我将学生的观察与想象进行了结合，活化了四季的山川美景，并通过优美的旋律来引发学生的共鸣，带领学生走入缤纷多彩的世界。另外，学生们的爱国、思想情感也会被进一步激发，也起到了思想教育的作用，在无形中还发展了学生的整体素质。 2提高学生在音乐课堂上的积极性与创造性进行音乐教学时，教师要以学生为主体，发挥学生的主观能动性，激发他们的音乐创造力。作为音乐教师，可以从以下四个方面着手：一，充分激发学生的上课积极性。在音乐课堂上，互动环节很多，包含独唱，小型齐唱等。教师应善于引导学生相互间加强团队协作，培养他们的团体精神，并要善于营造良好的上课氛围，打造温馨的音乐课堂。二，要做好因材施教工作。学生的个性不同，才能也有所差别。对此，教师应针对不同学生的特点采取针对性的施教策略，发现学生的闪光点，并让他们予以充分的展现，形式可以多样，包含吹拉弹唱等。这样一来，学生的学习兴趣会更加浓厚，在学习时也会带着兴趣学。三，课堂评价机制要多元化。除了要有基本的教师评价外，还应包括学生自评与小组互评。其中，在教师评价里，对于学生音乐实践里的学习态度、合作愿望、协调能力等内容，都应纳入评价范围。而且评价必须保证公平、客观，着重强调对学生的音乐感知能力、模仿能力等进行评价。通过教师评价，可以对学生起到很好的鼓励作用，帮助学生学好音乐。而进行学生自评，学生可就自身音乐学习中存在的优缺点进行评价和总结，在自评的同时对音乐技能和音乐要素的理解也会更加深刻。在小组互评里，组内学生互相评价。在互相探讨的同时，学生的合作能力也能得到提高，而且通过小组互评可以有效的活跃课堂氛围，激发学生的上课积极性。因为这类乐器音高比较固定，在演奏时，音调平稳，学生跟着吟唱，很有利于乐感的培养。在初步学会歌曲后，教师还可以利用沙锤、三角铁等予以配合。通过打击乐的形式帮助学生培养乐感，培养学生的即兴表演能力。通过多种乐器的配合后，学生的上课积极性可以得到极大提高，创造潜能也能得以提升，表演能力也会更强，学生也会更爱学习音乐。 3音乐教学中师生关系互动的具体实施措施与方法必须重视动态的信息交流。在交往论里，对师生、生生间的关系进行了说明，并认为动态的信息交流必不可少。师生间、生生间应加强信息交流，加强互动。两者互相沟通、互相影响，共同进步，共同发展；第二，合理地转换教师角色定位。当代教学背景下，教师的身份也需要发生适当变化，需要由一开始的知识传授者向学生发展促进者方向进行转变；第三，交往并非是教师传授知识与学生学习并吸收知识的简单相加，在教学互动中属于真正意义的“学习共同体”，在音乐教学实施中有着不言而喻的作用。从艺术的感悟中我们能够体会到，音乐艺术的陶冶能力是无穷的，它不仅可以提高人们对美好事物的感知水平，同时还能够通过音乐内涵，让人们在音乐欣赏中自然而然的产生一种对祖国、对大好河山的赞美之情，能够提高个人的修养和道德风尚，领略生活的真实意义。著名的音乐家贝多芬认为：“音乐能使人们的道德高尚起来”。所以，通过教学内容中加入音乐情感，能够将学生的音乐感知潜力挖掘出来，让他们在音乐作品的欣赏中体会到音乐的魅力，让他们在音乐的审美情趣中快乐健康成长。 4发挥学生的主体作用，增强学生的创造能力音乐教育不仅能够提升学生的审美情趣，同时在音乐学习中还能增强学生的艺术创造能力。在此基础上，首先要做的就是从音乐教材中挖掘能够实现音乐创造力的内容和材料。对于音乐教师而言，要根据音乐教学的课程和规划，有计划的分析教材，将教材中能够提升学生兴趣的音乐形象、音乐素材等挖掘出来，通过生动形式展示在学生面前，提高他们对于音乐作品的思想感情，主动融入作品，提高想象力和创造力。其次，在音乐教学形式上，教师要做好创新的联动力。不同阶段的学生，在学习能力和领悟能力上都千差万别，同时他们对于音乐学习的兴趣点也有所不同。因此，对于不同层次和学习水平的学生，教师应该采取多样化的符合身心及年龄发展的音乐教学形式，强化主动学习的意识。最后，音乐教师还需要积极提升自我社会协调能力。音乐教师的个人能力及创造力能直接影响学生的整体素质。另外，一场音乐活动不仅仅需要学生参与，更需要音乐教师在这个过程中进行精心编排、合理调动，这种社会协调能力可以为一场音乐活动的开展提供保障。 5小结 音乐形式朴素、歌词平易近人是当下流行音乐的最大特性，一般来说，听众都可以接受。在音乐教学环节中，中学生已经具备了一定的音乐学习基础，因此，在其音乐教学中引入流行音乐不仅能够提升学生的音乐学习感知能力和水准，同时还能够强化音乐教学效果。所以，基于对新媒体技术、音乐评论方式、表演方法等角度，本文重点对中学音乐教学提出可行性的策略，一方面能够丰富课堂内容另一方面还可以加强学生掌控音乐的能力、提升学生的音乐鉴赏能力，最终实现音乐的内涵学习。参考文献
中小学音乐课程革新
中小学音乐课程革新 我国的中小学音乐教育在发展，与此同时也面临着诸多问题。例如：音乐教育的非艺术化的倾向，即中小学音乐教育没有很好地突出音乐艺术的特点，以至于中小学音乐教育往往在实践中变成了非中小学的、非音乐的教育。现代社会，音乐正成为人们学习生活中不可缺少的一部分，要做一名合格的音乐教师不仅要有过硬的音乐知识、文学知识和基本技能，还要不断探索，不断研究。同时，我国的音乐教育基础不高，发展失衡，尽管在某些方面取得了一定的成绩，但问题仍存是着的。 在上述问题中，虽然有了一些成效，但是也存在这一些实际性的问题；我在实习期间做了很多关于中小学音乐课程的了解，例如；音乐教育的管理和管理队伍不健全，开课不平衡，有的还很低，对音乐教育认识不科学不全面，教师素质低，具体表现在，并不是没有音乐课而是音乐课被文化课教师占用，文化课教师还嘲笑着说“音乐课没有用，就是带孩子们唱歌，还不如让学生多学点知识”。其实，学生都很渴望对音乐知识的学习，只不过，音乐课时间被文化课教师给占用了。还有就是音乐专职的教师学历低，口头上说的多，学历高的音乐教师真正在音乐课上投入却很少，在实习期间我了解到。音乐课上，音乐教师还是以“口传心授”的形式授课，音乐课不用琴，唱几句就自习了，对工作不认真等等。这些都是很严重的问题。
教材编写具有两个依据：以学生为主体；以教师为主要依据，具体到中小学音乐教材，前者则主要表现为以音乐学习的主体——中小学生为中心，后者则是以教师为中心。 近几年来，虽然我国各种版本的中小学音乐教材不断的进行改革和修订，无论从教材编写上，还是教材的质量上都有很大的革新和提高，但整体来说，仍是在传统专业音乐教育教材体系的束缚下，教材的结构和内容的选择都没有突破，没有创新，教材封闭、刻板，理性化，专业化，而忽视了音乐教育自身的特点。 我们要改革传统的音乐教育手法音乐教育长期受专业音乐教育的影响，过于强调音乐知识传授的系统性，专业性较强，教师教学方式单一，教学的理性化色彩浓厚，忽视音乐教育的作用和愉悦性。这些都造成了学生喜欢音乐而对音乐课没有兴趣。 现代社会，音乐正成为人们学习生活中不可缺少的一部分，要做一名合格的音乐教师，不仅要有过硬的音乐知识、文学知识和基本技能，还要不断探索，不断研究。本着让每一个爱好音乐的人都能学习到音乐知识的原则；我们更要认真学习，认真研究，努力探索，音乐教育期待着我们探索出更多的音乐教育方式，培养出更多的音乐人才。
新课改下高中音乐的教学方法及策略
新课改下高中音乐的教学方法及策略 新课程改革正在持续推进，加强对新课改的研究探索是每个教师的职责。作为音乐教学，它的根本目的不是把每个学生都培养成音乐家，《普通高中音乐课程标准》指出：“普通高中音乐课程的基本任务是提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。”鉴于此，笔者认为，可采取以下方法和策略，以期更好地达成教学要求，提高音乐教学效率。 一、培养学习兴趣 《论语》中说：“知之不如好之者，好之者不如乐之者。”爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。”这些经典名言充分表达了兴趣对学习的重要意义。培养学生的兴趣爱好，这既是学生学习音乐的重要基础和基本动力，也是在音乐上持续发展，终生热爱音乐的根本保证。但是，兴趣不是先天的，而是需要培养的。首先，要让学生明白音乐与其他学科的交融促进作用。学习英语之初，如果先让孩子学习《字母歌》，一定可以激发孩子们的学习兴趣；诗歌鉴赏中，配乐朗诵诗比单纯的诗歌更能让人感兴趣；五线谱的知识可以帮助学生了解数学知识；革命题材的歌曲可以让学生更多地感受当时的历史文化。可见，音乐对于开启智力、促进其他学
科的学习作用巨大。其次，要运用多种教学手段。如运用实物展示和实物演奏，让学生真切感受，调动学生兴趣；把传统与流行结合起来，在讲京剧单元时，流行歌曲《说唱脸谱》就能激发学生的学习欲望；把文字转化成音乐，在讲“和声”时，播放“水木年华”“黑鸭子”组合的合唱部分，可以化抽象为具体。再次，开展多种课外活动，如组织音乐兴趣小组、举办音乐晚会、组织观看欣赏经典音乐电影等。这些方法都可有效提高学生的音乐兴趣，给学生音乐学习插上快乐的翅膀。 二、注重情感体验 音乐教学的一个核心目标就是帮助学生体验丰富的情感。音乐是时间艺术和情感艺术的结合体，情感蕴含在音乐的流淌中，在时光流淌中情感慢慢地释放。学生欣赏音乐作品时，就要仔细感受音乐中所表达的情感。教师要引导学生走进音乐，在欣赏音乐时与作品中的情感发生碰撞，实现心与心的交汇，情与情的交融，让音乐在每个听众的脑海中奔腾涌动，让乐曲与学生的内心产生共鸣。作为教师，要善于倾听、感受、思考、积累，最重要的是要善于引导学生。每节音乐课的时间是短暂的，但却是教师多年执教经验的浓缩和审美心理的积淀。教师要通过对学生的简短提示，迅速把学生带入音乐所展现的情感世界。教学中，教师可以把自己的审美感受对学生娓娓道来，学生也可以互相交流审美体
新课改下的音乐教学理念
新课改下的音乐教学理念 新一轮的课程改革给每一位教育工作者带来了机遇与挑战。在接受新事物的过程中，在课改的学习中，我深刻体会到了课程改革的重要性。明白了课程改革归根结底就是要改革教什么、学什么。在课改实践中，我感受到了许多，收获了许多，那一点一滴的积累是智慧的结晶，是在以后教学中值得借鉴的宝贵财富。 一、更新观念，转变思路 有人说：“换教材要换脑筋”，在我看来，面对新事物，最重要的就是观念的转变与更新，新的课程标准已代替了旧的教学大纲，新的教育理念已代替了传统的教育思想，新的学习方式已代替了以往的接受学习，我们应关注以下几方面的转变。 1．以往的音乐课过于注重音乐知识的传授与音乐技巧的训练；现在的音乐课强调以审美体验为核心，淡化枯燥的技巧训练。 2. 以往的音乐课以教师为主，教师是领唱，学生是合唱者；现在的音乐课是教师引导，学生主动参与音乐实践，强调形成学生积极主动的学习态度，淡化教师的权威指挥作用。 3．以往的音乐课以“一教一学”“一问一答”“一说一听”为教与学的方式；现在的音乐课提倡自主、合作、探究的学习方式，强调学生的主动参与、亲身体验与实践，强调学生之间的合作学习。 4. 以往的音乐课程内容“繁、难、偏、旧”，且教材已用过多年，体现不出时代特色；现在的音乐课程与实际生活相联系，贴近学生的生活，有童趣、有美感、有创新，教材令人赏心悦目。 在更新观念，转变思路的同时，我收获了教学中的轻松与快乐，体验到了课改所带来的益处，同时使学生真正体验到了音乐课堂的美与愉悦，在这自由、轻松的空间中，我和学生共同享受着成功的乐趣。 二、真诚用心，以心换心 “孩子，你们真的很聪明，你们真行。老师相信将来的作曲家、作词家就在你们当中。”“同学们只要稍稍努力了，你们都会做的最好。”“老师喜欢你们每一个人，你们的微笑是最好的，如果你们也喜欢老师，也笑一笑，好吗？……” 其实教育教学中的真诚就体现在课堂的每一个细小环节。课改强调师生交往与互动，平等与交流。这交往、交流来源于教师真诚的语言、关爱与鼓励，这互动、平等来源于教师对学生的真心、诚心、爱心。 只有对学生充满了爱，才会对教学用心，对课改用心，对自己的事业用心。课改过程中，每个人都是探索者、研究者。对于课改我们可以去摸索，可对学生的用心、关心是最可宝贵的，这是来自教师内心的、真挚的情感，有了这种内在支持，教学才会更加吸引学生。 对学生用心换来的是学生对音乐的喜欢，对教师的喜欢，对音乐课的喜欢。这就是成功，这一点一滴的成功快乐就是教师用心的回报，真诚的结晶。 三、勇于探索，敢于创新 1．音乐是一门极富创造性的艺术，在教学中处处都有发挥学生创造性的机会。如同一首歌可以有许多不同的歌词，同一首歌可以有多种处理方法，同一首乐曲可以有多种理解。《在动物园里》一课为学生的创造性提供了广阔的空间，学生在学会歌曲的前提下，可以自己创编歌词。在小组交流的基础上，学生创编
[浅谈新课改下的英语教学]新课改下的英语教学
[浅谈新课改下的英语教学]新课改下的英语教学 〔关键词〕英语教学；备课；作业布置；活动组织；文化渗透〔〕 G633.41〔〕 C 〔〕 1004―0463（xx）07（A）―0053―01 英语新课改最大的特点就是课堂教学以学生为主，通过各种教学活动培养学生的英语交际能力。英语教师必须根据教学要求和学生身心发展的特点，指导学生有目的、有计划、系统地掌握英语基础知识，提高用英语交际的能力。作为课堂教学的组织者，英语教师除了要有专业知识之外，还要有钻研精神，能按新课标的教学要求，合理处理教材，灵活运用各种教学方法进行教学。 一、备好课 备课包括三个方面：备教材、备教法、备学生。教师在上课之前，一定要了解自己的教学对象。因此，教学方法一定要易于学生接受，教学内容一定要根据学生的实际情况进行处理，按学生的实际水平进行循序渐进的教学。教师可以根据新课的主要内容提出几个难易程度不同的问题，让学生带着问题去读课文，边读边思考，在不懂的地方作记号。根据奥苏伯尔的认知迁移理论，这样可以使学生通过旧知识学习新知识，每个层次的学生都会有所提高。这样，在教师教新
课之前，学生就对教材有了不同程度的理解和掌握。这就好比跑步之前所做的热身运动一样，身体活动开了，才能跑出好成绩。教师可以采用实物、图片、多媒体等手段来达到教学目的。情境教学最大的优点是能使学生把词汇的音、形、义联系起来，减少了母语这一中介环节，不仅有利于学生记忆词汇，而且能够培养学生用英语思维的习惯。在备教法的同时，教师还要注意备时间，即划分课堂上学习新内容和练习的时间。把练习和讲解结合起来，才能提高课堂效率。 二、作业要有典型性，量要适中 “提质减负”是当今教育的要求。因此，教师必须根据时代发展的需要，积极探索如何在提高学生学习效率的前提下，减轻学生的作业负担。在英语教学中，作业能使教师和学生了解教与学的情况，能很好地检测和反馈教学。教师可以通过学生完成作业的情况调节教学的进程和方法。初中英语新教材在重视训练学生听说能力的同时，加强了对学生读写能力的培养。因此，怎样布置好英语作业已成为新课改中教师面临的又一个问题。笔者根据英语学科的特点和学生的实际英语水平分层布置作业，让学生通过适量的习题训练掌握和巩固课本知识，并训练学生的听、说、读、写能力，提高他们综合运用英语的能力。 三、组织活动，提高学生运用英语的能力
最新初中音乐课程标准
初中音乐课程标准 一、课程性质与价值 音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。 音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。 二、音乐课程的价值主要体现在以下几个方面： 1、审美体验价值 2、创造性发展价值 3、社会交往价值 4、文化传承价值 三、基本理念 1、以音乐审美为核心 在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，
领会音乐要素在音乐表现中的作用。 2、以兴趣爱好为动力 根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。 3、面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。 4、注重个性发展 要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。 5、重视音乐实践 通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。 6、鼓励音乐创造 在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。 7、提倡学科综合
最新-中学音乐教学现状分析与思考 精品
中学音乐教学现状分析与思考 摘要我国中学生教育工作正在不断地建设与完善，而音乐教育工作在新课改的环境中，对教育工作有着不小的影响。 本文根据现行的新课改标准水平与要求，对现行音乐教学工作中所遇到的问题与所处的环境进行深刻分析，提出更加有效，并且能够实际运用来解决中学音乐教学的课改方式，改善中学音乐教学的整体质量，促进中学音乐教学工作的全面开展，从而促进中学生综合素质的全面发展。 关键词新课改；音乐教学；教学观念；师资；思考分析当今中学教育工作中，音乐教学作为中学教学工作中必不可少的部分，但是却普遍存在将音乐教学工作忽视的现象，将音乐教学当成是辅助工作，在此现象的影响下，中学生们对音乐课程的重视程度也远远低于文化课，没有对音乐教学形成良好的认识。 在新课改的环境下，中学音乐教学的重要性被提到了一个新的高度，通过音乐教学的引导，让中学生认识到在学习过程中音乐学习的重要性，从而进一步促进新课改环境下中学音乐教学的整体发展与提升。 一、中学音乐教学在新课改环境下的重要性音乐教学可以提高学生的审美能力，陶冶学生的情操，音乐教学的重要性并不亚于文化课，并且对其他课程的教学也具有促进作用。 音乐教学培养了学生良好的审美观，促进了学生的思维能力与创造能力的提升，使学生更容易认识并发现身边的美，让学生在学习过程中带有欣赏与探索的方式去学习。 通过高尚的音乐作品，使中学生们更能认识到美的存在，以良好的、积极向上的心态来进行学习与工作，音乐教学以其特有的教学，将深刻的思想感情通过旋律的方式来向学生们传递真善美，打动人心。 开展音乐教学，能够提高中学生的思维敏捷能力，使其思维更加完善与严谨，对于客观事物的认识有着自己独到的判断能力，从而进一步促进中学生综合素质的提升。 二、中学音乐教学中存在的问题一传统教育观念的影响。 使新课改下中学音乐教学停留在认识上在传统教学观念下，音乐教学作为一门辅助教学，相较于主要考试课程来讲是屈居于下一位的，这种观念不仅存在于老师教学过程中，也存在于家长教学与学生学习观念中，长久以来作为辅助科目