伊东丰雄作品中的临时性

伊东丰雄作品中的临时性

1伊东丰雄作品“临时性”的设计思想和背景在伊东丰雄的设计中有不少作品都贯穿着“临时性”的概念，这个概念也成为了他的建筑哲学中的一部分，也是其建筑技术策略之一。临时性建筑具有悠久的历史，但其真正成为世界建筑的一个重要类型则要追溯到1851 年，首届伦敦世博会通过应用标准化的工业生产配件，在短时间内便组装了水晶宫，同时在博览会结束后又如期拆除了水晶宫，这开辟了临时性建筑发展的一个新时代。由于临时性建筑空间功能的模糊性的要求，出现建筑的生长和置换。当建筑空间不能满足人们的需求时，由电脑控制生成相应的的建筑形态，这种形式就如同“自由生长”的临时性建筑。伊东丰雄曾说过：“我认为我的建筑没有必要存在100 年或者更长的时间。在我设计某个项目时，我只关心它在该时期或其后20 年作何用。极有可能，随着建筑材料以及建筑技术的进一步的更新发展或者是经济及社会条件的变化，在其竣工之后，就根本没有人再需要它了。”

“建筑是一种临时性的存在”，是一种独特也是容易引起误会的说法。通过对临时性的演绎，伊东丰雄明确的拒绝了西方将建筑看成是“石头的史书”和“凝固的音乐”这样的永恒性和固定性的标准。在“临时性”的背后隐藏着伊东对日本当代城市的所做的现实主义解析：一方面作为对建筑短暂性的积极回应；一方面作为对“无背景”式的都市环境的最好诠释。另外，“临时性”也是日本建筑和文化中

的一个重要传统。因而可以说“临时性”是一种交织着传统与现代，经典与时尚的独特的都市观，审美观和世界观[1] 。

临时性充斥着现代社会，这种生活方式的改变直接或间接地影响了伊东丰雄对于建筑设计的理解。因此，建筑的临时性更多的是在描述其内部功能的临时性，另外，建筑的临时性也包括临时建筑，这类临时性的建筑在伊东丰雄近期的作品中可以找到，在这类建筑中，建筑的临时性是由建筑使用功能的临时性所导致的。这其中所表达的临时性是对于建筑在历史长河中的临时性。对于世界上大部分的建筑来说，它们的临时性都是显而易见的，除了象宫殿、纪念馆、体育馆等大型、有特殊意义的建筑，几乎所有的建筑都是临时性的。

2关于伊东丰雄作品中“临时性”的解析在伊东丰雄的建筑中，为了表达建筑的临时性，建筑的表皮通常给人一种非常脆弱的印象，结构也通常呈不稳定态。然而，实际建筑及其结构是完全符合任何规范要求的，临时性在这里是表象，是形式，是意向。伊东丰雄的建筑不是可以随便扔掉的易拉罐，而是为可丢弃的易拉罐做了广告。他在建筑中所表现的临时性是一种感受、一种可能性，而不是真实的临时性[2] 。

在现代社会中，地球村的概念已经深入人心，世界各地无时无刻都有新鲜事物的产生与旧事物的消亡。这些交替的过程伴随着城市的进化、人类思想的转变以及信息时代带给人们的撞击。在伊东丰雄看来，临时性表达的就是一种生活方式也是其建筑技术策略的手段之一。而这种将生活方式放入工作思维的表达在日本文化中是比较常见

的。在伊东丰雄的作品中也感受到了这样的变化与更新。例如，银色小屋（图1）、仙台媒体中心（图2）、

TOD'S参表道大楼（图3）等。这些建筑的结构出人意料的变化着：钢结构拱顶、13根树形的管子、用300 mm厚的混凝土构筑的树形，建筑的表皮呈透明或半透明，伴随着周围环境以及内部光线的改变而改变，其材料使用铝、钢、混凝土并大量使用玻璃，给人留下转瞬即逝的印象。从室内到室外，他的每个建筑如同梯形台上的模特一般不断变换服装昭示出时代的特征。伊东丰雄曾经在访谈中说到“公共建筑和现在生活或现代社会之间的裂痕显而易见。在设计中，我最关心的就是通过我的作品尽可能地弥合这种裂痕。”“对我而言创作建筑不是目的而只是确认我自己生活方式的一种手段。”“我是通过创作建筑的行为来进行这种思考的。”

图1银色小屋-伊东自宅图2仙台媒体中心图3 TOD'S参表道大楼

3伊东丰雄建筑技术策略之一--- 建筑的“临时性” 伊东早期最惯用的手法就是通过轻型材料和临时性的材料来表达他的建筑短暂性的想法，这个想法一直贯穿在他所有的设计中。伊东曾经说过：建筑不是长久的存在而是临时物的想法，是我所喜欢的建筑实际上应该是变化无常的是一个瞬间的现象。我无法忍受一个建筑在地球上存留数百年展示着它一成不变的外表。建筑的形式应该是为完成的不重要的并同步于自然和都市空间[3] 。早年他在银色小屋使用轻型拱形屋顶和八代市立博物馆采用的铝合金打孔幕墙来表现建筑的不确定性和

短暂性。虽然采用轻型材料和临时性材料是一个策略，但是这些材料所营造的空间却给人们一个惊喜就像当年以速度作为取舍标准而不得不采用玻璃花房的营造方式所建造的水晶宫带给世界的是一个全新的建筑景观。

建筑的临时性只能是一种感受、一种表达、一种意象。设计者伊东丰雄也只能通过材料和结构形式来表达他对于建筑存在的这样一种观点。我们不得不认同在历史的长河中，所有的建筑都是临时性的，即使是最伟大的雅典卫城最终也成为了一片废墟。如果把这种“临时性”放在不同的文化语境来解读，可能会出现各种和伊东丰雄并不相干的理解，如“低造价的临时工棚”、“易用即弃的易耗消费品”等等。然而，正如书法艺术的草书不能用“潦草”来概括一样，伊东丰雄的“临时性”具有超越其字面意义、超越工业品和消费品的多重性。其背后的世界观、都市观和审美观，混合着日本民族特有的浮世哲学色彩以及对瞬息万变的网络时代和环球化消费社会的独特体验。正如他所述，在日本的传统中，早已存在这种“临时性”的场所和行为；而对“短暂”和“临时”的美学演绎正是其中最灿烂和精美的组成部分。这种“临时的美学”最深层的文化根源，不止在于禅、道的影响，而更在于日本民族在火山、季风和海岛的特殊风土之下，所形成的有强烈临时感的独特民族性[4] 。其相关的特征包括：发自精神深处的不安全感、对浮华现世的短促感、对无常大自然力量的无力感（这与内陆民族“人定胜天”的豪迈形成鲜明对比）以及对矛盾冲突的模糊兼容态度。这种“临时性”所体现的，是一种动态

的空间观和建筑观：即建筑在其生命周期内，应始终紧随瞬息万变的人和时代而同步变化，始终保持瞬间状态的高度可变性和灵活性。在东京这样高度发达的城市，只需要20 年，大部分建筑会被拆毁重新建造一次。永久的纪念碑式的建筑变得越来越没有立足之地，伊东丰雄的临时建筑观既是对社会现状的巧妙回应，同时又通过设计本身折射出信息社会和全球化给建筑带来的巨大变革。

3.1通过材料和结构来表达建筑的临时性伊东丰雄的不少作品中都贯穿着“临时性”的概念，这个概念也成为了他的建筑哲学中的一部分，同时伴随着“空间的流动性”概念而同时存在。对于伊东丰雄而言，轻盈是他实践其“临时性”理念的必经之路[5] 。根据伊东的建筑理论再结合他的建筑作品，探讨出临时性建筑的存在价值。

比如伊东自宅-- 银色小屋的设计，大量使用了玻璃、铝合金和钢结构制作的格子屏障。这些透明和半透明的材质使建筑具有一定的开放性。通过7 个大小不一的银色拱顶统一起来，通过透空的钢结构拱顶表达出一种临时性这是伊东丰雄早期的代表作之一，在这一时期，他是多以形式的轻盈、建筑的短暂性来获取流动感和漂浮性的意向。建造方式向人们表白了建筑的临时性，小屋可以被快速的建造，同样也可以快速的消失。拱形的顶棚可以开闭，让空气和光线自由的进入。光线毫无遮拦的进入建筑的身体，在室内随着时间的推移而变化。一切都安排的自然，不经意间完成了功能和空间的转换。

再如，2000 年建成的肯辛顿花园的蛇纹艺术馆凉亭，彻底抛弃了常规的墙和柱，透而薄的表皮本身散漫分布，在随机分布的金属