经典电影《音乐之声》声乐部分赏析

经典电影《音乐之声》声乐部分赏析
——音乐打动人心《音乐之声》作为一部音乐电影，不得不说的便是影片音乐的安排，两位大师的集合尤其善于在复杂的节奏中寻求一种惊人的和谐，旋律自然、流畅而简洁，但简洁中又显示出高度的技巧。

片中的作曲就是这种创作风格的代表作，其中不乏许多经典歌曲。

此时两位大师均处于事业巅峰时刻，开创了其雄霸百老汇近二十年的音乐剧黄金时期。

《音乐之声》大致讲述了热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普海军上校家当7个孩子的家庭教师的故事。

玛丽亚作为家教来到上校家后，顺应孩子们天性活泼的特点，教他们唱歌跳舞，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，使家中充满欢乐。

她的热情、爱心赢得了孩子们的信任和喜爱，最终也赢得了上校的爱慕。

纳粹德国占领奥地利后，爱国的上校不愿意效力于纳粹海军，于是，在一次民谣节上，上校带领全家成功地逃出了魔掌，翻越群山奔向自由——它的剧情并不复杂，也没有所谓的宏大和壮观，但却更能走进人们的心灵。

在现场聆听观赏，我深深地感到自己被许许多多的爱所包围。

电影中优美的自然景观，积极的生活态度，可爱的孩子，感人的爱情，博大深厚的民族感情，以及出色的电影音乐，使得无论从哪个标准来评价，它都是美国音乐片的经典之作。

它获得了最佳影片、景佳导演、最佳音响、最佳剪辑与最佳作曲五项奥斯卡大奖。

本文将以该电影的音乐部分为中心进行简要赏析。

片头主题音乐《The Sound Of Music》（由Maria于群山之间平原上上演唱），它洗涤着心灵，表达着她对生活的憧憬和热爱，为本部影片奠定了情感基调；而由院长和修女们演唱幽默诙谐的一曲《Maria》使观众进一步了解到女主角Maria的性格特征，起到了描绘作用，同时推动了故事情节的发展，为Maria 离开教堂到军官家当孩子的家庭教师埋下伏笔；而前往军官家时的《I Have Confidence》是Maria 抛去顾虑和担心，重新获得勇气的自我的心灵独白，属音画平行。

《音乐之声》以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫。

它把抽象的音符、大自然的美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互倚托的关系，鼓励人们乐观向上、追求纯洁美好、争取自由和享受生活，消除邪
恶杂念、达到真善美的理想境界。

虽然里面的主要角色都被刻意美化，但丝毫无损主题和形式上的出类拔萃，幽默的对白和情节，更把观众逗得前俯后仰、乐不可支。

从音乐自身的角度看，这部电影中的音乐既有较强的通俗性，又具有相当的艺术性。

这部电影中的音乐感情真挚朴实，音乐简单流畅，里面的插曲悦耳动听有简单上口，以至被很多人误认为这些歌曲就是奥地利的名曲。

正如玛丽亚在电影序幕中所唱的：“群山因为音乐充满生气，唱了千年的歌，我的心中充满了音乐，要唱出每支歌，我心震得像鸟儿翅膀，由湖边飞上树，我心叹息像钟声飘扬，微笑像是小溪流过，夜晚歌唱像云雀祈祷，当我奔向山里心情悲伤，我听到昔日歌声，我心就会歌唱，因为音乐的响起，我要再度歌唱……”纯真善良的玛丽亚用歌声打开了故事的序幕，从她的歌声中我们可以看出玛丽亚的博爱，而实际上也确实如此，玛丽亚对自然的热爱，对生活的热爱，对那群孩子的爱以及她对爱情的渴望都充分说明了这一点。

在音乐节中演唱的《Edelweiss》的出现表达了对祖国充满深情和眷恋，看似最简单、最不起眼的一首小小民歌，在影片所用的全部歌曲中凸显了出来，促使观众开始正视故事所属的阴云密布的时代--片头字幕所说的"30年代萨尔茨堡最后的黄金岁月"。

它使一部洋溢着欢声笑语的喜剧片在此刻展现出了严肃、深刻、崇高的人道主义内涵。

之后还有活泼可爱的《So Long, Farewell》、极富哲理的《Climb Every Mountain》、告白真情的《Something Good》等等．其中，这些都成为人们记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。

音乐电影真正的看点在于音乐对电影情节起到的作用及与电影画面的结合程度，而本部影片将音乐与情节完美的融合，体现影片真善美的主题体现的淋漓尽致。

《音乐之声》里的音乐就像是所有角色的栖息地，他们被音乐所吸引在一起，又被另一种音乐所离别。

最近慢慢接受了这种欧洲歌剧式电影，说不清为什么，看后是无限的感染，结局后我们会对他们的剧情之外生活想像，而最大的感染就是这份没有尽头的想像，肯定会剧终人散，我们还是会占据自己的一小部份思想去幻想这之外的故事，重新幻想场景，角色，时间，地点，一分一秒也不差的相遇和心跳。

《音乐之声》的音乐象征性地被战争打断。

纯洁的修女，纯洁的孩子，纯洁的音乐，纯洁的爱国情结，与战争是强烈的对比。

当玛丽亚在喧哗的舞会中决定推开沉重的门独自离开的时候，当音乐的高潮响起的时候，那种对比更深入我心。

喧哗热情中的偷偷落寞，没有比这更伤感的了。

电影中，战争乡愁，音乐童真穿插结合的完美无缺。

上校与修女的故事是上校与修女的剧情，那些不就是我们的想要的吗？当他们一家在修道院的墓地中躲避藏身的时候，无意识的期待我会油然而生，我像一个平常的观众一样感染到音乐给他们带来的那一种保护。

优美的音乐是电影的灵魂，电影《音乐之声》最令人兴奋和过后难忘的，正是其中几首韵调轻扬、词句烂漫的歌曲。

《音乐之声》的题材来自生活，却又将之升华从而使之高于生活，它以音乐抒发人类最淳朴的感情，以感情动人，整部音乐剧充满了诗性的美和浪漫，像一朵清新而独特的百合，散发出满室的清香。

其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲“the sound of music”、轻快跳跃的“The Lonely Goatherd”、欢快活跃的“Do-Re-Mi”，特拉普上校演唱的一派深情的“Edelweiss”，以及可爱的孩子们演唱的可爱俏皮的“Good night，Good bye”等等，都是家喻户晓，妇孺皆知，至今为大家所传唱。

音乐是这部片子的灵魂，它是推动故事情节发展的重要因素。

在音乐声中拉开帷幕，又在音乐声中圆满收场。

音乐的旋律始终伴随着影片剧情的发展，不论是玛利亚的悠扬奔放，还是孩子们的活泼欢快，亦或是舰长的深沉优雅，都是发自一颗爱的心灵。

《音乐之声》是真正的爱之声！
它的音乐和影片中家庭教师和七个孩子纯真甜美的微深深打动着我。

以音乐贯穿全程，音乐既推动了故事情节的发展，也成为整部影片最动人的部分，被观众广为传诵。

高山之巅，玛利亚独唱充满激情的《音乐之声》；修道院里，修女们运用说白与歌唱结合的形式讨论玛利亚迟到的原因；田野里，玛利亚教孩子们唱欢快动听的《哆来咪》；音乐节上，上校一家一边演唱深情款款的《雪绒花》，一边逃离奥地利……所有这些可爱的音符组合在一起，就是完美无暇的《音乐之声》。

影片处处充满了阳光一般温暖的气息和浪漫情调，观众一边听着动人的音乐，一边观赏优美的自然风光，很容易就被融于其中的淳朴之情打动。

国际电影巨星成龙曾经给这部影片以很高的评价：“我最喜爱的电影既不是史泰龙的枪炮，
也不是施瓦辛格的特技，而是充满温馨的《音乐之声》。

因为在这部影片中，我所感到的是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，这部影片让我的全身心都得到放松。

”影片通过音乐很好地阐释了真善美的主题。

可以说，我们生活在这个世界上，做的所有事情，最终极的目标都是为了追求真善美，还有爱，是这四者令我们生存的世界变得如此让人留恋。

而《音乐之声》以短短的175分钟就为观众营造了一个这样的世界，实在不容易。

影片以奥地利阿尔卑斯山山麓的湖光山色为场景，在音乐之乡萨尔茨堡的艺术氛围中，整部电影都贯穿着妙曼歌曲并以全家人逃出奥地利而结束，最后的音乐是音乐之声的主题曲,有自由之后的轻松之情和大自然的纯净之情。

整体来说，《音乐之声》的每首插曲以及它的主题曲都因为不同的情节、场景赋予了不同的涵义，可以说搭配的天衣无缝，将主人公的情感、思想表现得淋漓尽致，实在不失为一部完美的作品。

李白写的“举头望明月，低头思故乡”,看月亮，必须得抬头看，不然你看见的月只是水中月，而思故乡，必须得低头，看着脚下的土地，土地连结深情，传递的思念感应才会自然。

可见，李白对抬头和低头，有看似经典的认识，只是李白的脖颈不听使唤，该低头时却抬头，该抬头时却低头，搞得李白一辈子光碰头，有时被摔的鼻青脸肿的，但这时的李白爱喝酒，喝了酒就疯疯癫癫的，于是，李白就借着痛感籍着癫意把一肚子的酒吐出来，成就了“君不见黄河之水天上来……”的诗句。

元萨都剌《北人冢上》诗：“低头下拜襟尽血，行路人情为惨切。

”可见，古人从心里是不喜欢低头的，喜欢的是抬头。

记得我以前在学校操场里喜欢低头，体育老师说我是一个没有自信的学生，还说我是一个没有阳光心态的人。

记得体育老师说过这样的一句话：“瓜子之所以长的粒粒饱满，那是因为向日葵始终抬头向着太阳。

”
记得我第一次去应聘工作，应聘的工作人员看我低着头，直接就叫我回去了。

那我就抬起头吧，进家门的时候，由于我抬起头，我的头一下子就被碰出了血来，搞得我在家里好几天就不想出门的。

我走下坡的时候，依然是抬起头，这样显得自己有自信，冷不防，我一连向下栽了好几个跟斗，摔的我头破血流的。

我的头招谁惹谁了？干嘛都跟我的头过不去呢？
我究竟是该抬头做人还是该低头做人呢？
有人说走下坡路就必须低头，言下之意就是人走背时运的时候要低着头，就像罪犯低着头接受审判一样。

那当年毛泽东同志遭到王明等人的排挤时干嘛就不低头呢？那当年红军第五次反围剿失败后被迫长征干嘛就不低头举起手来呢？那赵一曼和江姐被敌人抓去明知只有无尽的酷刑干嘛就不低头屈服呢？那当年的灾荒岁月里全中国人民饿的吃粗糠啃树皮干嘛就不低头消沉下去呢？那有人第九次高考依然名落孙山干嘛就不低头认命了呢？有人写文章写了一百篇写了一千零一夜依然是没有读者依然是没有一个读者看好时干嘛就不低头呢？李嘉诚当初做生意是做一次亏一次时干嘛就不低头呢？你、我、他经过了这么多的困苦折磨干嘛还要坚强的活下去呢？我们的人类和整个社会经常就处在风雨飘摇里干嘛还要坚定不移向前进呢？
人的一生，几乎有过半的时候是在走下坡路，低着头走下坡路确实是不摔跟斗，但低着头只能看见脚下的一方寸路，却看不见天上的太阳和高空的明月，特别是最容易忽视身边的风景。

有人说走上坡路低着头最好，言下之意就是人走好运的时候要低调要谦虚谨慎。

确实低着头走上坡路由于身体前倾走起路来更有劲而且更能看清脚下的路，但太阳会照在低头者的脸上吗？天上的神仙们真的就喜欢这些整天低着头的人吗？你看，孙悟空低着头只能做弼马温，但孙悟空抬起头来就成了齐天大圣；你看，刘邦把头低着，低了48年，只能是个混混，但刘邦把头一抬起来，三五年之后就开创了汉朝；你看，朱元璋低着头只能做乞丐，因为抬起头来是讨不到饭的，但朱元璋后来把头索性抬起来，结果就建立了明朝；当年美国有核武器，而中国没有，但毛泽东领导的中国人民就是不低头，中国人民就是要把头抬起来，抬起头的中国人民没有多久也有了属于自己的核武器……
关于低头和抬头，各有各的哲学。

爱低头的人，看似是低调的人和谦虚谨慎的人，实则是只看着自己眼前的人，窃喜着眼前的平安和太阳慷慨的一点光辉。

爱抬头的人，看似昂扬向上心里充满了自信，实则是脸上洋溢着阳光脑后却是布满了阴暗，即是摔了跟斗手里依然抓着一抹明媚。

有人说该低头时就低头，该抬头时就抬头，那敢问，什么时候什么情况下才该低头或才该抬头呢？倘若天上真的掉下了冰炮，你抬头被砸着，你低头还是会被砸着，只不过抬头是冰炮砸在了脸上，低头是冰炮砸在了头顶而已。

只有做缩头乌龟，冰炮才只能砸在护身的壳壳上。

有人信仰低头，这也不错，低头自有低头的妙处。

自然，你的人生就是低头人生，所谓中庸哲学，大概就是这个道理。

有人信仰抬头，这也很好，抬头自有抬头的灿烂。

自然，你的人生就是抬头人生，所谓“生当作人杰，死也为鬼雄”大概是这个意思。

有人信仰一会儿低头一会儿抬头，这也是一个妙。

一会儿低头一会儿抬头，脖颈得到了锻炼，因之肌肉和心理机能就更加的发达，展现给别人的是一会儿方型的一会儿圆型的，所谓圆滑，大概就是如此。

没有谁对谁错，也不存在谁高尚和谁卑微的问题，各有各的哲学，这就是多样的人和人的多样性。

其实，不是人世太复杂，而是你只顾着自己的低头或抬头而不懂别人为什么会低头和抬头？
人的脑袋瓜不过三斤半，由于低头和抬头的缘故，造成有的人头成了“巨头”,而有的人头却成了“狗头”,还要来一点狗血喷头……唉，看来抬头与低头之间的学问确实太高深了，像我这样的孺子是搞不明白的，只能是舔一舔皮毛而已
写作时，只与写作为伴，就能听到内心的声音，飘忽的灵感也能捕捉，笔下就有了属于自己的文字和思想。

就我为例，大学期间，常一个人钻在图书馆，早进晚出，看完一本书，常有感悟到笔尖，亦能有几篇散文杂评登报。

毕业后，到西双版纳工作，与内心的对话少之又少，每日工作之余，与友聚餐、喝酒、烧烤，不到凌晨绝不不回家，回家即一头醉晕埋进被子，日复一日，丧失了与灵魂独处的时间，自然再无创作灵感。

写作的人，几乎都远离正常人生活，也不遵守惯常的生活秩序。

安妮宝贝曾说，只有死去的繁华，能让我安静，所以，她常在黑暗中敲打键盘。

太温馨的生活，亦会使写作者陷于温柔之乡，懒得思考，更懒得动笔，路遥在写《平凡的世界》时，因为忽略家，忽略妻女，造成与林达的婚姻不睦，这或许不能怨路遥，因为他是个真正的写作者，是写作对孤独的需要，离间了他们的感情。

张爱玲，荒原上的孤独者，以23岁的人生阅历对人性作出冷酷、深邃、老道的剖析，生逢苍凉时代的孤独，成就了她文坛奇女的地位。

一代文学大师川端康成亦是孤独成就了他，出生不久，父母去世，7岁，祖母去世，10岁，姐姐去世，14岁，祖父去世，孤独是他500多篇小说永远的笔调，最终，他也选择在孤独中毁灭了自己。

诺贝尔文学奖获得者莫言说，在我少年时期，吃不饱、穿不暖，牵着一头牛或者羊，在四面看不到人的荒凉土地上孤独地生存。

饥饿和孤独是我写作的源泉。

所以说，很多人不是写不出来东西，只是缺乏独处的机会，一旦自处，孤独，下笔，无需微言大义，只需直言生活，定会渐渐文思汹涌，像有神魔推动。

这种深入骨髓的孤独，能让人打开灵感的黑匣子，在里面不能看到多少美好东西，却能自由的在一片完全属于自己内在精神空间翱翔，在孤独中煎熬自己、消耗自己的过程，亦生脱胎换骨升华自己的过程。

孤独的写作，让文学变得更具魅力。

所以，从现在开始，告别与日同醉，除去浮华，静下心来，提起笔与自己谈心，与孤独相伴，这是个决绝的行动，但是伟大作品都来自于孤独的写作，出自于决绝的人。