美在诗歌教学中的生成

美，在诗歌教学中的生成

诗歌是我国文学宝库中的瑰宝。古今中外的诗人们，用生花妙笔写下了无数优美的诗篇，经过时间的筛选，优秀诗歌已成为超越民族、超越国界，超越时空的不朽经典，叩击着一代又一代的心灵，给人们以艺术的享受和熏陶。小语课标第三学段中提出：“阅读诗歌，大体把握语意，想象诗歌描述的情境，体会诗歌的情感。”如何引领学生步入丰富多彩的诗歌世界。如何进行诗歌的教学呢？这是众多语文教师感到困惑的事。本来儿童接受文学作品的方式有别于成年人，对诗歌的语言运用，情意表达的感受尤有不同。以成人学习诗歌的经验套用在儿童身上，诗歌教学将出现“以文学知识代替文学感受，以成人的文学领会代替儿童的文学经验，”“仅理解诗句意思，死记硬背，最终不得而知”的情况，从而把诗歌教学引入误区，故此，作为语文教师，我们应把握诗歌的特点，诗歌是不同于其它文学体裁的，其显著特点是用形象，疑炼的语言，营造优美的意境，抒发作者的情感。诗歌教学中，若没有审美的性质，根本不可能存在文学这种意识形态，从一个深层次来说，感受、表现、赏析、创造美是诗歌教学中的重中之重。诗歌教学应注重感受美、欣赏美、内化美、创造美的过程，使学生在诗歌学习中，既传承悠久历史，灿烂文明，又获得愉悦，人格提升，个性张扬，使其在文学殿堂陶冶性情，放飞心灵。

一、激趣——憧憬美

布鲁纳说过，学习的最好兴趣乃是对学习材料的兴趣。“兴趣”

是一种力求探究某种事物，并带有强烈情绪色彩的心理倾向，是学习动机中最现实和活跃的因素。在学习中，它使学习活动变得积极、主动，并富有成效。所以，诗歌教学中，应充分利用诗歌的音韵、节奏美唤起学生对诗歌的艳羡，产生对诗歌的美的憧憬。在诗歌教学中，我们可充分利用诗歌所特有的性质，诗歌所特有的音韵美，激发学生兴趣，从而使其投入到诗歌的学习中。教学《长征》一诗时，可利用现代媒体播放了歌曲《长征》，让学生从心灵上感受了《长征》的雄壮音韵，内心产生对红军壮举的肃然起敬，憧憬之情随之油然而生，学习热情自然被激发。

二、诵读——感受美

新课标中提到“培植热爱祖国语言文字的情感”在今天外语越来越火，母语逐步受冷落的时候，诗歌教学更应另辟蹊径，语文教师更应利用诗歌这个载体，培养学生热爱祖国语言文字的情感。“两句三重得，一吟双泪流”，诗人对诗歌的语言的重视，更应使我们重视珍惜诗歌的魅力。汉语特有的音韵美，决定诗歌特别适合诵读，诵读是帮助学生口味名篇佳作，培养语言功底的最佳方法之一。“诵读”在诗歌教学中有极其重要的作用，学习诗歌，有利于对诗句的理解，有利于对诗歌意境的感受。

1．感受诗歌的语言美。古诗词的语言一般都要反复推敲，因而显得精炼、含蓄，优美，是学生学习诗歌的范本。我们在教学中，可以根据诗词特点，适当对诗歌进行比较辨析，品味推敲，反复诵读等方法来体会语言的凝练美，音乐美，色彩美。如王安石的“泊船瓜州”

中“春风又绿江南岸”中的“绿”字，诗人曾反复运用“到”“过”“入”“满”等，这些运用在诗中也很合理，但是都不如“绿”字来得有形有色，“绿”字给人春风染绿江南的动态美和绿草如茵的静态美。所以在此引导学生诵读有利于把握诗歌的语言美。

熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟，古人对诗的学习重在读，诗歌教学中，以读为本，让学生自己去读。于漪老师说：“要反复读，把无声的字变成有声的语言，读出感情，读出气势，如出自己之口，如出自己之心。”2．感受诗歌的意境美。诗歌往往是人与物的相互交流，凝成一个生动的艺术境界。……

3．要读出节奏。由于汉语特有的音韵之美，决定了诗歌具有强烈的节奏感。如《沁园春雪》（毛泽东），它虽然是现代诗歌，但它是在古词牌下填写的，具有古体诗的音韵和节奏，这自然不必说。而其他的现代诗歌，同样具有鲜明的节奏。在这方面，诵读时特别要读出节奏，教师要指导，学生对诗歌的节奏和重音，有一个准确的把握，只要我们将诗歌的重音和节奏准确地读出来，那么诗歌的韵味也就出来了。

4．享受诗歌的语气。诗歌的语气靠语调来表现，语调与诗歌的情感也紧密相连的，教师要指导学生把握诗歌的感情基调，在此基础上，通过语调的高低缓急来表现诗歌的语气。如《长征》它的语气应该是高亢、豪迈的。

三、想象——表现美

诗歌美，常常表现在诗歌的意境美。意境是诗歌中诗人主观的情

感与客观物象融合一致而引人联想的艺术境界，它综合了多种美的因素。“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”诗也如此，诗境有我之境，如“内眼望花花有语，乱红飞过秋千去”；有无我之境，如“采菊冬篱下，悠然见南山”。“有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。物我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”

在理解诗歌的基础上，要引导学生展开画面想象，从中领会诗歌的意境美。诗歌重抒情，而情感往往是跳越波动的。优秀的诗歌是句断意连，在似断非断的变化中，给欣赏者提供想象的空间。在鉴赏诗作时，可以先通过背景介绍或词句讲解，引导学生在理解内容的基础上进行想象与联想，把诗中有、无、隐、显的空间填补起来，使学生在脑中形成与诗歌内容大体相似的图画，让诗中的意境通过学生的理解想象联想得到充分的还原再现。如在鉴赏“梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀”诗句时，可先通过讲解诗中出现的四个物象的特点，依据诗中描写颜色的词，对诗句进行想象，让学生在头脑中完成一副江南春天多姿多彩的图画，从而感受江南春天的喧闹。

扣住关键词语，调动生活经验，进行想象。“红杏枝头春意闹”一句因‘闹’而境界全出。诗歌中能传情达意，供我们想象驰骋的关键词不胜枚举，一但抓住这些词语，展现诗歌的意境，美便成为能感知的“真景”。马致远的《天净沙·秋思》中的“小桥、流水、人家”“古道、西风、瘦马”“枯藤、老树、昏鸦”，让人想象起漂泊在天涯的游子，睹物思乡和愁肠百结的感伤。整体把握诗歌，揭示诗歌的意境。此外，音乐烘托、诗话互鉴等方法有利于思结千古，享乐天外。

如赏析《空山鸟语》可利用优雅的古筝曲烘托出寺院的闲雅幽静的氛围，体会到诗人的忘情脱俗、淡泊宁静、幽深寂静的意韵。

1．古诗的语言都经过金雕细琢，读起来琅琅上口，在学生初步理解诗歌以后，组织学生充满激情的高声吟哦，或细细口味低声吟诵，配乐、配话朗诵，采取个人自读、个人比读、挑战读等多种形式，读出对诗歌的感悟，表现诗的回缓曲折之美。

2．表演。不少古诗情节明了，那么就可采取学生喜闻乐见的方式。如《赠汪伦》描写诗人李白和好友汪伦送别时的场面，在学生了解诗意的基础上，可启发学生想象：汪伦怎样用调子唱歌，怎样用什么语气唱歌、李白见到汪伦来见他，会说些什么，做些什么？如何道别等等，让学生以同桌为单位合作表演，学生经过商量合作不仅了解整首诗所描写的情节，还将诗歌的节奏美，送别诗的情景表现得淋漓尽致/

3．绘画。学习古诗，必须设法把诗句变成一副美妙的活画展现在眼前，从中受到美的熏陶，尤其是不少古诗词描写自然景物情景交融，很容易用画笔展现。故不妨给学生展示的空间，随着音乐一边想象一边作画，把心中的美景情感借助画笔进行无遮无掩的渲染，并把诗句“诗中有画，画中有诗”、“诗画合壁”表现在酣畅淋漓，使对诗歌的理解形神兼备更趋完美。

四、赏析——品味美

诗歌的所有文学形式中既有重视抒情又擅长抒情的表达形式。情感不仅是构成诗美的主要内在因素，而且是诗的存在价值的主要依据