设计与文化内涵

设计与文化内涵的本土情结

Introduction

随社会不断的现代化，文化与文化也在现代性方向转变。今天的设计问题，。从广义的角度说，设计实际上是一个文化的创造问题。要看清今日的设计，必须深刻洞察整个社会的文化背景，包括政治环境、经济状况、工业化水平、国家文化政策、人民的审美修养、国际交流等各方面的发展状况；思考未来的设计趋势，站在文化的发展趋势的基础上去思考问题的实质，才会看得更清，看得更远。那么作为一个当代的设计师，他要通过设计作品来传达一定的设计思想和其设计意图。，要想明确的表述我们的设计思想，就必须用我们自己的语言来诠释，个性化的设计和民族文化的延续是设计表达的重点。在设计市场国际化的趋势下，过于盲从潮流，屏弃本土文化的设计和过于民族主义的设计态度同样都是不可取。文化的继承和文化间的吸收（兼容），不断丰富着文化艺术，并推动设计文化的发展。

关键词|：文化，设计，个性化语言，质疑，重构

1文化的定义

文化对于每个人来讲都似乎是个很熟悉的东西。比如儒家文化，玛雅文化，饮食文化，酒文化，甚至厕所文化，地铁文化等等。卡西尔认为：人有超越自然世界的一面，那就是文化的世界。“人是文化的动物”，人类的全部文化都是人自身以他自己“符号化”的活动所创作出来的“产品”，科学、艺术、语言、神话等，都是这个“产品”的一部分，而它们内在的相互联系而构成了一个有机的整体--人类文化。

今天的人类不仅生活在一个自然的世界中，更生活在“文化的世界”中。从居住的建筑到使用的器物，从抽象的道德到具体的法律，从艺术宗教到科学技术。文化就是我们的生活方式。如此抽象与庞大的文化是通过人造符号与符号系统得以在时间与空间传递的，同时，人也不断地以“符号活动”的方式创造与发展着文化。人是符号的作者，符号是人的作品，他们构成了生活在世界中那些有意义的内容，这便是文化。用一句话来概括，文化的本质就是借助符号来传达意义的人类行为。

2设计的文化内涵

文化，一直是设计界瞩目的话题。我想，这可能因为设计与文化之间不可分割的联系。设计在为人创造新的物质生活方式的同时，实际上就是在创造一种新的文化。从这样的意义上理解文化，我们可以说：文化就是生活，文化的中心是人。从这个角度出发，我们究竟应该如何看待文化呢？当我们在关于设计与文化的论述中寻找文化的启迪的时候；当我们倾听设计人关于文化的话语的时候；我们似乎从来都是得到同一个结果，那就是生硬的前人的具体思想、前人创造的器物、历史上某种制度、风俗… … 以及把这一切简单地转换成的一些设计符号。

2．1设计的文化与接受

因为人在文化中生活，人不断的创造着文化，又被文化创造着。人是文化的主体，同时也是文化的对象，用康德的话讲，就是“我在文化中，文化在我心中。”设计中的文化的目的与意义在此：它符合人类认知的深层心理结构。以下有两个例子：

例A：在大学色彩理论课上，老师告诉我们“黄色是富贵和地位的象征”，但黄色这符号的意义是如何得来的，却不是很清楚，后来才明白，中国古代帝王的专有色是黄色，那么帝王的尊贵便赋予黄色以相同的含义。那么显然不了解中国文化的人对黄色的意义会有不同的理解。如基督教文化下，黄色是下贱，背叛的意义，因为犹大的衣服是黄色的。在法国贵族偏爱的是紫色。可见，相同的符号在不同文化下有不同的意义。

例B：在好来坞的科幻片中，经常聘请设计师设计道具，而这些道具也体现着未来的生活方式。文化的延续可说是无处不在。比如“第五元素”中的小贩所乘的未来交通工具—一艘悬浮于空中的船。再比如“星战前传”中的激光剑，它同冷兵器时代的剑具有相同的符号结构，只是材料变了，经由经验的类比，人很容易理解它的功能与抽象目的同几千年前的冷兵器是相同的。由此可见，设计中文化的作用是为了使人更快，更准确的理解新事物与接受新事物。

2．2设计人所特有的视角

设计人都有一个共同的历史使命，那就是为了文化的发展和进步。只有以发展的眼光看文化，才能在我们的实践中体现文化的发展，而不是仅仅满足于对传统的理解甚至是简单套用和照搬。那么，作为设计人应该以什么样的发展观看待文化呢？文化就是生活。设计创造本不存在的具体器物，体现着人们对生活的不同认识和态度，并在体现这种精神因素的同时以具体的器物存在设定人们的日常行为，从而引起人们生活方式的变化。

2．3设计在文化中的体现

我们说设计是在创造新的生活方式，但设计并不是在凭空创造。任何生活方式的变化都有其深层的思想精神因素，这种精神因素来自人们的实践，并决定于人类对自己的认识。因此，设计就扮演了这样一个角色——把人们的精神追求在造物中加以体现，把人们对物质的追求体现为富有文化艺术气息和理性意味的独特形式。这正是文化的发展在设计这一文化现象中的具体角色体现。设计的这一文化角色体现了其在价值追求上与文化发展的一致性，即为了人的发展和完善。

于是，当我们以这样的发展观看待文化时，就最能看清文化如何影响设计而设计又是如何影响文化的。当我们以这样的发展观看待文化未来的发展时，也同样看到了设计的明天。文化是如何发展的，文化的发展方向在哪里，设计与文化是什么关系，设计发展的方向在哪里。有了这样一个基本的视角，才能从文化中获得真正有益于设计的，与设计的价值一致的启示，从而不至于在纷繁的文化现象中失去判断力，不被次要和片面的东西干扰设计的发展方向。以这样的发展观看待文化，文化就不是僵死的传统，而是活生生的现实。在现实的设计中就能够体现主体的独立思考，而不仅仅是传统的文化符号。

3艺术发展还需要个性化语言

随着新技术新媒体以及全球市场化的发展，人们越来越强调培养未来需要的国际化的设计师，那么这样的设计师应具备什么呢？从人的品质到艺术美学功底，再到设计水平，技术知识，还有客户协调能力等，包含的方面太多了，但可以肯定的一点是：他们既应该能够精通视觉设计的语言通性，又能够在设计中充分展示文化个性，越具有文化个性的也就越国际化。

3．1个性化语言（自身的乡音）

视觉传达设计是一种语言，设计师学设计就像小孩子学说话一样，从字到句，反复练习甚至模仿直到能用大家听的懂的语言来交流。这种语言是视觉艺术语言，是设计师的共同语言。设计师的基本素质之一就是透彻理解和掌握这种语言通性。那是不是掌握了语言通性就够了呢？当然不是。学会“说话”了，就不能再模仿了，该想想说什么和怎么说了，这就到了表达的阶段。在我看来，讲自己的“故事”最为得当，否则设计的激情，内容和源泉又从何而来呢？用形式是为了表达，如果它变成了作品的全部，作品就难免空泛。语言用的再流畅，作品也会缺乏个性和生命力。就像我们每一个人都来自世界各地，我们在不同程度上都会带有自己独特的“乡音”。同样我们的作品也有它的“乡音”—它是动听的。它是独特的文化背景和人生经历所带来的特有的音韵。这是文化个性，它包括设计师自身和客户的、民族的和地域的以及时代的文化个性，控握它、展示它是每个设计师的责任。

3．2设计的原创生命

不是有了文化个性，作品就一定会成功，但成功的作品必定都是有个性的！当我们试图把文化个性融入作品中时，可能会打破一定的格式，会有败笔，但它往往带有值得借鉴的可贵的原创精神。每一个人都是一个独特的生命，我们也该给每一幅作品一个独特的生命。视觉传达不仅仅是实用设计、是文字图形等的编排，在今天应该面对时代赋予它的新的深层次的含义（设计的文化个性），并且在确立文化