世界电影新浪潮
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捷克新浪潮
1960年代，“市场社会主义”与改革，在政治上 提供了活跃的气息，电影审查的力度也逐渐削弱。
捷克新浪潮在1963—1967年间达到顶峰，影响力与 法国新浪潮一样。 代表导演：米洛斯· 福尔曼、伊日· 门策尔、杜 桑· 哈那克、薇拉· 希季洛娃 结束于1968年，“布拉格之春”
捷克新浪潮
米洛斯· 福尔曼（1932——
3、无技巧剪辑、无规则跳切
4、自由的时空观念——和整一性的连贯性的传统叙 事形式相反，对时空进行非连贯的和心理化的处理。
第一节 法国电影新浪潮
另类作者戈达尔
戈达尔对于电影最大的贡献在他彻底颠覆了传统电 影体系，大到主题、情节、题材、结构；小到各种 各样的技巧和方法。在这个基础上，戈达尔自创了 一套电影体系，反故事、反情节、反剪辑等等，对 普通电影的舒适和愉悦充满敌意。
法国“新浪潮”电影的形式与风格
1、主题上的反传统——权威是不可信任的，政治与爱 情的承诺也值得怀疑；年轻人逃离家庭，四处游荡， 电影只呈现人物毫无缘由的行为，不解释因果，所有 行为都是个人自由选择的结果，自由没有“内部”。 2、自然主义的摄影风格——实景拍摄，便携设备，后 期配音，无知名度的演员和小型的制作团队。
第五部分 世界电影新浪潮
1960—1980
第五部分 世界电影新浪潮
第一章：法国、意大利、英国电影新浪潮
第二章：东欧电影新浪潮
第三章：日本电影新浪潮 第四章：新好莱坞
第五部分 世界电影新浪潮
要点
重要导演：戈达尔、特吕弗、阿伦· 雷乃、侯麦、 安东尼奥尼、波兰斯基、米洛斯· 福尔曼
重要作品：《精疲力尽》《四百下》《去年在马 里昂巴德》《灰烬与钻石》《青春残酷物语》 《逍遥骑手》《邦尼和克莱德》
核心内容是个人积极自主的欲望，它的两种形式— —犯罪与情欲。
第三节 日本新浪潮
今村昌平
《猪与军舰》（1961）：将日本人比喻为以美国军 舰丢弃垃圾为食的猪；美国人则是一群在日本泄 欲的道貌岸然者。 《日本昆虫记》（1963）：以昆虫作为活着方式 的人和惊世骇俗的乱伦画面。
《楢山节考》（1983）：“人体的下半部分与社 会阶层的底层部分”
2、作品题材选取上一贯的个人主题延续。
第一节 法国电影新浪潮
法国“新浪潮”
1958年开始的青年人 拍片风潮，包含了两个 主要趋势，一个是以 《电影手册》杂志为核 心的群体，包括戈达尔、 特吕弗、侯麦、夏布罗 尔等人；另一个则是通 常被标识为“左岸派” 的群体，包括阿伦· 雷乃、 阿涅斯· 瓦尔达、罗勃格里耶等。
第三节 英国厨房水槽电影
“厨房水槽”（KITCHEN SINK） 以其描绘卑微的日常生活而得名，主要导演崛起 于自由电影群体。 电影的主要形象来自50年代戏剧和小说中的“愤 怒青年”——叛逆的劳工阶级，经常控诉不公平的 阶级制度，表现出对工业化社会的不满与压抑的 愤怒。 代表作品是《愤怒的回顾》和《星期六夜晚和星 期天早晨》：冷峻写实与对资本社会的指责。
第来自百度文库节 日本新浪潮
大岛渚与今村昌平在60年代创作 共同特征是反权威与传统 松竹公司提拔大岛渚拍摄年轻人生活的影片《青 春残酷物语》（1960）
观点：日本社会以虚有其表的和谐融洽压抑个人， 呼吁创造一种“积极自主”的个人电影，导演能够在 作品中表达他内心深处的激情、渴望与迷惑。 （非社会性的个人议题）
第二节 意大利新电影
对新现实主义的超越
“新现实主义过于依恋表面的真实，它是以一种 疏离的、混合着人性温暖和反讽的方式描绘出来 的”“重要的是看看这个丢自行车的人心中和脑 海中有些什么，战争、战后、国家里每一件事情， 有些什么留在他心中。”
导演：费里尼《八部半》（1963）将个人生活与 他的幻想融为一体；安东尼奥尼《奇遇》（1960） 女主角一直寻找却一无所获，仅有长段的虚无； 帕索里尼《马太福音》（1964）新现实主义与现 代技巧混杂的圣经。
第二章 苏联与东欧的新电影
苏联青年电影 1964年，保守的勃列日涅夫上台，要求停止一切 改革，加强对文化的控制。 任何不遵从准则的电影都得重拍或禁映。被禁的 电影包括阿斯科尔多夫《女政委》（1967）、丘 赫莱依《未知时代的开端》（1967）。 塔可夫斯基的第二部长片《安德烈· 卢布廖夫》被 视为社会压迫艺术的寓言。这一理解也可能是对 影片的窄化。
侯麦以哲学、文学底蕴拍摄一些简明而巧妙的反讽 故事；夏布罗尔拍摄一些情绪多变的心理剧情片； 特吕弗电影的两大主轴，一是友情的重要，二是女 性的神秘魅力，擅长特殊时刻的细节捕捉。
第一节 法国电影新浪潮
左岸派的作者电影
阿伦· 雷乃——作者电影的典型代表
1、 从《夜与雾》到《广岛之恋》——对战争与人 性的反思；关于记忆与忘却的思考 2、《去年在马里昂巴德》——对现实的彻底破碎与 重组 3、从《我的美国舅舅》到《吸烟不吸烟》——多彩 的风格化叙事
《中国姑娘》
1967，电影论文。 戈达尔政治左翼，思想 激进，认为思想比情感 重要。 用政治辩论，字幕卡或 画外音评论形式做作者 式干预；用广告、连环 画、演员排演做出碎片 式的拼贴结构。 1968年，五月风暴
《索多玛120天》
1975年
“萨德制定了一套专门适 应纪律社会的色情主义： 一个规范的、解剖学的、 等级化的社会，时间被严 格分配，空间被有序分割， 充满服从和监视。”
“太阳族”电影
1956年，日本片厂改编石原慎太郎的一本畅销小 说来拍摄年轻人的流行电影《太阳的季节》，引 发了一系列“太阳族”影片，其中有中平康导演 的《疯狂的果实》（1956）、市川昆《处刑的房 间》。
电影表现日本经济复苏之后富裕家庭青少年厌倦 任何信条、放肆任性的生活。内容多以不道德的 性来传递，以对社会体制与意识形态的厌倦背离 来表现年轻人个人主义式的游离随意状态。
第三节 英国厨房水槽电影
汉默恐怖片（HAMMER FILMS） 汉默重新为恐怖片下了经典定义，之后有关科学 怪人、僵尸与木乃伊的电影无一不受影响。 1957年，极低成本的《科学怪人的诅咒》伦敦公 映，引起轰动。1959年到1974年停产，共制作6部 科学怪人、7部木乃伊、8部吸血鬼、4部洞穴女恐 怖片。 包含斩首、刺穿、强奸企图、飞车、爆炸、拙劣 演技、热裤美女等B级片标签，成为致敬对象。
第二节 意大利新电影
新类型电影——“通心粉西部片”
莱昂内创造出来的一种意大利类型片，包括《荒 野大镖客》（1964）《黄昏双镖客》（1965） 《黄金三镖客》（1966）《西部往事》（1969） 视听标签：人的脸部大特写、史诗般延展的宽银 幕构图、盘旋在景观上的升降镜头、长时间的寂 静片段、仪式般如芭蕾而不像历史的枪战。
第五部分 世界电影新浪潮
第一章 法国、意大利、英国电影新浪潮 第一节 法国电影新浪潮 前期的理论背景
1948年，阿斯特吕克提出“摄影机——自来水笔” 观点。他认为“电影将慢慢地从视觉的、为图像而图 像的、直接的故事的、具体的专制统治下摆脱出来， 以便成为一种与书面语言同样灵活、同样精细的书写 方法。”电影成为自由时空的书写工具，是一种写电 影的方法，追求个人意念的自由表达，是对电影表现 力的信心。
毕业于布拉格电影学院（捷克几乎所有优秀导演 都是从这里毕业）
长片处女作《黑彼得》（1963）表现年轻人青春 期苦闷与烦恼，《金发女郎之恋》（1965）和 《消防员的舞会》（1967）——用一个集中的情境 来展现空虚的人群的行为并讽刺官僚制度的无能。
捷克新浪潮
伊日· 门泽尔（1938——
《严密监控的列车》（1966）和《反复无常的夏 天》（1967）以及《失翼灵雀》（1969）
第二节 东欧新电影
波兰电影
60年代，青年电影的代表是罗曼· 波兰斯基
就读于罗兹电影学院期间，拍摄短片《两个男人 与一个衣柜》获得多项国际大奖；27岁拍摄第一 部长片《水中刀》。 《水中刀》（1962）用最精简的人物与环境，呈 现强烈的戏剧性，技巧华丽，以对中产阶级的讽 刺和与青年人的关系为主线。
第二节 东欧新电影
第二节 东欧新电影
匈牙利新电影 米克洛什· 扬索（1921——2014） 利用集体行为和历史运动创造 戏剧故事。（叙事类型）
《红军与白军》（1967）和 《无望的人们》（1965）类似 《索多玛120天》的非色情版， 即规训社会中权力的奇观展示。
以长镜头的充满张力的调度为 形式特点。
第三节 日本新浪潮
塔可夫斯基
（1932—1986）1960年—— 1982年在莫斯科电影厂工作， 1982年到意大利合作拍片。
被认为是爱森斯坦之后最 伟大的俄罗斯导演，与伯 格曼、费里尼并称“圣三 位一体” 前五部半在苏联，后两部 《乡愁》在意大利、《牺 牲》在瑞典拍摄。
他创造了崭新的电影语言，捕 捉生命一如倒映，一如梦境。
《漂亮的塞尔日》《四 百下》（1959）、《精 疲力尽》（1960）、 《朱尔和吉姆》《随心 所欲》（1962）《狂人 比埃罗》（1965）
《电影手册》派
《广岛之恋》（1959）、 《去年在马里昂巴德》 （1961）、《五点到七 左 点的克莱奥》（1962） 岸 派 《欧洲特快》（1967）
第一节 法国电影新浪潮
第一章 法国、意大利、英国
第一节 法国电影新浪潮 电影作者论 起始于20世纪50年代的法国“电影手册”派，法国 新浪潮的代表人物特吕弗、夏布洛尔、侯麦通过他们 的实践和论述提出的观念。他们把电影看成是导演的 艺术，而导演要成为一部影片的“作者”至少需要符 合以下两种特性： 1、对影片的创作及制作过程有绝对的控制权；
第五部分 世界电影新浪潮
概况
苏联及其东欧社会主义国家的解冻政策，使波兰、捷 克斯洛伐克、匈牙利等国的电影制作获得国际声誉；
1950年代末兴起的青年文化使更年轻的电影制作者成 为革新力量，创作出了在形式上具有实验性在主题上 具有挑战性的“作者电影”。 1961年，肯尼迪成为美国总统。人权运动、反战运动 风起云涌。性、毒品、摇滚成为年轻人与主流保守社 会对抗的武器。
扬· 内梅克（1936—— 《夜之钻》（1964）、《宴会与客人》（1968） 在形式上进行了60年代现代主义技巧的实践，包 括手持摄影、断续的闪回、主观音效、幻想场景。
捷克新浪潮
纪录片《旧世界 群像》（1972） 导演杜桑· 哈那克 （1938——）1965 年毕业于布拉格 电影学院 以老人为主角， 灰暗又诗意的影 像。
《灰烬与钻石》
战后波兰混乱的政治，派 系与官僚之间的仇杀故事。 男主角冷血又迷茫、颓丧， 穿紧身夹克和戴墨镜，被 称为“波兰的詹姆斯· 迪恩” 有一些非常雕琢的巴洛克 式视觉风格镜头。
————福柯
《科学怪人的诅咒》
比以往的科学怪人 形象更残忍更丑陋 更血腥。 CULT FIGURE:彼 得· 库辛、克里斯托 弗· 李 导演泰伦斯· 费舍
低成本制片厂，汉 默拥有一个规模小 而固定的班底。
“自由电影”运动
“自由电影”运动（1956——1959）
1956年开始，英国电影学院实验电影基金和偶尔 的社团赞助，一批力图复兴英国电影艺术的年轻 人拍摄了一些短片，他们同时申明要向传统挑战， 呼吁创作一种能够表达导演深刻个人观点的“自 由”电影，并承担社会责任，重视日常生活题材。 他们也对英国纪录片现状不满，认为它们已经成 为为政府利益服务的，美化和粉饰现实的工具。 主要的创作者包括卡雷尔· 赖兹、林赛· 安德森。
第二章 苏联与东欧的新电影
第一节 苏联青年电影
1953——1958年的解冻时期，结束的标志性事件是 1958年攻击帕斯捷尔纳克的小说《日瓦戈医生》。
1961年，赫鲁晓夫发起“否定斯大林”运动，呼吁 开放与民主。一种新的苏联青年文化开始出现。 最著名的青年导演是安德烈· 塔可夫斯基，第一部 长片《伊万的童年》（1962）——以诗意的细腻描 绘取代叙事的因果关系。
第二章 苏联与东欧的新电影
第二节 东欧新电影 波兰电影：1955年，波兰电影业建立“电影创作 小组”制度，由主要的电影创作者组成，与共产 主义体系下的官僚制度不同。 罗兹电影学院的毕业生在这个制度下得到重要职 位，罗兹也成为一块自由的飞地。 最为著名的导演是安杰伊· 瓦依达，“战争三部 曲”——《一代人》（1954）《下水道》（1957） 《灰烬与钻石》（1959）
1960年代，“市场社会主义”与改革，在政治上 提供了活跃的气息，电影审查的力度也逐渐削弱。
捷克新浪潮在1963—1967年间达到顶峰，影响力与 法国新浪潮一样。 代表导演：米洛斯· 福尔曼、伊日· 门策尔、杜 桑· 哈那克、薇拉· 希季洛娃 结束于1968年，“布拉格之春”
捷克新浪潮
米洛斯· 福尔曼（1932——
3、无技巧剪辑、无规则跳切
4、自由的时空观念——和整一性的连贯性的传统叙 事形式相反，对时空进行非连贯的和心理化的处理。
第一节 法国电影新浪潮
另类作者戈达尔
戈达尔对于电影最大的贡献在他彻底颠覆了传统电 影体系，大到主题、情节、题材、结构；小到各种 各样的技巧和方法。在这个基础上，戈达尔自创了 一套电影体系，反故事、反情节、反剪辑等等，对 普通电影的舒适和愉悦充满敌意。
法国“新浪潮”电影的形式与风格
1、主题上的反传统——权威是不可信任的，政治与爱 情的承诺也值得怀疑；年轻人逃离家庭，四处游荡， 电影只呈现人物毫无缘由的行为，不解释因果，所有 行为都是个人自由选择的结果，自由没有“内部”。 2、自然主义的摄影风格——实景拍摄，便携设备，后 期配音，无知名度的演员和小型的制作团队。
第五部分 世界电影新浪潮
1960—1980
第五部分 世界电影新浪潮
第一章：法国、意大利、英国电影新浪潮
第二章：东欧电影新浪潮
第三章：日本电影新浪潮 第四章：新好莱坞
第五部分 世界电影新浪潮
要点
重要导演：戈达尔、特吕弗、阿伦· 雷乃、侯麦、 安东尼奥尼、波兰斯基、米洛斯· 福尔曼
重要作品：《精疲力尽》《四百下》《去年在马 里昂巴德》《灰烬与钻石》《青春残酷物语》 《逍遥骑手》《邦尼和克莱德》
核心内容是个人积极自主的欲望，它的两种形式— —犯罪与情欲。
第三节 日本新浪潮
今村昌平
《猪与军舰》（1961）：将日本人比喻为以美国军 舰丢弃垃圾为食的猪；美国人则是一群在日本泄 欲的道貌岸然者。 《日本昆虫记》（1963）：以昆虫作为活着方式 的人和惊世骇俗的乱伦画面。
《楢山节考》（1983）：“人体的下半部分与社 会阶层的底层部分”
2、作品题材选取上一贯的个人主题延续。
第一节 法国电影新浪潮
法国“新浪潮”
1958年开始的青年人 拍片风潮，包含了两个 主要趋势，一个是以 《电影手册》杂志为核 心的群体，包括戈达尔、 特吕弗、侯麦、夏布罗 尔等人；另一个则是通 常被标识为“左岸派” 的群体，包括阿伦· 雷乃、 阿涅斯· 瓦尔达、罗勃格里耶等。
第三节 英国厨房水槽电影
“厨房水槽”（KITCHEN SINK） 以其描绘卑微的日常生活而得名，主要导演崛起 于自由电影群体。 电影的主要形象来自50年代戏剧和小说中的“愤 怒青年”——叛逆的劳工阶级，经常控诉不公平的 阶级制度，表现出对工业化社会的不满与压抑的 愤怒。 代表作品是《愤怒的回顾》和《星期六夜晚和星 期天早晨》：冷峻写实与对资本社会的指责。
第来自百度文库节 日本新浪潮
大岛渚与今村昌平在60年代创作 共同特征是反权威与传统 松竹公司提拔大岛渚拍摄年轻人生活的影片《青 春残酷物语》（1960）
观点：日本社会以虚有其表的和谐融洽压抑个人， 呼吁创造一种“积极自主”的个人电影，导演能够在 作品中表达他内心深处的激情、渴望与迷惑。 （非社会性的个人议题）
第二节 意大利新电影
对新现实主义的超越
“新现实主义过于依恋表面的真实，它是以一种 疏离的、混合着人性温暖和反讽的方式描绘出来 的”“重要的是看看这个丢自行车的人心中和脑 海中有些什么，战争、战后、国家里每一件事情， 有些什么留在他心中。”
导演：费里尼《八部半》（1963）将个人生活与 他的幻想融为一体；安东尼奥尼《奇遇》（1960） 女主角一直寻找却一无所获，仅有长段的虚无； 帕索里尼《马太福音》（1964）新现实主义与现 代技巧混杂的圣经。
第二章 苏联与东欧的新电影
苏联青年电影 1964年，保守的勃列日涅夫上台，要求停止一切 改革，加强对文化的控制。 任何不遵从准则的电影都得重拍或禁映。被禁的 电影包括阿斯科尔多夫《女政委》（1967）、丘 赫莱依《未知时代的开端》（1967）。 塔可夫斯基的第二部长片《安德烈· 卢布廖夫》被 视为社会压迫艺术的寓言。这一理解也可能是对 影片的窄化。
侯麦以哲学、文学底蕴拍摄一些简明而巧妙的反讽 故事；夏布罗尔拍摄一些情绪多变的心理剧情片； 特吕弗电影的两大主轴，一是友情的重要，二是女 性的神秘魅力，擅长特殊时刻的细节捕捉。
第一节 法国电影新浪潮
左岸派的作者电影
阿伦· 雷乃——作者电影的典型代表
1、 从《夜与雾》到《广岛之恋》——对战争与人 性的反思；关于记忆与忘却的思考 2、《去年在马里昂巴德》——对现实的彻底破碎与 重组 3、从《我的美国舅舅》到《吸烟不吸烟》——多彩 的风格化叙事
《中国姑娘》
1967，电影论文。 戈达尔政治左翼，思想 激进，认为思想比情感 重要。 用政治辩论，字幕卡或 画外音评论形式做作者 式干预；用广告、连环 画、演员排演做出碎片 式的拼贴结构。 1968年，五月风暴
《索多玛120天》
1975年
“萨德制定了一套专门适 应纪律社会的色情主义： 一个规范的、解剖学的、 等级化的社会，时间被严 格分配，空间被有序分割， 充满服从和监视。”
“太阳族”电影
1956年，日本片厂改编石原慎太郎的一本畅销小 说来拍摄年轻人的流行电影《太阳的季节》，引 发了一系列“太阳族”影片，其中有中平康导演 的《疯狂的果实》（1956）、市川昆《处刑的房 间》。
电影表现日本经济复苏之后富裕家庭青少年厌倦 任何信条、放肆任性的生活。内容多以不道德的 性来传递，以对社会体制与意识形态的厌倦背离 来表现年轻人个人主义式的游离随意状态。
第三节 英国厨房水槽电影
汉默恐怖片（HAMMER FILMS） 汉默重新为恐怖片下了经典定义，之后有关科学 怪人、僵尸与木乃伊的电影无一不受影响。 1957年，极低成本的《科学怪人的诅咒》伦敦公 映，引起轰动。1959年到1974年停产，共制作6部 科学怪人、7部木乃伊、8部吸血鬼、4部洞穴女恐 怖片。 包含斩首、刺穿、强奸企图、飞车、爆炸、拙劣 演技、热裤美女等B级片标签，成为致敬对象。
第二节 意大利新电影
新类型电影——“通心粉西部片”
莱昂内创造出来的一种意大利类型片，包括《荒 野大镖客》（1964）《黄昏双镖客》（1965） 《黄金三镖客》（1966）《西部往事》（1969） 视听标签：人的脸部大特写、史诗般延展的宽银 幕构图、盘旋在景观上的升降镜头、长时间的寂 静片段、仪式般如芭蕾而不像历史的枪战。
第五部分 世界电影新浪潮
第一章 法国、意大利、英国电影新浪潮 第一节 法国电影新浪潮 前期的理论背景
1948年，阿斯特吕克提出“摄影机——自来水笔” 观点。他认为“电影将慢慢地从视觉的、为图像而图 像的、直接的故事的、具体的专制统治下摆脱出来， 以便成为一种与书面语言同样灵活、同样精细的书写 方法。”电影成为自由时空的书写工具，是一种写电 影的方法，追求个人意念的自由表达，是对电影表现 力的信心。
毕业于布拉格电影学院（捷克几乎所有优秀导演 都是从这里毕业）
长片处女作《黑彼得》（1963）表现年轻人青春 期苦闷与烦恼，《金发女郎之恋》（1965）和 《消防员的舞会》（1967）——用一个集中的情境 来展现空虚的人群的行为并讽刺官僚制度的无能。
捷克新浪潮
伊日· 门泽尔（1938——
《严密监控的列车》（1966）和《反复无常的夏 天》（1967）以及《失翼灵雀》（1969）
第二节 东欧新电影
波兰电影
60年代，青年电影的代表是罗曼· 波兰斯基
就读于罗兹电影学院期间，拍摄短片《两个男人 与一个衣柜》获得多项国际大奖；27岁拍摄第一 部长片《水中刀》。 《水中刀》（1962）用最精简的人物与环境，呈 现强烈的戏剧性，技巧华丽，以对中产阶级的讽 刺和与青年人的关系为主线。
第二节 东欧新电影
第二节 东欧新电影
匈牙利新电影 米克洛什· 扬索（1921——2014） 利用集体行为和历史运动创造 戏剧故事。（叙事类型）
《红军与白军》（1967）和 《无望的人们》（1965）类似 《索多玛120天》的非色情版， 即规训社会中权力的奇观展示。
以长镜头的充满张力的调度为 形式特点。
第三节 日本新浪潮
塔可夫斯基
（1932—1986）1960年—— 1982年在莫斯科电影厂工作， 1982年到意大利合作拍片。
被认为是爱森斯坦之后最 伟大的俄罗斯导演，与伯 格曼、费里尼并称“圣三 位一体” 前五部半在苏联，后两部 《乡愁》在意大利、《牺 牲》在瑞典拍摄。
他创造了崭新的电影语言，捕 捉生命一如倒映，一如梦境。
《漂亮的塞尔日》《四 百下》（1959）、《精 疲力尽》（1960）、 《朱尔和吉姆》《随心 所欲》（1962）《狂人 比埃罗》（1965）
《电影手册》派
《广岛之恋》（1959）、 《去年在马里昂巴德》 （1961）、《五点到七 左 点的克莱奥》（1962） 岸 派 《欧洲特快》（1967）
第一节 法国电影新浪潮
第一章 法国、意大利、英国
第一节 法国电影新浪潮 电影作者论 起始于20世纪50年代的法国“电影手册”派，法国 新浪潮的代表人物特吕弗、夏布洛尔、侯麦通过他们 的实践和论述提出的观念。他们把电影看成是导演的 艺术，而导演要成为一部影片的“作者”至少需要符 合以下两种特性： 1、对影片的创作及制作过程有绝对的控制权；
第五部分 世界电影新浪潮
概况
苏联及其东欧社会主义国家的解冻政策，使波兰、捷 克斯洛伐克、匈牙利等国的电影制作获得国际声誉；
1950年代末兴起的青年文化使更年轻的电影制作者成 为革新力量，创作出了在形式上具有实验性在主题上 具有挑战性的“作者电影”。 1961年，肯尼迪成为美国总统。人权运动、反战运动 风起云涌。性、毒品、摇滚成为年轻人与主流保守社 会对抗的武器。
扬· 内梅克（1936—— 《夜之钻》（1964）、《宴会与客人》（1968） 在形式上进行了60年代现代主义技巧的实践，包 括手持摄影、断续的闪回、主观音效、幻想场景。
捷克新浪潮
纪录片《旧世界 群像》（1972） 导演杜桑· 哈那克 （1938——）1965 年毕业于布拉格 电影学院 以老人为主角， 灰暗又诗意的影 像。
《灰烬与钻石》
战后波兰混乱的政治，派 系与官僚之间的仇杀故事。 男主角冷血又迷茫、颓丧， 穿紧身夹克和戴墨镜，被 称为“波兰的詹姆斯· 迪恩” 有一些非常雕琢的巴洛克 式视觉风格镜头。
————福柯
《科学怪人的诅咒》
比以往的科学怪人 形象更残忍更丑陋 更血腥。 CULT FIGURE:彼 得· 库辛、克里斯托 弗· 李 导演泰伦斯· 费舍
低成本制片厂，汉 默拥有一个规模小 而固定的班底。
“自由电影”运动
“自由电影”运动（1956——1959）
1956年开始，英国电影学院实验电影基金和偶尔 的社团赞助，一批力图复兴英国电影艺术的年轻 人拍摄了一些短片，他们同时申明要向传统挑战， 呼吁创作一种能够表达导演深刻个人观点的“自 由”电影，并承担社会责任，重视日常生活题材。 他们也对英国纪录片现状不满，认为它们已经成 为为政府利益服务的，美化和粉饰现实的工具。 主要的创作者包括卡雷尔· 赖兹、林赛· 安德森。
第二章 苏联与东欧的新电影
第一节 苏联青年电影
1953——1958年的解冻时期，结束的标志性事件是 1958年攻击帕斯捷尔纳克的小说《日瓦戈医生》。
1961年，赫鲁晓夫发起“否定斯大林”运动，呼吁 开放与民主。一种新的苏联青年文化开始出现。 最著名的青年导演是安德烈· 塔可夫斯基，第一部 长片《伊万的童年》（1962）——以诗意的细腻描 绘取代叙事的因果关系。
第二章 苏联与东欧的新电影
第二节 东欧新电影 波兰电影：1955年，波兰电影业建立“电影创作 小组”制度，由主要的电影创作者组成，与共产 主义体系下的官僚制度不同。 罗兹电影学院的毕业生在这个制度下得到重要职 位，罗兹也成为一块自由的飞地。 最为著名的导演是安杰伊· 瓦依达，“战争三部 曲”——《一代人》（1954）《下水道》（1957） 《灰烬与钻石》（1959）