动画角色造型风格设计PPT课件
合集下载
动画造型设计(全套课件300P)

拟人法
1.动物拟人 2.实物拟人
动物拟人
动物拟人
动物拟人
动物拟人
动物拟人
动 物 拟 人
动 物 拟 人
实物拟人
实物拟人
实物拟人
实物拟人
实物拟人
实物拟人
实物拟人
想象练习:拟人 一只很“臭屁”的蟑螂
拟物法
1.造型+动物特征 2.造型+实物特征
造型+动物特征
造型+动物特征
坏蛋型(鬼祟型):头前伸,躯干呈S线,脖子长,手脚细、五官近、皱眉、小 耳尖鼻,五官处理硬。
机灵型:瘦,眼睛有神。
笨蛋型:头大、下巴往下收,上唇突,小鼻小眼、身体大、粗手短而胖 的腿。身体支撑不了头。
疯癫型 :小头、长颈、大鼻子、长身体、长四肢、趾高气扬的神态。
各种身高比例的采用: 4个头长的比例,能产生惹人怜爱的特性。 5个头长可表现少女优雅的体态与可爱的个性。 6个头长易于表现少年的特性。 7个头长一般称为标准型。 8个头长可强调体格健壮。 9个头长多是英雄与超人的造型。
头部表现
头部的构成方式
圆与几何形的构成 在动画角色设计中,画家通常用圆来表现角色头部
几何形体概括方法:是在圆的基础上,给头部配合以其它的可控几 何形体,来共同塑造动画角色的头部形体。 可以用圆来配合长方形、方形、椭圆形、梯形等等。在新的形 体形成之后,再通过分割法确定形体上面的经纬线,也就是人物五 官的中心线和眼底线
三个和尚 天书奇谭
幽默讽刺
抽象与写意类 多出现于艺术动画短片中,不注重商业利润,也称为实验片 (实验动画)。
Erica.Russell动画短片《Feet of song》
Caroline Leaf的短片创作——《Two sisters》
动画角色设计-PPT课件

动画角色设计 三、动画角色设计专业知识
• 3.5.2、色彩的象征
动画角色设计 三、动画角色设计专业知识
• 3.6、服装与道具
动画角色设计 三、动画角色设计专业知识
• 3.7、表情与口型 • 3.7.1、表演与对白 • 3.7.2、标准口型
动画角色设计 三、动画角色设计专业知识
• 3.8、性格与表演 • 3.8.1、人物性格
• 2.4、平面造型与立体造型 • 2.4.1、平面造型与立体造型的关系 • 2.4.2、动画基础造型
动画角色设计 二、动画角色设计基础训练
• 2.5、形象转面
动画角色设计 三、动画角色设计专业知识
• 3.1、角色风格设计 • 3.1.1、写实风格
动画角色设计 三、动画角色设计专业知识
• 3.1.2、卡通风格
动画角色设计 二、动画角色设计基础训练
• 2.3.3、禽类角色造型练习
动画角色设计 二、动画角色设计基础训练
• 2.3.4、鱼类角色造型练习
动画角色设计 二、动画角色设计基础训练
• 2.3.5、虫类角色造型练习
动画角色设计 二、动画角色设计基础训练
• 2.3.6、手的造型练习
动画角色设计 二、动画角色设计基础训练
动画角色设计 三、动画角色设计专业知识
• 3.9、正面角色与反面角色 • 3.9.1、正面角色的设计
动画角色设计 三、动画角色设计专业知识
• 3.10、主要角色与次要角色 • 3.10.1、主要角色的设计 • 3.10.2、次要角色的设计
动画角色设计 三、动画角色设计专业知识
• 3.11、系列化设计 • 3.11.1、什么是系列化设计 • 3.11.2、角色的组合关系
• 4.1 传统动画角色设计技法 • 4.1.1、电脑绘制法
动漫造型设计1PPT课件

创造
继续对称
原始构图
36
3、3、三三分分法法((P8P18)1) 放倒(可针对个体或者整体)
整体构图
37
练习三
第四章 动漫造型的设计
第一节 角色设计应用
■ 根据角色设计的应用划分
1 游戏角色设计 2 插画角色设计 3 动画角色设计 4 吉祥物设计 5 虚拟代言人 ……
38
第四章 动漫造型的设计
一、写实练习 (3)动态转面训练 关键词:正面、3/4面、侧面、背面
24
写实练
第三章 动漫造型的基本功
第二节 几何形体概括训练
1、概括——细化——简化
球体、柱体(举例) 用几何形体概括人物头像 立方体(举例) 用几何形体概括人物身体
最后加以复杂、细化
25
球体、柱体(举例) 用几何形体概括人物头像
■ 平面概括、夸张
●《飞天小女警》 《IQ博士》 《七龙珠》
18
第二节 卡通类
19
第三节 表现类
任何风格的动画都有自身的表现性,从表现情感与主题的角 度进行分析可得知,运用一定造型表现主题时,其能体现出一定 的装饰性、抽象性的特征,具有鲜明的艺术个性,这些作品归类 为表现类。
■ 变形、夸张
●《哪吒脑海》 《三个和尚》 敦煌壁画
26
立方体(举例) 用几何形体概括人物身体
27
最后加以复杂、细化
28
最后加以复杂、细化
29
最后加以复杂、细化
30
第二节 几何形体概括训练
美国动画家 Michearl D.Mattesi:图形抽象法+三分法 2、概括——组合——简化(P62)
■ 三角形(正反) 尖锐、动感、颠倒、反派
动画人物角色设计1精品PPT课件

动画短片-角色造型设计
Q版角色头部-表情的设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部设计的原则 夸张、变形、概括。
动画短片-角色造型设计
作业: 1、以自己为参考,设计一个卡通化的角色头 部,并绘制5种表情。 2、以自己为参考,用泥(自选材料)塑造出 头部的卡通形象。
为更好满足学习和使用需求,课件在下载 后自由编辑,请根据实际情况进行调整
Thank you for watching and listening. I hope you can make great progress
பைடு நூலகம்
Flash动画短片
角色造型设计
动画短片-角色造型设计
角色的重要性
动画短片-角色造型设计
角色的特点
Q版角色
写实角色
动画短片-角色造型设计
Q版角色设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色设计 写实人体比例
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部脸型设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部脸型设计 写实人物头部结构
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部脸型设计 中国传统绘画对人物脸部的描述: 国、目、甲、由、申
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部脸型设计 脸部的方向
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部-眼睛的设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部-鼻子的设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部-嘴巴的设计
角色造型设计的风格类型ppt课件

幽默形象
精品课件
精品课件
写意类造型设计
写意类造型设计,我们主要是指那些个性化 比较强的动画片当中所出现的一些造型,这 一类动画片我们称为艺术片。在这一类的造 型方面我们不强求它必须像什么,我们只是 通过影片的形象转换以及在影片放映过程当 中给观众的一些联想。这一类的造型因素往 往是融合到动画影片当中的,它的造型往往 是带有即兴色彩带有随意性。这些造型都是 艺术家在影片创作过程中即兴迸发出来的。 写意类的造型设计我们往往主要把握影片整 体风格,加拿大动画艺术家麦克卡拉伦的影 片当中多为这种写意类的造型。在我国优秀 的动画导演阿达的作品中,像《三十六个字》 都出现过这一类的写意造型设计,这种造型 很重要的一点是你的修养累积、艺术实践的 积累以及对影片独到的认识。
精品课件
写实类造型设计
在写实的基础上对角色进行特征 概括与夸张变形.
夸张变形是基于对角色性格、职业、视觉表象等的 综合认识,有意识地改变对象的造型、色彩等属性, 使对象具有更为强烈的表现力和感染力,达到神似 胜于形似。夸张变形包括局部与整体两种方式, 局部夸张变形是通过某些造型局部,达到强化本质 特征的效果;整体夸张变形是在归纳概括的基础上, 对形象整体进行变形处理
精品课件
《三十六个字》
精品课件
《板牙外传》
精品课件
此课件下载可自行编辑修改,供参考! 感谢您的支持,我们努力做得更好!
精品课件
精品课件
依据形态美的造型规律进行归纳概括
将自然造型形态特征加以整理, 去粗取精,删繁就简,使艺术形 象更加单纯化,性格更加典型化, 在归纳概括的进程中保持原有的 典型化形态和造型特征是很重要 的。
精品课件
《埃及王子》的角色设计
精品课件
动画中角色造型设计及其训练技巧PPT课件

11
12
13
14
2、从躯干整体中分割区域构成
一般是把角色的整个身体的上半部分作为头部, 下半部分作为躯干来设计。 通常需要手足的角色,画家会把手足安排在下 半部分。
15
16
17
18
动物角色造型设计
动画片中的动物造型设计应该满足两个基本原则
1、要对动物的特征进行合理的夸张(拟人化)与保留 (独特性)。 2、在设计中要充分考虑角色运动的特征和可能性,动物 不同的运动特征是角色设计的重要依据。
6
(2)女性特征: a.头骨圆而显小。 b.脖子细而显长,颈项平坦。 c.肩膀低、斜、圆、窄。 d.胸廓较窄,胸部乳房隆起。 e.髋部较宽。 f.腰部较高,腰部以上和腰部以下大约等长。 g.盆骨宽而浅,腰部前庭,所有臀部比较宽大,臀部向后突出。 h.女性脂肪层后,掩盖了肌肉的明确划分,躯干表面圆润,大腿
动画中角色造型设 计及其训练技巧
1
角色造型设计的目的
角色造型设计的目的是要给每一个 动画角色赋予感染力和生命力
2
一、人体比例
人体 比例是指人的头部与身体各部分之 间长度的比较.
在人体造型研究中,我们通常以“头长” 为基本单位。
3
站七坐五蹲三
4
5
男性与女性在形体上的差别
1)男性的特征: a.头骨方而显大。 b.脖子粗而显短、喉结突出。 c.肩膀高、平、方、宽。 d.胸部肌肉发达、宽厚。 e.髋部较窄。 f.腰部以上较腰部以下长。 g.盆骨高而窄,躯干挺直,因而臀部较窄小 h .脂肪层薄,骨骼、肌肉较显露,大腿肌肉起伏明显,轮廓分明 i.小腿肚大,脚趾粗短。
32
33
34
35
36
37
38
12
13
14
2、从躯干整体中分割区域构成
一般是把角色的整个身体的上半部分作为头部, 下半部分作为躯干来设计。 通常需要手足的角色,画家会把手足安排在下 半部分。
15
16
17
18
动物角色造型设计
动画片中的动物造型设计应该满足两个基本原则
1、要对动物的特征进行合理的夸张(拟人化)与保留 (独特性)。 2、在设计中要充分考虑角色运动的特征和可能性,动物 不同的运动特征是角色设计的重要依据。
6
(2)女性特征: a.头骨圆而显小。 b.脖子细而显长,颈项平坦。 c.肩膀低、斜、圆、窄。 d.胸廓较窄,胸部乳房隆起。 e.髋部较宽。 f.腰部较高,腰部以上和腰部以下大约等长。 g.盆骨宽而浅,腰部前庭,所有臀部比较宽大,臀部向后突出。 h.女性脂肪层后,掩盖了肌肉的明确划分,躯干表面圆润,大腿
动画中角色造型设 计及其训练技巧
1
角色造型设计的目的
角色造型设计的目的是要给每一个 动画角色赋予感染力和生命力
2
一、人体比例
人体 比例是指人的头部与身体各部分之 间长度的比较.
在人体造型研究中,我们通常以“头长” 为基本单位。
3
站七坐五蹲三
4
5
男性与女性在形体上的差别
1)男性的特征: a.头骨方而显大。 b.脖子粗而显短、喉结突出。 c.肩膀高、平、方、宽。 d.胸部肌肉发达、宽厚。 e.髋部较窄。 f.腰部以上较腰部以下长。 g.盆骨高而窄,躯干挺直,因而臀部较窄小 h .脂肪层薄,骨骼、肌肉较显露,大腿肌肉起伏明显,轮廓分明 i.小腿肚大,脚趾粗短。
32
33
34
35
36
37
38
《动画角色造型设计》说课培训资料22页PPT

《动画角色造型设计》说课培训资料
11、用道德的示范来造就一个人、法律是无私的,对谁都一视同仁。在每件事上,她都不徇私情。—— 托马斯
13、公正的法律限制不了好的自由,因为好人不会去做法律不允许的事 情。——弗劳德
14、法律是为了保护无辜而制定的。——爱略特 15、像房子一样,法律和法律都是相互依存的。——伯克
Thank you
6、最大的骄傲于最大的自卑都表示心灵的最软弱无力。——斯宾诺莎 7、自知之明是最难得的知识。——西班牙 8、勇气通往天堂,怯懦通往地狱。——塞内加 9、有时候读书是一种巧妙地避开思考的方法。——赫尔普斯 10、阅读一切好书如同和过去最杰出的人谈话。——笛卡儿
11、用道德的示范来造就一个人、法律是无私的,对谁都一视同仁。在每件事上,她都不徇私情。—— 托马斯
13、公正的法律限制不了好的自由,因为好人不会去做法律不允许的事 情。——弗劳德
14、法律是为了保护无辜而制定的。——爱略特 15、像房子一样,法律和法律都是相互依存的。——伯克
Thank you
6、最大的骄傲于最大的自卑都表示心灵的最软弱无力。——斯宾诺莎 7、自知之明是最难得的知识。——西班牙 8、勇气通往天堂,怯懦通往地狱。——塞内加 9、有时候读书是一种巧妙地避开思考的方法。——赫尔普斯 10、阅读一切好书如同和过去最杰出的人谈话。——笛卡儿
动画造型设计全套课件

动画与市场
在动画的创作中,角色的形象塑造占有极其重要的地位。 一部动画片要想打动观众不能单单依靠情节,还需要塑造角色 的形象,其创作者可以运用艺术门类的各种表现手法来塑造角 色的形象与性格,使之具有独特的行为、语言以及鲜明的个性, 从而在观众的脑海里留下深刻的印象。 • 角色形象是一部动画作品的支柱,这一点在它直观地传递着整 个动画片的情节、 风格等,商业动画片中尤其重要。对整个 动漫产业来讲, 塑造出鲜活的卡通形象,是其中重要的环节, 是品牌衍生的基础。 •
图1-14 布玩具的素描写生 图1-15 选自宫崎骏的《On Your Mark》 图1-16 选自宫崎骏的《龙猫》
第一章 动画角色设计概述
16Βιβλιοθήκη 1·2·2 图像表达能力•
•
无论多好的设计思路都要依托一定的表现形式,只有把设计思路清晰地展示在别 人面前,才能进一步交流制作。设计师设计动画角色的思路会不断改变, 每一稿的草 图都会影响下一步的完善,所以角色设计师设计一个好的角色要画大量的草图。为了 保持设计思路的流畅性, 就要具备熟练的图像表达技巧。同时,角色设计师还要能画 好影片范围内每一种类型的人物,设计师的绘画能力要有很大的包容性,可以充分实 现各种设计要求、能充分把握制作公司的要求,这就需要角色设计师要有很高的图像 表达能力。 速写训练能有效地提高图像表达能力,应随身带好速写工具,随时积累设计素材, 以便培养和训练用图像来思考、交流的习惯(如图1-17所示)。
动 画 角 色 设 计
主讲人 :
2
第一章 动画角色设计概述
• 学习目地:
•
通过本章节的学习,理解动画角色的概念,了 解动画角色在动漫产业市场中的地位与动画类型的关系, 了解设计动画角色的基本条件。
角色造型设计ppt课件

.
“做特点识别”
所谓“特点识别,就是在每一个区当中,或者至少在最重 要的区当中刻画重点、分清主次,以便后续的动画师可以 轻易地掌握整个角色的构成方式,便于表演。
.
脸型与五官结合后人物的性格表现
角色的魅力在于把之前学过的各种造型进行组合设计, 变化新的角色特点。
同脸型不同五官:P82 同五官不同脸型:P82 同脸型不同五官位置:P83 实例:P89-91
嘴巴与牙齿:
下嘴唇通常比上嘴唇更突出,配角一般牙齿设计得不太整齐,这样会增加角 色的生活气息和生命力。
牙齿外观:歪曲的门牙、两颗门牙之间的裂缝、上年纪的人牙齿残缺不齐、 由于坏习惯造成的牙齿发黄
.
牙齿排列:年幼和老年 会掉几颗牙 混乱的牙齿适合丑陋角色 长长虎牙显得狡诈,凶像。 大爆牙:多用于搞笑小角色,丑角。 P78
.
眼睛大小:小 中 大 小:配合眉毛,上眉则聚光。下眉则呆傻。 中:接近写实角色,常用。 大:占脸比例大,配合眼珠,眼珠大是聪明伶俐,眼
珠小则呆傻。 P75
.
.
.
.
眼角方向:决定人物气质。 向上挑:显得眼神凌厉,炯炯有神。一般配合挑起
的眉毛,强而有力。
向下垂:显得没有精神,缺乏活力。如果配合下垂 的眉毛,则显得胆小怕事。
.
三.平衡 分为 “自动”“互动”
自动—人物自身的运动。是人物单纯自身动作状况下 平衡与动势的规律。
互动—人物与道具互动下的运动。(道具是除人以外 对人物动作有影响的任何物体)是研究人物与外物互 动中产生的平衡与动势规律。
P53
.
人体的夸张模式
1.头部的夸张模式
.
脸型的几何图形夸张表现
.
女性头发外形:束法低 文静,高活泼。 发短活泼,发长优雅 直发短干练性格强,中等精干,长内向文静 卷发小老成干练,卷发中成熟大方,卷发大妩媚妖娆 P86
“做特点识别”
所谓“特点识别,就是在每一个区当中,或者至少在最重 要的区当中刻画重点、分清主次,以便后续的动画师可以 轻易地掌握整个角色的构成方式,便于表演。
.
脸型与五官结合后人物的性格表现
角色的魅力在于把之前学过的各种造型进行组合设计, 变化新的角色特点。
同脸型不同五官:P82 同五官不同脸型:P82 同脸型不同五官位置:P83 实例:P89-91
嘴巴与牙齿:
下嘴唇通常比上嘴唇更突出,配角一般牙齿设计得不太整齐,这样会增加角 色的生活气息和生命力。
牙齿外观:歪曲的门牙、两颗门牙之间的裂缝、上年纪的人牙齿残缺不齐、 由于坏习惯造成的牙齿发黄
.
牙齿排列:年幼和老年 会掉几颗牙 混乱的牙齿适合丑陋角色 长长虎牙显得狡诈,凶像。 大爆牙:多用于搞笑小角色,丑角。 P78
.
眼睛大小:小 中 大 小:配合眉毛,上眉则聚光。下眉则呆傻。 中:接近写实角色,常用。 大:占脸比例大,配合眼珠,眼珠大是聪明伶俐,眼
珠小则呆傻。 P75
.
.
.
.
眼角方向:决定人物气质。 向上挑:显得眼神凌厉,炯炯有神。一般配合挑起
的眉毛,强而有力。
向下垂:显得没有精神,缺乏活力。如果配合下垂 的眉毛,则显得胆小怕事。
.
三.平衡 分为 “自动”“互动”
自动—人物自身的运动。是人物单纯自身动作状况下 平衡与动势的规律。
互动—人物与道具互动下的运动。(道具是除人以外 对人物动作有影响的任何物体)是研究人物与外物互 动中产生的平衡与动势规律。
P53
.
人体的夸张模式
1.头部的夸张模式
.
脸型的几何图形夸张表现
.
女性头发外形:束法低 文静,高活泼。 发短活泼,发长优雅 直发短干练性格强,中等精干,长内向文静 卷发小老成干练,卷发中成熟大方,卷发大妩媚妖娆 P86
经典的动画角色设计 ppt课件

画人物姿势时经常从动作线条出发,以动作线条为基 础组织渐渐构成人物类型的坚实结构。
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
2、浮动的线条
a、这是想象中的线条,表现人物的情绪、性格和力量。 b、浮动的线条可以帮助我们说明人物之间的心里区
别及其不同的形态结构。 c、浮动的线条将说明性格,人物是否勇敢坚定,是否
需要别人帮助,或者是否自己就足以下定决心,都取 决于浮动线条。
角
色
设
计
角
色
设
计
d、浮动的线条是胸部轴线和腰部轴线的结合。
角
色
设
计
角
色
设
计
4、不对称结构的造型
不对称结构的造型可以帮助我们给人物提供维度和体 积,还可以打破一般动作和姿势的单调气氛。
不对称造型很大程度上加强了人物的真实性。
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
5、动作线条
动作线条可能是设计动画片时最重要的构思线条。
动作线条贯彻于人物主要动作的始终。
动作线条可以加强戏剧效果,动作的表现意图、活力 和力量的方向。
角
色
设
计
A、垂直轴线的特点:
垂直轴线可以使人物保持平衡。
不仅是人物在地面上的静止平衡,而且是人物做动 作时的动态平衡。
正确的垂直轴线可以画出人物的任何倾斜姿势,而 且给人以稳定感。
角
色
设
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
2、浮动的线条
a、这是想象中的线条,表现人物的情绪、性格和力量。 b、浮动的线条可以帮助我们说明人物之间的心里区
别及其不同的形态结构。 c、浮动的线条将说明性格,人物是否勇敢坚定,是否
需要别人帮助,或者是否自己就足以下定决心,都取 决于浮动线条。
角
色
设
计
角
色
设
计
d、浮动的线条是胸部轴线和腰部轴线的结合。
角
色
设
计
角
色
设
计
4、不对称结构的造型
不对称结构的造型可以帮助我们给人物提供维度和体 积,还可以打破一般动作和姿势的单调气氛。
不对称造型很大程度上加强了人物的真实性。
角
色
设
计
角
色
设
计
角
色
设
计
5、动作线条
动作线条可能是设计动画片时最重要的构思线条。
动作线条贯彻于人物主要动作的始终。
动作线条可以加强戏剧效果,动作的表现意图、活力 和力量的方向。
角
色
设
计
A、垂直轴线的特点:
垂直轴线可以使人物保持平衡。
不仅是人物在地面上的静止平衡,而且是人物做动 作时的动态平衡。
正确的垂直轴线可以画出人物的任何倾斜姿势,而 且给人以稳定感。
角
色
设
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
装饰风格的动画角色设计
(四)漫画风格的动画角色设计
特点:在动画设计中,漫画是一种被采用最多的 艺术形式,它的讽刺与幽默、简洁与夸张的风格 与动画许多特点不谋而合,它不受时间、空间等 条件限制的特点与动画作品处理时空的理念相一 致。
优点:用漫画风格处理动画角色造型,能更加突 出动画角色的比喻性、象征性,漫画风格在形式 上的变形简化,使动画角色的人物个性更加鲜明 、个性更加突出。
素描淡彩风格
(四) 水墨画风格
特点:水墨画使用中国特有的纸、墨、色进 行绘画,以笔法为主导,充分发挥墨的功能 ,取得“水晕墨章”的艺术效果。
例:《牧笛》、《山水情》、 《小蝌蚪找 妈妈》
(四) 水墨画风格
(五)年画风格
①“木版”年画 是在木板上刻图案,而后再上色印制而成。 以天津的杨柳青、山东潍县的杨家埠、江苏苏州的
• 中国剪纸不像一般绘画作品那样追求完整的 空间,而是根据作者的创作构思任意组合, 造型多为二维的平面空间,用多点透视法将 造型组合,用连续的四维空间表现对时空的 理解,主观意象性很强。
桃花坞、河南的朱仙镇和广东的佛山镇最为著名。 ②“刻纸”年画 是在纸上用刻刀雕刻出图案。 内容以神像为主,雕工细腻、造型传神,神荼、郁
垒、钟馗、财神、天官赐福等题材都受到欢迎。
年画风格
(六)版画风格
版画与普通绘画作品不同,它不是用画笔画 出来的,而是用刀子或化学药品将木板、石 板、麻胶板、铜板、石膏等板材雕刻或蚀刻 出图形后印刷而成的作品。
动画角色造型风格设计
动画角色造型风格设计
• 一. 造型结构与动画角色的风格设计 • 二. 绘画作品与动画角色的风格设计 • 三. 民间艺术与动画角色的风格设计 • 四. 三维及其他风格
一. 造型结构与动画角色的风格设计
手绘动画造型风格 写实风格
半写实风格 漫画风格
装饰风格
(一)写实风格的动画角色设计
漫画风格的动画角色设计
二. 绘画作品与动画角色的风格设计
动画从它诞生的那天起,注定与绘画密不可分。作 为一种独立而且奇特的电影艺术形式,动画是艺术 家表达思想与创作灵感的最佳载体,与普通影视作 品相比,不管是写实风格还是漫画风格的动画,都 为动画艺术家情感的释放提供了最大限度的空间。
漫画是最早用于动画的绘画形式,漫画造型简洁、 夸张的特性与动画的制作技术及娱乐性特点相适应 ,受到动画家们的欢迎。
油画、水粉、水彩、年画、素描、水墨画及各种现 代绘画形式也被动画艺术家们引入到动画创作中。 特别是一些小型的动画短片、探索片,各种绘画风 格得以充分表现。
二. 绘画作品与动画角色的风格设计
绘画作品与动画风格
水粉画风格
水彩画风格
素描淡彩风格
水墨画风格
年画风格
版画风格
壁画风格
(一) 水粉画风格
水粉画是以水调和粉质颜料绘成的画。 水粉颜料特点:粉质颜料不透明,具有较强的覆盖力,
例:美国动画片:《埃及王子》
国产动画片:《九色鹿》
壁画风格
三. 民间艺术与动画角色的风格设计
民间艺术与动画风格
剪纸风格
戏曲风格
皮影风格
实物风格
木偶风格
泥偶风格
三. 民间艺术与动画角色的风格设计 (一) 剪纸风格
• 剪纸是以纸为主要材料,用剪刀或刻刀剪刻 出图形和画面的一种民间艺术形式。
• 中国剪纸讲究刀法、刻法,以剪刻、镂空为 主,所用色彩主观性强,色彩鲜艳、浓烈, 不拘一格。
特点:用版画技术直接制作动画既费时又费 力,现在通行的是用计算机软件按照版画的 风格进行创作。版画风格的动画效果独特, 多用来表现严肃题材。
版画风格
(七)壁画风格
壁画是一个很宽泛的概念,主要指装饰墙面的绘画 作品,包括绘制、雕刻、陶瓷等多种工艺手段。这 里所说的壁画风格,主要指古代传统壁画艺术风格 。古代传统壁画如古埃及壁画、中国敦煌壁画,因 年代久远,在色彩、肌理上里留下了深深的时代印 迹,那种难以绘制的“旧”,蕴含着深厚的历史积 淀。
写实是指按照事物真实的样式进行表达的方式。 在动画角色的造型过程中,动画角色所呈现的是一
个“真”字,不管是结构、比例、形状、色彩还是 绘制手法,都是按现实人物或动物的真实状态进行 创作、设计。 写实风格的动画角色,无论是客观物体的再现还是 艺术家的想象、再创造,给人的感觉是真实的。 塑造写实风格的动画角色需要过硬的绘画基本功。
写实风格的动画角色设计
(二)半写实风格的动画角色设计
半写实风格的动画角色,其造型在写实的基础 上进行艺术加工、改造,通过夸张甚至变形的 手法突出动画角色的主要特征,既不失写实的 特色,又加进了更多设计者创作的成分。
设计半写实风格的动画角色,有时甚至比写实 风格的难度还高,设计者除了要具备过硬的绘 画基础外,还要了解多种卡通绘制技法。
能做大面积的涂绘和局部的精细刻画。水分的渗透溶化 性能和白粉的调色作用,又可以取得色彩的厚薄浓淡的 丰富变化。水粉画兼有油画和水彩画的某些特长。 绘画方法: ①湿画法:色彩较薄,有细腻、柔和的绘画肌理 ②干画法:通过色彩叠加可表现出丰富的色彩层次、物 象的质感和立体感。 两种风格画法在创作中是交互参用的。 表现手段:水粉画平涂法是动画角色常用的表现手段。
水粉画风格
(二) 水彩画风格
特点:用水彩颜料绘制的作品有透明感,画 面透气、轻快、湿润。
缺点:水彩画风格的动画,因其笔法、工具 的独特性,不适合作长篇剧作,多为艺术短 片。
水彩画风格
(三) 素描淡彩风格
画法:在素描的基础上淡淡地罩上一层透明 的色彩,画面主要突出一个“淡”字,表现 一种清新自然的画面状态。既有素描的效果 ,又有淡彩的效果,与大红大绿的风格有所 区别。素描淡彩风格比一般的上色方法难度 更大,但同时也更具可看性,风格更突出。
半写实风格的动画角色设计
(三) 装饰风格的动画角色设计
“装饰风格”是从绘画艺术借鉴而来得一个概 念。
“装饰风格”的作品对造型做一定的图案化处 理,色彩上不强调光影与空间的表现,更注重 画面的色彩在节奏、统一、协调、组合方式等 形式规律方面的应用。装饰风格的作品平面效 果突出。
装饰风格的动画角色设计,形式感强,有独特 的艺术感染力。