合唱教学中“技”“道”论文

合唱教学中的“技”与“道”

在中学，合唱教学被边缘化是一个不争的事实。

首当其冲的是庸俗功利观的制约。应试教育的大背景下，学生、家长、甚至老师都视音乐为小科、副科，觉得学音乐娱宾遣兴的色彩强，是吃青春饭的，没有太大发展前途，因此让学生练合唱，在直觉上总是将之和“浪费时间”画上等号。虽然老师也一个劲地大谈合唱的教育价值，如既可以学习乐理知识，修身养性，也可以缓解紧张的学习压力，使学习效率提高，进而焕发更加蓬勃的青春气息，但是应者寥寥。即使参与，也多属机缘巧合，瞎打瞎撞，甚至是文化学习进退维谷后的无奈之举。

其次是学生流动性的制约。参加合唱的学生虽然有不少是相对喜爱唱歌的学生，但是合唱能力起步低，进步慢，加之中学阶段的文化学习比较紧张，社团争抢生源，而合唱教学又需要宁静的心态、笃定的意志等，导致不少学生很难沉潜下来，扎扎实实地训练，造成合唱人员的流动性大，因而无法坚持参加合唱的系统训练，于是成效不彰进一步使其更加边缘化。

另外，合唱曲目的成人化也是一个制约因素。中学合唱以混声合唱为主，但是我们现有的混声合唱作品大多是成人作品。中学生还处于变声后期，声音不是很稳定，很难达到成人合唱的要求。这种客观上的高难度使师生较难逾越，也无形中影响了合唱教学的顺利开展。

但是，这种状况并非不可改变。在“技”与“道”的层面上，

如果精心处理，认真养护，合唱教学完全可以大有作为。

一、关于音准与节奏的训练

合唱不能急于求成，首先要加强音准训练和节奏训练，为合唱教学打下扎实的基础。

要唱好一首歌曲，音准是最基本的要求。在音准教学中，首先要求学生学唱音阶，并在听唱的基础上，进行听记练习，通过听音视谱、视唱来提高辨别音高的能力。为了达成这一教学目的，教师应该晓之以理，乐于循序渐进。

培养学生良好的节奏感，是合唱教学的一个重要方面。在进行节奏训练的时候，把常用的几个节奏型写在黑板上。通过不同的节奏型组合训练，让学生对节奏型有初步印象，然后让学生听辨，辨别老师弹奏的是哪几个节奏型的组合，让学生在”游戏般”的训练过程中，提高节奏变化的反应灵敏性。

为了使学生达到这些基本要求，教师不能从知识到知识，进行硬碰硬，冷对冷的教学，而应该适时、适度地渗透头脑风暴、励志故事、人格教育等因子，努力使技能技巧的训练和人格胸襟的养成教育紧密结合起来。

二、关于歌唱方法的训练

积极的歌唱状态是打开声音通道的第一步。在歌唱中，可以要求学生打开口腔、咬字清晰，达到一种兴奋、积极的歌唱状态。人们把积极的歌唱状态比作是哭泣的微笑或者是微笑的哭泣。在排练过程中，如果每个合唱队员能做到自身腔体的积极与兴奋歌唱状态,

就能直接影响合唱队声音的整体发挥和演唱的质量。

其次是歌唱时正确的站立姿势。这个说起来很简单，歌唱站立时,大家看到的是一种积极、兴奋的状态，但事实上，演唱者是在一种内紧外松的自然状态下去完成的。所以，教者一定要不断雕琢，使学生脚要抓着“地”,头要顶着“天”。由于这种内部肌肉的对抗,从而在外表上，给人一种自然的放松状态。

正确的呼吸是歌唱的命脉,呼吸与起音、音量、音色、音质有直接的关系。离开了呼吸就无从发声,无正确的发声就不会有正确的声音高位置共鸣。作为老师，用通俗易懂的形式教学生正确、熟练地习得这些技巧，不仅是一种能力，更是一种必备的师德。

三、关于和声的训练

在歌唱技能、技巧，及歌唱能力培养的基础上，可对学生进行音程训练与和声基础训练。这种训练可以从旋律音程开始，逐渐到和声音程，从单声部训练到两个声部，甚至更多声部的和声训练。

和声训练可以适当辅之以肢体语言的审美展示，以及优秀学生的示范，竞争机制的引入，努力使和声训练变得丰富多彩，饶有趣味。

对于学生的细微进步，一定要及时表扬，并尽可能上升到人格的高度，让他们对自己的唱歌智慧，内心的完善充满自信，充满幸福。

四、关于歌曲的选择

选择一首适合中学生的合唱作品，是非常重要的。

只要定位合理，学生就不会有力不从心的感觉，才会对合唱更有兴趣。组织合唱教学的目的是为了帮助学生能掌握正确的歌唱方法，通过有表情地歌唱，使他们真正感受到合唱的艺术魅力。所以我们在选择作品时，一是要考虑参加合唱学生的整体水平，需要我们积累自身广博的合唱知识与艺术修养去理解和研究它，从而也让学生从中领悟它的和谐之美。

比如2009年，我为高中艺术班的学生排练《共青团员之歌》。一开始，学生适应不了演唱的难度，我及时降低了演唱的难度，注重歌曲的情感处理。通过几次排练，学生的投入程度大大提高，基本能以相对优美的声音进行多声部的演唱，还说这首歌曲真好听。他们从不理解，到认真投入，再到积极参与，不仅歌声越来越美，而且班级凝聚力也随之提高。

合唱是高中音乐课程内容的六大模块之一歌唱中的一部分，同时也是一个学校音乐教育水平的一个重要体现。在厦门每届的“为马拉松喝彩”比赛中，我们指导的合唱比赛得到了专家的高度认可，和我们合唱教学理念的贯彻是分不开的。

五、关于作品的鉴赏

关注技能技巧的训练，更需关注合唱作品审美价值的鉴赏。

《荀子乐论篇》中说道：“君子乐得其道，小人乐得其欲。以道制欲，则乐而不乱；以欲忘道，则惑而不乐。故乐者，所以道乐也，金石丝竹，所以道德也。这些话道出了音乐教育的真谛：音乐不仅引导人们的快乐，而且也引导人们的道德。引导道德，自然离不开

对音乐作品审美价值的把握。

譬如教学王洛宾根据乌孜别克族民歌《卡拉卡西乌开姆》改编的新疆民歌《掀起你的盖头来》，我们不仅要向学生介绍民歌诞生的情况，感受歌曲中小伙子真诚、炽热的爱恋情感，更可以在教唱过程中引导学生通过对盖头、月亮、水波、红苹果等意象的体悟，领略乡村恋人之间纯净、朴素的幸福感，颇具地域色彩的婚恋文化，甚至将这种一唱三叹的旋律与他们学过的《诗经》中的经典作品，如《蒹葭》、《在水一方》等联系起来，感受文学、音乐中相通的节奏美、旋律美、人性美。

如此，学生又怎么会视合唱训练为“小科”、“小道”呢？

六、关于非智力因素的培养

尽管门德尔松说过：“在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。”但是，在合唱教学中，我们依然要关注学生情感的表达、学习态度的变化、对合唱练习的思想认识，并及时用语言加以肯定、疏导、点染。

学生神情专注，倾情投入，我们要表扬他的“主一无适”；学生带病练习，精神饱满，我们要肯定他的“忘我奉献”；学生体悟到位，表演入境，我们可以让其“现身说法”。这样，合唱练习，便不仅仅是“技”的训练，还有“心”的交流，“情”的濡染，“道”的渗透。

这样的合唱教学才会真正的富有生气，深入人心！