水彩画与中国水墨画之异同

水彩画与中国水墨画之异同

水彩画与水墨画都有“水”字，而它们最相通的地方也就在这一个“水”字上。没有水，水墨画与水彩画就不可能产生。

水乃至清之物，水墨画与水彩画正是因为有了水而韵致飘逸，满纸生辉。水墨画的奥妙，在于墨色借助水分而变幻出的黑白、浓淡、干湿、晕化淋漓的变化与统一效果。而水彩画对于水分的把握更要精细，水分的多少能产生丰富的肌理效果，如水枯比干能引起古藤老树般的苍劲之感，水分饱满则产生杏花春雨般的问道。对于水的运用，是水彩画与中国水墨画最大的共通之处。

而由于历史背景，审美观念以及艺术表现手法等原因，水彩画与水墨画之间更多的是不同。

水彩画有着非常悠久历史的西方绘画形式，其中自然体现出浓厚的西方文化风格，水墨画则是中国风的代表性事物；绘画材质、承载媒介、绘画手法的迥异，则使这两种形式在外观上就有很大的差异；在意像方面，截然不同的环境造就了截然不同的表达内容，中国人是先“理性”后“自然”，而西方人是由“自然”而生“理性”。由于中国的哲学理性观念先行，所以中国画家是带着哲学理性观念去看“自然”的，产生了以水墨画为代表的绘画形式，追求形意相生的“意象美”。西方艺术传统是由“自然”而产生“理性”，认识到宇宙的神秘、人的渺小和大自然的丰富多彩，偏重于传达科学的认识，追求“形意相融”的“真切美”，“物”与“我”进行了分离。

水彩画与水墨画都是人类文化历史的结晶，浓缩了数千年的先人

智慧，本无高下之分，更无强弱之别！