“自然类”纪录片的构图法则

“自然类”纪录片的构图法则

【摘要】“自然类”纪录片是以自然科学为考察对象，以真实的反映动物生活、大自然的变化为主题的纪录片。鉴于此类纪录片取景和拍摄的特殊性，拍摄者需要对画面构图有更加精准的把握，使观众对影片感兴趣，从而才能更好的传播创作者的意图。本文将从拍摄视点与构图方法两个层面对“自然类”纪录片进行一些探讨，供大家参考。

【关键词】自然；纪录片；视点；构图方法

“自然类”纪录片是以自然科学为考察对象，以真实的反映动物生活、大自然的变化为主题的纪录片。本文将从常用视点和构图方法两个方面来探讨“自然类”纪录片的拍摄。

一、“自然类”纪录片的常用视点

视点是指观看的角度。在纪录片中，摄像机摆设的方位就是整个影片的视点，视点的存在使被观察物由客观向主观转化，从某种意义上可以说视点建构了整个电影。视点是构图的前提，准确的视点可以让构图变得轻松并富有连贯性。“自然类”纪录片由于其特殊性，视点的选择尤为重要，下面介绍几种“自然类”纪录片的常用视点。

“自然类”纪录片为观察式电影，拍摄者力求避免干涉事件的过程，这就要求导演采取严格的客观立场，以免破坏

对象的自然倾向。拍摄者首先应该把自己置于一个旁观者的境地，但考虑到观众的观看心理，又要适当的转换人称，以引发观众的兴趣。显然，视点可以被理解为被摄对象的主观观点，这就是通常所说的主观视点镜头。在法国纪录片《点点虫》里有这么一系列镜头：通过模拟蜜蜂的视点，表现复眼中的花团锦簇，以展示这个世界在飞行者眼中的奇异景观。当然，主观镜头的比例需要慎重把握，以满足了观众的好奇心为基准，见好既收，否则容易使观众产生视觉厌倦感。

二、“自然类”纪录片的构图方法

图一纪录片《帝企鹅日记》

构图是把景别具体化的方式。构图有静止的也有动态的。静态镜头中又包括被摄物微动和被摄物移动的，可见这种构图不是简单的绘画构图，而是要把时间与空间充分考虑进去的综合型构图。在处理微动型的静态镜头时，我们需要处理好主体与陪体、前景与背景的关系。为了有选择性的体现出完整、丰富的现场信息，我们应该尽量避免那些孤立、单一的镜头。而采用景深较大的广角镜头，最大的特点就是有利于拓展空间关系，拉开不同景物之间的距离，产生一种强烈的纵深效果。在被摄物移动较大的固定镜头中，运动加大了构图的难度。被摄物的运动主要包括两种，横向运动和纵向运动。横向运动意味着被摄物的运动在水平和垂直方向上展开，这时画面的边框感很强，有一种装饰性效果。纵深

运动则消除了画面在纵深方向上的限制，被摄物的空间大大拓宽，主题信息与环境信息都能得到更为丰富的呈现。在纪录片《帝企鹅日记》中，公企鹅离开群队独自前行觅食的场景就采用了纵深运动的构图，让人产生无限的遐想，为未知的觅食之路做出了很好的情感铺垫。（图一）

在“自然类”纪录片中，最难处理的是动态镜头，尤其是摄像机与被摄物共同运动的镜头。在纪录片《迁徙的鸟》中，摄影师运用各种移镜头来展现鸟的飞行。先是固定镜头下让鸟横穿画面，让人产生旁观者的心态，然后是摄像机与鸟共同运动，此时两者是相对静止的关系，让人感觉自己与鸟群融为一体，再用摄像机模拟鸟眼的方式，展现飞行时前方运动的景物，让人感觉自己也变作了鸟，即前文所说的主观视点镜头。这种构图变化依次进行，既能全方位展现鸟的飞行，也顺应了观众心理的微妙变化。从这个例子当中我们也可以发现，纪录片构图并非单一的画面构图，而是综合了各种视点、景别与动态运动的连续性构图。

在构图的同时我们需要注意的问题有：①掌握画面构图的若干规则，在动态中寻找对称、均衡、对比与呼应的关系。每张构图都要与绘画一样具有视觉中心，并传达一个特定的信息。②尽量避免封闭式构图，多采用开放式构图。根据纪录片的不可预知性原理，对那些规则、完整的构图方式保持某种警惕。我们不妨借鉴戈达尔的“破坏美学”，用不规则、

不完整的构图方式去呈现现实和表达意义，即用敞开的思路和多角度的构图表达被摄物，使被摄物的形象逐渐全面的呈现出来。③避免过于完美却与主题无关的局部。这是很多不成熟的纪录片制作者的通病，他们往往被自然界的纯美所打动，不能理性的设计画面构图，使整体影片为此受到影响。如果纪录片中某一部分的镜头过于漂亮和精致，可能会对影片整体的艺术性起到反作用。我们在选择构图时要关注镜头之间本质和内在的联系，体现一种“自然界”的生气，去除一些与整体无关的漂亮的局部，就像罗丹砍掉的被观众赞叹的雕塑上的一只手。

总之，我们只有不断学习和充实“自然类”纪录片的构图方法和拍摄技巧，才能将“自然类”纪录片拍得更为精彩。希望中国的“自然类”纪录片出现更多的精品，早日得到世界的认可！