校园影视节目与民族习俗的融合
加强高校影视艺术教育促进少数民族文化传承
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狭义的“艺术教育”,是指为培养专业艺术人才而进行的各种理论和实践教育;广义的“艺术教育”,是指美育,它是为了培养全面发展的人。
本文所探讨的“影视艺术教育”属于广义上的“艺术教育”。
一、加强高校影视艺术教育“影视艺术教育”作为艺术教育的重要组成部分,应当给予足够的重视。
现代社会中,人们总是或多或少地要与某种艺术形式发生关系,比如读小说,听音乐。
但是尚下,人们接触电影电视的机会总是远远大于其他艺术形式的。
特别是年青一代,他们通过电视、网络等收看着各式各样的影视节目,可以说他们是在影视节目的包围圈里成长起来的。
其次,影视艺术是通过视听媒介传播的,并且发展迅速,冲击着人类认识世界、思考自身、传承文化等一直以来使用的传统媒介——文字,事实上它已经在逐渐改变人类的认知方式。
再次,影视艺术作为综合艺术。
它是视觉艺术也是听觉艺术;它是时间艺术也是空间艺术;它看似轻松,仿佛就是生活的简单模拟,其实它非常复杂,需要通过编导演摄录编等多个部门通力协作,耗费大量精力,才能完成。
它的构成方式十分复杂,完全不同于文字,需要人们建构新的思维方式才能透彻理解。
影视艺术教育起步较早的是美国。
它在60年代就已经有205所大学开设了3000多种不同的电影课程。
70年代随着电视业的异军突起,1000多所美国大学相继开设了电影电视课程,学生达到10万人,但其中电影、电视专业学生仅有3万人,可见影视艺术课程已经成为广受美国大学生欢迎的基础选修课。
在欧洲、亚洲、拉丁美洲等许多国家,也都越来越重视影视艺术教育。
瑞典甚至将电影艺术教育纳人艺术和社会科学的教育体系中,中小学即开设电影课程,而且作为第三外语来选修,甚至要求全体公民都必须掌握这个媒介。
略谈我国民俗文化与影视创作的结合
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观 , 成 为 了一种 新 的“ 仿佛 民俗” 。 民俗 文化 的发 生和 发展需 要 以文艺作 品为 契机 , 同样 , 现代 影 视作 品的发 生 和发展 也需要
作 品 以其极 强 的临 场感 与 不 容置 疑 的 真 实性 , 为观 众提供 了探 究 、 了解 各种 民俗现 象 的机会 。 “ 民俗 ” 身 就是 全 部 的 内容 。《 铁 人 》 片 本 打 一
这类影片的典型代表是观众熟知的《 红高 梁》 《 、 大红灯笼高高挂》 等张艺谋导演早期 的
作 品 。这类 影 片中 的不 少优 秀 作 品都 为 “ 中国 电影 ” 得 了 国 际 声誉 , 中华 民族 特 有 的传 赢 以 统 风 情 向全 世 界 提供 东 方元 素 的视 觉盛 宴 , 淋
点, 也可以说 , 通常情况下, 民俗所 占的比重越 大, 影视作品的娱乐性越强; 反之 , 民俗 的比重 越小 , 其理性成分就越重。绝大多数在欧美 国 家上映的中国电影都包含有大量的民俗元素。 对于西方观众来说 , 这些影片中叙事的方式是 熟悉 的, 叙述的故事是新奇的, 故事发生 的环境 氛围是完全陌生的。通常 , 除了故事本身之外 ,
一
面和片段。民俗给影视 艺术 创作带来新 的素 材, 给观众带来更加鲜明、 直观的审美感受 , 进而
使得 影视作 品发 生审美特性上 的转 变 : 改变 了 电
4 一 8
影的叙事习惯, 突出了其影像性 ; 削弱 了内容 中
的理性成份 , 升 了娱乐 性 。反过 来 , 也使 得 提 这
以民俗文化为依托 。古老而文明的中华 民族 ,
五千 多年 光辉 灿烂 的历史 文 化传统 积淀 下深厚
以我国手工打铁传统起源地—— 山东章丘市袁
影视动画中的民族文化的应用
影视动画中的民族文化的应用随着互联网和数字媒体技术的发展,影视动画成为了人们喜闻乐见的娱乐方式之一,其在传播民族文化和宣传国家形象等方面,已越来越受到重视。
影视动画作为一种文化产品,有着独特的文化载体功能,能够为国家和民族文化的发展做出积极贡献。
本文将重点论述影视动画中的民族文化的应用。
一、影视动画作为传播民族文化的重要载体传承和弘扬民族文化是影视动画作为文化产品的重要使命。
中国电影产业不断发展,越来越多的电影作品开始探讨和体现中国传统文化的价值和魅力。
比如《大圣归来》这部影片中,以中国传统神话故事为背景,讲述孙悟空保护唐僧取经的故事,具有极强的中国传统文化特色,深入人心。
《乘风破浪》这部电影中则体现了中国人对传统文化的重视和对自我价值的认同,这不仅是对中国文化的传承,也是对中国电影产业的繁荣作出了突出贡献。
二、影视动画作为宣传国家形象的重要载体随着中国崛起为世界主要经济大国,影视动画作为重要的文化产业,越来越受到国家的关注。
政府出资拍摄影视动画,旨在向世界展示中国独特的民族文化和丰富的历史底蕴,宣传新时代中国的强国形象。
2016年的动画电影《大鱼海棠》就是一部成功的例子。
该影片结合中国传统文化和现代奇幻故事手法,通过唤醒观众内心的童心和情感,表达了中国青年不屈不挠的品质和国家的希望。
影片在中国国内外都获得了高度赞誉,成为中国影视动画产业的标志性作品。
三、影视动画作为促进文化产业的重要载体影视动画产业的发展需要大量的人才支持,涉及到动画制作、音乐、配音、字幕、推广等各个领域。
同时,影视动画的制作也需要投入大量资金。
国家在文化产业的政策支持和广泛呼吁下,越来越多的中国民众开始进入影视动画行业,在故事创作,影像设计,音效制作等领域展开创新和探索。
这些创新和探索不仅推动着文化产业的发展,同时也成为民族文化的新体现。
综上所述,影视动画作为文化产品,将民族文化融入其中,是重要的文化载体,能够为国家和民族文化的发展做出积极贡献。
影视动画中民族文化的融入与创新研究
影视动画中民族文化的融入与创新研究随着全球文化交流的日益频繁,影视动画作品成为一种塑造和传播民族文化的重要媒介之一。
如何在影视动画中融入民族文化,并创新出具有代表性的作品,成为影视动画创作者需要思考的问题。
本文将从各个方面探讨影视动画中民族文化的融入与创新。
一、传统文化元素的融入与展示传统文化作为民族文化的重要组成部分,融入到影视动画中可以增强其文化气息,提高观众的文化素养。
在制作时,可以选择传统文化题材,如《红楼梦》,以及借鉴传统文化元素,在剧情设计、角色塑造、场景设置等方面体现文化特色。
例如,动画电影《大鱼海棠》中,以中国传统神话故事为主题,通过将传统文化意象植入到人物设定、场景设计等中,让观众在欣赏动画的同时感受到中国传统文化的魅力。
同时,将传统文化元素与现代文化相结合,加入一些新鲜的元素,可以使动画作品更具有时代感和创新性。
二、改编与创作的民族色彩在创作影视动画时,可以结合当地民俗、传说、风俗等改编成具有代表性的作品。
如《哪吒之魔童降世》就是一个改编自中国传统神话故事的动画电影,将古老故事加入当代社会背景,呈现出独特的艺术效果。
通过对传统文化的重新诠释和演绎,能够使影视动画更符合当代观众的审美需求,同时也保留了传统文化的民族色彩。
同时,也可以结合当地的历史文化、地理特色等进行原创,以此来展示原生态的民族文化,塑造具有地方特色的影视动画形象。
比如,中国的《西游记》,在原版的基础上创作出了不同版本,如《大闹天宫》等。
而在韩国,也有以韩国传统民俗为题材的动画电影《斑马,斑马》等。
三、文化传承与创新的平衡在融入民族文化元素的同时,开拓创新也是十分必要的。
通过对文化元素的独特处理,能够在保留传统文化的同时,达到创新的效果,使影视动画作品更符合当代观众的需求。
比如,中国动画电影《熊出没》中的森林故事,就是在传统文化基础上的创新,通过卡通化的处理方式展现了丰富的艺术效果。
此外,在实现创新的同时,也需要注重文化传承。
影视动画中民族文化的融入与创新研究
影视动画中民族文化的融入与创新研究一、民族文化的融入影视动画制作中,民族文化的融入是必不可少的。
通过在影视动画中加入民族元素,不仅可以吸引观众的眼球,还可以传递民族文化的精髓。
比如,在《大闹天宫》中,从武器、服饰、造型等方面都体现了中国传统文化的内涵;在《哪吒之魔童降世》中,哪吒的形象被赋予了更多中国传统文化的元素,使人物形象更加立体。
除了传统文化,现代民族文化也可以在影视动画中得到体现。
如在《大侦探皮卡丘》中,电影采用了日本流行文化中的宠物神经元概念,以及以真实感十足的电影特效制作,让观众进一步了解日本的现代民族文化。
另外,在《阴阳师》系列动画中,灵魂概念和妖怪文化等元素都得到了有效的应用,使得影片具有更多的文化烙印。
随着时代的变化,民族文化的传承需要适应现代社会的需求,并且要不断的创新。
因此,在影视动画中,民族文化的创新也是十分重要的。
通过创新,可以使民族文化更加贴近现代社会,使观众更容易接受。
比如,在《熊出没》系列动画中,将传统的大山深处的森林、小河等元素转换成了现代城市的公寓、城市公园等,同时,形象化了国内许多小镇的生活场景,使得动画更加具有现代感,更有新意。
此外,在新的历史和社会背景下,民族文化也在不断的革新和创新。
这种创新体现在影视动画中,也体现在影视动画制片人思想上。
比如,《头文字D》动画将赛车文化与日本本土元素相结合,使得故事情节更富有戏剧性和视觉效果。
结语:通过对影视动画中民族文化的融入、创新和传承三个方面进行探讨,我们可以看到,影视动画的民族文化创作是多方面、多层次的。
民族文化的融入必须符合影视动画的内容和风格,民族文化的创新更需要尊重民族文化的传统,同时在现代生活中发现新的特点和价值,民族文化的传承则是经过一个无限的传承过程,必须符合时间的发展和文化的内在发展趋势。
只有在融入、创新和传承三者的协调发展中,才能使影视动画中的民族文化更加为人所接受。
传统节日的传统民俗影视艺术
传统节日的传统民俗影视艺术传统节日是一个国家或地区特有的传统活动,是人们庆祝历史事件或纪念神灵的一种方式。
在全球范围内,许多传统节日都有着悠久的历史和独特的文化内涵。
这些节日不仅反映了人们的宗教信仰、历史文化,也展现了当地的民俗习惯。
而传统节日中的传统民俗则成为了艺术家们创作的源泉和灵感。
影视艺术通过将传统民俗呈现在大银幕上,不仅向观众展示了内在的文化价值,也传承了传统节日的精神。
影视艺术在传统节日的呈现上多种多样,可以是电影、电视剧、纪录片、综艺节目等。
它通过具体的故事情节和艺术手法,将传统节日与传统民俗和社会背景相结合,创造出跨越时空的观影体验。
比如,在中国传统节日春节中,火红的灯笼、欢快的舞龙舞狮、丰盛的年夜饭等都是不可或缺的元素。
电影《春光灿烂猪八戒》通过一个寓言化的故事情节,讲述了一个乡村家庭为了过年而奋斗的故事。
这部电影不仅展示了传统节日的喜庆氛围,也反映了现代化的生活变迁和人情世故。
然而,影视艺术并非仅仅展现传统节日的美好和欢乐。
它也能够通过反转和冲突等手法,从而揭示传统节日中深层的文化内涵和人性的善恶。
比如,在日本传统节日端午节中,人们会举办盛大而富有竞争性的赛龙舟活动。
电影《鲁邦三世:谜解李奥纳多》通过一个盗贼团队的激烈龙舟竞赛,展现了人性的欲望和勇气。
这部电影以端午节的传统民俗为背景,将传统节日与犯罪题材相结合,既突破了传统的呈现方式,也凸显了人性的复杂性和传统价值的多重解读。
传统节日的传统民俗影视艺术不仅仅是一种娱乐方式,更是一种文化传承和价值引导。
通过艺术的表达,观众能够更加直观地感受到传统节日的独特氛围和文化内涵,提升自身的文化素养和文化认同感。
同时,对于年轻一代而言,影视艺术也是了解传统节日和传统民俗的一种窗口。
许多青年对传统节日的了解和参与主要是通过影视作品的介绍和呈现。
因此,传统节日的传统民俗影视艺术在传承和弘扬传统文化方面发挥着重要的作用。
然而,也需要注意影视艺术在呈现传统节日的过程中的舍弃和创造。
民俗融进校园演讲稿范文
大家好!今天,我很荣幸站在这里,与大家分享一个关于“民俗融进校园”的话题。
民俗,作为中华民族悠久历史文化的载体,承载着丰富的民族智慧和精神。
而校园,作为培养未来社会栋梁之才的摇篮,理应成为传承和弘扬民俗文化的沃土。
下面,我将从几个方面谈谈民俗如何融入我们的校园生活。
一、民俗融进校园的必要性1. 传承民族优秀文化民俗是民族文化的瑰宝,它蕴含着中华民族的智慧和精神。
将民俗融入校园,有助于让同学们深入了解和传承这些优秀文化,增强民族自豪感和文化自信。
2. 培养学生综合素质民俗融进校园,可以使学生在学习知识的同时,提高审美能力、创新能力和实践能力。
通过参与民俗活动,学生可以培养团队协作精神,锻炼自己的组织协调能力。
3. 促进校园文化建设民俗具有丰富的内涵和独特的魅力,将民俗融入校园,可以丰富校园文化生活,营造积极向上、充满活力的校园氛围。
二、民俗融进校园的途径1. 开设民俗课程学校可以开设民俗文化课程,邀请专家学者为学生讲解民俗知识,让学生系统地了解民俗文化。
同时,可以将民俗文化融入其他学科教学中,如历史、地理、美术等,使学生在各个学科中都能感受到民俗的魅力。
2. 举办民俗活动学校可以定期举办民俗文化节、民俗知识竞赛、民俗表演等活动,让学生亲身参与其中,感受民俗文化的魅力。
此外,还可以邀请民间艺人、非物质文化遗产传承人来校进行现场展示和教学,让学生近距离接触民俗文化。
3. 建立民俗社团学校可以成立民俗社团,如剪纸社、书法社、民间舞蹈社等,让学生在社团活动中学习和传承民俗技艺。
通过社团活动,培养学生的兴趣爱好,提高他们的综合素质。
4. 创作民俗作品鼓励学生创作民俗题材的文学作品、绘画作品、摄影作品等,让学生用自己的方式表达对民俗文化的热爱。
这些作品可以参加学校或社会组织的比赛,展示学生的才华。
三、民俗融进校园的成效1. 提高学生的文化素养通过民俗融进校园,学生可以了解和掌握丰富的民俗知识,提高自己的文化素养,为今后的人生道路奠定坚实的基础。
清明节传统民俗与现代演绎相结合的校园活动策划书
清明节传统民俗与现代演绎相结合的校园活动策划书策划书:清明节传统民俗与现代演绎相结合的校园活动一、活动概述清明节是中华民族的传统节日之一,也是中华民族的重要节气之一。
为了传承和弘扬中华传统文化,增加学生对清明节的了解,同时激发他们对传统节日的兴趣,我们计划在学校举办“清明节传统民俗与现代演绎相结合的校园活动”。
二、活动目标1. 传承中华传统文化与价值观念。
2. 增强学生对清明节的认识与体验。
3. 培养学生的团队合作精神与创新意识。
4. 提升学生的艺术表达能力。
三、活动内容1. 传统文化讲座组织专业人士来校园开展关于清明节的讲座,介绍清明节的历史渊源、传统习俗以及清明节的意义。
通过讲座,让学生了解清明节的起源,并传达清明节中尊重祖先、缅怀先人的思想。
2. 清明祭祀仪式在学校校园内设置祭祀区域,让学生和教职工感受传统祭祀仪式。
通过学习传统祭祀仪式仪表和讲解相关的传统礼仪,加深对祭祀文化的理解和认识。
3. 传统民俗体验活动设立传统工艺制作区,邀请传统手工艺人来校园进行教学,让学生亲自参与制作传统民俗手工艺品,如剪纸、踏青、包粽子等。
同时,组织传统游戏比赛,如踢毽子、跳绳等,让学生在活动中亲身感受传统民俗的乐趣。
4. 现代演绎与艺术表达鼓励学生以清明节为主题进行艺术创作,如绘画、书法、剧本创作等。
在活动中设置艺术展示区,展示学生的作品,同时也邀请学生表演清明节相关的舞蹈、歌曲、诗朗诵等节目,以现代的方式表达对传统的思考与致敬。
四、活动方案1. 活动时间:在清明节前一周进行,以保证学生能够积极参与。
2. 活动地点:学校校园内的室内与室外场地。
3. 活动流程:A. 上午:传统文化讲座。
B. 下午:清明祭祀仪式与传统民俗体验活动。
C. 晚上:现代演绎与艺术表达展示。
4. 活动宣传:A. 利用校园官方媒体平台发布活动信息。
B. 制作宣传海报,张贴在学校的明显位置。
C. 利用微信群、班级通知等方式进行宣传。
五、预期效果1. 学生更加了解并尊重传统文化,增强文化自信心。
民族文化在校园中的融入方式
民族文化在校园中的融入方式民族文化是一个民族在长期的历史发展过程中形成的独特的精神财富,它涵盖了语言、艺术、风俗、价值观等多个方面。
将民族文化融入校园,对于培养学生的民族自豪感、传承和弘扬民族文化具有重要意义。
那么,如何在校园中有效地融入民族文化呢?首先,可以通过课程设置来融入民族文化。
学校可以开设专门的民族文化课程,系统地介绍民族的历史、地理、风俗、艺术等方面的知识。
比如,在历史课中,可以增加民族发展历程的内容,让学生了解本民族在历史长河中的兴衰荣辱;在地理课上,可以讲解民族聚居地的自然环境和人文特色;在艺术课中,安排民族音乐、舞蹈、绘画、手工艺等的教学,让学生亲身体验民族艺术的魅力。
同时,将民族文化融入语文、思想品德等基础课程也是十分必要的。
在语文教材中,可以选入更多具有民族特色的文学作品,如民间故事、神话传说、诗词歌赋等,通过对这些作品的学习,让学生感受民族语言的优美和丰富内涵。
思想品德课则可以通过讲述民族英雄的事迹,培养学生的爱国主义情怀和民族精神。
其次,开展丰富多彩的校园活动也是融入民族文化的重要途径。
学校可以组织民族文化节,在特定的时间集中展示各种民族文化元素。
例如举办民族歌舞表演,让学生穿上民族服装,在欢快的节奏中展现民族舞蹈的独特韵味;举办民族美食节,让学生品尝不同民族的特色美食,了解美食背后的文化内涵。
还可以组织民族手工艺品制作活动,如剪纸、刺绣、编织等,让学生在动手实践中感受民族传统工艺的精湛技艺。
此外,校园环境的营造也能起到潜移默化的作用。
学校可以在校园内设置民族文化展示区,展示民族服饰、乐器、工艺品等,让学生在日常学习生活中就能接触到民族文化的实物。
校园的墙壁、走廊可以装饰以民族文化为主题的壁画、书法作品,营造浓厚的民族文化氛围。
加强师资队伍建设对于民族文化的融入至关重要。
教师是学生获取知识的重要引导者,只有教师自身具备丰富的民族文化知识和强烈的文化传承意识,才能更好地将民族文化传授给学生。
闽西汉剧进校园的实践探索
闽西汉剧进校园的实践探索
闽西汉剧是福建省闽西地区的传统剧种之一,以其独特的表演形式和丰富的文化内涵
而闻名于世。
近年来,为了传承和发扬这一优秀传统文化,一些学校开始将闽西汉剧引入
校园,开设相关课程和活动,进行实践探索。
闽西汉剧还能够帮助学生加深对地方文化的了解和认同,增强对传统文化的自豪感。
闽西汉剧以讲述闽西地区的历史故事和民间传说为主题,融入了丰富的地方文化元素。
通
过学习汉剧,学生们可以更好地了解自己的文化根源,增强对家乡的认同感,培养文化自信。
在具体的实践中,学校可以开设汉剧表演课程,让学生们学习汉剧的基本技巧和表演
方法。
学生可以在这门课上学习唱腔、舞蹈动作、化妆和道具制作等技能,并进行实际的
表演训练。
学校还可以举办汉剧表演比赛、演出等活动,让学生们有机会展示自己的才艺,提高自信心和表演能力。
除了在学校内开展活动,学校还可以与当地的汉剧剧团或文化机构合作,组织学生到
剧团进行参观交流或观看演出。
通过与专业演员和艺术家的互动,学生们可以更好地了解
汉剧的艺术价值和创作过程,激发对戏曲艺术的兴趣和热情。
学校还可以将闽西汉剧的内容融入到其他学科的教学中,进行跨学科的整合。
在历史
课上以闽西汉剧的故事为素材,讲述历史的变迁和人物的传奇;在语文课上通过学习闽西
汉剧的剧本和唱词,提高学生的语言表达能力和文学素养;在美术课上以汉剧的面谱和戏
服为参考,进行绘画创作和手工制作等等。
这样不仅能够增加学科之间的联系,提高学生
的学习兴趣和参与度,还可以进一步拓展对闽西汉剧的认知和理解。
影视动画中民族文化的融入与创新研究
影视动画中民族文化的融入与创新研究
影视动画在融入民族文化方面具有独特的优势。
由于影视动画以图像和声音为主要表达方式,其能够直观地展现和传达民族文化的视觉和音频形式,使观众能够更加直观地感受到民族文化的艺术魅力。
中国传统文化中的故事和传说可以通过影视动画的方式进行再现,使观众更加深入地了解和体验到其中的智慧和美学。
影视动画在创新民族文化方面具有重要的意义。
通过对民族文化进行创新,可以使其更好地适应当代社会的审美和观众的需求,增强其吸引力和影响力。
影视动画制作人可以借助现代科技和创意手法,将传统民族文化与当代艺术元素相结合,创造出更具个性化和创新性的作品。
这不仅可以传承和保护民族文化,还可以为观众带来新鲜感和享受。
影视动画中民族文化的融入与创新是一项重要的研究课题。
通过影视动画的方式展现和传达民族文化,不仅可以提高观众对民族文化的认知和理解,还能够保护和传承民族文化的独特魅力。
影视动画制作人需要具备专业的知识和创意能力,以将民族文化与现代艺术形式相融合,创造出更具个性化和创新性的作品。
相信随着科技的不断进步和观众需求的提升,影视动画在融入和创新民族文化方面的研究与实践也将不断取得新的突破和成果。
校园戏剧在传统文化传承中的作用分析
校园戏剧在传统文化传承中的作用分析随着中国社会的不断发展,校园文化也得到了越来越多的关注和重视,校园戏剧作为校园文化中的一种重要形式,在传统文化传承中发挥着不可忽视的作用。
通过校园戏剧,学生们得以深入了解传统文化,传承和弘扬中华民族优秀的传统文化,同时也能够培养学生的审美情趣和表达能力,促进学生的全面发展。
本文将从校园戏剧在传统文化传承中的作用进行分析,探讨其在学生身心发展中所产生的积极作用。
校园戏剧在传统文化传承中的作用在于让学生更好地了解传统文化。
在校园戏剧的表演中,往往会选取一些古老的传统剧目进行演绎,比如《红楼梦》、《牡丹亭》等,这些剧目都是中国传统文化的重要代表,通过学生们的演绎,可以使他们更加深入地了解传统文化的内涵和魅力。
在演绎过程中,学生们需要对故事背景、人物性格、传统礼仪等进行深入的了解,这样不仅可以增加学生对传统文化的了解,同时也能够激发学生对传统文化的兴趣和热爱,从而达到传承和弘扬传统文化的目的。
校园戏剧在传统文化传承中的作用还在于培养学生的审美情趣和表达能力。
戏剧是一种集合了音乐、舞蹈、表演等多种艺术形式的综合性表演形式,学生们在参与戏剧表演的过程中,需要学会用自己的表演语言去诠释角色的内心世界,同时也需要学会用音乐、舞蹈等艺术形式来丰富角色的形象。
这样一来,学生们就能够在表演中不断地提升自己的审美情趣和表达能力,使其从小就接触和感受到传统文化的美好,为其今后的人生奠定了良好的审美基础。
校园戏剧在传统文化传承中的作用还可以在于促进学生的全面发展。
在校园戏剧的表演中,学生们需要参与到剧本的改编、排练、表演等全过程中,这就需要学生在文学、语言、表演、音乐等方面都要有一定的基础和素养,因此参与校园戏剧的表演能够促进学生全面发展。
尤其是在今天这个信息爆炸的时代,学生们往往更倾向于沉迷于手机等电子产品中,从而忽视了对传统文化的了解和钻研,而通过参与校园戏剧的表演,可以让他们在全身心的参与中获得成就感和满足感,从而激发他们对其他方面的兴趣和热情。
融合传统与现代戏曲进校园
融合传统与现代戏曲进校园策划书一、项目背景传统戏曲是中华文化的重要组成部分,具有悠久的历史和丰富的艺术内涵。
然而,随着现代社会的发展和文化多元化的出现,传统戏曲面临着逐渐流失的风险。
为了弘扬传统文化,将传统与现代相结合,进一步推广戏曲艺术,我们计划在校园中举办融合传统与现代戏曲的活动。
二、项目目标1. 弘扬传统文化:通过融合传统与现代戏曲,使更多的学生了解和喜爱传统戏曲,传承中华传统文化。
2. 丰富校园文化生活:通过戏曲表演、讲座、沙龙等形式,为师生提供多元的文化交流平台,丰富校园文化生活。
3. 增强学生综合素养:通过参与戏曲活动,培养学生的批判性思维、创造力和团队合作能力。
三、主要活动1. 戏曲表演:邀请专业戏曲演员来校园进行戏曲表演,展示传统戏曲的魅力,并结合现代元素进行创新演绎,吸引更多青年学子。
2. 讲座与工作坊:邀请戏曲专家、学者进行专题讲座,介绍传统戏曲的历史、发展与艺术特点。
同时,组织相关工作坊,让学生亲身体验戏曲表演和艺术创作。
3. 学生戏曲社团:设立学生戏曲社团,为对戏曲感兴趣的学生提供学习和表演的平台,并举办定期演出,展示学生的才艺。
4. 戏曲沙龙:定期举办戏曲沙龙活动,学生可以自由交流、展示自己对戏曲的理解和创作作品。
5. 戏曲展览:策划戏曲艺术展览,通过图片、视频、实物等形式,展示传统戏曲的精髓和魅力,加深学生对传统戏曲的认知和兴趣。
四、项目推广1. 海报与宣传册:设计精美的海报和宣传册,包括活动时间、地点、内容等,通过校园公告栏和班级微信群等渠道进行广泛宣传。
2. 社交媒体宣传:利用学校官方微博、微信公众号等社交媒体平台发布相关活动信息,并加强与学生的互动交流,吸引更多目标受众。
3. 合作推广:与校园文化社团、学生组织合作,共同推广活动,并邀请他们参与演出与展示,扩大活动影响力。
五、资源保障1. 人力资源:组织策划团队,包括负责活动策划、宣传推广、活动执行等各个环节的人员,确保活动的顺利进行。
原创电视综艺节目中传统文化元素的植入
原创电视综艺节目中传统文化元素的植入如今,随着电视娱乐节目的快速发展,观众越来越多地希望在娱乐中能够接触到一些有深度和内涵的内容。
传统文化作为中国独特的文化资源,被越来越多的电视综艺节目加入为观众呈现了一幅又一幅别开生面的文化画卷。
电视综艺节目中传统文化元素的植入为观众提供了一种文化的认同感和情感的归属感。
通过呈现与观众群体分享共同文化传统的内容,观众能够从中找到自我认同的感觉,并且进一步增加对节目的情感投入。
传统的汉服元素在一些古装类节目中的运用,让观众对古代文化产生了浓厚的兴趣,也使得他们对中国传统文化更加自豪和自信。
传统文化元素的植入也为电视综艺节目赋予了一种艺术的审美价值。
传统文化是中国文化的瑰宝,包含了丰富的艺术表现形式,如书法、绘画、剪纸等。
将这些艺术形式与电视综艺节目结合,可以让观众在娱乐的同时欣赏和感受到艺术的美。
在舞蹈类综艺节目中,舞者常常运用中国古典舞蹈的技巧和动作,为观众带来了一种独特的艺术观赏体验。
传统文化元素的植入也为电视综艺节目带来了一种文化的教育意义。
通过传递传统文化的知识和精神内涵,节目能够对观众进行文化的启蒙和教育。
在历史类综艺节目中,常常会邀请专家学者分享历史文化知识,通过生动的叙述和讲解,让观众更好地了解和感受到中国传统文化的博大精深。
传统文化元素的植入也为电视综艺节目提供了一种商业的增值空间。
传统文化是中国独特的文化资源,它具有独特的影响力和市场价值。
通过将传统文化与综艺节目相结合,可以为节目增加一种独特的卖点,吸引更多观众的关注和关注。
传统文化也可以成为节目衍生品的设计元素,从而扩大节目的商业价值,进一步实现品牌价值的增长。
电视综艺节目中传统文化元素的植入具有多重的意义和价值。
它为观众提供了文化认同感和情感归属感,增加了节目的艺术价值,拓展了节目的教育功能,同时也为节目的商业价值提供了增值空间。
在今后的电视综艺节目制作过程中,更应该加强对传统文化元素的植入和运用,为观众带去更加丰富多彩的文化盛宴。
影视动画中民族文化的融入与创新研究
.画A创l作l中,R最i难gh能t可s贵R的e就s是er其v善e于d吸. 收、挖掘民族文化,并且
3.坚持走民族文化道路。我国影视动画作品想要充分结合 民族文化,只能将民族文化作为发展根本,并且结合时代要求, 做到推陈出新,这是我国影视动画作品走上成功的必然选择。在 影视动画创作中融入民族文化不代表仅仅将民族文化元素植入 动画作品中,也不是指将民间故事进行简单改编。而应该更加深 入的挖掘我国传统艺术资源,并且追随时代发展,充分融合传统 文化与现代需求,将传统文化的精髓与新时代的内涵相互结合, 吸收成功作品的经验,顺应时代发展潮流,融会贯通、与时俱进。
2019-01
文 艺 生 活 LITERATURE LIFE
影视评论
影视动画中民族文化的融入与创新研究
武志伟
(辽宁传媒学院,辽宁 沈阳 110000)
摘 要院我国影视动画市场巨大,但是影视动画创作却无法随着市场需求的扩大而实现同等步伐的提升。对我国出品的脍炙
人口的影视动画进行总结发现这些作品中几乎都融入了我国的民族文化,例如《大闹天宫》、《天书奇谈》等动画作品都是以
作者简介:武志伟,辽宁传媒学院广电影视系动画 1501。
的面部及手部特征,甚至是毛发等细节。另外,该影视动画的背 景采取我国传统的水墨画风格进行处理,通过科学技术与皮影 戏、传统文化风格的结合,将角色、前景及背景成功统一在一起。
2.取材民间故事。我国民间故事或者寓言童话中都融入了 我国古代学者的智慧精髓,通过最浅显易懂的故事表现最深邃 的道理,对我国人类社会的发展甚至都起到了指导作用,至今仍 然被观众津津乐道。例如《买椟还珠》、《愚公移山》等故事都向人 们传达正确的观念,将民间故事的融入实际上也是对我国民族 文化的宣扬。例如在影视动画作品《大闹天宫》中,就是将故事原 型设计为传统的民间故事,但是结合时代进行了创新,从而完整 性的展现了故事,同时又向人们传达出了不怕困难的勇气与决 心。同时在该影视作品中对人物的设计是结合了我国传统的京 剧脸谱及服饰,从而使得动画具有浓厚的民族文化特色,在同时 代都属于一流影视动画作品。因此影视动画作品要得到更好的 发展,必须要回归民族文化。
中国民俗文化与影视艺术的融合分析
中国民俗文化与影视艺术的融合分析影视艺术作品的创作灵感来源于生活,而我国丰富的民俗文化不仅给生活增加活力,还可以为影视艺术作品的创作发挥积极作用。
而且,影视艺术与中国民俗文化具有相辅相承的关系,二者的融合具有深远意义。
对此,如何深入了解民俗文化与影视艺术融合形式并促进两者融合成为影视艺术发展的关键问题。
1中国民俗文化与影视艺术融合的价值中国民俗文化十分丰富,包含多地区特有文化以及各时期风俗特点。
而影视艺术与民俗文化的融合可以在新时期社会不断发展的基础上让人们感受民俗文化的内涵、不忘本,在了解国家历史民俗的基础上加深爱国家、爱民族的高尚情怀。
而且,目前受到多种因素的影响,很多民俗习惯不复存在,新时期的青少年更是甚少了解民俗文化。
利用影视艺术与民俗文化的融合能够将中国民俗文化有更好的传承,这对于国家的进步有很大益处。
2中国民俗文化与影视艺术的融合形式2.1通过影视声画展现民俗影视艺术与民俗文化的融合在众多影视作品的声画方面得以呈现,利用声音和画面直接展现丰富的民俗文化能够让观众至关感受到民俗文化的魅力与独有的特点。
例如:在张艺谋的电影《红高粱》中对于旧时嫁娶民俗有很深入的展现,新娘子的一袭红装,轿夫的颠轿、门窗上张贴的红喜字等,无一不将嫁娶民俗特点展现的淋漓尽致,这一片段也给观众带来了视觉冲击,加深了观众的印象。
而迎亲队伍那不绝于耳的锣鼓与唢呐声,也是嫁娶习俗中不可缺少的重要因素。
锣鼓唢呐声不仅能够进入观众的耳朵,更能入心。
起初听时会为这热闹而欢喜,在联想到九儿命运时却也可以听出这锣鼓声中的悲凉,在这心绪变化中观众更能够理解导演对于“冲喜”这类旧时民俗的抨击。
电影的创作不仅将民俗文化展现,还因融入民俗因素而提升了电影作品本身的艺术性与哲理性,可以说做到了电影艺术与民俗文化的相互促进。
2.2民俗文化融入历史影视有关于历史的影视作品随着电影行业的发展逐渐呈现在荧屏上,在对各种历史资料深入研究的基础上,创作者在尊重历史的基础上以新的形势还原历史,并且融入悠远的民俗文化,加深了观众对于历史的理解与对民俗文化的感悟。
浅谈影视艺术与民俗文化的互动
浅谈影视艺术与民俗文化的互动浅谈影视艺术与民俗文化的互动纵观历史长河,电影诞生百年以来,一直有许多电影工作者从民俗事项等角度创作影视作品,并融入了许多剧作家的思想情感,形成风格各异的优秀影视作品。
诸多优秀民俗文化也正是通过电影这种艺术感染力和独特的视听效果的艺术形式走进了人们的眼球,征服无数世界观众。
我们常说,艺术是没有国界,且艺术是属于全世界的,没有种族、肤色之分。
而电影作为一种独特的艺术形式,文化载体以及娱乐方式,在为人们提供一定的信息交流与娱乐消遣的同时,成为世界各国之间的交流的平台,更成为世界各国理解中国文化的主要窗口之一。
一、影视与民俗文化概述对于民俗文化的分类,学术界已普遍达成共识,认为其一般由三局部组成,即,物质民俗、精神民俗及社会民俗。
民俗文化的三大局部在影视作品中均有表达。
优秀的影视作品可以浸透与再现多元化的民俗文化生活,如衣食住行等物质民俗;诞生、成年、婚姻、丧葬等社会民俗;音乐、美术、舞蹈等民间艺术民俗。
民俗文化的多重文化品质为影视作品的创造及影视的开展提供了独具特色文化特征和民俗现象,营造了良好的民俗气氛。
影视作品作为新时代一种传播速度快捷的传播媒介,其承载着传播、娱乐、文化载体等多种功能。
二、影视对民俗文化的传播及保护作用对于影视这一新兴传播媒体形式或平台而言,其肩负着传承和传播文化两大重要任务。
影视对于民俗文化的重要作用在于,将民俗元素运用于影视作品创作当中来表现一个民族的民族文化意识。
一般我们常认为其所表达的民族意本文由论文联盟.Ll.搜集整理识包括社会道德取向、个人价值取向、各类思想观念及思维方式以及审美情趣等内容,利于对民俗文化进展传承和发扬光大,有效地保护非物质文化。
〔一〕影视艺术的特性有利于民俗文化的传播影视是一种特殊的艺术形式,其具备表现力强、感染力强、直观可承受性强等多种特性。
因此,当人们观看时,很容易便能理解到或者承受其所要传达的思想感情、文化内涵以及民俗事项等。
皮影戏教材进校园 助力传统文化绽放青春光彩
皮影戏又称“灯影戏”、“土影戏”、“影子戏”等,是用各种兽皮制作而成,如豫南喜用牛皮,豫西常用驴皮,各地习惯不同,制作原料也就各不相同。
而皮影戏则是世界上最早由人配音的活动人物艺术,需要艺人手指灵活的使用皮影以隔亮布紧贴幕布,运用当地流行的曲调唱述故事,并配以弦乐。
让学生有更多机会接触皮影戏、了解皮影戏、爱上皮影戏,才是促进我国传统文化传承、发展、创新的必由之路。
将传统文化与科技创新相结合,将为非遗传承带来更强助力!
未来,持续围绕传统文化与现代技术的融合创新,打造新型数字文化基础设施,汇聚多方资源,让传统文化以市场化的方式融入时代,令古老非遗在现代社会中重焕生机。
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校园影视节目与民族习俗的融合
在四川省西部,渐渐隆起的山脉呈环形状阻隔了外界的联系,形成了及其特殊的民风民俗,青藏高原从喜马拉雅山脉开始,在这里改变了其傲视世界的姿态,已是强弩之末,然而那一条条脊梁依然高耸,间夹杂有雪山、草甸、河流,形成蔚为壮观的独特地貌。
在这里,几条河流将喜马拉雅山脉横劈成小的几条山脉,一直向成都平原逶迤而去。
就在这样的环境中,生活着一个个同族但不同宗的民族,他们主要以藏民族居多,然而由于高山峡谷的阻碍,在解放前他们之间有老死不相往来的说法,所以一寨一种语言,藏民族的语言在这里也演变成许多版本,为了区分,他们常常在藏族的前面在冠以区分的文字,比如生活在嘉绒地区的藏族,就以嘉绒藏族自居。
然而时至今日,天堑变通途,各民族互相往来,加深了兄弟民族的友谊。
许多语言也就有了统一的标准,几个语言稍有差异的民族都统一使用一种语言。
在这里,由于独特的地貌造就了不一样的语言习惯,也造就了不一样的风俗习惯。
然而由于信息的发展,许多外来文化已被当地的居民所接受,虽然文明程度有了极大的提高,但是很多千百年传下来的的文化却在无形之中消失,为了保护这些传统文化,我校也作出了许多行之有效的措施,为保护传统文化作出了自己的贡献。
影视对传承文化起到的作用
丹巴县章谷镇是横断山脉腹地,青藏高原边沿的一座小城镇,是丹巴县的经济文化中心。
据统计现在丹巴县共有人口六万一千八百七十一人,其中嘉绒藏族约占五万余人,在嘉绒藏族聚居的区域,形成其独特的民风民俗,然而近年内,外来文化的传入,许多青年人舍弃了祖辈们传下来的的文化,认为这些文化是千百年来封建的产物、迂腐的象征。
在我们小学阶段,孩子们的可塑性极强,他们对知识的接受都是通过感觉去感知,因此只会去看事物的外表,如果是一些精美的、好玩的、少见的,他们都会去刻意的模仿。
然而千百年来传承的文化因为其产生的年代较为久远,在编排中主要以模仿为主,有些还反映了当时特定的故事情节和生活场面。
然而当时文明程度较低,许多不能用当时的文化来解释的事物往往冠以迷信的色彩,脱离了现实的一种超常的思维模式。
因此,在科技发达的现代社会,你要让他去接受这些文化,学生肯定会有一些怨言。
然而我们不能让这些文化在我们的眼前消失,而应该使之发扬光大。
为此,我校成立了专门的影视机构和艺体组织,切实担任起这项工作。
首先是让艺体组的成员利用假期时间深入村寨中去寻访那些厚重文化的传承人,在寻访中要求那些传承人们言传身教,举手投足都彰显其内在的美感。
接着由我校组织影视组的教师也深入这些村寨,将这些考录入摄像机里,回到学校再将这些珍贵的影视资料制作成光盘,分发给每个班级,由各班班主任利用课间休息或者活动课等,在电子白板上展示给孩子们,一边用生动的语言讲诉这些舞蹈、说辞、唱腔等所反映的历史,让孩子们懂得家乡文化的博大精深。
在这里我校充分的运用了高科技产品,让他为文化的传承作出贡献,在我校,这些影视组的教师非常的专业,他们知道如何运用这些技术手段来为我校的教育教学服务。
如我校的大课间,就是一次利用影视媒介的很好例子。
在我校组织的一次考察中,当我们一行数人来到对口援藏学校时,这里的学校为我们展示了该校独具特色的大课间。
我校的教师一边认真的观看,一边仔细询问陪同的教师,在即将离开该校的时候,我校教师纷纷要求其将资源考录给我们,该校欣然同意。
回到我校后,立即组织全校教师观看,并对其独具特色的风格表示赞同。
然而我校校园操场小,学生人数多,因此许多不能实行拿来主义,根据我们学校的特点,制定了一套行之有效、美观实用的大课间。
其主线主要以
加绒藏族的原生态为主,再配以丹巴原生态的歌舞音乐,将丹巴锅庄舞的原型融入其中。
经过简单的改编,创作了由开场曲、嘉绒之韵、锅庄回响、结束曲构成的课件操。
通过电视媒介的宣传,我校的特色课间操被广泛的传颂,一些民族小学还竞相模仿,受到了社会的认可。
从此之后,我校的大课间充满了浓浓的乡音,孩子们也非常喜欢大课间,收到了良好的效果,对激发孩子们热爱家乡文化、传承传统文化方面起到了很好的作用。
影视在民族文化教学方面的作用
一支粉笔、一本教科书就能教学的时代已经在现代高科技教学方法的面前退居二线,由于有了多媒体媒介物的引入,许多同学们没法理解和见到的的陌生物都可以在里边呈现,更形象的将内容展现。
例如在讲解丹巴的独特饮食习俗时,我我校影视组教师们利用节假日在县域境内到处采风,来到每一个藏寨,首先对房屋建设摄影,从中找到丹巴古时候人民以垒石为巢的生活习俗,重点对古碉等建筑进行细致的摄影。
走进藏家之后,首先看到的是锅庄房,在十余平米的房间内,在最中间有石制的火笼,它是臧家人民生活做饭的地方,分为夸提(尊位,主要是家中年长者所坐的位置),凯书库(下位主要是用来生活做饭时烧制柴火的地方),两边分别叫做夸里(即客位,是客人落座的地方),在这里要求摄影师一边摄影,也同时要求主人对锅庄火笼的位置做一一的介绍。
并分宾主就坐,真切感受丹巴嘉绒藏族不一样的待客方式,随后邀请主人在锅庄房里跳起原生态的锅庄舞,然后从中感受锅庄一词的含义来源。
当回到学校后,将影视资料制成光碟,并分发给相关的教师,让教师根据所拍摄的内容,认真仔细的给孩子们讲解,经过教师的讲解和演示的结合,使学生真正的体会到家乡锅庄舞的变迁及由来。
在我校,开展了很多次的活动,都将这些活动记录在影像资料里,如今年开学伊始,
我校网络班级开展了 三个一 的活动,在活动中,首先我校教师充分利用前端学
校的优势课程资源,将一篇篇课文生动的展示在全校师生们的面前,收到了良好的效果,其实这里的就是对影视资源的利用。
其次是开展了一次春游活动,在活动中,我校网络班级的学生们将自己编排的节目真切的展示了出来,有的同学朗诵,有的同学舞蹈,有的同学合唱、独唱等,展现了丹巴原始古朴的人文风景,在活动中我校的几名教师自愿充当起导演的角色,并将活动安排的井然有序。
将这珍贵的文化资料收录到学校的数字库里,为学校教育教学的发展、为传承文化做出了贡献。