高中音乐 音乐作品的时代风格课件 湘教版
《第三单元三、浪漫主义音乐(1)》作业设计方案-高中音乐湘教版19必修音乐鉴赏
《浪漫主义音乐（1）》作业设计方案（第一课时）
一、作业目标
本次作业设计旨在加深学生对浪漫主义音乐的基本认知，熟悉该时期音乐的特征及主要代表作品，掌握简单的音乐赏析技巧与欣赏能力，培养学生主动学习和团队协作的精神。
二、作业内容
（一）了解与预习
1. 学生需提前查阅资料，了解浪漫主义音乐的定义、背景及其与古典音乐的区别。
2. 选读课本中提供的浪漫主义音乐家及其代表作简介，理解作品背后所反映的时代特征及情感表达。
（二）欣赏与赏析
1. 听赏作业：学生需在家中通过音频资源，聆听三首典型的浪漫主义音乐作品（如贝多芬的某部交响曲等），并记录下自己的听赏感受。
2. 赏析报告：对每首作品进行简要的赏析，分析其旋律、节奏、和声等音乐元素如何体现浪漫主义特征。
（三）创作与交流
1. 创作环节：学生需以小组形式，创作一首简短的浪漫主义风格的音乐小品或配乐故事短片脚本。
2. 交流分享：各小组在课内进行作品展示，并互相评价、讨论，学习彼此的优点和不足。
三、作业要求
（一）按时完成：学生需在规定时间内完成作业，并在上课前提交或准备相关材料。
（二）规范格式：赏析报告需以书面形式提交，应包括作品的简单介绍、听赏感受以及具体的赏析分析等，书写应规范工整。
（三）注重原创：作品创作过程中不得抄袭他人作品，需有自己独特的创意和想法。
（四）团队协作：小组内成员需分工合作，共同完成作业任务。
四、作业评价
（一）教师评价：教师将根据学生的作业完成情况、听赏感受的深度、赏析报告的规范性以及小组作品的创意和协作情况进行综合评价。
（二）互评机制：课堂上组织学生互相评价，促进同学之间的交流和学习。
高中音乐教案理解音乐的风格与演奏技巧
高中音乐教案理解音乐的风格与演奏技巧高中音乐教案：理解音乐的风格与演奏技巧
音乐作为一种艺术形式，具有丰富的风格和演奏技巧。在高中音乐教学中，理解音乐的风格与演奏技巧对于学生的音乐素养和表现力的培养至关重要。本教案将通过分析音乐的风格与演奏技巧来帮助学生更好地理解音乐作品，提高他们的表演水平。
一、音乐的风格
1. 音乐风格的概念及分类
音乐风格是指具有一定特点和风貌的音乐艺术形式。常见的音乐风格有古典音乐、流行音乐、民族音乐等。在高中音乐教学中，我们可以通过展示不同音乐风格的代表作品，引导学生分辨和了解各种风格的特点和表现方式。
2. 分析音乐风格的方法
为了帮助学生更好地理解音乐的风格，我们可以从以下几个方面进行分析：
- 音乐结构：结构体现了音乐的有机整体性，如古典音乐常见的奏鸣曲三个乐章的结构等。
- 曲调与和声：不同音乐风格的曲调和和声常常有着明显的差异，如古典音乐讲究旋律优美、和声丰富。
- 节奏与节拍：节奏是音乐的骨架，不同风格的音乐在节奏与节拍的运用上也有所不同，如流行音乐强调强烈的节奏感。
通过分析音乐的风格，学生可以更好地理解作品的内涵和意图，为他们后续的演奏提供指导。
二、演奏技巧
1. 演奏技巧的重要性
演奏技巧是指音乐家在表演过程中所运用的技术手段和艺术处理。它直接影响着音乐的表现力和感染力。在高中音乐教学中，我们应该重视培养学生的演奏技巧，使他们能够准确地表达自己对音乐的理解和感受。
2. 培养演奏技巧的方法
为了提高学生的演奏技巧，我们可以采取以下方法：
- 音乐基本功的训练：包括手指技巧、吹管技巧、指法等方面的训练，以提高学生的演奏准确性和流畅度。
《第三单元 一、 巴罗克音乐》学历案-高中音乐湘教版19必修音乐鉴赏
《巴罗克音乐》学历案（第一课时）
一、学习主题
本课时学习主题为“巴罗克音乐的风格与特点”。巴罗克音乐作为欧洲音乐史上重要的一个时期，以其复杂的节奏、华丽的装饰音和深沉的情感表达著称。通过本课学习，学生将了解巴罗克音乐的背景、特点及代表作品，并尝试分析其音乐内涵。
二、学习目标
1. 知识与理解：掌握巴罗克音乐的基本概念、发展背景及主要特点。
2. 技能与操作：能够辨识巴罗克音乐的主要风格，并能通过听辨、分析等手段，初步感受其音乐魅力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对巴罗克音乐的欣赏能力，提高其音乐审美水平，并激发学生对欧洲音乐史的兴趣。
三、评价任务
1. 知识性评价：通过随堂小测验或课后作业，检测学生对巴罗克音乐背景知识的掌握程度。
2. 技能性评价：通过学生课堂上的听辨、分析表现，评价其是否能够准确辨识巴罗克音乐的风格特点。
3. 过程性评价：观察学生在课堂上的参与度、互动情况及学习态度，评价其学习过程的表现。
四、学习过程
1. 导入新课（5分钟）
通过播放一段巴罗克时期的代表作品，引导学生进入学习情境，并提问：“这段音乐给你们带来了怎样的感受？”以此激发学生的兴趣，为后续学习做铺垫。
2. 知识讲解（15分钟）
讲解巴罗克音乐的定义、发展背景及主要特点。重点介绍巴罗克音乐的复杂节奏、华丽装饰音和情感表达等特点，并辅以图片、视频等多媒体资料，帮助学生更好地理解。
3. 作品欣赏与分析（20分钟）
选择几首典型的巴罗克音乐作品，让学生聆听并分析。在分析过程中，引导学生注意作品的节奏、旋律、和声等音乐元素，以及作品的情感表达。同时，通过提问、讨论等方式，帮助学生深入理解巴罗克音乐的风格特点。
湘教版高中课程标准试验教材分析
（6） 指挥还应具备想象合唱作品音响的能 力，当熟悉作品结构后，就应该离开乐器而阅 读作品，这时，应当更细致地想象作品中的音 响及色彩变化。全面地、有联系地将作品揉捏 成一个统一的整体，再进一步全部背诵音乐， 并在脑海中不断“过电影”，使自己醉心于所 深入的作品。这时他才能真正地掌握作品的真 髓。 至此，指挥便可进行安排排练计划。对作品应 该如何进行排练，必须根据合唱队员的水平和 实际情况而制定。
合唱作为一门艺术，标志着一个国家、社会的音 乐普及程度和发展水平，它也是一个国家、社会的精 神文明的重要标志。合唱追求和谐，具有唤醒、联系 和整合人格的力量，是在人与音乐的和谐统一中达到 心灵的净化与陶冶，使人的精神得以更生，当每个人 都拥有了一颗善良、和谐的心，那就通向了世界和平。
二、提高合唱教学水平应从普及开始、从培养教师入手
3、进行排练 对一个作品的排练一般可分前、后两 个阶段。前一阶Fra Baidu bibliotek应多注意有关合唱技术 技巧方面的问题，这些问题必须首先予以 注意而逐渐克服。才有可能进入下一个阶 段。下一个阶段应当多注意对作品思想内 容的表现方面。但这两个阶段不是孤立的， 而是彼此有紧密联系的。
（六）排练歌曲《父亲的草原母亲的河》 1、先解决技术问题 ⑴注意节奏问题： ⑵音准问题： ⑶复调的唱法： ⑷和声的和谐： 2、音乐感受与表现
1、应提请政府教育机构，对合唱教学的意义和影响给予足 够的重视，采取有效的措施来支持合唱教学
湘教版音乐四下《江南小曲》课件
目录
• 课程介绍 • 《江南小曲》背景介绍 • 《江南小曲》曲式分析 • 《江南小曲》的演奏技巧 • 《江南小曲》的欣赏与感悟 • 课程总结与展望
01
课程介绍
教学目标
01
02
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知识目标
学生能够掌握江南小曲的 音乐特点，了解其旋律、 节奏和音乐表现手法。
能力目标
该曲以民间小调为基础，融入了江南 丝竹等地方音乐元素，旋律流畅、节 奏明快，表现了江南地区特有的婉约、 细腻的音乐特点。
03
《江南小曲》曲式分析
曲式结构
曲式结构
这首曲子采用了典型的中国民族调式 的曲式结构，由引子、主歌、副歌和 尾声四个部分组成。
01
02
引子
引子部分以轻柔的笛声和古筝弹奏为 背景，营造出一种宁静、优美的氛围， 为全曲奠定了基调。
感谢您的观看
THANKS
03
在演奏过程中，要深入理解乐曲的情感内涵，通过演奏技巧和
情感的融合，表现出曲调的意境和情感。
演奏实践
练习曲目
通过反复练习《江南小曲》曲目，不断磨练演奏 技巧和情感表达，提高演奏水平。
参加演出
参加音乐会或演出活动，展示自己的演奏成果， 增强自信心和表现力。
交流学习
与其他音乐爱好者交流学习，分享演奏心得和经 验，共同提高演奏水平。
湘教版九年级下册音乐教案完整版
湘教版九年级下册音乐教案完整版
一、教学内容
本节课选自湘教版九年级下册音乐教材第六章《音乐与时代》，详细内容为第一课时《走进新时代》。本节课将引导学生了解近现代音乐的发展，感受音乐与时代变迁的关系，学习欣赏不同时期的音乐作品。
二、教学目标
1. 让学生了解近现代音乐的发展历程，认识音乐与时代背景的紧密联系。
2. 培养学生对不同时期音乐作品的审美能力和鉴赏水平。
3. 激发学生热爱音乐、热爱生活的情感，提高音乐素养。
三、教学难点与重点
1. 教学难点：近现代音乐风格的认识与区分，音乐作品情感内涵的理解。
2. 教学重点：音乐与时代背景的关系，音乐作品的欣赏与评价。
四、教具与学具准备
1. 教具：多媒体设备、钢琴、音响、黑板、粉笔。
2. 学具：音乐教材、笔记本、彩色笔。
五、教学过程
1. 导入：播放一段改革开放时期的经典歌曲《走进新时代》，引导学生感受音乐的魅力，激发学习兴趣。
过程一：实践情景引入（5分钟）
1. 学生分享自己对《走进新时代》歌曲的了解和感受。
2. 教师简要介绍歌曲背景，引导学生关注音乐与时代的关系。
过程二：例题讲解（15分钟）
1. 教师讲解近现代音乐的发展历程，介绍各个时期的代表作品。
2. 学生跟随教师学习音乐作品的基本鉴赏方法。
过程三：随堂练习（10分钟）
1. 学生分组，每组选择一首近现代音乐作品进行欣赏和分析。
2. 各组汇报欣赏成果，全班共同讨论、交流。
2. 学生分享学习心得，提出疑问，教师解答。
六、板书设计
1. 《走进新时代》
2. 内容：
1）近现代音乐发展历程
2）音乐与时代背景的关系
湘版高中音乐鉴赏教案
湘版高中音乐鉴赏教案
篇一：湘教版高中音乐《培养音乐的耳朵》精品教案
培养音乐的耳朵
周雪
课型：音乐鉴赏课
教具：多媒体教学设备、钢琴、铃鼓等
教学内容：探究音乐艺术的表现特征，分析音乐的基本要素，欣赏《1812年序曲》《山林的呼唤》等。
教学重点：通过欣赏《1812年序曲》，了解听懂音乐的基本方法。教学难点：通过分析音乐要素来培养音乐的耳朵。教学方法：欣赏、谈话、表演、比较启发、发现法等教学目标：
1．在高中的起始单元的课上，能认真欣赏音乐作品，从中得到精神上的享受，从而增进对音乐的兴趣和爱好，同时期待今后的音乐课。
2．根据已有的经验，尝试运用比较的观点，探究音乐艺术的非具象性和非语义性特征，以及音乐是声音、听觉、时间和情感的艺术。
3．通过欣赏《1812年序曲》的感受与认识，了解一些听懂音乐的方法，能用简单的语言说出音乐表现要素（节奏、旋律、力度、
节奏、音色等）在作品中的作用，同时增强学习音乐的自信心。教学过程
一．导入
1．自我介绍：
同学们，你们喜欢音乐吗？平时有空听音乐吗？听哪些的音乐呢？
请学生讲讲听哪些音乐。
无论你们喜欢听哪一类音乐，你们一定有个愿望——听得懂音乐，对吗？
（老师和学生用谈话方式互相贴近，消除彼此的陌生感。）要想听得懂音乐，我们就要有一双音乐的耳朵，今天，我们就一起来探讨怎样培养音乐的耳朵。（点出课题）
二．音乐与耳朵——感受音乐的物理属性
我们先来听三组音，同学们来对比一下。
老师在钢琴上弹奏第一组音，一高一低——音的高低
老师在钢琴上弹奏第二组音，一长一短——音的长短
老师在钢琴上弹奏第三组音，一强一弱——音的强弱
中国古代音乐1 教学设计-2023-2024学年湘教版高中音乐(2019)必修音乐鉴赏
中国古代音乐1教学设计
本课主要是欣赏以中国古老乐器演奏的乐曲，编排有埙独奏《哀郢》、古琴曲《流水》、钟磬合奏《竹枝词》以及箫独奏《梅花三弄》。其目的是通过欣赏这些作品，让学生了解中国古代音乐文化的博大精深与灿烂辉煌。编者选择埙独奏《哀郢》作为中国古代音乐的开篇之作，主要由于埙是我国最古老的吹奏乐器之一，在世界原始艺术史中占有重要的地位。埙的音色朴拙抱素，善于表达深远含蓄的意境。《哀郢》是根据屈原同名诗篇创作而成，其情感表达十分沉重，将家国之恨、身世之感以及使命之感交织在一起，充分体现了屈原的爱国情怀。钟磬合奏《竹枝词》，旋律缓慢舒展，情调古朴淡雅，两套编钟、编磬同时演奏，其金石之声凸显出气势恢宏的宫廷气派。因高中学生大多对古琴演奏的《梅花三弄》比较熟悉，但实际上此曲原来为箫独奏曲。箫，也是一种非常古老的中国古代吹奏乐器。此曲表现了梅花高洁的品质，用以作为文人的精神写照。古琴是我国传统乐器中最具代表性、流传时间最长的乐器，因其清、和、淡、雅的音乐品格而居“琴棋书画”之首。2003年，古琴艺术入选联合国科教文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》。琴曲《流水》通过流畅的旋律和清澈的泛音等演奏技法，将各种水流的姿态表现得淋漓尽致，给人以丰富的想象空间。
课标分析
中国古代音乐是我们民族音乐不可分割的一部分，课标指出中国民族音乐历史悠久，博大精深，积淀丰厚，是中华传统文化的重要组成部分，值得时代珍惜和忠实传承。中国古代音乐也应当是音乐课程的重要内容，高中音乐教学中应该得到强化。学生通过中国古代音乐的学习和实践，熟悉我们的传统文化，能够增强我们民族文化的自信心，培养爱国主义情操。学生在音乐课程学习中，与优秀作品产生共鸣，获得丰富的情感体验，激励精神，温润心灵，进而培养积极乐观的人生态度。在本课的教学中，根据题材的特点，创设体验音乐的情景，引导学生更好的理解音乐。结合与作品相关的历史文化背景，启发学生领悟音乐的社会意义和文化内涵。
湘艺高中音乐教材音乐鉴赏第四单元《音乐与时代》教材分析
充分利用多媒体资源
01
结合音像资料、网络资源等，为学生提供丰富的听觉和视觉体
验。
注重学生的情感体验
02
引导学生通过音乐作品感受和理解不同时代的情感表达和文化
内涵。
培养学生的批判性思维
03
鼓励学生提出个人见解，对音乐作品进行深入的分析和评价。
教学评价与反馈
过程性评价
关注学生在课堂上的表现、参与度和思考深度，及时调整教学策 略。
湘艺高中音乐教材音乐鉴
赏第四单元《音乐与时代
》教材分析
汇报人：XX
20XX-01-19
• 引言 • 《音乐与时代》教材内容概述 • 教材的音乐作品分析 • 教材的音乐知识分析 • 教材的教学方法与建议 • 教材的特色与亮点 • 结论与展望
01
引言
目的和背景
贯彻音乐教育理念
本教材分析旨在贯彻高中音乐教育的核心理念，即通过音 乐教学培养学生审美能力、创造力和文化素养。
音乐与历史背景
探讨了音乐作品与历史背景之间的紧密联系，如社会变革、民族 文化等对音乐创作的影响。
音乐与其他艺术形式
分析了音乐与绘画、雕塑、文学等其他艺术形式之间的互动关系， 展示了音乐在文化艺术领域中的独特地位。
音乐与现代社会
讨论了现代社会中音乐的作用和影响，如流行音乐、电影音乐等在 现代文化中的地位和意义。
中国近代音乐(1)教案-2023-2024学年版高中音乐湘教版(2019)音乐鉴赏
中国近代音乐（1）教案
核心素养：1（审美感知）能认真感受音乐作品表达的情感，在赏析过程中了解我国学堂乐歌的兴起、特点及历史意义。
2（艺术表现）能够学唱歌曲《黄水谣》的部分旋律，体
验、参与歌曲的表演。
3（文化理解）通过对六首作品的聆听，能结合中国近代
史的发展脉络，初步知晓这一时期中国音乐作品的变化及
代表人物。
教学重点：聆听与赏析《叫我如何不想他》《嘉陵江上》《黄水谣》并能感受与理解音乐作品中的文化内涵和艺术价值。
教学难点：学生对音乐作品的理解及在社会发展的历史意义。
教学过程：
（一）、教学导入
1、播放视频《送别》片段。
2、教师总结：我们刚才听到的这首合唱歌曲叫《送别》，其实这
首歌不是地道的中国歌曲，而是借用了美国歌调《梦见家和母亲》的旋律。在二十世纪初，这种外国曲调在中国传唱非常普遍，今天我们一起欣赏中国近代音乐。首先我们从学堂乐歌开始。（二）、了解学堂乐歌
1、学堂乐歌的产生背景。
1840年鸦片战争打开了封闭的门户，中国开始进入到近代社会，
由封建社会逐步变成了半殖民地半封建社会。这个时期我国的许多知识分子为寻求救国真理，纷纷出国留学，一部分学成归国的留学生把欧美、日本的一些流行歌曲的曲调填上新词在“新式学堂”中的“乐歌”课上教唱。“学堂乐歌”由此在我国各地兴起。学堂乐歌指清末民初新式学校所开设的音乐课和课中教唱的歌曲。
2、学堂乐歌的基本内容：富国强兵、抵御外侮、传授科学文化等为主。
3、代表人物：沈心工，1905年沈心工创作了《黄河》。
4、学堂乐歌代表人物——沈心工（图像文字介绍）
（三）、欣赏歌曲《黄河》（谱例）
高中音乐教案：探索不同音乐风格的特点
高中音乐教案：探索不同音乐风格的特点
一级标题：引言
二级标题：音乐的世界和不同音乐风格的特点
音乐是一门富有魅力和表达力的艺术形式，通过声音的组合创造出美妙动人的
旋律和节奏。而在音乐的广阔世界中，存在着各种不同的音乐风格，每个风格都具有独特的特点和魅力。本教案将以探索不同音乐风格的特点为主题，帮助学生更深入地了解并欣赏多样化的音乐文化。
一级标题：目标与目标
二级标题：培养对多种音乐风格的认知和理解
1.让学生了解与认识不同音乐风格的名字、起源、发展背景以及典型代表作品。
2.分析不同音乐风格中所使用的特定元素（如旋律、和声、节奏等）。
3.培养学生欣赏、辨认和比较各种音乐风格的能力，并向他们介绍相关作曲家
或艺术家。
一级标题：教学内容
二级标题：不同音乐风格及其特点
1.古典音乐
古典音乐是西方音乐的基石，它以其复杂的和声结构、严谨的形式和优雅的旋
律而闻名。在此部分，我们将介绍巴洛克音乐时期、古典音乐时期和浪漫主义音乐时期三个主要阶段，并引导学生欣赏来自这些时期的代表作品。
2.流行音乐
流行音乐是广泛传播和受众最多的一种音乐风格，它包括了摇滚、流行、嘻哈
和电子等多种风格。本节课将重点介绍其中几种代表性的流派，并通过欣赏相关歌曲让学生体会到不同流派之间的差异。
3.民族音乐
民族音乐是各国文化中重要组成部分，它承载着丰富多样的历史、信仰和价值。在这一部分，我们将选取几个代表性国家或地区，探索他们独特的民族音乐风格，并向学生展示由这些文化衍生出来的传统舞蹈或器乐演奏。
4.爵士音乐
爵士被认为是美国最重要的音乐贡献之一，它的特点在于即兴创作和复杂的和
《第三单元 六、 印象主义音乐》学历案-高中音乐湘教版19必修音乐鉴赏
《印象主义音乐》学历案（第一课时）
一、学习主题
本课学习主题为“印象主义音乐”，我们将通过学习了解印象主义音乐的起源、发展及其在音乐史上的地位，感受其独特的音乐风格与表现力。
二、学习目标
1. 知识与理解：掌握印象主义音乐的定义、特点及其代表作品；了解印象主义音乐的历史背景和发展过程。
2. 技能与操作：通过聆听和欣赏，能够辨识印象主义音乐的典型特征；学会分析音乐作品中的旋律、节奏、和声等元素。
3. 情感态度与价值观：培养学生对印象主义音乐的兴趣和欣赏能力，理解音乐与自然、生活之间的联系，以及音乐作品所蕴含的情感表达。
三、评价任务
1. 知识评价：通过课堂小测验，评价学生对印象主义音乐定义、特点及代表作品的掌握情况。
2. 技能评价：通过学生自主分析音乐作品，评价其辨识印象主义音乐典型特征的能力。
3. 过程评价：观察学生在课堂上的参与度、合作能力和学习态度，评价其在学习过程中的表现。
四、学习过程
1. 导入新课（5分钟）
通过播放一段印象主义音乐的代表作品，引导学生进入学习情境，感受其独特的音乐风格。
2. 知识讲解（10分钟）
教师讲解印象主义音乐的定义、特点及历史背景，帮助学生建立对印象主义音乐的基本认识。
3. 作品欣赏（15分钟）
学生分组聆听印象主义音乐的代表作品，教师引导学生分析作品中的旋律、节奏、和声等元素，感受其独特的音乐表现力。
4. 小组讨论（10分钟）
学生分组讨论印象主义音乐与其他音乐流派的区别，以及其在音乐史上的地位和影响。
5. 课堂小结（5分钟）
教师总结本课学习内容，强调印象主义音乐的独特性和价值。
湘艺高中音乐《音乐鉴赏》(必修)电子课件
汇报人：XX
20XX-01-19
• 课程介绍与教学目标 • 音乐基础知识 • 民族民间音乐赏析 • 中国古典音乐赏析 • 外国音乐赏析
• 音乐与社会文化关系探讨 • 学生实践活动设计与指导
01 课程介绍与教学目标
《音乐鉴赏》课程简介
课程性质
《音乐鉴赏》是普通高中阶段的 必修课程，旨在通过鉴赏音乐作 品，提高学生的音乐素养和审美
04 中国古典音乐赏析
古代音乐概述
古代音乐起源
阐述中国古代音乐的起源，包括黄帝时期的乐舞、夏商周三代的音 乐文化等。
古代音乐类型
介绍古代音乐的类型，如雅乐、颂乐、宴乐、军乐等，以及各种乐 器的演奏形式和特点。
古代音乐思想
分析古代音乐思想，如儒家、道家、墨家等对于音乐的不同看法和主 张，以及音乐与社会、政治、伦理等方面的关系。
音乐审美与文化素养
音乐审美价值的体现还与文化素养密切相关。具备较高的 文化素养有助于听众更深入地理解和欣赏音乐作品所蕴含 的文化内涵和艺术价值。
07 学生实践活动设计与指导
听音乐写感想或评论文章指导
选定音乐作品
教师可选择具有代表性的音乐作品，确保作品风格、形式和内容 的多样性。
聆听与感受
引导学生多次聆听音乐作品，关注音乐的基本要素和表现手段， 获得丰富的听觉体验。
湘教版高中音乐鉴赏课全套教案
湘教版高中音乐鉴赏课全套教案
目标
本教案的目标是帮助高中学生全面了解和鉴赏音乐，提升他们的音乐欣赏能力和音乐素养。
教学内容
1. 音乐的基本概念和要素
- 音乐的定义及其作用
- 音乐的要素包括旋律、节奏、和声、音色等
- 音乐的分类和流派
2. 音乐的历史与文化
- 古代音乐的发展与特点
- 不同文化背景下的音乐特色
- 著名音乐家和作曲家
3. 音乐欣赏与分析
- 音乐欣赏的基本方法和技巧
- 音乐作品的分析与解读
- 音乐欣赏的心理和感知过程
4. 音乐创作与表演
- 音乐创作的过程和技法
- 音乐表演的技巧和要求
- 合作与团队精神在音乐创作与表演中的重要性
教学方法
1. 理论与实践相结合
- 教师通过讲授音乐理论知识，引导学生进行实践操作和音乐欣赏活动。
- 学生通过听音乐、演奏乐器、歌唱等形式参与课堂，提高实际操作能力和音乐感知能力。
2. 多媒体教学
- 教师使用多媒体教具如音乐播放器、幻灯片等展示音乐作品和相关内容，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
3. 小组合作研究
- 学生分成小组，进行音乐鉴赏活动和音乐创作实践，培养合作意识和团队精神。
4. 学生参与评价
- 学生通过参与音乐作品的鉴赏和分析，自主发表个人评价，培养独立思考和批判性思维能力。
教学评估
1. 课堂表现评估
- 学生的参与度和表现
- 学生对音乐作品的理解和描述能力
2. 作业和考试评估
- 音乐作品的分析和解读
- 音乐欣赏和创作实践
3. 音乐演出评估
- 合奏和独奏的表演技巧和质量
以上是《湘教版高中音乐鉴赏课全套教案》的大致内容和教学方法。通过这样的教学安排，希望能够激发学生对音乐的兴趣，提升他们的音乐欣赏能力和表演水平。
湘教版音乐《黄河大合唱》ppt课件.ppt
冼星海指挥黄河大合唱
《黄河大合唱》有五个版本：一个是“延安 版本”，是冼星海在延安用简谱写的。第二 个版本是“苏联版本”、是冼星海在前苏联 重新配器的一个版本，在主旋律及声部上也 作了一些调整。第三个版本是“上海乐团版 本”，第四个版本是“中央乐团版本”是 1975年严良堃等人根据冼星海的延安版本重 新配器的版本。这个版本影响最大，传播最 广。今天，大家能听到的就是这个版本。第 五个版本是钢琴伴奏版本。这个版本是由瞿 维来编订的，主要是为演出方便而改编的。
作品内容
《黄河大合唱》一共八个乐章，每 一章节，都是通过朗诵和乐队为背景 串联起来。虽然每个乐章在从表现形 式、艺术形象、思想内容都各有侧重 或有所不同，但是整个作品贯穿着一 个主题思想，这就是“抗日救亡”， 同时也歌颂了伟大的中华民族和中国 人民。接下来请同学们仔细欣赏这几 首歌。
聆听八个乐章后，我们发现整个作品虽然 没有像歌剧那样，有一个完整的故事情节， 但它却有一个严密的戏剧性构思，给人一 种强烈的矛盾冲突。这个矛盾冲突就在于 开始时的人与自然的冲突，是船夫与险滩、 急浪的搏斗，后半部分是中华民族与日本 帝国主义之间的矛盾冲突。但二者是相呼 应的，即通过人与大自然的搏斗，表现出 中国人民的英勇顽强，进而为中国人民战 胜日本帝国主义、民族矛盾得以解决作了 铺垫。
学习了《黄河大合唱》这首歌曲我们要知 道这首歌基本主题是抗日和爱国。它以黄 河为背景，热情地歌颂了中国人民坚强不 屈的战斗意志，歌颂了具有悠久历史的伟 大祖国，描述了抗日战争前后黄河两岸人 民生活的巨大变化，揭露了敌人的残暴， 痛诉了人民遭受的深重灾难，勾画了人民 群众抗击敌人、保卫祖国的壮丽形象，反 映了当时中国人民如火如荼的爱国热潮及 坚定的革命信念：最后的胜利是属于中国 人民的，中国人民是不可战胜的！
湘版高中音乐教材音乐鉴赏
湘版高中音乐教材音乐鉴赏
第四单元音乐与时代
永州市教育科学研究中心蒋育林
由湖南出版集团组织编写、湖南文艺出版社出版的普通高中课程标准音乐实验教材，定位在用新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系，印证普通高中音乐课程标准，关注学生发展，实践教育部的改革要求。作为工作在教改和教学一线的音乐教研员，我觉得能拥有这样一套高质量、高水准的实验教材，就已经是一种收获。今天，我很高兴能与在座的各位老师共同学习和交流湘版高中音乐教材音乐鉴赏第四单元的教学目标、教学内容、教学方法。（课件一）
《普通高中音乐课程标准》中有“了解中国音乐发展主要线索和成就”、“了解西方音乐不同发展时期的简要历史”等要求每个高中生达到的内容标准，这些也是每个学生必须掌握的音乐知识。第四单元主要针对上面两项内容标准来编写的。（课件二）一共六个部分，前三部分是按照中国音乐发展的线索设计的，后三部分是按照外国音乐发展的线索设计的。
这一单元的教学目标是：（课件三）
1．能认真聆听中外乐曲，理解和感受其不同的情感和美质。
2．能根据课本上的阅读材料，简述中外音乐发展的轨迹。
3．能够闸述中国古代、近现代音乐作品所处的不同的时代背景，能够说出西方各乐派音乐的风格特点，以及有关音乐家的生平简历。
4．能随乐哼唱部分乐曲中的主题旋律。
第一部分“华夏音乐之光”。（课件四）这部分的内容是古代音乐的精选，旨在通过聆听和分析这些作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，激发学生的爱国主义情操，拓宽音乐视野，增进他们对中国古代音乐文化的热爱之情。
第二部分“蛰龙飞起舞东方”。（课件五）在这个部分向高中学生展示了二十世纪初到解放前的这段时期的优秀音乐作品，在这段非常的历史时
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第一段：音乐低回婉转、郁闷沉重， 表现了当时知识分子身处逆境、前途 渺茫的痛苦心情。
作业： 作业：
歌曲是时代的号角，历史的见证。 请根据八十年代流行的一首摇滚 风格的歌曲，简述其时代风格。
第二段：节奏短促有力，和第一段形成对比，表现了作者以及 当时的知识分子决心解脱苦闷、寻找出路的意愿，同时也倾吐 了他们对黑暗社会的愤懑。
第三段：第一段有再现，表现了他们为自己的无能为力而苦恼的心情
尾声：旋律由低至高，展现出知识分子斗争的勇气在逐渐加强，仿佛 孤军奋战。突然一个十二度的大滑音使旋律“一落千丈”仿佛一切希 望俱已破灭，让人肝肠寸断。最后乐曲以惆怅、悲凉、呻吟、叹息般 的音调结束全曲
蒲风词 聂耳曲
（二胡独奏曲）
刘天华曲
又名《安适》，创作于1918年。乐曲表现了五四运动前夕，进步知识青年对当 时黑暗统治的不满，和积极要求进步、要求变革，但又找不到正确道路的苦闷、 徬徨的心情，以及他们探索光明出路的强烈愿望。全曲采用带再现的三段体加 尾声结构。 第一段：音乐低回婉转、郁闷沉重，表现了当时知识分子身处逆 境、前途渺茫的痛苦心情。
音乐作品的时代风格
我们先来欣赏一段影片 我们先来欣赏一段影片 欣赏一段
这段影片描绘的是哪一个时代 的事情 ？ 主要人物是谁？
体现出的情感基调如何？
码头工人歌
歌剧《扬子江暴Baidu Nhomakorabea雨》插曲
作品简介： 创作于1934年，是田汉与聂耳合作的舞台剧 《扬子江暴风雨》中的一首歌曲。该剧描写饱受 帝国主义侵略者蹂躏的码头工人团结起来英勇斗 争的故事 回旋曲式，主题 用来刻画码头工人艰辛的劳动，显示他们内心蕴 藏着巨大的愤怒和反抗的力量。它先后出现五次， 经过不同的节奏 处理及音调变化，积蓄了越来 越大的力量。当主题第四次出现后，内在的愤怒 和反抗的力量终于迸发，出现了激动人心的呼喊 和号召，歌曲达到高潮。
音乐作品的时代风格
• 时代：通常是指“按 照一定历史时期内的 某个阶级在政治活动 中所占据的地位以及 依据各阶级的经济、 政治、文化状况来划 分的社会各个发展阶 段。 • 音乐的时代风格：指 不同民族、不同时代 的人们在千百年来的 音乐创作和审美实践 中积累起不同的音乐 审美经验，并逐渐形 成的各自不同的音乐 表现形式与风格。