青少年论文:青少年舞蹈教学中应注意的问题
少儿学习舞蹈遇到的常见问题及家长应对办法(一)(共5篇)
少儿学习舞蹈遇到的常见问题及家长应对办法(一)(共5篇)第一篇:少儿学习舞蹈遇到的常见问题及家长应对办法(一) 少儿学习舞蹈遇到的常见问题及家长应对办法(一)我们都知道不管是少儿还是成人学习舞蹈都是非常有好处的,尤其是在少儿时期,孩子天性好动,学习能力很强,个性习惯方面都还没有定型,这时候给于他好的引导比以后长大成人后在改变自己的习惯要容易得多,学习舞蹈可以说是培养他们善良、宽容、耐力、气质的最佳方法,而且舞蹈运动本身对孩子的健康、身材发育大有好处!但是,即使家长真有心孩子在初学舞蹈时也会遇到各种难题,现在我们讲解下少儿学习舞蹈遇到的常见问题及家长应对办法问题一:孩子就只想跳舞,不想练习基本功解决办法:首先家长需要明白,学习舞蹈练习基本功是必须的,就像军人首要的第一步就是军训一样,他不仅仅会让你以后的舞蹈动作中更规范,身体素质更强壮、柔韧性更好,也是在锻炼你的毅力和品格,凡是想做好都是不容易的,舞蹈尤其如此,懂得了额这个道理以后家长就不能在孩子不愿意练习基本功的时候产生妥协和动摇,而是将道理讲给他听,别看孩子无厘头往往他其实是听到心里去了只是表象得很随性而已,偶尔我们可讲究一些小技巧,比如某某小朋友舞跳得好就是基本功练习得好,记得多鼓励,完成一阶段后给予一些奖励(不要太物质化),孩子需要的是具体的榜样,太抽象的东西可不行!问题二:我自己不会跳舞,没法给孩子辅导解决办法:其实现在练习舞蹈的孩子,他们的家长80%都不会跳舞,这个是最基本的现象,这时候家长其实也是可以给予孩子很(此文由索菲尔国际舞蹈学院小编原创整理)好的辅导的,比如,家长朋友可以买些舞蹈方面的书籍,视频在家自己多看、偶尔也可以自己练习练习,毕竟孩子还小,不大可能学习那种很复杂型的舞蹈,家长可以很快就掌握少儿舞蹈的理论知识和基本动作,只要有心,自然可以成为一位好老师问题三:我平时很忙,没有时间陪孩子学舞蹈解决办法:现在都市生活节奏都很快,很多工薪阶层都是父母双职工,照看孩子的时间确实比较少,解决办法是,如果家里有爷爷奶奶他们可以负责接送孩子上辅导班,还可以根据自己的时间报不同的班,有的是周末班,有的是晚上上课的班,在孩子接送方面可以相互协商,父母谁下班早就接送孩子,现在很多高档一点的小区都有这种舞蹈培训机构,这个非常好,距离近,而且大家彼此之间熟悉,邻里之间互相接送下孩子就可以解决你的一个大问题问题四:我的孩子过了最佳练舞阶段,现在想学怕有点晚了解决办法:孩子在生长发育阶段,身体的体制特征确实总在变化,大的孩子比少儿在柔韧性、灵活性方面更难塑造,但是做为一个家长,要保持一颗健康的心态,不要总是拿孩子的做横纵比较,你学习舞蹈的目的是陶冶情操,锻(学舞蹈就上索菲尔舞蹈学院)炼身体、提高艺术气质等等,这些和孩子学舞蹈的年龄没有关系,另外,对于一些真正热爱舞蹈,有一定天赋的孩子来说,即使学习舞蹈的时间比较晚,同样可以取得非常好的时间,享受舞蹈的过程才是最重要的!问题五:孩子对舞蹈没有兴趣,不想学解决办法:孩子还小,没有对什么事物一定就没有兴趣,无非就是他在这个事物的过程中没有感受到快乐,所以最直接的反应就是不喜欢,这个时候,培养兴趣引导就尤为重要了,比如在家里家长们可以放些欢快、儿童生活情趣、儿童喜欢的事物,家长首先蹦蹦跳跳,让孩子融入其中,营造一种舞蹈栖息,让他感受到舞蹈一件好玩又乐趣的事情,记得鼓励和表扬,告诉他我们一起到更好玩的舞蹈培训机构和更多的小朋友一起学习舞蹈,循序渐进的她就热爱上了学习舞蹈第二篇:少儿学习舞蹈少儿学习舞蹈DOS HOP来自台湾的潮尚品牌。
高中舞蹈教学中心理教育论文
浅谈高中舞蹈教学中的心理教育进入二十一世纪以来,新时代赋予了人才要求新的标准,心理素质就是其重要组成部分。
高中生作为我国人才的后备力量,必须做好心理健康教育工作。
随着社会的发展、生活环境的日益复杂,中学生的心理问题也越来越多,严重影响了中学生的心理健康发展,因此,抓好中学生的心理教育工作无疑是当代教育的重中之重。
舞蹈教育的目的在于促进学生的健康发展,其中心理健康发展至关重要。
因此,作为一种以人为本、以人的身体为对象的特殊运动,舞蹈教育在实现中学生的心理健康发展中起着不可替代的作用。
舞蹈教师应主动发掘和利用教材中的人文精神,把握舞蹈教育促进中学生心理发展的方法,使其真正成为有利于生命发展、合乎规律的科学教育,发挥出其对培养学生健康的、良好的心理素质的现实价值与意义。
一、高中舞蹈教学中心理教育的意义我们都知道,中学生与成人不同,具有其自身的身心发展特点,具有巨大的发展潜能,其各种特征都还处于变化之中,还没有到达顶峰和极致,正在向逐渐成熟的方向发展。
他们身上各方面都有极大的发展潜能,具有较强的可塑性,身心、行为上出现的缺点错误都有较大纠正的可能性。
在舞蹈教育中,学生的主观能动性可以得到更大的发挥,能够具有独立积极学习、进行自我教育、自我发展的能力,通过接受良好的心理素质教育,能够展现出坚强的意志力、坚毅的心理承受能力,不仅能帮助学生更好的参与舞蹈训练、表演节目中去,更好地学习舞蹈,还对他们为人处世都有一定的帮助。
二、舞蹈表演学生发挥失常的原因在许多高级中学,每逢节日来临,学校都会组织一些表演节目,通常情况下舞蹈表演节目都是首要选择,而且还是重头戏。
但实际情况中,往往会出现一些意外现象,比如学生在排练时还表现很出色,但真正上台表演时却漏洞百出,出现发挥失常的现象。
这到底是为什么呢?究其原因,主要是学生心理素质不过硬,在表演时情绪过于激动而造成发挥失常。
1)缺乏集体荣誉感,合作能力差。
在舞蹈排练中,有些学生在平时自我学习能力和精神都很强,常常勤学苦练、严于律己、尊师重道,但有些自私自利,只为自己着想,以自我为中心,集体观念、集体荣誉感比较薄弱,以至于对他人漠不关心,合作能力不足,不能很好的将自己融入团体中,虽然自身表现良好,但往往与团体不协调,有格格不入之势。
中学生舞蹈艺术教育浅析
中学生舞蹈艺术教育浅析舞蹈是一种表情艺术,用语言或其他艺术表现手段难以表达人们强烈的感情和内在精神世界,这时,往往只有舞蹈才能予以充分地表现。
但舞蹈教育作为一种普及性的校园文化艺术教育,与严谨的、程式化的舞蹈专业教育相比,在教育目标和内容上有着本质上的区别,从已做的一些访谈、问卷的综合分析看,中学生对舞蹈常识性的知识认识水平低,大多数喜爱跳舞的学生也回答不出;对于参加校园内的舞蹈艺术活动表现不积极,班主任反对,家长反对,怕影响学业的思想严重等等。
我认为,根本在于作为普及性校园文化的舞蹈教育应该更受到重视,在进行校园舞蹈教育时更强调舞蹈的审美过程,就是要通过一定的舞蹈实践活动,培养学生用舞蹈特有的审美方式去发现美、体验美、创造美的能力,促使学生热爱这门艺术。
一、围绕素质教育的目的展开舞蹈艺术教育1、舞蹈与中学生的道德培养在舞蹈教育中集体舞居多,在排练进要学生注意队形是否整齐,动作是否一致,这就要求每一个学生相互合作,自主合作。
在训练的过程中,学生的集体观念自然形成,这种“随风潜入夜,润物细无声。
”的教育胜于苦口婆心的说理,学生会乐于接受。
舞蹈是艺术,来源于生活又高于生活,而舞蹈又具有故事性、情节性及深刻的教育性,学生在学习、排练、表演舞蹈的过程中,能学会认识事物的真、善、美。
2、舞蹈与中学生创造力的培养舞蹈,作为一种艺术,它本身就为人们提供了发展想象力的广阔天地。
我们改变陈旧的模仿形式,把教学过程变成学生主动探索的活动。
再因为舞蹈这门综合艺术它集音乐感受、身体动作、节奏变化、感情表达于一身,我们的学生经过一段时间的培训与训练,已经掌握一些舞蹈语汇,并具备一定的表演能力,这时运用即兴舞蹈这种形式来激发学生创造力,会得到良好的教育效果。
3、舞蹈与中学生爱心教育中学生的生活无忧无虑,这是对他们进行爱心教育的最佳时期,将爱心教育融入舞蹈的形式,让学生通过舞蹈真实地感受生活的美好,再让他们通过舞蹈来表现无限美好的生活,从而激发学生爱亲人、爱大家、爱生活、爱祖国的美好情感。
中学舞蹈教学论文
中学舞蹈教学论文第一篇:高中音乐课堂舞蹈教学探讨目前,中学民族舞蹈教学还存在着一些问题。
表现在:中学生对舞蹈课好奇心强,但是注意力和耐心、兴趣不会持续太久,课程安排少、且不够合理,如课程安排时间每周2节课。
因为舞蹈课程在中学学校里,不是一门必修课,所以中学生对舞蹈课并不是很重视,刚开始还是蛮有兴趣的,可课程是每周才上2节课,课程与课程安排之间相隔时间太长,舞蹈训练时间又太少,太短,再加上中学生文化课课业负担相对比较重,舞蹈课上所教学的内容,回去后基本上都没有勤加练习。
此外学校缺少舞蹈专业教师,还有就是舞蹈教材有的不大适合中学生等。
补充新鲜血液,招聘舞蹈专业教师针对学校目前缺少舞蹈专业教师的问题,学校应该予以重视,可以向上级申请面向全市学校招聘舞蹈专业专任教师,由此来丰富该校的学生课程内外的艺术课程等的活动,来提高学生课余文化生活、陶冶情操、提高学生审美情趣与素质培养。
对比其他学科的教师,舞蹈专业教师更应该具备多元化的综合素质和较强的应用性本领,而且教师的一言一行,一举一动,以及个人魅力都会直接影响舞蹈教师的整体形象,同时对学生也产生着潜移默化的影响。
因此,在教师招聘时要求综合考虑以上因素。
加强教学经验交流,实现教育软资源共享按照学校教育教学的安排“帮、学、带”的要求,由经验丰富的教师与年青的教师结成对子。
老教师带新教师,促进教师的专业成长。
例如,年青教师利用课余时间去听老教师的授课,取长补短,教学相长。
在这个网络发展的时代,每个人每天都要不断给自己充电,“学如逆水行舟,不进则退。
”尤其是教师这个职业,除了“传道、授业、解惑”之外,还要给自己和同事构建一个相互交流、共同分享教学实践经验的平台。
在教学过程中要不断有新的内容出现,使学生有一种新鲜感,使学生保持旺盛的学习兴趣。
在课堂教学中能用积极鼓励的话语,充分调动与发挥学生的积极性,共同参与到教师的课堂活动中来。
关注民族舞蹈元素的使用民族舞蹈元素的合理使用可以提高音乐课的教学效果,反过来对民族舞蹈教学不无裨益。
少儿舞蹈教学的创新意识与研究
少儿舞蹈教学的创新意识与研究一、传统舞蹈教学存在的问题在传统的舞蹈教学中,往往存在着针对孩子们身心发展的需求不足的现象。
过分注重技巧训练,而忽视了身心健康的培养。
传统的舞蹈教学中,孩子们往往要在长时间内反复练习舞蹈动作,这不仅对于孩子的身体造成了负担,而且对于孩子的兴趣和动力也形成了一定的打击。
缺乏创新意识。
传统的舞蹈教学模式往往停留在固定的教学内容和教学方法上,忽视了孩子个性化的需求和兴趣特点。
而现实社会对于人才的需求往往更多地强调创新意识和创造力,这也就需要教师在舞蹈教学中注重培养学生的创新意识。
二、培养创新意识的方法和途径要想在少儿舞蹈教学中培养创新意识,教师们首先要有自己的创新意识。
教师作为学生的引路人,其自身的创新意识和创造力对于学生的影响是深远的。
教师应当不断学习和更新自己的知识和技能,不断探索新的教学方法和效果,并在实际的教学工作中进行尝试和推广。
教师还要注重培养学生的创新能力,可以通过以下途径进行培养:1. 提供丰富的教学内容。
少儿舞蹈教学不仅仅是动作的训练和技巧的提高,更应当注重对于舞蹈背后的文化内涵的传授。
教师可以通过故事、文学、音乐等形式,向学生介绍舞蹈的历史渊源和文化背景,激发学生对于舞蹈的兴趣和热爱。
2. 提供多样化的教学方法。
教师可以结合游戏、竞赛、合作等不同的教学方法,以激发学生的学习兴趣和动力。
教师可以根据学生的不同特点和需求,采用个性化的教学方法,更加注重培养学生的创新意识和创造力。
3. 鼓励学生的表现和创作。
在少儿舞蹈教学中,教师可以鼓励学生进行自由舞蹈创作,鼓励学生根据自己的理解和感受进行表现和编舞,同时也可以提供一定的舞蹈创作指导,引导学生从身边的事物中获取创作灵感,激发学生的创新意识和创造力。
三、实际案例研究为了更好地探讨少儿舞蹈教学中的创新意识,本文将以某少儿舞蹈培训机构为例进行实际案例研究。
该培训机构注重学生身心健康的培养,教师们在教学中不仅注重对于舞蹈动作的技巧训练,更注重培养学生的全面发展。
舞蹈教学中存在的问题与对策
舞蹈教学中存在的问题与对策在2023年的今天,舞蹈教学在教育领域中占有着重要的地位,它不仅能够提高学生的肢体协调能力和表演能力,还能够增加学生的艺术感受和审美能力。
然而,在实际的教学过程中,我们也会发现一些存在的问题,这些问题可能会影响到舞蹈教学的效果和质量,因此我们需要采取一些对策来解决这些问题。
一、舞蹈教师水平不足舞蹈教学中存在的一个大问题就是教师的水平不足。
一些教师缺乏专业性和教学经验,导致教学内容过于简单或不够系统,使得学生的舞蹈技巧得不到完善的提高。
为了解决这个问题,我们需要采取一些有效的对策。
首先,学校需要注重聘请专业的舞蹈教师,这样可以保证教学的质量。
其次,学校可以加强对教师的培训和技能提升,让教师不断学习和更新教学知识,提高教学水平。
此外,还可以鼓励教师开展更多的教学研究和实践活动,不断探索教学的新思路和新方法。
二、舞蹈教学器材不足在舞蹈教学过程中,缺乏足够的器材也是一个存在的问题。
例如,少有的练习用的镜子或不足的音乐设备可能会影响教学的效果,限制学生的练习时间和空间。
为了解决这个问题,学校需要增加舞蹈教学器材的投入。
这可以包括增加教学用的镜子、音响、投影等器材,以满足学生不同的教学需要。
另外,学校还可以通过租赁设备、招募赞助商或提高学校预算来增加多样的教学资源。
三、舞蹈教学过程缺乏灵活性在舞蹈教学中,过于严格的教学组织和内容,可能会让学生觉得教学乏味,缺乏动力和兴趣。
缺乏灵活性的教学方式,可能会让舞蹈教学的效果大打折扣。
为了解决这个问题,学校应该鼓励教师采取更加灵活的教学方式。
例如,按照学生的兴趣和水平安排课程,在课堂上加入有趣的元素和活动,通过分享、比赛和录制视频等方式激发学生的积极性。
这些方法不仅可以加强学生的参与度,而且可以让学生的学习效果更好。
综上所述,舞蹈教学中存在的问题很多,但采取对策可以解决这些问题。
教师的专业性和教学水平、器材的完备、教学过程的灵活性,都是需要我们在2023年的时候重视和改善的问题。
舞蹈教学中的问题及对策
儿童舞蹈教学中的问题及对策儿童舞蹈是儿童表演或表现儿童生活的舞蹈。
它是对儿童进行德、智、体、美综合教育的重要手段,其特点是边歌边舞,形象直观,易于被儿童理解和接受。
儿童舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义,它可以明显促进儿童身心的健康成长。
随着市场经济的发展,除现存的少年宫、青少年活动中心以外,各个学校都开办了“五加一”课程,幼儿园开办了“兴趣班”,于是名目繁多的各种教育班,如雨后春笋一般创办起来。
这样的现象对舞蹈的初级教育是非常有益的,用社会力量办学,普及艺术教育,让孩子们在课余时间学到了许多课堂上、书本上学不到的知识。
同时校方、园方增加了经济效益,大家受益,但是随之也带来了一些负面影响。
一、儿童舞蹈教学中存在的问题首先,目前社会上的舞蹈班多而乱,许多班没有专业任课老师,有的老师缺少敬业精神,责任心不强;而有的老师则似懂非懂。
从而使得儿童舞蹈艺术启蒙教育路子不正;经过舞蹈班训练的孩子,反而越发塌腰、蹶屁股、挺胸、屏气,把孩子的肌肉练僵、练怪,把学生训练带入误区。
其次,有些老师在编创儿童舞蹈作品时,不考虑内容情节需要,认为有技巧水平就高,于是拼命让孩子们练大叉、绞柱、软翻等动作,不强调童心、童趣。
再次,我国的儿童舞蹈教育,基本上沿袭了传统书本教育的模式,严重地抑制了儿童创造力与个性的发挥。
有的老师只要求学生跟着自己学,跟着自己跳就可以了,有的老师甚至把成年人的舞蹈交给了学生。
在节目排练时,更是以反复演练与运动记忆为主。
这种“为了跳而跳”的非启发式教育方法,严重限制了儿童的艺术感和艺术想象力的培养,错失了她们接受“真正艺术启蒙”的最佳时期。
怎样让孩子从舞蹈中舞出他们自己的个性,舞出属于他们自己的语言。
这也是我们值得思考的一个问题。
这些问题又衍生出了许多的次一级问题,从而影响到了后续的舞蹈教学工作,甚至影响了青少年的成长。
这些都亟待我们这些儿童舞蹈教育工作者来解决。
二、对策和建议在起初从事儿童舞蹈艺术教育事业中,我也曾经历过异常艰难的时光,但凭着对舞蹈艺术教育事业的挚爱与热忱,通过多年的观摩、学习、实践后,我获得许多宝贵而丰富的经验,在看到这些负面影响的同时也使我对儿童舞蹈教学有了一些自己的看法,以及对解决上述问题的建议。
探究舞蹈教学中的难点与解决方法
探究舞蹈教学中的难点与解决方法2023年了,舞蹈教学中的难点与解决方法仍然是一个非常重要的话题。
在这个多元文化的时代,舞蹈教育面临着许多挑战,如何有效地教授舞蹈课程成为了教育界的一大难点。
本文将从基础教育开始,探究舞蹈教学中的难点与解决方法。
一、基础舞蹈教育在基础教育中,舞蹈教学往往被认为是与体育相关的一门课程,但实际上,它更应该被视为一种艺术形式。
然而,在大多数学校中,舞蹈教学往往是被低估和忽略的。
而且,很多学校的教师本身也没有接受过专业的舞蹈教学培训,对于教学内容和指导方法缺乏专业的知识和技能。
解决方案:为了提高学校舞蹈教学的质量,政府可以加大对舞蹈教育的资金投入和资源分配,提升教师培训的专业化水平和教学质量,同时扩大学校内外与专业舞蹈团体的合作,拓宽学生参与艺术活动的渠道和平台。
二、专业舞蹈教育专业舞蹈教育的难点主要在于培养学生的技能和艺术层次。
许多学生经过多年的专业培训,却难以在舞台上表现出自己的风采,这在一定程度上反映了专业舞蹈教育存在的问题。
解决方案:为了提高专业舞蹈教育的质量,学校可以引入国际标准的舞蹈评估体系,对学生的技能和艺术水平进行统一评估和认证,以确保教育质量的稳定和保障。
此外,学校可以加强对学生的个性化培养,强调培养学生的创意能力和表达能力,打破传统的技艺培养模式,提高学生的独立思考和表现能力。
三、跨文化的舞蹈教育在跨文化的舞蹈教育中,不同民族、文化和地域之间的舞蹈表现方式存在着差异。
这就需要教师具备跨文化的素养,去了解学生所在的文化背景和习惯,以便更好地开展有效的教学活动。
解决方案:跨文化的舞蹈教育要求教师具备宽广的文化视野和开放的心态,不断加强自身与不同文化之间的交流和研究。
同时,学校要积极推动跨文化教育的普及,在教育课程中注重多元文化和多元民族的体现,加强对跨文化教育的科学化和系统化研究。
总之,舞蹈教学的难点与解决方法是一个不断探索和挑战的过程。
在未来,我们应该努力创新和提升舞蹈教学的水平,为学生提供更好的教育和培养,让舞蹈艺术在未来的发展中创造出更多美好的可能。
[舞蹈教学问题与措施分析-舞蹈教学论文]论文存在的问题及解决措施
[舞蹈教学问题与措施分析-舞蹈教学论文]论文存在的问题及解决措施在舞蹈教学领域,研究者们经常面临许多问题。
在本文中,我将分析一些舞蹈教学论文中存在的问题,并提供解决这些问题的措施。
首先,一些舞蹈教学论文可能存在研究方法不科学的问题。
一些研究可能只是基于个人经验或主观推测,缺乏科学的实证数据支持。
解决这个问题的措施是采用更多的客观数据收集和分析方法,例如调查问卷、观察记录和实验设计等。
这样可以增加研究的可信度和可靠性。
其次,一些舞蹈教学论文可能存在样本选择偏差的问题。
研究者可能只选择了特定类型的学生或舞蹈技能水平较高的学生,这样可能会导致结果的偏颇。
解决这个问题的措施是采用随机抽样方法,确保样本的代表性。
此外,可以增加样本的数量,以增加研究的说服力和普适性。
此外,一些舞蹈教学论文可能忽视了文化差异的问题。
舞蹈是一个具有强烈文化背景的艺术形式,不同地域和民族的舞蹈有着巨大的差异。
因此,仅仅基于一个特定群体的研究结果可能无法适用于其他群体。
解决这个问题的措施是在研究设计中考虑到文化差异,例如探索不同文化背景下的舞蹈教学方法和策略。
此外,可以通过多元文化的研究团队来合作研究,以充分考虑不同文化因素的影响。
最后,一些舞蹈教学论文可能缺乏实践应用的问题。
虽然理论知识对于舞蹈教学的发展非常重要,但如果不能将其转化为实际教学策略和方法,就很难产生实质性的影响。
解决这个问题的措施是与实际教学者和舞蹈教育机构合作,共同开发和实践新的舞蹈教学方法。
此外,可以组织研讨会和研究小组,促进学术界和实践界的深度互动和交流。
综上所述,舞蹈教学论文可能存在的问题包括研究方法不科学、样本选择偏差、忽视文化差异以及缺乏实践应用。
解决这些问题的措施包括采用科学的研究方法、随机抽样、考虑文化差异和与实际教学者合作。
希望这些措施能够为舞蹈教学论文的进一步发展提供有益的参考。
舞蹈教学策略应用问题论文(共4篇)
舞蹈教学策略应用问题论文(共4篇)随着社会发展以及人们生活水平的提高,家长对幼儿的艺术教育日益重视,许多孩子参加舞蹈培训班。
中华民族优秀的传统文化因舞蹈而熠熠生辉,舞蹈又以它独特的文化彰显着中华民族的生命与活力。
在民族舞蹈的历史发展潮流中,优秀传统文化已经深深融入其中,民族舞蹈不仅具有较高的民族特色,还反映了我国优秀民族文化的发展历程。
第1篇:现今少儿舞蹈教学中存在的问题及对策研究随着时代的快速发展,生活水平的不断提高,家长们不再满足于文化课程给孩子们带来的知识,渐渐地把注意力放在孩子的艺术教育上。
舞蹈作为一种培养孩子的形体和审美的良好方式,备受家长及孩子们的青睐。
怎样才能增强少年儿童学习舞蹈的热情,既能培养到孩子们的素质能力又能让孩子们不觉得枯燥乏味。
根据多年舞蹈教学的经验,笔者列出了下面几个在少儿舞蹈教学中非常重要的问题,应引起广大少儿舞蹈教师的高度重视。
一、保持课堂的趣味抓住孩子的兴趣“少儿天性活泼好动,已经能够按自己的意识去做某件事,无兴趣的事他们很难做好,要培养少儿对舞蹈的兴趣我们应把“趣味性”和“娱乐性”摆在首位,用生动形象的教学内容去吸引住他们。
”首先在音乐的选择上就要了解每个孩子爱听的歌曲,把这些音乐与舞蹈动作结合起来,让孩子们在学习的过程中感到愉悦。
例如将这些音乐编成不同的组合,比如压腿小组合;三拍子节奏练习小组合等等。
在课堂上讲到的动作要领可以在课间娱乐的时候做成小游戏的形式来考考孩子们,加强他们对动作要求的记忆,比如“我做你猜”:老师做一遍正确的动作和一遍错误的动作,答对的小朋友可以奖励他们一个小礼物,回答不正确的小朋友此时也明白了什么是对的什么是错的,让他们在很有趣的氛围下学会动作的要领,这样才能加强孩子对课堂的记忆。
舞蹈的学习应该让孩子们感到快乐,放松,而不是处于一种紧张、自卑、怕忘记动作的状态,教师要让自己的课堂变的更有趣味性,多去和他们做交流。
这些方法可以拉近老师与学生之间的距离,提高孩子们学习舞蹈的热情。
舞蹈老师在舞蹈教学中应注意的几点问题
舞蹈老师在舞蹈教学中应注意的几点问题作者:加德拉·马克沙提来源:《读写算·教研版》2015年第01期摘要:“舞蹈”是一种经过提炼、组织、美化了的,以人体动作作为主要表现手段的艺术。
舞蹈教师是用肢体语言把舞蹈的内涵、教育的内涵和教师本身的内涵,通过舞蹈中的肢体美、教学中的教态美和生活中的自然美表现出来。
本文通过教师要积极学习舞蹈教学的心理学理论;教师要注重舞蹈对学生想象力和创造力的培养这两个方面来进行分析。
关键词:舞蹈教学;心理学;想象力;创造力中图分类号:G658.4 文献标识码:B 文章编号:1002-7661(2015)01-258-01舞蹈是一种经过提炼、组织、美化了的,以人体动作作为主要表现手段的艺术,着重表现语言文字或其他艺术表现手段难以表现的,人们内在的深层精神世界、细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突,创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象[1],以表达作者(编导和演员)的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。
本文就对舞蹈老师在舞蹈教学中应注意的几点问题分析一下。
一、教师要积极学习舞蹈教学的心理学理论在其他学科的教学过程中,一般都是先讲理论,等学生掌握了理论之后再联系实际来巩固理论。
而在舞蹈中就恰恰相反,要先让学生实践,也就是先去模仿老师的动作,在模仿动作的过程中,再讲解这个动作的要领和要求。
因为首先从字面上解释,“舞蹈”就是手舞足蹈称之为舞蹈,它是一门人体有规律有韵律的身体运动,它的特性是只能意会不可言传的。
舞蹈中的每一个动作都是连续的、连绵不止的,正是它的连续性才产生了舞蹈的感觉和意境[2]。
如果把它分解了来讲来做,就会中断了这种感觉和意境,就如同把一匹光滑的丝绸剪断再拼接起来,表面看着再光滑,可是衔接之处还是会有痕迹,没有了那种一顺到底的流畅。
虽然各种先进的教学手段都能为舞蹈的教学带来一定的帮助,但是在舞蹈的最初学习阶段,“言传身教”是最重要的教学手段。
舞蹈教学:少儿舞蹈教学问题研究
少儿舞蹈教学问题研究舞蹈教育是艺术教育的重要组成部分,那么什么样的少儿舞蹈教育才是真正适合我们孩子们的舞蹈教育呢?带着这些问题,我在以下几个方面做了一些探索和思考。
一、少儿舞蹈教学中存在的几点问题舞蹈作为一门形体艺术在少年儿童的艺术教育中始终扮演着一个十分重要的角色,相对于其他艺术门类而言,舞蹈的教育作用是最为直接和全面的,因为舞蹈动作的学习需要肢体的充分参与以及大小脑的协调配合才能得以完成。
舞蹈对于少儿的身体素质、心理健康等方面的促进作用已成为近年来讨论的热点,作为一名青少年舞蹈教育的工作者,在日常的教学工作中发现了不少问题,现将陈列如下,以供同行们共同探讨。
1.热衷于片面技能的训练与单一表演上的模仿,忽视思考方式和能力的培养综观目前名目众多的“少儿舞蹈比赛”,在近现代很多少儿舞蹈作品中,由于过于突出技术技巧的展示,从而忽略了对孩子们舞蹈审美的培养。
在一些舞蹈比赛、展演中,孩子们往往过于重视软度和技术技巧的训练,为了完成舞蹈作品里高难度的技术技巧的训练,忽略了舞蹈的情感表达和肢体美感的训练,从而,即使孩子们能够完整演绎舞蹈作品,但他们并没能够学到舞蹈带来的形神合一的表现美。
也正是因为基层儿童舞蹈培训教育者过于强调孩子身体机能训练,忽略了孩子们对舞蹈审美观的培养与启发,导致了少儿舞蹈训练成为了以技术技巧训练为主的杂技化、体操化的训练。
在幼儿园、小学、中学孩子们找不到真正能够表现他们自己内心情感的舞蹈,许多作品都过于成人化,很少能够体现少儿舞蹈的特征。
2.课前引导的重要性课前引导是教师在新的教学活动开始前,运用简练的语言及示范、游戏等方式方法引起学生的注意,激发其学习兴趣,使用学生快速而主动的进入学习状态的一种教学手段。
少年儿童的认识程度在个体上存在着较大的差异性,对舞蹈的认识基本上都处于初级阶段,对舞蹈动作的学习有着不同的心理接受程度,学生水平的差异势必给教学带来较大的难度。
长期以来,通过对一些学习舞蹈的少儿实际跟踪调查和一些学术资料显示,学生在课堂上的学习注意力往往处于一种非稳定状态。
舞蹈培养青少年的毅力和坚持不懈的精神
舞蹈培养青少年的毅力和坚持不懈的精神舞蹈作为一种艺术形式,不仅可以展现优美的身姿和旋律,更能培养青少年的毅力和坚持不懈的精神。
在现代社会,青少年面临着各种各样的挑战和诱惑,而舞蹈作为一种有益身心的活动,可以帮助他们培养出坚持不懈和不轻言放弃的品质。
本文将从舞蹈训练中的毅力培养、舞蹈比赛中的坚持精神以及舞蹈创作的探索精神三个方面来探讨舞蹈如何培养青少年的毅力和坚持不懈的精神。
一、舞蹈训练中的毅力培养舞蹈训练需要青少年付出大量的时间和精力,舞蹈学习的过程充满了挑战和困难。
通过长时间的刻苦训练,青少年不仅可以培养出对舞蹈的兴趣和热爱,更能够培养出锲而不舍的毅力。
首先,舞蹈训练需要青少年保持体力和耐力。
舞蹈动作的要求十分高,需要良好的体能和耐力作为支撑。
在长时间的训练中,青少年需要克服疲劳和艰辛,坚持下来才能提高舞蹈技巧。
其次,舞蹈训练涉及到舞蹈基本功的练习。
舞蹈的基本功包括舞姿、舞步、舞蹈技巧等方面,需要青少年反复练习和修炼。
在基本功练习过程中,青少年需要耐心和恒心,不断追求进步和提高。
最后,舞蹈训练需要青少年保持自律和坚韧的态度。
良好的训练习惯和规律的生活作息是实现舞蹈技巧和艺术表达的基础。
青少年通过舞蹈训练,可以培养自律和坚持的品质,这将有助于他们在其他学习和生活方面取得更好的成绩。
二、舞蹈比赛中的坚持精神参加舞蹈比赛是每个舞者成长中的必经之路,比赛是一个锤炼毅力和坚持精神的重要机会。
在舞蹈比赛中,青少年需要面对激烈的竞争,需要在紧张的比赛环境中展示自己的才艺。
首先,参加舞蹈比赛需要青少年付出额外的努力。
为了在比赛中获得好成绩,青少年需要进行更多的训练和排练,花费更多的时间和精力。
这需要青少年拥有持之以恒的毅力和对自己的要求。
其次,舞蹈比赛需要青少年保持自信和冷静。
在比赛中,青少年既要展示自己的优点,又要面对评委和观众的评判。
青少年需要保持自信心态,不被比赛的紧张氛围和成绩的压力所影响,保持冷静和淡定,才能更好地发挥自己的潜力。
舞蹈教育应遵循的基本原则
舞蹈教育应遵循的基本原则作者:李彤张烨来源:《北京教育·普教版》2018年第10期中学舞蹈教育的目的不是培养舞蹈家,而是旨在使所有学生的身体、心理和精神得到发展。
因此,舞蹈教育应遵循以下三个原则。
1.舞蹈教育应促进学生生理健康年龄12-15岁的中学生正处于身体迅速发育、骨骼成型的阶段。
但是,由于长时间久坐,出现脊椎侧弯、驼背、肩颈僵硬等问题。
舞蹈教育可以提高学生的身体协调性,帮助学生成为一个有着优雅体态和气质的人。
比如,芭蕾舞形体训练不仅能够训练学生的软开度、力度、爆发力、动作的协调性等舞蹈能力,还可以培养中学生优雅的体态和较好的外形气质。
经过一段时间的练习之后,学生们对肢体的运用从本能的无意识状态发展为具有舞蹈功能的有意识状态,躬胸、驼背等不良习惯也逐渐消失,学生的身心得到了健康发展。
2.舞蹈教育应促进学生心理发展舞蹈教育可以促进学生心理发展,使学生在舞蹈学习中形成正确的审美观和自信心。
此外,团队小组合作创作的过程不仅可以提升学生的团队合作力、交流力、创造力,还可以满足此年龄段学生精力充沛、渴望认可等心理需求,实现青春期男生和女生开放健康的交流。
舞蹈教育给学生在相对枯燥的学习环境中营造出一个轻松、高雅、自由的空间,让正处青春期的学生们有一个正当抒发、宣泄情感的场所和方式。
3.舞蹈教育应促进学生精神成长舞蹈是一种文化,它应该促进学生精神的成长。
但是,当下的问题是,课堂教学谈及舞蹈,学生多会提到街舞、爵士舞、拉丁舞、肚皮舞等,鲜有提及中国传统舞蹈的。
中国民族民间舞蹈承载着我国各民族的文化精髓,积淀了民族传统风格,是我国舞蹈教育的重要内容之一。
民族民间舞蹈的学习,既可以让学生们掌握各民族民间舞蹈的动作和风格,也可以深刻领略各民族的气韵和精神。
我国舞蹈具有漫长的发展历史,与远古时期的中华文明相伴而生,经历时代变迁,孕育了灿烂的文化内涵。
周代的“六代之乐”是周代统治者用于祭祀的六部乐舞,即黄帝之“云门”、尧之“大章”、舜之“大韶”、禹之“大夏”、商汤之“大濩”与周武王之“大武”;汉代的盘鼓舞将肢体动作与乐器表演、杂技结合起来,用多变的舞步来表达内心的情绪;唐宋的剑器舞将剑的攻击性与形体之美融为一体,刚柔并济,独具风采;唐代的胡旋舞受到外来民族舞蹈影响,起舞是不停旋转,成为上层社会娱乐生活的重要内容。
舞蹈教育存在的问题与对策探讨
舞蹈教育存在的问题与对策探讨一、存在的问题1. 教育内容单一在传统的舞蹈教育中,教育内容往往偏重于舞蹈的技巧和动作,忽视了对舞蹈艺术内涵和理论知识的教育。
学生们只是简单地模仿教学老师的动作,缺乏对舞蹈作品的审美能力和理解能力,导致他们的表演缺乏个性和内涵。
2. 学习环境匮乏许多学校和舞蹈培训机构的学习环境较差,缺乏专业的舞蹈教室和设施。
学生们在学习过程中面临着学习环境和设施的不足,影响了他们的学习效果和兴趣。
3. 师资力量不足由于舞蹈教育的特殊性,需要具备一定的舞蹈专业知识和教学技能的教师。
目前许多学校和培训机构的舞蹈教师并不具备这些条件,导致学生在学习过程中无法得到有效的指导和帮助。
二、对策探讨在舞蹈教育中,应该注重培养学生的审美能力和表现能力,丰富教育内容,包括舞蹈理论知识、舞蹈作品分析等,使学生能够全面发展。
应该引导学生在学习过程中注重自我表达和创新,培养学生的创造力和想象力。
学校和培训机构应该重视舞蹈学习环境的改善,提供良好的学习条件和设施。
应该建立专业的舞蹈教室,配备齐全的舞蹈器材和音响设备,为学生创造良好的学习氛围。
3. 提高师资水平学校和培训机构应该加强对舞蹈教师的培训和选拔,提高师资水平。
要求舞蹈教师具备良好的舞蹈专业知识和教学技能,能够有效地指导学生学习,提高教学质量。
三、结语舞蹈教育是一项重要的教育工作,对于培养学生的审美情感和身体素质具有重要意义。
目前舞蹈教育中存在的问题也不容忽视。
为了解决这些问题,我们需要共同努力,采取有效的对策,促进舞蹈教育的健康发展。
相信在各方的共同努力下,舞蹈教育一定会迎来新的发展,为我国的舞蹈事业做出更大的贡献。
中学舞蹈教学中存在的问题及解决措施
中学舞蹈教学中存在的问题及解决措施摘要:在中国素质教育规模持续扩大的背景下,中学课程教学中舞蹈教学等素质教育工作愈发被人们所关注。
对于中学阶段的教学工作而言,舞蹈学科作为十分重要的构成部分,同时也是学校开展艺术教育工作中的一项主要教学内容,可以使学生的学习生活具备多样性,训练学生的平衡能力,进而合理推动学生综合素养的可持续发展。
鉴于此,文章主要围绕中学舞蹈课程教学中存在的问题开展讨论研究,并进一步提出对应的解决措施。
关键词:中学舞蹈教学;存在的问题;解决措施一、现阶段中学舞蹈教学中存在的问题(一)教师欠缺对舞蹈教学的关注意识现阶段中学舞蹈课程教学中,依旧面临着很多问题,其中首要问题便是大部分中学舞蹈教师忽视舞蹈教学活动,未能准确意识到舞蹈教学的积极影响。
大多数学校以及教育工作者仅仅在开展文艺表演的时候,才意识到舞蹈的重要性,在平时开展教学活动时,却忽视舞蹈学科,这也是目前相对常见的现象。
(二)教学内容过度简单事实上,舞蹈这项学习科目应当具备丰富多样的教学内容,以及宽广的教学范围。
但是,大部分中学教师在正式开展舞蹈教学的时候,所提供的教学内容却过度简单。
教师往往只会针对学生的跳舞活动进行指导,换一种说法,指导学生学习各类舞蹈。
尽管跳舞作为舞蹈教学的一项表现方式,然而站在学科本身的角度出发,跳舞仅仅应当作为舞蹈教学活动中的一项构成部分。
假如教师在教学过程中只教舞蹈,不给学生普及和舞蹈相关的知识,则很多学生始终不能深人学习舞蹈,也不能保证舞蹈教学的完整性,从而影响舞蹈教学的效果。
(三)学生欠缺对学习舞蹈的主动性尽管中国已然开展推广素质教育的工作,然而在社会经济持续发展的背景下,人们的物质需求同样愈发提高。
尽管大部分学生以舞蹈作为学习专业,但是并未真正对舞蹈学习引起重视,一些学生觉得学习舞蹈无法取得良好的物质报酬,往往存在敷衍消极的学习态度。
另外,舞蹈训练本来就相对耗费体能,学生在开展舞蹈学习的时候,因为没有实际掌握好部分舞蹈技巧,导致极易产生扭伤等不良现象,同样使部分学生的学习主动性受到了较大的影响,认为学习舞蹈太艰苦,从而产生抗拒心理。
舞蹈教学中常见的问题及解决方法总结
舞蹈教学中常见的问题及解决方法总结舞蹈作为一种艺术形式,一直以来都备受欢迎。
而随着现代化的发展,越来越多的人加入到了舞蹈教学的队伍中。
然而,在舞蹈教学中常常会出现各种各样的问题,例如教学效果不佳、教学内容单一、学生视力健康等问题。
为了让大家更好地了解这些问题并提供有效的解决方法,本文就此进行探讨。
一、教学效果不佳舞蹈教学是一项比较复杂的任务,需要同时考虑多个方面的问题。
如果教学效果不佳就会让学生觉得无聊或是失去兴趣。
为了提高教学效果,需要采取以下措施:1、制定合理的教学计划。
教学计划应该明确目标、内容、方法和考核标准等方面,严格按计划进行教学,不能草草了事。
2、采用有效的教学方法。
不同年龄段的学生,需要采取不同的教学方法。
老师需要针对性地制定教学计划,根据学生的特点,采用有效的教学方法,提高教学效果。
3、注重实践操作。
舞蹈教学是一项注重实践操作的工作,学生的舞蹈技能需要在实践中得到培养和提高。
因此,教师应该多给学生机会,让他们在实践中学习舞蹈技能。
二、教学内容单一舞蹈作为一种艺术形式,其内涵丰富,充满了创意和想象力。
然而,在许多舞蹈教育机构中,教学内容却比较单一,缺乏差异化。
为了提高教学内容的丰富性,需要采取以下措施:1、包括不同风格的舞蹈。
在舞蹈教学中,应该包括不同风格的舞蹈,如民族舞、现代舞、爵士舞等等,让学生了解不同类型的舞蹈,提高他们的审美能力。
2、强化创意和想象力。
在教学中,应该注重创意和想象力的发展,例如让学生自己动手编排一段舞蹈,这样可以锻炼他们的创新能力,同时也能够让他们更好地理解和掌握舞蹈的技能。
3、注重舞蹈文化的传承。
舞蹈是人类文化的一部分,教学中除了要讲究技能的训练,还需要注重舞蹈文化的传承。
例如让学生学习一些以舞蹈为主题的文学作品,让他们更好地了解舞蹈的背景和文化。
三、学生视力健康舞蹈教学是一项较为费眼睛的工作,尤其需要注意学生的视力健康。
为了保护学生的视力健康,应该采取以下措施:1、调整灯光亮度。
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青少年论文:青少年舞蹈教学中应注意的问题摘要:舞蹈是一门人民群众喜闻乐见的艺术门类,既有舞台高雅之美,又有民间文化精髓。
从事、学习、欣赏的人群很广,不分老幼、男女,尤其是正在生长发育的青少年。
通过系统的学习舞蹈艺术,不仅可以培养优雅的体态,健康均衡的体型,更能使学生的内在心理可以良好的形成。
由此可见,舞蹈学习和训练对于青少年的身心健康发展都是有着良好促进作用的。
关键词:青少年;舞蹈教学;应注意的问题
青少年一般指13岁至20岁,舞蹈教学中的青少年一般说的是10岁到16岁的孩子。
在这个时期的学生,生理和心理都在高速发展和成长,我们在教学和训练中要结合学生的实际情况,科学地设计教学计划,稳步地推进学习进度,因材施教。
作为舞蹈教师,需要研究自己的教学对象和所要教授的舞蹈内容,制定与两者相适应的科学的教学方法。
实践证明,当教学方法同教学对象相适应时,学生就能较快地、正确地掌握所教授的舞蹈动作,也会较自觉地及时纠正自己练习舞蹈动作时出现各种毛病,教学质量会显著提高。
在我多年的舞蹈教学和训练中,对于青少年的舞蹈学习和训练应注意以下几点问题。
一、在新生初次接触舞蹈时,应以兴趣引导为主,多说少练。
现在的学生,大多是独生子,一般具有畏难怕苦的心
理,教师在教学中首先要多突出舞蹈美的特征,先不要过多地表述舞蹈是一门需要大量刻苦训练才能取得成绩的学科,更不要跟学生灌输,舞蹈训练有多苦多难,应该以兴趣引导为主,兴趣是学习一切事物最好的老师和动力。
在授课时,教师要先介绍一些简单动作,以模仿教学为主,提高学生的模仿能力和观察力。
不要使学生在一接触舞蹈时就感觉到无法忍受或者无法完成。
二、在学习一段时间后,应以协调性训练和节奏训练为主。
协调性是所有艺术门类和各项体育运动的基础,协调性和节奏感在学生年龄越小的时候越好训练。
舞蹈艺术对学习者的协调性和节奏感要求很高,而很多教师往往忽视了这点,过多的以技巧和难度训练为主了,这样,不但不符合学生的心理和生理特点,而且对于舞蹈学习和训练也是不科学的,没有遵循学习的规律。
以至于,学生半途而废,或者到了专业提升阶段出现瓶颈现象还无从而知。
三、学生在学习一年之后,应该以地面简单技巧训练为主,适当灌输“不怕痛、不怕苦、勇于克服困难的思想”。
学生经过一段时间的学习和训练,身体的协调性初步适应舞蹈训练,这时,可以教授一些诸如侧手翻和倒立的训练,让学生感知一下体位倒置时,身体和器官的各种感觉,为今后的技巧训练打好基础。
正常情况下,人在体位发生变化,尤其是体位倒置时,会产生恐惧心理和迷茫的状态,这是正常
的生理反应。
教师在教学过程中如果遵循循序渐进的教学理念,就会缩短或者避免出现这种现象。
这个阶段,教师要做好这几点工作:1、动作讲解准确生动;2、保护措施完善;
3、思想激励要到位。
准确生动的讲解可以使学生准确地把握动作要领提高学习进度;完善的保护措施可以消除学生畏难的紧张心理;思想上的激励有助于使学生树立坚强的意志品质。
四、学生随着深入的学习舞蹈,对舞蹈艺术的规律有了初步了解,这时要以舞蹈意识的培养和教育方向为主,使学生进一步触摸舞蹈的轮廓,感受舞蹈的内涵。
在这个阶段上课时,教师要训练学生的舞蹈神韵。
舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,但是,在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的,而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。
如果在舞蹈作品中,以手段作为目的。
演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提,或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧,而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发,那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节,或是缺乏艺术的完整性,而陷于失败,舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演,而丧失了舞蹈艺术的基本品格。
舞蹈神韵是舞蹈艺术的灵魂,教师要在这个阶段适时的渗透舞蹈神韵的意识。
舞蹈学习是一个系统工程,它不但要遵循人学习规律,还要深入了解舞蹈的本质属性,只有这样,才能在实际教学和训练中,按照科学发展观的态度,与时俱进,取得持续性发展的效果。