湘版高中音乐鉴赏《歌剧》2
人音版高中音乐鉴赏《歌剧艺术》说课稿(2)
人音版高中音乐鉴赏《歌剧艺术》说课稿(2)《歌剧艺术》各位评委老师，你们好！我是XXX号考生，我今天的说课题目是《歌剧艺术》。
说教材本节课是编排在高中教材《鉴赏》第十七单元《新中国的歌》中的第三十二节《歌剧艺术》。
本节课教材中有女声独唱歌剧《小二黑结婚》选曲《清粼粼的水来蓝莹莹的天》，男生合唱歌剧《洪湖赤卫队》选曲《这一仗打的真漂亮》，知识点：中国新歌剧和歌剧艺术。
我国近现代创作的新的戏剧音乐形式的作品被称作“新歌剧”。
为了与传统戏剧（京剧、黄梅戏等）相区别的缘故，我国宋元以来形成的各种戏曲，从广义上来讲，称之为中国特色的歌剧，从1942年延安文艺座谈会以后，在民族间音乐的基础上借鉴西洋歌剧，逐渐形成和创造了具有中国作风，中国气派的新歌剧，如1945年问世的《白毛女》就成为我国新歌剧的成型标志，代表作有早期的《麻雀与小孩》、《小小画家》、《农村曲》、《扬子江暴风雪》等。
中期作品有《白毛女》、《兄妹开荒》、《夫妻识字》《小二黑结婚》等。
后期作品有《江姐》、《洪湖赤卫队》、《伤逝》等。
它们具有鲜明的中国特色：既借鉴了西洋歌剧的创作经验，又继承和发扬了我国戏曲音乐创作的优良传统；重视对剧中主要人物音乐形象的刻画，创造具有鲜明形象和性格的唱腔。
歌剧音乐是歌剧的重要组成部分。
它不仅有力地推动着戏剧情节的发展，而且是刻画人物性格、塑造角色形象必不可少的重要手段。
因此歌剧音乐具有个性化和角色化的特点。
（音乐以地方戏曲音乐为基础，富有浓郁的民间气息和民族色彩，朴实动听。
采用戏曲音乐中常见的慢中快等速度和板式变化的方法构成唱腔）说学情学生对歌剧音乐接触比较少，没有太多的感性认识。
在过程中要注重引导学生体验音乐，运用活动使之情境感受。
由于本年级学生的特殊学情，同时也要注重知识点的把握和落实。
课前收集资料高中生完全可以自主完成，但在欣赏兴趣方面，由于现代高中生接触到都是快餐音乐文化，所以教师必须通过教学手段来激发他们的欣赏兴趣。
Vitas--歌剧2赏析
Vitas《歌剧2》的赏析他叫Vitas，俄罗斯人，生于1981年2月19日。
他的眼神，如同鬼魅一般，瞬间就让你如中了咒语般失去抵抗能力。
他的嗓音可以跨越五个八度，高音区域的华丽与回转自如连女歌手也难以企及。
他的容貌几近完美，白皙的皮肤、高挺的鼻子、纤长的睫毛，唇上时常浮现一抹红色。
他的真名几乎没人知道，也没有人知道能在哪里找到他。
他很神秘，因为他不接受媒体采访。
他很另类，因为他敢于涂上最鲜亮的口红。
他很有魅力，只要他站在舞台上，只要他开口唱歌，你就无法不去注视他。
问题是，他是个服装设计师。
到目前为止，《歌剧2》应该是Vita s最广为流传的作品。
对于这首歌，V itas的现场演出实在数不胜数，那温柔平和的中音、雌雄难辨的高音——6段华彩咏叹——令人叹为观止；这首歌MV的意境，则既别出心裁，又耐人寻味。
俄国作家别利亚耶夫有一篇著名作品：《水陆两栖人》，在俄罗斯可谓家喻户晓，有不计其数的观众喜欢小说主人公伊赫利安德尔，在俄国到处都能见到以“伊赫利安德尔”命名的俱乐部，众多的俄国歌迷，也如此称呼Vi tas。
假若仔细审视《歌剧2》MV，则不难发现，除了“在空气中停留时间过长便呼吸困难”这个情节，MV的主人公并没有与伊赫利安德尔一一对应的表现，然而，那种敏感、单纯、渴望爱情却终究因“人鱼”与“人”的本质差异而灰飞烟灭的悲剧结局，却令那么多读者观众不由自主地将二者相提并论。
古语有云：“偷语最为钝贼”、“其次偷意，事虽可罔，情不可原”、“其次偷势，才巧意精，若无朕迹”——其实，到“偷势”境界，本质上已然是作者原创，“偷”，无非是一种调侃的说法而已——即如《歌剧2》MV的主人公与伊赫利安德尔的异曲同工之妙，令无数歌迷津津乐道，甚至于媒体报道也乐于以“伊赫利安德尔”代指Vitas，但绝不会因此认为，《歌剧2》是“抄袭”《水陆两栖人》。
高中音乐湘文艺版《音乐鉴赏》第二单元《国际歌》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
高中音乐湘文艺版《音乐鉴赏》第二单元《国际歌》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1、能认真聆听歌曲《曙色》《国际歌》等,感受作品的音乐意境,感受作品的壮美。
2、能从旋律、节奏、音色等音乐要素的角度去感受,分析、理解作品,从而增强审美能力,丰富的想象力。
3、能独立或与同学一起对具有优美和壮美的音乐作品的音乐语言进行讨论、分析。
2学情分析
对于农村音乐教学,由于小学和初中的老师不是很专业,音乐课也上的简单,以致学生的对基本的音乐素材都不知道,对于音乐美只有好听和不好听。
本课教学运用《音乐课程标准》中的新理念,以音乐审美为核心,面向全体学生,通过学生的听、唱、看、感受、体验、创作,让学生充分享受到音乐的美,分别感受优美与壮美的音乐,培养学生欣赏音乐的能力。
所以需要引导研究性学习来理解优美与壮美的内涵,从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。
3重点难点
欣赏体验歌曲《曙色》、《国际歌》所表达的音乐的壮美,从音乐要素的角度去分析。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】新课导入
师:上节课我们学习了音乐的美得基本范畴,大家回忆一下都有哪些? 生:。
师:对,都有优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、戏剧美等六个基本范畴,上节课我们着重学习了优美,这节课先来听老师弹奏一首歌曲,大家听完说出你们的感受,并分辨其属于哪种范畴的美? 生。
师:不错,看来同学们的音乐鉴赏能力都很棒。
歌剧(二)-湘文艺版九年级音乐上册教案
歌剧（二）-湘文艺版九年级音乐上册教案教学目标
1.了解歌剧的历史和演唱形式，分析歌剧选段的歌声特点及表达情感的技巧。
2.学会欣赏选自歌剧《茶花女》和《卡门》的经典音乐，练习从音乐中听懂情
感和冲突。
3.运用伴奏和节奏编创器材，尝试创造属于自己的歌剧片段。
教学重难点
1.歌剧的历史和演唱形式。
2.音乐要素的分析以及情感的体现和传达。
3.如何运用伴奏和节奏编创器材创作属于自己的歌剧片段。
教学过程
步骤一：导入
教师引导学生回忆上节课所学习的歌剧知识内容。
步骤二：知识讲解
1.歌剧的历史和演唱形式
让学生了解歌剧的历史和发展，以及歌剧演唱的形式和技巧。
2.音乐要素的分析以及情感的体现和传达
解析歌剧音乐选段的旋律特点、节奏特点、音量和速度变化等要素，并引导学生从音乐中领悟情感和冲突，体验歌剧的艺术魅力。
步骤三：欣赏选段
欣赏选自歌剧《茶花女》和《卡门》的经典音乐，分析音乐的构成及表达方式，试着从音乐中找到角色的性格特点和情感变化。
步骤四：创作歌剧
1.运用伴奏和节奏编创器材创作歌剧片段。
2.分组表演自己的作品，并与同学分享创作过程和感受。
步骤五：总结
让学生总结所学的知识和技能，探讨歌剧的表达手法以及故事和人物性格的联系，培养学生的个性表达和创新能力。
教学评价
1.观察学生学习情况，了解学生的接受程度和参与度。
2.学生展示创作成果，检查学生的创意和实践能力。
参考资料
1.《音乐欣赏》湘文版九年级上册。
2.网络资源：歌剧演唱视频、歌剧演唱技巧视频等。
7.2白毛女说课稿高一上学期音乐湘教版必修音乐鉴赏
为了促进学生的参与和合作，我计划设计以下师生互动和生生互动环节：
1.师生互动：教师提问，学生回答，针对学生的回答给予积极评价和引导，鼓励他们发表自己的观点。
2.生生互动：分组讨论，每组针对某一唱段或角色进行分析，分享各自的观点和感受；小组合作进行角色扮演，展示对作品的理解。
3.课堂小结：邀请学生总结本节课的学习内容，教师给予补充和总结。
3.观看《白毛女》全剧，进一步感受作品的艺术魅力，提升音乐素养。
五、板书设计与教学反思
（一）板书设计
我的板书设计将遵循清晰、简洁、有助于知识结构把握的原则。板书的布局分为三部分：左侧为作品背景和故事情节概述，中间为音乐特点及唱段分析，右侧为角色塑造和情感表达。
1.左侧：用思维导图形式呈现《白毛女》的创作背景和故事情节，突出关键信息，便于学生整体把握。
7.2白毛女说课稿高一上学期音乐湘教版必修音乐鉴赏
一、教材分析
（一）内容概述
本节课选自高一上学期音乐湘教版必修音乐鉴赏课程的第七章第二节，以经典民族歌剧《白毛女》为教学内容。该歌剧是我国现代音乐的瑰宝，融合了西方歌剧元素与中国民族音乐特色，展现了浓厚的地域风格和时代背景。本节课旨在让学生了解和鉴赏这部经典作品，掌握其主要音乐知识点，同时认识歌剧这一艺术形式。
根据对学生的了解和教学内容的分析，本节课的教学重点为：《白毛女》的创作背景、故事情节、主要唱段及音乐特点。通过这些内容的讲解，使学生全面了解这部民族歌剧。
教学难点为：分析剧中的音乐特点，如旋律、节奏、唱腔等。由于这些音乐知识点较为抽象，需要教师运用生动形象的语言和具体实例，帮助学生理解和掌握。
此外，如何引导学生将所学知识运用到实际鉴赏过程中，提高音乐鉴赏能力，也是本节课的教学难点。教师需设计丰富多样的教学活动，激发学生的学习兴趣，使其在轻松愉快的氛围中学习。
第八单元《歌剧揽胜(二)》教学课件 (+音频)湘教版初中音乐九年级上册
背景介绍 音乐赏析 课堂思考 课堂小结
课堂小结
通过学习《斗牛士之 歌》，我们感受了男 中音的铿锵有力，它 的音调音域特点，可 以让给我们生活地更 加有力量。
背景介绍 音乐赏析 课堂思考 课堂小结
《饮酒歌》
背景介绍 音乐赏析 课堂思考 课堂小结
1848年，小仲马的小说《茶花女》问 世。后来，他又亲自将其改为剧本。 1852年，威尔第在巴黎访问，并在此观 看了话剧《茶花女》，随即产生了将其 改为歌剧的想法。1853年初，皮阿维写 成歌剧脚本。随后，威尔第用了四周的 时间便写成了歌剧《茶花女》。同年3 月6日，歌剧《茶花女》在威尼斯的费 尼切剧院演出。
背景介绍 音乐赏析 课堂思考 课堂小结
音乐赏析
《饮酒歌》为降B大调，3/8拍 子，单三部曲式。歌曲的旋律重 复了三遍。第一遍为阿尔弗莱德 的独唱及朋友们的合唱。
背景介绍 音乐赏析 课堂思考 课堂小结
音乐赏析
第二遍为薇奥列塔的独唱以及 两位主人公的对唱，最后有合唱 呼应；第三遍是客人们的合唱， 此时的旋律转入降E大调，情绪显 得更加热烈欢快。
背景介绍 音乐赏析 课堂思考 课堂小结
欣赏歌曲《东方高高的山冈上》
试听
《图兰朵》选段
这一唱段的音乐主题，原型为 我国民歌《茉莉花》。19世纪 初期英国地理学家约翰·巴罗 将这首民歌的简体曲调传至欧 洲，普契尼在《图兰朵》中引 用了这段优美的旋律。
背景介绍 音乐赏析 课堂思考 课堂小结
九年级音乐上册第八单元歌剧览胜(二)《回忆》教案湘艺版(2021-2022学年)
《回忆》教学目标通过对音乐剧欣赏,学生能够认识音乐剧是综合性的审美舞台消费艺术。
培养学生高尚的音乐兴趣，发展音乐鉴赏评析能力，提高了音乐文化素养，丰富情感体验,形成健康向上的审美观和价值观。
教学重点本课以《猫》为载体，通过戏剧元素、舞蹈元素、音乐元素、舞美元素四方面让学生走近音乐剧，体验音乐剧音乐的特点.教学难点积极主动的探究音乐剧中各种元素所起的作用。
教学策略1、通过听、辨、看来诱导学生积极参与教学活动。
2、运用直观现代化多媒体教学，优化了教学效果.教学方法欣赏法讲授法讨论法教学过程(一）、提问式导入师:下面播放两剧目片段,请同学们判断播放的片段是属舞剧？歌剧?是音乐剧?(学生举手回答）媒体播放《白毛女》片段、《如果·爱》片段.当学生说出歌剧的答案时,教师马上提出:你能说出判断为音乐剧的理由吗？（学生回答问题)师:音乐剧是综合性的审美舞台消费艺术。
今天让我们一起步入这音乐剧的圣堂……(二)、音乐剧的基本知识媒体播放音乐剧《猫》片段，看完音乐剧片段之后，回答这些问题:1、什么是音乐剧?2、音乐剧起源的时间和国家?(师生互动，对学生的回答进行引导，共同欣赏《猫》等图片.)看完音乐剧片段之后,回答这些问题:问题１:融合了各个艺术门类的特点，将音乐、舞蹈、话剧道白的特殊魅力紧密结合起来塑造人物形象，表达人物感情，从而表现一个完整的故事情节。
问题2:音乐剧诞生于上个世纪初的欧美大陆，其中，音乐源于地道的美国黑人的爵士音乐,舞蹈综合了爵士舞和踢踏舞。
1９２7年，隆·科恩的《水上舞台》掀开了音乐剧时代到来,其中的插曲《老人河》在当时家喻户晓，流传全球。
（三)、欣赏音乐剧《猫》1、作者简介安德鲁·洛依德·韦伯(Andrew LlｏyｄWebber）,英国著名音乐剧作曲家．１948年3月２２日出生于英国伦敦一个皇家音乐学院的教授和钢琴教师之家,就读于马格德林学院.韦伯经典音乐剧：《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》、《巨星耶稣基督》。
高中音乐鉴赏目录湖南文艺
第一单元音乐的欣赏一、音乐能告诉我们什么少女的祈祷第一交响曲(第二乐章)二、培养音乐的耳朵上林的呼唤（交响组曲《山林之歌》第一乐章）夜（《山林之歌》第五乐章）1812年序曲第二单元音乐的美一、优美与壮美优美牧歌月光奏鸣曲（第一乐章）夜曲彩云追月壮美国际歌大进行曲(歌剧《阿依达》选曲)七律·人民**占领南京二、崇高美与欢乐美崇高美祖国颂龙华祭战争安魂曲（第四乐章）欢乐美祝酒歌赛龙夺锦拨弦波尔卡第五（命运）交响曲（第四乐章）三、悲剧美松花江上光荣牺牲英勇就义第三（英雄）交响曲（第二乐章）一个华沙幸存者（片段）四、喜剧美这一仗打得真漂亮跳蚤之歌托卡塔——喜报看秧歌第三单元音乐与民族一、五十六朵芬芳的花中国少数民族音乐辽阔的草原酒歌纺织谣牡丹汗一杯酒歌唱美丽的家乡汉族民歌黄河船工号子澧水船夫号子赶牲灵下四川小河淌水无锡景铜钱歌二、亚细亚民间风情东亚民间音乐清津浦船歌索兰调东南亚民间音乐我们跳喃旺日出南亚民间音乐海鸥晚上的拉格中亚民间音乐信号苏丽珂西亚民间音乐你呀，你呀塔尔即兴独奏塔克西姆三、走进非洲与美洲非洲民间音乐马达加斯加竹筒琴演奏我的祖国津巴布韦拇指钢琴演奏纳米比亚弦弓弹唱北美民间音乐晒稻草白桦林好地方深深的河Jambalaya（什锦菜）拉丁美洲民间音乐多巴哥钢鼓合奏牙买加民谣尼加拉瓜假面舞哥伦比亚新音乐组合拉丁美洲排箫三重奏四、欧洲民间音乐掠影苏格兰勇士即使你的青春消逝可爱的故乡多快乐妈妈谢谢清晨小鸟田野静悄悄牧童乐夏天快来吧牧童与少女在晨露中华尔兹舞曲第四单元音乐与时代一、华夏音乐之光八音和鸣酒狂阳关三叠黄莺吟湘妃泪二、蛰龙飞起舞东方黄河卖布谣开路先锋光明行台湾舞曲（选段）三、一唱雄鸡天下白全世界人民心一条瑶族舞曲挑担茶叶上北京我们走在大路上在希望的田野上春天的故事四、音乐——从宗教走向世俗春（小提琴协奏曲《四季》之一）水上音乐组曲（第一曲）第一百另一（时钟）交响曲（第二乐章）弦乐小夜曲（第二乐章）五、音乐——从古典走向浪漫第九（合唱）交响曲（第四乐章选段）C小调练习曲飞行的女武神芬兰颂六、音乐——从印象走向现代海妖《夜曲》第三乐章第十一交响曲（第二乐章）蓝色狂想曲（节选）远古孩子的声音（选段）第五单元音乐的体裁一、音乐与诗歌的交融群众歌曲与艺术歌曲我爱你，中国马赛曲年轻的朋友来相会菩提树和未来有约大型声乐作品黄河大合唱冰湖大战（清唱剧《亚历山大·涅夫斯基》第五乐章）二、音乐的戏剧——歌剧洪湖赤卫队（选场）卡门（选场）三、舞剧的灵魂珊瑚舞（《鱼美人》选段）伎乐天（《敦煌梦》选段）那根藤缠树（《篱笆墙的影子》选段）春之轮舞（《春之祭》）牛仔舞（《牧场竞技》选段）四、梨园百花唱脸谱海岛冰轮初转腾（京剧《贵妃醉酒》杨贵妃唱段）迎来春色换人间（现代京剧《智取威虎山》选段）锣鼓喧天齐把道喊（豫剧《七品芝麻官》牛的草唱段）路遇（黄梅戏《天仙配》选段）心知傍晚的和风（花鼓戏《郑培民》选段）五、艺苑撷英贺新春梦回神州蝶恋花·答李淑一苏州胜天堂常德人六、音乐与影视辛德勒的名单音乐选段冰山上的来客音乐选段红楼梦音乐选段七、动感地带中国通俗音乐春天里青年友谊圆舞曲九九艳阳天乡恋乡间小路黄土高坡常回家看看天堂在银色的月光下外国通俗音乐Creen Sleeves（绿袖子）The Song of Eagle（山鹰之歌）命运爱情的故事如何通过互联网收集和下载音乐音乐净化我心灵MP3目录。
湘艺高中《音乐鉴赏》(必修)教师用书
民族民间音乐往往与民俗活动和生活密切相关，体现了人们对生活的热爱和对自然的敬畏。在鉴赏时， 可以尝试体验音乐所表现的民俗风情和生活气息，感受音乐与生活的紧密联系。
CHAPTER 04
音乐与社会文化关系探讨
音乐与社会现象关系分析
音乐反映社会现象
音乐作为一种艺术形式，能够反映社会现象，表达人们的 思想、情感和观念。通过对音乐的分析，可以了解社会的 历史、文化、政治等方面的信息。
部分教学内容可能过于深入或抽象，导致学生难以理解。未来应更加 注重内容的层次性和渐进性。
教学方法反思
尽管采用了多种教学方法，但仍有个别学生未能充分参与课堂活动。 未来应探索更加有效的教学方法，激发学生的学习兴趣。
教学资源反思
目前的教学资源相对有限，未能充分利用现代技术手段。未来应积极 引进优质教学资源，提升教学效果。
的情感张力。
古典主义音乐
以海顿、莫扎特、贝多芬等为代表 ，注重音乐形式的均衡和对称，追 求音乐逻辑的严密和结构的完美。
古典时期器乐作品
包括奏鸣曲、交响曲、协奏曲等， 展示了各种乐器的独特魅力和演奏 技巧。
浪漫时期经典作品欣赏与解析
浪漫主义音乐
以舒伯特、门德尔松、肖邦等为代表，强调个性、情感、想象和 民族性，追求音乐的色彩和表现力。
分析音乐的编曲和制作技巧
流行音乐的编曲和制作通常十分讲究，运用先进的音乐制作技术和手段。在鉴赏时，可以 关注音乐的编曲、和声、音色等方面的处理，以及歌曲的旋律和节奏的吸引力。
理解歌曲的主题和情感表达
流行音乐往往以歌曲的形式呈现，通过歌词和旋律表达特定的主题和情感。在鉴赏时，可 以关注歌曲的主题、歌词的内涵以及歌手的情感表达，感受音乐所传递的情感和力量。
湘版高中音乐鉴赏：音乐与歌剧教学设计
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 湘版高中音乐鉴赏：音乐与歌剧教学设计湘版高中音乐鉴赏：音乐与歌剧教学设计湘版高中音乐鉴赏：音乐与歌剧教学设计教学目标与教学建议教参建议本课进行三课时，为教学实施安排了较大的空间。
应该说，本课内容在教学上较之纯音乐部分，容易实施一些。
比较完备的音像资料，能够帮助学生直观地理解音乐作品的内容。
设计好与学生在欣赏过程中的师生交互活动是关键。
本课教参建议的教学内容分布及教学活动设计，可根据教学对象的实际情况灵活改动。
两点说明一、虽然我们的音乐课不是专门的革命传统教育课，但《洪湖赤绝卫队》的内容决定了这是羞不可回避的。
一些学生看永了《洪湖赤卫队》以后，音在网上发帖子评论说：袖故事老套、人物老土、歌论声是奶奶的腔调，友建议从情感的启发入手，惨从现代青少年容易接受的帕方式设计好《洪湖赤卫队优》的欣赏过程。
二、殴难以理解的是，教参提供在的是贺龙元帅平反前被左途倾思想篡改过的本子，可跋通过《大雁南飞》比较。
剿这点必须说明。
现在蟹我们无法搞到《洪湖赤卫饱队》舞台演出本的音像1 / 14资写料，电影《洪湖赤卫队》懂经过电影化的处理，与歌棚剧舞台本的面貌已很不相粥同，课件提供的选段尽可邱能完备，全剧则只好欣赏雍电影了。
歌剧的起源与诞矣生：歌剧是一种音乐杜、戏剧、舞蹈综合的艺术委形式。
它起源于 16 世纪皱末期佛罗伦萨。
也可以说窒从这时期起才开始真正有晶这种艺术的产生。
其实在至古希腊时代。
希腊人就已睁经利用音乐来帮助表现诗予歌的内容。
如索福克勒斯矿、爱斯基路斯的诗篇在朗父诵时，常以弦乐器或木管柄乐器为伴奏。
并用合唱来飘配合动作及剧情的发展。
女实际上，带有音乐的戏剧葬。
不仅在古希腊有，在中贡世纪和文艺复兴时期也有窃。
Vitas--歌剧2赏析
Vitas《歌剧2》的赏析他叫Vitas，俄罗斯人，生于1981年2月19日。
他的眼神，如同鬼魅一般，瞬间就让你如中了咒语般失去抵抗能力。
他的嗓音可以跨越五个八度，高音区域的华丽与回转自如连女歌手也难以企及。
他的容貌几近完美，白皙的皮肤、高挺的鼻子、纤长的睫毛，唇上时常浮现一抹红色。
他的真名几乎没人知道，也没有人知道能在哪里找到他。
他很神秘，因为他不接受媒体采访。
他很另类，因为他敢于涂上最鲜亮的口红。
他很有魅力，只要他站在舞台上，只要他开口唱歌，你就无法不去注视他。
问题是，他是个服装设计师。
到目前为止，《歌剧2》应该是Vitas最广为流传的作品。
对于这首歌，Vitas的现场演出实在数不胜数，那温柔平和的中音、雌雄难辨的高音——6段华彩咏叹——令人叹为观止；这首歌MV的意境，则既别出心裁，又耐人寻味。
俄国作家别利亚耶夫有一篇著名作品：《水陆两栖人》，在俄罗斯可谓家喻户晓，有不计其数的观众喜欢小说主人公伊赫利安德尔，在俄国到处都能见到以“伊赫利安德尔”命名的俱乐部，众多的俄国歌迷，也如此称呼Vitas。
假若仔细审视《歌剧2》MV，则不难发现，除了“在空气中停留时间过长便呼吸困难”这个情节，MV的主人公并没有与伊赫利安德尔一一对应的表现，然而，那种敏感、单纯、渴望爱情却终究因“人鱼”与“人”的本质差异而灰飞烟灭的悲剧结局，却令那么多读者观众不由自主地将二者相提并论。
古语有云：“偷语最为钝贼”、“其次偷意，事虽可罔，情不可原”、“其次偷势，才巧意精，若无朕迹”——其实，到“偷势”境界，本质上已然是作者原创，“偷”，无非是一种调侃的说法而已——即如《歌剧2》MV的主人公与伊赫利安德尔的异曲同工之妙，令无数歌迷津津乐道，甚至于媒体报道也乐于以“伊赫利安德尔”代指Vitas，但绝不会因此认为，《歌剧2》是“抄袭”《水陆两栖人》。
当然，有抄袭《歌剧2》来炒作自己的作品。
可惜，所有这些翻唱，只盯着震撼的高音，《歌剧2》原作中那种沉寂、知命却绝不故作姿态的氛围，他们永远做不到。
高中音乐教案 音乐的戏剧教案 湘版
高中音乐教案第五单元音乐的体裁二．音乐的戏剧—歌剧课型：音乐欣赏课课时：一课时教具：多媒体教学设备、钢琴等教学内容：教学目标：1．能认真聆听本课歌剧《卡门》和《洪湖赤卫队》及《白毛女》的有关选段,体验这几个选段所表达的情感，增进欣赏歌剧的兴趣。
并能积极参与演唱、表演和听辨活动。
2．能概述歌剧的基本概念、特点及表现形式，能在教师引导下归纳音乐在歌剧中的作用，描述本课选段各个人物的性格特征。
3．在体验、比较及探究过程中，交流自己对各个选段聆听后的感受。
教学重点、难点：感受《卡门》和《洪湖赤卫队》中著名唱段，分析歌剧音乐的特点，归纳总结歌剧音乐在歌剧中所起的作用。
教学设计思想：通过本节课的学习，目的是想让学生了解中外著名歌剧，了解歌剧的组成部分（独唱、重唱、合唱、舞蹈、序曲及间奏曲等），所以本节课始终贯穿着一个线索就是：歌剧音乐的特点，音乐在歌剧中所起的作用。
但都不是教师直接告诉学生，而是学生通过鉴赏、演唱感受然后归纳总结而出，培养学生对歌剧的喜爱，也为学生终生喜爱音乐打下良好的基础。
教学过程：一.导入：各位同学，首先让我们一起来观看两段视频，分别是歌剧和舞剧《白毛女》的选段《北风吹》，对比它们在表现手法上有何不同，又有什么相同。
观看两段视频：1．歌剧《白毛女》选段《北风吹》2．舞剧《白毛女》选段《北风吹》提问学生这两种艺术形式在表现手法上有何区别：前者以歌唱为主，后者以舞蹈为主。
相同之处是都有剧情，都是音乐和戏剧相结合。
今天，就让我们一起走近歌剧艺术，去了解歌剧音乐的表现形式，感受它的无穷魅力。
二. 了解歌剧的概念、历史:1. 歌剧的概念：歌剧是一门以演唱为主，将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。
2. 歌剧的历史：歌剧16世纪起源于意大利，在17世纪传到法国，18至20世纪遍及世界各地，使现代歌剧的内容与形式逐步确立，并趋于日臻完美的境地。
3.请学生说说知道哪些中外国著名歌剧？《卡门》《茶花女》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《白毛女》《小二黑结婚》《江姐》等。
湘艺版音乐鉴赏高一第五单元知识点
湘艺版音乐鉴赏高一第五单元知识点一、音乐与诗歌的交融用心爱心专心81、《我爱你中国》是电影《海外赤子》的插曲，作于1980年。
瞿琮作词、郑秋枫作曲(主要作品有《五朵红云》、《毛主席关怀咱山里人》、《拖拉机开进苗山寨》、《我爱梅园梅》等)2、《马赛曲》法国作曲家、诗人鲁日.德.里尔，1792年4月24日写下的《莱茵军战歌》后，改名为《马赛曲》被定为法兰西共和国国歌。
3、《年轻的朋友来相会》张枚同词、谷建芬曲，作于1980年夏。
谷建芬主要作品还有《那就是我》、《绿叶对根的情意》、《滚滚长江东逝水》等。
4、《菩提树》作者舒伯特，奥地利作曲家，《菩提树》是舒伯特1827年根据德国诗人威廉.缪勒的诗谱写的声乐套曲《冬之旅》24首歌曲中的第五首小曲。
舒伯特主要作品有歌曲《纺车旁的格蕾卿》、《魔王》、《野玫瑰》、《鳟鱼》声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》等，被誉为“歌曲之王”。
5、《和未来有约》是一首在世纪之交的伟大历史时刻，中国的改革开放取得了喜人的成绩，创作出来的流行歌曲。
6、《黄河大合唱》光未然词、冼星海曲，《黄河大合唱》共八个乐章:(1)《黄河船夫曲》(混声合唱，原稿为男声合唱);(2)《黄河颂》(男高音或男中音独唱)(3)《黄河之水天上来》(配乐诗朗诵，三弦伴奏)(4)《黄水谣》(女声二部合唱，原稿为齐唱)(5)《河边对口曲》(男声二重唱及混声合唱，原稿为男声对唱)(6)《黄河怨》(女声独唱)(7)《保卫黄河》(轮唱)(8)《怒吼吧，黄河》(混声合唱)冼星海的主要作品有大合唱:《黄河》、《生产》歌曲:《救国军歌》、《到敌人后方去》、《游击军》、《在太行山上》交响曲:《民族解放》、《神圣之战》交响组曲:《满江红》冼星海被称为“人民音乐家”。
7、清唱剧(康塔塔)《亚历山大.捏夫斯基》曲作者是前苏联作曲家、钢琴家普罗科耶夫。
主要作品有交响童话《彼得与狼》;声乐交响曲《冬日的篝火;》舞剧《罗密欧与朱丽叶》;清唱剧《保卫和平》，歌剧《战争与和平》等。
高中音乐《歌剧音乐赏析》优质教案、教学设计
导入:《图兰朵特》茉莉花合唱。
在这部 1924 年由西方音乐家完成的作品中，大家可以听到一个十分熟悉的中国民歌的旋律。
大家在欣赏的时候，还要注意这个歌剧的片段和普通音乐会有什么不同。
（在全剧中，只以童声合唱的形式在第一幕公主出场前完整出现，庄严、辉煌，略带童谣色彩的旋律，表现公主图兰朵的清纯、冷酷、遥不可及。
）什么是歌剧？歌剧：是将音乐、舞蹈、戏剧、舞台美术融为一体的综合艺术形式。
早在古希腊的戏剧当中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵也以歌唱的形式出现。
到了中世纪，则有了以宗教故事为题材，宣扬宗教教义的神剧。
后来出现了歌剧的前身，就是牧歌和田园剧。
真正意义上的歌剧是16 世纪末、17 世纪初在文艺复兴时的意大利，在复兴古希腊伟大戏剧传统的活动中诞生。
（16 世纪末，在意大利弗洛伦萨公爵乔万尼，巴尔第的府中，一群爱好音乐的学者和音乐家，成立了一个卡梅拉他研究会，现代歌剧艺术就这样从公爵的会客厅里走向了世界，从此在西方文化的不朽和传奇中，谱写着它的神奇。
）歌剧诞生以后，经历了古典主义歌剧的成长与成熟，又经历了德奥浪漫主义歌剧大师的开拓与耕耘，发展了几个世纪的歌剧今天已经在世界各国的舞台上拉开了多彩的帷幕。
今天，就让我们一起走进歌剧，去探寻那些美丽的传奇。
歌剧音乐的种类歌剧是歌唱出来的故事，是音乐构架的戏剧。
音乐赋予歌剧生命的灵魂。
三、咏叹调咏叹调是西洋歌剧、神剧等戏剧中一种极富抒情性、戏剧性的独唱乐段。
一般篇幅较大，音域宽，技巧性强，用于集中表现人物的内心活动。
用管弦乐队或键盘乐器伴奏。
歌剧中的咏叹调一般是主角的独唱，同时它往往是最具华彩的唱段，结构完整，需要演员掌握高度的演唱技巧。
还可以单独作为音乐会的独唱节目来演唱。
浪漫主义时代的意大利有一位歌剧大师登台亮相，他就是普契尼。
他的歌剧往往取材于现实生活中底层人物的命运与生活，他不追求题材的永恒性和史诗性，歌剧音乐也不追求真实的生活音响的复制，而是吸收了浪漫主义大歌剧的优势，着重于人物心理与情感的描写，强化音乐戏剧性的表达，因此，普契尼的歌剧音乐常能打动世人，催人泪下。
湘版高中音乐教材音乐鉴赏
湘版高中音乐教材音乐鉴赏第四单元音乐与时代永州市教育科学研究中心蒋育林由湖南出版集团组织编写、湖南文艺出版社出版的普通高中课程标准音乐实验教材，定位在用新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系，印证普通高中音乐课程标准，关注学生发展，实践教育部的改革要求。
作为工作在教改和教学一线的音乐教研员，我觉得能拥有这样一套高质量、高水准的实验教材，就已经是一种收获。
今天，我很高兴能与在座的各位老师共同学习和交流湘版高中音乐教材音乐鉴赏第四单元的教学目标、教学内容、教学方法。
（课件一）《普通高中音乐课程标准》中有“了解中国音乐发展主要线索和成就”、“了解西方音乐不同发展时期的简要历史”等要求每个高中生达到的内容标准，这些也是每个学生必须掌握的音乐知识。
第四单元主要针对上面两项内容标准来编写的。
（课件二）一共六个部分，前三部分是按照中国音乐发展的线索设计的，后三部分是按照外国音乐发展的线索设计的。
这一单元的教学目标是：（课件三）1．能认真聆听中外乐曲，理解和感受其不同的情感和美质。
2．能根据课本上的阅读材料，简述中外音乐发展的轨迹。
3．能够闸述中国古代、近现代音乐作品所处的不同的时代背景，能够说出西方各乐派音乐的风格特点，以及有关音乐家的生平简历。
4．能随乐哼唱部分乐曲中的主题旋律。
第一部分“华夏音乐之光”。
（课件四）这部分的内容是古代音乐的精选，旨在通过聆听和分析这些作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，激发学生的爱国主义情操，拓宽音乐视野，增进他们对中国古代音乐文化的热爱之情。
第二部分“蛰龙飞起舞东方”。
（课件五）在这个部分向高中学生展示了二十世纪初到解放前的这段时期的优秀音乐作品，在这段非常的历史时期，为了反抗帝国主义，推翻封建制度，中国人民前仆后继，进行了不屈不挠、可歌可泣的斗争。
这期间，音乐在唤起民众、凝聚民心、改造中华等方面起到了巨大的历史作用。
教材精选了这段时间的优秀音乐作品，能够激发学生的民族感和爱国热情。
湖南文艺出版社高中音乐选修：音乐鉴赏音乐的戏剧——歌剧
斗牛士埃斯卡米里奥 卡门与唐·霍塞
《吉普赛之歌》的音乐热情奔放，乐曲 结束时逐渐加快、加强，情绪越发激奋，并 且始终贯穿了铃鼓的伴奏，充满了浓郁的吉 普赛民间音乐特色。音乐塑造了卡门是一位 热情、泼辣，性格外向的吉普塞姑娘。这个 歌剧片段除了演唱外，还有舞蹈、舞台美术 等艺术形式。
斗牛士之歌
音乐有何特点？音乐塑造了埃斯卡 米奥是一位怎样性格的斗牛士？歌曲中 有哪些演唱形式？
歌剧艺术的主要表现手段有哪些？音 乐在歌剧中有什么作用？
——歌剧是一门以演唱为主，将音乐、戏剧、文学、舞 蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。主要由序曲、幕间曲、 独唱、重唱、合唱、舞蹈等组成。
——音乐在歌剧中占有非常重要的地位。它起到担负着 刻画人物性格，揭示剧情与戏剧矛盾冲突，以及描绘场景、 渲染气氛、为舞蹈伴奏等作用。
音乐的戏剧——歌剧
歌剧与舞剧的区别——
歌剧
舞剧
以歌唱为主
以舞蹈为主
剧情、音乐
歌剧16世纪起源于意大利，在17 世纪传到法国，18至20世纪遍及世界 各地，使现代歌剧的内容与形式逐步 确立，并趋于日臻完美。
《窦娥冤》 《小二黑结婚》
中国歌剧的发展历程：
•宋元以来形成的各种戏曲，以歌舞、说白并 重，属于歌剧的性质。 •中国现代歌剧的发展史可从20世纪二三十年 代开始。20年代：黎锦晖在1921年创作儿童 歌舞剧《麻雀与小孩》，有故事情节、人物， 以歌唱为主，有表演、舞蹈，有乐队伴奏， 有布景、化妆，有一定的戏剧性。 •1942年延安文艺座谈会以后，新秧歌运动中 产生了新歌剧——《白毛女》，这是一部带 有里程碑性质的新歌剧，是我国新歌剧成型
中国歌剧的风格、特点：
内容：以反映现实生活为主。
重视民族性和地方性，大
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计第一章：歌剧艺术概述教学目标：1. 了解歌剧的定义、起源和发展历程。
2. 掌握歌剧的基本构成要素，包括音乐、歌词、舞台设计等。
3. 了解歌剧在我国的传播和发展。
教学内容：1. 歌剧的定义与起源2. 歌剧的发展历程3. 歌剧的基本构成要素4. 歌剧在我国的传播与发展教学活动：1. 教师讲解歌剧的定义、起源和发展历程。
2. 学生分享了解到的歌剧作品，介绍其特点。
3. 教师引导学生分析歌剧的基本构成要素。
4. 学生分组讨论，探讨歌剧在我国的传播与发展。
第二章：歌剧角色与演唱技巧教学目标：1. 了解歌剧中的角色分类及其特点。
2. 掌握歌剧演唱的基本技巧，包括呼吸、发声、咬字等。
3. 学会欣赏歌剧中的角色表演和演唱技巧。
教学内容：1. 歌剧角色的分类及其特点2. 歌剧演唱的基本技巧3. 歌剧演唱欣赏教学活动：1. 教师讲解歌剧角色的分类及其特点。
2. 教师示范歌剧演唱技巧，学生跟随练习。
3. 学生分组演唱，互相观摩、交流。
4. 教师选取经典歌剧片段，引导学生欣赏角色表演和演唱技巧。
第三章：经典歌剧作品鉴赏教学目标：1. 了解世界经典歌剧作品及其特点。
2. 学会分析歌剧作品的音乐、歌词、舞台设计等方面。
3. 培养学生的歌剧鉴赏能力。
教学内容：1. 世界经典歌剧作品简介2. 歌剧作品的分析方法3. 学生自主鉴赏实践教学活动：1. 教师介绍世界经典歌剧作品，引导学生了解其特点。
2. 教师教授歌剧作品分析方法，学生分组实践。
3. 学生选取感兴趣的歌剧作品进行自主鉴赏，分享心得。
第四章：歌剧表演艺术教学目标：1. 了解歌剧表演的基本原则和技巧。
2. 掌握歌剧表演中的角色塑造、情感表达等要素。
3. 培养学生的歌剧表演能力。
教学内容：1. 歌剧表演的基本原则和技巧2. 歌剧表演中的角色塑造和情感表达3. 学生实践演练教学活动：1. 教师讲解歌剧表演的基本原则和技巧。
2. 教师引导学生进行角色塑造和情感表达的练习。
高中音乐_歌剧教学设计学情分析教材分析课后反思
【教学过程设计】：高中学生的音乐审美价值取向是喜欢流行音乐的，平时接触歌剧也不多。
对于欣赏歌剧，学生的心里难免存在一种畏难情绪，学生普遍认为歌剧太古典也太深奥，是一门可望不可及的艺术。
这种局面的出现给“音乐鉴赏”中歌剧这一块的教学带来很大的难度，在授课过程中，我会利用计算机多媒体手段尽量的结合作品。
导入从学生熟悉的音乐入手，让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松。
并设置了能让学生参与的活动，使学生发挥自主能动性，能积极主动的学习，发挥学生的学习主体性。
通过本节课的学习，让学生不知不觉地爱上歌剧艺术。
从学生上课回答问题的积极性和准确性来看，对本节课的内容学生掌握的程度比较好，能够积极主动的思考老师提出的问题，课堂互动较好，能够激发起学生对于歌剧这一种高雅艺术形式的兴趣，完成了本节的教学目标。
但是由于歌剧起源于意大利，歌剧中的唱段都用意大利文来演唱，使学生在理解歌剧的内涵及歌剧表达情感等方面存在一定的困难。
歌剧是湖南文艺出版社音乐鉴赏模块第五单元第二课时的内容，这是一节以感受、体验、鉴赏为主的欣赏课。
通过欣赏（或观看）中外歌剧的选场，使学生了解歌剧这一体裁的主要特征，体验歌剧唱段的深刻内涵和韵味，从而培养学生对歌剧艺术的兴趣，增进他们对多元文化的理解。
1．什么是歌剧？2．歌剧当中的音乐可以分为那两部分？3、什么是歌剧中的咏叹调？4、什么是歌剧中的宣叙调？5、中国歌剧的代表作？课后反思这次我讲的是湖南文艺出版社高中音乐课本第五单元第二课的内容——歌剧。
下面我浅谈一下我对这节课的几点反思：歌剧，本身就是一个博大、多彩的艺术领域。
要在一节课的时间内对其详细介绍，让学生对歌剧有全面的认识，传统教学难以实现，这时现代信息技术教学手段的运用，将大量视听资源整合，以多样的形式呈现在学生面前就显得举足轻重。
所以我从这节课的中心即“音乐与戏剧”的关系入手，结合容量大、互动性强的教学课件，让学生对歌剧有一个大致了解，培养学生对这一艺术形式的兴趣，引导学生由看、听到欣赏，从而进一步让学生去主动地探索“歌剧艺术”的魅力。
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歌剧《卡门》剧情
卡门
军官唐霍赛
斗牛士埃斯卡米洛
音 乐
器乐：
序曲 间奏曲 伴奏音乐等
声乐：
咏叹调 宣叙调 重唱 合唱等
《猎人合唱》
《费加罗的婚礼》吵架二重唱
音 乐
器乐：
序曲 间奏曲 伴奏音乐等
声乐：
咏叹调 宣叙调 重唱 合唱等忙人让路》
咏叹调一般是主角的独唱，表现 出人物的内心情感。同时它往往是最 精彩的唱段，结构完整，需要演员掌 握高度的演唱技巧。还可以拿出来单 独作为音乐会的独唱节目来演唱。
《茶花女》中的宣叙调
宣叙调也称“朗诵调”，它的旋律
接近于朗诵，相当于戏剧中的“对白
”它是剧中人物的对话，起到叙述情
节的作用。
它必须依附于歌剧情节，无法拿出来 单独演唱。
洪湖赤卫队
木兰诗篇
使中国的歌剧走向了世界。
音乐的戏剧
歌剧
是一种以歌唱为主，综合
音乐、舞蹈、文学、戏剧、舞
台美术等多种元素的综合的艺 术形式。
音 乐
器乐：
序曲 间奏曲 伴奏音乐等
声乐：
序曲
是指歌剧 开幕前 演奏的短曲，亦 称“开场音乐”，由 管弦乐队 演奏. 其作用在于综合地叙述全剧发展的 重要关键场面，奏出剧中代表 主角 的
旋律，暗示 剧情 的发展