张艺谋电影风格

张艺谋电影风格

篇一：评张艺谋导演风格

评张艺谋导演风格

张艺谋是很熟悉的第五代导演，也是北京电影学院摄影系的高材生，后来走上了做导演的道路。张导的电影部部经典，每逢编导老师就会被推荐，我看的不多，看过《红高粱》、《大红灯笼高高挂》《英雄》、《秋菊打官司》《满城尽带黄金甲》、《金陵十三钗》、《归来》。

张艺谋担任过摄影师，拍过《黄土地》等影片，相比较摄影师的他，在导演方面的成就更为突出，而我想从创作历程、影片分析以及导演风格阐述三个方面简单分析张艺谋的电影导演风格。

一、创作历程

早期的张艺谋，，讲述了很多抗日背景的故事，《红高粱》《金陵十三钗》就是很好的例子，也拍了文革背景下一个又一个心酸的故事，《归来》便是这样的，大部分影片体现人们的无奈、心酸和磨难。

张艺谋的影片以色彩出名，有着自己独特风格和对色彩的理解，导演的影片也常常以色彩浓烈，豪放著称。他的第一部影片《红高粱》，从头到尾贯穿的大地黄和高粱红给人深刻印象，不单单是色彩带给人们的感官，更是色彩背后的隐喻，《大红灯笼高高挂》和色彩更为鲜明突出的《英雄》也是如此。

除了色彩以外，张艺谋也更多关注了社会的基层群众，创作出以小人物为主人公的影片，《秋菊打官司》就是代表之一，拍摄基层群众

也成了张艺谋善用的风格。

而渐渐地，随着时代的改变，更多的导演开始着手商业片，商业元素的到来为这些老一辈的电影人、电影导演出了很大的难题，而张艺谋在这个方面也有自己的对应，《金陵十三钗》《英雄》《满城尽带黄金甲》都有着不错的票房，比较一下冯小刚导演的商业片《私人订制》，张艺谋的《归来》获得了更多的好评，并没有追求强烈的视听冲击力，而是继续朴实无华的导演风格，也收获了名利的双丰收。

二、影片分析

影片《红高粱》是以抗日为背景，弘扬了中华民族激扬的民族精神。讲述了以抗战时期的山东高密为背景，讲述了男女主人公历经曲折后一起经营一家高梁酒坊，但是在日军侵略战争中，女主人公和酒坊伙计均因参与抵抗运动而被日本军虐杀，故事更是以俺奶奶只身一人与敌人同归于尽作为结尾，让观众对俺奶奶的形象心生敬佩。在这部影片里，给人印象最深刻的就是俺爷爷在高粱地了睡了俺奶奶的场景，伴着成群的红高粱，把剧情推向高潮，更有意思的是导演巧妙的布景，让俺爷爷把高粱地踩出圆形的区域，就好像在告诉观众，圆是神圣的，

俺爷爷俺奶奶在某中方面是“神”的化身，当然结尾确实是这样的。

说完使张艺谋一炮打响的处女秀，说一部口碑比较差的影片吧！《满城尽带黄金甲》业界评价极其不好。作为周董的粉丝，我怀着激动的心情看了这个片子，看完就记得到了满屏的菊花。跟当时的陈凯

歌的《无极》相比，还是好太多。张艺谋说过：“我们有时候回忆一部好的电影，你永远记住的可能就是几秒钟的画面。。。这就是我们看电影的习惯。”对没错，过了好几年，我还能记得巩俐满头满身金灿灿的画面，还有满地菊花的酷炫场景，金甲武士和银甲武士方阵的“色彩的冲突”。

再来说最后一部影片，《归来》。这是一部很细腻的影片，反正给我的感受就是温暖而细腻，讲述的是永恒主题——爱。母亲对女儿的爱，妻子对丈夫的爱，丈夫对女儿的爱，对妻子的爱。陆焉识对妻子的感情，是哪怕你不认识我了，我依然爱你；冯婉瑜对丈夫的感情，令人想问——“爱”究竟是什么。影片将焦点集中在爱情之上，没有对历史背景进行过多着墨，但大量细节告诉我们，经历磨难的不止这一家人。在文革大背景下，每个人都有着无法诉说无法寻求公正的心酸和无奈。故事本身素质很好，爱与离别的情愫总是能打动人。

三、导演风格阐述

无论哪部影片，都好似呈现了他自己的心路历程。张导心思细腻，影片很注重细节，多数很浪漫，心思很细腻，叙事手法上温和，在色彩上就很突破、大胆挑战，影片的色彩上很饱满，跟他是摄影师出身有着很大的关系，反常规，给观众以强烈的视觉冲击。张导的本领在于他的强烈和温和相糅合，题材故事情节拨动观众内心，触碰到观众内心的柔软，使其产生共鸣。

编导5班毕恩铭

篇二：浅析张艺谋电影及其美学透视

龙源期刊网.cn

浅析张艺谋电影及其美学透视

作者：范桂茹

来源：《西江文艺·下半月》2015年第04期

摘要：本文主要结合张艺谋一些具有代表性的电影如《红高粱》、《英雄》等作品，来逐步了解张艺谋早期的原始情调电影风格，以及近期的商业大片风格路线，并初步探讨张艺谋电影中的美学思想和美学风格。

关键词：张艺谋；电影美学；原始情调；商业电影

作为中国大陆第五代导演的领军人物，张艺谋的电影生涯可谓充满了传奇色彩。从早期的充满原始情调的电影作品，到后来的场面宏大的商业巨作，他以自己的视觉传递了对民族文化的理解，无论从创作内容还是形式上都体现了自己独有的风格，其电影的独创性与开拓性赢得了世界电影界的认可。

一、原始情调的电影风格及其独特的电影表现手法

张艺谋的电影风格是独特而富有影响力的。在他早期的影片中，以北方作为故事背景的作品居多。正如他自己所说：我生在北方长在北方，黄土地是我的根，我的电影更得意于我对黄土地的眷恋。的确，出道之初，张艺谋用他独树一帜的原始情调电影风格，向大家诠释了生命美学的内涵，谱写了一曲原始生命的赞歌。

张艺谋执导的第一部影片《红高粱》，便是他“黄土地情结”的典型代表作之一。它充满了生命力的跃动，浓烈的色彩、豪放的风格，以象征主义手法表现了西北高原的原始寓言，开启了中国文化一种创新的解释。影片中的“颠轿”、“野合”、“撒尿”、“剥皮”、“日食”等颇具原始状态的情节，生动而真实地再现了黄土地人民敢爱敢恨、顽强不屈的火热生活。从惊心动魄的民族寻根意识中，我们不难感受到那随时都会迸发的激情。

之后的《大红灯笼高高挂》，讲述了民国时期中国一夫多妻制大家庭内部的妻妾的悲惨命运，通过大红灯笼、封闭四合的楼宅，呈现出人的生命力在非人环境中，是怎样扭曲地生长及被扼杀。张艺谋用这个看似简单的故事，从人物命运的惨烈，人性压抑的绝望，乃至执拗生存的顽强中，突出当时社会对人性的摧残。在电影语言与形式美学的开拓和实践上，步入了一个新的台阶。

继这一系列“红色系列”之后，张艺谋断然推出与之大相径庭的《秋菊打官司》。影片在拍摄上完整地体现了纪实风格，对农村生活状态和人物关系以及伦理进行了真实的表现。女性坚韧与倔强的励志情怀，在片中展露无遗。同时，影片通过生命与生命的碰撞，美与丑的辩证，揭示了生命群体互为影响的人生内涵。

二、商业电影路线及其风格

篇三：解读张艺谋电影中色彩与中国文化元素的结合

目录