动漫制作技术人才培养方案
高职动漫专业人才培养方案
动漫设计与制作专业人才培养方案1．【专业名称及专业代码】专业名称：动漫设计与制作专业专业代码：5901102．【入学要求】高中毕业或相当于高中毕业文化程度。
3．【学习年限】三年。
4．【培养目标】本专业主要培养能适应动漫产业生产一线需要，具有良好的的职业道德和敬业精神，既掌握动漫设计与制作的基本理论知识，又熟悉相关计算机软件操作及多媒体制作技术，同时具有较强的审美能力、设计能力和实际操作能力，能从事二维动画制作、三维动画制作及后期视频剪辑和视频特效制作等工作的高素质技能型人才。
6．【人才规格】本专业所培养的人才应具有以下知识、能力与素质：6.1 知识目标●掌握基础绘画规律、黑白全概念素描和色彩的相关应用；●掌握多种绘画和二维动漫制作基础工具；●掌握并应用动画的基础理论和原理，了解人物、动物和自然现象的运动规律；●掌握基础的电影蒙太奇理论和视听语言，熟悉动画的主要制作流程和部门分工；●掌握Flash和Photoshop两个平面软件的应用和操作；●掌握Premiere和After Effects两个影视后期制作和合成软件；●掌握三维动画软件Maya和3ds max的使用。
6.2 能力目标●能熟练制作四格漫画和简单的多页漫画；●能自由运用素描规律，绘制静物素描、速写和主体彩色插画；●能应用动画原理和运动规律制作摆拍动画和简单的手绘帧动画；●能运用视听语言欣赏和分析影片的剧本、故事结构、角色塑造和镜头使用等。
●能处理二维素材的修改合成和连接剪辑成片，自由添加声音、转场和其他特效；●具有使用三维制作软件创建模型、制作动画的能力●具有影视后期剪辑和合成能力6.3 素质目标●具备良好的政治素养、道德品质和法律意识。
●具备三维空间想象和塑造的基本素质；●运用动漫这一行业和企业的规律，养成良好的审美感觉和美术素养；●能综合运用二维和三维制作软件，具备插画、简单漫画和个人三维动画作品创作的素质；●能在动漫制作的团队创作中发挥作用，养成二维动画和三维动画的行业从业人员基本的欣赏素质以及沟通协作、创新意识、三维空间想象力、逻辑性等素质。
动漫制作技术专业人才培养方案
动漫制作技术专业人才培养方案一、专业背景现如今，动漫产业正迅速发展。
人们对动漫作品的需求越来越高，对制作质量的要求也越来越严格。
因此，培养具备专业技术和创新能力的动漫制作人才，成为迫切需要解决的问题。
二、培养目标1.培养具备良好的绘画基本功，熟悉动画制作流程和原理；2.培养具备动漫游戏技术开发能力，能独立完成动漫游戏的制作；3.培养具备创意能力和艺术表现能力，能够通过动漫作品传达思想和情感；4.培养具备团队合作和沟通能力，能够适应动漫制作团队的工作环境。
三、培养方案1.课程设置（1）基础课程：包括素描、彩色基础、人物造型基础等绘画课程，为学生打下良好的绘画基础。
（2）动画制作课程：包括动画原理、动画剧本写作、角色设计等课程，使学生能够了解动画制作的流程和原理。
（3）动漫游戏开发课程：包括游戏程序设计、游戏美术设计、游戏剧情与关卡设计等课程，培养学生熟练掌握动漫游戏开发的技术与方法。
（4）创作实践课程：包括动漫创作实践、动画制作实践和动漫游戏制作实践等课程，通过实践让学生掌握实际制作过程中的技巧和经验。
2.实践教学（1）实验室建设：建立一套完善的动漫制作实验室，配备先进的动画制作设备和软件，为学生提供良好的学习环境。
（2）项目实训：与动漫相关的企业合作，提供动漫制作的实训机会，让学生参与真实项目的制作过程，提升他们的实际操作能力和团队协作能力。
3.实习与就业（1）实习机会：与动漫制作公司合作，为学生提供实习机会，让他们在实际工作中积累经验。
（2）就业指导：为学生提供就业指导，包括简历写作、面试技巧等，帮助他们顺利找到理想的工作。
四、考核评价1.考试评价：通过书面考试对学生掌握的理论知识进行评价，以保证学生的专业基础良好。
2.作品评价：通过评价学生的创作作品，评估学生的创意能力和艺术表现能力。
3.实习评价：通过评价学生在实习中的表现，评估学生的实际操作能力和团队合作能力。
五、培养效果经过培养，学生应具备良好的绘画基本功和动漫制作技术，能够独立完成动漫作品和动漫游戏的制作。
动漫专业人才培养方案
动漫专业人才培养方案引言动漫产业是一个以动画、漫画、游戏为核心，综合利用多媒体技术与内容创作的跨学科领域。
随着动漫产业的快速发展，对人才的需求越来越大。
针对这一需求，制定一套科学、系统、完善的动漫专业人才培养方案是至关重要的。
本文将探讨制定动漫专业人才培养方案的必要性以及方案设计的关键要素。
一、制定动漫专业人才培养方案的必要性1. 适应行业需求：随着动漫行业的蓬勃发展，对动漫专业人才的需求也越来越多样化和专业化。
制定一套针对行业需求的培养方案，可以培养出具备行业所需技能和知识的优秀人才。
2. 推动动漫产业发展：动漫专业人才是动漫产业发展的核心驱动力。
通过培养具备创意能力和技术实力的人才，可以进一步促进动漫产业的发展，推动产业链的完善和创新。
3. 提高人才素质：制定科学的培养方案可以提高动漫专业人才的素质和水平。
通过系统的学习和实践训练，学生可以获得全面的动漫专业知识和实践能力，为将来的工作做好准备。
二、动漫专业人才培养方案的关键要素1. 创新课程设置：在动漫专业人才培养方案中，创新的课程设置是非常重要的。
应根据行业需求和学生兴趣，设置符合时代发展潮流的课程，包括动画制作、漫画创作、游戏设计等方面的内容。
2. 实践教学环节：动漫专业的特点决定了实践教学环节的重要性。
通过实践教学，学生可以拓展自己的创作能力和技术水平，并在实际项目中锻炼自己的工作能力。
3. 产学研结合：为了培养具备实际操作经验和研发能力的动漫专业人才，应该加强产学研结合的合作。
与相关企业合作开展实践项目，引入行业专家进行指导和教学，同时加强学术研究与实践应用的结合。
4. 师资建设：优秀的师资队伍是动漫专业人才培养的基础。
应该注重教师的学术背景和实践经验，提供良好的教学环境和条件，鼓励教师进行学术研究，提升教师的教学水平和专业素养。
5. 实习与就业指导：动漫专业学生在实习与就业方面存在一定的困惑。
在人才培养方案中，应该加强实习与就业指导，帮助学生了解行业就业情况，提供实习机会，并对学生进行职业规划和就业指导。
动漫设计专业人才培养方案
动漫设计专业人才培养方案一、培养目标动漫设计专业的培养目标是培养具有扎实的艺术基础和创意能力，熟悉动漫设计制作技术，具有综合素养和较好的人文素养的动漫设计专业人才。
培养学生具备较强的动漫美术创作能力、动画、游戏设计与制作能力，以及良好的团队合作能力和自学能力，以适应动漫设计行业的需求。
二、培养内容1.基础课程：包括素描、色彩、造型、构图等基础绘画课程，以及摄影、电影视觉效果等相关课程。
这些课程旨在培养学生的艺术基础和创意能力。
2.专业技术课程：包括动漫美术创作基础、动画基础、动漫角色设计、场景设计、动画制作、游戏设计与制作等课程。
这些课程旨在培养学生的动漫设计制作技术，使其能够独立完成动漫、动画、游戏等项目的设计和制作。
3.人文素养课程：包括文学、艺术史、心理学等课程。
这些课程旨在培养学生的人文素养，使其具备较好的人文底蕴和文化背景，为其创作提供更多的灵感和素材。
4.实践课程：包括动漫美术创作实践、动画制作实践、游戏设计与制作实践等课程。
通过实践课程，学生可以将所学知识和技术应用于实际项目中，提高动漫设计制作水平和实际操作能力。
三、培养模式1.系统的课程设置：根据动漫设计专业的需求，设置一系列基础和专业课程，逐步培养学生的动漫设计能力。
2.项目驱动的实践教学：通过实践课程来培养学生的实际操作能力。
通过参与实际项目，学生可以了解动漫设计行业的需求和工作流程，并提高自己的设计和制作水平。
3.强调团队合作：动漫设计专业是一个团队合作的学科，学生需要具备良好的团队合作能力。
通过团队合作项目，学生可以培养沟通协作能力和团队精神。
4.强调实践能力的培养：动漫设计专业的学生不仅要具备理论知识，还需要具备实践能力。
通过实践课程和实习实践，学生可以提高动漫设计制作的实际操作能力。
四、实践环节1.实践课程：设置动漫美术创作实践、动画制作实践、游戏设计与制作实践等实践课程，学生通过实践课程将所学知识和技术应用于实际项目中。
动画专业人才培养方案
动画专业人才培养方案一、培养目标本专业培养德、智、体全面发展，系统掌握动画的基础理论、基本知识和基本技能，了解动漫产业，能熟练地运用数字化手段进行动漫创作，具有一定的动漫创作实践经验，能从事与动漫视觉设计相关的影视动画、游戏动画、漫画等的设计与制作工作的高素质应用型人才。
二、基本业务规格1.具有良好的思想道德和心理素质，有较高的职业道德和社会责任感；2.具有较高的艺术审美修养、开阔的艺术视野和较强的创新意识和创意能力；3.了解动漫产业的内涵、特点及其发展状况；4.了解动画的风格流派和历史发展，掌握动画创作的特点和方法，对动画流程有切实的体会；5.具有扎实的动画基本功和较好的动画设计能力，具备一定的动画制作特长和动画创作实战经验；6.具有一定的外语听、说、读、写、译能力，达到CET-3 水平；7.具有本专业必须的计算机应用能力，达到计算机等级考试省级二级水平。
三、基准学制四、授予学位五、主干学科四年艺术学学士艺术学六、专业主干课程动漫导论、中外动画史、动画角色设计、动画运动规律、动画场景设计、视听语言、二维动画、三维动画。
七、课程设置及学分要求本专业毕业最低学分为160学分，其中，普通教育课程31 学分，基础教学课程36 学分，专业教学课程38 学分，公共选修课程9 学分，实践教学环节36学分，素质拓展环节10学分。
771D1491 5漫画技法2.02791D1236 5 风景写生 3.031D1484 7 摄影摄像基础 3.032.021D1618 5创意思维导论 3.01D1619 5 3动画角色设计★33.01D1230 8 动画运动规律★1D1186 33.03动画场景设计★ 专业教学课程 必修30 学分1D1296 533.0视听语言★ 33.01D1182 9 动画剧本1D1490 1 3.03影视后期制作5.01D1380 5 5二维动画 ★ 5.051D1420 9 三维动画★2.021D1022 5雕塑1D1386 3 2.02UI 设计 21D1620 52.0交互设计2.01D1621 5 2定格动画 2.021D1622 5动作捕捉1D16235 22.0游戏设计 1D1001 2 22.0版画 1D1035 32.02国画1D1624 52.02音乐与音响专业教学课程公共选修选修 9选修8 学分12222 公共选修课（心理健康教 育相关课程必修 1 学分，有关说明：1.周学时一般不高于23 学时，最后一学期一般不安排理论教学课程。
动画专业人才培养的具体计划
动画专业人才培养的具体计划
一、培养目标
本专业的培养目标是培养全面素质好,具有良好的创意思维能力和技术能力的动画设计与制作人才。
培养目标毕业生能够负责独立完成动画作品的创意设计、艺术制作与后期处理工作。
二、课程设置
(1)公共基础课程,包括数学、物理、计算机基础等课程。
(2)专业基础课程,包括绘画基础、平面设计基础、动画基础理论等课程。
(3)专业技能课程,包括动画创意设计、动画场景设计与环境建模、动画人物设计与表现、动画制作与渲染等课程。
(4)实习及毕业设计。
安排学生到相关企业进行实习,同时安排毕业设计,指导学生独立完成一部短编动画作品。
三、教学方法
(1)结合理论与实践相结合。
(2)多形式教学,采用、案例教学等活动式教学方法。
(3)鼓励学生参与各类动画比赛和作品展映,开展创新创业训练。
(4)引进业内优秀人才做客座教授。
以上计划旨在通过系统的专业课程与教学方法培养学生成为具有实际工作能力的动画专业人才。
动漫设计与制作专业人才培养方案
动漫设计与制作专业人才培养方案一、专业背景和培养目标二、专业课程设置及教学方法1.基础课程：-美术基础：包括素描、色彩学、造型学等课程，培养学生的审美能力和绘画技巧。
-传媒基础：学习媒体艺术与设计的相关理论和技能，包括平面设计、摄影等课程。
-动画基础：学习动画制作的基本原理和技巧，包括手绘动画和计算机动画等课程。
2.专业课程：-动漫设计：学习动漫人物设计、场景设计、故事板设计等课程，培养学生的创意和设计能力。
-动漫制作：包括动画制作、动漫特效制作、声音制作等课程，培养学生的动漫制作技能。
-数码绘画：学习数码绘画技术和软件应用，提升学生的创意表达和绘画技巧。
教学方法以理论与实践相结合为主，注重实际操作和实践项目，通过学生参与动漫创作实践，提升其技能水平和团队合作能力。
三、实践教学环节1.实习实训：学生在动漫制作公司或相关机构进行实习或实训，通过参与实际项目实践，提升动漫制作能力和实际操作技能。
2.项目实践：定期组织学生参与动漫创作项目，如动漫作品设计、动画制作等实践项目，培养学生的创作能力和团队合作精神。
3.外出考察：组织学生参观动漫制作公司、工作室等相关机构，了解行业最新动态和实践经验，拓宽学生的视野和思维方式。
四、学科竞赛和科研创新鼓励学生参加学科竞赛和科研创新活动，包括参与动漫设计比赛、发表学术论文等，提升学生的综合能力和创新能力。
五、实施步骤1.搭建实验室和设备：提供各类专业设备和软件，满足学生的学习和实践需求。
2.招聘专业教师：聘请有丰富实践经验和教学经验的动漫设计与制作专业教师，进行专业课程的教学和指导。
3.定期评估和改进：定期对课程设置和教学方法进行评估和改进，根据学生的反馈和行业需求调整培养方案。
六、就业和发展前景总之，动漫设计与制作专业人才培养方案应该注重理论与实践相结合，培养学生的创造力、团队合作精神和跨学科综合能力，以满足动漫行业对高素质专业人才的需求。
同时，还应关注学生的实践训练和创新能力的培养，为学生的就业和未来发展提供有力支持。
中职-动漫设计与制作专业人才培养方案
动漫设计与制作实施性专业人才培养方案三年制中等职业教育动漫设计与制作专业实施性人才培养方案一、专业与专门化方向专业：动漫设计与制作（590110）专门化方向：动画制作方向二、入学要求与基本学制入学要求：初中毕业生或具有同等学力者基本学制：三年三、培养目标培养德、智、体、美全面发展，具有与动漫设计与制作专业相适应的文化水平和良好的职业素质，熟悉动漫创作的整体流程及各个环节的联系，在具备良好的审美能力的同时，能熟练应用计算机软件进行动漫设计和制作并具有解决问题、持续学习和团队协作的能力，能适应动画制作岗位及相关岗位一线工作的技术技能型专门人才。
四、职业（岗位）面向、职业资格及继续学习专业五、综合素质及职业能力（一）综合素质（1）具有良好的道德品质、职业素养、竞争和创新意识；（2）具有良好的人文素养和继续学习能力；（3）具有良好的责任心、进取心和坚强的意志；（4）具有良好的人际交往、团队协作能力；（5）具有良好的书面表达和口头表达能力；（6）具有健康的身体和心理；（7）具有较强的社会责任感；（8）具有规范操作、安全操作、文明施工、环境保护的意识（二）职业能力（1）行业通用能力：①具有正确、快速的文字录入能力；②具有信息收集和处理的能力；③具备按照具体要求运用OFFICE软件制作文档、电子表格、演示文稿的能力；④具备计算机组装、软件安装、常见硬软件故障排除能力；⑤具有动漫产品独特的创意能力；⑥具有动画短片制作的能力；⑦具有平面图像处理能力。
（2）职业特定能力：①能够掌握动漫产品的创作元素；②能够设定动画剧本及动画角色；③能够处理常见动画制作过程中遇到的问题；④能够制作二维动画短片；⑤能够制作三维动画短片；⑥能够根据要求进行图像处理；⑧能够拍摄、剪辑微电影并进行后期处理。
六、教学时间分配表（单位：周）七、教学时间安排表（见附件）1.本方案的总学时为3236，其中公共基础课为1100学时，占34.0%；专业平台课504学时，占15.6%；专业方向课504学时，占15.6%；专业方向实训课252学时，占7.8%；顶岗实习500学时，占15.4%；任选课320学时，占9.9%；其他类教育活动56学时，占1.7%。
动漫制作技术专业人才培养目标与培养规格
动漫制作技术专业人才培养目标与培养规格
以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，落实立德树人根本任务，培养目标与培养规格贯彻党的教育方针，落实党和国家对人才培养的有关总体要求，与专业培养目标与学校总体育人目标的对应，对接行业需求，体现职业教育特色。
一、人才培养目标与能力指标
1.培养目标
（1）具有热爱祖国，国际视野、明理养德的匠心型动漫设计人才；
（2）具有勇于探索，自求新知，追求卓越发展的实用型动漫设计人才；
（3）具有德、智、体、美、劳全面发展，沟通协作的动漫设计专业终身学习者。
2.核心能力目标
3.专业核心能力指标描述表
说明：上表中X为学院变量，各学院应按如下规则使用特定字母替换，其中：财经学院--A，商务学院--B，师范学院--C，信息学院--D，艺术学院--E，机电学院--F，民生学院--G，国际学院--K。
“n”为层次变量，用“C”和“Z”，其中“C”代表“高职”，“Z”代表“中职”；
“m”为专业变量，用数字“1-9”，在二级学院内对专业进行编号，中、高职分别从1开始编号。
二、就业岗位职业发展路径
（一）就业领域与就业岗位
2.职业资格证书要求
要求学生在校三年期间，至少考取专业技能证书1个，建议考取2-3个专业技能证书。
三、典型工作任务及其工作过程
表5职业岗位的典型工作任务及其工作过程
四、职业能力与素质总体要求
撰写专业学生职业能力与素质总体要求，以表格展示。
表6职业能力与素质总体要求。
动漫专业人才培养方案
动漫专业人才培养方案引言：动漫产业作为当今世界文化产业中的新兴力量，已经成为各国文化输出的主要形式之一、与此同时，动漫专业人才的培养也成为了各个高校及培训机构的重要任务。
本文将以培养具备创意能力、技术能力和团队协作能力的动漫专业人才为目标，提出一套完善的动漫专业人才培养方案。
一、拓宽课程设置动漫专业人才需要掌握的知识领域广泛，包括绘画、创意、编剧、动画制作、人物设计等方面。
因此，应该在课程设置上尽量多涵盖相关内容，为学生提供全面系统的学习机会。
同时，为了培养学生创新思维，还应增加相关的创新、创业和市场营销等课程。
二、实践教学的推进动漫专业属于实践性强的专业，因此实践教学的推进至关重要。
学校应充分利用实验室、工作室等场地资源，为学生提供丰富多样的实践机会。
可以组织学生参与动漫展览、比赛、创作等活动，让他们在实践中不断提高自己的技能和综合能力。
三、行业导师的引进四、团队合作的培养动漫作品的制作过程通常需要多种专业人才的合作，因此学校应着重培养学生的团队协作能力。
可以通过开设团队项目课程，让学生分组协作完成一个动漫作品的制作，培养他们的团队合作精神和团队管理能力。
此外，还可以安排学生在实际项目中与其他专业的学生合作，增加实际项目的复杂性，提高学生的协作水平。
五、国际交流与合作动漫产业是一个具有国际性的产业，因此，学校应该积极推动国际交流与合作。
可以与国外的动漫院校、动漫公司建立合作关系，共同开展学生交流、项目合作等活动。
通过与国际合作伙伴的交流，学生可以了解国际动漫市场的发展趋势和前沿技术，提高自己的综合素质和竞争力。
结语：通过拓宽课程设置、推进实践教学、引进行业导师、培养团队合作能力和加强国际交流与合作，学校可以更好地培养出具备创意能力、技术能力和团队协作能力的动漫专业人才。
这些人才将能够适应动漫产业的发展需求，为动漫行业的繁荣发展做出贡献。
动漫制作技术人才培养方案
动漫制作技术人才培养方案随着动漫产业的快速发展，对高素质的动漫制作技术人才的需求不断增加。
为了培养具备较高的动漫制作技术水平和创作能力的人才，需要建立一套有效的培养方案。
本方案将从人才培养目标、培养内容、培养方法等方面进行论述。
一、人才培养目标1.全面发展：培养学生具备良好的动漫制作技术基础知识和技能，同时要注重培养其创作能力、思想素质、团队合作能力等综合素质。
2.适应市场需求：培养学生具备创新意识和市场敏感度，能够准确把握市场需求，具备开拓市场和推广动漫产品的能力。
3.实践能力培养：将理论和实践相结合，注重培养学生动手能力，使其具备独立完成动漫作品的能力。
二、培养内容1.专业课程：开设基础动漫制作技术课程，包括绘画、动画制作、角色设计、场景设计等内容，全面掌握动漫制作的基本技术和工具的使用。
2.专业实践：提供充分的实践机会，如动漫作品设计、动画片制作、游戏开发等项目实践，培养学生动手实践能力和团队协作意识。
3.跨学科培养：加强与艺术、设计等相关学科的交叉培养，为学生提供多元化的知识背景，培养其综合素质和创作能力。
4.市场推广：开设市场营销、品牌策划等课程，培养学生了解市场需求，掌握推广动漫产品和品牌的策划和执行能力。
三、培养方法1.理论结合实践：加强实践动手能力的培养，通过实际案例分析、模拟实验等形式，锻炼学生的实践能力和问题解决能力。
2.导师制度：建立导师制度，由业内专业人士担任学生导师，指导学生进行实践项目和创作，提供专业指导和经验分享。
3.团队合作：注重培养学生的团队合作意识，组织学生参与集体项目创作，锻炼学生团队协作和沟通能力。
4.实习实训：与动漫企业、工作室等合作，为学生提供实习实训机会，了解行业的最新动态和实际操作经验，提升学生就业竞争力。
四、评价体系1.考核方式：采用综合考核方式，包括课堂考核、实践项目制作评分、实习实训成绩等多个方面的评价。
2.评价标准：综合考虑学生的专业知识掌握程度、实践能力、创作能力、团队合作意识等方面进行评价，注重发现学生的潜力和创新思维。
动漫设计与制作人才培养方案
动漫设计与制作人才培养方案一、培养目标：1.使学生掌握动漫设计与制作的基本理论知识和技能，能够独立完成一部简单的原创动漫作品；2.培养学生的创意思维和艺术表达能力，培养艺术创作和创新的基本素养；3.培养学生的团队合作能力和项目管理能力，使其能够在动漫行业中胜任各种工作；4.培养学生的跨学科能力，使其能够应对不同类型的动漫作品创作。
二、培养方案内容：1.基础理论课程：包括动画原理、角色设计、故事构思、剧本写作等。
学生需掌握动画制作的基本原理和技巧，了解动漫行业的发展趋势和市场需求。
2.技术实践课程：学生需要学习各种动漫设计软件的使用，如Photoshop、Illustrator、Flash等。
学生需通过实践课程，掌握使用这些软件进行动漫设计和制作的基本操作和技巧。
3.创作实践课程：学生需参加动漫创作实践项目，通过实际的创作经验，培养学生的创意思维和动漫作品创作能力。
学生将分为小组开展创作任务，从故事构思到角色设计、绘制和动画制作，每个学生都需承担相应的任务，并参与到整个团队的协作中。
4.实习课程：学生需参加动漫行业的实习，与专业人员共同工作，并参与真实项目的制作过程。
通过实习经验，学生能够更好地了解动漫行业的运作机制和流程，提升自己的实践能力和职业素养。
5.论文写作：学生需要撰写毕业论文，深入研究一些动漫设计与制作的相关问题。
学生需要运用所学理论知识和实践经验，对该问题进行深入分析和讨论，并提出自己的见解。
论文写作能够帮助学生提高分析问题和解决问题的能力，增强学生的学术素养。
三、培养方案实施方式：1.课堂教学：注重理论与实践相结合，通过案例分析和互动讨论，使学生能够更清楚地理解和掌握相关知识和技能。
2.项目实践：通过创作实践和实习课程，培养学生的实际操作能力和团队合作能力。
3.导师指导：每个学生设有导师，导师将帮助学生制定个人学习计划、指导学生的创作实践和论文写作，并提供相关的帮助和指导。
4.综合评估：学生的培养成果将通过考试、项目评估、实习评价和论文评阅等多种方式进行综合评估，每个环节的成绩将综合计入最终的学分和学位评定中。
动漫设计与制作专业人才培养方案
动漫设计与制作专业人才培养方案一、专业背景二、培养目标1.培养学生掌握动漫设计与制作的理论知识和实际操作技能，能够独立完成动漫作品的设计与制作。
2.提高学生的创新能力和创造力，培养其独特的动漫创作风格和品味，能够创作出具有艺术价值和商业竞争力的动漫作品。
3.培养学生良好的人文素养和文化底蕴，使其能够将文化元素融入到动漫创作当中，传递正能量和积极价值观。
4.培养学生的团队合作和沟通能力，使其能够在团队中协作完成复杂的动漫项目，并能与其他相关专业的人员进行有效的合作。
三、培养内容1.美术绘画基础：包括素描、色彩、构图等基本技能的训练，以及美术历史和美术理论的学习，为学生提供扎实的绘画基础。
2. 动漫制作软件与技术：学生将学习和掌握常用的动漫制作软件和技术，如Photoshop、Illustrator、3D Max等，以及制作动画、特效等的技术。
3.动漫设计与创作：学生将进行动漫设计、角色设计、场景设计、故事构思等相关课程的学习，培养其独特的动漫创作风格和创意能力。
4.动漫文化与素养：学生将学习和了解动漫文化的发展历程和现状，学习动漫作品的分析和批判，培养其对动漫作品的理解和思考能力。
5.动漫项目实践：学生将进行动漫项目的实践训练，模拟真实的动漫制作流程和团队合作，完成真实的动漫项目，并进行展示和评估。
四、课程设置1.素描与色彩基础2.基本设计原理与构图3.美术史与美术理论4. Photoshop与Illustrator应用5. 3D Max与动画制作技术6.动漫设计与创作7.动漫分析与批判8.动漫项目实践五、实践教学为了培养学生的实际操作能力和团队合作能力，将加强实践教学环节，安排学生进行实际的动漫项目实践训练，模拟真实的动漫制作流程和团队合作。
六、实习与就业为了提高学生的就业竞争力和实际动漫制作能力，将安排学生进行实习实训，并与相关企业、机构建立合作关系，为学生提供就业机会和实际动漫制作项目。
七、评估与考核1.课程考核：采用闭卷考试和作品评比相结合的方式，综合考察学生的理论知识和实践能力。
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潍坊工商职业学院2018级动漫制作技术专业人才培养方案二〇一八年十一月目录一、专业名称 (1)二、招生对象 (1)三、学制与学历 (1)四、就业面向 (1)五、培养目标和规格 (1)（一）培养目标 (1)（二）培养规格 (1)六、职业证书 (2)七、培养模式 (3)八、课程体系设计 (3)（一）课程体系构建 (3)（二）课程设置 (4)（三）课程描述 (4)九、实践教学体系 (12)十、培养进程 (13)（一）教学环节分配表 (13)（二）教学进程安排表 (14)（三）活动课程安排表 (17)（四）综合实践进程表 (17)（五）课程结构及学分分配一览表 (17)（六）总学分学时表 (17)十一、考核评价 (17)十二、毕业条件 (19)十三、其他说明 (19)一、专业名称专业名称：动漫制作技术专业代码：610207二、招生对象普通高中生、中职毕业生三、学制与学历三年制，高职专科四、就业面向表1 动漫制作技术专业就业面向岗位一览表五、培养目标和规格（一）培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，践行社会主义核心价值观，具有一定的文化水平、良好的职业道德和人文素养，掌握本专业的基本知识和主要技术技能，面向影视，动画，广告传媒，游戏等行业/职业类别/技术领域，能够从事三维制作，后期包装等工作的高素质技术技能人才。
（二）培养规格1．素质能力（1）职业素质（2）掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理，坚持四项基本原则；（3）热爱本专业，具有良好的敬业精神和坚忍不拔的意志；（4）良好的团队意识与协作精神；（5）良好的服务意识和市场拓展精神；（6）有良好的语言沟通能力和文字组织能力。
2. 职业能力（1）具有对动漫新技术、应用新领域的独立分析与理解能力和一定的创新能力；（2）具有对各类传媒的后期制作的能力；（3）具有使用专业软件设计二维及三维动画的能力；（4）具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；（5）具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力；（6）具有进行室内外装潢设计、制作的综合运用能力；（7）具有设计与制作动态、交互式网页的能力。
3.方法能力（1）职业生涯规划能力；（2）自主学习和自我发展能力；（3）发现、分析、解决问题的能力；（4）任务安排与运用所学知识解决现场问题能力；（5）方案设计和开拓创新能力；（6）自我评价能力。
4.社会能力（1）良好的职业道德和敬业精神；（2）人际交流能力、公共关系处理能力和团队协作精神；（3）危机管理和自我约束能力；（4）良好的集体意识和社会责任心；（5）良好的环保意识、质量意识、安全意识；（6）团队协作、组织与管理能力。
5.专业核心能力（1）具有平面广告设计的能力；（2）具有能运用相关软件制作动画、漫画、插画的能力，具备创作二维动画、三维动画的能力；（3）具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；（4）具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力；六、职业证书七、培养模式动漫专业方向根据动漫产业链中各个环节对人才的不同需求而设定，专业课程设置针对性很强，均与实际应用挂钩，注重实践教学；注重开发学生的创新思维；高校与动漫企业的校企联合能够落实在实际上，有很强的产学研一体化的合作模式；注重培养专业学生的团队能力和协作能力。
本专业采用“混合型教学模式”开展教学，即在教学过程中，将多种教学媒体、多种教学资源、多种学习方式、现代网络教育与传统面授教育进行混合运用，既发挥教师引导、启发、监控教学过程的主导作用，又充分体现学习者作为学习过程主体的主动性、积极性与创造性。
八、课程体系设计（一）课程体系构建1.以职业生涯为目标我们不仅把思想素质教育、专业素质教育、人文素质教育、身体素质教育纳入该体系之中，还把校园文化、企业实践、社会实践等纳入该体系之中，使必修课与选修课相结合、课内教育与课外教育相结合、校内教育与校外教育相结合、显性教育与隐性教育相结合，形成以教书育人、管理育人和服务育人为核心的‘全员育人”职业素质教育新体系。
2.以职业能力为基础按照工作的相关性，突出应用性、实践性的原则重组课程结构，更新教学内容。
注重职业情境中实践智慧的培养，开发学生在复杂的工作关系中做出判断并采取行动的能力。
3.以工作结构为框架只有当学生的知识结构与工作中的知识结构相吻合时，才能最大限度地培养学生的职业能力。
这就要求引入课程结构的理念，按照工作结构来设计职业教育课程框架。
4.以工作过程为主线按照工作过程中活动与知识的关系来设计课程，突出工作过程在课程框架中的主线地位，按照工作过程的需要来选择知识，以工作任务为中心整合理论与实践，培养学生关注工作任务完成，而不是关注知识记忆的习惯，并为学生提供体验完整工作过程的学习机会。
5.以工作实践为起点尽量早地让学生进入工作实践过程，促进他们从学习者到工作者角色的转换，以形成学生自我负责的学习态度，并在工作实践的基础上建构理论知识，激发学生的学习兴趣。
6.以教学内容整合为目标基础课要精选学科基础知识，即基本概念、基本理论和基本方法，对那些完成相同功能的多种分析方法，只讲生产中最常用的分析方法。
专业课教学要加强针对性和实用性，及时更新教学内容，生产中已淘汰的内容要坚决删除，追踪新知识、新技术。
（二）课程设置1.基本能力课程模块：包括《思想道德修养与法律基础》、《大学英语》、《计算机文化基础》、《大学语文》、《军事理论》、《毛泽东思想与中国特色社会主义理论体系概述》、《现代通用应用文写作》、《体育》、《职业生涯规划与指导》、《形势与政策》、《心理健康教育》、《素描》、《色彩》、《三大构成》、《Flash》、《原画与中间画》、《动漫手绘》、《3Dmax》、《网页设计与制作》19门课程，主要是在引导学生学会学习、学会做事、学会共处、学会发展的同时，具有较强的计算机应用能力、较好的文字、口头表达能力。
通过对《素描》、《色彩》、《三大构成》、《Flash》、《原画与中间画》、《动漫手绘》、《3Dmax》、《网页设计与制作》课程的学习，能够掌握美术基础、立体构造以及软件基础，为后续的专业课打下良好的基础。
2.核心能力课程模块：包括《Maya建模和材质》、《Maya动画制作》、《Premiere》、《After Effect》、《动画分镜头》、《Photoshop》6门课程。
3.拓展能力课程模块：包括《美学原理》、《艺术概论》、《剧本构思与写作》、《计算机英语》、《动漫营销》、《CoreDraw》、《数字摄影技术》、《配音与音效设计》、《Painter》等课程，通过对这些课程的学习，能够使学生提升自己的专业能力，与人更好地交流、沟通，并能了解动漫行业市场的相关知识，同时能了解影视前期，摄影，手绘等相关知识，目的是使学生具有更广阔的就业空间。
（三）课程描述1.通识课程描述《思想道德修养与法律基础》（2学分，32学时），建议开设在第一学期，《思想道德修养与法律基础》是一门公共必修课。
本课程以马列主义、毛泽东思想和中国特色社会理论体系为指导，以社会主义核心价值体系和社会主义核心价值观教育为主线，结合当代大学生的成长规律，帮助和指导大学生运用马克思主义的立场、观点和方法，解决有关人生、理想、道德、法律等方面的理论问题和实际问题，增强识别和抵制错误思想行为侵袭的能力，确立远大的生活目标，培养高尚的思想道德情操, 增强社会主义法制观念和法律意识，成为合格的社会主义事业的建设者和接班人。
《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》（2学分，32学时），建议开设在第二学期，《毛泽东思想和中国特色社会主义体系概论》是一门公共必修课程。
本课程以马列主义、毛泽东思想和中国特色社会理论体系为指导，从马克思主义基本原理与中国革命、建设和改革的实际相结合的理论成果的角度，帮助大学生弄清楚为什么马克思主义要中国化，什么是中国化的马克思主义；使大学生系统掌握中国化马克思主义的形成发展、主要内容和精神实质，深刻理解它对中国革命、建设和改革，实现中华民族伟大复兴中国梦的重要性，不断增强道路自信、理论自信、制度自信，从而使大学生坚定在党的领导下走中国特色社会主义道路的理想信念。
《形势与政策》（1学分，16学时），是一门公共必修课。
本课程以马列主义、毛泽东思想和中国特色社会主义理论为指导，紧密结合国际形势，特别是我国改革开放和社会主义现代化建设的形势，进行马克思主义形势观、政策观教育。
要求学生能够了解国内外重大时事，全面认识和正确理解党的基本路线、重大方针和政策，从而正确认识党和国家面临的形势和任务，理解和拥护党的路线、方针和政策，增强实现改革开放和社会主义现代化建设宏伟目标的信心和社会责任感，提高投身于建设社会主义事业的自觉性，增强爱国主义责任感和使命感，明确自身的人生定位和奋斗目标。
《体育与健康》（4学分，共64学时），是高职教育中各专业的一门必修的公共基础课，是体育工作的中心环节。
本课程是以身体练习为主要手段，通过合理的体育教学和科学的体育锻炼过程，达到增强体质、增进健康和提高体育素养为主要目标的公共必修课程。
该课程是为实现学院的教育目标，促进学生德、智、体、美全面发展，以增强体质、增进健康为主的课程；是促进学生身心发展、进行思想品德教育、人文素养教育、体育技能教育于身体活动并有机结合的教育课程，是实施素质教育和培养全面发展的人才的重要途径。
《就业指导》（1学分，共16课时），安排在学生在校最后一学期（一般为第五学期）开课。
《创业基础》（1学分，共16课时），安排在学生在校第一学期开课。
（2）限选课程根据动漫制作技术专业人才培养目标和培养规格要求，确定本专业人文素养限选课程有：计算机文化基础、大学英语、高等数学、大学语文、应用文写作、职业生涯规划、大学生心理健康教育、美育（实用礼仪模块）、美育（文学欣赏模块）、美育（音乐欣赏模块）、美育（美术欣赏模块）等，学生在限定的22学分的公共限选课程中自主选择20学分。
（3）任选课程依据动漫制作技术专业的培养目标及规格要求，确定本专业的任选课程有：区域文化、国学1、国学2三门课程，学生在限定的3学分的公共任选课程中自主选择2学分。
2．职业能力课程描述6783.职业拓展课程描述表3 职业拓展课程描述表九、实践教学体系（一）专业认知实习(1周；1学分)通过对动漫产业的深入了解，学生不仅了解未来学习的专业内容，而且了解未来的就业与发展方向。
（二）平面设计实训(1周；2学分)本实训课是制作平面设计作品的实践环节，该实训课程以学生掌握Photoshop CS平面设计的基本知识和操作技能为目的，对培养学生将来能独立从事平面设计的创造能力打下基础。
（三）Flash实训（2周；2学分)通过实训，引导学生练习进行动漫创作必须具备的技能，入绘制矢量图形、制作人物动作动画、制作交互动画等。