近代篆刻名家
中国近代书法家排名前十名
中国近代书法家排名前十名中国近代书法家是指自清朝末年至现代时期的书法家，他们在书法艺术上都有独特的贡献和突出的表现，其中排名前十的书法家如下：1. 齐白石：清末民初著名画家、书法家，素有“白描齐白石”之称，代表作有《竹石图》、《麻雀图》等，其书法清秀飘逸，自成一家。
2. 张大千：中国现代著名画家、书法家，其书法以楷书、草书最为出色，代表作有《皮影戏剧照》、《荷花池》等。
3. 赵朴初：中国著名书法家、篆刻家、历史学家，代表作有《跋《庄子》》、《春蕾》等，其书法力度雄浑，气势磅礴。
4. 龙瑛：中国著名现代书法家，以楷书、行书最为出色，代表作有《书圣王羲之》、《亚细亚的爱》等，其书法秀媚流畅，富有活力。
5. 梁启超：中国现代著名思想家、政治家、文学家，代表作有《大清法制》、《正义的呼声》等，其书法以隶书最为擅长，用笔坚实厚重。
6. 徐悲鸿：中国著名画家、书法家、美术教育家，代表作有《黄河大合唱》、《农家乐》等，其书法气势磅礴、苍劲有力。
7. 钱松岩：中国著名书法家、篆刻家，代表作有《赤壁怀古千里江山图》、《雪蕊秋居图》等，其书法以行草为主，字体清瘦秀美。
8. 王羲之：东晋时期著名书法家、晋安王，在书法史上占有重要地位，代表作有《兰亭序》等，以草书最为擅长，字体清秀流畅。
9. 陆游：南宋著名文学家、书法家，代表作有《醉翁亭记》、《赤壁赋》等，其书法以楷书为主，用笔简练、秀逸潇洒。
10. 周扬：中国现代著名画家、书法家，代表作有《农民工》、《茶炊小姑娘》等，其书法以楷书和行草最为擅长，气韵流畅、端庄秀美。
以上就是近代中国十大书法家的介绍，他们的伟大艺术成就不仅刻在千古，也深深地影响了中国的文化艺术发展史。
西泠印社部分书法篆刻名家
西泠印社部分书法篆刻名家邵裴子（1884—1968），原名闻泰，又名长光。
浙江杭州人。
西泠印社社员，理事。
幼丧父，依靠母亲刺绣度日，16岁进学，19岁中举人。
后入上海南洋公学经济特课班学习英文三年，又以官费入美国斯坦福大学攻经济。
1909年学成回国，历任浙江省高等学堂英文教习、教务长、校长。
1913年去北京，在财政部任职，兼政治大学英文教授及教务长。
北伐前夕返回杭州，应浙江大学校长蒋梦麟之聘，任浙大教授，继任文理学院院长，1928年接任浙大校长。
1935年离开浙大，赋闲杭州，专为上海商务印书馆翻译和校对书籍。
抗战期间，任浙江省临时参议会副会长。
解放后，邵裴子先后当选为浙江省政协委员、全国政协委员、浙江省人民政府委员、第三届全国人大代表。
参加民革后，任民革浙江省副主委、中央委员。
曾任浙江省文物管理委员会主任、省文史研究馆副馆长等职。
对于古代美术品之收集、整理、保存、研究多所贡献。
善书法，最擅行楷，清劲挺秀，饶唐人韵味。
精鉴赏，尤深于识别陶瓷。
编有《宋诗三百首》，撰有《唐诗绝句选》、《林和靖附林和靖事》等。
陈锡均（1879—1963）字伯衡，江苏淮阴人，住杭州，室名“石墨楼”。
西泠印社社员。
曾任浙江寿昌县知事、绍兴酒捐局局长等职。
喜藏碑帖与金石书籍，罗致碑帖声名籍甚，为研究碑版专家，识者及同好咸奉若祭酒，由是博得“黑老虎”魁首之雅谑。
此喻虽欠雅训，亦实至名归之定评。
其所藏碑帖每种均亲自考证或题识，不下数千种。
诸如《司马温公家人卦》、吴越钱鏐《凤凰山排衙石刻诗》、吴越王钱弘俶《金涂塔铭文》、《杭州石物洞造像拓本》五十八种、《桐庐县令独孤勉等题名》、《葛洪处州南明山题字》等珍品均有收藏。
伯衡先生解放前任浙江通志馆编纂。
1950年浙江省文物管理委员会成立后任常务委员，从事碑碣及拓本之鉴别整理。
1953年转职浙江省文史馆馆员。
曾著有《碑版金石录》、《历代篆书石刻目录》（不分卷）以志心得，迄未付梓，甚为可惜。
历代篆刻作品欣赏--近代篆刻（4）
历代篆刻作品欣赏--近代篆刻（4）历代篆刻作品欣赏--近代篆刻（4）陈半丁(1876－1970)名年，字半丁，一作半痴、静山。
浙江绍兴人。
幼年已喜爱绘画，二十岁到上海，后拜吴昌硕门下，画书、篆刻、诗文均颇受其影响。
四十岁到北京，应蔡元培之邀，任职于北京大学图书馆。
曾任北平国立艺专中国画教授。
在京与陈师曾、齐白石、萧谦等友善，多次举办画展。
陈半丁历任全国政协委员、中央文史馆馆员、中国画研究会会长、北京画院副院长等职。
陈氏工书擅画，兼擅摹印，师吴昌硕。
亦为资深藏家。
其画最擅花卉，能兼采明清各家花卉画法而独树一帜，画牡丹最为闻名。
山水画风源自石涛，笔墨沉雄有致。
有《陈半丁画册》、《陈半丁花卉谱》、《当代中国画全集·陈半丁》存世。
山阴陈年心学山阴洗砚池半丁陈半丁丙子双生千秋天下几人画山水韩登安（1905—1976）原名竟，一字仲铮，别署耿斋、安华、印农，晚年又号无待居士、本翁，浙江萧山义桥镇牌轩下村人。
少时从父居杭州，拜书画篆刻家周承德为师。
成年后，就学于篆刻家王福庵门下，造诣日深。
其篆隶书法和治印较著名，而书以长瘦的玉筋篆为尤；治印则广采博览，上至周秦两汉下及明清篆刻诸流派，均有精深研究。
其所刻细朱文，人称绝艺，擅长多字印与小字印。
韩所作山水画，师承绍宋，得其苍润。
1932年加入杭州西泠印社，曾任该社总干事、兼龙渊印社常务监事。
解放后，为浙江省文史馆馆员。
著作有《登安印存》、《岁华集》、《西泠印社胜迹留痕》等印谱行世，辑《明清印篆选录》12卷，共选明清两朝印人50余家，按时代顺序先后，列名家印篆之字，还增补王福庵《作篆通假》2卷。
韩晚年作的《毛主席诗词刻石三十七首》，时颂当代金石之杰作。
其一生刻印约4万方。
1976年3月逝世。
1982年4月，杭州西泠印社、西泠书画院曾举办韩登安先生遗作展。
马公愚（1889-1969）原名范，字公禺，后改为公愚，以字行，晚号冷翁，别署耕石簃主，浙江永嘉人。
马公愚金石书画无一不精通，篆刻宗秦玺汉印，自刻小印犹见古韵风神，后以诏版文字入印，面目一新，名振一时，拙朴自然，为蔡元培所刻姓名印尽显汉印之真醇。
近 代 各 大 名 家【篆 刻 印 谱】【中】
近代各大名家【篆刻印谱】【中】□■近代各大名家【篆刻印谱】■□【中】齐璜（1864--1957）字濒生，号三百石印富翁、借山吟馆、寄萍堂主人、老萍、借山吟馆主者、杏子坞老民、木人、木居士等。
白石是借用湖南湘潭老家村庄的名字。
是一位木匠出身而又诗、书、画、印均卓绝出众的艺术家。
他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。
在近代篆刻艺术史上是继吴昌硕、黄士陵之后又一位能开宗立派的巨人。
他的篆刻初学浙派中的丁敬、黄易。
后学赵之谦、吴昌硕。
从汉《祀三公山碑》得到启发，改圆笔的篆书为方笔；从《天发神谶碑》得到启发而形成了大刀阔斧的单刀刻法；又从秦权量、诏版、汉将军印、魏晋少数民族多字官印等受到启发，形成纵横平直，不加修饰的印风。
他在艺术见解上最推崇“独造”，并且身体力行，曾说：“刻印，其篆法别有天趣胜人者，唯秦汉人。
秦汉人有过人处在不蠢，胆敢独造，故能超出千古。
余刻印不拘古人绳墨，而时俗以为无所本，余尝哀时人之蠢，不思秦汉人，人子也，吾亦人子也，不思吾有独到处，如今昔人见之，亦必钦仰”。
由此可见，他对自已的独创充满着自信。
齐白石的篆刻作品章法强调疏密，空间分割大起大落，单刀切石，大刀阔斧，横冲斜插，极富猛利狂悍、痛快淋漓，创造出一种“写意篆刻”的独特风格。
大匠之门江南布衣借山门客偷得浮生半日闲中国长沙湘潭人也八砚楼白石落红寄苹吟屋人长寿罗福颐（1905--1981）字子期，又署紫溪、梓溪，七十后自号偻翁，浙江上虞人。
为近代著名金石学家罗振玉之第五子，自幼秉承家学，由父兄为他教授四书五经，并无其它学历。
课余写字刻印，阅读家藏古印谱，手拓青铜器铭文，并开始摹集玺印文字。
与他父亲的学生容庚、商承柞是青年时代的学友，十八岁时即出版《古玺汉印文字徵》。
为不使学识“黄土埋幽，与生俱尽”，他努力笔耕，著术多达一百二十三种。
文革中下放至湖北干校备受迫害。
十年浩劫后，克服年迈力衰，三年中足迹遍涉大江南北十五个省、市，访问了二十七个博物馆及文化机构，采集古玺印资历料近万件。
当代篆刻名家谈篆刻艺术市场
当代篆刻名家谈篆刻艺术市场韩天衡：中国篆刻院院长、西泠印社副社长王镛：中国书法院院长、中央美术学院教授石开：篆刻家黄惇：中国书法家协会学术委员会副主任、南京艺术学院教授李刚田：中国书法家协会篆刻专业委员会副主任崔志强：中国书法家协会篆刻专业委员会秘书长刘兴：中国书法家协会篆刻专业委员会委员、国家一级美术师刘一闻：中国书法家协会篆刻专业委员会委员、上海博物馆研究员徐正濂：中国书法家协会篆刻专业委员会委员张公者：中国书法家协会篆刻专业委员会委员、《中国书画》杂志副主编朱培尔：中国书法家协会篆刻专业委员会委员、《中国书法》杂志编辑部主任刘彦湖：中央美术学院副教授曾翔：中国书法院副研究员许雄志：中国书法家协会篆书专业委员会委员蔡树农：浙江省书法家协会篆刻创作专业委员会副主任、《美术报》记者杨中良：《中国书画》杂志编辑部副主任、中国书法家协会会员张树：《中国书画》杂志编辑、中国书法家协会会员朱天曙：清华大学艺术学博士后、中国书法家协会会员一、篆刻艺术与市场现状韩天衡：从上世纪70年代末开始，篆刻艺术有了很大的发展，全国有很多印社，一直很活跃，篆刻创作与印学理论都硕果累累，出现了一批出色的中青年篆刻家。
2001年的APEC会议我们以篆刻名印作为国礼赠送，2008年奥运会以“中国印”作为会标，这些都为古老的篆刻艺术走出国门、扩大认知起到了积极的作用。
从市场的角度看，篆刻市场现在也很好，有很多收藏家热衷于收藏古玺印和名家篆刻。
从历史上看，北方的收藏家收藏秦汉古印的比较多，江南的收藏家比较侧重明清流派印的收藏。
这些收藏家大多数是从古董商、文物商店或其他渠道购买的，像张鲁安先生就收藏了几千方印章，后来大多捐给了西泠印社。
印章的收藏，往往是价格不菲，晚清的时候一方《■都萃车马》烙马印就卖了六百两银子，这是很高的价钱。
王镛：跟书画比起来，印章这个东西比较小，能引起藏家注意的几率就相对弱一些。
秦汉的印章，现在收藏的人也有，但是没在面上展开，不是有很多人去关注。
赵叔孺篆刻作品，印章拍卖计48品赏析，高清原石印蜕边款
赵叔孺篆刻作品，印章拍卖计48品赏析，高清原石印蜕边款赵叔孺（1874～1945），名时棡，字献枕、叔孺，号纫云，晚号二弩老人，室名二弩精舍、南碧龛等，浙江鄞县人。
书工四体，花鸟山水，皆擅胜场。
富收藏，精鉴别。
求艺于其门下者达五十余人。
为海上名家之一。
291 赵叔孺刻田黄石奚光旭自用印印文：鄂庐所得边款：叔孺师法悲盦。
出版：《赵叔孺印存》P86，上海辞书出版社，2002年。
尺寸：1.4×1.3×2.5cm 11.8g印面主人简介：奚光旭（1880～1919），一作奚旭，初字振镛，后字萼铭、鄂铭、埜鹤，斋名鄂庐（萼庐）、室名文彝轩、小冬花庵，江苏澄江人。
花翎二品顶戴，候选户部郎中，太学生，诰授资政大夫。
清末民国初上海颜料巨商，收藏家。
奚氏与沪上诸名家如蒲华、吴昌硕、张祖翼、褚德彝、赵叔孺等相友善，尤与余杭褚德彝最为莫逆。
436 赵叔孺刻寿山石双鱼钮闲章1921年作印文：学吃亏边款：“学吃亏”三字系先外舅欧斋公写予，梁氏大姨冕之索刻此，盖不忘祖训也，辛酉春叔孺并记。
出版：1.《中国鉨印源流》P163，钱君匋、叶潞渊著，梅舒适编，日本木耳社，1984年。
2.《赵叔孺印存》P94，上海辞书出版社，2002年。
3.《赵叔孺印举》P77，上海书画出版社，2012年。
437 赵叔孺刻寿山石闲章1910年作印文：好古边款：宣统二年，叔孺作。
尺寸：2.4×1.4×3.9cm753 赵叔孺刻寿山芙蓉石双螭钮闲章印文：六石道人边款：叔孺为六石道人刻，六字见汉六安太守封泥。
旧款：荷屋为香冻院长作，庚午二月。
尺寸：3.1×3.1×6.3cm755 赵叔孺刻寿山石马钮章印文：求真边款：叔孺。
尺寸：1.1×1.1×5.3cm761 赵叔孺刻寿山石蝉钮闲章1934年作印文：墨戏边款：甲戌秋月，叔孺。
出版：《赵叔孺印存》P71，上海辞书出版社，2002年。
吴昌硕｜从仿作飞鸿堂到“重量级”篆刻大师60年
吴昌硕｜从仿作飞鸿堂到“重量级”篆刻大师60年吴昌硕是近代篆刻史上“重量级”的大师，习印过程与多数大家无异，都有着逐步发展、探索创新、成熟定型的过程，在不同地域和条件下，交友、学习、研究、创作等外在环境发生了相应的变化，伴随着他的艺术探索过程，其篆刻风格亦随之而变。
萌生与基础29岁之前，居安吉老家，风格多以模仿前人为主，取法对象主要有浙派的丁敬、黄易、钱松以及皖派的邓石如等，亦有相当的秦玺、汉印样式，偶有《飞鸿堂印谱》等流传甚广的集体印谱的痕迹。
美人香草小景在屈原词稿金彭挚父仓石刻于吴门寓馆。
（文彭款略）飞鸿此期印风，基础扎实、眼界开阔、初具潜质，为其篆刻生涯之“序篇”，作品虽优劣参半，却也是任何一位艺术大家所必经之路。
广收博览29—44岁，云游江浙沪各地，结交了诸多的金石书画家，见到了在老家安吉无以得见的各类金石拓片、名家真迹、印石原作等，眼界大开。
模仿借鉴的方向不再囿于浙、皖二宗，而将重点转移到以秦汉印章这一体系为核心的古代经典上来——细致而深入研究古代诸多风格，为其个人风格的塑造积聚了丰富的资源；进一步熟练掌握了各种字法、布局、线条等形式语言，得心应手、渐入佳境。
仓硕·俊卿之印（1877年，34岁）丁丑九月刻面面印，以便行箧携带。
缶记。
此拟穿带印，昌硕。
明道若昧（1884年，41岁）明道若昧，進道若退。
甲申，仓硕吴俊刻。
安吉吴俊章京口月明船不哗，大江东去天无涯。
便须挂席翦沧海，击楫和以铜琵琶。
庚辰作于京口，仓硕。
三百里程争一日，望亭亭野接丹阳。
云沉水国天何远，秋入芦花气乍凉。
失路几惊穷鸟叹，踏车休笑老牛僵。
河鱼香稻纷纷饱，输尔南归雁数行。
丹阳道中。
竹里西风搜破屋，无眠定坐镫前卜。
谁家马磨声隆隆，大儿小儿俱睡熟。
寄内。
十月十五日还吴下，又刻。
癖斯（1874年，31岁）和嶠有钱癖，杜预有左传癖，非余斯焉癖斯。
甲戌二月，昌石道人。
溧阳程云驹长寿日利（1876年，33岁）丙子中秋后四日，为宽弟作，吴俊。
当代著名书法家二十人(4)
当代著名书法家二十人（4）当代著名书家二十人系列评论之十三石开（石开，福建省书协副主席、著名书法篆刻家）石开其人，颇有些齐白石的风范。
之所以言此，乃是石开与齐反同样以书法篆刻擅名艺坛，又同样容居京华，以鬻字卖印为生。
还有更重要的一点，即石开的书法篆刻一如齐白石书印，亦具有强烈的个人风格，于篆刻是当代印坛写意印风的代表，于书法是当代书坛荒率野逸一路书风的翘楚，其艺术生涯具有很大的传奇色彩，给人们以种种揣度和猜想。
其实石开远没有人们想象中的那般神秘，他只是凭借他迥出时流，脱略蹊径的书法篆刻鹤立鸡群式地生活在我们当中。
石开的书法在人们的印象中远没有他的篆刻那般突出，事实上他的书法创作实力并不弱，只是由于他在篆刻上的名声很大，人们习惯上更愿意将他作为一位篆刻家来看待。
在篆刻方面，石开巧妙地将傅抱石山水画中的“披麻皴法”引用到他的刀法当中，让他的印面线条平添了几分诡异，同时也不乏浪漫情调的散发，读他的印作，需要欣赏者必须具备一定的审美眼光和现代意识，否则很难体会到其中的妙处。
正如石开自己所讲的：“如果我的作品不能很好地被人所理解，问题不外乎在两个方面：要么我所设计、编造的密码太艰涩，或是被贮入的信息不足以感人；要么就是读者尚未找到解译该密码的方法，设计或已成功，译者则须努力。
”从他这一番话，我们也可以看出石开对自己作品的自信，且自信之中尚透出几分自负，这可能也是缘于他身上特有的那份孤傲与疏狂吧。
其实面对石开的书法作品，我们也会有一种如观其印的感觉。
他的篆书在汉碑额的基础上更见粗放与诡异，结体奇特诡异，线条在波动摆荡中不失挺拔遒丽之态，这种拖沓盘绕的手法，若换了别人便难免不会流为俗笔，但在石开腕下，却成为他形成自我风格的标签式个性笔法。
他这种别出心裁的夸张手法，在很大程度上表现出创作者悠闲自得而又不乏自我作古般的矜持。
但在笔者看来，这既是石开的得意之处，也是他的偏颇之处。
因为这种拖沓、盘曲、缭绕线条的大量使用，一方面使他的作品具有了鲜明的个性，但过度的采用，却又使其陷入了另外一层意义上的单调与雷同，隐隐之中，还夹带有少许的故弄玄虚之感。
中国历代著名篆刻家大全（珍藏版）
中国历代著名篆刻家⼤全（珍藏版）阅读本⽂前，亲爱的读者，相识皆是缘分！请您点击上⾯的“关注”。
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篆刻兴起于先秦，盛于汉，衰于晋，败于唐、宋，复兴于明，中兴于清。
已有三千七百多年的历史。
早在殷商时代，⼈们就⽤⼑在龟甲上刻“字”（即现代称为甲⾻⽂）。
这些⽂字⼑锋挺锐，笔意劲秀，具有较⾼的“刻字”⽔平。
在春秋战国⾄秦以前，篆刻印章称为“玺”或鉨，玺为在⽟上刻制的，鉨是⾦属上刻制的。
秦始皇统⼀六国后，规定“玺”为天⼦所专⽤，⼤⾂以下和民间私⼈⽤印统称“印”，从此鉨就废⽽不⽤了。
这就形成了帝王⽤印称“玺”或“宝”，官印称“印”，将军⽤印称“章”，私⼈⽤印称“印信”。
篆刻的「篆」字，古时写作「瑑」，从⽟字旁。
凡是在⽟⽯上雕琢凹凸的花纹，都叫做“瑑”。
后来⽵帛成为通⾏的书写⽤具，于是篆字的形符，也由“⽟”改为“⽵”。
其实在古代凡属于雕⽟、刻⽯、镂⽵、铭铜的范围，都可称为“篆刻”，印章的刻制只是其中的⼀⼩部分⽽已。
到了秦始皇时，将全国书体作综合整理，书分⼋体，印⾯上的⽂字叫“摹印篆”；王莽定六书时，称为“缪篆”，从此便明定篆书为印章印⽂的使⽤字体。
唐宋之际，由于⽂⼈、墨客的喜好，虽然改变了印章的体制，但仍以篆书作印，直到明清两代，印⼈辈出，篆刻便成为以篆书为基础，利⽤雕刻⽅法，在印⾯中表现疏密、离合的艺术型态，篆刻也由⼴义的雕镂铭刻，转为狭义的治印之学。
⽽此治印之学也有⼈直接称为“刻印”、“铁笔”、“铁书”、“刻图章”等。
历代名家印章大全
历代名家印章大全
历代名家印章大全可能包含数以千计的印章，以下是一些著名的例子：
1. 齐白石：中国近现代书画家、书法篆刻家。
他的印章有“阿芝”、“老萍”、“老齐”等。
2. 徐悲鸿：中国现代画家、书法家。
他的印章有“悲鸿”、“徐悲鸿印”、“天下伤心人”等。
3. 张大千：中国现代画家、书法家。
他的印章有“大千居士”、“蜀郡张爰”、“大千世界”等。
4. 郭沫若：中国现代作家、历史学家、书法家。
他的印章有“郭沫若印”、“郭鼎堂”、“沫若”等。
5. 启功：中国现代书法家、书画鉴定家。
他的印章有“启功之印”、“元白”、“功在千秋”等。
这些印章都是历代名家所用的，具有很高的艺术价值和收藏价值。
近代篆刻名家
近代篆刻名家————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：近代篆刻名家近代因考古学的兴盛,加之西泠印社的建立,篆刻的创作异常活跃。
当时有吴昌硕、丁辅之(鹤庐)、陈衡恪（师曾)、赵石(古泥)、齐白石(濒生）、赵时棡（叔孺)、乔大壮（曾劬)、王禔(福庵）、邓散木（粪翁)、钱瘦铁(叔厓)、来楚生（然犀)等诸家知名于世。
然论其流派风格影响深远者,当推齐白石、赵时棡、王禔三家。
近代篆刻继承了明清文人篆刻的传统，然而在技巧上更精能，取材上更宽大,境界上也更奇伟。
总之,近代篆刻使篆刻艺术蔚然独立，而且使其更加波澜壮阔。
齐白石赵时棡乔大壮王禔邓散木陈衡恪钱瘦铁来楚生简经纶罗福颐陈巨来沙孟海易孺邓尔疋容庚谈月色朱复戡单晓天诸乐三陈子奋方介堪陈半丁韩登安马公愚黄宾虹弘一法师吕凤子徐生翁徐无闻邹梦禅秦咢生商承祚齐璜（18６4－-１95７）字濒生,号三百石印富翁、借山吟馆、寄萍堂主人、老萍、借山吟馆主者、杏子坞老民、木人、木居士等。
白石是借用湖南湘潭老家村庄的名字。
是一位木匠出身而又诗、书、画、印均卓绝出众的艺术家。
他自认为篆刻第一,诗词第二,书法第三，绘画第四。
在近代篆刻艺术史上是继吴昌硕、黄士陵之后又一位能开宗立派的巨人。
他的篆刻初学浙派中的丁敬、黄易。
后学赵之谦、吴昌硕。
从汉《祀三公山碑》得到启发,改圆笔的篆书为方笔;从《天发神谶碑》得到启发而形成了大刀阔斧的单刀刻法；又从秦权量、诏版、汉将军印、魏晋少数民族多字官印等受到启发,形成纵横平直，不加修饰的印风。
他在艺术见解上最推崇“独造”,并且身体力行,曾说:“刻印，其篆法别有天趣胜人者,唯秦汉人。
秦汉人有过人处在不蠢，胆敢独造，故能超出千古。
余刻印不拘古人绳墨，而时俗以为无所本,余尝哀时人之蠢,不思秦汉人，人子也,吾亦人子也，不思吾有独到处，如今昔人见之,亦必钦仰”。
由此可见，他对自已的独创充满着自信。
高氏近现代书画,篆刻,艺术家（100位）
高氏近现代书画,篆刻,艺术家（100位）高氏近现代书画，篆刻，艺术家（100位）1.当代书法家高军虎高军虎，1950年出生在河北省南和县（古名和阳）高家庄一农民家中。
号和阳车夫、太行山人。
大学文化，曾任省军区后勤部副部长，军分区司令员，大校军衔。
自幼酷爱书法、诗歌、摄影。
初临唐人法贴，后研文征明，欧阳询行草，现攻汉隶。
作品常见报刊。
多次获大奖。
为抒发中华民族龙腾世界之胸臆。
从一九九七年开始创作龙字书法，现已完成100 00个“龙”字。
每条龙活龙活现，神韵十足。
千变万化，千龙千形，万龙万面，千资百态，神态各异。
辞条被编入《中国当代书法家大辞典》、《中国硬笔书法鉴赏辞典》书法作品被中国美术馆、中国历史博物馆、中国现代文学馆和军事博物馆及国内外友人名家收藏。
现为中国书法家协会、中国摄影家协会、中国收藏家协会、中国音乐家协会会员。
河北省书法家协会会员、太行书画研究社副主席、邯郸华夏龙文化研究会主席。
著有《高军虎书法集》、《高军虎诗歌集》、《隶、楷、行、草四体基本常识》等。
2.书画家高正石高正石，辽宁省锦州市人，祖籍辽宁省北镇县，现居北京。
海军机关某部政委(大校军衔)，中国书法家协会会员、炎黄书画家协会副主席兼秘书长、中国书画家协会理事、香港中华艺术家协会常务理事。
3.书法家高怀高怀，字念之，号十庐，籍贯福建惠安，1914年生于厦门。
1928年至1931年在省立13中、省中（厦门一中前身）读书。
自幼学习书法，19岁作品在《上海画报》发表。
学书从“二王”入手兼取“北碑”、“南帖”之长，所作凝重而含流丽，朴茂又显洒脱。
作品多次入选国内外重大书法展览及在报刊发表，还被中南海及中国人民革命军事博物馆等地收藏。
出版《高怀墨迹》。
工诗词，通史学，常有史这文章和诗词作品发表。
曾任中国书法家协会第二届理事，现任福建省书法家协会顾问，厦门市书画院副院长4.中国书法名家高学隆高学隆是陕西吴堡人，现系中华人民共和国有突出贡献专家,任中国科学发展研究院院士,艺术界现任中国国际书画家协会副主席,中国书画家协会理事,中国工艺美术家协会会员。
关于钱君陶的介绍
关于钱君陶的介绍
钱君陶(1906.12—1998.8)原名玉堂，学名锦堂，号豫堂，以字行，系著名篆刻家、书画家。
历任上海市书协、美协常务理事，西泠印社副社长。
1907年2月11日，钱君陶出生于桐乡屠甸。
钱氏祖籍海宁路仲，路仲、屠甸近在咫尺，两处都是他的故乡。
1927 年曾在诸暨中学校任教，同年钱君陶去上海开明书店任美术编辑后，积攒了一些钱，以钱希林的名义买了屠甸酱园浜庄家的一所旧宅。
80年代初，经修缮后作为“钱君陶旧居”，交付屠甸文化站代管、使用。
1985年春，钱氏决定将其毕生精心收藏的明清和近现代名家字画、印章、印谱等数千件珍贵文物捐献给故乡。
1987年桐乡县特为建君陶艺术院，作为珍品收藏及书画研究、创作的中心。
1996年钱氏复向海宁市捐献其毕生精心收藏的明清字画及近现代名家作品与他自己创作的书画篆刻共1000件，海宁市特为此建钱君陶艺术研究馆。
1997年乔石题写了馆名。
钱君陶，是中国当代“一身精三艺，九十臻高峰”的著名篆刻书画家。
曾任西泠印社副社长、人民音乐出版社副总编，华东师大教授，中国美术协会上海分会理事。
上海文艺出版社编审、上海市政协委员等职。
他一生治印两万余方，上溯秦汉玺印，下取晚清诸家精髓。
其风格有吴昌硕的老辣、奔放；有赵之谦的浑厚、飘逸；有黄牧甫的清隽、平整。
真可谓是疾术駸駸，鹤立印坛，名烁中外，卓然一大家也,曾在国内外发表著作30余种。
君陶先生是一位诗、书、画、印熔于一身的艺术家，诸方面都有至高的造诣和贡献。
陈巨来篆刻（高清原印）自钤精拓
陈巨来篆刻（高清原印）自钤精拓陈巨来（1904-1984），近现代篆刻家。
原名斝，字巨来，后以字行，号塙斋，别署安持，安持老人、牟道人、石鹤居士，斋名安持精舍。
浙江平湖乍浦镇人，寓居上海，西泠印社社员、上海书法篆刻研究会会员，曾任上海中国画院画师，1980年9月，被聘为上海市文史馆馆员。
民国印坛大家赵叔孺的弟子，以工稳妍美几近极致的元朱文印闻名于世。
其篆刻被誉为“三百年来第一人”。
高清大图，点击单页图片，均可双指放大观赏学习↓↓↓陈巨来幼承家学，篆刻初从嘉兴陶惕若，1924年，拜一代印学宗师赵叔孺为师。
赵先生指导他认真以《十钟山房印举》为本，学习汉印。
1926年，又由叔孺老师介绍得识富于收藏的吴大澂之孙名画家、鉴赏家吴湖帆，吴慷慨将家藏汪关《宝印斋印式》十二册借其参考，经潜心研究七个寒暑，使他的治印炉火纯青，更为工稳老当。
后又得见平湖葛书征辑《元明清三代象牙犀角印存》，便专攻元朱文。
乃师赵叔孺赞他“刻印醇厚，元朱文为近代第一”。
1927年5月，结识国画大师张大千，交往甚密，常为之镌刻印章。
1946年10月，张大千在沪举办个人画展，从北平运沪的画大多未钤印章，就地请巨来治印。
画展大获成功，印章篆刻亦得好评。
巨来治印，承继秦汉，大气磅礴，而在“元朱文”上得心应手，造诣尤深。
自张大千在香港为其辑定印行《安持精舍印存》后，陈巨来篆刻艺术蜚声海内外，作品得到金石收藏家的珍视。
1981年，巨来收录自15岁至78岁印作500余方，以其斋号安持精舍之名，编集成《安持精舍印冣》附《安持精舍印话》1卷，由上海人民美术出版社出版。
辑有《古印举式》两集。
陈巨来自言平生刻印不下三万方。
全国各大博物馆、图书馆都请他刻制元朱文考藏印，当代书画大家张大千、溥心畲、吴湖帆、叶恭绰、冯超然、张伯驹、谢稚柳等均用其印。
友人曾集其印章，刊成《盍斋藏印》。
出版有《安持精舍印存》、《安持精舍印冣》。
曾与胡铁耕、俞逸芬、王玉蓉三人同时拜袁世凯次子袁寒云为师学习绘画。
周红权篆刻简介
周红权篆刻简介中国的漆器文化源远流长，在古代，漆器被用作皇室家具、贤臣馈赠之物，因而深受帝王御用，一直被视为贵族的象征。
自清朝开始，漆器有着丰富的历史发展和文化内涵，融合了中国传统的美学理念和现代复兴的新思潮，成为一种新兴的艺术形式。
漆器中最具特色的是篆刻技艺，它以精细且恰到好处的线条充分展现出制作者的熟练程度，以及其在不同类型材料上的熟练把握。
但在篆刻技艺中，最有特色的不得不数周红权了，他是近代篆刻艺术家中的佼佼者，也是传统漆器文化的发扬光大者。
周红权，原名周晨阳，出生在当代技艺家的家族。
他自幼就喜欢把一些材料精雕细琢，并开始探索绘画创作。
他在木头、石头、金属、漆器等材料上尽情挥洒，他的作品展现出精湛的手艺，神奇的造型，清新的风格，手法自然而妙。
当他接触到篆刻技艺时，周红权对这种特殊的技艺传统立刻有了深深的向往，一边参照传统篆刻技艺，一边研究其中的造型表达，他将技术和艺术完美结合起来，开创了华丽绝伦的新篆刻技艺，这一技艺传统也被称为“周红权篆刻”，是中国漆器篆刻的一大巅峰。
周红权篆刻的特点在于对材料的准确把握，以及运用精湛的技艺，用复杂曲折的线条，将篆刻内容表现得栩栩如生、形象生动。
此外，周红权从青花瓷、五彩瓷等传统技艺中汲取灵感，将纹饰和绘画加以融合，他在竹木材料表现出把线条运用得极其精妙和细腻。
周红权的篆刻作品一直受到众多收藏家的追捧，他花费大量的时间研究各种不同的篆刻技艺，把传统篆刻技艺和当代技艺完美结合，给收藏界带来新鲜血液。
他的成就也得到了政府和媒体的好评，被称为“近代中国最具艺术魅力的技艺家之一”。
由于周红权的努力，传统漆器篆刻文化得以发扬光大，漆器艺术重新走上了独特的发展之路，成为中国文化的重要组成部分。
通过周红权的努力，传统篆刻技艺获得了充分的发展，无论是形式还是内涵，都有了新的生机。
以周红权篆刻为例，可以深刻地认识到，如果我们能够继承并发扬中国传统技艺，把传统文化与当代社会完美结合，我们就能够创造出独特而又充满创意的美丽作品，开创新的艺术现象。
当代篆刻二十家系列评论
当代篆刻二十家系列评论当代篆刻二十家系列评论之一韩天衡韩天衡1940年5月生于上海，江苏苏州人，号豆庐、近墨者、味闲。
工书法、篆刻，国画以花鸟见长。
作品曾获日本国文部大臣奖、上海文学艺术奖等。
出版有《韩天衡书画印选》《中国篆刻艺术》等四十余种。
所著《中国印学年表》获全国首届辞书评比奖。
现为上海中国画院艺术顾问（一级美术师），中国书法家协会理事，鉴定、收藏委员会副主任，上海书法家协会副主席，西泠印社副社长，中国美术家协会会员，上海吴昌硕艺术研究协会会长，上海美术家协会理事，上海交通大学教授。
篆刻这门最具中国特色的古老艺术形式，在上世纪70年代后期至80年代始，逐渐开始复苏，经过展览文化30年的洗礼，篆刻在新的历史时期重新焕发了青春。
全国各地，印社林立，名家辈出，群星灿烂，蔚为大观。
古玺印的神秘斑勃，秦汉印的浑穆奇伟，明清流派印的绚丽多姿都在当代篆刻家的刀石撞击之下得到了很好的继承和弘扬。
但倘若要说到对当代篆刻具有发韧和开创之功者，当推上海韩天衡先生。
韩天衡印学功底深厚，具有大胆探索的创新精神，他在深入研究古玺秦汉及明清诸家的基础上，形成了一种迥异前贤的雍正典雅的写意印风，其中尤值得一提的便是他那圆润盘旋、典雅融畅、绚烂多姿的鸟虫篆印作，并能够将他的创作实践智慧地上升到理论的高度，以通俗易懂的语言阐述自己的精辟见解，让自己充满激情的创作实践得到清晰而系统的理论观照，不至于使其空无依傍。
从某种意义来讲，韩天衡无疑是高明的。
篆刻自元代王冕发现石质印材以来，大批文人的参予，一方面有力地提升了篆刻的艺术品位，使其由当初主要以实用为目的社会功效转向自觉的艺术审美；另一方面篆刻也由此走下神坛，流向民间，至明清两代，各种风格形式愈加完备，流派众多，在大大丰富了篆刻文化内涵的同时，也形成了又一座难以逾越的高峰。
非学养深厚，见识超凡者，岂能轻易有大的建树？如果以“文革”作为划分现代与当代的“分水岭”的话，现代篆刻大家齐白石、来楚生、方介堪等，宗秦法汉，出入明清，各自确立了自己的独特印风，他们在篆刻的发展历程当中，无疑具有承前启后的作用，尤为重要的是，他们对“文革”后篆刻在新的历史时期迅速崛起和繁荣做了有益的铺垫。
容庚_近代篆刻名家
容庚_近代篆刻名家容庚（⼀⼋九四·九·五·——⼀九⼋三·三·六·），原名肇庚，宇希⽩，初号容斋，後改署颂斋。
所居⽇五千卷⾦⽯书室。
⼴东东莞⼈。
祖若⽗皆博雅能⽂。
早岁失估，家遂中落。
四舅邓尔雅以书法篆刻闻於时，馆於其家以授先⽣及其弟肇祖、千秋。
从叔容祖椿为居古泉⾼弟，擅隔⼭派花鸟。
故先⽣少时即得舅叔之教，能书画篆刻。
中学毕业後，留母校东莞中学任教。
课余仍从舅⽒深造印学及⽂字学。
在古⽂字研习中，深感吴⼤激《说⽂古籀补》资料未备，且出临写，字形与拓本有间，不⾜以适应⽇益专门化需求，因⼴购⾦⽯书，拟分别类编殷、周、秦、汉⽂字。
⼀九⼆⼆年北游京师，以《⾦⽂编》初稿求教於罗振⽟天津寓斋，颇蒙勖许，经罗⽒推介，破格取录为北京⼤学研究所国学门研究⽣。
⼀九⼆五年《⾦⽂编》写定，罗⽒为梓⾏之。
燕京⼤学延为襄教授，主⽂字学课；旋升教授，并任《燕京学报》主编，复兼古物陈列所监定委员，得以摩挲故宫所藏铜器，先後成《宝蕴楼彝器图录》、《武英殿彝器图录》。
北京⽂物营萃，先⽣不断勤求，数年间成《秦汉⾦⽂录》、《颂斋吉⾦图录》、《海外吉⾦图录》、《⾦⽂续编》、《善斋彝器圆录》等书。
後更以积年⼼得，於—九四—年成《商周彝器通考》，世之治学者，莫不奉为经典。
⽇陷北京，蛰居东莞会馆，以绘事帖学养晦。
⼀九四六年南归，受聘於⼴西⼤学，未及到职，即以岭南⼤学之请还居⼴州。
⼀九五⼆年，改任中⼭⼤学教授。
返粤後以接触新出⾦⽯资料不多，及致⼒书画、碑帖，先後成《颂斋书画⼩记》、《历代名画著录⽬》、《丛帖⽬》，每种均百余万⾔。
先⽣治学勤奋，⾃少⾄⽼，黎明即伏案读书著述，⼗数⼩时不倦，⼗年动乱，⾝处逆境，亦不稍懈。
刊⾏专著近三⼗种，论⽂数⼗篇，已辑为《颂斋述林》。
余暇挥翰，特擅⾦⽂，苍蔼蕴藉，如对君⼦。
被选为中国古⽂字研究会理事、考古学会名誉理事、中国书法家协会理事。
赋性质直，略⽆城府，绝不作违⼼之⾔。
徐宗浩_近代篆刻名家
徐宗浩_近代篆刻名家徐宗浩（⼀⼋⼋○—⼀九五七），字养吾。
祖籍江苏武进，久居北京通州。
七岁丧⽗，⼋岁丧母，赖祖母抚养成⼈，家贫⼒学，曾习贾，⽽卓然⾃拔於侪俗，意⽓清旷，虽任繁剧，不废⽂艺，於书画篆刻，吟咏鉴藏，以⾄装潢字画碑帖等，⽆不精诣。
曾以巨⾦购得署名⽂⽯室（同）、苏雪堂（轼）⼆⼤幅墨⽵。
上有宋元明⼈题跋甚夥，清⼈张井尝以各家题跋刻成《澄鉴堂法帖》两册，徐⽒以为既经刻帖，当为真迹，因喜⽽⾃号为⽯雪、⽯雪居⼠，并颜所居⽇⽯雪斋。
实此⼆画，乃清初⼈所临仿也。
所谓『不经⼀堑，不长⼀智』，收藏家购藏—时失察，不⾜为奇，徐⽒藏奔，确有其精品在也。
擅书法，得赵孟俯遗矩，遒健畅达，⼀洗世俗柔媚之习。
初⼊北京画学研究会为会员，以书法精妙，聘为评议，任会员讲授习书要诀。
曾学画於⽼画家王振声劭农，花卉、翎⽑、⼭⽔皆超逸有致，神似华新罗。
尤精画⽵，初师郑板桥法，後学夏仲昭，上及元⼈顾定之，踢枝扫叶，时以书法出之，丰神潇洒，妙绝⼀时。
有《论⽵绝句》数⼗⾸，能道古⼈之秘；⼜著有《墨⽵述要》，已梓⾏。
另《画⽵⼈传》⼗⼆卷。
篆刻初宗浙派，功⼒⾄深，继⽽博涉元明诸家，上追周秦两汉，所作皆渊雅⽽有法度，义州李放评其印，谓『苍劲秀雅，⾜令让之失妍，撝叔敛美』。
有《遂图印稿》四卷。
所著《南游绝句六⼗⾸》，其⼀云：『龙泓遗法素钦宗，早岁雕⾍亦拟⼯。
⼀见⽸庐成阁笔，不堪虚廁印林中。
』语极谦抑，并附有⾃注：『西泠印社兼寄丁辅之。
余刻印喜丁钝丁、李狷厓。
《补印⼈传》前有印谱存⽬，尚录及余。
』吴兴画家俞语霜尝为绘《桐荫抱膝图》，其⾃题云：『热不因⼈⽢屈蠖，世⽆知我好盟鸥。
⼗年忧患真堪笑，赢得萧萧两鬓秋。
』可见其⼼境，时年四⼗有六⽿。
中年有《⽯雪斋诗稿》之辑。
越⼋年，有⿎盆之戚，⾃是处境益萧索，⽽诗画愈清隽，惟印不多作矣。
先师容希⽩先⽣与徐⽒稔，⼀九四四年，徐⽒曾以所藏明⼈刘珏《安⽼亭图卷》假观，上有张灵、朱存理、都穆诸⽂⼠题咏，⼀⼣踵门索归，次⽇以诗致歉：『论画评书意独亲，⼗年同浣洛京尘。
民国篆刻家徐人月
民国篆刻家徐人月徐人月（1871-1930），字翠村，号琴叟，江苏无锡人。
为民国时期著名篆刻家、书法家。
其刻石刁勒，韵味深长，被誉为近代篆刻宗师。
徐人月的作品结构丰满，用笔沉着，具有独特的风格，其刻石作品集中体现了中国古典诗词的韵味，成为中国篆刻的精华。
徐人月出生于一个书香门第，自小酷爱艺术，善书法，喜篆刻。
他喜欢研究古籍，特别是楚辞和唐诗，对于中国古典文学有着深厚的造诣。
这些古典文学的影响使得他的艺术风格充满了古典文学的韵味和魅力。
在古典文学的熏陶下，徐人月的刻石作品中常常可以看到古典文学的意境和情感。
徐人月篆刻的作品多数取材于《诗经》、《楚辞》、《唐诗》，在保留了传统的匾额风格的更加注重作品的意境和诗情。
他用刀刻出了古典文学中的山水、花鸟、人物等形象以及其中的感慨和意境，使得他的作品不仅仅是匾额的装饰，更是具有了古典文学的韵味和魅力。
他的作品极富诗意，常常能够引起人们对于古代文学的遐想和感慨。
徐人月的刻石作品以尚方宝剑、钧瓷为载体。
他的作品常常是横幅或石匾，其中多为对联或者书法作品。
他的作品布局谨严，用笔老辣，刀法独特，意境深远。
其间策画精细，篆体遒劲，刚柔相济，气韵生动。
他的作品寓意深刻，富有时代感和艺术价值。
徐人月的刻石作品，具有较高的艺术欣赏价值和收藏价值。
徐人月刻石作品的价值不仅仅在于其艺术精美，更在于其所蕴含的文化内涵。
他的作品融合了中国传统文化的精髓，表现了中国传统文化的韵味和魅力。
在他的作品中，可以看到中国古典文学的影子，可以感受到中国传统文化的深厚底蕴。
他的作品既是一种艺术表现，更是一种文化传承，体现了中国传统文化的博大精深。
徐人月的作品在当时就备受推崇，备受追捧。
他的作品被誉为篆刻艺术的宝贝，备受收藏家和艺术家的青睐。
徐人月的刻石作品，不仅是中国古代艺术的珍品，更是当时社会文化的缩影，展现了当时社会文化的特点和风貌。
徐人月不仅是一位杰出的篆刻家，也是一位博学多才的文化人。
他酷爱收藏研究名人遗墨，喜欢波磔、宝剑等艺术品。
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近代篆刻名家近代因考古学的兴盛,加之西泠印社的建立,篆刻的创作异常活跃。
当时有吴昌硕、丁辅之(鹤庐)、陈衡恪(师曾)、赵石(古泥)、齐白石(濒生)、赵时棡(叔孺)、乔大壮(曾劬)、王禔(福庵)、邓散木(粪翁)、钱瘦铁(叔厓)、来楚生(然犀)等诸家知名于世。
然论其流派风格影响深远者,当推齐白石、赵时棡、王禔三家。
近代篆刻继承了明清文人篆刻的传统,然而在技巧上更精能,取材上更宽大,境界上也更奇伟。
总之,近代篆刻使篆刻艺术蔚然独立,而且使其更加波澜壮阔。
齐璜（1864--1957）字濒生，号三百石印富翁、借山吟馆、寄萍堂主人、老萍、借山吟馆主者、杏子坞老民、木人、木居士等。
白石是借用湖南湘潭老家村庄的名字。
是一位木匠出身而又诗、书、画、印均卓绝出众的艺术家。
他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。
在近代篆刻艺术史上是继吴昌硕、黄士陵之后又一位能开宗立派的巨人。
他的篆刻初学浙派中的丁敬、黄易。
后学赵之谦、吴昌硕。
从汉《祀三公山碑》得到启发，改圆笔的篆书为方笔；从《天发神谶碑》得到启发而形成了大刀阔斧的单刀刻法；又从秦权量、诏版、汉将军印、魏晋少数民族多字官印等受到启发，形成纵横平直，不加修饰的印风。
他在艺术见解上最推崇“独造”，并且身体力行，曾说：“刻印，其篆法别有天趣胜人者，唯秦汉人。
秦汉人有过人处在不蠢，胆敢独造，故能超出千古。
余刻印不拘古人绳墨，而时俗以为无所本，余尝哀时人之蠢，不思秦汉人，人子也，吾亦人子也，不思吾有独到处，如今昔人见之，亦必钦仰”。
由此可见，他对自已的独创充满着自信。
齐白石的篆刻作品章法强调疏密，空间分割大起大落，单刀切石，大刀阔斧，横冲斜插，极富猛利狂悍、痛快淋漓，创造出一种“写意篆刻”的独特风格。
江南布衣大匠之门借山门客偷得浮生半日闲八砚楼中国长沙湘潭人也落红白石寄苹吟屋人长寿钱瘦铁(1896一1967)名厓,字叔厓,号瘦铁。
江苏无锡人。
能书善画,草书学孙过庭,隶书取法“张迁”、“石门”和汉简,篆书宗石鼓及秦诏版,参以草书笔意,沉逸潇洒,独具面目。
山水、花卉有石涛、石谿、青藤遗韵。
篆刻初从汉印入手,后经郑文焯介绍,得当时寓居苏州的吴昌硕亲授,艺事大晋,继而又以周秦金石文字以及唐宋印上吸取养分,形成一种不拘成法,恣肆多变的新面目。
他的篆刻写意趣味较浓,是少数几位学吴昌硕得之神髓而又能自立门声的大家。
早年就声名显赫,当时人们将他和吴昌硕(苦铁)、王大炘(冰铁)并称“江南三铁”。
无限风光在险峰梁谿钱氏图书味渠墨戏壮志不随华发改雪压冬云白絮飞王天池印易孺(1874－1941)易孺,号季复，大厂居士，广东鹤山人,肄业广雅书院，为黄牧甫入室弟子。
精研书画、篆刻、碑版音韵、文字源流、乐理等。
历任暨南大学、国立音乐院等教授，印铸局技师等。
生平自诩：词第一，印次之，音韵又次之。
诗文，下笔即成，从不起稿。
著述宏丰。
早岁之作无不严谨精细，出规入矩，功夫尚在李尹桑、邓尔雅之上，晚年则一改和平印风,“以汉将军印之刀法，造封泥瓦当之意象”（朱京生语）,取法古玺之残烂者，不衫不履，其白文尤具奇趣，最善留红，朱白对比强烈，震世骇俗。
《沙邨印话》以吴昌硕、赵叔孺、易大厂、黄牧甫为近代印坛四象，其中大厂散朗，喻为少阳。
大厂印款亦极别致，阴刻单刀款逸笔草草，颇近六朝砖文，阳刻造像，古拙天真，皆有情趣。
大厂才艺广博，篆刻以外，举凡书画、诗文、音乐、声韵、训诂、佛学造诣均深，其学问广，故识见洽，宜其叛出师门，别创新体，斯亦大厂之幸而黟山之不幸也。
人一庐前休后已盫主孺翁居士不匮室赋诗记陈大厂居士孺大厂孺公大厂居士大厂居士孺番禺屈子汉民之玺屈向邦印花邻词客鹤山易熹缄彊宦敬告州邨更名曰待均室蒙蒙安诵清分室荫堂经藏沛霖长寿秦咢生（1900—1990）广东惠州惠城区桥西姚屋巷人。
初名岳生、寿南，嗣改谔生，复改曰咢生，字古循，号路亭。
斋堂为拙巢、莲花室。
少贫，17岁即到押当店打杂。
当学徒8年，白天做工，晚上自学书法。
店主看他写得一手好字，每至年终，便要他写二三千副春联出卖。
后来到广州省府机关作书记（文书）、收发工作。
1933年，入中山大学法学院当助教，实则充当院长黄元彬的秘书。
新中国成立后，参加南方大学实习。
1956年被聘为广东省文史馆研究员，不久被聘为馆员，专门从事文史、书法、篆刻研究工作。
1986年，任省文史馆副馆长，中国书法家协会理事、中国书协广东分会主席、广东省文联委员，中国书画函授大学教授。
秦咢生从事书法艺术活动70余年，遍涉历代名家碑帖，融冶百家，甲骨、金文、篆、隶、楷、行、草诸体俱所擅长，创一代刚劲雄伟又流丽婉秀的书风，影响南粤书坛一代人。
被称“诗、书、印”秦氏三绝。
治印全从古玺汉印而出，兼之许学、书艺功深，所作雄浑朴茂，气格高古。
妙于章法，巧从对称或粗细中求变化。
偶以甲骨文入印，亦意趣盎然，非学养才艺兼到，不能臻此。
赵时棡（1874-1945）原名润祥，字献忱、叔孺，近代著名书画篆刻家。
浙江鄞县人，其家学渊源，少即好读书，爱艺事。
辛亥革命后寓居上海，精于书画碑刻的鉴别，擅画骏马。
嗜收藏，有商周秦汉铜器数百件之多。
书法受赵孟頫、赵之谦影响，工四体书，尤擅篆隶，篆书圆转自如，秀雅可爱。
篆刻早年取法浙派，后精研赵之谦、邓石如直追秦汉，对周秦小玺及宋元圆朱文亦有独到功力。
在篆刻艺术中，实际上存在有仿汉铸印、汉凿印两种流派，赵时棡<正是近代继承汉铸印端重严一派的代表作家之一。
印风精谨超逸，渊雅高古，秀挺绰约。
当时的书画家和收藏家，争相求其印作，20年代与吴昌硕、王禔齐名，蜚声大江南北。
古堇周氏雪庵收藏旧拓善本南林张氏余辉斋藏锡山秦絧孙集古文字记苏象乾藏书记蛟川方氏半闲庐珍藏书画之印叔孺画马秦淦私印伏跗室来楚生（1903--1975）原名稷勋，字楚凫，号然犀。
别号很多，有负翁、一技、木人、非叶、怀旦等，晚处易字初生，亦作初升。
书斋名有然犀室、安处楼。
浙江潇山人。
是诗、书、画、印四绝的著名艺术家。
其画清新朴茂、笔墨简练、格调隽逸，在现代花鸟画坛上独树一帜。
书法拙中寓巧，草书和隶篆最为人称道。
篆刻远师秦汉，近踵吴熙载、赵之谦、吴俊卿、齐璜等大家，而能不落前人窠臼，自出新生意，开创了一代印风。
其肖形印更是融汉画像、古肖形印为一炉，在印坛上冠绝古今，无出其右。
原西泠印社副社长，当代书画篆刻大家钱君匋先生曾云：“来氏刻印七十岁前后所作突变，朴质老辣，雄劲苍古，得未曾有。
虽二吴（按：指吴载熙、吴昌硕），亦当避舍，齐白石自谓变法，然斧凿之痕，造作之态犹难免诮，二十世纪七十年代能独立称雄于印坛者，唯楚生一人而已。
”可谓最恰当的评论。
有《来楚生画集》、《来楚生法书集》、《然犀室肖形印印存》行世。
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其室名尚有邓斋等。
为名儒邓莲裳（蓉镜太史，一代名儒，精小学，富收藏。
）第四子，生於江西。
幼承家学,八岁学写篆书,兼研小学与篆刻。
1905年东渡日本学美术。
诗宗龚定盦，并主南社广东分社社务。
回国后助潘达微创办同盟会及国内的第一份机关刊物《时事画报》，活跃于艺林，享誉南北，广交国内名家。
后回粤,得见黄牧甫(士陵)篆刻,极为钦佩,由是专心治印。
有句云：“怀宁印后谁神者,惟有黟山集大成。
布白几何入三昧，冲刀旁舞敌千兵。
”《沙邨印话》云：“尔雅私淑黟山，得其靓挺之妙，时出新意。
”尔雅师黄，所以能“时出新意”者，不专主一家也，其自作“皖黟之间”印，寓意甚明，又复精通文字源流，龟甲虫书、古玺陶文、刀布权版，乃至西夏、藏、梵文字，悉取以入印，自然高古，正其论印诗所谓“上追甲金石，旁及陶瓦砖，三代同风气，印人所以传。
”“大巧浑如拙，小学必先通，俗伧不识字，捉刀非英雄。
”一九二一年定居香港,以迄逝世,他可以说是香港本土最重要的书画篆刻家。
先生于诗词、书画、篆刻无所不精，其中尤以书法、篆刻为世所称道。
他的书法早年受包世臣碑学的影响，接近北碑格调，他的篆刻，根源于他深湛的书法和文字学的功底。
他早年宗邓石如，继而专事黄牧甫，后博涉古玺汉印。
晚年以六朝碑字入印，印章风格清丽恬淡、刚劲隽永。
尔雅殁后，岭南黟山派竟成绝响，再无特出者矣。
著有《绿绮园诗集》、《邓斋印谱》、《篆刻厄言》、《印媵》、《印学源流及广东印人》行世。
陈子奋（1898-1976）字意芗，号无寐，别署水叟，祖籍福建长乐，生于福州。
幼年喜爱绘画，曾得民间画师启蒙。
1914年始，在当地小学、中学教图画课。
1920年后，即以作画治印为生，并长期致力于陈洪绶、任伯年等名家作品的研究。
1949年后，曾任教于福建省福州市工艺美术学校。
福建省艺术专科学校，历任福建省文史馆馆员，福州国画研究会会长，福州市美协主席，中国美术家协会福建分会副主席，历届福建省政协委员、常委，福建省人大代表。
中国美术家协会会员。
擅长中国画，兼及金石、书法，尤精白描花卉。
作品有《白描百花长卷》等，《水仙》藏中国美术馆。
1961年，福州市文化局设立陈子奋画室。
1962年，陈子奋、李耕、李硕卿三人画展在上海举办。
出版有《陈子奋白描花卉册》，著有《福建画人传》、《福建美术家传略》、《榆园画友录》、《颐谖楼印话》等。
陈子奋印谱商承祚(1902－1991)作者：马国权来源：中国硬笔书法在线字锡永，号契斋。
先世原隶旗籍，入粤久，遂寄籍广东番禺。
斋名有决定不移轩、古先斋。
父衍鎏公，字藻亭，为晚清甲辰科探花，曾奉派留学日本，鼎革後应邀赴德国汉堡大学任教。
锡翁少时，尝随伯父居青岛，已涉猎《说文》等有关文字古籍，後以日本进浸，移寓青州，经曲阜，获见孔庙累累汉碑，渊懿古雅，於篆隶之学由是顿生研求之念。
年十九，赴天津师事罗振玉先生习古文字。
罗氏收藏甲骨、商周青铜器至富，於甲骨学之开拓，厥功尤伟。
锡翁日间在罗府墨拓彝器，或作鈎摹，夜则以所假罗著《殷墟书契》、《殷墟书契後编》及《殷墟书契考释》回家籀读。
其中《考释》一书，书眉且附王国维先生亲笔批语，此书以类相从，分帝系、京邑、祀礼、卜法、官制、文字六类，对了解殷商社会及甲骨文字造字初义，甚有助益；然於初学者之检索，则未称便。
锡翁遂将罗、王两家之说，按《说文》部首，重编为《殷墟文字类编》十五卷，罗氏见而悦之，嘱送王国维先生审正。
藻老斥资为梓行，名遂播於学海。
随人北京大学国学门为研究生，未卒业，东南大学聘为讲师。
後金陵大学改聘为教授，兼中国文化研究所研究员。
四年间，先後成《福氏所藏甲骨文字》、《殷契佚存》、《十二家吉金圆录》、《浑源彝器图》等书。