《大红灯笼高高挂》影评3篇

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大红灯笼高高挂影评

大红灯笼高高挂影评

整个影片从人性的劫杀,到野性的爱欲描绘,从践踏人性的揭露,到践踏自我的荒唐,皆带来警世醒人的启迪。以现实主义的手法,淡朴归真,体现人物性格的复杂性,及现实面。每个人心灵中,都是一片黑暗,在现代社会的愚、欲、钱、权的包围下,被虚荣满大院子的可怖,和小院子的凄凉荒僻,散发著难以躲避的死气。整个大院子,没有嬉闹小孩的出现,活著就脱不了陈旧的历史。层峦迭峰的房脊,象徵沉重的古中国,对於活人的中国,难以逾越。颂莲成为疯子后,在院子里徘徊的景象,意味著封闭的灵魂,窒息在凝固的空间里。颂莲疯后,老爷又娶进五太太,一片大红大喜中,新娘子的稚嫩气和薄命相,预兆著新苦难的循环。

——《大红灯笼高高挂》的视听语言分析
影片《大红灯笼高高挂》上映于1991年,根据苏童小说《妻妾成群》改编而成,由张艺谋执导。影片在公映后在国内外获得多次大奖,有着良好的成绩与巨大的反响。
看完整部影片,给人最直接的感受就是压抑,那种人性的压抑,故事在夏天开始,又止于夏天,这是一个没有春天,没有希望的故事。

一个旧社会的中国女大学生颂莲,因家庭原因嫁进了典型的旧社会豪门陈家。颂莲成了陈老爷的四太太,她在陈家的高墙大院里受尽封建规矩的压迫和姨太间争
斗的迫害,最终精神崩溃,只作了一年的姨太便永远逃不出这高墙大院。这个故事正是张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》。本片在外延上对封建社会进行了猛烈的批判,但其核心本质远不止于此,张艺谋导演与苏童原著(原著的言外之意更明显)所探讨的除了封建的恶,更多的是这封建恶的来源,这来源是人心,所以,主创们想说明的是这样一个问题:封建并不源自礼教,而是人心,因为所谓的规矩,不过是由争斗的胜者所制定。
老爷对妻妾的宠幸,是荣华富贵的象徵。在大红灯笼下,大小奴隶们,对支配他人的渴望,对主子宠恩加身时的得意;大主子对小主子的排斥和打击,小奴隶利益,大奴隶的力量,对二奴隶的打击。谁点灯,谁点菜,谁享受权力。木锤捶脚声中的岁月,原本是枯燥乏味的,但却因了有这些争斗,而有声有色。争斗使生活充满沉重压抑。在一个封闭型的社会环境中,内斗是不可避免的恐怖。

大红灯笼高高挂影评

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大红灯笼高高挂影评整部影片中令我印象最深刻的便是颂莲这个角色,她鲜明的个性,不屈不服而具有一身傲骨。

嫁给富家做四太太,出于种种生活上的无奈,虽然她有自己的个性,但是始终被各种规矩束缚着。

场景中的四个院子方方正正的,也暗示着这个院子里的条条框框束缚着里面的人们。

镜头一:颂莲跟随着院子里的侍从带着三太太到了院的院顶的房间里。

厚厚的积雪孕育着宁静的气氛,却和此时此刻颂莲的心情构成了矛盾。

急促的音乐更加烘托出当时紧张的气氛。

也为整个剧情升华了。

镜头二:四太太头发凌乱的在屋子徘徊,五太太问她是谁,这也作为了整片的结束。

也许这是个轮回,又有新的太太被入府,又会遭受和四太太一样的命运。

似乎在这个院子里的人永远也逃不出规矩的牢笼,足不出户的制度压得人喘不过气。

四太太在院里走来走去,这便暗示着轮回百态,但还是子啊这个方方正正的院子里。

永不停息的摧毁者人们的意志。

整部片子虽然以红色系为主,但是里面没有春天,就没有希望,这种红色也蕴含着潜在的不稳定性。

故事从夏天开始又止于夏天,预示着轮回,颂莲嫁入陈家豪门后,人性变得扭曲,最后变得疯癫。

都是陈家所致,在影片中陈老爷没有一个正面的烘托描写。

我想导演的意图是说明这是一个不光明的形象,而且给人们留着一个想象的空间。

整部片子很丰满,内容很多,留出陈老爷这个形象,不为是一种很好的构思的方法。

影片中多用近景,但是人物只是占了画面的小部分,然后是高大的围墙,这样的画面,让我们深感故事中人物的渺小,力量的薄弱。

就连颂莲这样不屈服的形象,最后都被压抑的心里扭曲。

片尾也隐喻着一种延续,不但是这个家族制度牢笼的延续,也暗示着封建主义制度的延续。

大红灯笼高高挂观后感精选三篇

大红灯笼高高挂观后感精选三篇

大红灯笼高高挂观后感精选三篇大红灯笼高高挂观后感精选三篇导语:《大红灯笼高高挂》该片改编自苏童的小说《妻妾成群》。

影片围绕封建礼教展开话题,讲述了民国年间一个大户人家的几房姨太太争风吃醋,并引发一系列悲剧的故事。

这里励志故事网的小编为大家整理了三篇大红灯笼高高挂观后感,希望你们喜欢。

观后感一:昨晚看了《大红灯笼高高挂》,失眠到了2点,思来想去,还是写了这篇观后感,大概就是所谓的不平则鸣吧!文字拙略,有用词不准确的地方还请见谅。

据说这部电影改编自苏童的《妻妾成群》,故事的背景在江南水乡,而张艺谋把背景改在了他所熟悉的黄土地上,使之更具导演的个人风格。

故事讲诉的就是四太太颂莲由于家里变故,不得不听从继母的意愿嫁到陈家大院,被陈家大院活活逼疯的故事。

看完这部电影的整体感受就是压抑,而这压抑的氛围来自里面的每一帧画面,从静止的事物到活着的人,都有着各式的隐喻。

包括场景、台词、服装、人物、镜头等各个方面,没办法一一讲完,只能写一点我看到的东西,红灯笼与陈家大院的人。

大红灯笼的出现是从颂莲进入陈家大院时开始,一直到电影的结尾,是贯穿全剧的一个最直接明显的意象,使整部电影都笼罩在一层红色之下。

红色在中国是喜庆、吉利的象征,而电影里面的红色似乎笼罩了一层雾,给人以跳动、不安、惨烈的感受。

它的惨烈并没有像鲜血喷薄而出,而是慢慢渗透进人的心里。

就如管家口中的规矩,它并没有直接的攻击性,可是最能消磨一个人的心性,最初的颂莲还试着反抗规矩,而慢慢的自己也变成了它的奴仆。

这略带粉红色的灯笼就如这个规矩一样慢慢的腐蚀了人心,使全剧笼罩在这个惨烈的氛围之下,剧中的人物不能逃脱,剧外的观众也久久不能自拔。

大红灯笼在陈家大院最直接的象征就是权力和欲望,老爷住哪院,哪院就点灯,哪院点灯哪院就有权力,在陈家就能想怎么造就怎么造。

最直接的就是能够享受第二天早上的点菜权力。

除了点灯之外,还有锤脚,这个锤脚起初我并没有留意,只觉得为什么锤个脚还有铃铛的声音,后来才发现,其实锤脚不算什么,最使人不安的就是这个铃声。

《大红灯笼高高挂》影评7篇

《大红灯笼高高挂》影评7篇

《大红灯笼高高挂》影评7篇声篇一大院里的任何声音都在四壁之中回荡。

每天响起的捶脚声,在这深宅大院里日复一日地响,不过是今日在这个别院,明日在那个别院。

锤脚和点菜一样代表着特权。

这特权,是由陈家大院唯一拥有至高无上的主宰权的陈佐千决定的。

拥有这特权,就能在陈家大院立足得更好。

那一阵又一阵紧实而富有节奏的捶脚声,是胜利者的宣扬,是敲得失败者心乱如麻的鼓点。

女人们被迫或是主动卷入这场特权的争斗,看似有赢家,实际上,都是要陪葬这座大院的牺牲品。

因为规矩都是老祖宗定的,而真正的特权从来不在她们手里。

除了影片中对声音细致入微的记录与表达。

在影片配乐的选择上,多为西皮流水,和大红灯笼一样传统。

声音配合画面,将矛盾的高潮展现的更加淋漓。

另外,值得注意的是三太太梅珊在故事的不同情节中所唱的几个选段。

举一处来说,颂莲被封灯,她为惩罚泄密的雁儿,揭发她在屋中私自点灯笼的事,雁儿被罚跪,二院点灯,梅珊在楼顶上唱,“鼓打二更准时往,桃花村口莫彷徨。

你不要高声也不要嚷,你必须眼观四路耳听八方。

“类似还有几处,所选唱词都值得玩味。

敏感而细腻的听觉传达配合画面色彩,整部影片将传统色彩下压抑的气氛与反叛、激烈都推至了顶峰。

色篇二影片没有选择原着陈佐千老爷的大花园,于是没有绵绵的潮湿的雨,没有花和树,没有知更鸟,随着颂莲的脚步,我们一起走进的是青砖灰瓦的山西大院,四周都是高墙,镜头里始终见不到大片的天空,只在高墙之上,镜头的最边缘露出阴暗的一段来。

影片也有更多的镜头展现院子的全貌,四方的,合拢的,是一座囚笼,有形无形中给人以逼咎和压迫之感。

影片中大院全景镜头下,女人瘦弱的身影化作一点,竟是如此渺小与无力,于是,给人不可抗拒的宿命感。

踏过了封建家族高高的门槛,观众就和颂莲一样,再也出不去了,囚禁在冷色的砖瓦夹缝里,被锁在这阴森的深宅大院,即使踏上这座院子的最高处,也始终越不过那道院墙。

与冷色的院子形成强烈反差的,是电影最典型的意象之一,红灯笼。

大红灯笼高高挂影评

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大红灯笼高高挂影评大红灯笼高高挂影评(一)从这部影片的题目我们可以看出:大红,本是大吉大利的祝愿,却成了阴森狰狞的血舌;灯笼,本是驱散黑暗的明亮,却成了飞蛾扑火的诱饵;家庭,本是和睦温馨的栖息之所,却成了勾心斗角的杀戮之地;雪地,本是纯洁祥和的平静,却成了上演死亡的布景;戏子,本是优雅唯美的象征,却成了世俗宗法的牺牲。

所有的反差,度量了一个深渊,一如片中“老爷”的面目身影,难见其形。

影片开头,就讲述了颂莲的家世,父亲已亡。

继母巴不得把她嫁给有钱人,从第一个镜头就宣誓了颂莲的悲剧命运,颂莲坐在床上,一个很长的近景镜头,后面是方方正正的窗户,就像无形的监狱,已经束缚,囚禁了她,影片中到处充斥了这种镜头。

后戏剧性的一幕,当红的发亮的喜轿敲锣打鼓的迎接她时,她却铃着自己破的行李包独自出发,很强的对比就此产生,红色的喜庆与她白色,素雅的衣服强烈的反抗,她是一个具有现代女性的大学生,她倔强,直率,有主见的性格使她在“后宫”之争中必然失败。

在进入陈家后,这种对比又接踵而来,管家看到颂莲时,站在高高的楼上,一种相互间,高与低的等级“对话”,这让我想起了罗密欧与朱丽叶的阳台对话,经典的一塌糊涂,管家在不知道她与知道后判若两人。

后来的二太太与三太太之间,她与雁儿之间,与大少爷之间,雁儿是个重要的角儿,在她刚出场时就知道她不简单,在听到颂莲是四太太时,脸上充满了气愤,就知道她和老爷有一腿,当太太的幻想也就此破灭,颂莲在与她相处时也是针锋相对,两个倔强的女人是很有故事发生的,也就导致了最后两人的悲惨命运。

其实他们都有对命运的反抗,只是都建立在男人上,靠男人的宠爱来获得权利和快乐,这不能不说是旧中国时期女人的悲哀。

四个太太之间的微妙关系造就了这部精彩的电影,不得不说,张艺谋对这四个人物的描写有血有肉。

大太太看似老态龙钟,其实是最清楚的人,二太太的外表温柔贤淑,内心狡诈嫉妒,是一个十足的披着羊皮的狼,而且还是一头母狼,这已经注定了在这张无烟的战场中,她占了上风,而且最终会完胜。

专业影评《大红灯笼高高挂》影评范文—1

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点击观看电影《大红灯笼高高挂》范文一:电影《大红灯笼高高挂》的根据是中篇小说《妻妾成群》,中篇小说《妻妾成群》1989年问世,它是苏童的成名作。

小说的核心意念是由一夫多妻制生成的封建家庭内部互相倾轧的人生景象及相应的生存原则。

小说的内容是这样的:主人公颂莲是个受过教育的女性,父亲去世后,她迫于无奈,自愿做了一个有钱人家的四姨太太,从此,她的生活有了很大的变化,从她进入大院的开始,她便进入了一个阴森恐怖、勾心斗角的生存环境当中,为了争取一席之地,颂莲的个性在这种生存环境下有了惊人的体现。

苏童的文字非常细腻精致,他深入了人性的深处,用他丰富的笔触体现了女性身心微妙的地方,在人物的行为活动和心澳门风云2非法字符娘师 H6M9理活动的刻画上具有强烈的洞察能力。

小说的气氛十分浓厚,让人感到十分压抑。

《大红灯笼高高挂》是著名导演张艺谋的第四部作品,同时也是一部关注女性的作品,改编自苏童小说妻妾成群。

在改编过程中,张艺谋将苏童的阴柔细腻转化为一种烈刚烈,壮烈,惨烈,大开大阖,波澜壮阔。

苏童的故事留下来了,而气氛全变了。

白描式的,婉约的,内敛的江南风格,变成了冲突激烈的西北豪情;江南阴柔腐朽的陈家花园,搬到了西北山西气派的乔家大院;娇小任性的颂莲,变成了高大刚烈的巩俐。

张艺谋以独立的导演审美情趣来割舍着小说,他先是剥掉小说的衣服,再是削去其肌肉,最后只留下一个骨架,然后再重新赋予新的肌肤和生命。

无论是四姨太颂莲,还是二姨太卓云,三姨太梅珊,甚至丫鬟雁儿,所有的纸上美女,到了电影里就变成了血肉之躯,但是她们的命运却都像美丽的蝴蝶一样,不是被扭曲就是被摧残都是短寿的。

颂莲的反叛和好胜性格,终使她败在深谋远虑,笑里藏刀的二姨太手里。

家庭中的争宠风波,导致女侍冻死,三姨太被逼疯并终被家法吊死。

旧中国妇女的种种命运,都在这个陈家大院里被浓缩了。

这是一幕老人以金钱、以权势、以传统制度,蹂躏少女的悲剧。

女人若是生长在中国这片土地上可以说是不幸的,若是生长在中国封建传统社会里,那就是不幸中的不幸。

《大红灯笼高高挂》影评

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人生被囚禁在高楼大院《大红灯笼高高挂》影片分析《大红灯笼高高挂》这部影片改编于苏童的《妻妾成群》,有中国第五代著名导演张艺谋拍摄而成,在国内外重大电影节上获得多项大奖,有着良好的影响。

影片给人的感觉就是压抑,对人性的一种摧残,给人生带来压抑,影片开始于夏天又结束于夏天,这是一个没有春天的故事,一个没有希望的故事。

从影片的色彩、声音、人物的性格等几方面对影片进行分析。

影片中给我的印象最深的是红色,火红的大灯笼本是节日的象征,但在女人眼里却是显得那么的刺眼。

我认为,红色预示着女人不幸的开始,一个命运将被封建主宰的征兆;影片从头到尾都没看见过宅院主人的脸面,但他的身影却是无处不在的。

就像黑暗封建势力,虽然表面上无迹可寻却处处可见。

黑暗封建势力操控这一切,女人们无处躲藏。

在灰黑色笼罩着的封闭的院落,在那诡秘的死人屋里,都是显得那么得恐怖。

冬天,白雪皑皑,乔氏院落,女人们的勾心斗角愈加强烈。

一切的是是非非在铺天盖地的白雪中显得如此凄凉可笑。

白色掩埋了一段段可悲的故事,但却掩埋不了女人们心头的凄凉和恐惧!白色既能给人一种纯净的感觉,在此影片中却给人以恐怖的心理体验,代表着死亡,雁儿在雪地中死去三姨太在一个漫天大雪的夜晚被抓,走向了死亡之墓——“死人屋”。

而四姨太最后在雪地中,行为疯癫失常。

在这明亮纯洁的白色背景的衬托中,能够更好地反观这个典型封建家庭的黑暗黑色,在大红灯笼的照耀下,我们无法忽略的是那笼罩在陈家大宅上空的“黑”——一种恐怖,一种荒凉,一种没有生机带着绝望的难以躲避的死气。

对于黑色的恐怖莫过于封灯的情景,那一块块黑色的罩布无情地尘封了颂莲最后的一丝希望,并将之冰封于“黑色恐怖”之下。

这是老爷的冷酷无情,是太太们之间的相互算计,是颂莲的悲鸣,更是这个时代女人们的悲哀。

除了鲜明的颜色以外,声音方面绝对是本片的一大亮点,一会儿是紧密急促的京剧锣鼓点,一会儿又是“西皮”腔被拖长了的女声伴唱。

剧出身的二太太的几段唱腔在影片占据了比较重要的位置,甚至到了故事结尾,突地又放起她的清唱,飘渺的歌声带有一些恐怖的味道,这种恐怖作用既来自于她死后的鬼魂,又是暗示旧社会黑暗势力的恐怖。

《大红灯笼高高挂》影评(色彩与隐喻)

《大红灯笼高高挂》影评(色彩与隐喻)

《大红灯笼高高挂》影评——浅评色彩与隐喻张艺谋导演的电影《大红灯笼高高挂》,运用色彩对比和隐喻设置表题达意,非常精准。

色彩对比凸显女性角色的畸形心理。

院子里灯笼的冷色和暖色对比明显,红就红得烈,黑就黑得惨。

灯笼挂得越高,照得越亮,女人们的心就越黑暗,灯笼成为女人飞蛾扑火的诱饵,这种大红色的热情和喜庆,变成了阴森狰狞的血舌。

庭院就像一个深渊,正如片中陈老爷的面目身影般难见其形。

但是红色的灯笼里面承载了四个女人的梦想,确切地说还有一个丫鬟的白日梦。

可是,这种红色的梦只能是暂时的,留给她们的没有红灯笼的黑夜之梦却是永久的。

实际上黑暗的势力在操控着这一群人的命运。

在黑森森笼罩着的封闭的院落中,在无处可逃的空间里,她们无处躲藏。

这里的红灯笼不单纯是为了追求造型感和视觉元素,确切来说它更是一种意象化的符号,就算是捶脚、捏肩、点菜这样一系列程式化的动作也是与点灯息息相关的,谁能争取到点灯谁就有权利享受生理和心理的满足感与快感。

因此,在陈家大院里,几个活在绝对封闭空间里的女人为灯而疯狂。

各妻妾的荣辱宠幸、失宠遭贬皆集中表现在这点灯、灭灯与封灯上,谁有了挂灯笼权,谁就有了位于老爷之下的最高权力,因此,争夺挂灯笼权,压制打击竞争对手,媚悦老爷,争相为老爷生儿子以稳固自己的地位,成了灯笼之下的她们生活的核心内容。

对点灯的渴望其实就是对生存的渴望,但男人并不这么想,老爷不可侵犯的权威已在太太们的心里根深蒂固,她们愿意沦为礼教的被指使者,乐意接受老爷的肆意摆布和蹂躏。

封建礼教压迫下女性的生存之“道”。

影片中的大红灯笼也可以解读为“性”或者是女性的生存状态。

“性”在她们的生存过程中以一种手段的形势出现,她们最终想要得到的绝不是一场男欢女爱,而是渴求欢爱之后的身孕。

她们想要的是男孩,有孩子才能保证自己以后的生存。

红灯笼的挂起正表现了这种依附关系的存在与成立。

太太们自己无法生存,全部依附于老爷的宠幸和关注,老爷的到来、性事的发生才是生存的资本。

大红灯笼高高挂影评

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大红灯笼高高挂影评(1) [大红灯笼高高挂影评]电影《大红灯笼高高挂》观后感电影《大红灯笼高高挂》观后感一:整部电影所展现的全景永远都给人一种对称的形式感,烘托了剧情本身所要表达的封建礼教对人心的禁锢。

由此也可以看出张艺谋导演早期作品的严谨性,一种纯粹的表达,不惨杂多余的东西。

站在对该片感性化的分析角度,音乐是一大特色。

浓厚的北方民间音乐与传统京剧相结合。

无论是陈家大少爷的笛子所表现的苍凉,三太太京剧的洒脱与绝望,还是迎娶颂莲的那段欢快的曲调都给人一种化外有话的延伸感。

这种延伸感也将画面烘托出压抑和讽刺两种色调。

当三太太被封建礼教所迫害时,大雪漫天,颂莲闻声前去打探。

一路上慢是怀疑和害怕,当她快要靠近“死人屋”时的那段音乐表现出的情绪足以让人感到窒息。

片子结尾处,颂莲围着自己的院子不停地打转,给了这部电影不言而喻的含义,封建礼教是外延,而主题和内延是人心。

人心就像一个没有出口的四合院,禁锢自己也杀死了自己。

曲调的循环往复给画面注入了时空感,将观众带入一种永无止尽的绝望当中,特别是女性观众,似乎一时还找不到精神上的解脱。

这便是电影的深刻之处。

影色调纯粹明快,并随着春夏秋冬四个阶段和主角的情绪变化而转变,冷色调居多。

鲜明得衬托出了大红灯笼病态的艳丽,和周围环境形成强烈的对比。

看似喜庆,实际上是男权压迫的象征。

此片反应了旧时代的中国特别是北方地区,男尊女卑的普遍现象,女性过着玩偶般的悲惨生活,无论学识的高低似乎都会在婚姻这门考题上"挂科",上对地位的极度渴望,导致的后果就是玩火自焚。

男人本身是一个衬托,陈老爷也是从头到尾没露过脸。

俗话说“三个女人一台戏”在男权社会的背后,她们才是舞台上的主角,扮演各种个样的角色,正如何赛飞说的那段台词,戏演的再好也骗不了自己。

然而可以说这是一个无法逾越和解决的社会现象,只有艺术这种表达形式才能正确深刻得反应它。

1990年代初,该片曾在国内禁映过一段时间。

《大红灯笼高高挂》影评

《大红灯笼高高挂》影评

“点灯,灭灯,封灯,我真的无所谓了。

我就是不明白,在这个院里里人算个什么东西?像狗,像猫,像耗子,什么都像,就是不像人!我站在这里总在想,还不如吊死在那个死人屋里。

”管它像什么,就这么活吧。

活着受苦,死了倒干净。

死了比活着好。

“整天你算计我,我算计你,斗来斗去,有什么意思?象征效果大红灯笼的「挂」和「落」是象徵,是各妻妾的地位,和对其他各房,关系变化的标志。

各妻妾的荣辱宠幸,失宠遭贬,皆集中表现在这点灯、灭灯、与封灯上。

谁有了挂灯笼权,谁就有了主子以下的最高权力。

因此,争夺挂灯笼权,压制打击竞争对手,媚悦主子,争相为他生儿子,以稳固自己的地位,成了二三四房生活的核心内容。

颂莲在得宠时,对自己依附在老爷身上的权威,淋漓尽致的发挥,对脚被轻捶的瘾劲,显示了奴才的麻木。

老爷对妻妾的宠幸,是荣华富贵的象徵。

在大红灯笼下,大小奴隶们,对支配他人的渴望,对主子宠恩加身时的得意;大主子对小主子的排斥和打击,小奴隶利益,大奴隶的力量,对二奴隶的打击。

谁点灯,谁点菜,谁享受权力。

木锤捶脚声中的岁月,原本是枯燥乏味的,但却因了有这些争斗,而有声有色。

争斗使生活充满沉重压抑。

在一个封闭型的社会环境中,内斗是不可避免的恐怖。

”封灯的布套图案画有龙,这不得不强调旧社会男人的地位,感觉就是民间的皇帝,这是和女人们极度反差的。

当最后一个镜头宅院老爷娶进的五姨太出场时,我顿时感觉:女人的地位在封建时代是如此的卑微!众打手抬著三姨太走向死屋的镜头,动作紧急,但过程长而慢,有难抵目的地之感。

导演对时空感的淡化,使二十年代的中国故事,和当代中国,形断意联,具有深刻的讽谕性。

电影中的对白,凝聚了人类社会的悲哀和虚伪。

演戏演得好,骗人,演戏演得不好骗自己。

这是戏化的人生,待人以诚,反得其诈,待人以诈,反得其诚。

人就是活著的鬼,鬼就是过去的人。

戏化的人生,这就是中国文化的总悲剧,但又超越中国的特质,变成了人类普遍悲剧的缩影。

导演淡化时代,强化象徵艺术,揭示日常生活中的演戏现象,和社会生活中戏化的骗局。

张艺谋《大红灯笼高高挂》影评

张艺谋《大红灯笼高高挂》影评

一个旧社会的中国女大学生颂莲,因家庭原因嫁进了典型的旧社会豪门陈家。

颂莲成了陈老爷的四太太,她在陈家的高墙大院里受尽封建规矩的压迫和姨太间争斗的迫害,最终精神崩溃,只作了一年的姨太便永远逃不出这高墙大院。

这个故事正是张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》。

本片在外延上对封建社会进行了猛烈的批判,但其核心本质远不止于此,张艺谋导演与苏童原著所探讨的除了封建的恶,更多的是这封建恶的来源,这来源是人心,所以,主创们想说明的是这样一个问题:封建并不源自礼教,而是人心,因为所谓的规矩,不过是由争斗的胜者所制定。

本片的主人公是巩俐饰演的颂莲,在片中,颂莲不只是一个封建社会中的新思想者,更是一个完完全全的女人和争斗中大起大落的最终败者。

当她暂时胜利之时,规矩便围着她而制定;当她失败时,规矩就成了封建并最终压垮了她,颂莲的人生起落正是创作者的意图之表现:或许所谓的旧社会便是败者永远地活在“封建”中,胜者继续与其他人玩着制定规矩的游戏,从另一角度说,颂莲和惨死的三太梅珊最终都胜利了,因为她们不用再玩这根植于人心的封建游戏。

而红灯笼这一“暂时胜利”的标志还会在旧社会中延续下去,因为那是个特权者与胜者统治的世界,陈老爷这种人会不停利用“封建规矩”这一手段来满足自己那沉浸于欲望的心。

针对这一尖锐又极富辨证性的意味的主题,张艺谋导演使用了大量外化且风格浓烈的导演手法,虽有点过于外化却用得比较到位,可以说本片是张艺谋导演风格最为成熟的作品。

首先是在视听和剧作的结构上的处理。

创作者将本片分为了四个大段,即院子里的夏、秋、冬和第二年夏天,张艺谋导演及其他主创刻意地使这高墙大院里“没有春天”,利用“春”这一美好意象的缺失给了封建旧社会一个下马威,这就是本片的外延,即批判封建社会的体现。

同时,张艺谋导演利用夏、秋、冬在生活中各自的猛烈、艳丽和清冷的视觉特点将颂莲在院中争斗的状态体现得淋漓尽致,而“第二年夏天”的使用使结局与开头“夏”形成鲜明的对比,也让本片难得地拥有了一种封建社会中的宿命感,促使了影片主题的升华,也就是从对封建的批判上升到对其中人物宿命的探讨。

《大红灯笼高高挂》好看吗经典影评锦集

《大红灯笼高高挂》好看吗经典影评锦集

《大红灯笼高高挂》好看吗经典影评锦集《大红灯笼高高挂》是第五部由张艺谋执导,巩俐 / 马精武/ 黄志玮主演的一部剧情 / 历史 / 爱情类型的电影,特从网络上整理的一些观众的影评,希望对大家能有帮助。

《大红灯笼高高挂》精选点评:●大太太甘于沉寂二太太活得太累三太太通透了了仍是戏散曲终空繁华一场四太太节操拿劲儿迫从流俗不知道于想要什么想要了又止自己落目该出招时不出招不该出招瞎得瑟害人害己纠结矛盾不知惜命疯有可缘雁儿最可怜心比墙头房檐瓦高命比灯笼纸薄败在倔强毁在看不开深宅大院未必封建云云不过缩影尘世冷暖罢了●大木偶往那一挂,晚上老爷就去这屋休息!哎,可悲可叹啊!一夫多妻的悲哀!想通透了就自娱自乐,想不通透宁愿就只能被这世俗给埋了●中国特色经典电影,女人多么可悲呀!记忆中的喊声:…院点灯!●张艺谋巩俐的获得最佳!改编的好,除了小说封建制度所反映的男权封建,本片有了更深一层的解读。

在扭曲的制度和礼节里,本以为你们都是坏人最后原来自己参与进去要加个更,唯有装疯卖傻生不如死人不如鬼的活着,未曾露正脸的老爷缺失的脸夏天更显恐怖,一直这样关入在大院中循环。

声画分离叠化的转场,固定机位色彩的形式感。

资料馆。

●这片之后让我对总是似乎满脸笑意过分热情的各种阿姨十分抵触●勾心斗角女人心,最后一眼枯井了凡俗,或者疯子脑中求清静●张艺谋代表作,威尼斯银狮奖。

①极具为形式感与象征性,幽深闭锁的深宅大院,点灯吹灯封灯,锤脚点菜;②批判传统封建制度,男权至上,勾心斗角与相互配合算计;③浓烈的色彩,从红艳荒诞灯笼到诡异诡异的黑灯笼,从暗青砖墙到皑皑蒙蒙;④点题的京剧唱词和缥缈飘渺配乐;⑤结尾的抽离与叠化,没有春天,只有宿命与疯狂。

(9.0/10)●太爱那悲凉的气氛了。

尤其是中午三太太在屋顶三唱戏,美到极致了!● 影片的最后,顿时鞭炮声迎来了五太太有望成为的过门,便又是再以一个轮回,封建大家庭里又多了个女性勾心斗角,就像影片里的四个章节“夏,秋,冬,夏”一样,以此循环往复●以前说“有人管是这种福气。

《大红灯笼高高挂》影评3篇

《大红灯笼高高挂》影评3篇

《大红灯笼高高挂》影评3篇大红灯笼高高挂,英文名是raise the red lantern,把大红灯笼挂起来!多么振奋的祈使句。

毫无疑问,这又是巩利作为主角的女人的戏。

下面是有《大红灯笼高高挂》影评,欢迎参阅。

《大红灯笼高高挂》影评篇一:《大红灯笼高高挂》这部影片是中国第五代导演张艺谋早期的作品,由于张艺谋导演早年学习摄影所以对色彩与构图情有独钟,在他导演的电影中这两元素格为突出。

如本片中采用红色作为主色调,在中国传统文化中红色代表喜庆、温暖等,这些多半是美好的东西。

但是本片主旨的对封建大地主家庭中那种种腐朽规矩的批判以及这些带来人们的毁灭和堕落,而张艺谋用红色作主色调就可以理解成是一种讽刺吧!影片除了在主体上运用色彩出众,在细节上也有所斟酌。

比如在人物的服装上,观众从人物衣着颜色就可以看出人物的性格和人物内心的变化。

老爷是封建腐朽的化身所以在片中由始至终都是穿着黑色的衣服。

主人翁颂莲在准备进陈家门时穿的是白色学生装表现出她本是学生的身份以及内心纯洁,进门后穿着红衣表现她心理发生了变化,已经不再清纯慢慢走向堕落。

再一个影片通过冷暖色调的变换也同样体现主人翁内心心理变化,如颂莲第一次与大少爷相遇使用暖色调,暗喻颂莲和大少爷相互产生一种爱慕之心。

而雁儿死时色调是冷的,其中表达了颂莲对雁儿的死心中怀有自责。

影片的构图也极为出色,大量运用均衡式和对称式构图使画面极具稳定性,合乎逻辑更符合人们常有的视觉习惯和审美观念。

但是最主要的是这两种构图隐喻着这个大宅院如同一座监狱,里面所以人都是封建腐朽下的牢犯,被那面围墙圈禁着没有自由,如颂莲和飞蒲这两个年龄相仿的人相互产生爱慕之情但是因为他们身处的环境永远不可能在一起,丧失了恋爱的自由。

在影片结尾又一位姨太太嫁入了陈家大院,在这运用框架式构图,出现画中画效果,身穿红嫁衣的五姨太如同一幅画像出现在画面中,其中寓意着只要封建主义不结束,它将会一直摧残下去。

导演张艺谋把色彩与构图在影片中运用得炉火纯青,同时主题明确深刻,值得人们思考,不愧为一部揭露封建腐朽的优秀影视作品。

大红灯笼高高挂影评(精选9篇)完美版

大红灯笼高高挂影评(精选9篇)完美版

《大红灯笼高高挂影评》大红灯笼高高挂影评精选(一):电影《大红灯笼高高挂》挺忠实苏童的原作《妻妾成群》的,冷冷的,没有感情,只有明争暗斗,只有最后垂死的落寞。

男性作家似乎更容易冷眼旁观。

也许苏童也觉得颂莲是需要爱的,所以为她安排了大少爷。

但是,却也是爱不起、不能、不敢爱的人。

三姨太是渴爱的,不仅仅想办法霸着老爷,还有了外遇。

城府最深的二姨太把自己的爱孤注一掷在老爷身上,无所不尽其极。

貌似都是因爱而来,但是,看着却只觉得冷漠。

因为,那些以爱为名下的种种行动,其实是占有欲,比着谁比谁能拥有得多一点罢了。

电影中的颂莲总是一张漠然的脸。

似乎什么都看透了。

其实,看透了什么啊?真看透,最后又怎样会发了疯。

大概,是因为原小说对颂莲这个人物性格塑造得不够深刻全面,凭着这些故事,任其发展下去而已。

芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》,仍旧是妻妾成群背景下的故事,但是,主题有了变化:更关乎感情,更关乎觉醒。

把外遇的人改了,不是书中电影中的三太太,而是刚入门的颂莲。

颂莲与小生相爱,却被分开。

被老爷的占有,是强占,演绎者满脸的哀愁和铺天盖地裹不住的红布,令人为之生怜。

以至于她再次与小生相逢,幽会,爱得甜蜜,舞得动情,都被我们包容了。

眼见她最后惨烈地与小生共赴黄泉,悲凉中,竟还为他们能共死而有几分欣慰。

告密的三太太(剧中也许是二太太吧),是出于想得到老爷更多的爱,但却被老爷彻底的遗弃了。

其实,这也是我看不明白的地方。

她发现了颂莲的私情,告诉了老爷,并带人把颂莲与小生抓了,本以为老爷该会更好地宠幸她,结果,却被老爷狠狠地推开。

难道真如友人所说的,她这样做侵犯了老爷作为一家之主的权威和威严吗?三个衣衫褴褛的人,舞出各自的悲酸,在相遇的那刻,三太太一再地跪求颂莲与小生的原谅。

假设三太太得到了老爷的爱,那她还会如此吗?只有处境悲凉了,才会体恤到最本真的人情吗?这编排得未免有突兀了些。

但是,她在试着救赎,最终,她成功了。

三个心境清明的人,在乱棍中与混沌的人世彻底诀别。

观看大红灯笼高高挂电影观后感三篇

观看大红灯笼高高挂电影观后感三篇

观看大红灯笼高高挂电影观后感三篇观看大红灯笼高高挂电影观后感(一)我真的很庆幸自己没出生在那个年代,狭隘、勾心斗角、缺乏自由。

很久没有看这样让人欲哭无泪、让人沉思压抑的电影,对我而言,无论是从认识上还是思辨上,都是一个锻炼。

我所在的家庭,我的爸爸妈妈,真的在用爱抚养我,他们让我相信世界的美好,他们让我相信努力的力量。

但独自闯世界的我,已经不能再在自己的身体周围撑起屏障了,不能再继续无视光明里的黑子了。

我在成长,所以不能再逃避。

也许这正是我喜欢法律的一个理由,也许这正是我选择这门课的一个理由。

法律决不是门想当然的学科,它直面人生,人生的角角落落,苦难、善良、邪恶……我不想浮躁浮夸的苟且于世,我不想活的不明不白,或许法律能让我成长起来。

颂莲曾是一个单纯的大学生,心强气盛。

我们对影片的开场白或许仍记忆犹新:“人生就是这么一回事。

”尽管有这样的感叹,想必连她自己也没有想到自己的人生真的就是一场短暂的游戏吧。

渐渐地学会争斗,又渐渐地在其中迷失,最后渐渐地看清了这个大院的本质,却也晚了,也毁了。

“点灯、灭灯、封灯,我是无所谓了!……我就是不明白,在这个院里人算个什么东西?像狗,像猫,像耗子,什么都像,就是不像人!”女人的悲剧!看影片的时候我想起了《红楼梦》,那是一本我没有看完过的书。

现在想想之所以看不完,有年龄的原因,有阅历的原因。

现在的自己在渐渐明白一些问题,认清一些事物的本质,所以才会对影片所要表现的主题更感压抑。

时代已经变了,在这个时代高喊“女人的悲剧”有点不自然了,除非在一些落后地区。

传统的中国,女人算什么呀!没有独立的权利,没有自由,而且由于这些人权的缺乏,女人本身也变得“贱”“卑鄙”“肮脏”。

这也不是传统的全部,但这是中国传统色彩的一部分,浓妆艳抹背后的凄凉,豪宅大院里的畸形人生。

看了大红灯笼高高挂影片观后感的还看了观看大红灯笼高高挂电影观后感(二)说得直观一点,这部电影,让我看到了近代社会极度黑暗面,让我这个90后,感知到了时代变迁给每一代人带来的苦与甜。

大红灯笼结尾部分的影评

大红灯笼结尾部分的影评

大红灯笼结尾部分的影评1、看到结尾,心里的愤怒和忧伤迸发了出来。

愤怒的是封建糟粕;忧伤的是以颂莲为代表的被摧残的万千女性。

影片几乎没有过多的人物、场景、背景音,但是那个空旷大院里一股压迫感扑面而来。

颂莲是名大学生,那个时候的大学生是希望和光明吧。

她却进了深深的大院,一进就是一生,爱与被爱都在那一刻进了坟墓,等待她的除了死寂的姨太生活,还有她灵魂的消逝,她疯了,这是必然,那时候的一位接受过教育的十九岁的大学生势必是要反抗这个腐朽黑暗的时代。

而一个人终究是做不了什么,于是她疯了,从那时起,一个女大学生的一辈子年华也就进了坟墓。

2、看完这影片,我更是深恶痛绝之前所有的封建糟粕,他们对女性的摧残影片只是描绘了很小一部分,但带来的冲击力却是那么强烈震撼。

此外,影片里的狭窄空洞的大院里的红灯笼很是瘆人,以及大院里声响的回声都是那么空洞,仿佛从遥远的旧时代传来,声声都敲击观众的心里,唤起一股绵长的恶心。

3、《大红灯笼高高挂》的结尾,反叛者三太太梅珊被吊死在了死人屋,原著中,身处南方之地的陈府,处死梅珊的方式是投井,相较影片中赫然挺立的死人屋那传递出来的陈府的嚣张,投井方式的伪装,似乎更符合陈府道貌岸然面貌的设定,对外,说成是含羞投井,对于陈府这样的大户之家来讲,更能保持住他们十分在意的颜面。

4、影片《大红灯笼高高挂》中,随处可见中国传统文化和封建社会特色。

影片中每个角落都充斥着“红”这一元素。

其中最为突出的“红”就是满院的大红灯笼,灯笼的鲜红和院墙的冷灰形成了鲜明的对比,它们代表着陈家祖祖辈辈传下来的老规矩和封建社会中早已麻木病态的人们。

然而,仔细看下来,所谓的“红”,还暗指了女人的嫉妒。

这里内在的红,暗示的是一个类似于后宫的战场。

大红灯笼高高挂评析

大红灯笼高高挂评析

大红灯笼高高挂评析【内容摘要】颂莲曾说:“点灯,灭灯,封灯,我真的无所谓了。

我就是不明白,在这个院里人算个什么东西?像狗,像猫,像耗子,什么都像,就是不像人!我站在这里总在想,还不如吊死在那个死人屋里。

”对颂莲来说活着还不如死了,可见院中女人们是如何的悲惨,封建社会的思想是多么的毒害人。

【关键字】大红灯笼女人封建社会多次看完《大红灯笼高高挂》后,我把它列为我最喜爱的电影之一,原因有些简单,因为它讲述了一个封建大院中的女人们的生活及命运,不能说同情,更多的是一种似乎自己是身处其中的一员的感受,电影把我带入了其中,带入了女人们在那个时代的悲惨命运。

影片《大红灯笼高高挂》改编自小说《妻妾成群》,讲述了一个上过半年大学的“洋学生”颂莲,在父亲生意失败自杀后,被财迷心窍的继母嫁入豪门陈府,成为第四房太太,在陈府女人们争宠的斗争中经历受宠、失宠、骗宠,最后被逼疯的故事。

整个电影蒙着一层沉重的阴沉,似乎在大院中的人们都是没法呼吸的,而影片中整个故事也是沉重的。

一、影片主题思想影片讲述的是在封建社会中的封建大家庭中的女人们悲惨的生活,封建的社会毒害了无数的人,影片让人感受到的是人性的黑暗面, 是深宅大院中的互相倾轧, 钩心斗角, 是黑暗制度下女人们的悲惨命运。

首先就成家大院而言,陈家大院是由若干四合院组合成的大院落, 它阴森、恐怖、黑暗。

层层叠叠的房脊、密不透风的高墙, 让人看着就感觉窒息。

其次就火红的灯笼、清脆的捶脚声而言,点灯捶脚似乎成了陈家大院中每个女人所期待的事情,似乎是每个女人实现自我价值的唯一途径。

火红的灯笼、捶脚声成为陈府每天不少的规矩,而在这规矩下隐含的是更多女人的悲哀,点灯是为老爷能看得更清楚,捶脚是为女人调节身体换种说法也是在间接为老爷服务,似乎整个家都是在围绕着老爷转,所有的一切都是为老爷过得舒坦,所有都是老爷一人单断独行,颂莲曾说:“点灯,灭灯,封灯,我真的无所谓了。

我就是不明白,在这个院里人算个什么东西?像狗,像猫,像耗子,什么都像,就是不像人!我站在这里总在想,还不如吊死在那个死人屋里。

《大红灯笼高高挂》经典影评1000字

《大红灯笼高高挂》经典影评1000字

《大红灯笼高高挂》经典影评1000字《大红灯笼高高挂》是一部由蒲腾晋 / 郑健荣执导,刘德凯/ 陈玉莲 / 秦风主演的一部剧情类型的领衔主演电影,特也精心从网络上整理的一些观众影评,希望对大家能有帮助。

《大红灯笼高高挂》精选点评:●非常棒的作品!喜欢那时候的钟爱片子还有画外音!大红灯笼大红灯笼蝴蝶梦!还有是什么感动天感动滴啥玩意的听了很多遍硬是没懂●虽然老谋子拖沓电影也没有很触动但电视剧真的的无味到可以,当时陪老妈看的,加上对旧社会家族内部纷争无爱,非常难忍。

●其实这个版本一点不会比张艺谋的差!●迄今也只是曾经看过的开头至今几集。

让小时候的我感受到停止不了又不能在一起的相爱。

一种最痛。

●歌曲记忆犹新,最终不免走向狗血。

电影更深刻一点●我也是先看的电视剧才知道第三部的,于是把电影找来看。

才发现巩俐那个版本的颂莲实在让人无法产生爱与疼惜之情,而内容从深度到厚度电影难以限于时间所限都无法表达透彻。

●至今认得那句歌词:大红灯笼大红灯笼高高挂●小时候看的,觉得很经典,对里面的记忆上面远胜过儿时看的同名电影●陈玉莲的清冷孤傲很适合颂莲。

我孩提时代小时候总觉得顾三和忆惠不实在太般配,本来大气的女子显得小气含酸。

后来春子我才知道原来的演员是王玉玲,当时当时台湾民选最登对的荧幕情侣,史湘云和晴雯的气质肯定不一样。

玉玲在拍摄中途飞机遇袭身亡,她的保留镜头只能在群戏里找到一点,可惜了。

在杭州和青岛取的景。

●果然是老了的节奏么……对现在的电视剧没兴趣倒是喜欢老电视剧《大红灯笼高高挂》影评(一):顾三和陈飞蒲他们才是一对我想说的是,我是原著的坚决维护者,王磊蒲说他害怕女人,陈飞蒲喜欢的是顾家六少爷。

陈飞蒲生活在那样的环境中导致他庄毅害怕女人。

所以他是gay,颂莲勾引他,他也没啥感觉,这部电视剧就是恶心的俗套的电视剧。

俗套就俗套吧,干嘛把《妻妾成群》的名字挂上,恶俗恶俗《大红灯笼高高挂》影评(二):顾三和陈飞蒲我想说的是,我是原著的坚决维护者,陈飞蒲说他害怕女人,陈飞蒲最爱的是顾家三少爷。

大红灯笼高高挂影评 (2)

大红灯笼高高挂影评 (2)

大红灯笼高高挂影评1. 导言电影《大红灯笼高高挂》是中国导演张艺谋于1991年执导的一部文艺片。

影片以1980年代末中国农村的生活为背景,通过展现一个传统家庭的故事,揭示了改革开放时期农村社会中的伦理危机、道德沦丧以及人性的挣扎。

2. 剧情梗概故事发生在江南的一个村庄,主人公是一对家境贫困的夫妻——李华和王晶。

李华是一个坚强勤劳的农妇,她的丈夫王晶则是一个悲观厌世的男人。

为了生活,他们开始承包养殖鱼池。

然而,在杨助理的操控下,养殖业的浮夸风气逐渐泛滥,许多农民都身陷其中。

在经济压力和道德困境的双重夹击下,王晶决定索性加入这个可恶的鱼池老板势力范围,通过不正当手段追求荣华富贵。

李华则是一个坚定的信念者,她一直抗争着不为所动。

在影片的高潮迎来时,李华患上了癌症,而王晶也终于意识到自己的错误。

3. 影片的主题3.1 冲突与道德《大红灯笼高高挂》描绘了一个具有普遍性的农村伦理危机。

面对着来自外部的诱惑和压力,人们往往迷失了自我,并且逐渐脱离了道德底线。

王晶的变心以及陷入贪欲的农民,表明了社会变革给农村人民带来的道德破裂。

3.2 女性意识的觉醒李华是影片中的关键人物之一,她是一位无论在生活还是在道德伦理上都坚持自我原则的女性。

她的坚守,体现了女性在家庭和社会中的意识觉醒。

她用自己的力量和行动,为人们呈现了一个积极、勇敢、坚毅的女性形象。

3.3 主题的暗示影片的主题在字面上是揭示改革开放时期的农村困境,但也呈现了那个时代中国整体的社会状况。

大红灯笼象征着权力和贪欲,高高挂就是对这种阴暗状况的无奈诉求。

4. 音乐与镜头语言与张艺谋以往作品一样,影片中的音乐与镜头语言紧密结合,为故事增添了深度和张力。

在结局的高潮部分,镜头的运用和音乐的伴奏将观众带入了一种悲愤交加的氛围中。

5. 影片的评价《大红灯笼高高挂》以饱含情感和细腻的镜头让人深感触动,同时也拨动了中国亿万农民的心弦。

导演张艺谋巧妙地展现了改革开放背景下日渐荒废的农村伦理和家庭伦理的崩溃之感。

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《大红灯笼高高挂》影评3篇
大红灯笼高高挂,英文名是raise the red lantern,把大红灯笼挂起来!多么振奋的祈使句。

毫无疑问,这又是巩利作为主角的女人的戏。

下面是有《大红灯笼高高挂》影评,欢迎参阅。

《大红灯笼高高挂》影评篇一:《大红灯笼高高挂》这部影片是中国第五代导演张艺谋早期的作品,由于张艺谋导演早年学习摄影所以对色彩与构图情有独钟,在他导演的电影中这两元素格为突出。

如本片中采用红色作为主色调,在中国传统文化中红色代表喜庆、温暖等,这些多半是美好的东西。

但是本片主旨的对封建大地主家庭中那种种腐朽规矩的批判以及这些带来人们的毁灭和堕落,而张艺谋用红色作主色调就可以理解成是一种讽刺吧!
影片除了在主体上运用色彩出众,在细节上也有所斟酌。

比如在人物的服装上,观众从人物衣着颜色就可以看出人物的性格和人物内心的变化。

老爷是封建腐朽的化身所以在片中由始至终都是穿着黑色的衣服。

主人翁颂莲在准备进陈家门时穿的是白色学生装表现出她本是学生的身份以及内心纯洁,进门后穿着红衣表现她心理发生了变化,已经不再清纯慢慢走向堕落。

再一个影片通过冷暖色调的变换也同样体现主人翁内心心理变化,如颂莲第一次与大少爷相遇使用暖色调,暗喻颂莲和大少爷相互产生一种爱慕之心。

而雁儿死时色调是冷的,其中表达了颂莲对雁儿的死心中怀有自责。

影片的构图也极为出色,大量运用均衡式和对称式构图使画面极具稳定性,合乎逻辑更符合人们常有的视觉习惯和审美观念。

但是最主要的是这两种构图隐喻着这个大宅院如同一座监狱,里面所以人都是封建腐朽下的牢犯,被那面围墙圈禁着没有自由,如颂莲和飞蒲这两个年龄相仿的人相互产生爱慕之情但是因为他们身处的环境永远不可能在一起,丧失了恋爱的自由。

在影片结尾又一位姨太太嫁入了陈家大院,在这运用框架式构图,出现画中画效果,身穿红嫁衣的五姨太如同一幅画像出现在画面中,其中寓意着只要封建主义不结束,它将会一直摧残下去。

导演张艺谋把色彩与构图在影片中运用得炉火纯青,同时主题明确深刻,值得人们思考,不愧为一部揭露封建腐朽的优秀影视作品。

《大红灯笼高高挂》影评篇二:小时候朦胧的记忆是,张艺谋的《大红灯笼高高挂》讲述的是女性被封建伦理压抑的痛苦扭曲,灯笼这个象征性的寓意,太过于强烈,红色象征性,地位,宠爱,嫉妒。

整个电影都是灯笼的挂起,灭灯。

但小说却根本没有这个细节,礼节上没有太多描述。

所以张艺谋在电影的创作上还是下了许多功夫的,雁儿自己在屋子里面点破灯笼的场景就是张艺谋后来加进去的。

无所谓好坏,只是电影的寓意感更强烈,比较统一的观感,尤其在视觉(灯笼的各种情节)和听觉(捶脚还有三太太的唱戏)都更具可看性
《大红灯笼高高挂》影评篇三:大红灯笼高高挂,英文名是raise the red lantern,把大红灯笼挂起来!多么振奋的祈
使句。

毫无疑问,这又是巩利作为主角的女人的戏。

似水年华,却被迫嫁于豪门老主人,自然是作妾。

传统中男人怎么总是要有三妻四妾。

年芳十九,上过洋校,新太太自然得宠,上一任自然嫉妒。

一个老到都像是百岁的正房,一个和蔼绵软的二房,一个犀利风华正茂的三房,一个刚刚入门的四房。

ok,精彩后宫大戏开演。

当然在颂莲过门之前,宫斗已然开演了很多年,就像“这是府里的规矩”。

不坐花轿,独自过门,不用下人拎箱子,一入自己的院,看见后面选衣的丫头,蹲下来说句话,却迎来冷冷的“四太太”,于是毅然摆开太太的谱,我还真就是太太。

这个女人开场就不卑不亢,不输老手,让我期待着看封建体制下一个女人的抗争……
第一次被长相丑陋手法独特的二婶捶脚的她很不适应不喜欢,但“把脚理顺了,人就顺了”,因为老爷谁哪过夜,哪里就挂灯笼捶脚。

开始你不在乎,可一次次的大红灯笼一声声的“点灯”,让你在得到与没得到之间感觉差异明显。

于是第一条真理出来了。

就是要大动作、大场面的强化妻妾们的这种意识,让你感觉到捶脚这种折磨的事情,反倒是你们非常渴望得到的,于是受虐意识培养起来了,你就是喜欢这个,并且争风吃醋每天就只算计这个。

何况谁点灯还联系着第二天早上的点菜,一环扣一环,这都是府里传下来的规矩。

每个大院里都有个秘密小屋,陈家大院的角楼上的小屋就是府里人人忌讳的死人屋。

“死了几个上辈子的女人”。

她们是谁?肯定是命运悲剧被封建礼教被勾心斗角逼死的姨太太们,一个个一尺白绫悬挂于这个院里高高的小屋。

反正人和鬼就差一口气。

自己的丫头也不是服贴的下人,居然是个有心思有梦想的丫头。

老夫少妾,下人大院,这必然让我想到了雷雨。

尤其是颂莲和少爷在楼上笛声飞扬,在走廊依依惜别,一左一右,华丽的对偶,我不禁感慨,又一个繁漪啊!又一段冲破樊篱可歌可泣的自由恋爱啊。

可是我错了,我一次次的错了。

二太太不是和蔼绵软而是毒心蝎心,她并未放弃希望平静地享受太太生活却经验老道。

雁儿没有成就她的太太梦却被颂莲这个倔强好强人本善良的主角弄死了。

以后颂莲的生日就是雁儿的祭日啊。

三太太的秘密居然是颂莲说出的,她为什么说出?因为她寂寞孤单,没有依靠,因为少爷不给她依靠。

为什么少爷不给她依靠,因为他不能给她依靠。

当她的笛子还没吹就被老爷烧了,没有资本前进的她,只能等着他向她走出99步,可是他也就只能向前走0.9步。

生日时喝点酒算什么,喝醉了说出自己想说的算什么。

可是一个女人被“按府里的规矩了”。

我想错了!大错特错!因为那个死人屋不是姨太太们了却红尘的密地,竟是执行府里规矩的地方,那是murder,啊,这个吃人的社会。

是啊如果是一尺白绫或者是一根绳,那都是自己的选择,到最后你都自由了解放了。

可是不是,不行,你没有权利。

这电影太悲剧了,没有一点余地。

这么说来雁儿倒突然有点幸运了,她最后还是死在自己的坚持,虽然她不得不坚持因为她的人生已经下不了台。

于是我做好了看悲剧受虐的准备却一次次超越了我受虐的预期。

可是越是这样我越觉得这是部好电影。

是因为我一次次悲哀
走向更悲哀、受虐走向更受虐时更能产生共鸣么??
电影最后总算转好了点,因为最后她疯了,她自由地疯了,她被逼疯了而没有被逼变态地正常生活。

她的红灯笼挂起来了,那一横二竖的红,怎么看怎么像一个女人的**,傲然占满整个屏幕。

这个女人的抗争竟然又成功了!
于是我又错了,这不是悲剧,这是喜剧。

而我们呢?我们的日子还要继续。

世界虐我千百遍,我待世界如初恋。

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