近现代花鸟画家
例举三位近现代中国画家,并分析其作品构图、技法、立意
例举三位近现代中国画家,并分析其作品构图、技法、立意高剑父(1879一1951)，早年名麟，后改名吝，字爵廷，以号行，广东番禺人。
早年师事居廉，花鸟画的要旨在于抒情言志，高剑父的这幅《秋鹰图》显然有此含义。
画中雄鹰伫立苍老树干之上，羽耸颈探，英姿飒爽，似欲腾空扑飞。
形神毕现之处，画家所寄予其中的伺机大展宏图的情感不言而喻。
这幅画中的树干皴擦用笔随体积转折而有明暗变化，墨淡而干涩，使树干质感颇类山石；雄鹰羽毛则顺势用笔，墨重而润。
鹰与树的这种处理手法上的变化，使毛羽显得极有光泽，益发衬托出鹰的雄健。
赵云壑(1874—1955)，一名起，字子云，江苏省苏州人。
吴昌硕入室弟子。
花之富贵，草之灵秀，不同画家有不同的画法。
这幅画中，赵云壑以平稳奇峭的构图，使高低错落的富贵花形成一种动势，在古拙率意的行笔中，写实写意，取花之正侧俯仰，飞动于点划浓淡．舒龙卷云，惊蛇入草，沉着施色，运笔洒洒，“蕴万象于胸臆，施灵动于腕间，笔底留住千古韵，但写富贵满人间”。
画家悟出了吴昌硕以书入画如锥画沙，气贯大体不加娇饰，金痕石味巧为丹青的个中玄理，信笔疾写，逸笔草草，写出了深厚苍劲，画出了古味新声。
读赵云壑画，通体舒畅，一片清馨。
吴昌硕作画时大胆迅疾．不多加修饰，具有自然浑朴古拙之趣。
他以篆籀之法入画，作画如写书，笔势奔腾，苍劲雄浑，不拘成法，往往能自出新意，形成独特风格。
《三千年结实之桃》表现的是寓意福寿千年的寿桃。
画家只撷取桃树的局部，用笔凝练遒劲。
寿桃设红黄二色，以没骨画法表现．鲜嫩娇艳：桃叶以大笔泼洒，浓淡相间，层次分明，枝干竖写两枝，各有不同，又一侧枝呈孤形垂下，伸展生动，使画面富有变化。
题款。
三千年结实之桃”不但与桃干、桃枝形成浓淡变化之趣，而且与寿桃两相照应．让全图神气内敛。
人间富贵花赵云壑1914年纸本设色138cmx51cm上海美术馆藏赵云壑(1874—1955)，一名起，字子云，江苏省苏州人。
吴昌硕入室弟子。
当代十大最具实力的中国花鸟画画家作品赏析
当代十大最具实力的中国花鸟画画家作品赏析
当今花鸟画风靡小写意和兼工代写的画风，代表中国花鸟画最高品位的应是大写意花鸟画。
继齐白石、李苦禅之后，我认为“当代十大最具实力的中国花鸟画画家”是：
沈耀初、来楚生、王憨山、高冠华、崔子范、梁崎、舒传曦、陈大羽、张大壮、韩天衡。
以上十位画家均是二十世纪生人，有的已故去，有的还健在。
他们的作品会有很大的升值空间。
沈耀初
来楚生
王憨山
高冠华
崔子范
梁崎
舒传曦
陈大羽
张大壮
韩天衡
这十位大画家的画作，见到多少真迹收藏多少，收藏不到就收藏第十一位的吧！
闫双民。
中国近代画家名录
中国近代画家名录中国近代画家名录郑昶午昌（1894～1952）郑午昌（1894-1952）浙江嵊县人。
曾任上海美专、新华艺专、杭州美专等校教授。
梅兰芳畹华（1894～1961）（1894-1961）江苏泰州人。
著名戏曲表演大师，雅爱丹青，擅人物、花卉。
邓芬（1892-1868）广东海南人.诗、书、画、乐,无所不精。
邓芬（1894～1964）吴琴木(1894-1953) 上海人.工山水.人物.花卉.号冷枫居士.吴湖帆（1894-1968）江苏苏州人.曾为美协上海分会副主席,任教于无锡美专.吴湖帆（1894～1967）（1894～1968）吴湖帆（倩庵）（1894－1968）画中九友现代画家。
（1894～1977）邓昙殊（1894－？）画中九友现代画家。
汪亚尘（1894～1983）汪亚尘(1894-1983) 浙江杭州人.曾任上海美术学校教授,上海美专教务长,中国画会常务理事等.徐悲鸿(1895年－1953年)现代画家、美术教育家。
1916年入震旦大学法文系半工半读，课余苦修素描。
1919年，赴法车巴黎高等美术学校学习。
1927年，任上海南国艺术学院美术系主任。
1929年，由蔡元培推荐担任北京大学艺术学院院长，提倡中国画革新，反对保守主义，倡导现实主义。
新中国成立后，被国务院任命为中央美术学院院长。
徐悲鸿（1895～1953）（1895-1953）江苏宜兴人。
中国现代画家、美术教育家。
曾任北平艺专校长,中央美院院长,中华全国美术工作者协会主席。
一生创作数千件中国画、油画和素描作品。
一生致力美术教育，有自己一套明确、完整美术教育主张。
他强调师造化，重视绘画基本技能的训练，提倡科学。
所采取办学体制是学年制、年级制、学分制和画室制的结合体，要求学生知识面广、专业基础深厚、文化修养丰富。
在教学法上，他要求学生独立思考，发挥主动的创造精神，全面发展。
亲自培养一批有成就美术家，所建立起来美术教育体系，在中国一直延续半个多世纪，至今仍有强大的力量。
岭南画派杰出传人｜陈永锵花鸟作品欣赏
岭南画派杰出传人｜陈永锵花鸟作品欣赏20世纪的终结，使21世纪的到来成为一个伟大的开始，而一个新的历史时期的开始，是不能缺少属于这一时期的“精神印迹”和“岁月影像”的，近30年来，在“历史转型”与“语言嬗变”的历史进程中，中国画家及其作品在“自然年代”与“艺术年代”之间书写了浓重的一笔，它的与众不同的特殊性，以及在整体格局中的位置和意义，都必然是这个时代不可替代的标志。
花鸟画家陈永锵，便是在这个时期，与新的历史起点同步而行的艺术创造者，正是在这个起点上他开始了自我艺术的逻辑行程。
陈永锵方兴未艾在总体上，陈永锵的花鸟画艺术呈现为“笔墨当随时代”的特点，以及日益向艺术规律复归的趋势，它的笔墨、色彩、原创的文本衔接着中国艺术精神传统，世界艺术潮流与当代中国文化语境，这构成了他艺术的独特之处和不同寻常的面貌;这种全新的艺术文本及其漾溢的清新气息，完全体现了画家开阔的视野和认知的高度。
无疑，陈永锵是“从传统向非传统”、“从学习传统到步出传统”中脱颖而出的当代中国画家，并成为当代中国画坛举足轻重的代表性人物，他的求索、思考、实践，为历史增添了新的因素，也为“笔墨当随时代”的花鸟画创新提供了借鉴和启迪。
在当代中国花鸟画家中，陈永锵占据着一个独一无二的特殊地位。
陈永锵深宵都市的阳光丰饶、温热与美丽的岭南沃土，不但孕育了陈永锵的生命，也给了他最初的艺术启蒙和艺术生命的滋养，岭南的山水、土地给了他爱自然、爱生命、爱美的天性，在他的生命基因中，置入了特有的充实、饱满、炽热的艺术因子;自20世纪60年代拜师岭南画派名家梁占峰先生始，便开始了渐行渐远的艺术之旅，而岭南画派丰富的经验与艺术遗产，都成为他宝贵的资源，从这里，开始了他艺术的起步。
上世纪70年代，陈永锵幸运考入广州美术学院中国画系研究生，师从关山月、黎雄才、杨之光、林丰俗、陈金章、梁世雄等岭南画派传人，使他得以系统而深入地学习，研究中国花鸟画的历史与传统、岭南画派诸家的风格与技法。
河北著名花鸟画家
河北著名花鸟画家花鸟画在我国绘画史上成为独立的画种较晚,但经过历代画工、画家的不断创作,不管是现代还是过去都在绘画史上占据着举足轻重的地位,出现了一批批有影响力的作家,以及数量可观的花鸟画绘画作品。
以下是分享给大家的河北著名花鸟画家介绍，一起来看看吧!河北著名花鸟画家介绍王晋元(1939;2001)，中国当代著名国画家，男，生于河北乐亭;1964年毕业于中央美术学院中国画系，师承叶浅予、李苦禅、郭味蕖、田世光教授;国家一级美术师;曾任云南省美术家协会主席、文联副主席、云南画院院长、中国美术家协会理事兼中国画艺委会委员，中国画研究院院务委员等职务;王晋元创作的巨幅花鸟画融合中国传统绘画与西方绘画的技法，一改传统文人画闲情逸致、性灵小品的境界，创造性地展示出云南西双版纳繁茂的热带雨林之美，其作品壮阔、奇野，充满生命律动，极富视觉冲击力，展示了中国传统花鸟画的一种发展趋势。
田子源，别署：田农、农夫，1958年5月生于河北省大名县一个乡村教师家庭，父亲、叔父长期从事文化教育工作。
受家庭熏陶，孩提时代就酷爱书画艺术。
1975年5月开始在家乡当中小学教师。
七十年代末乘着改革的春风走进河北农业大学深造，毕业后长期从事农业农村工作。
期间，入中国书画函授学院学习，参加邯郸市群艺馆举办的业余美术班(国画)学习。
闲暇时，临写《瘗鹤铭》、《石门颂》、《散氏盘铭》、《松风阁》等碑帖，有时操刀刻石制印。
绘画上对齐派大写意情有独钟，主攻梅兰竹菊，尤擅紫藤、葫芦、葡萄、牵牛花等藤蔓植物。
田云鹏，1946年11月生，河北黄骅人，自学绘画，擅长中国画。
1978年在南大港文化馆、1984年在沧州地区群艺馆、1993年在沧州画院工作。
现为中国美术家协会会员，河北省花鸟画研究会副会长，一级美术师，沧州画院专业画家，沧州市美协主席。
王玺安，1958年生，曾用名王希安，河北省美术家协会会员，世界铜奖艺术家获得者，副研究馆员，临漳县文化馆馆长。
近现代国画大师
近现代国画大师汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。
中国传统绘画（区别于“西洋画”）。
工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。
国画家是采用中国绘画特有的艺术语言和材质从事绘画创作与研究，并取得一定艺术成就的绘画工作者，主要包括传统国画家和现代中国画家。
国画家近代，是指中英鸦片战争开始（1840年）到五四运动（1919年）这中间的一段时间。
1919年到1949年为现代，1949年以后为当代。
以下近、现代中国国画大师，基本以“出生年月”为序：（一）近代（1840~1919）著名国画大师任伯年（1840~1896）、吴昌硕（1844-1927）、齐白石（1864~1957）、黄宾虹（1865~1955）、徐悲鸿（1895~1953）、刘海粟（1896.3~1994）、潘天寿（1897~1971）、李苦禅（1899.1~1983）、张大千（1899.5~1983）、林风眠（1900~1991）、傅抱石（1904~1965）、李可染（1907.3~1989）、陆俨少（1909.6~1993）、石鲁（1919.12~1982）等。
（二）其他近、现代国画大家近代（1840~1919）：陈半丁（1876~1970）、张善孖（1882~1940）、萧谦中（1883-1944）、刘奎龄（1885~1967）、于非闇（1889~1959）、朱屺瞻（1892~1996）、吴湖帆（1894~1968）、溥心畲（1896~1963）、高希舜（1896~1982）、丰子恺（1898.11~1975）、黄君璧（1898~1991）、钱松岩（1899~1985）、关良（1900.12~1986）、王雪涛（1903~1982）、董寿平（1904.2~1997）、蒋兆和（1904.5~1986）、胡洁青（1905~2001）、赵望云（1906~1977）、叶浅予（1907~1995）、何海霞（1908.9~1998）、吴作人（1908.11~1997）、黎雄才（1910.5~2001）、唐云（1910.8~1993）、谢稚柳（1910~1997）、梁树年（1911~2005）、郭传璋（1912~1990）、陈大羽（1912~2001）、启功（1912.7~2005）、关山月（1912.10~2000）、于希宁（1913~2007）、黄苗子（1913~）、秦岭云（1914.2~2008）、张民权(1914~2001) 、赵琗艇(1915~) 、俞致贞（1915~1995）、魏紫熙（1915.1~2002）、赖少其（1915~2000）、崔子范（1915~2005）、白雪石（1915.6~2011）、苏葆桢（1916.5~1990）、刘力上（1916.7~）、田世光（1916.10.27~1999）、张仃（1917~2010）、宗其香（1917.11~1999）、刘继卣（1918.10~1983）现代（1919~1949）：尹瘦石（1919.1~1998）、吴冠中（1919.7~2010）、宋文治（1919.10~1999）、李斛（1919~1975）、古元（1919~1996）、孙其峰（1920~）、程十发（1921.04~2007）、陈佩秋（1922~）、方济众（1923.6~1987）、亚明（1924~2002）、黄永玉（1924~）、黄胄（1925~1997）、朱宣咸(1927~2002)、陈逸飞（1946.4~2005.4）张旭云（1948~2011）当代（1949~）：薛宣林（1957.1~）、朱明（1967.10.21~）等。
当代名家王雪涛作品欣赏
当代名家王雪涛作品欣赏王雪涛，中国现代著名⼩写意花鸟画家。
1903年12⽉31⽇出⽣，1982年11⽉24⽇逝世，河北成安⼈。
原名庭钧，字晓封，号迟园。
⾃幼喜绘画，1918年⼊直⾪⾼等师范附设⼿⼯图画科，毕业后到⼩学执教。
1912年考⼊北平艺术专科学校西画系，后转读国画系，受教于陈师曾、王梦⽩等诸位前辈，尤受王梦⽯影响最⼤。
1922年⼊北京艺术专科学校，初⼊西画系，后转国画系，1926年毕业后留校任助教、讲师。
抗战期间，北平沦陷，辞去教职，专事绘画创作。
抗战爆发后，王雪涛以卖画为⽣。
同时，集中精⼒向传统学习，在上追徐渭、陈淳的同时，⼜拜当代名家齐⽩⽯、陈半丁为师，画艺⼤进。
1954年任中国画研究会常务理事，被聘为中央美术学院民族美术研究所副研究员。
1955年参加筹备北京中国画院⼯作，1957年任该院画师、院务委员会委员，1980年任北京画院院长。
中国美术家协会理事，美协北京分会副主席，北京市第七届⼈⼤代表，北京市第五届政协常务委员，中国农⼯民主党中央联络委员会委员及北京市委委员。
王雪涛是以⼩写意花卉草⾍⽽著称于世，他既能承宋元以来民族优秀传统，兼能取长补短，所作取材⼴泛，构思精巧，形似神俏，清新秀丽，富有笔墨情趣。
创作上主张“师法造化⽽抒⼰之情，物我⼀体，学先⼈为我所⽤，不断创新”。
画法上突破了过于⼯细的⽅法，⼯写结合；⾊彩上创造⾊墨结合，以⾊助墨、以墨显⾊等多种⽅法，巧⽤⾊彩，以求整体⾊彩对⽐协调，为画⾯增添韵律。
他笔下的作品，注重写⽣，尤善于描绘⼤⾃然的⼩⽣命，如蝴蝶、螳螂、蝈蝈、牵⽜、青蛙、蜻蜓等，栩栩如⽣，引⼈喜爱。
上世纪80年代初，中央新闻纪录⽚⼚拍摄的纪录⽚《中国花鸟画》，王雪涛别具⼀格的花鸟技法被重点收录其中。
⽣前为中国美术家协会会员，中国美术家协会北京分会副主席，北京画院院长。
⼭东济南还兴建了“王雪涛纪念馆”。
王雪涛先⽣曾经师从齐⽩⽯、王梦⽩、陈半丁等艺术⼤师学习绘画。
他的作品取材⼴泛，构思精巧，清新秀丽，是近现代我国著名的花鸟画家。
浅谈当代工笔花鸟画画家江宏伟
浅谈当代工笔花鸟画画家江宏伟当代中国工笔花鸟画出现和发展，为当代工笔花鸟画的发展提供了价值取径，相较于传统意义上的工笔花鸟画，当代工笔花鸟画可谓出现了基因的变化，但基于古老的传承，当代与传统之间又有着相似的家族特征。
当代工笔花鸟画画家江宏伟推动我国工笔花鸟画进一步发展，本文就中国工笔花鸟画发展概况、江宏伟工笔花鸟画艺术特色和江宏伟对当代工笔花鸟画发展的影响和启示进行简要阐述。
1.中国工笔花鸟画发展概况工笔花鸟画在我国历史悠久，魏晋南北朝时期工笔花鸟画就已出现独立发展的趋势，唐朝经济文化的繁荣兴盛和人们审美的变化，此时的花鸟画做为独立的画科登上历史舞台。
五代时期花鸟画会话题材开始丰富，出现众多花鸟画家，主要是以“黄家富贵，徐熙野逸”为代表的两种风格流派。
黄筌因是宫廷画家，所见多珍禽异兽，绘画手法细致写实，敷色细腻，绘画风格精丽典雅。
徐熙绘画题材多为常见的鸟兽家禽，画面以线条墨色为主，呈现出野逸之风，因其二人师承、绘画题材和绘画风格等有不同之处，被称为“徐黄异体”。
随后，工笔花鸟画在两宋进入鼎盛时期，设立宫廷画院，受儒学理论和当朝统治者的审美观的影响，花鸟画进一步发展了黄家绘画之风，刻画入微、注重写生，注重对花虫鸟兽的生长规律及结构特征表达与再现，宋代花鸟的发展为当代工笔花鸟画的振兴奠定了基础。
元代废弃了宫廷画院，文人水墨画逐渐取代宫廷精细的工笔画风，至此，工画花鸟画逐渐走向衰落。
至现当代，冷战的终结改变了艺术世界的性质，中国艺术家也在此历史阶段出现在全球当代艺术舞台上，1990年代中国大陆开始出现“当代艺术”一词，这一时期，城市化成为中国社会经济发展的主要动力，既加速了社会的变迁，又使社会结构发生改变。
随着改革开放，人们的价值观和审美观受到外来文化的冲击发生了巨变，创作理念、表现技法、图式结构等方面的变化使得当代工笔不同于传统工笔，由此工笔花鸟画步入当代并由衰转兴。
江宏伟的工笔花鸟画创作在这一时期发挥着重要的作用，他在继承中国传统绘画的笔墨技法同时，又融入西方色彩美学于创作之中，其绘画创作兼有宋画的精丽典雅和西画丰富的色彩变化，画面古朴且诗情画意，又非常符合当代审美要求。
中国著名画家
中国著名画家中国有许多著名的画家，他们不仅在绘画领域取得了卓越的成就，也对中国传统文化和艺术做出了重要贡献。
以下是中国一些著名画家的简介。
1. 张大千（1899年-1983年）：张大千是20世纪中国最有名的画家之一，擅长绘制山水、人物和花鸟等各种题材。
他对传统绘画技法和意境进行了大胆的创新，开创了中国新水墨画的先河。
他的作品充满了浓厚的个人风格和独特的艺术魅力。
2. 齐白石（1864年-1957年）：齐白石是20世纪中国最知名的花鸟画家之一，他的作品精细入微，富有生动感和艺术表现力。
他以勾勒出花鸟的灵动之态而著称，对于中国传统绘画的发展产生了重要影响。
3. 潘天寿（1897年-1969年）：潘天寿是20世纪中国最杰出的山水画家之一，他的作品以壮美的自然风景和独特的山水意境而闻名。
潘天寿通过传统线描和水墨技法，创造出细腻、流畅的山水画风格，使他成为了中国近现代山水画的代表人物。
4. 黄宾虹（1865年-1955年）：黄宾虹是中国现代艺术史上最重要的画家之一，他以创造性地结合中国传统水墨画和西方绘画技法而著名。
他的作品中既有西方光影处理的表现手法，又融入了中国山水画的意境和传统元素，塑造出独特的艺术风格。
5. 施葆端（1873年-1944年）：施葆端是中国近代宫廷画家，他是清宫专门绘制花鸟画的官方画家之一。
他的作品以细腻、精细的画风见长，对于宫廷花鸟画的发展做出了重要贡献。
6. 吴昌硕（1844年-1927年）：吴昌硕是中国近现代著名的山水画家和篆刻家，他以绘制湖光山色和勾勒出中国传统山水之美而著名。
他擅长运用浅淡的水墨技法，表现出悠远、宁静的山水意境，堪称中国艺术界的瑰宝。
这只是一小部分中国著名画家的简介，他们的作品无一不在中国绘画史上占有重要地位，对于中国传统绘画的发展产生了深远的影响。
他们通过个人的努力和创造力，为中国艺术界开辟了新的道路，使中国绘画在世界上独树一帜。
近现代50位画家花鸟作品
近现代50位画家花鸟作品蒲华蒲华(1830～1911)，原名成，字作英，初字竹英，号胥山野史、种竹道人，浙江省嘉兴人。
寓居上海，工书画，尤擅草书，偶作山水、花卉。
菊花图蒲华 1903 纸本设色 178×47cm 中国美术馆藏吴昌硕［出生时间:1844］吴昌硕(1844～I927)．名俊卿，字昌硕，一作仓石，号缶庐，70岁后以字行，浙江省安吉人。
清末诸生，曾任江苏安东(今涟水)县令，后居上海。
先以书法、篆刻成名，后以绘画名重艺坛。
曾为西泠印社社长。
著作有《缶庐集》、《缶庐印存》等。
依样吴昌硕 1921纸本设色150.2×60.8cm 中国美术馆藏赵时棡［出生时间:1847］赵时棡(1847～1945)，字叔孺，晚号二弩老人，浙江省鄞县人。
早年为官，辛亥革命后寄居上海。
擅金石、书画，尤擅画马。
精鉴赏，篆刻成就甚高.秋葵蜻蜓赵时棡 1929纸本设色106.5×50cm 中国美术馆藏齐白石［出生时间:1864］齐白石(1864～1957)，原名纯芝，字渭清，后取名齐璜，字濒生，号白石，别号借山吟馆主者、白石山翁、寄萍老人等，湖南省湘潭县杏子坞星斗塘人。
少年时学做雕花木工，27岁拜胡沁园、陈少蕃为师，学诗书画。
37岁拜王颐运为师。
1917年迁居到北京，从事中国画、篆刻及诗词创作。
曾任国立北平艺术专科学校教授。
1949年被骋为中央美术学院名誉教授。
1953年当选为中国美术家协会主席，同年文化部授予人民艺术家称号。
1955年获德意志民主共和国艺术科学院通讯院士衔．1956年获“国际和平奖金”．1963年经世界和平理事会推举为世界文化名人。
松鹰图齐白石 1935纸本水墨150.8×62.8cm 中央美术学院藏黄宾虹［出生时间:1865］黄宾虹(1865～1955)，名质，字朴存，亦作朴丞，别署予向、虹庐，中年更号宾虹，以号行，室名宾虹草堂。
祖籍安徽省歙县，生于浙江省金华。
中国近代十大画家及代表作品赏析
中国近代十大画家及代表作品赏析齐白石《蛙声十里出山泉》1、齐白石（1864─1957），原名纯芝，字渭青，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁。
湖南湘潭人。
近现代中国画大师，世界文化名人。
早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。
擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，衰年变法，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。
所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
其书工篆隶，取法秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，亦能诗文。
曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。
代表作有《蛙声十里出山泉》、《墨虾》等。
著有《白石诗草》、《白石老人自述》等。
徐悲鸿《群马图》2、徐悲鸿（1895-1953年），现代画家、美术教育家。
汉族，江苏宜兴人。
曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。
1949年后任中央美术学院院长。
擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。
所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。
张大千山水画作3、张大千(1899—1983)，别号大千居士，四川省内江市人。
国画家。
二十世纪中国画坛最具传奇色彩的人物。
绘画、书法、篆刻、诗词无所不通。
早期研习古人书画，后旅居海外，在山水画方面卓有成就。
画风工写结合，晚期重彩、水墨融为一体，开创了泼墨泼彩的新风格。
上世纪30年代曾两度执教于南京大学（时称中央大学），担任艺术系教授。
他在亚、欧、美举办了大量画展，蜚声国际，被誉为“当今最负盛名之国画大师”，仿古画作可以乱真，“骗”过不少鉴别大师。
徐悲鸿说过：“张大千，五百年来第一人。
”刘海粟黄山画作4、刘海粟，名槃，字季芳，号海翁。
汉族，江苏常州人，祖籍安徽凤阳。
现代杰出画家、美术教育家，1912年与乌始光、张聿光等创办上海图画美术院，后改为上海美术专科学校，任校长。
苍枝华胄影如君——记杰出的花鸟画大师陆抑非
农工画坛大家榜·往事回眸苍枝华胄影如君——记杰出的花鸟画大师陆抑非马 镇陆抑非是我国现当代杰出的花鸟画大师，在世纪变革的时代，他将古法与创新、继承与造化以使命的精神自觉地结合起来，用一生的追求创造出当代绘画语言的陆氏花鸟画。
他作为中国当代花鸟画的奠基者之一，其功还在于将画法结晶成画理，教授了一大批支撑当代画坛的中坚，使花鸟画呈现出百舸争流的局面，因此，他亦是我国现当代杰出的美术教育家。
虞山三峰寺的机缘20世纪中叶，陆抑非与江寒汀、张大壮、唐云共称海派“四大名旦”，傲视南北画坛，可见其艺术成就之高。
他像所有登上艺术之巅者一样，天资、勤奋、机遇都集于一身，时代因他的诞生使艺术的星空更加灿烂。
陆抑非，原名翀，字一飞，1908年生于文化积淀深厚的江苏水乡常熟，王石谷开创的虞山画派便诞生于此，这个承继黄公望画风的画派直接影响了有清一代画坛二百年。
在这样的艺术之乡，只要有一颗火星就会燃起陆抑非内心的绘画之火。
幸运的是他恰降生在一个书香之家，父亲陆章甫早年追随孙中山入同盟会，与于右任、邵力子为上海震旦学院一舍同班同学，拥戴马相伯成为复旦大学创办人之一，父亲对陆抑非仅有文化影响，绘画方面并无实质引导。
他自幼与秀才出身的祖父陆仲仁生活，陆仲仁甚爱书画，故祖父成为他绘画的开蒙人。
常熟画家李笏，号西山，善花鸟，与陆家隔巷为邻。
李西山对邻家小公子的临摹之作很是赞赏，为此，当陆抑非13岁习画有些模样后，陆仲仁将带他到李西山家拜师学艺。
李西山的家藏明清古画甚多，他的教法便是临摹古人之作，在临摹中体味绘画的真谛。
这使得陆抑非入门时便路正道直，大量临摹不仅使他的画艺飞进，而且积存下丰厚的画稿，成为他一生的财富。
他晚年教授学生谈及他的作画之道时说：“我早年作画也是獭祭而成的。
”獭祭的本意是堆砌，陆抑非巧妙地借用来说明素材的积累对创作的重要。
不要见晚年的陆抑非一绺长须便认为是传统老朽之人，他从少年时期便接受西风东渐带来的现代教育。
中国近现代十大画家的关系
中国近现代十大画家的关系（齐白石、张大千、徐悲鸿、吴昌硕、潘天寿、黄宾虹、林风眠、李苦禅、李可染、黄胄）徐悲鸿画马、白石画虾、可染花牛、苦禅画鹰、黄胄画驴，都成为时代印记，深深镌刻在二十世纪中国美术史上。
齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），原名齐纯芝，号渭清，祖父取号兰亭，老师取名齐璜，号濒生，别号寄萍老人、白石山人，后人常将“山人”二字略去，故后常号“白石”。
齐白石是近代中国著名的国画画家，十九至二十世纪中国画艺术大师，早年曾为木工，后以卖画为生，擅长画花鸟、虫鱼、山水、人物，衰年变法，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
其书工篆隶，取法秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，亦能诗文。
与张大千并称“南张北齐”。
于1957年9月16日病逝于北京，终年九十三岁。
张大千（1899年5月10日－1983年4月2日），最早本名张正权，后改名张爰、张猿，小名季，号季爰，别署大千居士、下里巴人、斋名大风堂，中国画家，四川内江人, 祖籍广东省番禺县。
因其诗、书、画与齐白石、溥心畬齐名，故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”。
廿多岁便蓄著一把大胡子，成为张大千日后的特有标志。
曾与齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、溥儒等及外国毕加索交游切磋。
1958年以写意画《秋海棠》被纽约国际艺术学会选为世界大画家，并荣获金奖。
1974年获美国加州太平洋大学名誉人文博士学位。
1983年4月2日逝世。
徐悲鸿（1895年7月19日－1953年9月26日），原名徐寿康，江苏宜兴屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家，中国现代美术的奠基者，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。
曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育。
1949年后任中央美术学院院长。
擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。
用七彩画笔描绘诗境中的田园——论当代著名田园花鸟画家魏惠娟
用七彩画笔描绘诗境中的田园——论当代著名田园花鸟画家魏惠娟艺术家介绍18 公关世界 \ PRwoRld魏惠娟的田园花鸟画有着自己鲜明的艺术风格，无论是小鸟、蜜蜂、蝴蝶、大南瓜，还是牡丹、柿子和大寿桃……描绘的都生动、灵气、跃然纸上、惟妙惟肖，彰显着浓郁的乡土气息和浪漫的田园风格。
她以勤奋好学和锲而不舍的奋斗理念，以对美好生活的热爱和向往，在全国田园花鸟领域独树一帜。
文/杜林红 许梦心《瓜香十里》173cm×90cm艺术来源于生活，而又高于生活。
作为田园艺术家，魏惠娟扎根于农村，深深地热爱着家乡，热爱着生她、养她的这块土地，热爱着美丽的田园，她总是随身携带着照相机，在田间、果林中、有她秀美的身影，无论春夏、无论秋冬，她用心收集着田园的一花一草、一树一瓜一桃的创作素材。
有时在田间，一画就是一天，把爱融入家乡这美丽的土地上，用手中的画笔描绘美好的生活，讴歌春天的绿和秋季的果实，讴歌伟大的祖国欣欣向荣。
在创作中，她把写意与工笔融为一体，并熟练地运用冲、泼、晕、染、提等手法，赋予工笔画以新的意境。
为了不断提高自己的技艺，提升国画艺术的专业水平，魏惠娟老师拜名师学技艺，先后入北京画院杨瑞芬工作室、王明明工作室学习深造，如饥似渴地潜心钻研，博采众家之长于一身，创作出了自己的风格。
魏惠娟的田园系列作品每一副作品都积极向上，给人以静谧之美，以生命之美、以奋进之美。
晨曦下的小树林，几只跳跃的小鸟飞来飞去，阳光透着薄雾暖暖地洒下来，田园里橘黄色的大南瓜静静地躺在地上，婉转的小藤蔓《私语》66cm×66cm《紫韵》65cm×65cm《晨雾》130cm×65cmPRwoRld \ 公关世界 1920 公关世界 \ PRwoRld艺拍堂《事事如意》180cm×70cm悄悄地在微风中攀爬，南瓜那绿色的枝条舒展着沐浴在阳光下，这春意盎然的画面怎不让人感动，怎不让人向往？魏惠娟把对一方热土的挚爱通过她的画笔，描绘出诗境中的田园……1995年她创作的《和平幸福》获全国巾帼书画展优秀奖；1998年她创作的《回归图》获全国国画大展优秀奖；1999年她创作的《晨趣》获全国第二届中国花鸟画展览银奖；2001年她创作的《紫韵》入选中国美术家协会第十五次新人新作展；2002年《寂寂秋意》入选纪念毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话60周年全国大展。
齐白石简介
齐白石简介齐白石简介齐白石，是近现代中国绘画大师，世界文化名人。
以下是小编给大家整理的齐白石简介的内容，欢迎大家查看，希望对大家有所帮助。
齐白石(1864年1月1日─1957年9月16日)，男，生于湖南长沙府湘潭。
原名纯芝，字渭青，号兰亭。
后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
是近现代中国绘画大师，世界文化名人。
早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。
擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。
所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。
曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。
代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。
着有《白石诗草》《白石老人自述》等。
主要代表作品花鸟画白菜萝卜小鸡牡丹图葡萄杏花图芙蓉鸭子丝瓜乌鸦图烛火光明松鹤图折枝花卉卷水牛图荷花图和平鸽彩荷图红梅双喜庆祝国庆九秋墨虾鱼虾图墨蟹图鱼虾蟹水族墨虾图岁朝图人物画人物屏之醉翁图人物屏之望福图人物屏之洗耳图人物屏之渔翁图仕女条屏赐桃图寿星公铁拐李婴戏图之一拍球婴戏图之二玩铜钱挑耳图沁园夫子五十岁小像图山水画山水图远山松林图万竹山居图红杏烟雨石门二十四景图山水六屏图龙山七子借山吟馆山间人家童戏图访旧图云海林屋图书法行书谢启行书总路线语录行书“甑屋”门条仿石涛山水册页题记篆刻涂鸦百不足富少翁翰墨文字三余怀瑜庐海客评价毕加索：“齐白石真是中国了不起的一位画家!中国画师多神奇呀!齐白石用水墨画的鱼儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。
朗绍君：在吴昌硕之后，齐白石将中国传统书画推进一步，输入新的生命血液。
齐白石是全才，齐白石赋予作品以质朴清新的农民情感，赋予文人画形式以新的生命力和现代性。
齐白石作为一个孜孜不倦的追求者，在长达一个世纪的奋斗中所显示的创造精神，具有楷模性。
余秋雨：大地赋予了齐白石至高的艺术成就，而齐白石的性格与“天趣”密切，农民般的朴实，孩童般的天真。
郭石夫 当代著名大写意花鸟画家
郭石 夫说 ，上 世纪 ５ ０ 年 代 ，当时
交 臂 的 郭石 夫 与 沈 学 仁 、李 燕 等 画家 北 京 的 文 化 环 境 跟 现 在 不 太 一 样 。 那
学 还 有描 红 ，家 里 告诉 我 怎 么训 练 写毛 笔字 ，后 求
● 编 辑 ／洪 鸿
国家一级美 术师 现代 中国水墨 画联盟创 始人之 一
创 建 当代北 京第 一个画会
郭 石夫 当代著 名大写意花 鸟画家
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ｌ １月 ２ ６日，“ 陶咏 乎 我— — 郭 石
艺术 兴 趣是 第 一位 的 ，有兴 趣 你就 创造 方法
著 名 美术 史学 家 、美 术 评 论 家 薛 永 年 曾这 样说 ： “ 郭石 夫是 少 数没 有 接 受 过 美术 学 院 系 统 训 练 的 大 写意 花 鸟 画家 。 ” 而郭 石 夫 自己也毫 不避 讳地 说 ： “ 我 吃 的是 百 家饭 ，百 家饭 把 我 自个 儿
创作的大 写意花鸟画和书法作品共 ５ ０ 余件。全 国工商联副主席、全国人大
法 律 委 员 会 副 主 任 委 员孙 安 民 ，北 京 师 范 大 学 美 术 与 设 计 系 教 授 、 启功 书 院 中 国 画 研 究 院 副 院 长 王贵 胜 ，北 京 画 院 美 术 馆 副 馆 长 郑 智 威 、 中 央 美 术
到 传统 大 写意 花鸟 的创作 和研 究 中 。
国爱 中华 文 化 的 大 我 之 中 ，这 才 有 严 谨 博 火 、 气 度 恢 宏 的 旷 世作 品 （ （ 志 在 摩 霄》 （ 《 群 芳华 滋 ） ） 一 架春 风 动紫 霄
中国近现代张氏书画名家录
张旭云(1948-2020）贵州人，中国闻名画家、书法家、 学者 、社会活动家、 国家一级美术师 、刘海粟大师入室门生，得意门生 。曾任刘海粟艺术研究院副院长兼秘书长 ,港澳台画报名誉社长 华人报社总顾问 ,长期从事书画创作 师古不泥 制造有本 运用传统及吸取外来的优秀技法 墨彩淋漓 挥洒自如 气势磅礴 尤以山水画见长 ，代表作有《江上奇峰》《黄山烟云》《策杖进山图》《中华魂》《源远流长》其中山水画获国际金奖 作品被国内外美术馆博物馆和领导人所收藏。 给现代中国留下了宝贵的财富，是享誉国内外的闻名书画家。
张旭光，男，曾任中国书法家协会培训中心副主任兼《中国书法学报》执行主编，曾任分党组成员，副秘书长，中国书法家协会理事，中国书法家协会评审委员会、创作委员会、学术委员会副主任，《中国书法通信报》主编。 2020年 8月调任到中国美术家协会任副秘书长。还有同名人物教授，山西市委副书记、市政府市长，燕山大学副教授，甘肃省嘉峪关市地震局副局长。
张惠斌-闻名画家授，生于1942年，12岁摔伤致残，身高不足一米三。他没有进过美术院校，没出名师传纯靠勤奋加上悟性，四十连年来画过油画、连环画、年画、版画、水彩画，还有大量速写，终于在中国画领域里取得最充分的发挥。现为国家一级美术师、会员、辽宁省锦州市国画研究会会长、锦州市政协委员。
张鸿飞1950年生，吉林省伊通人，从师于许勇，1974—1977年就读于鲁迅美术学院，美协副主席，省画院副院长，现为会员，国家一级美术师，文化部中国艺术研究院，专职创作员，吉林书画苑（院)推荐画家。
中国美术馆藏李苦禅《松树鹤鸟》作品赏析
2023/08 No.258李苦禅（1899—1983）先生是我国近现代杰出的写意花鸟画家、书法家、美术教育家。
其擅长写意花鸟画，兼工书法。
画法汲取石涛、八大山人、齐白石等人的中国画传统技法，兼用自己的审美观点和表现手法，造型上师法自然，同时又注重意象创造，其大写意绘画极具特色，形象鲜明，自成一派文化品格。
李苦禅先生虽出身贫寒，却自幼深受家乡优秀文化的熏陶，坚守品格，毕生执着于对绘画艺术的追求。
他创作的禽鸟树石题材的绘画作品笔简意繁、气势磅礴、形象鲜明，以写实为基础，而不拘泥于对物象的描摹，重凝练创造，意在表达拙朴与刚健之意。
《松树鹤鸟》（图1至图3）现藏于中国美术馆，是李苦禅先生难得一见的兼工带写、风格细腻的绘画代表作品之一。
这幅中国画作品《松树鹤鸟》描绘的主体为一棵老松、一只成年雌性灰鹤及三只灰鹤雏鸟。
老松树干遒劲有力，虽有部分枯枝，但新生的松针枝叶繁茂，画家有意营造出树干自然弯曲生长的态势，使弯折的枝干俨然形成一个鹤鸟栖息的天然巢穴；一只雌鸟、三只雏鸟居于画面中上部，三只雏鸟张开鸟喙朝向雌鸟，雌鸟则低头看向三只幼鸟，舐犊情深。
刚劲的松树与柔弱的禽鸟形成一种强有力的对比。
自然界中的成年雌性灰鹤的头部为灰棕色，而雏鸟则呈棕褐色，艺术家有意在绘画的过程中区分出了成年灰鹤与雏鸟的毛色差别，足见李苦禅先生观察生活的细致与写实功底的深厚。
李苦禅先生创作的花鸟画作品讲究“经营位置”，构图力求“章法”合理。
这幅作品李苦禅先生使用的是对角式构图，画面起自右下，向左上延伸，松树自然盘桓向上生长，鹤鸟稳居画面之中，使得画作更具稳定之势。
作品上下留白，空间得以延伸，辅以若干枯枝自然穿插，松针的国家美术典藏中国美术馆藏李苦禅《松树鹤鸟》作品赏析文_周晓路中国美术馆图1 李苦禅 松树鹤鸟131cm×63.1cm中国美术馆藏20图2 李苦禅 松树鹤鸟（局部一）浓密与枯枝的稀疏形成了紧与松的对比。
松枝环抱簇拥着鹤鸟，营造出一种宁静祥和的画面氛围。