贝多芬奏鸣曲OP49
贝多芬钢琴奏鸣曲全集各首详解
贝多芬钢琴奏鸣曲全集各首详解（二）d小调第十七钢琴奏鸣曲“暴风雨” -2这部《d小调第十七钢琴奏鸣曲“暴风雨”》-2分三个乐章。
总的速度布局是快板、慢板、小快板。
三个章都按奏鸣曲式原则写成。
我们看到，这首作品与以前的“悲怆”型作品有些不同的气质。
仿佛更多积极的思索，“自我争辩”，有时象内心独白一样。
而最后的结论，虽不很情愿，但却是倾向于和解。
是不是这一点与莎士比亚的《暴风雨》有关联？这一时期，正是贝多芬耳病加重，个人生活中又遇到很多困难和挫折，甚至写下了遗言，曾想到死去的时刻，人生、艺术、理想、现实，肯定都是他思索得很多、很深的题目。
从这儿看，他的《暴风雨》，与其说联系着莎士比亚，不如说根本上还是联系着他自己。
第一乐章，快板转广板，d小调，4/4拍，前面有引奏，这里有徐缓、庄重、带着召唤性的音调与焦急、不安、好象急忙诉说一样的音调对比，戏剧性的气氛随之而生。
这段音乐经过模进、过渡，直接进入第一主题，快板。
低音威严，与其相应答的是高音，哀伤，柔弱，中间的三连音提供了不平静的背景。
这些音调，在引奏中都有暗示。
戏剧性的气氛愈演愈浓，引出第二主题，音调焦灼急切。
在上面这些主题音调的基础上，经过精心的展开后，进入再现开始的部分。
这时，在再现的引奏里的庄重音调与焦急音调之间，插入一句单音线条的宣叙调，这是非常富于创造性的，取得了异常魅人的艺术效果。
这是在经过激烈的戏剧性经历后，突然静下场来，一切其他布景、人物都消失了，仿佛整个宇宙只剩下一颗吟唱的心，而这歌声又是多么悲哀、孤独！第一乐章的结尾，是在d小三和弦的延长中逐渐消失的。
音的延伸、减弱，趋向平静，小三和弦的沉闷，觉得“事情还没完”。
第二乐章，慢板，降B大调，3/4拍，由温暖的bB大三和弦开始。
和弦的琶音奏法在潇洒中带着幸福感。
这一乐章，暂时忘却了第一乐章中那些矛盾、不安，贝多芬来到了大自然的怀抱。
大自然，这是他永远感到亲切、神圣、倾心所爱的；他创作灵感无尽的源泉，他受到创伤的心灵所渴望的抚慰，都永远可以从大自然中得到。
二级 贝多芬 小奏鸣曲 作品号
贝多芬小奏鸣曲，也被称为贝多芬练习曲，是由著名音乐家贝多芬创作的一组作品。
这个作品号按照国际音乐基本目录（Kritisch durchgesehene Gesamtausgabe）进行编号，每个小奏鸣曲都有一个独立的作品号。
在贝多芬的音乐创作中，小奏鸣曲作品号占据了重要的地位，它们不仅在当时备受赞誉，如今也成为了音乐史上的经典之作。
以下是贝多芬小奏鸣曲中几个重要的作品号及其特点：1. 作品号一：Op. 49Op. 49中的小奏鸣曲在贝多芬的创作中占据着特殊的地位。
这部作品共有两首小奏鸣曲，分别命名为Op. 49 No. 1和Op. 49 No. 2。
Op. 49 No. 1小奏鸣曲收录了两个慢板和两个快板，全曲音乐旋律优美、和谐，是其创作风格的典范之一。
Op. 49 No. 2小奏鸣曲同样具有独特的魅力，其音乐结构严谨，旋律优美，给人带来了极大的音乐享受。
2. 作品号二：Op. 79Op. 79小奏鸣曲的创作时间较早，但却具有较高的艺术成就。
这部作品被认为是贝多芬晚期钢琴作品的代表之一，其音乐旋律简洁、明快，表现了贝多芬作品中严谨和深刻的特点。
Op. 79小奏鸣曲的音乐结构和和声处理都表现出贝多芬深厚的音乐功底和精湛的创作技巧。
3. 作品号三：Op. 14Op. 14小奏鸣曲是贝多芬早期的代表作品之一，其作品号中包括Op. 14 No. 1和Op. 14 No. 2两首小奏鸣曲。
Op. 14小奏鸣曲的音乐风格清新明快，节奏感强烈，更贴近于轻快的音乐风格，在贝多芬的作品中占据着独特的地位。
4. 作品号四：Op. 31Op. 31小奏鸣曲共包括了三首小奏鸣曲，分别命名为Op. 31 No. 1、Op. 31 No. 2和Op. 31 No. 3。
Op. 31小奏鸣曲具有较强的对位法和和声的特点，贝多芬在此处展现了他丰富的音乐情感和深厚的音乐功底。
以上是贝多芬小奏鸣曲的几个重要作品号及其特点，贝多芬的小奏鸣曲作品号不仅在当时备受赞誉，如今也成为了音乐史上不可或缺的经典之作。
贝多芬钢琴奏鸣曲全集典藏
学古典钢琴的好好收藏《贝多芬钢琴奏鸣曲全集典藏》贝多芬一共作有有编号的32首钢琴奏鸣曲，另外还有两首简易奏鸣曲，3首早期的《选帝侯奏鸣曲》，这样总共算起来有37首。
37首中的精华自然是有编号的32首。
这32首中第十二号以前的都是1800年以前的作品，应该属早期作品。
但实际上第八号《悲怆》虽作于1797—1798年，却已很具中期特色：个性的张扬，充满浪漫主义色彩。
但第八号之后，第九、第十、第十一这3首似乎又连接上了第七号。
自第十二号开始，真正进入贝多芬辉煌个性写照的中期。
一般把第二十八号以后的5首称为后期作品，但第二十九号《槌子键》实际上是浪漫主义发展到极限的作品，无论曲式之宏大、情绪之强烈，都不应列入后期。
贝多芬的后期是那种超脱的灵秀，严格意义说，在奏鸣曲中，真正属后期的只有第三十、第三十一、第三十二号3首。
贝多芬这32首奏鸣曲中，真正显示其浪漫主义特色的，自《悲怆》起，经由《送葬》（第十二号）、《月光》（第十四号〕、《田园》（第十五号）、《暴风雨》（第十七号）之发展，至《华德斯坦》（第二十一号）、《热情》（第二十三号）、《告别》（第二十六号）、《槌子键》（第二十九号）发展到顶点。
在没有标题的作品中，早期作品值得注意的是第四号（降E大调）和第五号（C小调）。
第四号结构宏大，其规模可与第二十九号媲美（32首中此两首篇幅最长），其早期的技巧高峰与第二十九号中期的技巧巅峰相比，极有意趣。
第五号结构严谨，也有一种特殊的古典之美，32首奏鸣曲中，C小调仅3首（第五、第八《悲怆》和最后一首第三十二），3首都有味道，可能与C小调的调性分不开（贝多芬善于在C小调上发挥）。
中期中，第十二号的变奏曲、第十三号（降E大调）第一乐章那种幻想感，非常迷人。
而第二十七号（E小调），有真正的“告别”之称。
当然，贝多芬的后期风格的3首，味道应该说一首比一首“曲径通幽”，技巧上的炉火纯青与感情上的处于宁静，那种超脱的灵秀之气，给这3首一种极难悟通的深邃。
曲式分析
• 大多第二部分较长，有展开的特点 • 反复与终止 • 实例分析
• 第五章 单三部曲式 • 单三部曲式？ • 并列单三、再现单三。
• 第一部分为乐段，其它两个部分可能是乐段或相当于乐段 的规模。
• 并列单三的三部分对比不大。
• 再现单三是再现单二的中段（成为“中部”）、再现句（ 成为“再现段”）的扩大化。
• 第五章 单三部曲式 • 对中部和再现部不同的处理形成了不同的类别。 • 有再现单三部：展开性中部、对比性中部。
• 中部的结构特征：调性、和声、长度（等长、小于、多数 大于第一部分）、属准备。
• 再现部：准确再现、变化再现、动力再现。
• 再现部结构特征：结构、和声、调性、长度（等长、扩充 、减缩）。
是更主要的方面。
• 复三部曲式分类：“三声中部”“插部”。 • 二者的同：都是新材料。 • 二者的异—— • 三声中部：形成独立完整的曲式结构，和声调性稳定。 • 插部：不构成完整的曲式，具有自由展开的特点，调性和
声更不稳定。 • 兼有三声中部与插部特点的中部。
• 再现部：准确重复、变化再现、减缩再现。
• 提前再现、延迟再现、假再现。 • 有再现的单三部的引子、结尾。
• 单三部与单二部的区别： • “第二部、单三部中间型曲式”。
• 贝多芬第二钢琴奏鸣曲Op.2 No.2第二乐章开始部分属于“ 中间型”偏单二部曲式。
• 贝多芬第十钢琴奏鸣曲Op.14 No.2第三乐章谐谑曲开始部 分属于“中间型”更接近于单三部曲式。
• 再现部：完全再现或变化再现，单二、单三、减缩为乐段
• 用途：独立曲式、套曲的一个乐章（奏鸣曲、交响套曲中 间乐章）
贝多芬钢琴奏鸣曲难度排序
贝多芬钢琴奏鸣曲难度排序贝多芬钢琴奏鸣曲难度排序cockneygirlBy Difficulty (ascending, Bülow/Lebert)Piano Sonata No.20 in G, Op.49 No.2 ("Leichte Sonata")Piano Sonata No.19 in G minor, Op.49 No.1 ("Leichte Sonata")Piano Sonata No.25 in G, Op.79 ("Cuckoo")Piano Sonata No.9 in E, Op.14 No.1Piano Sonata No.10 in G, Op.14 No.2Piano Sonata No.1 in F minor, Op.2 No.1Piano Sonata No.5 in C minor, Op.10 No.1 ("Little Pathétique")Piano Sonata No.8 in C minor, Op.13 ("Pathétique")Piano Sonata No.7 in D, Op.10 No.3Piano Sonata No.6 in F, Op.10 No.2Piano Sonata No.15 in D, Op.28 ("Pastorale")Piano Sonata No.3 in C, Op.2 No.3Piano Sonata No.12 in A?, Op.26 ("Funeral March")Piano Sonata No.18 in E?, Op.31 No.3 ("The Hunt")Piano Sonata No.11 in B?, Op.22Piano Sonata No.4 in E?, Op.7 ("Grand Sonata")Piano Sonata No.14 in C? minor, Op.27 No.2 ("Moonlight")Piano Sonata No.13 in E?, Op.27 No.1 ("Quasi una fantasia")Piano Sonata No.17 in D minor, Op.31 No.2 ("The Tempest")Piano Sonata No.2 in A, Op.2 No.2Piano Sonata No.22 in F, Op.54Piano Sonata No.24 in F?, Op.78 ("A Thérèse")Piano Sonata No.27 in E minor, Op.90Piano Sonata No.26 in E?, Op.81a ("Les adieux")Piano Sonata No.16 in G, Op.31 No.1Piano Sonata No.21 in C, Op.53 ("Waldstein")Piano Sonata No.23 in F minor, Op.57 ("Appassionata")Piano Sonata No.28 in A, Op.101Piano Sonata No.32 in C minor, Op.111Piano Sonata No.31 in A?, Op.110Piano Sonata No.30 in E, Op.109Piano Sonata No.29 in B?, Op.106 ("Hammerklavier")Difficulty GroupingThis listing was organised by ClassicalComposers and should be used as a reference only. EasyPiano Sonata No.19 in G minor, Op.49 No.1 ("Leichte Sonata")Piano Sonata No.20 in G, Op.49 No.2 ("Leichte Sonata")Piano Sonata No.25 in G, Op.79 ("Cuckoo")ModeratePiano Sonata No.1 in F minor, Op.2 No.1Piano Sonata No.5 in C minor, Op.10 No.1 ("Little Pathétique")Piano Sonata No.8 in C minor, Op.13 ("Pathétique")Piano Sonata No.9 in E, Op.14 No.1Piano Sonata No.10 in G, Op.14 No.2Moderately DifficultPiano Sonata No.3 in C, Op.2 No.3Piano Sonata No.6 in F, Op.10 No.2Piano Sonata No.7 in D, Op.10 No.3Piano Sonata No.11 in B?, Op.22Piano Sonata No.12 in A?, Op.26 ("Funeral March")Piano Sonata No.13 in E?, Op.27 No.1 ("Quasi una fantasia") Piano Sonata No.14 in C? minor, Op.27 No.2 ("Moonlight") Piano Sonata No.17 in D minor, Op.31 No.2 ("The Tempest") Piano Sonata No.18 in E?, Op.31 No.3 ("The Hunt")Piano Sonata No.24 in F?, Op.78 ("A Thérèse")DifficultPiano Sonata No.2 in A, Op.2 No.2Piano Sonata No.4 in E?, Op.7 ("Grand Sonata")Piano Sonata No.15 in D, Op.28 ("Pastorale")Piano Sonata No.16 in G, Op.31 No.1Piano Sonata No.22 in F, Op.54Piano Sonata No.26 in E?, Op.81a ("Les adieux")Piano Sonata No.27 in E minor, Op.90Very DifficultPiano Sonata No.21 in C, Op.53 ("Waldstein")Piano Sonata No.23 in F minor, Op.57 ("Appassionata") Piano Sonata No.28 in A, Op.101Piano Sonata No.29 in B?, Op.106 ("Hammerklavier")。
《钢琴奏鸣曲op.49 No.2》第二乐章课件
逝世
贝多芬于1827年3月26日在维也纳辞世；死时 没有一个亲人在他身旁，但是在同月29日下葬时 却形成了群众性的一个浪潮，所有的学校全部停 课表示哀悼，有两万群众护送着他的棺枢，他的 墓碑上铭刻着奥地利诗人格利尔巴采（1791－ 1872）的题词："当你站在他的灵柩跟前的时候， 笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感 情；我们只有对他这样一个人才可以说：他完成 了伟大的事业……’’
贝多芬著名音乐作品赏析
贝多芬的作品《第九合唱交响曲》、 《第五命运交响曲》、《第六田园交响曲》、 《第三、第四、第五皇帝钢琴协奏曲》、 《月光曲》、《悲怆钢琴奏鸣曲》、《庄严 弥撒曲》,《命运》等等，这些都是摆脱古典 主义、展现自由、热情奔放的美丽乐章。
第五钢琴协奏曲“皇帝”
降E大调第五钢琴协奏曲，本曲是德国作曲家 贝多芬所有的钢琴协奏曲作品中，规模最为庞大 的一部，故常被人称为“皇Байду номын сангаас”协奏曲。而事实 上，本曲也确实具有堂堂王者风范。但是“皇帝” 这一标题并不是贝多芬自己命名的，也不可能和 某一位特定的“皇帝”有关，公认的说法是由于 本曲在当时被誉为无可争议的“协奏曲之王”， 故此得名，并沿用至今。在本曲中，作曲技巧炉 火纯青的贝多芬，又设计出众多崭新的思路，整 部作品在工稳的结构中蕴含着壮阔的波澜、变化 无穷的旋律，尤其以主奏钢琴的花奏开始的第一 乐章，一开始便给听众以极端宏伟、华丽的印象。
波恩时期
贝多芬在波恩时期（1782－1792）的创作，大 都是一些小型的钢琴曲、重奏曲和歌曲等，这一 时期可以说他还只是处于创作的准备阶段。他在 维也纳最初十年（1792-1802）的创作，比较著名 的作品也只有《悲怆》、《月光》钢琴奏鸣曲和 “克罗采”小提琴奏鸣曲及第三钢琴协奏曲等。 但在这期间，他对社会与政治诸问题又有了进一 步的理解，也能意识到他要努力探寻的目标。 1802－1812年，他的创作进入了成熟时期，这段 时间后来成为他的“英雄年代”。
贝多芬钢琴奏鸣曲全集
贝多芬钢琴奏鸣曲全集f小调第一钢琴奏鸣曲 Op.2-1贝多芬的Op.2包括三首钢琴奏鸣曲，完成于1975年，每首都有四个乐章，在内容上已经出现了贝多芬强烈的个性以及贝多芬特有的气势恢宏的作风，与当时的风格迥然不同。
这首《f小调第一钢琴奏鸣曲》Op.2-1是在Op.2中最有悲剧情绪的乐曲，同时在乐曲中也已显露出贝多芬精力旺盛的写作欲望。
第一乐章，快板，f小调，2/2拍，奏鸣曲式。
此乐章充满了严肃、激情、兴奋、强有力与毅然的决断力。
一开始是紧凑的第一主题。
经过由这个主题的动机而成的短暂的经过部，第二主题以降A大调出现，与第一主题形成鲜明的对比，不但旋律线动态相反，而且由连奏所呈现的优美曲线与第一主题的断奏和生动的情趣也炯然不同。
在展开部里，显示第一主题，然后是第二主题的发展，结束部分用第一主题的动机来进入再现部。
第二乐章，慢板，F大调，3/4拍，没有展开部的奏鸣曲式。
这个乐章是安详而柔和的。
旋律是充满感情如歌的。
开始的主题是从贝多芬于15岁时在波恩创作的《C大调钢琴四重奏》的第二乐章转用过来的。
第二主题在C大调呈示。
经过5小节的经过部后，立即将两个主题做变化再现，短小的结尾，用更富于装饰性和更平稳的情绪来静静的结束乐曲。
第三乐章，稍快板的小步舞曲，f小调，3/4拍。
此乐章生动活泼并充满了幽默感。
主题是有谐谑曲趣味的。
主题反复之后，经过中间乐节，主题再度出现在下声部。
中段是F大调，最后又回到小步舞曲。
第四乐章，最急板，f小调，2/2拍，奏鸣曲式。
是最具有贝多芬魄力的终曲，也是Op.2三首奏鸣曲中表现最为大胆，最有独创性的乐章之一。
乐章中充满了戏剧性，有如兴奋的暴风骤雨突然袭击，或某种大事件突发一般。
第一主题以在当时算是不寻常的强音的动机开始。
第二主题在c小调呈示，这个主题伴随着三连音，显得很有动感。
展开部以降A大调的新主题开始，接着发展第一主题，三连音的流动逐渐减弱力度，突然又以强音出现第一主题而进入再现部。
贝多芬《第十九号钢琴奏鸣曲》(Op.49 No.1)第一乐章音乐分析报告
贝多芬《第十九号钢琴奏鸣曲》（Op.49 No.1）第一乐章音乐分析报告作者：刘丹来源：《大观》2015年第05期摘要：德国作曲家路德维希.冯.贝多芬，维也纳古典乐派代表人物之一。
对奏鸣曲这一传统体裁的发展和完善所做的贡献是其重要成就之一，他的32首钢琴奏鸣曲被喻为《新约全书》，在整个欧洲的音乐史中占有重要的地位和作用。
其中的第十九号g小调钢琴奏鸣曲（Op.49 No.1）是其早期的作品，本文对该作品第一乐章的曲式结构、创作手法、主题发展、调性和声、等方面做了简要分析，以进一步加深对贝多芬音乐创作的认知和理解。
关键词：贝多芬；钢琴奏鸣曲；奏鸣曲式；作品分析前言路德维希·凡·贝多芬，这位伟大的德国音乐家，其创作涉及各种体裁，对奏鸣曲这种传统体裁的发展所做贡献是其主要成就之一，他的32首钢琴奏鸣曲是钢琴艺术史一座重要的里程碑，被称为《新约全书》。
其中作品第四十九号op.49有两首，出版于1805年，有人认为是贝多芬为学生练习而创作。
这两首作品最初出版时标题为《两首简易奏鸣曲》，但是其中的音乐之美却非比寻常，是属于艺术品味极高的作品。
接下来对贝多芬g小调钢琴奏鸣曲（Op.49 No.1）的第一乐章的曲式结构、调性和声等做细致的分析。
乐曲结构为奏鸣曲式，由呈示部、展开部、再现部及一个短小的尾声组成。
结构图示І：呈示部（1-33）：ІІ主部（1-8）连接部（9-15）副部（16-29）结束部（30-33）8（2+2，4） 7（4+3） 14（9+5） 4（2+2）g：Ⅴ bB：Ⅴ bB：Ⅰ bB：Ⅰ展开部（34-63）导入部分（34-38）展开中心（39-64）属准备（54-63）5 8 7 10bE-bB：Ⅰ bE-c-g：Ⅴ g：Ⅴ7再现部（64-103）主部（64-71）连接部（72-79）副部（80-97）结束部（98-103）8 8 18（8+10） 7g：Ⅴ g ：Ⅴ g-D-g：Ⅰ g：Ⅰ尾声8g：Ⅰ结构分析呈示部（1-33）：主部主题（1-8）只有一个乐句的规模，建立在主调g和声小调上，2/4拍，在p力度上以Andante速度呈现，主题动机为短时值半音辅助音式的级进与长时值上行跳进的结合，旋律由右手以单音形态在中音区呈示出来，左手则配以比较有特点的平行三度的双音和声织体。
贝多芬奏鸣曲难度排序
贝多芬奏鸣曲难度排序
贝多芬奏鸣曲是经典音乐中的重要代表作，难度不一。
以下是从相对简单到较为困难的排序：
1. 多首初级钢琴奏鸣曲，如《降B大调第一号奏鸣曲》，适合初学者练习。
2.《月光奏鸣曲》是比较有名且相对简单的奏鸣曲，但也需要一定的钢琴技巧。
3. 《降E大调奏鸣曲》等中级曲目，需要更高水平的钢琴技巧，包括准确的节奏和手指技巧。
4.《热情奏鸣曲》为比较难的奏鸣曲，需要钢琴家具备高超的演奏技巧和良好的音乐理解力。
5.《哈姆雷特奏鸣曲》等高难度作品，需要非常高的钢琴技巧、音乐见解和表现力。
总之，贝多芬奏鸣曲的难度多样，从初学到高难度不同，演奏者需要有足够的音乐素养和钢琴技巧才能演绎出精彩的效果。
世界名曲钢琴谱推荐贝多芬的月光奏鸣曲
世界名曲钢琴谱推荐贝多芬的月光奏鸣曲贝多芬的月光奏鸣曲是世界上最受欢迎和广为传播的钢琴作品之一。
作为贝多芬最著名的作品之一，月光奏鸣曲以其优美的旋律和深情的表达而闻名于世。
今天，我将为大家推荐几本适合钢琴爱好者学习和演奏的月光奏鸣曲的钢琴谱。
1. 《贝多芬月光奏鸣曲》（改编版）该谱由知名钢琴家兰希尔（Vladimir Horowitz）改编，是经典版月光奏鸣曲的改编版本。
兰希尔在这个版本中加入了自己的才华和演奏技巧，使得乐曲更富有个人风格和魅力。
这本钢琴谱对于高水平的钢琴演奏者来说是一个很好的选择。
2. 《贝多芬月光奏鸣曲》（原版）如果你希望挑战原版的月光奏鸣曲，那么这本谱是你的最佳选择。
原版谱是按照贝多芬的手稿和首版出版的乐谱编写的，保留了原创的音乐思想和演奏要求。
这本谱需要一定的技巧和经验才能演奏得到正确的效果。
3. 《贝多芬月光奏鸣曲》（简谱版）对于初学者或者想快速入门月光奏鸣曲的人来说，这本简谱版钢琴谱是很好的选择。
简谱版钢琴谱将乐曲的复杂性简化为简谱形式，更容易理解和学习。
虽然简谱版在音乐表达上可能会有些局限，但对于初学者来说是一个很好的起点。
4. 《贝多芬月光奏鸣曲》（电子琴谱）如果你使用电子琴演奏，那么这本电子琴谱是你的最佳选择。
这本谱使用电子琴特有的标记和指法，更贴合电子琴演奏的风格和特点。
电子琴谱适用于不同水平的演奏者，包括初学者和有一定经验的演奏者。
无论你是钢琴爱好者还是钢琴专业学习者，月光奏鸣曲都是一个很好的挑战和学习的对象。
通过选择适合自己水平和需求的钢琴谱，你可以更好地理解和演绎贝多芬的音乐风格和表达方式。
希望这些推荐的钢琴谱能够帮助你更好地演奏月光奏鸣曲，并享受到音乐带来的快乐和满足。
贝多芬《降E大调“告别”奏鸣曲》总结篇
贝多芬《降E大调“告别”奏鸣曲》总结篇贝多芬 & 贝多芬奏鸣曲贝多芬原名路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770年12月16日—1827年3月26日）欧洲古典主义时期作曲家，与莫扎特、海顿一起成为了古典乐派代表人物。
贝多芬《降E大调“告别”奏鸣曲》(克劳迪奥·阿劳)贝多芬《降E大调第二十六钢琴奏鸣曲“告别”》周善祥《降E大调第二十六钢琴奏鸣曲告别》钢琴演奏：巴伦博伊姆贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。
因其对古典音乐的重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构的发展和创新，而被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”。
路德维希·凡·贝多芬贝多芬一共写了32首奏鸣曲，在1795到1822年间，从第一首的Op.2到第三十二首的Op.111，经历了贝多芬早期中期晚期三个时期。
其中每个时期的风格差距很大，而钢琴奏鸣曲也一路见证着他的变化。
在32首奏鸣曲中，有5首特别出名且带有标题，分别是《悲怆》（Op.13）、《月光》（Op.27 No.2）、《田园》（Op.28）、《暴风雨》（Op.31 No.2）和《热情》（Op.57）。
32首奏鸣曲中，乐章的个数也都不同，有的只有2个乐章，有的则有4个乐章。
2乐章的共有6首，3乐章的有14首，4乐章的有12首。
《降E大调奏鸣曲“告别”》Op.81a，每个乐章均由贝多芬亲附标题，这种情形在他的所有钢琴奏鸣曲中还不曾有过，贝多芬称这首奏鸣曲为“有特性的奏鸣曲”，每个乐章的名称为：Dad Lebewohl告别；Abewesenheit别后；Das wiedersehn重逢。
在对标题性原则的运用上，本奏鸣曲是极为突出的，每一乐章的文字标题在三个乐章发展上是前后贯穿的，构成了一个非常完整的整体。
（一）创作背景鲁道夫大公是意大利皇帝利奥波德二世的幼子，也是神圣罗马帝国最后一位皇帝的弟弟，鲁道夫大公与贝多芬交往是从1804年开始的，并跟贝多芬学习钢琴和作曲，他对贝多芬似乎怀有很深的理解和敬意。
《钢琴奏鸣曲op.49 No.2》第二乐章课件
贝多芬著名音乐作品赏析
贝多芬的作品《第九合唱交响曲》、 《第五命运交响曲》、《第六田园交响曲》、 《第三、第四、第五皇帝钢琴协奏曲》、 《月光曲》、《悲怆钢琴奏鸣曲》、《庄严 弥撒曲》,《命运》等等，这些都是摆脱古典 主义、展现自由、热情奔放的美丽乐章。
第五钢琴协奏曲“皇帝”
降E大调第五钢琴协奏曲，本曲是德国作曲家 贝多芬所有的钢琴协奏曲作品中，规模最为庞大 的一部，故常被人称为“皇帝”协奏曲。而事实 上，本曲也确实具有堂堂王者风范。但是“皇帝” 这一标题并不是贝多芬自己命名的，也不可能和 某一位特定的“皇帝”有关，公认的说法是由于 本曲在当时被誉为无可争议的“协奏曲之王”， 故此得名，并沿用至今。在本曲中，作曲技巧炉 火纯青的贝多芬，又设计出众多崭新的思路，整 部作品在工稳的结构中蕴含着壮阔的波澜、变化 无穷的旋律，尤其以主奏钢琴的花奏开始的第一 乐章，一开始便给听众以极端宏伟、华丽的印象。
英雄年代
贝多芬生活道路非常坎坷，晚年失聪；他从 1796年26岁时开始便已感到听觉日渐衰弱，但直 到1801年，当他确信自己的耳疾无法医治时，才 把这件事情告诉给他的朋友。但是，他对艺术的 爱和对生活的爱战胜了他个人的苦痛和绝望--苦 难变成了他的创作力量的源泉。在这样一个精神 危机发展到顶峰的时候，贝多芬以坚强的意志克 服了重重困难他开始创作他的乐观主义的第三 “英雄”交响曲。“英雄”交响曲标志着贝多芬 的精神的转机，同时也标志着他创作的“英雄年 代”的开始。
波恩时期
贝多芬在波恩时期（1782－1792）的创作，大 都是一些小型的钢琴曲、重奏曲和歌曲等，这一 时期可以说他还只是处于创作的准备阶段。他在 维也纳最初十年（1792-1802）的创作，比较著名 的作品也只有《悲怆》、《月光》钢琴奏鸣曲和 “克罗采”小提琴奏鸣曲及第三钢琴协奏曲等。 但在这期间，他对社会与政治诸问题又有了进一 步的理解，也能意识到他要努力探寻的目标。 1802－1812年，他的创作进入了成熟时期，这段 时间后来成为他的“英雄年代”。
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4.阿劳演奏版，Philips，CD编号432 301—2(9张)，《企鹅》评介三星。
5.里赫特1992年录音，Philips，CD编号438 486—2(两张)。
6.尼古拉耶娃1983年录音，Olym，OCD 566。
第二乐章，小步舞曲速度，G大调，3/4拍，回旋曲式。回旋曲主题带有小步舞曲优雅柔和的节奏。第一插部主题以D大调轻盈的流出后，从连接回旋曲主题开始的动机的经过部，而进入回旋曲主题的再现，接着第二插部主题突然出现，这是个C大调的前进性乐思。最后回旋曲主题再度出现，并进入尾奏。
2.小步舞曲速度，G大调，回旋曲式。这个优雅的小步舞曲节奏主题与OP.20七重奏第3乐章主题相同。其第二主题为轻盈的D大调，第三主题则是C大调，多少有些向前推进的乐念。
这首奏鸣曲的版本，可选：
1.布伦德尔1994年录音，Philips，CD编号 438 863—2。
2.肯普夫演奏版，DG，CD编号439 306—2(9张)，《企鹅》评介三星。
2 Sonate Nr.20 G-dur op.49,2 (1705-1798) - II - Tempo di Menuetto (3:05)
第二十号钢琴奏鸣曲，G大调，OP.N9.2，比OP.49.1还要短小。共两个乐章：
1.不太快的快板，G大调，奏鸣曲式。其明快单纯的第二主题是D大调，由一串三连音构成。呈示部反复后的发展部是以D小调的第一主题开始，在可爱的节奏进行下，立即进入再现部，再现部是经过部的扩大发展。
这首奏鸣曲的历史录音：施纳贝尔1933年录音，EMI，CHS7 63765—2(8张)，《企鹅》评为历史录音三星带花。
G大调第二十钢琴奏鸣曲 Op.49-2
《G大调第二十钢琴奏鸣曲》Piano Sonata in G-dur Op.49-2 ，共有两个乐章组成。
第一乐章，不太快的快板，G大调，2/2拍，奏鸣曲式。第一主题是明快单纯的，包含了这一乐章的素材。第二主题是D大调，与第一主题的素材有联系。呈示部反复后的展开部以d小调的第一主题开始，在很可爱的节奏进行下进入再现部。
贝多芬：第二十号钢琴奏鸣曲 BEETHOVEN: Piano Sonata No.20
贝多芬第二十钢琴奏鸣曲(Sonate Nr.20 G-dur op.49,2-dur op.49,2 (1705-1798) - I - Allegro ma non troppo (4:16)