形式不仅要追随功能,还要追随趣味——专访赫尔辛基艺术设计大学实用美术系教授 芬兰著名工业设计师Ti
追寻芬兰艺术教育的创新生命力
中国教育报/2008年/5月/6日/第004版国际教育追寻芬兰艺术教育的创新生命力北京联合大学师范学院艺术设计系谢崇桥芬兰自2001年开始多次摘取了“全球竞争力第一名”桂冠，并在2006至2007年度全球竞争力榜单上获得第二名，这使得芬兰被公认为当前世界上最具创新能力的国家之一。
尽管这与其高效的行政管理等多方面因素有关，但其创新人才的培养机制也起着相当重要的作用。
从其在艺术设计教育领域的一些理念和做法即可见一斑。
招生：思维潜能比绘画技能重要艺术设计作为芬兰专业领域的教育，主要在高等教育层次的大学和职业学院里进行。
入学申请资格考试类似于我国的高考，不同的是，芬兰学生通过大学入学申请资格考试比较容易，真正决定学生能否进入大学学习的是各大学自行组织的入学考试。
芬兰高校艺术设计专业的门槛可不低，艺术设计专业本科生的平均招生比例连续多年都只有10%左右，高等职业学院的招生比例通常也很少能达到30%。
芬兰高校艺术设计专业招生入学考试内容不仅考绘画技能和艺术设计方面的理论知识，还要考查学生的思维潜能、创新意识、表达能力等。
按照拉普兰大学艺术与设计学院媒体系主任瑞达·布鲁斯娜教授的说法，大学招生时考查学生的思维潜能和创新意识要比考查绘画技能重要得多。
因为绘画技能比较容易通过练习来提高，它只不过是表达设计思维的手段。
思维潜能和创新意识则需要长期的培养和锻炼，这是学生能否做好设计的关键，这个培养过程应该从中小学就开始。
课堂：强调答案不是唯一的芬兰著名平面设计大师卡里·碧波先生既有在芬兰赫尔辛基艺术设计大学的教学经历，也有在中国许多院校授课的经历。
在同卡里·碧波先生的交谈中，我问他对中芬两国艺术设计教育的看法。
他说，中国学生最令他惊讶的表现是，在面对同一课题时，中国学生竟然会拿出同样或者类似的设计方案！卡里·碧波先生曾经跟这些学生讨论出现这种现象的原因，学生们的回答是“这个答案最好”。
浅谈赫尔辛基艺术与设计大学工业系教学方法
３ 人，硕士生学制两年 ，目前有 ３ 人左 ３ ０ 来 自艺术类院校， 另外一部分 ， 一半来 自
个 总 览 作 为 产 品 开 发 中的 一 部 分 的设 几乎所有 的课程都 会要求学生们以小组
右（ 不包括交换生 ） ， 这些学生 中有一部分 计活动的机会 。 学生们 实践设计 ， 提出以 为单位来 完成 给定的任务 。学生的个人
维普资讯
浅谈 赫 尔辛 基艺 术 与设 计 大 学 工 业 系教 学 方法
王 艳 Ｉ ．
摘要： 文系本人对芬兰赫尔辛基艺术与设计大学的 “ 本 工业设计与策略”系进行交 流访 学的一些心得 。 通过为期一年的访学 交流 ， 对该 大学工业设计与策略系的教学 方法有 了切身的体现 ，现将该 系在教 学中运用的一些形式、方法及手段整理如下， 以期和大家共 同探 讨。
一
、
学校及工业系概 况
赫尔辛基 艺术 与设 计大学 位于芬 兰 硕士 教育体系更为完善和突 出，当然这 有亲和力的设 文化方面 ， 包括 设计发 首都 赫尔辛 基市东北 方 向的一个海 边 。 也是 与其特 有的教育制度密不可分 。在 展的历史 ，设计 师的职业 、价值等。 学校不大 ， 临街而建。没有所谓的校 园， Ｂ ｌｇ ａ Ｐ ｏ ｅｓ博洛尼亚协议） ｏｏ ｎ ｒｃｓ（ 签订之
也是 目前 世界上唯 一一 个为设计艺术教 广泛的模块 ，即将设计知识与技巧应 用 二 、 本科及硕士教育教学形式与方法
１ 、培养学生团队合作（ ａ Ｔｅｍｗｏ ｋ ｒ）
几乎所有 的课程都 有团队合作的作
业 需 要 完 成 。 大量 的 团 队 合 作 是 在 欧 洲
设计学院是该 校最大的学院 ，工业 专业能列具有功能性和 审美品 作业有很 多也 是围绕着小组讨论 的内容
阿尔瓦 阿尔托
平面采用巴西利卡式不对称形式，拱顶也是 不对称造型，大胆独特。拱顶表面光滑，在 阳光照射下整个教堂好像沐浴在日光中。光 线穿过拱顶侧窗撒入室内，把室内外融合起 来。
18
阿尔瓦·阿尔托
汇报人：余凯琦 朱佳豪
02/作品特色
阿尔托是芬兰著名工业设计师、建筑师。1916-1921 年在林德格军事学校和赫尔辛基技术大学学习建筑。 1921-1925年间在瑞典、芬兰等地从事建筑、规划、 室内设计、家具、灯具、染织、玻璃以及展示设计等
作 工作。1946-1948年，任麻萨诸塞理工学院建筑学教 授。1955年成为芬兰科学院院士。自1957年起先后获
自然再现的理念在阿尔托的设计中反复出现。在生态这一 概念出现之前，阿尔托就早已在他的建筑设计中体现出了 生态建筑的理念。1940年，他曾写到：“建筑师所创造的世 界应该是一个和谐的，和尝试用线把生活的过去和将来编 织在一起的世界。而用来编织的最基本的经纬就是人纷繁 的情感之线与包括人在内的自然之线。”
14
卡 雷 住 宅
白色的墙面掩映在山冈的绿林之中，住宅的外形主要由两 个穿插在一起的单坡屋顶组成。
15
微倾的屋顶延续了地表的坡度，砖、木、石、铜等等材料的精致搭配与自然环境浑然天成。市内各个 功能空间布局错落有致，既满足了功能的需求，使居住空间充满趣味，又丰富了外部形态。
里奥拉教区中心
Catch the feel of design in contemporary colors and styles
阿尔瓦·阿尔托
Aalto,Hugo Alvar Herik Aalto
目录
CONTENTS
01 人物介绍 02 作品特色 03 艺术风格与设计理念 04 作品赏析
赫尔辛基当代艺术博物馆简析
赫尔辛基当代艺术博物馆作为城 市的文化地标，展示了芬兰当代 艺术的风采，提升了赫尔辛基在
国际上的知名度和形象。
促进文化交流
博物馆为赫尔辛基市民和游客提供 了一个了解和欣赏世界各地当代艺 术的平台，促进了不同文化之间的 交流与碰撞。
激发创造力
博物馆鼓励创新和实验，为艺术家 提供展示和交流的平台，激发了赫 尔辛基地区的创造力。
如果对赫尔辛基当代艺术博物馆的展览感兴趣， 建议将博物馆推荐给朋友和家人，并鼓励他们一 同前来参观。
关注博物馆的社交媒体
为了获取更多关于赫尔辛基当代艺术博物馆的信 息和动态，建议关注博物馆的社交媒体账号，如 微博、微信等。
感谢您的观看
THANKS
它旨在通过艺术展览、教育活动和公 共项目，推动公众对当代艺术的理解 和欣赏。
该博物馆致力于展示和研究当代艺术， 特别是北欧和国际的当代艺术。
博物馆的建筑和设计
赫尔辛基当代艺术博物馆的建 筑由赫尔辛基的著名建筑师设 计，采用了现代主义和极简主 义的风格。
建筑物的外观由混凝土和玻璃 构成，呈现出一种简洁而有力 的视觉效果。
对芬兰当代艺术的影响
引领艺术潮流
赫尔辛基当代艺术博物馆关注芬兰本土艺术家的创作，为芬兰当 代艺术的发展提供了支持和引导，促进了艺术创新。
扩大芬兰艺术影响力
博物馆的国际交流活动让更多人了解和欣赏芬兰当代艺术，扩大了 芬兰艺术在国际上的影响力。
培养艺术人才
博物馆致力于培养年轻艺术家，提供奖学金、工作室等支持，为芬 兰当代艺术界输送了优秀人才。
由于赫尔辛基当代艺术博物馆的展览内容丰富，建议游客留出足 够的时间来参观，以便充分欣赏展品。
注意保持安静
在博物馆内，请保持安静，不要影响其他游客的参观体验。
阿莱西——设计管理研究
化的形式出现在使用者的面前，让使用者在使用这些产品的时候，能够引起
美好的回忆，能够激起对未来生活的向往。 • 阿尔贝托· 阿莱西说“销量是次要的，最重要的是我们抱着创造性、艺术性和
美感去设计产品。” “设计从来都不应该是因袭守旧或者根本不能鼓舞人心
的，一项真正的设计必须有一种感觉上的漂移，它必须能转换情感，唤醒记 忆，让人尖叫，充满反叛……它必须要非常感性，以至于让我们感觉好像过 着一种只属于自己的、独一无二的生活，换句或说，它必须是充满诗意的。 ”
ALESSI的评估机制
• • Alessi 在产品创意结束后、生产前进行原型评估。 Alessi 评估产品潜力的方程式，来决定产品创意是否满足公司的设计规范
评估方程式==传达+情感+价格+功能
• 传达（ Communication/Language ） • 情感（Sensorlality/Menory/Imaginary） • 价格（Price） • 功能（Function） • 通过方程式检验的产品必定就是符合Alessi 设计理念，并且达到公司对产品定位要求 的产品。这也就是为什么Alessi 能够在采用约聘设计师的制度下，虽然每位设计师都 有自己风格、手法，Alessi 的产品仍能够建立起公司产品识别的最大原因。
1932年，总裁的卡洛（Carlo Alessi）本人就修习过工业设计， 并于战后的1945年设计了一款 成套茶具和咖啡具--Bombe。 在卡洛时期，开始频繁地与一 些顾问设计师合作。
1】寻根的设计哲学得以实施：公司的发展史， 梳理过去散乱的设计风格，整合已有的优势， 谋求可持续发展的基础。 2】建立公司设计战略：以设计评奖、产品展 示、博物馆收藏、全面的风格整理等文化运动 提升设计品味。 3】在产品系列上，开始引入产品线和产品主
阿尔瓦·阿尔托
阿尔瓦·阿尔托阿尔瓦·阿尔托（1898-1976）是芬兰现代建筑师,人情化建筑理论的倡导者，同时也是一位设计大师及艺术家。
1947年阿尔瓦·阿尔托获美国普林斯顿大学名誉美术博士学位,1955年阿尔瓦·阿尔托当选芬兰科学院院士。
1957年获英国皇家建筑师学会金质奖章,1963年阿尔瓦·阿尔托获美国建筑师学会金质奖章。
阿尔瓦·阿尔托外文名Alvar Aalto出生日期1898年2月3日逝世日期1976年5月11日职业设计者毕业院校赫尔辛基理工大学主要成就人情化建筑理论的倡导者获英国皇家建筑师学会金质奖章家庭背景：1898年2月3日，阿尔瓦·阿尔托生于芬兰的库奥尔塔内小镇。
他的父亲约翰汉瑞克阿尔托是一名说芬兰语的土测量师，他的母亲珊丽马蒂尔德是一名邮递员，阿尔托5岁时，他们举家迁往阿拉哈比，又从那迁到了芬兰中心位置的韦斯屈莱市，阿尔托于1916年在韦斯屈莱市里克昂学校完成了他的基础教育，1916年登记进入在赫尔辛基工业专科学校建筑专业学习于，1921年毕业。
1923年起,阿尔瓦·阿尔托先后在芬兰的于韦斯屈莱市和土尔库市开设建筑事务所。
1924年，阿尔瓦·阿尔托为学校设计了几家咖啡馆和学生中心，并为学生设计成套的寝室家具，主要运用“新古典主义”的设计风格。
同年，他与设计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio)结婚，共同进行长达5年的木材弯曲实验，而这项研究导致了阿尔瓦.阿尔托20世纪30年代革命性设计的产生。
人生生平：1928年，阿尔瓦·阿尔托参加国际现代建筑协会。
1929年，阿尔瓦·阿尔托按照新兴的功能主义建筑思想同他人合作设计了为纪念土尔库建城700周年而举办的展览会的建筑。
他抛弃传统风格的一切装饰,使现代主义建筑首次出现在芬兰,推动了芬兰现代建筑的发展。
1931-1932年，阿尔瓦·阿尔托设计了芬兰帕伊米奥结核病疗养院，他的最初设计的现代化家具也在那里亮相，这是阿尔托的家具设计走向世界的更大突破。
工艺美术运动代表作品与鉴赏
工艺美术运动代表作品与鉴赏工艺美术运动是20世纪初兴起的一种艺术运动，它强调手工艺的价值，追求艺术与实用性的结合。
这一运动的代表作品以其出色的工艺技巧、精湛的设计和独特的审美价值而备受人们的欣赏和喜爱。
一、芬兰海派设计芬兰海派设计是工艺美术运动的代表作之一，它起源于芬兰，以其简约、功能性和自然主义的设计风格而闻名。
著名设计师阿尔瓦·阿尔托和奥伊·卡利奥亚为这一运动做出了重要的贡献。
他们的作品注重材料的质感和色彩的运用，以及对人体工学的考虑，使得作品不仅美观，而且实用。
二、德国包豪斯学派德国包豪斯学派是工艺美术运动的另一重要代表，它由瓦尔特·格罗皮乌斯创办于20世纪初。
包豪斯学派的设计理念是“形式追随功能”，他们追求简洁、功能性和工业化生产的结合。
包豪斯学派的作品在材料的选择、几何形状的运用以及色彩的搭配上都表现出了高度的艺术性和设计性。
三、日本优良传统工艺日本优良传统工艺以其精湛的手工技艺和独特的审美风格而闻名于世。
茶道具、陶瓷器、刺绣、漆器等作品都展现了日本人对细节的极致追求和对自然美的敏感。
这些作品在材料的选择、技艺的运用以及艺术形式的呈现上都体现出了浓厚的日本传统文化氛围。
四、美国工艺运动美国工艺运动兴起于19世纪末，它强调手工艺和艺术手工业的发展。
这一运动的代表作品包括五金器具、纺织品、家具等，这些作品注重材料的纹理、构造的稳定性和实用性的结合。
美国工艺运动的设计理念对后来的现代主义设计产生了重大影响。
工艺美术运动的代表作品以其独特的设计理念、精湛的工艺技巧和独特的审美价值成为了艺术史上的经典之作。
通过欣赏和鉴赏这些作品，我们可以更好地理解和欣赏工艺美术的魅力，同时也能够更好地认识到艺术与实用性的紧密联系。
总结起来，工艺美术运动的代表作品是人类智慧和创造力的结晶，它们不仅展示了艺术家的才华，也为我们提供了丰富的审美体验和启发。
论现代艺术设计中形式与功能的关系
论现代艺术设计中形式与功能的关系作者：王万兴赵永丽来源：《艺术评论》 2013年第2期王万兴赵永丽在现代社会文化生活和人们的日常生活中，设计越来越显得重要了。
不论是现代化的工业生产，还是商业运作与文化活动的宣传，以及其它如文艺晚会、群体舞会等娱乐活动，乃至建筑的室内外装修等人工化环境，都需要设计。
简言之，现代社会的所有活动无不与设计有关。
既然设计在社会文化生活和人们的日常生活中有如此重要的地位，那么，我们怎样才能将设计策划得更加令人满意，这不仅是一个十分重要的课题，也是一个内容丰富、形式多样的课题。
在此，我们讨论设计的目的和模式问题，也就是设计的功能和形式的关系。
一、充分考虑设计的目的，将设计的目的贯穿于设计工作的始终“自古以来每当人类面对严酷的自然时，无不痛感自身之渺小、功能器官能力之不足、乃至脆弱。
人类躯体不仅难于抵御猛兽的加害，也难以抵御风霜雨雪的侵袭。
”[1]此时，“人类在痛感这种不足之余，并不是、也不能悲叹老天的不公，而是萌生了创造某种‘物’来弥补自身功能器官能力不足的想法，以有效地强化自己面对严酷的自然时的能力，或阻挡猛兽或隔绝风霜来袭。
于是就想方设法像飞禽一样在树上筑巢、或像走兽一样寄居洞穴，开始了巢居或穴居的生活。
这样就既避免了猛兽的加害、也阻挡风霜雨雪的侵袭，终于以自己的创造弥补了自身在这方面能力的不足。
”[2]在此，说明了人们之所以创造，即设计的目的就是为了弥补自身器官的不足，以便抗拒来自猛兽或来自风霜雨雪的侵袭。
当然，这也是人类在最为低下的生产力的情况下，做出的最好的“设计”或创造。
长期以来，人类为弥补自身器官的不足，在不断地发明、创造，这种无止境地创造与发明，皆是由于人类目的的进一步深化和功能器官需要所驱使的。
因此，人类之所以创造或设计就是出自一个目的，即生理或生存需要。
不过，人类生理需要是多方面的，也是不断发展的。
它随着人类征服自然和改造自身能力的不断加强而逐渐强化。
例如，人类为了获得更多更好的食物，就必须耕种或养殖。
新艺术运动代表人物及作品特点
新艺术运动代表人物及作品特点新艺术运动，也被称为阿尔特劳劳、装饰艺术或芬兰的国际风格，是一种在19世纪末至20世纪初兴起于欧洲的艺术运动。
新艺术运动通过融合艺术与手工艺品的特点，追求独特、精致的设计和装饰，旨在改变人们对艺术和生活的看法。
以下是新艺术运动代表人物及其作品特点的汇总。
1. 赫尔曼·穆特修斯（Hermann Muthesius）：德国建筑师和设计师，被认为是新艺术运动在德国的先驱。
他提倡将艺术与工业设计相结合，追求与自然的和谐。
他的代表作品包括德国哥廷根大学图书馆的设计，该建筑以其流畅、优雅的曲线和拱形窗户而著名。
2. 奥本·华格纳（Aubrey Beardsley）：英国插图画家和作家，以其黑白的线条插图而闻名。
他的风格独特，细致的线条和强烈的对比使他的作品充满了神秘、诡异的气氛。
他的代表作品包括插图集《山姆森和德尔拉门先生》以及《萧伯纳的炼金术师》。
3. 艾菲尔·古斯塔夫·穆克（Alphonse Mucha）：捷克画家、插图画家和设计师，被誉为新艺术运动的象征。
他主张将艺术与手工艺品相结合，关注细节和装饰，善于运用自然的元素和女性的形象。
他的代表作品包括著名的《相泽雅哈》（Sarah Bernhardt）的海报以及《四季》系列的插图。
4. 亨利·范·德·费尔德（Henri van de Velde）：比利时设计师和建筑师，被誉为新艺术运动的先锋。
他主张通过设计来改变人们的生活，主张简洁、流畅的线条和纯粹的形式。
他的代表作品包括布鲁塞尔的图库博物馆和哥伦比亚大学的图书馆。
5. 查尔斯·伦尼·梅金特（Charles Rennie Mackintosh）：苏格兰建筑师、设计师和艺术家，以其独特的风格和对装饰的透视而闻名。
他的设计作品注重结构和功能的平衡，同时注重装饰的细节。
他的代表作品包括格拉斯哥的威利斯·泰德大楼和希尔顿的罗瑟花园。
阿尔瓦阿尔托
阿尔瓦·阿尔托
Alvar Aalto， 1898～1976
是这 的 誉 业 重 阿
现些 关 与 产 要 尔
代方 系 四 品 奠 瓦
· (AlvarAalto)
建 筑
面 都
、 建
位 大
设 计
基 人
阿 尔
史取 筑 师 的 之 托
上得形一代一
举了式样表，
足其与高人也
轻他人，物是
重人的而。现
的所心他他代
大没 理 在 在 城 是
1921 55
100
以尔任环种 上 ，尔
为 人 们 做 出 一 个 好 的 榜 样 。 ”
托 曾 经 说 过 ： “ 建 筑 不 能 拯 救 世 界 ， 但 它
， 表 现 了 他 内 心 深 处 对 社 会 变 革 的 诉 求 。
境 ， 他 认 为 这 是 他 作 为 一 名 建 筑 设 计 师 的
5
6
尽管独立的一家一户式的房屋设计只是阿尔托众多 精彩设计成果的一部分，但人们可以从中清晰地看出 从上个世纪20年代到70年代间，阿尔托建筑设计的基 本脉络和演变，同时，人们也可以从中领略到他的个 人风格。这些私人的房屋都是与周围的环境紧密地联 系在一起的。这表现了他一贯的设计方向，即：外部 空间是内部空间的延续。
学纳内， 材 ：
材栏：
生特设造料
饰板
宿赛计型与
现代家具赏析
的手工艺特色和突出天然胡桃木优美
材质肌理的特点，现代家具造型精巧 的结构，同时注重每一个细节，显示 出设计者对东方文化和美学的情有独 钟，是现代家具中的精品设计。
家具设计精品赏析
和魂详才——日本现代家具设计 日本当代设计正处于繁荣时期，在寻求基于民族风格 的道路中，日本设计又赢得了国际主义的声誉。 在寻找新的设计风格，又保留了日本文化传统， 从模仿到开拓，走向创造，从而成了世界设计大 国之一，对中国现代家具发展道路有学习与借鉴 意义。 彩图19“布兰奇小姐”椅，设计：司郎仓松，1989年 彩图20、23 玫瑰椅、百合椅 设计： 雅则梅田 1990年
家具设计精品赏析
“思考的男人”扶手椅 设计：Josper Morrison 1988年 “J莫里森的获奖家具作品，整个家具有 优美的流体曲线，坐在椅子上思想的翅 膀会象鸟一样自由遨翔。 “骨骼”椅 日本东京国际家具大赛获奖作 品 1993年用仿生设计手法摸仿体骨骼关 节构成椅子造型，真皮坐面。 卷曲椅 设计：1993年 欧洲新个人主义作品展‘93获奖作品， 用材：意大利胡桃木，把一块木板弯曲 成优美弧度的扶手，其造型的新颖和工 艺的高超、尤为难得。
种新的生活方式。他的代表作Carlton搁架，以鲜丽的塑胶板为主要材料。整个产品上半部酷似一个几何状人形，形
状奇特、格调幽默。又是一个带有书架的隔墙，其组合件有厚板、抽屉和凸出搁板，颜色有红、紫、绿、黄、灰、黑的强烈色彩对比。
家具设计精品赏析
“S”形堆叠式椅 设计师：沃纳潘顿
制造：Hosrn GmbH公司
家具的新领域，跳出了布鲁尔式阿尔托式的两维传统模式，推出了三维薄
壳的家具新式样。
后现代古典主义大师——文图里Robert Venturi 1925-）
浅析赫尔辛基当代艺术博物馆
浅析赫尔辛基当代艺术博物馆摘要：斯蒂文·霍尔设计的芬兰赫尔辛基当代艺术博物馆是一座观念全新的现代博物馆，在设计该建筑时，霍尔充分尊重了当地的景观和文化，发挥了场地在建筑设计中的决定作用，并使用了交织的建筑形式，将建筑有机地融入周围的城市景观之中，充分关注了建筑空间的营造和光线利用，为身处其中的参观者提供了丰富的视觉和空间的体验。
关键词：博物馆；纠缠；轴线；空间序列；自然光斯蒂文·霍尔是美国当代建筑师的代表人物之一。
学生时代，霍尔的老师赫曼·彭德教授曾经教导他：“学习的唯一方法是在建筑中亲身经历建筑的经验，不能相信照片。
”这深刻地影响了霍尔以后建筑馆的形成。
霍尔与安藤忠雄、迈耶等著名建筑师不同，他不会去使用特定的建筑语汇进行设计。
针对不同的时空环境，霍尔都会有不同的创意，他始终坚信在设计实践中建筑师的思路要自由开放，这样才能做出更加具有激情的设计方案。
而在一个建筑的设计完成之后，检验此建筑的成败就在于建筑现象学，即人的身体在建筑空间里活动时的感觉，从人的视角出发所感受到的东西，这才是真正决定一个建筑是否成功的关键所在。
赫尔辛基当代艺术博物馆就很好地印证了他的观点。
1设计理念斯蒂文·霍尔设计的赫尔辛基当代艺术博物馆也被称为“奇亚斯玛”，它位于赫尔辛基市中心，在它的西边是议会大厦，东边则是沙里宁火车站，北面是由芬兰著名建筑师阿尔瓦·阿尔托设计的芬兰大厅，在它的南面是一条繁华的商业街。
当初选择这样的场所具有很大的挑战性，而具有这样的挑战性是因为这里是不同城市格网的交汇处，它不仅临近纪念性的建筑，同时也面向远处的图罗湾敞开的三角形基地。
霍尔认为场所在建筑设计中起决定作用，建筑与特定的地点具有密切的关系，不能脱离环境论建筑。
在其设计之中，场地与建筑的功能组织，亦即景观、日照、交通流线等等是作为建筑物理学来考虑的。
在面对上述这样的场所时，霍尔运用了“纠缠”的设计理念，即“交错搭接”，将建筑体量相互加错，建筑与城市景观交错，从而使建筑体量有机地编织到城市景观之中，有机地融为一体。
浅谈北欧现代设计的特征及其影响
浅谈北欧现代设计的特征及其影响北欧现代设计,主要是指欧洲北部四国挪威、丹麦、瑞典、芬兰等国的室内与家具设计风格。
纯粹、洗练、朴实的北欧现代设计,其基本精神在于:讲求功能性,设计以人为本。
北欧现代设计风格,起步于20世纪初期,形成于二次世界大战期间,一直发展到今天,是世界上最具影响力的设计风格流派之一。
人道主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合、宁静自然的北欧现代生活方式,这些都是北欧设计的源泉。
现代设计所谓北欧设计学派,主要是指欧洲北部四国挪威、丹麦、瑞典、芬兰的室内与家具设计风格。
纯粹、洗练、朴实的北欧现代设计,其基本精神就是:讲求功能性,设计以人为本。
北欧学派有三个主角在不同的发展时期分别充当先锋,瑞典在三四十年代最为著名,丹麦五六十年代发展迅速,而芬兰自本世纪崭露头角,实际上在每个时代都有独特的贡献,只是在20世纪60年代以后处在前卫的领导地位。
北欧各国另一个共同的特点是锁定自己的设计风格和设计路线,任外界干扰均不动摇,不被控制流派思想所支配,不随风摇摆,不随波逐流,充满了自信,坚持各自的设计路线和风格。
北欧学派大师林立,其间堪称鼻祖者只有埃利尔·沙里宁一人,埃利尔·沙里宁在城市规划、建筑设计、室内设计、家具设计、工业设计几乎所有设计领域的综合成就,而且因为他同时培养了一批顶尖级大师,这种培养不仅发生于他的祖国芬兰和北欧,更结硕果于大洋彼岸的美国。
埃利尔·沙里宁移居美国后创办的匡溪设计学院成为美国现代设计大师的摇篮,培养出小沙里宁、伊莫斯(Charles Eames)、伯托埃(Harrv Bertoia)等一批划时代人物,由此,埃利尔·沙里宁亦被称作美国现代设计之父。
自20世纪以来,北欧出现了一批杰出建筑设计师, 丹麦的著名建筑师A·雅科布森,代表作品有哥本哈根的斯堪的纳维亚皇家旅馆,瑞典建筑师R·厄斯金,代表作品有英国纽卡斯尔的贝克住宅区,丹麦建筑师J·乌特松,代表作品有澳大利亚的悉尼歌剧院,如瑞典的E·G·阿斯普伦德、芬兰的A·阿尔托,昂蒂·诺米斯耐米等。
循着兴趣的舞步,“做”出美术的精彩
循着兴趣的舞步，“做”出美术的精彩芬兰著名的腓尼基初等学校的创始人乌诺·赛格纳斯认为，动手教育在培养学生个性全面发展方面开发了学生巨大的潜能。
他强调，人类通过教育和培训才能获得和谐发展：“不仅仅是大脑，而且手和心也需要锻炼”。
这种观点获得了国际上对于赛格纳斯手工艺教学理念的高度赞誉。
在美术教学中开展好手工教学活动，不仅仅可以使学生掌握初步的劳动技能，还能锻炼学生的意志，培养学生的创造力和想象力，同时也提高了学生感受美、鉴赏美的能力，使学生的个性特长得到更好的发挥并且能促进学生的全面协调发展。
那么，在我国动手教育正受到越来越多重视的今天，学校的美术教学活动中手工教学应该如何开展呢？我采取了以下措施。
一、玩中寻童趣玩是儿童的天性，提到玩游戏，没有一个孩子不是兴致勃勃。
结合本校学生大都来自于农村的特点，我的美术教学，就从“玩泥巴”开始。
对于农村孩子来说，“玩泥巴”是他们快乐童年的一部分，一个玩泥巴的孩子是最自由、最放松的，同时，也是最能唤醒想象力的。
老师要善于引导他们玩出技能，玩出创新。
教学时只需教会他们摔泥、捏泥的技巧，并引导他们注意物体的立体性，不要平面化就可以了。
上这样的课时，我常常会把学生带到大操场上，让他们在蓝天和清风之间亲近自然，闻着泥土的芳香，塑造一个个在自己心中跳动着的形象。
有时，我甚至会让他们脱掉鞋子，用自己的小脚丫去踩，去感觉，去表现……在这样奇妙的体验中激发学生无穷的热情和创造力。
进行雕刻教学时，我根据小学生的特点，挑选瓜果蔬菜让他们玩“快乐小厨师”的游戏，用废弃的泡沫雕刻小动物，创设一个“奇妙王国”。
让学生在游戏中边玩边学，学会一些切、削、刨、插等基本技巧。
不同年龄段的学生学习手工艺技能有不同的侧重点。
低年级段适宜折纸、剪纸或捏泥人；中年级段可以布贴、编织为主；高年级段则开展缝纫、雕刻等活动。
这其中也可以相互穿插，取长补短。
我根据学生的不同特点设计不同的引导方式，由简到繁地“玩”，由易到难地“玩”，诱发学生的手工创作热情。
2020世界现代设计史考研配套选择练习题
配套练习二选择题1、1851年在伦敦海德公园举办了首届世界博览会，（）设计了著名的“水晶宫”。
AA.约瑟夫▪帕克斯顿B.塔特林C.飞利浦▪约翰逊D.贝聿铭2、天鹅椅是丹麦家具设计师（）的经典之作。
CA.汉斯▪华格纳B.艾洛▪萨里宁C.安尼▪雅各布森D.马谢▪布鲁尔2、被称为瑞典现代家具之父的是（）DA.彼得▪贝伦斯B.理查德▪汉密尔顿C.雷蒙▪罗维D.卡尔▪马姆斯登3、丹麦建筑设计师（）设计了一系列各种式样的灯具，其中“PH灯具”以其柔美的照明效果，获得1925年巴黎博览会金奖。
BA.汉斯▪华格纳B.保罗▪汉宁森C.安尼▪雅各布森D.博格▪摩根森5、下列不是法国汽车集团的是（）DA.标志公司B.雪铁龙公司C.雷诺公司D.大众公司6、工艺美术运动重视中世纪（）的风格，将其作为一个重要的参考来源。
BA.罗马B.哥特C.拜占庭D.巴洛克7.（）是工艺美术运动影响最大的领域。
DA.家具设计B.室内设计C.金属设计D.平面设计8.马克穆多设计的（）是比较早的具有影响的工艺美术风格的平面设计作品，它是一本季刊，其设计以流畅的黑白线条装饰插图见长。
AA.《玩具马》B.《沙乐美》C.《东方杂志》D.《呼啸平原的故事》9、新艺术运动平面设计在法国和英国都有非常重要的发展，在英国的平面设计领域，英国设计家（） AA.马克穆多B.马金托什C.萨穆尔▪宾D.穆卡10、维也纳分离派主要画家（）作品，《吻》具有强烈的新艺术风格特征。
BA.比拉兹来B.古斯塔夫▪克里姆特C.查尔斯▪里克茨D.谢列特11.对于促进日本风格的作用来讲，美国画家（）起到了非常重要的作用。
CA.比拉兹来B.谢列特C.詹姆斯▪惠特思D.威廉▪布莱克12.新艺术运动风格产生的另外一个重要的诱因是（） DA.自然风格B.装饰风格C.哥特风格D.日本风格13.除了日本风格对新艺术运动由较大影响外，（）对其也有比较大影响。
AA.埃及装饰风格B.中国装饰风格C.印度装饰风格D.古代装饰风格14.美国的装饰艺术运动比较集中在（）及与其相关的室内设计、家具设计、家居用品设计上。
艺术巨匠达芬奇的奇思妙想
艺术巨匠达芬奇的奇思妙想达芬奇（Leonardo da Vinci）是文艺复兴时期最著名和多才多艺的艺术家之一。
他以其广泛的兴趣、创新的思维方式和卓越的艺术天赋而闻名于世。
他的奇思妙想涉及多个领域，包括绘画、工程学、解剖学和科学等。
在本文中，我们将探讨达芬奇的独特思维和他对艺术和科学领域的贡献。
一. 跨学科的天才达芬奇是一个真正的多才多艺的人。
他的兴趣涵盖了绘画、雕塑、建筑、音乐、工程学、解剖学、天文学等各个领域。
这种广泛的兴趣使得他能够从不同的角度和领域获取灵感，并将其应用到他的艺术作品中。
他的绘画作品以其真实和精确的细节而闻名，这得益于他对解剖学的深入研究。
同时，他在工程学方面的造诣也使他能够设计出创新且实用的机械装置。
二. 绘画中的奇思妙想作为一位杰出的画家，达芬奇的奇思妙想常常体现在他的绘画作品中。
他通过使用光影效果、透视原理和气氛效果等技巧，创造出具有深度和真实感的画面。
他研究人物的肌肉结构、骨骼系统和表情，以确保他的人物形象栩栩如生。
此外，他还尝试使用分辨率较高的油画技法，以增加画作的细节和准确性。
达芬奇的《蒙娜丽莎》是他最著名的作品之一。
这幅画作以其神秘的微笑和生动的眼神而闻名。
达芬奇通过巧妙地运用光线和阴影，让蒙娜丽莎的表情看起来更加真实。
他还使用了透视技巧，使画面中的背景看起来更加深邃。
这些奇思妙想使得这幅画作成为一件不朽的艺术品。
三. 工程学和科学方面的突破除了在绘画方面的奇思妙想，达芬奇在工程学和科学领域也有许多突破性的贡献。
他设计了各种各样的机械装置，包括飞行器、运输车、太阳能收集器等等。
尽管这些设计未能在他的时代得到实现，但它们显示了他对机械和工程学的深入思考。
此外，达芬奇还研究了人类的解剖学和生物学。
他进行了大量的尸检，并详细绘制了人体的内部结构和器官。
他的解剖学研究对于医学的发展和理解人体起了重要作用。
他也对水力学、风力学和土木工程等领域进行了广泛的研究，并提出了许多新颖的想法和理论。
阿尔瓦阿尔托主要作品
适应不同地形、ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ同朝向、不同景色等等。他的作品不浮夸，
不豪华，也不追随欧美时尚，创造出独特的民族风格，有鲜
明的个性。建造天堂是建筑设计的一个潜在动机，这一理念
会不断地从每个角落里涌现出来。它是我们设计建筑的唯一
目的。如果我们不能始终坚持这一理念，我们的建筑将是简
陋且无价值的，但我们的生活会富裕起来，然而，这种富裕
9
第 二 白 色 时 期： 195 3～ 197 6年
1971 赫尔辛基 芬兰大厦 （Finlandia Hall Helsinki）
这时期建筑再次回到 白色的纯洁境界。 作 品空间变化丰富， 发 展了连续空间的概念， 外形构图重视物质功 能因素，也重视艺术 效果。代表作为芬兰 珊纳约基市政府中心 （1950～1952年建）、 伊马特拉市教堂、卡 雷住宅、奥尔夫斯贝 格文化中心（1958～ 1962年建）、欧塔尼 米技术学院礼堂、赫 尔辛基芬兰地亚会议 厅（1962～1975年建， A.阿尔托设计）伊马 特拉附近的伏克塞涅 斯卡教堂（1956～ 1958）、联邦德国沃 耳夫斯堡的沃尔斯瓦 根文化中心(1958～ 1962)和不来梅市的高 层公寓大楼(1958～ 1962)等。
1
Alvar Aalto
• 阿尔瓦•阿尔托是现 代建筑的重要奠基人之 一，也是现代城市规划、 工业产品设计的代表人 物。他在国际上的声誉 与四位大师一样高，而 他在建筑与环境的关系、 建筑形式与人的心理感 受的关系这些方面都取 得了其他人所没有的突 破，是现代建筑史上举 足轻重的大师 。
2
• 阿尔托于1898年2月3日生 于芬兰的库奥尔塔内小镇 (Kuortane)， 1916年至 1921年在赫尔辛基工业专 科学校建筑学专业 （Helsingin Teknilien Korkeakoulu, Helsinki）学 习。随后两年，他作为一 名展示设计师工作并在中 欧、意大利及斯堪的纳维 亚地区旅行。1923年起， 先后在芬兰的于韦斯屈莱 市（Jyvaskyla）和土尔库 市(Turku)创办自己的建筑 事务所。
赫尔辛基艺术大学美术学院
赫尔辛基艺术大学美术学院
无
【期刊名称】《世界建筑导报》
【年(卷),期】2022(37)2
【摘要】赫尔辛基艺术大学的新建筑--美术学院,为学生和教职员工提供了一处可
以在其上创作的独特教学空间。
设计对原有结构进行了富有想象力的整合,并向索
尔奈宁的历史致敬,索尔奈宁是一个后工业化的街区,如今正活跃着新兴的城市生活。
【总页数】7页(P108-112)
【作者】无
【作者单位】JKMM建筑师事务所
【正文语种】中文
【中图分类】J22
【相关文献】
1.艺术鉴赏马来西亚副高等教育部长拿督何国忠博士《中国大学美术学院系列画展1——绍兴文理学院美术学院教授作品展》献辞
2.山东工艺美术学院与芬兰赫尔辛基艺术与设计大学签署合作备忘录
3.当代艺术档案的认识与收录方法——以清华
大学美术学院当代艺术研究所“当代艺术数据库”建设为例4.“国家艺术基金2018年度资助项目——海峡两岸大学生文创艺术设计作品巡展”在福建师范大学美术学院开展5.传统艺术院校中的CG教育——中央美术学院城市设计学院＆清
华大学美术学院装潢艺术设计系
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
蔓
形 式 不 仅 要 追 随 功 能 ，还 要 追 随 趣 味
专 访 赫 尔 辛 基 艺 术 设 计 大 学 实 用 美 术 系教 授
芬 兰 著 名 工 业 设 计 师 Ｔ ｍ Ｓ ｌ ｉ ｏ ａ ｉ １
Ｔ Ｆ 礁 ｎｙ Ｆｏ ｌｗｓＦｕ ｃ ｏ ， ｔ ｌｏＮｏ ｌ ： ｄｕ ｉ ｅＩ ｔｒ ｉ ｗ ｈ ｏ ｏ ｏ ｌ ｌ ｏ ｎ Ｅ ｎＢｕ ａ ｓ ＠ ｔ Ｅｘ ｙ ｓ Ｆ ｎ ｅ ｖｅ
米 兰的 明星 。 因为 那 次展 览我认 识 了世界 上 也 很 多 诱 的 设 计 师 ， 见 别 舞 寺 平 联 某 中
个年辖
— 司， 是１９ 年 离 开ｊ 公 我 ９９ 家 司的， 为后来 越来越 多的设 计师的加入 我 们 因 很 难 控 制 公 司 殳计方 向， 也 幢 哩 角 我 门
时 根本没有人 去米兰 参加展 鬼 主要 是去丹 麦＿
而 目主蔓毛是 ＝ 间 家乒 运 ＼｝ 尤是勇阳寸 ２ ， 自 实 这 实 际 上 Ｆ ￣Ｉ 芬 兰 设 计 的 发 可 是 现 在 思 Ｅ Ｊ 了 想 却 十 乡、 放 ， 轻 ＾经 常 会 在 一 起 进 行 讨 论 ｊ 开 年 有 关设 计的～ 切事 而不 毛 需要 权威 在
在 它 的 网 页 Ｅ 对 我 们 进 行 横 加 指 责， － 群 就 说 年轻 ＾ 奉 口 他 ｊ 酋 门自己 在 故什 么， 因为 当
外 界 严 肃 ， 乏 幽 默 感 的 印 象 ， ｌ ｑ ＃Ｊ 与 缺 从 Ｏ－ ￣
组 ￣Ｓ ｏｃ ａ ｈ 计团体， 今 天参 与策 划组 Ｒ ｎ ｗ ｒ ｓ设 到 织 ‘ ｅＩｏ ｏ ” 计 展 览 ， ＿ 直 在 积 极 实 践 １ ＦＩｆ ｌ 设 ｃ Ｆ ｋ 他 着 自 己 的 设 计哲 学 ， 断地 推 动 肴芬 兰 设 计 向 不 更 加 国际 化 的方 向前进 。
设 而 且 可 【 勤 些 感 ｌ 色彩 在 设 计 上 面 ， 青 这 些 毫 卡 生产 臃 斤 比车 氐 但 是 仍 然 ｌ 生 态 提
Ｔ： 的 ， １ ９ ｑ － ＜ 参 加 展 览 的 时 是 我 ９７ ＝ ￣ 兰 候 芬 兰 设 计 产 弓 塞里 的 — 个 嘲 目 ， 时 织 当
利 和 日本等 国 家 进 行 展 览， 其 合作 公 司 与 勺 遍 布 世 界 各 地 ， 不 仅 是芬 兰 目前 中 生 代 没 计 他
年 我 就 受到 Ⅲ Ｉ 的邀 请 成为这 里 的教 授 。 ＿Ｋ Ａ
丁 ： 团付 刃 ４ 人 ＿ 个 呆 自芬 兰 有 两 Ｍ： 于 芬 兰 的 年 轻 设 计 师 来 说 ， 生 存 对 其 环 境 与 ｌ 年 前 比 也 一定 在 发 生 着 变 化 吧 ？ ０
正 在 做 的 — 些 事 １ 而 且 我 当 时 已 经 获 得 了三 青＾
Ｍ：您 能介 绍 一 下 ｓ ０ Ｃ Ａ ｍ童 个 设 计 团 Ｎ ｗ Ｒｓ
锌
助的 设
年 的 哥 ， 奖 可
捐
新艮 事 １ 了，０ ２ 多 青 ２ ０
币 年 ， 设 计 作＝ 在 芬 兰 ， 碘 ’ 国 ， 大 三 其 品 瑞 德 意
■耿 晓 杰 Ｇｅ ｇＸｉｏｉ ｎ ａ ｊｅ
（北 京 林 业 大 学 ， 北 京 １ ０００８３）
Ｔ Ｓ １ ， １ １ ６ ： 出 生 于 芬 兰 南 ｉ ａ ］ 图 ， ９ ３８ ＝ 部｝ 成市Ｐ ｒ ∞ ， ９ ６ 毕 于 赫 尔 辛 基 艺 术 设 ０ｖ １９ 年
ＩｍｏＳ ｌ Ｙ
Ｆ ｎａ ｄＷｅ ｏｎ ｗ ｎ ｕ ｔ ａ ｓ ｒｏ ｒｆｓｏ ｅ ｉｌｎ ｌｋ ｏ ｎＩ ｄ ｓ ｉｌ ＠ｎ ｒ Ｐ ｏｅｓｒ ｎｔ ｌ ｒ Ｄｅ Ａ ｉ ｈ
Ｄ ｅ ａ ｔ ｅ ｔ Ｐｒ ｃｉ ａ Ａｒ， ｈ Ｕｎ ｖ ｒ ｉ Ａｒ ｎ ｐ ｒｍ ｎ 《 ａ ｔ ｌ ｔｔ ｃ ｉ ｅ ｓｔ ｙ ｔ ｄＤｅ ｉ ｎ Ｉ ｅｓｎ ｉ ａ ｓｇ ］ ｌｉ ｋ
是 我 和 Ｉ Ｋ ｕ ｐ ｎ ｎ 另 外 两 个 是 瑞 典 人 ， Ｋ ａＳ Ｄ ａ ｅ ， １
师 的 代 表 物， 目他 还 参 与组 织 －ｑ￣ 计 展 而 Ｘ ：设
览 ， 计 比赛， 芬 兰是— 个非 常活 跃的 人物 ， 设 在 他 极 倡 导 新 芬 兰 设 计 ， 图改 变 芬 兰 设 计 给 只 力
后来 又 有更 多的人加 入 ， 们 当时 展 览的作 品 我 大量 应 用了合 成 料， 些 材料 常被用 在 船只 才 这 的 制 造 上 面 ， 为 它们 县有而寸 ｌ 口 用 像 因 久 实 Ｉ 生 橡 胶， 合纤维 ， 乙烯 和 聚苯 乙烯 等材 料， 聚 聚 使 用 这 些 合 嘣 才 就 可 以 创 造 出 轻 型 的 ， 明 的 料 透
计大 学 工业 设计 系， 得硕 士学 位 ， 业 后 主 获 毕 要 从事 产 品 设 计 ， 具 设 计 ， 任 赫 尔 辛 基 艺 家 现 术 没 计 大 学 实 用 美 术 系 教 授 。 ９ ７ 券雅 １９ 年 年亳皱 计 ， ９ ９ 币奖 １ ９ 年荔 紊芋兰 兰
系 。 展 览对 我 的 职 生 涯 产生 了 极 大 的 影 男次 ｌ 响 ， 因此 开始 具 有一 些 名气 。 我
性 的 材 料 。 们 参 加 展 览 的 作 品 中 也 有 用传 统 我 的材料， 如 实７ 嘟 例 离 成 的家具 作品， 是 制 但
ｎｍ ａ ］ 。Ｓ １