普通高中美术特长班教学的几点体会与思考
高中美术课心得体会5篇
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对高中美术教学的几点思考
对高中美术教学的几点思考高中美术教学是培养学生审美素养和创造力的重要途径之一。
然而，在实际教学中，我们常常面临许多挑战和问题。
本文将从教学目标、内容选择、教学方法和评价体系等几个方面进行思考，探讨如何提高高中美术教学质量。
首先，教学目标是美术教育的核心。
高中美术教学的首要目标是培养学生的审美能力和创造力。
美术是一门以观察、表现和创作为特点的艺术学科，学生应具备宏观理解、微观观察和辨别能力，能够感知自然与社会的美，培养独立思考和创造力。
因此，我们需要制定合理的教学目标，逐步培养学生的观察力、想象力和表现力，使他们能够在审美和创作上有所突破。
其次，在内容选择方面，我们需要注重理论与实践的结合。
高中美术课程应该全面涵盖绘画、造型、摄影、设计等方面的基础知识和技能。
但仅仅停留在理论知识的层面是远远不够的，我们应鼓励学生通过实践来巩固所学知识。
例如，在学习绘画技巧的同时，组织学生进行素描、临摹、创作等实践活动，提高他们的实际操作能力。
同时，我们要关注跨学科的融合，让美术与其他学科进行交叉，激发学生的创造力和综合能力。
教学方法在美术教学中起着至关重要的作用。
我们应该倡导多元化的教学方法，鼓励学生主动参与和思考。
传统的讲授式教学方法往往忽视了学生的主体性，我们可以借助现代技术手段，通过多媒体教学等方式，给学生提供更直观、丰富的学习材料，调动他们的学习兴趣。
此外，群体合作和个体指导相结合的教学模式也是可行的。
学生可以在小组内相互交流，共同解决问题，同时也可以获得教师的个别指导，深入挖掘自身的潜能。
最后，评价体系应该与课程目标相一致。
传统的评价主要注重成绩和作品的表现，容易形成标准化的评判体系，限制了学生的创造力和想象力。
我们应鼓励学生在创作和表现中体现个性和独立思考的能力。
评价既要关注作品的产出，更要注重学生的思维过程和创造过程。
例如，我们可以通过学生的创作日志、表现记录等方式，对学生的思考、探索和尝试进行评价，不仅看结果，更看过程。
对高中美术教学的几点思考
对高中美术教学的几点思考高中美术教学是培养学生审美能力和创意思维的重要环节，对于培养细腻的观察力和独立思考能力有着重要作用。
然而，在实际教学中，我们经常会面临一些问题。
通过对这些问题的思考和探讨，我们可以更好地改进美术教学，提升学生的艺术素质。
首先，我认为美术教学应该注重培养学生的创造力和独立思考能力。
美术作品不仅仅是技巧的展示，更是对学生独特思想和个性表达的载体。
因此，教师应该提供足够的自由和空间，让学生能够自主选择题材和创作方式，在创作过程中，培养他们独立思考的能力和对艺术的理解和表达。
同时，教师应该注重引导学生从多个角度去观察和思考，提供不同的艺术样本和艺术品鉴，帮助学生独立思考并形成自己的风格和观点。
其次，美术教学应该注重发展学生的观察力。
观察力是美术创作的基础，只有通过锻炼学生的观察力，才能开发他们感知和理解事物的能力。
如何培养学生的观察力呢？我认为可以通过以下几个方面进行：首先，加强对自然环境的观察。
在日常生活中，学生可以观察自然界的万物，比如花草、树木、动物等，从中发现其中的美，理解事物的变化和演化规律。
其次，增加艺术品鉴赏课程。
学生可以通过欣赏名画和雕塑作品，学习艺术家运用光影、色彩和构图的技巧以及表达情感和思想的手法，培养他们对细节的敏感度和观察力。
再次，安排实地考察和素描训练课程。
学生可以到公园、街头等地方进行实地观察和素描训练，通过观察和还原生活中的场景和人物，提升他们对事物形象的捕捉和再现能力。
最后，美术教学应该注重培养学生的审美能力。
审美是人们对美的感知和评价能力，是判断和鉴赏艺术品的重要依据。
在高中美术教学中，我们应该培养学生的审美能力，让他们能够运用艺术的语言和视觉形象语言去描述、分析和评价作品。
首先，教师可以通过引导学生参观美术馆和画廊，让他们接触到不同类型和风格的作品，培养他们的艺术素养和审美能力。
其次，教师还可以组织学生参加美术比赛和展览活动，让他们有机会展示自己的作品，接受他人的评价和意见，从中学习和成长。
高中美术特长生教学浅谈
高中美术特长生教学浅谈【关键词】美术特长生美术兴趣因材施教美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程，我校组建美术特长班是为了适应当前素质教育改革的需要，适应教育改革的新形势对多类专门人才的需求，也为了拓宽高中生升学就业的渠道，多年来，我校一直在实践中探索，在探索中前进，下面对美术特长生的教与学谈几点我的粗浅认识:一、改进教学方式由于美术学生的高考文化课与专业课均需达到规定的分数有效线，加上美术生的美术基础良莠不齐，有的甚至是从零开始。
提高整体水平，光靠教师的努力是不够的。
毕竟教师的上课时间有限，辅导上的精力也不可能充分满足学生的需要。
因此，可以采取分层复式教学方法，根据调查摸底，将美术生分成四种类型：1文化课问题较大，专业课较好的；2专业课问题较大，文化课较好的；3文化课、专业课均有希望的；4文化课、专业课均较差的。
我们在课程安排操作上，以第三类为准，建立起参照系，适当调整各类学生的课时结构。
同时开展“一帮一”的活动，让优生带差生，同学之间相互学习，相互促进，营造一个良好的学习氛围，对提高全班的整体水平具有很大的作用。
二、调动学生的学习兴趣对美术特长生，学习兴趣很重要，不仅要有浓厚的求学兴趣，而且要有很高的积极性勤练多想。
我们要运用什么手段和什么方法才能提高学生的求美兴趣？1、建立良好的师生感情。
让学生与教师建立良好的师生感情，能调动学生的学习主动性，把学生引导到学习美术的兴趣上去。
教师可以跟学生讲述自己的求学历程，怎样在艰苦的条件下不怕挫折，虚心求学，不甘落后的精神，要求学生尽自己最大能力去努力学习，做到问心无愧。
教师要全面了解学生，多跟学生谈心，抓住学生的心理变化，善于发现学生的优缺点，引导并激发他们学习美术的动机。
2、创设艺术氛围。
开建画室，在画室里摆放静物画画，可以起示范性作用，学生见教师的画画得好，会引发起兴趣，也加强了师生的沟通，激发了学生求学的兴趣。
组织同学聚在一起画画，教师指导，学生的作画水平会不断提高，从而培养学生乐学及健康、美好、高尚的情操和提高审美能力。
高中美术教学实践反思(3篇)
第1篇一、引言美术教育在我国教育体系中占据着重要的地位，它不仅能够培养学生的审美能力和创造力，还能够提高学生的综合素质。
作为一名高中美术教师，我在教学实践中不断摸索、总结，力求提高教学质量。
本文将对我高中美术教学实践进行反思，以期为今后的教学提供借鉴。
二、教学实践中的优点1. 注重学生的个性化发展在美术教学中，我注重学生的个性化发展，鼓励学生发挥自己的特长，培养学生的创新精神和实践能力。
在课堂教学中，我尽量采用启发式教学，引导学生主动思考、探究，从而激发学生的学习兴趣。
2. 注重理论与实践相结合美术教学不仅包括理论知识的传授，还需要学生具备一定的实践能力。
在教学中，我注重理论与实践相结合，通过举办绘画比赛、手工制作等活动，让学生在实践中掌握美术技能。
3. 创设良好的教学氛围为了提高学生的审美能力和创造力，我努力创设一个轻松、愉悦的教学氛围。
在课堂上，我注重与学生互动，关注学生的心理需求，鼓励学生大胆表达自己的观点。
4. 重视学生的情感教育美术教学不仅仅是技能的传授，更是情感的培养。
在教学中，我注重学生的情感教育，引导学生关注生活、感悟人生，培养学生的社会责任感。
三、教学实践中的不足1. 教学方法单一在教学实践中，我发现自己在教学方法上存在一定的单一性。
有时过于依赖讲授法，导致学生参与度不高，课堂气氛较为沉闷。
2. 评价方式单一在评价学生的美术作品时，我过于注重技巧和形式，而忽视了学生的情感表达和创意。
这种单一的评价方式可能限制了学生的创造力。
3. 对学生的了解不够深入在教学中，我发现自己在了解学生个体差异方面存在不足。
由于班级人数较多，我很难深入了解每个学生的兴趣爱好和特长，这不利于开展个性化教学。
4. 课程设置不够合理目前高中美术课程设置较为单一，缺乏针对不同学生的分层教学。
这可能导致部分学生对美术学习失去兴趣，影响整体教学质量。
四、改进措施1. 丰富教学方法在今后的教学中，我将尝试采用多种教学方法，如案例教学、小组合作、翻转课堂等，以提高学生的参与度和积极性。
对高中美术教学的几点思考
对高中美术教学的几点思考作为一项人文艺术学科，美术教育在整个教育体系中占有重要的位置。
然而，目前高中美术教育在实践中存在一些问题和困难。
本文就对高中美术教学的几个方面做出一些思考和探讨。
一、美术教学目标的确定高中美术课程能否真正起到培养学生的审美能力、创造能力和探究能力等重要作用，与美术教学目标的确定密不可分。
因此，需要明确美术教学的目标，以期实现高中美术教学的有效性。
对于美术教学的目标，一般可以分为审美教育、知识教育、技能教育和情感教育等几方面。
其中，审美教育是美术教学的核心之一，我们可以通过教学设计等方法来开展相关教育。
二、教学内容的确定高中美术教学的内容设计是基于课程标准、教学大纲和教学计划等文件要求的。
在教学过程中，美术教师应按照学校要求，结合教育教学实际情况和学生的实际情况，进行相关课程内容的设计和调整。
此外，美术教学应注重培养学生的审美能力、创造能力和探究能力等。
三、教学方法的探讨在美术教学过程中，教学方法是非常关键的。
美术教学方法的科学性和合理性对于提高教学质量、实现教育目标和满足学生需求具有重要作用。
在授课内容和方法等方面，可采用多样化、灵活性等方法，以便更好地激发学生学习的激情和动力，并让学生感受到学习美术是快乐的体验。
四、教学手段的完善高中美术教育需要提供丰富的教学资源，扩大美术教育对学生的影响力和广泛性。
教学手段的完善对于高中美术教学的开展具有至关重要的作用。
在美术教学过程中，使用多媒体计算机、美术专业书籍、美术专用工具以及各种软硬件资源等教学手段，都是提高美术教学质量的必要手段。
五、教师素质的全面提升高中美术教育的教师是具有高度专业素养和师德水平的教育专家。
高中美术教师应加强教育专业知识的不断更新，丰富教学经验和睿智的从教思想，加强美术教育对学生的心理健康的影响，并在教学成绩上有不断的努力和追求。
六、美术环境的创设美术环境是美术教学与学习的重要因素之一。
高中美术教学应注重创设美术环境，以营造艺术气氛，为学生的学习创造良好的美术环境。
高中美术教学工作总结(精选6篇)
高中美术教学工作总结（精选6篇）高中美术教学工作总结篇1转眼间，又放寒假了，回顾这个学期的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。
当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。
我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。
今在此作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水平更上层楼。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。
所以，一直以来我都积极学习。
一学期来，我认真参加本校及进修学校组织的各项培训活动。
另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。
并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。
不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、认真搞好本职教学、教研工作课堂教学是我们教师工作的首要任务。
本学期，我努力将自己这几年的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生开阔视野贡献自己的那份力量。
课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。
在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。
尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，为汨罗书画协会的组建和兴趣小组的成立打下较为良好的基础，使每堂课都能让学生有所收获。
总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
高中美术教学心得
高中美术教学心得
作为一个高中美术教师，我有一些关于教学心得的分享。
首先，关注个体差异。
每个学生都有不同的艺术风格和兴趣，所以教学应该根据每个
学生的需求和兴趣来设计。
了解学生的性格、学习风格和艺术背景，可以帮助我们更
好地满足他们的需求，并激发他们的创造力。
其次，鼓励实践和探索。
美术教育应该是实践性的，通过让学生亲自动手进行艺术实践，他们可以更好地理解艺术原理和技巧。
鼓励学生尝试新的艺术媒介和技术，并且
给予他们充分的自由空间来表达自己的想法。
第三，培养学生的审美意识。
美术教育不仅仅是教授技术和技巧，还包括培养学生对
美的欣赏能力。
通过引导学生观察、思考和分析艺术作品，培养他们的审美意识和批
判性思维能力。
同时，我们也应该鼓励学生去美术馆、画廊和艺术展览，以了解更多
不同类型的艺术作品。
最后，提供充足的支持和反馈。
学生在学习美术的过程中可能会面临挑战和困难，我
们作为教师应该提供充足的支持和指导。
给予学生具体的建议和反馈，帮助他们改进
和发展。
同时，我们也要鼓励学生相互分享和学习，通过同伴之间的互动来促进成长。
总结起来，高中美术教学需要关注个体差异，鼓励实践和探索，培养学生的审美意识，以及提供充足的支持和反馈。
通过这些方法，我们可以帮助学生发展其艺术潜力，培
养他们的创造力和鉴赏能力。
高中美术专业教学实践中的问题与思考
高中美术专业教学实践中的问题与思考高中美术专业教学实践中存在一些问题，需要我们进行思考和改进。
以下是其中一些常见的问题和一些思考。
一、缺乏培养学生创造力的实践美术专业的核心是培养学生的创造力和艺术表达能力。
在实践中，我们常常只注重学生的技法训练和技术应用，忽视了对学生创造力的培养。
这导致了学生创作时缺乏思想深度和独特性，作品呈现出的风格单一和缺乏个性。
解决这一问题的思考是，我们需要通过多元化的创作任务和启发式的教学方法来激发学生的创造力。
我们可以组织学生参观展览、进行艺术研究，引导他们从现实生活中获取灵感并运用到创作中。
我们还可以给学生提供更多的艺术材料和技法，鼓励他们尝试不同的表现方式和风格，从而培养他们的独特艺术语言。
二、重视技法训练而忽视艺术理论和历史知识的教育在美术教学中，技法训练是重要的一环。
在实践中，我们过于注重技法的掌握，而忽视了对艺术理论和历史知识的教育。
这导致学生在创作中缺乏对艺术的理性思考和对艺术历史的了解，作品的深度和内涵不足。
针对这一问题，我们可以通过增加艺术理论和历史课程的时间和内容来加强学生对艺术的理性思考和历史的了解。
我们可以邀请专业艺术家或者美术教育专家来学校进行讲座或工作坊，让学生了解到更广阔的艺术领域和深入思考艺术的方法。
我们还可以通过教材和多媒体等教学资源，为学生提供丰富的艺术知识和资料。
三、缺乏实践与现实生活的结合在美术专业中，学生需要通过实践来进行艺术创作和表达。
在实践中，我们往往只停留在纸上的练习和课堂上的训练，忽视了和现实生活的结合。
这导致学生的创作缺乏真实的情感和体验，作品缺乏与观众的沟通和共鸣。
解决这个问题的思考是，我们需要将学生的艺术实践与现实生活相结合。
我们可以组织学生去社区、风景名胜区或者艺术村进行户外写生和创作，与自然和社会环境互动，获取真实的观察和体验，从而为作品注入更多的情感和内涵。
我们还可以鼓励学生与社会进行交流，参与社会艺术项目和社区服务活动，提升他们的社会责任感和公共艺术意识。
高一美术特长专业工作总结
高一美术特长专业工作总结
在高一美术特长专业中，我们学习了许多关于绘画、设计和艺术的知识，通过
一年的学习和实践，我对美术专业有了更深入的了解，并取得了一定的成绩。
在这篇文章中，我将总结一下我在美术专业工作中的收获和体会。
首先，我学会了更加细致地观察和表现周围的事物。
在绘画课上，老师经常要
求我们观察静物，并用画笔将其表现出来。
通过这样的练习，我逐渐培养了自己的观察力和表现力，能够更加准确地捕捉到事物的形态和特点，将其表现在画纸上。
其次，我学会了更加独立地思考和创作。
在美术专业中，我们经常需要完成一
些创作性的作业，需要自己构思和设计作品的构图和色彩。
通过这样的练习，我逐渐培养了自己的创作能力和独立思考能力，能够更加自如地表达自己的想法和情感。
此外，我还学会了更加耐心和细致地对待每一件作品。
在美术专业中，完成一
幅作品需要花费很长的时间和精力，需要反复修改和打磨。
通过这样的练习，我逐渐培养了自己的耐心和细致性，能够更加认真地对待每一件作品，力求做到更加完美。
总的来说，通过一年的美术专业学习，我收获了很多，不仅提高了自己的绘画
技巧，还培养了自己的观察力、创作力和耐心。
我相信这些收获将对我的未来学习和工作产生积极的影响。
希望在以后的学习和工作中，我能够继续努力，不断提高自己的美术专业水平，为将来的发展打下坚实的基础。
高中美术专业教学反思简短(3篇)
高中美术专业教学反思简短(3篇)在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。
相信许多人会觉得范文很难写？这里我整理了一些优秀的范文，有所帮助，下面我们就来理解一下吧。
高中美术专业教学反思简短篇一在刚刚参加工作的时候我本以为自己只要做好了上课的准备，上课的时候认真讲解，把自己的知识传授给学生就可以了，但是没想到课堂上还有这么多的突发事件，有时候自己花费了很多心思备的课，也没有到达料想的效果。
随着课堂的进展，渐渐的我发现自己的课堂存在很多的问题，在这里进展一个总结性的反思。
课堂中的教学用语有待提炼，语言组织才能有待进步。
一堂课中肯定会出现很多常规性的知识点，在讲解这些知识点的时候，过多的问一些“对不对？”“是不是？”之类的问题，容易让学生形成思维惰性，以致于想都不想问题，随口就乱答复。
这样的问题，经过在其他老师那里学习经历和自己的反思后，效果得以改观。
遇到这样的情况，一般可以给学生选择性的答案，让他们先从中考虑，在答复。
几秒钟的考虑答复时间，却调动了学生的积极性。
语言方面，还发现自己的措词也存在很大问题，逻辑性不强。
这方面随着自己对课堂的熟悉，得到了，一定的改善。
课堂重点突出不明显。
教材上面一节课的知识量非常大，很想给学生面面俱到，但到头来总结课堂才发现，其实学生什么都没记住，像是看电影一般仅仅在头脑中过了一遍，没有值得他们引起重视的东西。
后来经过屡次和师傅陈老师讨教得知，新教材虽然给出的信息量很多，但新课标明确指出选取其中适宜学生本身情况的知识进展重点赏析。
这就说明教材中的内容不必面面俱到，交给学生的是赏析的方法，而不是教他们赏析每幅画。
课堂时间把握不够严谨。
还是自己安排时间的容错率太低。
有的课堂学生反响强烈，很有积极性，就容易过多的去拓展，导致时间不够用。
有的课堂中学生很困乏，不愿意听老师所讲，很多知识点讲到位就过了，没有去展开，甚至有时候受到学生的影响，本该深化的知识点，却始终讲不出该有的深度。
对高中美术教学的几点思考
对高中美术教学的几点思考高中美术教学是培养学生审美能力、艺术表达能力和创造力的重要途径。
但在实际教学中，我们也可以看到一些问题，比如学生缺乏独立思考能力、创新能力不强等。
因此，我对高中美术教学的几点思考如下：首先，注重培养学生的观察力和思维能力。
艺术创作离不开对世界的观察和思考。
因此，我们可以通过引导学生观察生活中的事物、场景和人物，培养他们对细节的敏感性和思考的能力。
同时，我们还可以引导学生学习欣赏艺术作品，培养他们对不同艺术形式的理解和分析能力。
其次，鼓励学生进行自主创作。
高中阶段是学生成长和发展的关键时期，他们的创造力和个性开始得到更多的发挥。
因此，我们应该给予学生更多的发挥空间，鼓励他们进行自主创作。
可以通过提供各种艺术素材和工具，培养学生的创作能力和自我表达能力。
同时，我们还应该给予学生充分的自由，尊重他们的个性和创造力，鼓励他们勇于尝试和创新。
第三，提供多样化的教学方式和资源。
每个学生都有不同的学习方法和兴趣爱好。
因此，我们应该提供多样化的教学方式和资源，满足学生的不同需求。
可以通过组织实践活动、教学比赛等形式，激发学生的学习兴趣和动力。
同时，我们还应该利用互联网和现代科技手段，为学生提供更丰富、生动的学习资源，如艺术绘画视频教程、艺术作品鉴赏网站等。
第四，加强与其他学科的跨学科教学。
艺术与其他学科有着密切的联系，在教学过程中可以通过与其他学科的跨学科教学，提高学生的综合应用能力。
比如，在历史课上可以结合相关艺术作品进行讲解，既丰富了学生的历史知识，又增强了学生对艺术的理解。
此外，还可以通过与数学、物理等学科的跨学科教学，引导学生将艺术与科学相结合，培养学生的创新思维和实践能力。
最后，建立良好的评价体系。
评价是教学过程中的重要环节，它不仅可以评价学生的学习成果，还可以促进学生的学习动力和自我发展。
因此，我们应该建立科学、公正、多元的评价体系，注重发现学生的潜能和特长。
可以通过作品展览、评比等方式，激发学生的学习热情和竞争意识。
高中美术特长教学反思（四篇）
高中美术特长教学反思针对我校高一美术新课程模块教学的一些现状，结合自己的教学实践，我的反思如下：首先，新课改对高中美术教师的综合素质提出了很高的要求。
教师是美术教学活动的主体，扮演的是文化传递者的角色，其条件是“闻道在先”，“术业有专攻”。
国家普通高中美术新课程标准中，为了实现美术课程各模块的教学要求，对教师的专业知识和教学能力提出了相应的更高要求，要求在高中担任教学任务的教师必须具备能开设___个或___个以上模块的知识结构和教学能力。
因此，作为美术教师就要具备丰富的知识，广泛的了解和接纳来自不同时代、不同社会、不同艺术流派的美术作品，形成一种建立于世界文化基础上的审美文化态度。
为了丰富教学内容，必须多种渠道接受美术信息。
其次，新课改对美术课堂的要求。
为了激发学生对美术欣赏课的兴趣，调动课堂气氛，使学生尽快地投入到艺术作品中去，我认为，教师在教学方法上应有所突破，切忌千篇一律、作品分析避免面面俱到。
如果每件作品都是“形象造型生动、构图均衡稳定、色彩层次丰富”之类的老套数，学生们便会感到枯燥乏味，这样的讲解不但达不到教学目的，甚至可能会适得其反，使学生产生厌学情绪，当然也就没有任何欣赏的意义了，更激不起学生学习的兴趣。
在鉴赏模块中，常常要作一些诸如作者介绍、时代背景、作品意义的阐述。
这还不够，还需要进行较深入的艺术分析，包括形式美要素和技艺处理方面的知识，只有学生感受和鉴赏美的能力得到实实在在的增强，才有可能更深刻的认识作品的内涵，只有使学生真正掌握了分析作品的方法才有可能从中受到启发获得感悟。
应该鼓励学生参与教学过程，使他们在参与中从体验出发，运用比较的方法，积极开展对作品的评论，在活动中增强能力。
美术欣赏教育是以视觉欣赏为主，欣赏教学所需的范图和音像质量要精美，缺少必要的设备设施和辅助材料、资料，势必使美术欣赏教育的效果大打折扣。
我具体做法是：利用学校的幻灯机、投影仪、等现代化手段，通过对图像的欣赏，比较(横向比、竖向比)，提示、议论、提问，最后总结归纳。
辅导美术特长生的几点体会
辅导美术特长生的几点体会【以《辅导美术特长生的几点体会》为标题，写一篇3000字的中文文章】美术是一门古老而经典的课程，它历经百年发展，涵盖了极广的知识领域，比如绘画、影像和视觉技术等。
目前众多的学校都开设有美术课，人们也普遍注重培养美术特长学生。
在我辅导美术特长生工作的这几年中，我总结出了一些体会，它们涉及到美术特长生的教学方法、心理素质等多方面，我希望能给美术特长生的辅导提供一些借鉴。
首先，我认为教学方法是美术特长生辅导的重中之重。
美术教学应把创造性视为核心，这就要求教师要教会学生怎样用美术的表达方式去传达自己的想法和表达自己的思想。
只有通过实际的实践，才能培养学生的创造力。
比如，当教师给学生讲授某一概念时，可以请学生绘制一幅图画来阐释，以增强理解，培养创意思维。
此外，教师还可以利用美术比赛等形式，鼓励学生在创作中使出浑身解数，从而获得更大的成就感。
其次，美术特长生的心理素质也不容忽视。
美术的创作过程有时会引发特长生的孤独感，影响心理健康。
因此，教师应该关注特长生的心理状态，及时安慰他们，让他们知道有人懂得他们的情绪，从而增加学生的学习积极性。
另外，教师还应在合适的时候，多调动学生的运动能力，丰富特长生的课外活动，通过走访画廊、参加艺术活动等，促进学生的精神发展，培养学生的创造能力。
最后，教师在辅导特长生的同时，还应多留心学生的基本技能的训练，特别是基本的绘画技法，和视觉技术。
尽管今天的美术教学重视创意，但基础技能是每一位美术创作者都必须具备的，而且这些技能是学生后续学习和创作中必不可少的。
所以，教师应多留心对学生的基本技能训练，把握好每个学生的基础，以保证学生基本功的掌握。
总之，美术特长生的辅导不仅要注重教学方法和心理素质，还要把基本技能的训练也纳入考虑范围。
只有全面的辅导，才能真正激发学生的潜能，培养他们的创造力，让每个学生都能实现自己的梦想，发挥自己的最大潜力。
对高中美术特长生培养的几点心得体会
对高中美术特长生培养的几点心得体会2016-03-17 06:02:13 考试周刊2016年11期崔颖1.教学方法坚持全面创新改进美术高考教学方法，全面更新美术高考教学思想，提倡美术与科学技术相结合，使美术直接为人们的物质生活和精神生活服务。
注重美术史和美术理论的教学，在传授技艺的同时，更加注重学生专业理论和文化素养及创作思维的培养，进一步推动现代美术教育的发展和美术教育思想的完善，使美术高考教学真正成为艺术教育的一部分。
在重视绘画技术目标的同时，重视学生的全面发展，努力使美术课的学习过程成为美术特长生全面发展的过程。
因此，作为每一次课的教学目标，既训练学生的绘画技能，又让学生动脑理解绘画知识，培养学生独立分析、解决问题的能力，同时渗透相关的思想教育，及时地、有意识地引导和帮助学生从每一次“学会”中逐步变得“会学”。
在保护学生个性的基础上，给予学生发挥个性的自由，给予学生充分表达观点、表露情感的自由，鼓励学生进行新颖想象、设计和显示独特的方法。
例如：不同个性的学生，绘画中会表现出不同的风格，对此，教师应因人而异，给予适当“引导”，鼓励学生挖掘自己的潜能，充分发挥创造才能。
美术高考教学中要不断启发和引导学生动脑思考，学会观察、分析、比较和联想等。
可将教学内容与其他学科相关的知识及生活中的实际问题相联系，扩大学生的视野。
学会发现问题、研讨问题、解决问题的最佳方法，使学生能在欣赏、解读艺术现象的时候，不仅关注作品的内容、精神、形式，而且知道认识材料、技巧科技与作品的关系。
2.激发教学互动“教学互动”，是指教与学两个要素围绕课程目标针对同一个事实，包括现象、问题、事物、案例等，独立、主动参与、积极交往沟通和相互作用的规则性运动形式。
“通过师生在美术高考教学过程中的全面互动，变传统的‘要我学为学生积极主动参与式的‘我要学，从而使学生的主体地位得到真正的体现”。
为了促进师生互动，教师要根据不同的教学内容，采用不拘一格的教学方法。
高中美术特长班教学的几点体会
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写生 、 开展讲座 、 师工作室制组织学生 学习 ， 教 并作为高 中学
生 的 选修 课 计 入 学 分 ，而 课 程 的 开 设 则 可 以 在 多 方 面 弥 补 现 有 课 堂教 学 的不 足 ． 过 一 些 课 题 的开 发 和研 究 ， 过 网 络访 通 通 问 。 美 术 教育 与 人 文 学 科 与 时代 内容 相 融 合 。 使 ２实施 “ 格 加 特 长 ” 培 养 策 略 ， 足 不 同层 次 学 生 的 ． 合 的 满 需 要 ， 行 分类 教 学 。通 过 一 段 时 间 的学 习 ， 实 我们 让 绘 画技 能 掌握 得 比较 好 的学 生集 中学 习 ， 平 时 的 教 学 更 有 针 对 性 ， 使 坚 有 所 思 地 点 头 ） 过 这 个 例 子 ， 们有 什 么总 结 的 话 要 说 吗 ？ 通 你 大 家 略 一沉 思 ， 纷纷 举 起 了手 。 又 生 ｌ 考 虑 问题 时 ， 从 不 同 的 角 度 ， 不 同 的方 法 进 行 思 ： 应 用 考。 这样 可 以拓 宽 我们 的解 题 思 路 。 生 ２ 想 问 题 不 能 光 凭 一 些 数 据 ． 应 把 各 种 情 况 综 合 起 ： 而 来 考 虑 ， 样 可 以 拓宽 我 们 的解 题 思 路 。 这 生３ 我认 为 面 对 问 题 时 ， ： 只要 我 们 善 于开 拓 我 们 的思 维 ， 就 能 想 出各 种 方 法 来 。 课 堂 中生 命 的意 义 。在 于 使 每 一 个 生 命 感 到 新 的 成 长 和 发展。 课 堂 是 学 生 生 长 的 地 方 ，教 师 应 让 学 生 在 主 动 参 与 中 发 展 ， 过 体 验 认 识 事 物 ， 学 生 在 独 立 探 索 中 成 长 。 自主 发 通 让 在 展 中成 熟 。 课 堂 是 教 师 生 长 的 地 方 。 教 师 在其 推进 的 多种 可 能性 过 程 中要 能 体 现 对 教 学 过 程 的 高 超把 握 ，在极 富创 造 力 和生 命 力 的动 态 过 程 中 ， 断 激 活 新 的 教 学 状 态 。 正 唤 醒 学 生 的 主 不 真
高中美术特长教学反思
高中美术特长教学反思近年来，我一直负责高中美术特长教学工作。
通过这段时间的教学实践和思考，我意识到了自身教学的不足和需要改进的地方。
下面，我将围绕着课程设置、教学方法和评价体系三个方面展开反思。
首先，课程设置方面，我发现我在选取教材时存在不足。
美术的特长教学要求学生能够掌握并发展自身的绘画技巧，培养其创作能力和艺术修养。
然而，我在选取教材方面过于重视技巧的训练，忽视了艺术的内涵和创作的尝试。
对于学生来说，艺术作品的创作应该是自由而表达自己独特的内心世界的过程。
因此，在未来的教学中，我将更加注重选取能够激发学生创作潜能的教材，让学生从中汲取灵感，并进行个性化的创作。
其次，教学方法方面，我意识到我在教学中过于注重传授知识，忽视了学生的主动参与和实践。
美术是一门实践性很强的学科，要想真正掌握绘画技巧和艺术表达力，必须进行大量的实践和创作。
因此，我在未来的教学中将更加注重培养学生的实践能力，引导学生进行自主创作和实践探索。
同时，我也会采取更多的互动教学方法，例如让学生互相批评和评价作品，从而激发学生的创作热情和合作能力。
最后，评价体系方面，我认识到传统的以分数为主的评价方式并不能全面评价学生的美术特长。
学生参与美术特长教育是为了表达自己的艺术才能和追寻艺术的内在追求，因此评价体系应该更加注重学生的创新和表现能力。
在未来的教学中，我将尝试采用多种评价方式，例如学生作品展览、自评、小组评价等，从而更全面地评价学生的艺术能力和创作水平。
总之，通过对高中美术特长教学工作的反思，我认识到了自身教学的不足之处并制定了相应的改进措施。
未来，我将更加注重选取适合学生特长发展的教材，更加注重学生的实践能力培养，同时改进评价方式，以期能够更好地引导学生的艺术才能发展和个性化的创作。
高中美术专业教学实践中的问题与思考
高中美术专业教学实践中的问题与思考高中美术专业教学实践中，存在着一些问题，需要我们进行思考和解决。
以下是我对于这些问题的一些个人理解和思考。
我们需关注学生艺术兴趣的培养。
由于高中美术专业的学习需要一定的基础，有些学生可能会感到压力，甚至失去兴趣。
我们需要通过多样化的教学手段和方法，激发学生对艺术的兴趣。
我们可以组织艺术展览、参观艺术博物馆、邀请专业艺术家进行讲座等，让学生能够亲身感受到艺术的魅力，从而培养他们对美术的兴趣。
我们需关注学生创新能力的培养。
美术专业的学习离不开学生的创作能力。
由于高中美术教学中往往以学习技法和模仿为主，学生的创新能力得不到充分的培养。
我们可以通过设置一些开放性的创作题目，鼓励学生自由发挥并设计独特的作品。
我们还可以组织一些创作比赛或者展览，提供机会让学生展示自己的创作成果，激发他们的创新能力。
我们需关注学生审美观的培养。
美术不仅是技法的运用，更是审美的表达。
由于教材内容的局限性和师生之间的交流不足，学生的审美观往往停留在表面上。
我们可以通过学生作品欣赏和评论的方式，让学生参与进来，了解不同的艺术风格和艺术家的作品，培养他们的审美能力。
我们还可以组织学生参加一些艺术活动，如艺术展览和艺术交流会，让学生能够接触到更多的艺术作品和艺术家，提升他们的审美观。
我们还需关注学生批判思维的培养。
美术专业的学习需要学生具备一定的批判思维，能够对自己的作品进行评判和反思。
由于现行的高中美术教学中，往往重视技法的学习，而忽视了学生对自己作品的批判能力的培养。
我们可以通过设置一些自我评价和互评的环节，让学生对作品进行分析和评价，从而培养他们的批判思维。
我们还可以组织一些艺术讨论会，让学生能够与他人分享自己的创作经历和心得体会，从他人的反馈中得到启发，提高自己的批判能力。
高中美术专业教学实践中存在着一些问题，但这也是我们面临的挑战。
只有我们从培养学生兴趣、创新能力、审美观和批判思维等方面入手，不断改进教学方法和手段，才能更好地解决这些问题，提高高中美术专业的教学质量。
新学期高中美术教学心得体会高中美术课心得体会(三篇)
新学期高中美术教学心得体会高中美术课心得体会(三篇)新学期高中美术教学心得体会高中美术课心得体会篇一反思一：现在的学生在变。
我在课堂教学上，虽能仔细地完成教学任务，但遇到了不少问题。
我发觉现在的学生在变。
在教学中，我发觉现在的学生已与上几届不同，他们可能因其他学业的压力增加，他们对艺术学科越来越无所谓，学生在学习上心理压力很重，很少欢快，这是当今社会的一种普遍现象，这对我的备课带来新的课题，例如，以前上了几届，内容同是服装的课，学生普遍很喜爱，但这一届的学生就不一样，反映平平，使我有所反思，在教学上要不断探究，不能吃老本，备课必需考虑与讨论学生的心理。
要依据现在的学生进展备课，只有这样，才能很好地完成教学任务。
本学期自己在备课上下了肯定的精力，在原有的备课根底上进展了肯定的调整，增加一些动态的影像资料，不断充实新的内容，来提高学生的学习兴趣。
我想，对于艺术学科应不断关注社会上新的动态，学生的新的变化。
现在的学生在变，教师应当在教学上有新的探究。
反思二，时代的审美习惯在变。
当今的时代，生活节奏、工作节奏、学习节奏等都在不断地加快，我们的审美习惯在变。
传统的文化正在快速地消退，人们的眼光转向时尚。
现在的学生对传统不感兴趣，传统的名画名曲，已变得生疏起来了，代之而起的是流行，从超女现象，可以看到今日的学生审美兴趣。
要解决这一课题，我把传统与现代相结合来上，这样既了解传统，也能给学生增加肯定的兴趣，现在正在尝试。
现在新的课改，新的教材，对我来说也是新的起点，新教材，加强艺术性，表达综合性。
这需要教师学问面更广，教师要接触更多的艺术门类，虽说各艺术是相通的，但又有自己的特点，有自己的系统，这需要我们教师不断学习，能够适应现在的教学。
使学生通过学习，了解肯定的艺术语言和艺术规律，了解传统文化，来提高学生的审美素养。
新教材关注与学生的生活阅历相联系，表达实践性和趣味性。
在教学中应讨论怎样来激发学生的艺术兴趣。
新学期高中美术教学心得体会
新学期高中美术教学心得体会在新学期的高中美术教学中，我积累了许多宝贵的心得体会。
以下是我在美术课堂中的一些心得体会，感受和思考。
首先，美术课堂注重培养学生的观察能力和创造能力。
在美术课堂中，我们要经常鼓励学生观察和思考，培养他们对生活中各种艺术形式的敏感性。
通过观察绘画、雕塑、建筑等艺术作品，学生可以开阔视野，培养对美的感知和理解。
同时，我们要引导学生积极思考创造，培养他们对世界的独特见解。
例如，在教授绘画技法时，我鼓励学生通过自己的方式表达，培养他们的创造能力和独特性。
其次，美术课堂要注重培养学生的动手能力和审美能力。
美术作品的创作是需要技巧和经验的，因此我们要引导学生多进行绘画实践，不断提高他们的绘画技能。
在课堂上，我常常组织绘画实践活动，让学生自由发挥，培养他们的动手能力和创作能力。
同时，我们要注重培养学生的审美能力，让他们学会欣赏和评价艺术作品。
例如，在展示学生作品时，我会引导学生互相欣赏和评价，让他们从中学会欣赏美的东西，培养他们的审美情操。
第三，美术课堂要注重培养学生的团队合作和交流能力。
在美术课堂中，我们要给学生创造合作的机会，让他们在团队中相互学习和交流。
例如，在一些绘画项目中，我会组织学生进行小组合作，分工合作完成绘画作品。
通过这样的活动，学生可以学会合作，共同解决问题，培养他们的团队合作精神。
同时，我们要鼓励学生多进行艺术交流，让他们在交流中相互学习和进步。
例如，在课堂上，我会鼓励学生分享自己的艺术经验和创作心得，让他们相互借鉴和学习。
第四，美术课堂要注重培养学生的自信心和自我表达能力。
美术创作是一个个体的表达过程，因此我们要鼓励学生展示自己的作品，培养他们的自信心和自我表达能力。
在课堂上，我鼓励学生将自己的作品展示给全班同学，并给予肯定和鼓励。
同时，我也会鼓励学生参加学校和社区的艺术展览，让他们有机会展示自己的作品，培养他们的自信心和自我表达能力。
第五，美术课堂要注重培养学生的文化素养和社会责任感。
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普通高中美术特长班教学的几点体会与思考作者：张一
来源：《中学课程辅导·教育科研》2019年第11期
【摘要】随着当前素质教育与新课程标准的推广实施，高中美术教育特长班作为实施美术教育的特殊班级，其对培养学生美术能力、培养学生审美能力均发挥了非常重要的作用。
然而普通高中美术特长班在既要学习普通高中文化知识，也要完成普通高中美术教育的情况下，其教学效率始终得不到有效提升，对学生的个人成长及未来发展均造成不良影响。
基于此，本文将总结普通高中美术特长班教学过程中的体会与思考，为其他普通高中美术特长班的教学提供经验帮助。
【关键词】普通高中美术特长班教学体会教学思考
【中图分类号】 G633.955 【文献标识码】 A 【文章编号】 1992-7711（2019）11-077-01 0
普通高中美术特长班相较于普通高中学生，其在学习内容、学习方式、学习目标以及学习要求上均存在诸多不同，学生的教学时间安排以及教学内容设置相较于普通高中学生也存在明显差异。
对此，普通高中美术特长班的教师必须要考虑到学生的实际情况和发展要求，在新课程标准改革的背景下对教育内容、教学时间、教学观念、教学方法以及教育要求等内容进行多方面的改革优化，确保普通高中美术特长班能够在正确的教学引导下取得良好的教育效果。
本文将总结普通高中美术特长班教学过程中的体会与思考，为其他普通高中美术特长班的教学提供经验帮助。
一、改进教学方式并明确教学目标
结合当前普通高中美术特长班的学生其实际学习情况来看，大部分学生并不具备美术绘画基础，同时普通高中美术特长班的课程安排较为紧凑，教师在普通高中美术特长班教学过程中必须要结合学生的实际学习情况与学习特点，科学设置教学方式并明确学生的学习目标。
首先针对普通高中美术特长班学生的美术知识，教师应当从最基本的美术线条、美术观察、美术构图等基础知识做起，对学生的美术知识与美术能力进行严格的专业训练，要求学生必须能够切实的通过美术练习来培养其美术基础知识和美术基础能力，通过发现、归纳、改正等措施来对其美术知识与美术能力进行逐步提高。
教师应当对学生的实际美术学习状况进行全面清晰的了解，采用分层教学法来适当调整不同层次的学习的美术课时结构，为学生规划不同难度的美术静物练习，同时针对以往美术高考科目、学生报考专业，结合学生的美术基础为其制定相应的教学计划，通过因材施教、因人施教、因时施教等多种方式帮助学生整体积极成长。
教师在美术课程中应该引导学生逐渐掌握美术学习方法，记录每一个学生的学习进度和学习能力，
观察学生在美术课程与文化课程上的表现和进步，以此客观的总结学生的综合水平并对其教学计划、教学目标进行优化设计。
二、通过多元化的评价方式促进学生发展
以往普通高中美术特长班教学过程中教师多以学生的美术作画来评判其学习成果，而评判依据则以教师的个人经验以及主观意愿为主。
因此整体来看，以往的美术评价方式存在单一刻板的缺点，同时不符合新课程标准下以学生作为学习主体的实际要求。
对此，教师在普通高中美术特长班的教学过程中应当采取多元化的评价方式来促进学生整体素质的全面发展。
教师在普通高中美术特长班的教学过程中，应当结合新课程标准的各项要求，结合当前美术教学中不同内容的实际教学过程，应用创新的眼光看待学生在不同美术内容上的学习成果，通过学生当前作品与学生以往作品、学生作品与以往高考作品、学生作品与教师作品、学生作品与其他学生作品的多种对比方式，帮助学生分析其美术创作中存在的优点、缺点，同时帮助学生分析其下一步美术学习过程中应当掌握的重点、要点，针对学生美术学习成果中的遗漏、错误进行引导教育，使学生能够充分了解自身的美术学习状况并更加有针对性的开展下一步课程的学习，进行过往课程的回顾。
此外，教师在普通高中美术特长班的教学过程中应当对学生的优点进行积极鼓励，帮助学生挖掘其美术学习中的潜力，指导学生美术学习过程中的学习方法、锻炼方法，以此鼓励学生不断进步，促进学生始终积极健康的向前发展。
三、培养学生美术文化领悟能力及创造能力
在当前新课程标准的实施过程中，培养普通高中美术特长班学生的美术文化领悟能力、创造能力已经成为普通高中美术教育的一项重要要求。
教师务必要结合新课程标准的相关内容，领悟新课程标准的实施精神，积极关注美术教育内容与学生实际生活内容的紧密联系，以丰富的教学素材、丰富的生活资源为基础开展各项美术教育。
同时教师还应当尊重普通高中美术特长班学生的个性特点与思维方式，始终以学生作为高中美术教学的主体，对学生进行科学、合理、有效的美术指导，结合学生的个人兴趣、美术能力帮助其分析其美术成长道路上的目标和能力需求，促使学生拥有更加全面、稳定的美术知识与美术基础，也便于学生后續成长道路的提升与进步。
具体来说，教师可以带领学生定期参观博物馆、美术馆等帮助学生构建其美术审美能力与文化领悟能力，教师可以带领学生前往风景区写生、街区人物素描来帮助学生实现美术知识与学生生活的有效联合，以此提升学生的美术创造能力。
教师应当鼓励学生敢于实践、勇于实践，真正将其美术能力作用于学生的生活中，使学生具备更加完善的基本功，更加富有生活化的创造力。
四、结语
综上所述，本文针对普通高中美术特长班教学的体会与思考进行了总结。
教师在普通高中美术特长班的教学过程中，应当充分结合新课程标准的要求，结合学生的实际情况，尊重学生的个体差异，采用多种方式培养学生美术基础能力与基础知识，同时在此基础上进一步升华学生的美术创造思维和创造能力，促进学生美术知识、美术能力的全面进步。
[ 参考文献 ]
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[2]覃小珊. 关于高中美术特长生自主学习的几点思考[J]. 中学课程辅导：教学研究， 2015（11）：142-143.
[3]孙瑶. 对普通高中艺术班教育现状的分析与思考[J]. 北方音乐， 2018， 38（6）： 215-215.。