《再别康桥》读后感

《再别康桥》读后感
《再别康桥》读后感（精选16篇）
认真读完一本名著后，大家心中一定有很多感想，为此需要认真地写一写读后感了。

那么你真的懂得怎么写读后感吗？以下是小编为大家整理的《再别康桥》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

《再别康桥》读后感篇1
风平浪静，踏上归国的船只，行驶在浩瀚的大海上。

这时候徐志摩会想些什么呢?
毕竟那是他曾留学的康桥，留下了他美好的回忆。

在夕阳下，他走在河畔，看着那柔情似水的柳树，似乎如同夕阳中的新娘，望着水中的倒影，荡漾在心头。

在徐志摩眼中那康桥的柳树是如此娇媚，而那柔波里的水草又是如此动人，那康桥的一切都是如此美好。

在那里徐志摩又留下了七彩的梦。

不远万里踏上征途，到康桥留学，为的就是学有所成，提高自己的水平。

但奔赴康桥后，却发现康桥如同梦幻一般美丽，“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上的彩虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦”，康桥的一切事物就连那榆荫下的一潭，都沉淀着作者彩虹般的梦。

可见作者对康桥是情有独钟。

但作者此刻不是奔赴康桥，而是远离它，带着对康桥美好的梦，渐渐离去，回首康桥，渐渐远去。

美好的梦，轮廓渐渐模糊，只变成了一点，便也不久消去。

回想起曾在康桥度过的那段美好时光，现在却要骤然远去，留下的是无比的惋惜和忧愁。

或许作者不是为了写愁，只是为了安慰自己，留下纪念而写下这首诗。

但从文中却表现出那样的洒脱和宽广的境界。

挥手作别，那是作者的不舍。

“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”又是何等洒脱，没有儿女情长，没有泪沾衣裳，有的只是挥手告别云彩的潇洒与自然。

怀着忧愁，却能表现出潇洒与风度，忧愁不能占据整个心灵，是因为心境开阔，便能容纳忧愁。

《再别康桥》读后感篇2
这个暑假，我阅读了《再别康桥》。

这本书包含了许多不同题材的新诗，如爱情，景物描写等，全部都由徐志摩所撰写。

虽然新诗没有公正的格式，但是这样才能更加表达作者澎湃的情感，这也是我特别喜欢新诗的原因。

这本书中新诗的文笔十分优雅，运用了许多修辞手法和许多十分优美的字句。

诗词的含意也非常的深刻，令人难以忘记。

虽然这些新诗有一点难明白，但是这样做更加鼓励读者多加思考，多运用脑筋，来琢磨作者想表达的意思和即明白作者的思路。

其中最著名的一篇新诗就是标题上的再别康桥，相信许多人都听过这首著名的诗。

我其实挺喜欢这首诗的。

康桥其实就是现在的剑桥大学，因为作者十厉分聪明又十分好学，因此考进了这间大学。

这首诗基本上是作者要离开康桥了，在回家的路程上看到了沿途的景物，因而表达对康桥的不舍。

这首诗用了许多的修辞手法和很很多的视觉描写，描绘出他在回家路上所看到宁静，美丽的景色。

加上作者更运用了首尾呼应，给全篇文章添加了美感。

这首诗着明是有原因的：作者能够在描写平平无奇的景物时抒发极强烈的感受，在每一句中都能感受到康桥大学对他的意义重大和他对康桥大学的念念不忘。

这首诗的意境独特，令读者好像置身其中。

看这首诗的时候，我不禁想到：三年后我毕业时会不会对学校有同样的感觉呢呢？
虽然这本书字数不多，不太厚，但是他能表达的情感可能比一本厚它他十倍的书更多。

《再别康桥》读后感篇3
你来或者不来，去或不去，康桥都在那里，不喜不悲。

倒是来这里的人在康桥的柔波旁、榆柳下演绎他们的悲欢离合。

你是人间四月天的烟云，黄昏吹着晚风的柔，轻如风，悄无声息，轻如雪，悠闲飘落。

来时一袭长衫，去时衣袂飘飘。

挥手之间，西天的云彩成为你永恒的背景，。

当时伊人在，曾伴彩云归。

因为喜欢一个人，所以喜欢了一座城市，所以喜欢了哪里的一草一木。

轻柔的晚风，吹拂河畔渡满霞光的柳枝，摇曳出一份妩媚，晃动出一丝娇媚，荡漾成粉红色的回忆。

回忆会褪色吗？波光里的艳影
告诉我，依旧如昨。

所有的前尘往事一同随波荡漾起来。

还是那条河，还是那湾水，清凉氤氲在心头。

做康河里的一条水草吧，悠闲自在地摇摆，用自己喜欢的姿势，没有嘈杂与喧嚣，没有羁绊和束缚。

没有争夺与血腥。

如果这里是桃源，我就是那一株桃树，简简单单，别无所求。

一条水草也会有梦，绝不因它是一条水草而卑微。

自由的空气，静美的恬淡，爱的馨香。

倘若这是卑微的，也是伟大的卑微。

因为梦里的清泉折射的是七彩的阳光，纵使世事变迁，物是人非，纵使梦想别现实割得支离破碎。

每一个碎片都会保留它最本真，最完整的原貌，即使尘封在心底，也会随心动而鲜活。

《再别康桥》读后感篇4
傍晚。

天空泛着暖暖的橙色，远处的大本钟的钟声已隐约在回荡，在一片幽静祥和的康桥，这显得有些突兀惊起的一只青鸟擦着紫灰色与银色芦穗，扑鲁扑鲁飞远了。

一位诗人正立在康桥边，他眉宇间流露出掩饰不住的忧伤。

夕阳无限好，只是近黄昏。

是啊，黄昏，意味着即将结束，意味着这美好的一切都将成为回忆……
忽然，他眼睛一亮，脸上因激动而泛出几朵红晕，但他的双眼却如蒙上了水汽一样，没有焦点，空洞，迷蒙。

他快步走向不远处的拜伦潭。

盛夏的榆树格外茂盛，在平静的潭面上映出模糊的倒影------就如诗人的这个迷离的梦，真实又遥不可及。

但他丝毫没有想到这些，他完全沉浸在了往日的回忆中了。

啊，这不是一汪清泉，而是天上虹!天空中竟出现了一道彩虹，她轻轻地飘进水中，被榆阴与缓慢浮动的水藻揉成一片片的。

散落在水中。

诗人注视着，心里孕育已久的梦，一如这夕之虹，慢慢沉淀，闪耀。

诗人的眼神越发柔和起来。

他幸福的样子就如在母亲怀抱中的婴儿；世界在他的眼眸里被浓缩成了半圆形的黑白影像，记忆的潮水不断涌动，升华……
梦，在不断延续……
《再别康桥》读后感篇5
我向来喜欢极其浪漫而又精巧的文字。

那些文字读起来，有种恋爱的感觉。

高中的时侯我喜欢上写诗，每一个文学小青年都会有这么一段时光。

如果一个文学小青年没有喜欢过诗，那么我敢说他不是标准的文学小青年。

那时，我喜欢徐志摩，因为他写了“轻轻的我走了正如我轻轻的来我挥一挥手不带走一片云彩”以及“假如我是一朵雪花翩翩的在半空里潇洒我一定认清我的方向——飞扬，飞扬，飞扬，——这地面上有我的方向。

”
除了徐志摩之外，我还很喜欢戴望舒先生的《雨巷》，诗中这样写道“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。

”直到现在，每到雨天时，我还都莫名的渴望着在一个陌生的胡同里遇到一个丁香一样，结着愁怨的姑娘。

当然，还有卞之琳以及顾城等。

卞之琳在《断章》中这样写道“你站在桥上看风景看风景的人在楼上看你明月装饰了你的窗子你装饰了别人的梦”；而顾城在《一代人》中写道“黑夜给了我黑色的眼睛我却用它来寻找光明”，而他在另外一首诗《远和近》中写道“你一会儿看我一会儿看云我觉得你看我时很远你看云时很近。

”
《再别康桥》读后感篇6
一柔神秘的云彩，一段星辉的回忆，一页“郊寒岛瘦”的史诗，一道穿越喧嚣抵达感性的阡陌。

那榆荫下的潭，荡漾着一抹平静中的骚动；云般的隽就，山般的葱浓；是彩虹划破水面的绮梦，是康魂经久不化的见证。

她，穿越了楚辞的忧郁，穿越了千年的兵火，穿越了岁月的洗磨与浩劫。

于茫茫林莽之中，于悠悠的诗人心中的康河之上，她以女神的姿势永远伫立；她的声音是明亮透彻、微微慵懒的一如鱼儿眼神；延续诗人的灵魂，成为无法破译的符号，成为雕嵌他心灵驿站图腾，永久不败。

康桥，是他灵魂圣洁的归宿，精神栖息的港湾。

康桥，渲染辉煌流泻甜柔的七色光把你的影子留住，曾经牵手而
过的日子又一次漫上记忆的枝头，那么温馨的照片，每一次的抚摸都有真诚的泪流。

沉默，数个年头今晚沉默的康桥。

所有无声的语言如今被一只心弦拔动成轰鸣的绝响，沉淀出了所有的昨天……多少失落的曲线在这里找到精神皈依的起点与终点，悠悠的漩浪，洗涤着他昨日迷茫的双眸。

康桥，逝去岁月正如极目处的一线山峦，若即若离，影影绰绰，以永恒的姿势温暖着双眸。

而毕竟早已远去了，在伸手可及的距离之外，在跋涉可抵的距离之外。

唯有切切的轻风最好，依稀把你的发香送来。

《再别康桥》读后感篇7
不知大家有没有读过诗歌《再别康桥》，如果读过，读懂了吗?我虽然刚开始没怎么读懂，但后来，我渐渐理解了其中的含义。

《再别康桥》是一首十分优美的抒情诗，它是诗人徐志摩在xx年秋天，再次到访英国，旧地重游诗兴大发时，写下的一首诗。

在这首诗中，诗人把康桥的美丽景象描写的真实细腻，因此可见康桥在诗人心中留下了深深地烙印。

徐志摩在第一节中连用三个“轻轻的”，表达了他离开母校剑桥大学的悲痛心情，让我们感到他轻轻的来临，又轻轻的离开。

二——四节略长，但作者却把康桥夕阳的金柳、软泥上的青荇、树荫下的水潭等景物描写的淋漓尽致。

这一段其实还用上了比喻的修辞手法将“河畔的金柳”比作“夕阳中的新娘”，又将“榆阴下的潭水”，比作了“天上虹”。

使用了这种手法，会让人觉得这句子十分美丽。

而五六两节，作者使用了“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”“放歌，但我不能放歌”等几个叠句把这首诗推向了高潮。

最后一节有以几个“悄悄的”来和第一段的“轻轻的”作为首尾呼应。

这样一幅色彩明艳的画卷，其实与诗人的心情并不矛盾，正因为康桥的美丽，才会令诗人如此难以割舍放下!
《再别康桥》读后感篇8
轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻地招手，作别春天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘波光里的艳影，在我心头荡漾……但我不能放歌，悄悄是离别的笙箫，春雨也为我忧伤，沉默是今晚的康桥!悄悄的我走了，正如我悄悄的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

再读徐志摩的康桥，竟有种说不出的无奈，一直都在用力的成长，不愿提及生命无法挽留的疼痛。

世间脚步太匆匆，努力地想去拥有更多的辉煌和精彩，可惜我们却无法预知未来，人的一生总是轻轻的来，悄悄的走，但记忆却是那么的刻骨铭心。

谁从谁的青春里轻轻的走过，留下了永生不灭的笑颜;谁在谁的花季里轻轻的停留，温暖了一世的相思;谁又从谁的泪眼中悄悄的消失，写满了遍体的忧伤。

这世间，终究不是谁是谁的谁，因为谁也许不起谁，承诺太重也太世故，生命又如此脆弱，经不起折腾，不如轻轻的来，悄悄的去来的干脆。

回首眺望，三生奈何桥依旧，菩提树下谁还在手执锦书虔诚焚香?谁又在告别康桥，执妙笔书写一腔惆怅?非徐志摩也!
《再别康桥》读后感篇9
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来……”再次读你，我不想把你读成一首离别的诗，因为那太过于伤感。

但我竟还是把你读成了一个梦，一个我的梦，一个我的故乡的梦。

那里有河畔的金柳，软泥上的青荇。

那里有一支长篙，撑着一船星辉。

曾经轻轻的我走了，走得如此匆忙，竟还来不及和你打声招呼。

梦已悄然消失，消失在那斑斓的星辉中，寻梦，你的影子却已逐渐模糊。

故乡，你究竟是我过往的梦，还是儿时的一段回忆！我似乎找不到你了，那座桥呢，我怎么只看到了那嶙峋的骨架，诉说着岁月的沧桑。

曾经沉淀着彩虹似的梦的柔波呢！我不能做你的水草了，轰鸣的机器已将你的身体肢解得斑驳破碎，那树荫下的一潭清泉不再是你的血液了，那是你的泪啊！
你成为我的梦了，抑或你本就没有存在过，只是我曾经欣赏过的一幅美丽的图画。

今夜我审视着你，美景不再，“文明”让你如此不
堪。

累了，想念你，寻梦，幸好，还有那千年的古樟听我倾诉……“悄悄是别离的笙萧”，故乡和我相对沉默。

离别是一杯醇醇的酒，轻轻喝上一囗，令人回味无穷。

可是故乡，我们的离别怎么会是一杯苦酒，现在我只是在梦里见到过你了。

走时，我轻轻的走，来时，我悄悄的来。

只有那棵苍穹的千年古樟了，除此竟带不走一丝回忆……
《再别康桥》读后感篇10
《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。

这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。

诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。

不仅如此，康桥也是诗人的理想。

他说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。

这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。

故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪!描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。

这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。

而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美。

这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍!
读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。

《再别康桥》读后感篇11
“那榆阴下的一谭/不是清泉/是天上的虹/揉碎在浮藻间/沉淀着彩虹似的梦。

”这是现代诗人徐志摩《再别康桥》中的诗句。

诗中喻谭为梦，自有作者的追寻。

读唐代文学家柳宗元这篇散文《小石谭记》同样让我认识到：一谭如梦！
柳宗元是唐代著名的文学家与哲学家，字子厚，河东解人，世称柳河东。

他最拿手的散文是山水游记，“永州八记”是他的代表作品。

《小石谭记》作于唐元和四年，即柳宗元因永贞革新失败被贬为永州司马期间。

柳宗元满腔的政治热情及高远的政治抱负横遭恶势力的打击，可知其抑郁愤懑。

而他借游遣闷时所见的小石谭，虽位处荒郊，但能得到自然造化，毫无拘束地尽展风貌；其水，潺潺流淌而“如鸣佩环”，清清一泓而纤尘不染；其石，名具个性；其木，风姿迥异；其鱼，随心所欲；其岸，依水而曲……
其实，人世间，朝廷中，若能得此些许，勃勃雄心何愁不展，但人世多桀，与丑恶相对的美梦，实现起来却总是举艰难。

其实人也源于自然，也属于大自然的一部分，应该与大自然亲密接触，而不应该把自己囚禁在狭隘的空间里。

打开渴望理解的心锁，捅破心灵与大自然的隔阂，挣开一切内心的束缚与压抑，从大自然中寻找生命的真谛，努力去追寻灵魂中那份最纯洁、最原始的净土。

但是柳宗元毕竟是柳宗元，当他在小石谭梦的影子前得到一丝丝快乐时，还是不能彻彻底底地忘却自我，小谭固美，却位处僻野，有怎能给乐众生？
唉，一谭如梦，乐难遣忧！我也只能这样感叹了。

《再别康桥》读后感篇12
《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。

这是一首抒写自然之美与作者心境的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。

诗中景物的描述真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙樱不仅仅如此，并且康桥是诗人的梦想。

他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥梦想逐渐破灭。

这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。

故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪！描述康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。

徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。

他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒
脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种“纯真的诗感”。

这些在《再别康桥》可见一斑。

这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。

诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。

通读整首诗，无一处不是在写景、又无一处不是包含着诗人那淡淡的离别愁绪。

诗的第一节：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来；我轻轻地招手，作别西天的云彩。

”行文看似洒脱，实则是无奈与惆怅：诗人明白，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是以往的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。

往下，诗人运用比喻，将金柳看成是荡漾自我心头的新娘，甚至他甘心做康河里的一条水草，“油油的在水底招冶。

第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉？那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的却又无处不在的愁情。

那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥梦想的一种悼念？情感在每一个意境中不断升华至高潮。

如果说诗的前四节描述的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。

诗人仿佛看到往日的自我长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自我是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因为要离别，因为离别时是满心的不舍与惆怅。

唯有沉默才是今晚的康桥，诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了，正如他悄悄地来，呼应了开头。

诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤——逐渐升华——高涨瞬间——回复淡淡的哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。

而诗人构思之精妙体现于取裁的巧妙。

诗的开头：“轻轻地，我走了”诗的结尾：“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。

这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。

瞬间便是永恒。

也许，这也正是《再别康桥》这首诗在众多的离别抒情诗中脱颍而出，为世人所喜爱，经久不衰的原因。

从结构上来看这首诗。

全诗共七节，每节四句。

每节各描述一个景物一个意境，而节与节之间是相互联系，上承下启的。

以第二、第三节为例。

第二节中，前两句诗人描绘了河畔的金柳，后两句采用层进深化情感。

第三节则承第二节所写的`“波光”来写“水底的清荇”。

可见句子之间、诗节之间的环环相扣。

诗人十分重视诗行本身的美感作用。

他的诗作很考究诗歌的外形整齐。

这样的整齐偏重于诗的整体排列顺序的整齐规划，至于诗行长短并不做呆板限制。

这首诗使用式的诗形，而诗句有长有短，诗的整体错落有致而并不单调死板，使人在视觉上产生一种诗的参差错落的图案美及严谨稳定中内含变化的和谐感。

诗人说：“诗歌的美妙不在于它的文字意义，而在于它的不可捉摸的音节里。

”可见，诗人追求的是音节的音律和节奏。

在其诗歌里，音节与资料到达了自然完美的统一。

“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来”，两个“轻轻地”叠用，与其说是意境的渲染，不如说是诗人在有意增强节奏的轻盈。

诗人将节奏视为诗内在的生命，他所谓的“内含的音节的均整”，更多的是追求诗行间“顿”的数目大致相等，而非字数的相等。

顿，即按句中不一样成分来区分音节。

如诗的最终一节按意群可作这样的划分：“悄悄地，我走了，正如我悄悄地来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

”诗的每一句之间的顿数是大致相等的，使得整首诗富有整体一致的节奏感。

在音韵方面，这首诗偶句押韵，同一节二、四句押相同的韵，造成了一种叠荡起伏的音韵美。

在诗人有节奏有韵律的吟唱中，诗中的意境、诗人的愁绪也在变化、扩散开来。

这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。

而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美。

这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心境并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍！
读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。

《再别康桥》读后感篇13
暑假，悠闲中重拾徐志摩诗集，真的是给人一种美的享受，更是一种情感的释放，一种灵魂的洗涤，特别是那首《再别康桥》。

“康桥”的清新淡雅，“康桥”的美仑美奂，饱醮深情的志摩以无限的眷恋，描绘的是一个令人神驰心往的清幽家园。

那片片西天的云彩也是作者的挚爱。

“轻轻地我走了，正如我轻轻地来，我轻轻地招手，作别西天的云彩。

”这朴实无华的句子，带给人的是一种飘逸洒脱的感受。

别具一格的用词，使诗的意境更为精妙地体现，贴切而生动三个轻柔的动作加上“轻轻地，轻轻地，轻轻地”，诗中淡雅的忧伤像毛毛细雨，润物细无声地渗透人的心肺。

再读《别了康桥》，开头的几句，它就把我的三魂六魄都摄了去。

感怀着它给我的清幽的美和伤感的情绪。

诗人的才情，诗人的多愁善感就如徐徐飘来的杨絮，平素中夹着深蕴，浑然天成。

在你随心所欲中体味它的空灵、轻快。

作者对剑桥大学的爱，对那读书生活的印象，挥之不去，萦萦于心，此中真情，此中真意，如何表达？这就莫过于康河了。

“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。

”康河周围的一草一木，成了作者感情发泄的寄托物。

正因为作者情之所致，所以就连河畔的金柳也成了新娘，“自己”还情愿做水草。

写到这里诗人心头“荡漾”起了一阵阵不可抑制的柔情。

“软泥上的青荇，油油的在水底招摇。

”诗人澎湃的感情，在此达到了高潮。

你看，“在康河的柔波里，我甘做一条水草！”永留在他心爱的康河。

“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹。

”此处的那一潭水，不再仅仅是一潭水，而是诗人美好情怀的溶合物。

是斑斓多彩的，是有丰富内涵的。

“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

”多么美好的意象，多么炙热的表白。

“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”现实与梦想，现在与过去，已如过眼烟云，飘然而逝。

“我”极力的追怀，“我”想拥有那烂漫、甜蜜的生活。

然而，当年。