人教版高中语文必修4名著导读莎士比亚戏剧教案(2)

名著导读《莎士比亚戏剧》教学设计
【学习目标】
1、了解莎士比亚和他的作品。

2、了解莎士比亚作品的主要内容
3、了解莎士比亚戏剧特点。

4、赏析莎士比亚的戏剧语言。

【学习重点】了解莎士比亚作品的主要内容及特点，
【学习难点】1.了解莎士比亚戏剧特点。

2.赏析莎士比亚的戏剧语言。

【课时安排】一课时
【课前准备】1.莎士比亚经典作品剧照。

2. 莎士比亚经典作品中的精彩片段
【教学过程】
一．课堂导入
马克思曾这样评价过莎士比亚：“人类最伟大的戏剧天才”；歌德也深情的评价他“莎士比亚就是无限”“说不尽的莎士比亚”，莎士比亚到底是什么样的人，他有哪些魅力，今天就让我们一探究竟。

二．介绍莎士比亚及他的作品（出示剧照，学生介绍，教师归纳整理）
1.莎士比亚（1564～1616）英国著名戏剧家和诗人。

出生于沃里克郡斯特拉特福镇的一个富裕市民家庭，曾在当地文法学校学习。

13岁时家道中落辍学经商，后前往伦敦。

先在剧院门前为贵族顾客看马，后逐渐成为剧院的杂役、演员、剧作家和股东。

1597年在家乡购置了房产，一生的最后几年在家乡度过。

莎士比亚是16世纪后半叶到17世纪初英国最著名的作家，也是欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。

2.他的作品
他共写有37部戏剧，154首14行诗，两首长诗和其他诗歌。

长诗《维纳斯与阿多尼斯》和《鲁克丽丝受辱记》均取材于罗马诗人维奥维德吉尔的著作，主题是描写爱情不可抗拒以及谴责违背“荣誉”观念的兽行。

14行诗多采用连续性的组诗形式，主题是歌颂友谊和爱情。

其主要成就是戏剧，按时代、思想和艺术风格的发展，可分为早、中、晚3个时期。

早期:作者对生活充满乐观主义情绪，相信人文主义思想可以实现。

这时期所写的历史剧和喜剧都表现出明朗、乐观的风格。

历史剧如《理查三世》、《亨利三世》等，作品主要谴责封建暴君，歌颂开明君主，表现人文主义的反封建暴政和封建割据的开明政治理想，歌颂自由爱情和反封建禁欲束缚的社会人生主张。

中期：这时英国的状态使莎士比亚深感人文主义理想与现实的矛盾越来越加剧，创作风格也从明快乐观变为阴郁悲愤，其所写的悲剧重在揭露批判社会的种种罪恶和黑暗。

代表作有《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》等。

晚期：莎士比亚深感人文主义理想的破灭，退居故乡写浪漫主义传奇剧。

其创作风格也随之表现为浪漫空幻。

三．合作讨论（播放经典作品的精彩片段，小组互相提问，学生回答，教师总结）重点问题展示：
1、莎士比亚戏剧的特点是什么？
2、莎士比亚的剧作语言有何特色？
教师引导明确：
1、.以具体作品为例，感知作品特色：
莎士比亚的作品从生活真实出发，深刻地反映了时代风貌和社会本质。

莎士比亚戏剧的特点：（引导学生按照莎士比亚创作时期来分析）莎士比亚创作的早期作品，有这样一些特点：
从对待现实的态度上看，着重于讴歌赞美人文主义的新思想、新道德。

他的喜剧突破了古希腊罗马喜剧重在社会讽刺的传统，而偏重于对理想事物的歌颂。

大多通过男女主人公在婚姻上的纠葛，来颂扬人文主义爱情自由和个性解放的思想。

从人物形象上看，塑造了一系列理想人物。

如历史剧中战功显赫、治国有术的开明君主亨利五世形象，喜剧中一大群新女性形象，例如薇奥拉，鲍西娅等。

后者尤为光彩照人。

通过这些形象的塑造，作者表达了他主张国家统—的政治理想和个性自由的生活理想。

从戏剧冲突上看：多用误会、巧合来编织情节，表现人物。

例如《错误的喜剧》，便是把整个作品的构思建立在误会和巧合上。

从创作基调和风格上看，明朗乐观居主导地位。

上述特点的形式，不外乎三方面的原因：
从社会根源上看，这时期正值伊丽莎白女王统治的盛年，英国已建成一个统一的民族国家，国势强大，政局稳定，经济繁荣，举国上下陶醉在升平安乐之中。

这自然在莎士比亚的创作上打上鲜明的时代印记。

从思想根源上看，他的人文主义思想这时尚未经受社会的严重考验，他坚信人文主义理想是可以在现实中实现的，因而，对现实的看法过于乐观。

从艺术规律上看，他倾向于用历史剧的形式来反映现实，这出于一种爱国主义热忱，而他致力于喜剧的写作，则是因为这种戏剧样式能比较自由地表现他的“有情人终成眷属”的思想主题，而且喜剧多以误会和巧合来编织情节的特点，也便于他这个经验不多的青年剧作家去把握。

莎土比亚创作的中期，即悲剧时期，也是他一生创作最辉煌的时期。

在作品中常常表现出悲愤、阴郁的情调。

他写出《哈姆雷特》等七部悲剧，这些作品，与作者早期创作相比，具有截然不同的特点：
首先是深刻揭露现实的矛盾和丑恶，着力表现人文主义者的悲剧，如《哈姆雷特》，揭露社会黑暗，批判专制暴政的罪恶。

其次，占戏剧中心舞台的，不再是理想人物，而是一系列野心家、阴谋家。

作者一方面深刻揭露和批判社会的罪恶，另一方面表达了人文主义者对现实的强烈不满和深切忧虑。

第三，不再依赖外部的误会和巧合来构筑戏剧冲突、描写人物，而是在尖锐的矛盾中刻画人物的性格，表现他们内心的矛盾斗争。

如《哈姆雷特》的描写中心，就是写主人公内心激烈的斗争过程，通过他内心的冲突来表现并强化外部冲突即人文主义理想与专制暴政的冲突，他既坚定又软弱、既果断又犹豫的典型性格，正足以显示“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突”。

第四，创作基调由明快转变为悲愤沉郁。

总之，莎士比亚这一时期的创作，从思想内容到艺术表现都发生了显著的变化。

变化的原因，可从三方面来探索：
从社会根源上看，这时的英国已从表面繁荣进入动乱时代，各种各样的
社会矛盾都暴露无遗，文学是时代的晴雨表，时代风云的变化，自然影响到作者创作倾向和艺术风格的变化。

从思想基础上看，莎士比亚之所以把创作的重心放在揭露和批判上，是由于他对现实的认识深化了，他看到了理想与现实之间的深刻矛盾，看到了人文主义理想实际上是不可能实现的这一悲剧性的事实。

从艺术规律上看，他之所以完全或部分放弃历史剧和喜剧的写作，而潜心于悲剧的创作，是因为无论就表现矛盾冲突的深刻性而言，还是就展示人物内心活动的灵便而言，悲剧都明显地优于历史剧和喜剧，而且作者这时已积累了足够多的创作经验，能自如地驾驭这种难于把握的戏剧样式。

悲剧创作代表了莎士比亚创作的最高成就。

莎士比亚的晚期创作，传奇剧时期。

传奇剧的代表作是《暴风雨》。

作者这一时期的创作特点，在这部剧作中表现得十分突出：
第一，它虽然对黑暗的现实有所涉及，但中心不是揭发批判，而是鼓吹宽恕调和。

第二，主人公被虚化成一个神话式人物。

他被阴谋家窃去权柄，不图报复斗争，只求洁身自好，最后反宽恕了敌手，是一个现实生活中不可能存在的、抽象的善的代表。

第三，推动剧情发展的不是现实生活中复杂激烈的矛盾斗争，而是一系列虚无缥缈的奇遇。

冲突的最后解决，不是人物行动的逻辑结果，而是某种超自然的力量在起作用。

第四，构成戏剧基调的，是虚幻超脱。

至于倒退的原因，仍可从三方面加以探寻：
从社会根源上看，这时社会矛盾更加激化，不堪压迫的农民纷纷揭竿而起。

面对人民的反抗，詹姆斯一世一方面野蛮镇压，另一方面则加强对舆论的控制。

戏剧界于是形成一股专写迎合宫廷趣味的、情节离奇的传奇剧的逆流。

莎士比亚转向传奇剧创作，显然是受到这股逆流的影响。

从思想根源上看，由于人文主义者自身的矛盾，使得莎士比亚未能正确认识人民群众的力量，因而当人民群众起来反抗暴政时，他便很自然地退到企图以宽恕来调和社会矛盾的境地。

从艺术规律上看，传奇剧往往依靠外部力量来解决矛盾冲突的特点，正
好被作者用来调和矛盾服务。

因而他抛开悲剧转向传奇剧的创作。

莎士比亚对戏剧艺术和文学的发展作出了杰出的贡献，对后世的影响非常大，他的创作方法也成为人们师法的标准和规范。

2、莎士比亚剧作的语言特色
(1)语体特色
莎士比亚是英语语言的大师，他运用英语是如此的轻松自如。

莎士比亚的戏剧中刻画了几百个人物形象，上自国王、王后、王子，下至盗贼、小丑、掘墓人。

每个人物的语言都有自己的特点，基本上所有的话语都适合人物的身份，并且每一个人在不同场合说话也不一样。

莎士比亚有时运用优雅正式的语言，因为说话者来自社会的上层并且是处在正式场合，有时也有来自社会下层的戏谑甚至使用俚语，有时甚至不惜破坏禁忌，这是为了适应普通观众的娱乐品味。

所以这就很好理解为什么哈姆雷特的语言和掘墓人的语言截然不同。

在剧本中我们能发现很多类似的例子，比如鲍西娅和夏洛克，亨利四世和福尔斯塔福，这个特别的肥肥的“骑士”一定以他的幽默和恶作剧给读者和观众留下了深刻的印象。

（2）修辞手法
一些批评家在他们统计的基础上得出如下结论：几乎所有的修辞手法莎士比亚都在他的作品中熟练使用过，这些修辞手法大大增添了他作品的美，使其描写生动有力、发人深思、创造幽默喜剧的效果。

四．知识拓展（学生展示自己收集到的有关莎士比亚的材料）
1．莎士比亚名言搜集
2．莎士比亚故事交流
五．作业
本节课的收获（可从作品内容、艺术手法等角度谈）。