美术课件文艺复兴绘画作品欣赏
欧洲文艺复兴时期的美术.ppt
6、16世纪60年代,爆发了尼德兰资产阶级革命,它了几十 年之久,直至1609年荷兰独立。在此期间尼德兰人民为了反 抗西班牙统治进行了长期的、坚忍不拔的斗争。老彼德·勃 鲁盖尔,早年受博斯的影响,如《叛徒天使的秋天》成熟期 的作品中充满热情的塑造了许多农民的形象,扩大了风俗画 的表现范围,如《农民舞蹈》、《农民婚礼》、《孩子的游 戏》等;其次,在发展尼德兰独立风景画方面也做出突出贡 献,喜欢选取全景式构图,如《收割》、《雪中猎人》等; 在表现时代特色中,他利用艺术的手段来表达自己对战争的 态度,如《伯利恒的户口调查》、《绞刑架下的舞蹈》、 《盲人》等。
3、佛罗伦萨画派:乔托(Giotto,约1266—1337)创始人。 意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者之一。他的艺术是中世纪 与文艺复兴的分水岭。用现实生活的人物来表现宗教故事。 代表作有《逃亡埃及》、《犹大之吻》。尽管其写实技巧还 显得比较幼稚、生硬,但在欧洲美术史上具有极其重要的意 义,他实践中提出的问题正是后来艺术家所要面临的问题, 如戏剧性情节的构图,人物的表情神态,人与环境背景的关 系,画面的空间层次,物体的体积感、质感和明暗关系等。
4、委罗内塞(Paolo Veronese,1528—1588),比提 香晚一辈,他在1553年来到威尼斯,这时的威尼斯已过度 了它的繁盛期,贵族和商人抓住最后的时光饮宴享乐、花 天酒地,这从另一侧面反映出威尼斯人追求的不是宗教的 禁欲,而是世俗的欢乐与自由,他把这一切都搬上了自己 的画面。《利未的家宴》、《格利戈里的宴会》。
第二节 尼德兰文艺复兴时期的美术(地图)
一、总体特征 1、中世纪的尼德兰包括现在的荷兰、比利时、卢森堡以及 法国东北部的一些地区。 2、由于雕刻作品现存极少,在15世纪尼德兰美术中绘画方 面的成就便显得非常突出了。尼德兰画派的艺术家们创作了 大量祭坛画与独幅木板画,因为尼德兰美术脱胎于中世纪的 哥特式艺术,使得尼德兰文艺复兴初期的绘画有比较浓郁有 宗教气息,总的绘画倾向是:严肃、静穆,人物形象不够生 动自然。另一方面,尽管这些作品大多表现了传统的宗教题 材,却由于画家对描写世俗生活和周围环境的兴趣大大增长, 作品中便不时体现出现实主义倾向。
文艺复兴工艺美术ppt课件
概述
概念:Renaissance,原意为古典文化的再生,指自14世纪 始,在欧洲出现的古典文化复兴热潮。
时间:意大利是14~16世纪,欧洲其他国家为15~17世纪初。
意义:提高了审美理想的价值和作品中的人性内涵。
重要转变
由宗教性质的工艺美术变成了宫廷性质的工艺美术。 工艺品的生产与人们的生活需求发生了更为紧密的联系。 工艺美术已能更多地反映出艺术家的创作热情。 传统工艺美术种类日渐衰落,家具、玻璃、陶器获得发展。 更注重造型或色彩等各方面的比例与协调。
威尼斯玻璃工艺特征
早期——珐琅彩绘
中期——完全透明玻璃出现
晚期——嵌线玻璃(Vetro a fili)、嵌网玻璃(Vetro a reticello)、冰纹玻璃、威尼斯式玻璃器(Facon de Venise)
啤酒玻璃杯
文艺复兴时期金属工艺
文艺复兴时期金属工艺也取得了显著的艺术成就。 众多艺术大师曾涉足金工行业:建筑家勃鲁涅列斯柯、雕
动物纹陶壶
田园风格陶器
代表人物:伯尔拉尔·巴利希(1335~1590)
装饰手法:以浮雕代替了绘画
常见题材:鱼、昆虫、虾、蛇和蜥蜴,手法写实,趣味 奇特。
田园风格陶器
威尼斯玻璃工艺
意大利的玻璃生产中心,全面继承了欧洲传统玻璃工艺 精华,并受伊斯兰玻璃工艺影响。
以“穆拉诺式玻璃器”著称。穆拉诺(Murano)是一个 受到威尼斯共和国庇护的岛屿。
刻家吉贝尔蒂以及画家丢勒。
切利尼
贝维努托·切利尼(Benvenuto Cellini,1500~1571) 文艺复兴时期著名金属工艺家、雕塑家。
生于佛罗伦萨,在金工领域作出了卓越的贡献,其自传和 技法论是金属工艺的重要文献。
外国美术史PPT文艺复兴
圣母颂〔意大利〕波提切利
春〔意大利〕波提切利
维纳斯的诞生 [意大利]波提切利
维纳斯与马尔斯 [意大利]波提切利
诽谤 [意大利]波提切利
达· 芬奇简介 莱昂纳多· 芬奇是意大 达· 利文艺复兴时期第一位画家, 也是整个欧洲文艺复兴时期最 杰出的代表人物之一。他是一 位思想深邃、学识渊博、多才 多艺的艺术大师、科学巨匠、 文艺理论家、大哲学家、诗人、 音乐家、工程师和发明家。他 在几乎每个领域都做出了巨大 的贡献。后代的学者称他是" 文艺复兴时代最完美的代表", 是"第一流的学者",是一位" 旷世奇才"。所有的,以及更 多的赞誉他都当之无愧。
米 开 朗 基 罗 《 大 卫 》
垂 死 的 奴 隶 [ 意 大 利 ] 米 开 朗 基 罗
摩 西 像 [ 意 大 利 ] 米 开 朗 基 罗
布 鲁 图 胸 像 [ 意 大 利 ] 米 开 朗 基 罗
《 美 第 奇 》 ( 大 理 石 ) 米 开 朗 基 罗
《夜》 (大理石) 米开朗基罗
《暮》(大理石)米开朗基罗
最 后 的 审 判 壁 画 〔 意 大 利 〕 米 开 朗 基 罗
( )
西 斯 庭 教 堂 天 顶 画 [ 意 大 利 ] 米 开 朗 基 罗
局部
局部
创 世 纪 片 段
杜 利 圣 家 族
大 洪 水
局 部
拉斐尔· 桑西(1483——1520)
意大利文艺复兴盛期著名画家和建筑家。
第四编
概述
近代美术
从历史的角度看,中世纪后期到19世纪末数百年恰恰是西方资本主义由 萌芽到向封建主义发起冲击,由夺取政权到取得政权的时期。在资本主义 不同历史阶段的衔变中,与之相应的各种美术流派相继出现: 新兴的资产阶级出现于历史舞台时,美术上出现了文艺复兴。 资产阶级与封建势力僵持妥协时,美术上产生了古典主义。 工业革命后,资本主义在夺取政权过程中,美术上产生了浪漫主义。 资产阶级取得政权,并要大力巩固政权时,美术上产生了现实主义。 19世纪后期科学的发展,特别是光学发达时,美术上出现了印象主义。 近代美术受到当时的哲学、宗教、道德、美学、文学、科技、政治等影响。 在造型语言上,都没有摆脱亚里士多德符合比例的“模仿论”的美学原则。
美术鉴赏文艺复兴ppt课件
习科学知识也只是学习像《圣经》一样的亚里士多德理论,只相信文字记载。达·芬奇
反对经院哲学家们把过去的教义和言论作为知识基础,他鼓励人们向大自然学习,到
自然界中寻求知识和真理。他认为知识起源于实践,只有从实践出发,通过实践去探
索科学的奥秘。他说“理论脱离实践是最大的不幸”,“实践应以好的理论为基础”。
达·芬奇提出并掌握了这种先进的科学方法,采用这种科学方法去进行科学研究,在自
然科学方面作出了巨大的贡献。
他提出的这一方法,后来得到了伽利略的发展,并由英国哲学家培根从理论上加
以总结,成为近代自然科学的最基本方法。 达·芬奇坚信科学,他对宗教感到厌恶,抨
击天主教为“一个贩卖欺骗的店铺”。他说:“真理只有一个,他不是在宗教之中,
他的艺术实践和科学探索精神对后世产生了重大而深 远的影响,他是人类智慧的象征,他的逝世是对全世界的 一个伤害。其代表作还有壁画《最后的晚餐》《安吉里之 战》和肖像画《蒙娜丽莎》。
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6
列奥纳多·达·芬奇简介
天才少年
达·芬奇诞生在意大利芬奇镇附近的安奇亚诺村,芬奇镇靠近佛
罗伦萨。父亲是当地有名的公证人,家庭富有。达·芬奇是非婚生子,
.
7
列奥纳多·达·芬奇简介
韦罗基奥的作坊是当时佛罗伦萨著名的艺术中心,经常有意大利人文主义
者在这里聚会,讨论学术问题。达·芬奇在这里结识了一大批知名的艺术家、
科学家和人文主义者,开始接受人文主义的熏陶。 达·芬奇在20岁时已有很
高的艺术造诣,他用画笔和雕刻刀去表现大自然和现实生活的真、善、美,
热情歌颂人生的幸福和大自然的美妙。
和眼睛的第一人。
他发现了血液的功能,认为血液对人体起着新陈代谢的作用。他说血液
西方绘画欣赏ppt课件
4.米开郎基罗:意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师,文艺复兴时期雕 塑艺术最高峰的代表。
5.拉斐尔:意大利画家,画风唯美、细致。
7.提香:意大利文艺复兴盛期威尼斯画派的代表性画家。
3
乔托《哀悼基督》
文艺复兴
波提切利《圣母子与一位天使》
4
列昂纳多·达·芬奇
意大利文艺复
兴天才 画家、科学 家、发明家 。现代
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后印象主义反对印象派的片面追求光色,主张作品要抒发艺术家的自我感
受和主观感情,尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用。代表人物 塞尚、 高更、梵高。
高更《黄色基督》
塞尚《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》
梵高《自画像》
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塞尚:现代艺术之父
塞尚认为“画画并不意味着盲目地去复制现实,它意 味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开始,西方画家从追 求真实地描画自然,开始转向表现自我,形成现代绘画的 潮流。
古典主义美术: 古典主义美术是17世纪发端于法国,先后有三种不同
的艺术倾向。 一、以对古希腊、罗马古典艺术风格的怀旧与模仿为本, 以普桑为代表的古典主义。 二、以达维特为代表的宣扬革命和斗争精神的古典主义, 或称为新古典主义。 三、以安格尔为代表的追求完美形式和典范风格的学院古 典主义。
古典主义绘画提倡典雅崇高的题材,庄重单纯的形式, 强调理性轻视情感,强调素描与严谨、贬低色彩与笔触表 现,追求构图均衡完整,使作品产生一种古代的静穆严峻 美,追求宏大的构图方式和庄重的风格。
拉斐尔《花园中的圣母》
安格பைடு நூலகம்《荷马礼赞》 17
现实主义
现实主义艺术至少包括以下层面的涵义:
1、真实客观地再现社会现实
2、广为人知的典型理论
人教版高中美术 文艺复兴三杰课件 (共49张PPT)
代表作: 基督受洗 ( 15世纪) ▪ 受胎告知 ( 15世纪) ▪ 吉内薇拉·班琪 ( 15世 纪) ▪ 柏诺瓦的圣母 ( 15世纪) ▪ 三博士来朝 ( 15世纪) ▪ 抱银貂的女子 ▪ 音乐家肖像 ▪ 哺乳圣母 ( 15世纪) ▪ 纺车边的圣母 ▪ 蒙娜丽莎 ( 16世纪) ▪ 岩间圣母 ( 15世纪) ▪ 岩间圣母 ( 16世纪) ▪ 莉妲和天鹅 ( 16世纪) ▪ 圣母子与圣安妮 ( 16 世纪) ▪ 施洗者圣约翰 ( 16世 纪) ▪ 拈花圣母 ( 15世纪) ▪ 圣母子与圣安妮、施 洗者圣约翰 ( 15世纪-16 世纪)
最 后 的 晚 餐 ( 局 部 )
马太
西门
达太
感受与体验
最 后 的 晚 餐 ( 局 部 )
托马斯 小雅各 菲利浦
感受与体验
最 后 的 晚 餐 ( 局 部 )
彼得
犹大
约翰
感受与体验
最 后 的 晚 餐 ( 局 部 )
巴多罗买
老雅各 安得鲁
其实, 我就是犹大啦!
《最后的晚餐》艺术特色
以圣经中耶稣与犹大之间的冲突,来表现人类正义 与邪恶的较量,反映特定人文主题,高扬人文主义的时 代精神。
美术三杰:达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗
一千年的精神黑暗
中世纪(5世纪—14世纪),有一千多年的历史,在这 一千多年中,欧洲社会发展基本处于停滞状态,经济、文 化乏善可陈。一般的历史学家对欧洲中世纪评价不高,称 为“黑暗的中世纪”。在中世纪政教合一的体制下人性受 到极大的压抑。教会极端蔑视人性,认为人生下来就是有 罪的,肮脏的,下贱的。人的一生就是为赎罪而活着,除 此以外没有任何意义。在中世纪,艺术是被用来歌颂神的。 人甚至是没有资格被表现的。即使在歌颂神的艺术作品中 出现人的形象,也是以低贱的、肮脏的形象出现。
人教版高中美术 《人性的崛起——文艺复兴美术》课件
文化 理解
象征意义
男子举起右手( ) 镜中有许多人像( )
蜡烛( )
小狗( )
镜子、水晶珠链、妇人衣袖和内裙的蓝色( )
橘子和苹果( ) 新娘与新郎均未穿鞋( )
孕妇装( )
1.忠诚;2.纯洁;3.财富与地位;4.伊甸园的纯真; 5.有证婚人在场;6.地板是神圣的地方; 7基督出席了婚礼;8.承诺
性
空间上缺乏层次虚实
图像 识读
?
哀悼基督(湿壁画)乔托人物组合 画中人物的情感流露
融合古典和哥特式绘画语言
构图,空间,光影上的突 破
不同于中世纪对宗教的痴迷,人文主义者是在古 典的价值基础上实现创新与超越,这恰恰是一种 古典的再生。
图像 识读
尖拱
肋拱
圆拱 采光亭
文化 理解
总
结
这个时代是知识生产的重心发生重大转移的时代,是从天国转到 人世的时代,是“世界的发现和人的发现”的时代。人们眼中的世界 也愈发不同了。艺术家通过对透视法、人体解剖学、明暗画法等的 运用,表现真实的自然景象和生动的人类情感。美术创作虽仍离不 开宗教题材,但“世俗生活”已成为创作的模板,“人性”成了一股重 要的力量。
人民教育出版社 普通高中《美术鉴赏》
人性的崛起
——文艺复兴美术
文化 理解
文化 理解
基本问题
• 人文主义对文艺复兴美术的影响是什么? • 我们如何发现并感受作品中的“人性”力量?
文化 理解
中世纪美术特点
重
大部分是宗教题材的教堂壁画
教
义
色彩给人感觉较为严肃、深沉
,
人物形象僵滞,表情呆板
轻
人
构图上多采用一字排开的模式
弗罗伦萨大教堂穹顶 布鲁内莱斯基 意大利
《文艺复兴美术》课件
注
以上内容仅供学习交流使用,严禁用于商业用途。
《文艺复兴美术》PPT课 件
探索文艺复兴时期的艺术之美,并了解其对现代文化的影响。本课件旨在为 您带来视觉盛宴和启发。
背景介绍
文艺复兴的概念
探索文艺复兴运动的起源、宗旨和意义。
文艺复兴艺术的兴起
人本主义思想
文艺复兴艺术体现了对人的尊重和关注。
理性与现实主义
对现代艺术的影响
美术教育体系的改革
了解文艺复兴对美术教育体系的重要影响。
对现代建筑和设计的启示
探索文艺复兴建筑和设计对现代领域的影响。
影响某些现代艺术家的创作
揭示文艺复兴艺术对现代艺术家创作方法和风格的影响。
总结与展望
文艺复兴美术对人类文化的重要意义
总结文艺复兴艺术在人类文化史上的重要地位。
进一步探究和研究的必要性及可行性
探索理性思维和现实主义表现在艺术中的体现。
形式美学与色彩运用
考察文艺复兴艺术家对形式美学和色彩运用的追求。
代表作品
达芬奇的《蒙娜丽莎》
探索这幅世界上最著名的肖像画的 背后故事。
米开朗基罗的《创世纪》
深入了解米开朗基罗在梵蒂冈天顶 的壮丽壁画。
拉斐尔的《雅典学院派的学 问》
解读这幅代表文艺复兴思想的宏伟 壁画。
美术鉴赏第七节油画文艺复兴时期课件
美术鉴赏第七节油画文艺复兴时期课件•文艺复兴时期背景介绍•文艺复兴时期油画风格特点•代表画家及其作品分析•油画创作技巧与鉴赏方法•文艺复兴时期油画对后世影响•课堂互动环节01文艺复兴时期背景介绍政治经济背景意大利城市国家的兴起资本主义的萌芽对古希腊罗马文化的重新发掘人文主义思想的兴起天文学的革命01医学和生物学的发展02数学和物理学的新发现0302文艺复兴时期油画风格特点线性透视法运用科学的线性透视法文艺复兴时期的艺术家们开始运用数学和几何学原理,创造出科学的线性透视法,使画面具有更强的立体感和空间感。
焦点透视画面中的物体都向一个中心点消失,这个点被称为“灭点”,通过焦点透视法,艺术家们能够创造出更加逼真的三维空间效果。
空气透视法通过色彩和明暗的对比,表现远处物体与近处物体在视觉上的差异,营造出空间深度感。
色彩表现技巧色彩的对比与调和丰富的色彩运用通过色彩的对比和调和,营造出画面的和谐与统一,同时突出主题和重点。
色彩的情感表达生动的造型艺术家们通过对人体解剖学和比例关系的研究,创造出更加生动、准确的人物造型,同时注重细节的刻画和表现。
均衡的构图文艺复兴时期的油画作品构图严谨、均衡,注重画面的对称和平衡感,营造出稳定、和谐的视觉效果。
象征与隐喻在构图和造型中,艺术家们还善于运用象征和隐喻手法来表达主题和情感,如通过特定的姿势、动作或物品来传达某种寓意或象征意义。
构图与造型特点03代表画家及其作品分析达芬奇及其代表作品《蒙娜丽莎》这幅作品是达芬奇的代表作之一,以其神秘的微笑和细腻的背景描绘而著称。
画中蒙娜丽莎的微笑和眼神传达了丰富的情感,而背景中的山水和桥梁则展示了达芬奇对自然和透视的精湛掌握。
《最后的晚餐》这幅壁画描绘了耶稣与其门徒在最后的晚餐上的场景。
达芬奇通过运用透视和光影效果,将画面中的空间感和人物情感表现得淋漓尽致。
米开朗基罗及其代表作品《创世纪》天顶壁画《大卫像》拉斐尔及其代表作品《雅典学堂》《圣母子与圣约翰》04油画创作技巧与鉴赏方法油画材料选择与运用油画布油画颜料调色油笔触与肌理表现技巧笔触肌理油画肌理是指画面表面的纹理质感,可以通过运用不同的笔触和工具来创造。
高中美术鉴赏《欣赏课:文艺复兴时期作品》PPT课件
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作品欣赏
《西斯廷教堂天顶画》局部 壁画 36· 54×13· 14米 米开朗期罗 (意大利) 梵帝冈西斯廷教堂藏 (1475 - 1564年)
西斯庭教堂内景
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作品欣赏
《最后的审判》 (壁画) 米开朗期罗 (意大利) 局部 (1475 - 1564年)
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作品欣赏
《最后的审判》 (壁画) 米开朗期罗 (意大利) (1475 - 1564年)
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作品欣赏
《创世纪· 创造亚当》 壁画 米开朗基罗 意大利 (1475 - 1564年)
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作品欣赏
《西斯延圣母》 (油画) (意大利) 拉斐尔 (1483 - 1520)
欧洲文艺复兴时期绘画
制作者:覃塘高中文体组 黄婷
导
入 知识要点 作品搜索 文史材料 师生答辩 理解思考
导入
请同学们认真比较、欣赏这两幅画 在作品内容、表现形式、绘画风格方面有什么不同。
《椅中圣母》
《导入
这两幅画都取材于圣经故事
《椅中圣母》 这是文艺复兴时期 的作品,首倡现实主义 和人文主义相结合的传 统,着重空间透视和人 物的坚实造型,画面绚 丽、人物健美 。
《春》 波提切利(意大利) (木板蛋彩画.203X314米, 约1478年作, (佛罗伦萨乌菲齐博物馆藏)
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作品欣赏
列奥纳多·达·芬奇(1452-1519)是文艺复 兴时期意大利最杰出的画家、科学家和发明家。 他一生完成的绘画作品不多,但几乎件件都是 不朽之作。他的作品自始至终具有鲜明的个人 风格,并善于使用艺术创作和探索结合起来, 深沉、含蓄、富于理性。他晚年潜心科学研究, 死后留下大量笔记手稿及草图,从物理数学以 至生理解剖,几乎无所不包。他的技术发明也 遍及民用、军事、工程、机械各方面。因此恩 格斯称赞他:“不仅是大画家,而且也是大数 学家、力学家和工程师,他在物理学的各种不 同部门中都有重要的发现。” 壁画《最后的晚餐》是达·芬奇为米兰圣玛 利亚·德拉格拉耶修道院饭厅而创作的。它不 是一般的灰面湿壁画,而是掺用了一些油彩, 所以有的美术史书籍中不称它为壁画,而是标 为“油性蛋剂颜料”。由于这是一种不成熟的 新的尝试,所以原画在十六世纪时就已逐渐退 色霉坏,加上后人保存不善,现在已很模糊。 目前有关方面正试图以现代科技加以修复,但 进展极慢。
文艺复兴美术PPT课件
被捕前,与十二门徒共进晚餐,席间耶稣镇定地说出了有人出卖他的
消息,达·芬奇此作就是耶稣说出这一句话时的情景。(画中沿着餐桌
坐着十二个门徒,形成四组,耶稣坐在餐桌的中央。他在一种悲伤的
姿势中摊开了双手,示意门徒中有人出卖了他。画面中的人物,其惊
恐、愤怒、怀疑、剖白等神态,以及手势、眼神和行为,都刻划得精
3.它复兴的是哪个时期的文化?
古希腊 古罗马
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12
意大利文艺复兴三杰
达.芬奇(1452—1519) 米开朗基罗(1475—1564) 拉斐尔(1483—1520)
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文艺复兴最完美的代表 ——达.芬奇
他是一位思想深邃、学
识渊博、多才多艺的美
术家、雕塑家、建筑家
、工程师、机械师、科
学巨匠、文艺理论家、
(1555~64)等雕刻。
米开朗基罗
《摩西》
大
年理
,石
罗,
马高
文
珂
里 教 堂米 ,藏来自2.25 1545.
20
《昼》《夜》 《暮》《晨》
.
21
米开朗基罗《西斯廷教堂天顶画 》
壁画,36.54×13.14米,约480平方米,1508年5月— 1512年10月,梵蒂冈西斯廷教堂藏
细入微,惟妙惟肖。)
2、绘画特点:画面利用透视原理,使观众感觉房间随画面作了
自然延伸。构图时,他将画面展现于饭厅一端的整块墙面,厅堂的透
视构图与饭厅建筑结构相联结,使观者有身临其境之感,为了构图使
图做得比正常就餐的距离更近,并且分成四组,在耶稣周围形成波浪
状的层次。越靠近耶稣的门徒越显得激动。耶稣坐在正中间,他摊开
.
17
术宝库中最完美的作品。
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米开朗基罗完成这件作品时才29岁。 大卫是圣经中的英雄,古代犹太人的 国王。他少年时代曾当过牧童,当菲 利士人侵犯以色列时,大卫勇敢地用 甩石机杀死敌人的头领哥利亚,挽救 了民族。米开朗基罗把这位古代犹太 人的英雄雕刻成一个青年裸体形象, 他正侧头怒视着入侵的敌人,一只手பைடு நூலகம்扣着肩上甩石机的机弦,另一只手紧 纂着,全身肌肉紧张。为体现一种古 典理想美,其姿态采用了古代的歇站 式。整座雕像经过高度概括和提炼, 沉静的姿态中充满着动力,表现出非 同寻常的英雄气概。
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拉斐尔 桑西(1483~1520)是意大利文艺 复兴盛期另一位杰出的画家。他的作品以优雅、 和谐、秀美的艺术风格而著称,同样具有强烈 的个性。拉斐尔善于学习,他来到佛罗伦萨时, 达 芬奇的《蒙娜丽萨》已经完成,米开郎基罗 的《大卫》也已矗立在广场上,拉斐尔学习和 研究了这些大师的作品,这使他有可能融合各 家之长,创造自己独特的艺术风格。拉斐尔的 一生很短暂,他逝世时只有37岁,但是他已画 了近三百幅作品,其中不少作品是 美术史上的 名作。
蒙娜丽莎
最后的晚餐
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列奥纳多 达 芬奇(1452~1519)是15 至16世纪意大利的一位艺术大师和科学巨 匠,是整个欧洲文艺复兴运动最重要的代表 人物之一。恩格斯说:“达 芬奇不仅是大 画家,而且是大数学家、力学家和工程 师,。。。。。。”达 芬奇坚信科学,酷 爱艺术,他不仅创作了大量的美术作品,而 且还遗存了近七千页的笔记手稿,记录了他 的创作心得和科学研究成果。达 芬奇之所 以能成为一个“巨人”决不但偶然 的,他 一生勤奋、刻苦、善于研究,值得后人学习。
画家介绍
作品介绍
实使在纯圣 空虚神洁婴这 间幻秘而耶幅 。的的朴酥画 天宗素降表 国教的临现 世气世人的 界氛俗的是 回中情情圣 落融感节母 到进和。奉 真生母拉神 实活爱斐的 旨 气 情 尔 的 下一幅 上一幅 现息节以意 ,, 送
►
《西斯廷圣母像》是拉斐尔 所有圣母像中最出色的作品。 创作于他生命晚期的《西斯 廷圣母像》(1513),在保持 以往圣母像特色的同时,又 增添了一种更加庄严崇高的 意味,境界更为宽阔,温柔 的母亲兼有了人类保护者的 气势。在这里,拉斐尔将基 督教的神与古典的形式美相 结合,创造出庄严而又富有 人性的圣母形象。这幅画同 时也反映了拉斐尔的人道精 神、文化素养和精湛技巧。
这幅表现基督被捕前和门徒最后会餐诀别场面的湿壁画, 绘制在米兰圣玛丽亚· 德拉格拉齐耶修道院饭厅。巧妙的 构图和独具匠心的经营布局,使画面上的厅堂与生活中的 饭厅建筑结构紧密联结在一起,使观者感觉画中的情景似 乎就发生在眼前。
这是以圣经中耶酥与叛徒犹大之间 的冲突,来表现人类正义与邪恶的 较量,表现特定的人文主题,高扬 人文主义的时代精神
下台时想哲哲 建为这 角阶代拉学学 筑知一 有前的斐家家 在识作 位面人尔和柏 巨性品 向的绘除学拉 大起表 前赫入了者图 多源现 方拉其画们和 重的了 的克间出正他 的理文 人利柏他在的 半想艺 物则拉的争弟 圆画复 则是图理论子 形面兴 是用是想各亚 拱上时 拉米用的个里 门是期 斐开达古不士 下个将 尔朗芬代同多 以想古 的基奇场流德 古象代 自罗的景派为 希中的 画的容外的中 腊的哲 像形貌也哲心 著古学 象 的 世 坐将学许 名典界 右在同思 的式 多 视 . , , , , , . , .
发生在14至16世纪欧洲的文艺复兴运 动,是欧洲历史上一次针对 中世纪基督 教神学世界观的伟大的思想解放运动. 在这一运动中,涌现了一大批杰出的艺 术家和一批重要的美术作品.其中代表 人物就是文艺复兴三杰:
达· 芬奇 米开朗基罗 拉斐尔
文艺复兴时期绘画的审美观 念和主导思想
►
►
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文艺复兴是西欧近代史上的一场伟大的精神 革命。它对西方绘画艺术乃至整个美术领域, 都产生巨大的影响。 文艺复兴是以人文为旗帜的一场深刻的思想 解放运动。它肯定人在现实生活中的价值与 地位,尊重人 的情感,赞美人的力量。反 对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。 崇尚科学精神,探求真理与知识,反对愚昧 和虚伪的神学观念
在长达4年多的时间里,初了配制颜料的助手 外,没有第二个人上去帮助米开朗基罗.整个 壁画完成后,37岁的米开朗基累的像一个老头, 憔悴不堪,由于长期仰视而不能低头,读一封 信亦必须把它放到头顶上去,他曾写诗自嘲: 我的胡须朝向天,我的脑袋弯向肩,画笔上滴 下的颜色,给我脸上画满图案.
这件古代犹太先知摩西雕像, 是米开朗基罗为教皇朱利二 世陵墓所作的装饰雕刻之一。 圣经中说摩西带领犹太民族 从埃及历尽艰辛返回巴勒斯 坦,他是古代犹太人的领袖, 也是智慧的象征。米开朗基 罗因此把他雕刻成头上长着 两只智慧角,有着漂亮长胡 须的老人。他手执十诫板, 怒视前方,威严而正义凛然 地坐着,脚有力地向后登, 准备随时从座上跳起,去斥 责那些国家败类。这座性格 化的摩西雕像,表现了人类 的智慧和顽强的意志。
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