音乐基础知识教师招聘考试知识点全精修订
教师招聘考试音乐专业知识常考知识点归纳
教师招聘考试音乐专业知识常考知识点归纳音程的分类（一）旋律音程与和声音程1.旋律音程音程中的两个音，先后发声，叫做旋律音程。
旋律音程依照其进行的方向，分为上行、下行和同音进行。
2.和声音程音程中的两个音，同时发声，叫做和声音程。
（二）自然音程与变化音程1.自然音程在自然调式音阶中各音能构成的音程，叫自然音程。
自然音程可以是基本音级之间构成，也可以是基本音级与变化音级之间构成，还可以是变化音级之间构成。
自然音程一共有十四种。
纯一、小二、大二、小三、大三、纯四、增四、减五、纯五、小六、大六、小七、大七、纯八度。
下列是各自然音程的度数和音数的关系：2.变化音程在自然音程升高或降低变化半音基础上而得来的音程，叫变化音程。
除了增四度与减五度外，一切增音程、减音程、倍增音程和倍减音程，都属于变化音程。
（三）单音程与复音程1.单音程不超过纯八度的音程，叫做单音程。
2.复音程超过纯八度的音程，叫做复音程。
复音程是在单音程的基础上，加上一个或几个八度而成，如隔开一个八度的大二度，隔开两个八度的大二度等。
（四）协和音程与不协和音程1.协和音程听起来悦耳、融合的音程，叫做协和音程。
2.不协和音程听起来不融合的音程，叫做不协和音程。
现将所有的协和与不协和音程列示如下：（五）原位音程与转位音程1.原位音程转位前的音程叫做原位音程。
2.转位音程转位后的音程叫做转位音程。
根音与冠音上下互换位置：将原位音程的根音移高八度，或冠音移低八度，或同时作八度移动。
特例是增八度，其转位后不是减一度，而是减八度。
（六）等音程1.定义两个音程的音响效果相同，记法和意义不同的，称为等音程。
2.分类级数和名称相同的等音程与级数和名称不同的等音程。
考点解析装饰音记号汉代乐府汉代乐府是秦汉时期建立的音乐机构。
乐府的任务是大规模、大范围地采集民间歌谣。
乐府中的乐工除对民歌进行加工、改编、创作和填写歌词外，还研究理论、演唱、演奏。
乐府中还拥有优秀的音乐家，如汉代协律都尉李延年。
音乐基础知识(教师招聘考试知识点全)
音乐基础知识ﻫ音乐得基本要素：音得高低(频率)、长短（振幅)、强弱（时间)、音色（发音体性质)ﻫ音乐得形式要素：节奏、旋律、速度、力度、音色、与声、调式、曲式、织体等ﻫ节奏：音乐运动中音得长短与强弱ﻫ节拍:强拍与弱拍得均匀交替叫节拍ﻫ常见得声乐演唱形式:合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱ﻫ合唱：由多人演唱多声部歌曲得形式,按照声部组合得声区与音色得不同分为同声、混声两种ﻫ齐唱：多人按照同度或八度得音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律得形式)轮唱：多个声部按一定得时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好得与声关系ﻫ重唱:两个以上得少数人同时演唱得形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成ﻫ对唱:两个人对答式得演唱单声部歌曲ﻫ独唱:由一个人独立演唱得形式ﻫ常见得器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏独奏：由一个人演奏一件乐器得表演形式ﻫ重奏:每个声部均由一个人演奏得多声部器乐曲或演奏形式ﻫ合奏：按乐器种类不同进行分组,各组分别担任某一声部,共同演奏同一首乐曲;同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合奏ﻫ协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏主调音乐：就是以一个曲调为主,其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调得作品ﻫ复调音乐:由两个或两个以上得曲调以对位法得法则结合在一起得多声部音乐奏鸣曲：就是一种由三个或四个相互对比得乐章组成得器乐套曲交响曲:按照奏鸣曲得曲式原则作成得一种管弦乐套曲奏鸣曲式：就是乐曲得结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分ﻫ艺术歌曲:就是由作曲家为某种艺术表现得目得,根据文学家诗作而创作得歌曲。
ﻫ声乐套曲:由若干首内容上有些关联得声乐曲组成得套曲练习曲:就是为练习某种乐器演奏与嗓音演唱技术而创作得乐曲音乐会练习曲：技术练习与艺术创作得结合,将技术练习融合于艺术构思中,成为音乐会上常见曲目得乐曲ﻫ标题音乐:就是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其她姊妹艺术相结合而产生得综合性音乐形式。
教师公开招聘考试中小学音乐学科专业知识
教师公开招聘考试中小学音乐学科专业知识教师公开招聘考试中小学音乐学科专业知识在教师公开招聘考试中，中小学音乐学科专业知识是一个重要的考察部分。
音乐学科作为学校教育的重要组成部分，对于培养学生的审美意识和艺术修养具有重要意义。
本文将围绕音乐学科专业知识进行阐述，帮助读者了解相关内容。
一、歌曲演唱与表现歌曲演唱是音乐学科的基础知识，招聘考试通常会考察应试者的歌唱技巧和表现能力。
考生需要掌握正确的歌唱方法和技巧，如呼吸、发声、共鸣等。
此外，还需要具备理解歌曲内涵和表现情感的能力，能够通过歌唱传达出歌曲所蕴含的情感和意义。
二、曲式分析与作品理解曲式分析是音乐学科的重要知识，要求考生具备分析音乐作品结构、理解音乐作品内涵的能力。
考生需要了解音乐作品的曲式结构、发展手法和艺术特色，能够深入理解音乐作品的主题、情感和风格。
同时，还需要了解不同时期、不同流派的音乐作品特点，以及中外音乐文化的差异和联系。
三、乐器演奏与技巧乐器演奏是音乐学科的又一重要知识，尤其对于中小学音乐教师而言，掌握一门乐器演奏技巧是非常必要的。
考生需要选择一种乐器进行演奏，展示自己的演奏技巧和表现能力。
考生需要掌握乐器的演奏方法和技巧，能够熟练演奏音阶、练习曲目和中外器乐作品。
此外，还需要了解乐器性能和特点，能够指导学生正确使用乐器和演奏方法。
四、合唱与指挥合唱与指挥是音乐学科的重要实践环节，要求考生具备组织合唱活动和指挥合唱作品的能力。
考生需要了解合唱作品的选材、排练和演出等方面的知识，能够根据不同年龄段的学生特点进行合理的合唱作品选择。
同时，还需要掌握合唱指挥的基本技巧和方法，能够准确表达音乐作品的情感和内涵。
五、音乐教学与课程设计音乐教学与课程设计是音乐学科的重要应用领域，要求考生具备教学设计和实施能力。
考生需要了解中小学音乐课程设置和教学目标，能够根据学生认知特点和学习需求进行合理的教学设计。
还需要了解音乐教学方法和策略，能够运用多种教学方法进行有效的课堂教学。
音乐教师招聘考试音乐教育学高频考点知识点总结
音乐教师招聘考试音乐教育学高频考点知
识点总结
本文档总结了音乐教师招聘考试中音乐教育学的高频考点知识点。
以下是重点内容的总结：
一、音乐课程与教学设计
1. 音乐教学目标的建立和设计；
2. 音乐课程内容的选择和组织；
3. 音乐课时安排的合理性和灵活性；
4. 音乐教学方法与策略的选择；
5. 音乐教材的选用和设计。
二、音乐教育理论与教学模式
1. 音乐教育的定义和基本概念；
2. 音乐教育的发展历程和重要人物；
3. 音乐教育的理论体系和研究方法；
4. 教学模式包括：启发式教学、情感式教学、体验式教学等。
三、音乐文化知识
1. 音乐的定义和特点；
2. 不同类型音乐的特点和代表作品；
3. 音乐史的发展和重要作曲家；
4. 中国音乐的发展历史和特点。
四、音乐教育的心理学基础
1. 儿童音乐心理学的基本理论；
2. 学生音乐研究的特点和规律；
3. 音乐教学中的激励与奖励。
五、音乐教育评价和教学反思
1. 音乐教育评价的原则和方法；
2. 教学反思的重要性及如何进行教学反思。
以上是音乐教师招聘考试音乐教育学的高频考点知识点总结，希望对您有帮助。
教师招聘考试音乐学科知识与能力知识点
教师招聘考试音乐学科知识与能力知识点音乐京剧形成：京剧的起源始于四大徽班进京，历经“徽秦”“徽汉”两次合流最终形成享誉世界的京剧。
时间是在1840年前后，盛行于20世纪三四十年代，中国戏曲经历了八百多年的革新与发展，形成于清代光绪年间的北京，故名京剧。
乐器：京剧的三大伴奏乐器为京胡、京二胡和月琴。
地位：京剧有“国剧”“国粹”之称。
自1840年形成以来，距今已有200年左右的历史。
是具有全国影响的大剧种，它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。
2006年入选国家非物质遗产名录，2010年被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
行当：生、旦、净、丑。
（1）生行为男性人物，分为老生、小生、武生、娃娃生、红生等。
老生，扮演中年以上、性格正直刚毅的正面人物。
因戴髯口，又称须生，俗称胡子生。
一般重唱功，用真声，念韵白；动作造型庄重、端方。
比如说京剧《空城计》中的诸葛亮、梆子《蝴蝶杯》中的田云山等。
小生，扮演青年男性，分巾生（扇子生）、冠生（官生）、穷生、雉尾生（翎子生）、武小生等。
武生，扮演擅长武艺的人物，分长靠武生和短打武生两类。
娃娃生，扮演儿童角色，京剧中还有娃娃武生。
小动作造型的基调是儒雅倜傥、秀逸飞动。
红生，在秦腔、晋剧、京剧行当里，原指老生如关羽、赵匡胤一类勾红脸的角色。
多年来根据《三国演义》和民间传说所编演的关羽剧目甚为丰富，因此便把生行擅长演关羽戏的演员称为“红生”。
（2）旦角是指戏曲中的女性形象，可分为青衣、花旦、刀马旦、武旦、老旦、花衫等类别。
正旦俗称“青衣”，因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。
主要扮演庄重的青年、中年妇女，表演特点是以唱功为主，动作幅度较小行动比较稳重。
念韵白，唱功繁重。
如《三击掌》中的王宝钏、《二进宫》中的李艳妃、《桑园会》中的罗敷女等。
花旦大多扮演青年女性。
身着短衣裳，如褂子、裤子、裙子、袄；有时穿长衣裳，也绣着色彩艳丽的花样。
人物性格大都活泼开朗，动作敏捷伶俐。
中小学音乐教师招聘考试笔试-专业基础知识(附答案)
一、选择题(本大题共60小题，每小题1分，共60分)（1 . 我国最早刊印的古琴曲集是朱权编印的（b ）。
A.《弦索备考》B.《神奇秘谱》C.《乐府传声》D.《溪山琴况》2. 我国现存年代最早的一首用文字谱记写的琴曲是（ a ）。
A.《碣石调-幽兰》B.《广陵散》C.《高山流水》D.《梅花三弄》3. 下列属于四大名旦的是（abd ）。
A. 尚小云B. 荀慧生C. 周信芳D.程砚秋4. 富有激情、质朴刚健的京剧“麒派”唱腔的代表人是( b )。
A.程砚秋B.周信芳C.梅兰芳D.尚小云5、歌剧《洪湖赤卫队》，描写土地革命战争时期，一只活跃在地方的赤卫队，在党的领导下同派进行斗争，并取得胜利的故事。
故事发生地在 c 省。
A、江西B、四川C、湖北D、湖南6、评剧源于 c 省东部地区。
A、甘肃B、辽宁C、河北D、山西7、流行于陕北等地的“信天游”属于民歌中的 c 类。
A、小调B、号子C、山歌8 .清唱剧《长恨歌》是( c )创作的。
A.萧友梅B.王光祈C.黄自D.青主9 .诸宫调是宋元时期的一种大?问剑杀彼我杖?/SPAN>___d_____所创。
A.张五牛B.关汉卿C.姜夔D.孔三传10. 最早的复调音乐被称为（ab ）A.奥尔加农B.狄斯康特C.克劳苏拉D.康都克特11、下列属于我国民族音乐家华彦钧的作品：A、大浪淘沙B、听松C、病中吟D、空山鸟语12.下列乐器中属于“竹”类材料制作的有（ c ）A.磬B.笙C.箫D、筚篥13、《音乐之声》是根据同名音乐剧改编，剧情讲述了：能歌善舞的家庭女教师与退役军官及其儿女之间的故事。
这是一部 c 的音乐故事片。
A、英国奥地利C、美国14．由门德尔松首创的、一种具有歌曲形式特点的小型器乐曲体裁是（ c ）。
A.夜曲B.前奏曲C.无言歌D.组曲15．下列属于单乐章结构的乐曲的体裁是（d ）。
A.交响曲B.奏鸣曲C.协奏曲D.交响诗16.下列不属于柴可夫斯基作品的是（c ）。
教师招聘音乐学科专业知识点_6
教师招聘音乐学科专业知识点(一)弦子弦子，流行于康、藏地区的歌舞音乐，由于歌舞时多在队前由男子用牛角胡或二胡领舞伴奏，故称弦子。
弦子以结构简练、曲调优美、极富歌唱性、曲目丰富、舞姿舒展而著称。
歌曲多表现爱情、劳动、宗教等，舞时围成圆圈，男领舞者拉着弦子，其他人双手甩动长袖，边歌边舞，不同的乐曲配以不同的舞步。
(二)囊玛囊玛，流行于西藏的拉萨和日喀则等城市，是一种由上层社会走向民间的古典歌舞艺术形式。
囊玛集歌、舞、乐为一体，其音乐基本是由中速的引子、慢板的歌曲及快板的舞曲三部分组成。
歌曲部分的音乐优美典雅，演唱时伴以简单的舞蹈动作。
唱词有赞美家乡与寺院、颂扬佛祖、祈祝吉祥以及社会生活、男女爱情等多方面的内容。
舞曲部分热情活泼，舞蹈轻快舒展，表演者只舞不唱。
其伴奏乐器主要有：扎木聂、笛子、扬琴、京胡、串铃等。
(三)堆谢堆谢，藏族民间歌舞，主要流行在西藏的西部地区，在拉萨地区也颇为盛行，意为高地的歌舞。
舞时以脚踏地作踢踏声，故又称踢踏舞，常为集体歌舞。
多由前奏、慢歌段、间奏、快歌段和结尾几部分组成。
慢歌段的音乐优美开朗;快歌段的音乐欢快紧凑。
其伴奏乐器主要有：扎木聂、笛子、二胡、扬琴等。
(四)热巴舞热巴，是藏文的音译。
作为一种艺术形式，热巴是一门融鼓铃舞、谐(歌)、哔旺霞卓(弦子舞)、韵白、说唱、杂技、气功、短剧等为一体的综合性表演艺术。
相传为公元11世纪的西藏流浪僧人米拉日巴所首创。
热巴，也是人们对从事这种表演的民间艺人的称呼。
舞时，男执铜铃，女举手鼓，舞蹈由慢而快，常做各种特技表演，达到高潮时惯以舞步突然结束表演。
在热巴艺术的形成和发展过程中，吸收了许多民间艺术的精华。
民间艺术既构成了热巴的内容而使之丰富多彩，亦作为热巴的形式而灵活多样。
热巴的演出程序通常由开场、歌舞杂戏和结尾等相对固定的三个部分组成，这也是热巴三部结构的基本框架。
小学音乐教师招聘考试小学音乐学科专业知识梳理
小学音乐教师招聘考试小学音乐学科专业知识梳理第一部分：音乐基础知识1. 音符和节拍小学音乐教学的基础是学生对音符和节拍的理解。
音符的种类有哪些？都代表什么？常见拍号有哪些？如何用四分之一拍演奏E 大调的音阶？这些都是应该掌握的内容。
2. 音乐元素音乐的元素包括旋律、节奏、和声、音色、音乐形式等。
在教学中应当注意如何让学生感知这些元素。
3. 乐理基础小学音乐教育普及的也必然涵盖了一些乐理基础知识。
比如，如何看懂五线谱，什么是音程，如何理解调式等。
第二部分：音乐史知识1. 古典音乐玛丽亚·帕拉西娅、贝多芬等经典古典音乐大师，以及他们的创作风格、代表作品，都是小学音乐教师应该了解的知识点。
2. 民族音乐中国民族音乐丰富多彩，传统乐器、民间音乐等都是可以用来丰富小学音乐教育的内容。
3. 西洋歌剧西方歌剧也是音乐文化重要的组成部分。
了解常见的歌剧作品和剧情，讲解西洋歌剧的特点和发展历史，都是启发学生音乐素养的有益途径。
第三部分：唱歌技巧1. 唱假音和真音如何让孩子们顺利完成唱假音和真音的转换？不同年龄段的孩子的声音训练重点又有什么不同？这些都是小学音乐教师要考虑的问题。
2. 发声和发音唱歌需要掌握清晰的发声和发音技巧。
如何让学生正确地发音，如何调整声带，都是小学音乐教师要关注的内容。
3. 演唱技巧学会了基础的唱歌技巧，接下来就需要考虑如何让学生更好的演唱。
如何表现歌曲的情感，如何让声音更加动听、生动，都需要关注。
总结小学音乐教师需要掌握音乐基础、音乐史知识和唱歌技巧等多方面的内容。
同时，教学中也需要注意启发学生对音乐的感性认知，让其逐步增加对音乐的热爱和理解。
教师招聘中小学音乐基础复习资料
教师招聘中小学音乐基础复习资料一、填空题（每空1分，共40分）1、歌剧《白毛女》是我国歌剧成型的标志。
2、音乐是（时间）的艺术,（空间）的艺术,（情感）的艺术。
3、三连音是将基本音符分成均等的（三等分）来代替基本划分的（二等分）。
4、五连音是将基本音符分成均等的（五等分）来代替基本划分的（四等分）。
5、三和弦共有三个音，以根音为低音时叫（原位和弦），以三音为低音时叫（六和弦），即三和弦的第一转位用数字（6）标记，以五音为低音时叫（四六和弦），即第二转位用数字（ 4 ）标记。
6、《卡门序曲》的作者是（比才），《合唱交响曲》的作者是（贝多芬）。
7、五种不同类型的切分节奏：（×××│，××. │,××—×│，××│××│，×××│）。
8、提倡学科综合，在实施过程中，综合应以（音乐）为教学主线，通过具体的（音乐材料）构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
9、根据中低年级学生的身心特点，从（音乐基本要素）入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐喜欢和创造能力的进一步发展，奠定基础。
10、我国民歌一般分为（山歌、号子、小调）三种基本体裁。
111213、乐曲《百鸟朝凤》是一首（唢呐）独奏曲，二胡独奏曲《二泉映月》的作者是（阿炳(华韵均)）。
14、（音量）是由发音体振动时振幅的大小来决定的，按振幅大音就（强），振幅小音就（弱）。
二、简答题（每题3分，共18分）1、请写出在《课标》三维目标中知识与技能部分对音乐基本技能的表述。
答：培养学生自信、自然、有表情地歌唱，学习演唱、演奏的初步技能，在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱。
2、节奏与节拍的关系。
答：节奏与节拍是构成音乐的重要因素。
它们在音乐中永远是并存的，不可分离的。
节奏是总的时间组织，节拍是强弱拍的有规律地重复，节奏包含节拍的特点，但节拍却不能体现出节奏的全部意义，它是在*种节拍基础上的音的时值长短方面千变万化的组织形态。
音乐考编知识点总结
音乐考编知识点总结音乐考编是指在音乐领域中的创作、改编与演奏等方面的考试制度。
音乐考编的考试科目包括音乐理论、和声、作曲、编曲、演奏等多个方面，是对音乐学习者音乐素养和专业能力的综合考察。
以下是音乐考编的知识点总结，希望对学习者有所帮助。
一、音乐理论1. 音符和休止符音符和休止符是音乐中的基本符号，代表音高和时值。
音符有不同形状，分别代表不同的音高，而休止符则表示相应的休止。
2. 谱号和调号谱号是音乐谱上用来表示基本音高的符号，包括高音谱号和低音谱号。
调号是在谱的首行标记的用于表示曲子音调的符号，包括大调和小调。
3. 节拍和拍子节拍是音乐中的基本时间单位，由有规律的强弱和持续时间组成。
拍子指的是每小节中的拍数，常见的节拍有二拍、三拍、四拍等。
4. 音程和和声音程是两个音高之间的距离，包括纯音程、大、小、增、减音程等。
和声是指两个或多个音同时响起而产生的音响效果。
5. 音乐形式音乐形式是指音乐作品按照艺术结构的安排所呈现的外观和内在结构。
常见的音乐形式有奏鸣曲、交响曲、协奏曲等。
二、和声1. 和声基础知识和声基础知识包括和声的构成和运用规则，包括和弦、和声进行、和声法则等。
2. 和声进行和声进行是指在和声中，以和弦作为基础，进行不同音型和旋律的组合，构成和声进行线。
3. 和声法则和声法则是指和声进行中应当遵守的规范和约定，包括音程、和弦、声部等方面的规则。
4. 和声学名词包括和音、和弦的结构、稳定性和不稳定性、属音七和弦、变位和弦、替和弦等概念。
三、作曲和编曲1. 曲式分析曲式分析是对音乐作品按照其结构、形式和内在发展的规律进行分析和把握。
2. 作曲原理包括旋律的构思、和声的运用、节奏的处理、曲与曲段的联系等作曲的基本原理。
3. 编曲技巧编曲技巧包括对乐器、声部和声音进行合理的编排和安排，使得音乐作品在演奏中更加生动和丰富。
4. 音乐表达音乐表达是指作曲和编曲中的情感表达、音乐品味和音乐打击力的培养。
中小学音乐教师招聘考试必备音乐常识汇总
中小学音乐教师招聘考试必备音乐常识汇
总
本文档旨在为中小学音乐教师招聘考试提供必备的音乐常识汇总。
以下是一些重要的音乐常识点，供考生参考。
1. 音乐基础知识
- 音乐的定义：音乐是通过声音和时间的有机组合，以表达情感、情绪和思想的艺术形式。
- 五线谱：五线谱是用来记录音符的音乐符号系统，由五条平行的水平线和四个间隔构成。
- 音符的命名：音符分为高音区和低音区，常见的音符有，低音区的空心正方形表示大字音开头的大调，圆形表示小字音开头的小调。
2. 乐理知识
- 节奏和节拍：音乐中的节奏是指音符的分布和音符之间的长度关系，节拍是指音乐中具有规律性的强弱节奏。
- 音阶：音阶是一组音符按照特定顺序排列的音程集合，常见
的音阶有大调音阶和小调音阶。
- 和声：和声是指多个音符同时发出时产生的和谐效果，包括
协调音、和弦等。
- 调式：调式是指音乐作品中使用的调的种类和音级的层次关系，常见的调式有大调、小调等。
- 音程：指两个音符之间的距离，音程可以分为纯音程和半音程。
3. 音乐历史知识
- 古典音乐：古典音乐是指西方音乐中18世纪到19世纪初的
一种音乐风格，代表作品有贝多芬的交响乐、巴赫的管风琴曲等。
- 流行音乐：流行音乐是指主流大众群体广泛接受的音乐风格，代表作品有披头士乐队的歌曲、迈克尔·杰克逊的流行乐曲等。
- 中国音乐：中国音乐是指中国传统音乐和现代音乐，包括古琴、二胡等传统乐器和现代流行歌曲等。
以上是一些中小学音乐教师招聘考试必备的音乐常识汇总。
希望考生们在备考过程中能够牢固掌握这些知识点，并且能够在考试中取得好成绩。
音乐教师资格知识点
音乐教师资格知识点音乐教师是一项具有挑战性和专业要求的职业。
作为一名音乐教师，了解和掌握与音乐教学相关的知识点是非常重要的。
本文将介绍一些常见的音乐教师资格知识点，以帮助您更好地了解并准备相关考试。
一、音乐教育理论知识点1. 教育理论和教育心理学的基本概念：例如教学目标、教学方法、教学评估等。
2. 音乐教育的历史与发展：包括西方音乐教育的发展历程、中国音乐教育的演变等。
3. 教育学派及其代表人物：如行为主义、认知主义、人本主义等，了解其理论观点和教育实践。
二、音乐学知识点1. 音乐基础知识：包括音乐音高、音乐节奏、音乐音色等基本要素。
2. 音乐史知识：了解西方音乐史的不同时期、作曲家及其作品。
3. 乐理知识：例如音阶、调式、和声、节奏等。
4. 音乐形式与风格：包括交响乐、协奏曲、器乐曲、合唱等不同音乐形式的特点和曲目。
5. 乐器基础知识：熟悉各类乐器的演奏原理、外形特点和相关知识。
三、教学技巧与方法知识点1. 音乐教学方法：包括集体教学、个别辅导、合唱指导等不同的教学方法与技巧。
2. 教学设计：了解教案的编写与安排，设计合适的音乐教学活动。
3. 教学评估：了解各种音乐教学评估方法，例如测试、考试、听力评估等。
四、教育法律法规知识点1. 教育法律法规：了解相关的教育法律法规，包括教育法、劳动法、儿童权益保护法等。
2. 学校管理制度：熟悉音乐教师在学校中的工作职责和管理制度。
以上仅为音乐教师资格证考试常见的知识点，希望能够帮助到您。
准备考试时，除了系统学习这些知识点外，还要重视实际教学经验的积累和教学观察的能力。
祝您能够顺利通过考试，成为一名优秀的音乐教师！。
小学教资基础音乐知识点
小学教资基础音乐知识点在小学教资基础音乐知识点方面，我将为您提供以下内容：音乐的基本元素音乐是由多种音符和音调组成的。
在小学音乐教学中，基本的音乐元素包括音高、音长、音速和音色。
1. 音高：音高是音符的高低和频率的度量，用音阶表示。
常见的音高包括高音、中音和低音。
2. 音长：音长表示音符的时间长度，用拍子和节奏表示。
音符的时值可以是全音符、二分音符、四分音符等。
3. 音速：音速是指音乐的快慢程度，用速度记号表示。
常见的速度记号包括快速（快板）、中速（中板）和慢速（慢板）等。
4. 音色：音色是指不同乐器、人声和喉音所产生的独特音质。
小学教育中会介绍一些常见乐器的音色，如钢琴、小提琴和长笛等。
音乐的基本符号为了准确表示音高、音长和节奏，音乐采用了一系列的音乐符号和符号标记。
以下是一些常见的音乐符号：1. 音符：音符用来表示音的高低和音长，常见的音符有整音符、二分音符和四分音符等。
2. 谱表：谱表是指用线和间隔来表示音高的图表。
常见的谱表有五线谱、简谱和数字谱等。
3. 音尾：音尾是指用来表示音长的符号，如三连音符、点音符和连音符等。
4. 节拍：节拍是指音乐中的基本时间单位，用来表示音符的时间长度。
常见的节拍有四分音符拍子、八分音符拍子等。
音乐的基本节奏节奏是指音乐中的有规律的时间分割和强弱变化。
在小学音乐教学中，基本的节奏形式包括拍子、节拍和节奏型。
1. 拍子：拍子是指音乐中的有规律的时间单位，由强弱变化组成。
常见的拍子有2/4拍、3/4拍和4/4拍等。
2. 节拍：节拍是指音乐中的一组强弱变化的周期，是拍子的重点。
小学音乐教育通常会教授基本的节拍模式，如强-弱-强-弱。
3. 节奏型：节奏型是指一组音符和音长组成的固定节奏形式。
在小学音乐教学中，常见的节奏型有发展性、重复性和对位性等。
音乐的基本曲式曲式是指音乐作品的结构和演奏顺序。
小学音乐教学通常会引入一些基本的曲式，如AB曲式和ABA曲式。
1. AB曲式：AB曲式是指由两个部分组成的曲式，A部分和B部分具有不同的旋律和和声，常见的曲式类型有小步舞曲和波尔卡等。
音乐基础知识(教师招聘考试!知识点全!!)
音乐的基本要素：音的高低（频率)、长短（振幅)、强弱(时间）、音色（发音体性质）音乐的形式要素:节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等节奏:音乐运动中音的长短和强弱节拍：强拍与弱拍的均匀交替叫节拍常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱合唱：由多人演唱多声部歌曲的形式，按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种齐唱：多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律的形式）轮唱：多个声部按一定的时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好的和声关系重唱：两个以上的少数人同时演唱的形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成对唱:两个人对答式的演唱单声部歌曲独唱：由一个人独立演唱的形式常见的器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏独奏:由一个人演奏一件乐器的表演形式重奏:每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式合奏：按乐器种类不同进行分组,各组分别担任某一声部，共同演奏同一首乐曲;同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏主调音乐：是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品复调音乐：由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲交响曲:按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲奏鸣曲式：是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分艺术歌曲：是由作曲家为某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲.声乐套曲：由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲练习曲:是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲音乐会练习曲：技术练习与艺术创作的结合,将技术练习融合于艺术构思中,成为音乐会上常见曲目的乐曲标题音乐:是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式.是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的大型管弦乐曲印象主义音乐：19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格.作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观感受，音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器的色彩，擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。
中小学音乐教师招聘考试必备音乐常识汇总
中小学音乐教师招聘考试必备音乐常识汇
总
音乐是中小学教育中重要的一部分，招聘音乐教师的考试对候
选人的音乐常识有一定的要求。
本文将为考生提供一些必备的音乐
常识。
音乐基础知识
- 基本乐理知识：包括音符、节拍、音阶、调式等基本概念。
- 音乐符号：掌握常见的音乐符号，如五线谱、音符、休止符、调号等。
- 乐器分类：了解各类乐器的名称和特点，包括弦乐器、管乐器、打击乐器等。
- 声音的特点：了解音高、音色、音量等声音的特点。
音乐史知识
- 古典音乐：熟悉古典音乐的发展历史，了解著名的古典音乐
作曲家及其代表作品。
- 流行音乐：了解流行音乐的发展与演变，熟悉不同时期的流
行音乐风格和代表歌曲。
- 中国音乐：掌握中国传统音乐的基本特点和代表作品，了解
中国音乐的发展历程。
音乐教育知识
- 教学方法：了解音乐教育的常用教学方法，如唱歌、演奏、
听音乐等。
- 音乐教材：熟悉中小学音乐教材，了解教材内容和使用方法。
- 学生评价：掌握音乐教育中的学生评价方法和标准，了解如
何评价学生的音乐表现。
音乐活动知识
- 音乐会与比赛：了解音乐会和音乐比赛的组织与策划，熟悉
相关的流程和注意事项。
- 学校乐团和合唱团：了解学校乐团和合唱团的组织与管理，
了解如何指导学生参与乐团和合唱团的活动。
- 音乐节和庆典活动：掌握音乐节和庆典活动的组织方法，了解如何策划丰富多彩的音乐活动。
以上是中小学音乐教师招聘考试必备的音乐常识汇总，希望对考生有所帮助！。
音乐基础知识教师招聘考试!知识点全!!
合奏：按乐器种类不同进行分组，各组分别担任某式。
是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思、音乐的基本要素：音的高低（频率）、长短（振幅）一声部，共同演奏同一首乐曲；同类乐器分组共同想内容的器乐曲强弱（时间）、音色（发音体性质）演奏同一首乐曲也叫做合交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等音乐的形式要素：节奏、旋律、速度、力度、音色、构思创作成的大型管弦乐曲协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏和声、调式、曲式、织体等印象主义音乐：19C末主调音乐：是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏20C初由法国作曲家德彪西节奏：音乐运动中音的长短和强弱首创的一种音乐风格。
作品多以自然景物或诗歌绘以陪衬或加强这一曲调的作品画为题材，突出瞬间的主观感受，音乐语言上突破节拍：强拍与弱拍的均匀交替叫节拍复调音乐：由两个或两个以上的曲调以对位法的法大小调体系，重视和声、织体和配器的色彩，擅长则结合在一起的多声部音乐常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。
对唱、独唱民歌：是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成创作的一种歌曲形式，具有集体创作和不断流传的特点。
一般分为劳动号子、山歌、小调（儿歌、风的器乐套曲合唱：由多人演唱多声部歌曲的形式，按照声部组俗歌）合的声区和音色的不同分为同声、混声两种民歌的音乐特征：交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐①音乐具有本民族本地区的风格特色②旋律与该民族或得去语言紧密结合③民歌音乐特点常在音阶、调式、节拍等方面明显套曲齐唱：多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个表现出来④节奏、节拍形式丰富曲调（即多人演唱同一旋律的形式）⑤曲式结构比较短小，篇幅长的歌词用同一旋律反奏鸣曲式：是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、复民歌与创作歌曲的区别：①民歌不受专业作曲技法限制，是人民群众自发的展开部、再现部三大部分轮唱：多个声部按一定的时距相互追逐，演唱同一口头创作②民歌歌词和旋律不是固定不变的，在长期流传中旋律，交叠出现时构成良好的和声关系会不断得到加工而有所发展和变化艺术歌曲：是由作曲家为某种艺术表现的目的，根③民歌依靠于人民群众口耳相传，不借助记谱法或其它方式④民歌不体现作者个性特征，但具有鲜明的民族特据文学家诗作而创作的歌曲。
音乐招考知识点总结
音乐招考知识点总结音乐是人类文化的一种重要表现形式，也是一门综合性较强的艺术学科。
在各级学校的音乐教育中，音乐招考是一个重要环节，通过音乐招考可以考查学生对音乐基本知识、音乐理论和音乐技能的掌握情况。
本文将从音乐招考的基本知识点、音乐理论和音乐技能三个方面对音乐招考的知识点进行总结。
一、音乐招考的基本知识点1. 音乐基本概念音乐是一种由声音组成的艺术形式，是以人类情感为基础，通过声音的组织和表现来传达思想和情感。
音乐包括旋律、节奏、和声等元素，是一门综合性的艺术学科。
2. 音乐的发展历史音乐的发展历史悠久，可以追溯至史前时代。
古代音乐以民歌、宗教音乐和宫廷音乐为主，随着文明的发展，音乐也逐渐丰富多样。
古典音乐时期的欧洲音乐为世界音乐史上的重要里程碑，而20世纪的现代音乐则呈现出多样化的发展趋势。
3. 音乐的基本元素音乐的基本元素包括旋律、节奏、和声、动态、音色等，这些元素构成了音乐作品的基本构成要素，是音乐创作和演奏的基础。
4. 音乐的体裁与风格音乐的体裁包括交响乐、室内乐、歌剧、芭蕾舞剧、器乐曲等，不同的体裁有不同的特点和表现形式；音乐的风格包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等，不同的风格反映了不同的时代和地域特点。
5. 音乐和其他艺术的关系音乐和绘画、舞蹈、戏剧等艺术形式有着紧密的联系，它们相互交融、相互影响，共同构成了人类丰富多彩的艺术世界。
二、音乐招考的音乐理论知识点1. 音乐基本概念音乐的基本概念包括音高、音符、音程、节奏、音符价值等基本概念，学生需要掌握这些概念的含义和相关的知识点。
2. 音乐的符号表示音乐符号包括谱号、音符、节拍符号、连线符号等，学生需要学会读谱、写谱以及理解不同符号的含义和用法。
3. 音乐的基本节奏音乐的节奏是指一段音乐中各个音符的时值和组织关系，学生需要学会分析和演奏不同节奏形式的音乐作品。
4. 音乐的调性和音阶音乐的调性是指音乐作品所采用的音名和音程的组合关系，音乐的音阶是指一组音高按照音程关系排列而成的音列，学生需要了解不同调性和音阶的特点和扩展。
教师招考小学音乐学科专业知识考点
汇报人:XXX
2024-01-27
目
CONTENCT
录
• 音乐基础知识 • 声乐演唱技巧 • 器乐演奏技能 • 音乐欣赏与鉴赏能力 • 音乐教学法与教育心理学知识 • 考试技巧与备考策略
01
音乐基础知识
音乐基本概念
音的性质
音高、音强、音长、音色
音乐的基本要素
节奏、旋律、和声、力度、速度、调式、曲式、织 体等
手风琴
掌握风箱的运用和左右手 的协调，了解手风琴的演 奏特点和表现力。
弦乐类乐器演奏方法
小提琴
掌握正确的持琴、握弓和运弓方 法，学习基本把位和指法，了解 小提琴的演奏技巧和音乐表现。
中提琴
熟悉中提琴的定弦和音域，掌握基 本演奏技巧，注意与小提琴的配合 与协调。
大提琴
了解大提琴的构造和定弦，学习基 本把位和指法，掌握大提琴的演奏 特点和表现力。
合唱指挥技巧
学会运用正确的指挥手势和语言提示来引导童声合唱团进行演唱，提高合唱团 的演唱水平和整体表现力。
03
器乐演奏技能
键盘类乐器演奏方法
钢琴
掌握基本弹奏技巧，包括 音阶、琶音、和弦等。了 解不同时期的钢琴作品风 格及演奏技巧。
电子琴
熟悉电子琴的基本功能和 操作，掌握常用音色和节 奏的编配方法。
中国民族民间音乐
熟悉各民族（如汉族、藏族、维 吾尔族等）的民间音乐类型和特 点，包括山歌、小调、劳动号子 等。
世界民族民间音乐
了解不同国家和地区（如非洲、 拉丁美洲、欧洲等）的民间音乐 风格及代表作品，感受世界音乐 的丰富性。
流行音乐元素在音乐课堂中的应用
流行音乐元素分析
掌握流行音乐的节奏、旋律、和声等要素，理解其在音乐作 品中的表现作用。
幼师面试乐理知识点总结
幼师面试乐理知识点总结一、音乐的基本概念1. 音乐的定义：音乐是一种文化表达形式，通过声音的组合和编排来传达情感和表达思想，是人类情感和智慧的表现。
2. 音乐的属性：音乐具有音高、音色、音量、节奏等属性。
3. 音乐的功能：音乐具有欣赏、表达、教育、娱乐等多种功能。
4. 音乐的发展历史：从原始音乐到古典音乐、民族音乐、流行音乐等多种音乐形式的发展历史。
二、音乐的基本元素1. 音调：音调是音乐的基本元素，是由频率决定的，音调的高低决定了音乐的音高。
2. 节奏：节奏是音乐的基本元素，是由音符的时值和排列决定的，节奏决定了音乐的节奏感和节奏性。
3. 音色：音色是音乐的基本元素，是由不同乐器的声音质地和音色属性决定的，音色决定了音乐的表现力和个性特征。
三、乐理知识1. 音符：音符是音乐的符号，用来表示音高、音长、音强等。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符等。
2. 调性：调性是音乐的基本属性，包括大调、小调等多种调性形式，不同的调性决定了音乐的性格和气质。
3. 和声：和声是指不同音符的组合和排列，通过和声的处理可以形成和谐的音乐效果。
4. 节奏型：节奏型是音乐的基本元素，包括二拍、三拍、四拍等多种节奏型式，决定了音乐的节奏感和韵律性。
四、音乐教育的重要性1. 音乐教育的作用：音乐教育对幼儿的认知、情感、审美、身体协调等方面都具有重要作用，能够促进幼儿的全面发展。
2. 幼儿音乐教育的重要性：幼儿时期是音乐教育的关键期，通过音乐教育可以促进幼儿的认知、情感、审美等多方面的发展。
3. 幼儿音乐教育的特点：幼儿音乐教育要符合幼儿的特点和发展规律，注重情感体验和启发式教学。
五、音乐教育的实施1. 音乐教育的目标：音乐教育的目标是培养幼儿的音乐素质和音乐能力，包括音乐欣赏能力、音乐表现能力等。
2. 音乐教育的内容：音乐教育的内容包括音乐基本概念的传授、音乐基本技能的培养、音乐欣赏能力的培养等。
3. 音乐教育的方法：音乐教育的方法包括听、唱、演奏、表演等多种方法，要根据幼儿的特点和需要进行灵活运用。
教师招聘考试音乐学科知识点
教师招聘考试音乐学科知识点（实用版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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音乐基础知识教师招聘考试知识点全SANY标准化小组 #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#音乐的基本要素：音的高低（频率）、长短（振幅）、强弱（时间）、音色（发音体性质）音乐的形式要素：节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等节奏：音乐运动中音的长短和强弱节拍：强拍与弱拍的均匀交替叫节拍常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱合唱：由多人演唱多声部歌曲的形式，按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种齐唱：多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律的形式）轮唱：多个声部按一定的时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好的和声关系重唱：两个以上的少数人同时演唱的形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成对唱：两个人对答式的演唱单声部歌曲独唱：由一个人独立演唱的形式常见的器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏独奏：由一个人演奏一件乐器的表演形式重奏：每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式合奏：按乐器种类不同进行分组，各组分别担任某一声部，共同演奏同一首乐曲；同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏主调音乐：是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品复调音乐：由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲奏鸣曲式：是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分艺术歌曲：是由作曲家为某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲。
声乐套曲：由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲音乐会练习曲：技术练习与艺术创作的结合，将技术练习融合于艺术构思中，成为音乐会上常见曲目的乐曲标题音乐：是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式。
是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的大型管弦乐曲印象主义音乐：19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。
作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观感受，音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器的色彩，擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。
民歌：是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式，具有集体创作和不断流传的特点。
一般分为劳动号子、山歌、小调（儿歌、风俗歌）民歌的音乐特征：①音乐具有本民族本地区的风格特色②旋律与该民族或得去语言紧密结合③民歌音乐特点常在音阶、调式、节拍等方面明显表现出来④节奏、节拍形式丰富⑤曲式结构比较短小，篇幅长的歌词用同一旋律反复民歌与创作歌曲的区别：①民歌不受专业作曲技法限制，是人民群众自发的口头创作②民歌歌词和旋律不是固定不变的，在长期流传中会不断得到加工而有所发展和变化③民歌依靠于人民群众口耳相传，不借助记谱法或其它方式④民歌不体现作者个性特征，但具有鲜明的民族特征和地方特劳动号子：是直接伴随体力劳动，并和劳动节奏密切结合的民歌，如陕北《黄河船夫曲》、四川《打夯歌》、《川江船夫号子》等劳动号子的音乐特征：①歌词多与劳动有关②节奏直接受劳动节奏限制，节奏鲜明，具有律动性③曲调多样，视工种而异④歌唱形式视劳动者多少和劳动是否具有协作性分为独唱、对唱、齐唱、一领众和⑤曲式结构受劳动过程和时间影响山歌：是劳动人民在山间、田野劳作时即兴创作、用以抒发感情的民歌山歌音乐特征：①歌词具有即兴性②音乐奔放、嘹亮，曲调悠长，广泛应用自由演唱音和拖腔③歌唱形式多样，以独唱为主④曲式结构短小，呈多样化小调：是人民在劳动之余，日常生活中以及婚丧节庆中用以抒发情怀、娱乐消遣的民歌。
小调的音乐特征：①多数为分节歌形式②节奏规整，节奏型丰富多变③歌唱形式以独唱为主④歌词格式多样西北民歌特点：高亢、悠长，嘹亮，真假声相结合陕北：《脚夫调》、《兰花花》青海：《上去高山望平川》山西：《绣荷包》、《刨洋芋》蒙古族民歌：分为长调（世界人类口头和非物质文化遗产名录）和短调两种。
长调音域宽广、节奏自由，旋律悠长舒缓起伏较大，结构也较长大，具有抒情性（牧歌、赞歌、思乡歌），如《牧歌》、《辽阔的草原》；短调音域较窄，节奏较规整，结构也较短小，具有叙述性，如《森吉德码》、《嘎达梅林》。
藏族民歌：藏族的民歌常与舞蹈密切结合，常见的歌舞有堆谢（《正月十五那一天》）、囊玛（《阿玛勒火》）。
民歌主要有山歌、牧歌、情歌等。
《宗巴朗松》（是一首囊玛音调）、《酒歌》等维吾尔族民歌：维吾尔族民歌的内容广泛、形式多样、风格浓郁，歌词多采用比兴的手法，寓意深刻，衬词有长有短，旋律生动活泼，热情奔放。
《牡丹汗》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《青春舞曲》等少数民族代表乐器：蒙古族：马头琴新疆：冬不拉、弹布尔、手鼓、艾介克、热瓦普藏族：扎木涅、根卡《沂蒙山小调》又名《沂蒙山好风光》，其旋律来自花鼓调《十二月调》，抗日时期曾被填上《打黄沙会》的新词，后在此基础上形成了这首新民歌。
这是一首带有明显山歌风格的小调。
运用了“起承转合”、“鱼咬尾”的创作手法。
（《相亲相爱》运用了《沂蒙山小调》和《谁不说俺家乡好》的素材）《相亲相爱》《王大娘钉缸》：是流行于河南的地花鼓中的一个代表曲目，由一旦一丑两人表演。
《孟姜女哭长城》：河北民歌南方民歌特点：歌词比较含蓄、内在，善用比兴，旋律表现的婉转、流畅、细腻、抒情。
云南：《小河淌水》、《弥渡山歌》浙江：《对鸟》（采用吴地方言演唱，前两段徵调式，后两段羽调式）湖北：《龙船调》、《幸福歌》（蒋桂英根据湖北天门的一首小调改编而成，采用领、合的演唱形式）四川：《康定情歌》器乐（合奏包括锣鼓乐、弦索乐、丝竹乐、吹打乐等）江南丝竹：流行于山海、江浙一带的民间器乐乐种，乐队有“丝竹板”、“清客串”两种。
主奏乐器：二胡、笛，代表乐曲《欢乐歌》、《云庆》、《行街》、《四合如意》、《三六》、《慢三六》、《中花六板》（又名《薰风曲》）、《慢六板》广东音乐：流行于广州、珠江三角洲一带的民间器乐乐种，主奏乐器：高胡、扬琴。
乐曲短小精悍，音乐风格轻快活泼、缠绵细腻、流畅动听。
代表人物：严老烈、何柳堂、吕文成等。
代表乐曲：《娱乐升平》、《雨打芭蕉》戏曲世界三大古老戏剧文化：希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧、中国的戏曲京剧京剧是以皮黄腔为主的戏曲剧种，清朝光绪年间形成于北京，因此得名京剧。
1790年，四大徽班（三庆、四喜、春台、和春）进京，后经“徽秦”、“徽汉”两次合流，大约在1840年正式形成京剧。
主要演员：初期重要演员：余三胜、张二奎、程长庚三位着名老生，称“三鼎甲”谭鑫培（艺名“小叫天”）老生唱腔影响最大的“谭派”四大名旦：梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云京剧的声腔：西皮（快）、二黄（慢）；唱腔：南梆子（西皮），四平调（二黄）京剧的四大行当：生旦净丑京剧的表演形式：唱念做打京剧的板式：一眼板相当于2/4，三眼板相当于4/4，无眼板相当于1/4，散板，无板也无眼京剧的伴奏：称“场面”，分文场和武场。
文场为弦乐部分，主要过场音乐和为唱腔伴奏，三大件包括：京胡、京二胡、月琴；武场为打击乐部分，配合身段表演脸谱：即脸谱化妆，用于净、丑行当，脸谱的不同色彩象征不同性格红色：忠贞、英勇如关羽黑色：正直、无私如包公白色：阴险、疑诈如曹操蓝色：刚强、有心机如窦尔敦绿色：顽强、暴躁如程咬金黄色：凶狠、残暴典韦梅兰芳：四大名旦之一，是将我国京剧艺术引向世界的第一人，他的表演被誉为世界三大表演艺术体系之一，即梅兰芳表演艺术体系。
代表作品有：《贵妃醉酒》（《海岛冰轮初转腾》）、《霸王别姬》（《看大王在帐中和衣睡稳》、《穆桂英挂帅》、《天女散花》等。
梅兰芳对京剧的贡献：①成功地突破了原来京剧旦角青衣与花旦的严格区分，实现了两者逐渐统一的改革主张②创造了许多以旦角为主的“古装新戏”，如《黛玉葬花》、《嫦娥奔月》等③在戏曲表演以及舞台装置、布景、服装上都进行了革新尝试现代京剧：广义的现代京剧是指五四运动以后至今所有反映现实生活的京剧。
如梅兰芳的《抗金兵》、《郑霞姑》；狭义的现代京剧是指新中国成立以后，通过戏曲改革创作的新京剧。
如《海瑞罢官》、《红灯记》、《沙家浜》等。
《甘洒热血写春秋》（选自《智取威虎山》）杨子荣（生）《家住安源》（选自《杜鹃山》）柯湘（旦）《都有一颗红亮的心》（选自《红灯记》）李铁梅（旦）《雄心壮志冲云天》（选自《红灯记》）李玉和（生）地方戏曲吕剧山东《李二嫂改嫁》豫剧河南《花木兰》《朝阳沟》《穆桂英挂帅》越剧浙江《红楼梦》《梁山伯与祝英台》评剧河北《刘巧儿》《花为媒》昆曲江苏《牡丹亭》《桃花扇》《长生殿》《西厢记》川剧四川《玉簪记》《彩楼记》“变脸”粤剧广东《紫钗记》黄梅戏安徽《天仙配》《女驸马》巴洛克时期音乐特征：以沉重复杂的复调音乐为主，宏伟壮观，充满活力。
巴赫：巴洛克时期德国着名作曲家，他的创作除歌剧外，各种声乐和器乐体裁无不涉猎。
被称为“复调音乐大师”声乐作品：以宗教音乐为主，创作近300部教堂康塔塔现存195部（《宗教改革康塔塔》等），5部受难曲中完整保存2部《马太受难曲》（共78首分曲，被誉为“现存宗教音乐的顶峰”）和《约翰受难曲》。
器乐作品：两卷《平均律钢琴曲集》，用遍了24个大小调；《勃兰登堡协奏曲》，《戈登堡变奏曲》、《音乐的奉献》、《赋格的艺术》是300年来复调技术的总结性作品，《G弦上的咏叹调》，《d小调托卡塔与赋格》艺术成就：①《平均律钢琴曲集》首次将十二平均律全面系统地运用到音乐创作实践中，有力地证明了平均律的优越性②把复调音乐技巧发展到登峰造极的程度，《音乐的奉献》和《赋格的艺术》总结了中世纪以来的复调音乐写作技术。
③高度的复调思维与新颖生动的主调手法并用，使巴赫成为音乐史上一个继往开来的人物④他是钢琴协奏曲的奠基者⑤使巴洛克时期的器乐发展到巅峰亨德尔：巴洛克时期德国作曲家，在歌剧和清唱剧上做出了突出的贡献，他是巴洛克音乐向古典主义音乐过渡的重要音乐家。
歌剧：《尤利乌斯·凯撒在埃及》、《塔梅》拉诺》、《罗德琳达》、《奥兰多》清唱剧：23部清唱剧《以色列人在埃及》、《弥赛亚》、《犹大·马加比》器乐作品：两部乐队组曲《水上音乐》、《皇家焰火音乐》古典时期音乐特征：以简介、明快的主调音乐为主，崇尚理性、逻辑严密、内容充实，形式严谨、含义深刻、语言通俗海顿:维也纳古典乐派的奠基人、“交响乐之父”、“弦乐四重奏之父”作品：《G大调第94“惊愕”交响曲》、《D大调第104“伦敦”交响曲》等；《D大调第63“云雀”弦乐四重奏》；清唱剧：《四季》、《创世纪》。