现代人物画说课稿
三年级上册美术说课稿《第6课形形色色的人》-苏少版
三年级上册美术说课稿《第6课形形色色的人》-苏少版一. 教材分析《第6课形形色色的人》是人美版小学三年级上册的美术课程。
本节课的主要内容是通过观察和描绘身边的人，让学生了解和掌握人物画的基本技巧，培养学生的观察能力和表现能力。
教材中提供了多个不同身份、性别、年龄的人物形象，为学生提供了丰富的绘画素材。
二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的绘画基础，他们能运用简单的线条和色彩进行人物描绘。
但学生在表现人物特点和刻画细节方面仍有一定的困难。
因此，在教学过程中，教师需要引导学生观察人物的外貌、动作、表情等特征，并运用适当的绘画技巧进行表现。
三. 说教学目标1.知识与技能：了解和掌握人物画的基本技巧，能够观察和描绘不同身份、性别、年龄的人物形象。
2.过程与方法：通过观察、讨论、实践等方式，培养学生的观察能力和表现能力。
3.情感、态度和价值观：培养学生对美术的热爱，提高学生的人文素养，使学生更加关注身边的人和事。
四. 说教学重难点1.教学重点：观察和描绘不同身份、性别、年龄的人物形象。
2.教学难点：人物特点的把握和细节的刻画。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用观察、讨论、实践等教学方法，引导学生积极参与课堂活动。
2.教学手段：利用多媒体展示人物图片，引导学生进行观察和分析；提供绘画工具，让学生动手实践。
六. 说教学过程1.导入：教师展示一组不同身份、性别、年龄的人物图片，引导学生观察并提问：“你们发现了这些人有什么特点？”从而引出本节课的主题。
2.讲解：教师讲解人物画的基本技巧，如线条、色彩、构图等，并引导学生分析教材中的人物形象。
3.实践：学生动手绘画，教师巡回指导。
在学生绘画过程中，教师引导学生关注人物的外貌、动作、表情等特征，并运用适当的绘画技巧进行表现。
4.展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，给予肯定和建议。
5.总结：教师总结本节课的学习内容，强调人物画的重要性和技巧。
七. 说板书设计板书设计如下：《形形色色的人》1.观察人物特点2.运用绘画技巧3.培养观察能力、表现能力八. 说教学评价本节课的教学评价主要从学生的绘画作品、课堂参与度、学生反馈等方面进行。
第2课 画人像(教案)2022-2023学年美术五年级上册
第2课画人像（教案）一、教学内容1.了解人物头部特征的构成和比例关系2.掌握人物头部的基本画法3.了解面部特征的构成和比例关系4.掌握面部特征的基本画法二、教学目标1.了解人物头部构成的基本规律2.掌握画人物头部的基本技法和方法3.了解面部特征构成的基本规律4.掌握画面部特征的基本技法和方法三、教学重难点1.教学重点：掌握人物头部和面部特征的构成和比例关系2.教学难点：掌握人物头部和面部特征的画法和技巧四、教学过程1. 导入教师引入今天我们要开始学习如何画人物头像。
你们知道人物头部有哪些特征吗？（询问学生）学生互动学生回答并补充：“人物头部有眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、发型、等。
”2. 教学内容教学内容1：人物头部的构成和比例关系人物头部的构成和比例关系比较重要，在画人物头像的时候必须要注意。
首先我们来研究一下人物头部的构成和比例关系。
（1）头的构成人物头部由头颅和脖颈组成，头颅由颅骨、面颅、眼眶和牙齿组成。
而头顶分为上、下两半，下半部分由前额、眼眶、鼻子和嘴巴组成。
（2）头的比例关系人物头部的比例关系大约是头顶占头部的1/3，脸颊和下巴占2/3左右。
眼睛的位置在头顶的中线处，鼻子的位置是从头顶到下巴的下一半处，嘴巴则在下巴的下方约1/3处。
教学内容2：人物头部的基本画法（1）画头的轮廓用铅笔画出头部的大概形状和轮廓。
轮廓线遵循前述的比例关系，不要画得过大或过小。
（2）画头发根据人物的年龄特征、发型等，描绘头发。
头发质地不同，厚薄也不同，绘画时应注意画出头发的层次感。
（3）画眼睛眼睛是人物头像的重要组成部分，它能传感出角色的情感和精神特征。
描绘眼睛的方式主要是按顺序画出眉毛、眼眶和眼睛珠。
眼睛要表现出光影效果。
（4）画鼻子鼻子形状也是人物的标志性部分之一。
它的轮廓也比较复杂，画法要按照实际的结构绘制出来。
（5）画嘴巴嘴巴的形状不同，大小也不一样，要根据实际的特点进行绘制。
教学内容3：面部特征的构成和比例关系面部特征是人物头像的重要组成部分之一。
人物肖像漫画_曹雪
人物肖像漫画教案教学对象：六年级课时：1课时教学背景：1、课题《人物肖像漫画》2、使用教材：辽海出版六年级上册《美术》3、教学对象：小学六年级二班教学目标：认知目标：通过观察，学生能说出名人漫画头像的特征，初步了解漫画头像，体验漫画夸张变形的艺术。
能力目标：掌握名人漫画头像的基本绘画方法，大胆尝试设计一个夸张、变形的名人漫画头像。
情感目标：学生能在交互活动中学会欣赏、关爱他人，培养尊重他人的品质。
教学重点：掌握名人漫画头像中五官的绘画方法，培养学生的观察能力。
教学难点：抓住名人特征，大胆进行夸张、变形。
课前准备：图画本，铅笔、水彩笔、橡皮。
说课稿《人物肖像漫画》一课是选自辽海版美术教材六年级上册第5课内容，本课教学培养了学生的正确的审美情操，幽默的生活情趣和创新精神。
通过喜闻乐见的漫画的欣赏、学习，学会幽默，学会化解生活中的烦恼，顺应了现代的教育理念，注重人格的培养。
我今天的说课将采用“六说”的说课模式。
即一说教材分析、二说教法、三说学法、四说教学过程、五说教学设计、六说板书设计。
理论根据将贯穿在以下流程中。
一、说教材分析“漫画”因其简单夸张的造型，幽默风趣的风格，言简意赅的表达，成为孩子们喜闻乐见的一种绘画形式。
本课的学习内容是漫画的多种表现形式之一：肖像漫画，指用简练、大胆、夸张的笔法，风趣幽默的表现人物形象的一种绘画方法。
因绝大多数学生对漫画都很感兴趣，再加上五年级学生已有一定的观察概括描绘能力，此时开设肖像漫画课非常适宜。
学生虽然对漫画很感兴趣，但平时大多仅限于临摹与欣赏，肖像漫画的创作有一定的难度，我请学生观察自己，让学生学会以幽默的手法夸张脸部特点表现自己，能大大提高学生兴趣。
根据新课标精神，从本教材的编写意图和学生的实际出发，结合平时的教学实践，我制定以下教学目标：认知目标：让学生通过对漫画的学习、理解、体验和创作，初步掌握肖像漫画的基本表现手法，认识漫画的本质。
能力目标：通过本课教学，培养学生对生活的观察能力、想象能力、创新思维能力。
高中美术《人间生活》说课稿
高中美术《人间生活》说课稿我说课的内容是湘版高中美术鉴赏上篇第二单元第四课《人间生活》第一课时，我主要从教材分析、教学手段、教学过程三个方面加以阐述。
1.教材分析这节课主要讲述《人间生活》（中国古代美术作品部分）：教材列举了从唐代到宋代的较有代表性的人物画作品，并分析了这些作品所体现的社会观念。
本节课通过对这些作品进行讲述与思考、体验与探究、使学生真正认识理解画家是如何表现世俗生活的。
（1）教学目标知识目标：了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画、风俗画作品。
能力目标：体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。
情感目标：感受中国古代美术作品的美，培养学生对中国文化的热爱。
（2）教学要点重点：美术作品如何表现世俗生活的。
难点：体会作品所表现的生动生活。
兴趣点：画家是怎样捕捉并表现精彩的生活。
2.教学方法运用启发式教学、讨论法、练习法等相结合。
综合运用感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏、比较式鉴赏。
3.教学过程（1）课前准备（5分钟）①播放背景音乐《生活》②出示字幕:《美术鉴赏》上篇第二单元第四课：人间生活第1课时（2）复习导入（2分钟）以古筝曲为背景音乐，多媒体课件（每幅6秒的速度）展示关于宗教方面的美术作品。
并同步讲述：随着历史的不断发展，宗教和政治因素的不断减弱，艺术家们开始把世俗生活作为艺术表现的主要内容。
他们的灵感主要来自于现实社会中真实的生活场景，即描绘人间生活。
板书课题:人间生活（第1课时）（3）新课讲授，创设情景（28分钟）①播放影视片段《满城尽带黄金甲》的局部（3分钟）（以启发式、谈话式）（3-4学生回答）。
看视频思考以下问题: 剧中讲述的是什么朝代的故事？剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？在你印象中这个朝代的社会状态是怎样的？学生思考回答：唐朝；比较暴露、领口低、颜色很鲜艳；国力强盛、经济繁荣、思想开放。
教师小结：通过简短视频了解到唐朝宫女服饰特点及社会状况。
初中美术教案 画人
初中美术教案画人课时：1课时年级：八年级教学目标：1. 让学生掌握人物画的基本技巧和表现方法，培养学生的观察能力和表现能力。
2. 引导学生关注人物的外貌、表情、动作和服饰等方面的特征，培养学生对人物形象的审美能力。
3. 培养学生合作、交流、分享的良好学习习惯，提高学生的团队协作能力。
教学内容：1. 人物画的基本技巧和表现方法。
2. 人物的外貌、表情、动作和服饰等方面的特征。
3. 团队协作能力的培养。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些优秀的人物画作品，引导学生欣赏和评价。
2. 学生分享自己对人物画的了解和认识。
二、基本技巧和表现方法的学习（10分钟）1. 教师讲解人物画的基本技巧，如线条、色彩、构图等。
2. 学生跟随教师学习人物画的步骤和方法。
三、人物特征的观察和表现（10分钟）1. 教师提出观察任务，要求学生观察身边的人，注意外貌、表情、动作和服饰等方面的特征。
2. 学生分组合作，互相观察和描述人物的特征。
3. 教师引导学生通过绘画的方式表现人物特征。
四、团队协作能力的培养（10分钟）1. 教师将学生分为若干小组，每组合作完成一幅人物画作品。
2. 学生在小组内分工合作，发挥各自的特长，共同完成作品。
3. 教师引导学生分享合作过程中的感受和体验，培养团队协作能力。
五、作品展示和评价（10分钟）1. 各小组展示作品，其他学生进行评价。
2. 教师对作品进行点评，给予肯定和建议。
六、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容和收获。
2. 学生分享自己的学习感受和心得。
教学评价：1. 学生对人物画的基本技巧和表现方法的掌握程度。
2. 学生对人物特征的观察和表现能力。
3. 学生团队协作能力的提升情况。
人美版(常锐伦)美术六上《第十课故事里的人》说课稿3
人美版（常锐伦）美术六上《第十课故事里的人》说课稿3一. 教材分析《美术六上》是人美版的一本美术教材，第十课《故事里的人》主要让学生通过观察、分析、实践和创作等方式，了解故事中人物的造型、表情、动态等特点，培养学生对人物画的认知和创作能力。
本课内容主要包括：1. 欣赏不同风格的故事人物画作品，分析其特点；2. 学习人物画的基本技巧，如线条、色彩、构图等；3. 创作一幅故事人物画作品，表现故事中的人物形象和情感。
二. 学情分析学生在之前的学习中已经接触过一些绘画基础，对人物画有一定的了解。
但部分学生可能对人物表情、动态的把握还不够准确，需要在教学中进行针对性的指导。
此外，学生对故事人物的创作兴趣较高，有利于激发他们的学习积极性。
三. 说教学目标1.了解故事人物画的特点，分析不同风格的故事人物画作品；2.学习人物画的基本技巧，提高绘画能力；3.培养学生的创新意识和团队协作精神，激发学生对绘画的热爱。
四. 说教学重难点1.教学重点：欣赏不同风格的故事人物画作品，分析其特点；学习人物画的基本技巧；2.教学难点：人物表情、动态的把握，以及创新意识的培养。
五. 说教学方法与手段1.采用问题驱动法，引导学生思考和探讨故事人物画的特点；2.运用示范法，为学生提供直观的绘画技巧指导；3.利用小组讨论法，促进学生之间的交流与合作；4.采用作品展示法，激发学生的创作热情和团队意识。
六. 说教学过程1.导入：通过展示一组故事人物画作品，引导学生关注故事人物画的特点，激发学生的学习兴趣；2.欣赏与分析：学生欣赏不同风格的故事人物画作品，引导学生分析作品的特点，了解人物画的基本技巧；3.实践与指导：为学生提供绘画技巧的示范，引导学生动手实践，注意指导学生把握人物表情、动态等细节；4.创作与展示：学生进行故事人物画的创作，鼓励学生发挥创新意识，完成后进行作品展示，引导学生相互评价、交流；5.总结与反思：对本节课的学习内容进行总结，引导学生反思自己在创作过程中的优点和不足，提高学生的自我认知。
《传神写照——人物画》说课稿
《传神写照——人物画》说课稿尊敬的各位评委专家，您们好!我说课的课题是《传神写照-----人物画》，选自人教版《美术鉴赏》中的第六课，属于《美术课程标准》中第八页系列一：美术鉴赏模块。
我主要从教材分析、学情分析、说教学方法与策略、说教学过程等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。
一、教材分析本课为中国人物画部分，把教材一课中的一个部分用一个课时来上旨在让学生从走马观花的观赏转变为下马看花的鉴赏。
教材前面研究了两课内容是中国古代墓室壁画和宗教壁画，前两课的鉴赏学生从另一角度对中国人物画有了一定的感知，另外在初中美术教材中也曾经鉴赏过中国人物画。
内容设置主要是赏析几件优秀的中国古代人物画，让学生在人物画的鉴赏过程中，了解作品的内容、题材、表现手法、艺术特点，重点了解中国古代人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论──“传神写照”。
二、学情分析：高一的学生对中国人物画有肯定的认识本领，如从画法样式上能分出适意，适意，白描等，在题材分类中晓得风俗，仕女等，随着知识的积聚和经历的增加，对事物的见地也比较周全、深入，但也会公允，个性十足，所以这就需求教师引导学生正确的去欣赏作品，读懂并理解特定历史时期的作品的内在，在学生掌握美术作品欣赏的方法的同时，学生的拓展和创新本领也得到充分的培养和锻炼。
三、说教学目标根据《美术课程标准》提出的方针，结合本课教材的特点，联系高中生的认知、思维的规律，将本课教学方针定为：认知目标：通过课前查阅、作品分析理解中国人物画的艺术特点，了解其创作理念。
并能用语言表述技能目标：通过观察、分析，小组竞赛等方式掌握“描述-感受-分析-评述”这一鉴赏美术作品的方法。
情感方针：通过对作品的欣赏，勇敢设想、表述，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感立场4、说教学重点和难点：在明确教学目标的前提下，我确立了以下重难点：重点：中国古代人物画的创作理念的核心理论--传神写照难点：掌握“描述-感受-分析-评述”这种鉴赏美术作品的方法。
人物形象绘画写生教案模板
人物形象绘画写生教案模板一、教学目标。
1. 让学生了解人物形象绘画的基本知识和技巧。
2. 帮助学生培养观察和表现能力，提高他们的绘画水平。
3. 激发学生对绘画的兴趣，培养他们的审美情趣和创造力。
二、教学重点。
1. 人物形象的基本结构和比例。
2. 人物形象的表情和动作。
3. 人物形象的细节描绘。
三、教学难点。
1. 表达人物形象的生动性和立体感。
2. 表现人物形象的情感和个性。
四、教学准备。
1. 教师准备，人物形象绘画的范例、教学PPT、教学板书、绘画工具等。
2. 学生准备，铅笔、橡皮、素描纸等。
五、教学过程。
1. 导入新课。
教师通过展示一些优秀的人物形象绘画作品，引导学生观察和思考，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解人物形象的基本结构和比例。
教师通过PPT和板书讲解人物形象的基本结构和比例，包括头部、身体、四肢等部位的比例关系和构造方法。
3. 示范绘画。
教师现场示范如何绘制人物形象的基本结构和比例，引导学生跟随操作，掌握基本的绘画技巧。
4. 练习与指导。
学生根据教师的示范和指导，进行人物形象绘画的练习，教师逐个指导学生，帮助他们解决在绘画过程中遇到的问题。
5. 讲解人物形象的表情和动作。
教师通过范例和讲解，引导学生了解人物形象的表情和动作，包括眼睛、嘴巴、手势等方面的表现方法。
6. 示范绘画。
教师现场示范如何表现人物形象的表情和动作，引导学生观察和思考，提高他们的表现能力。
7. 练习与指导。
学生根据教师的示范和指导，进行人物形象表情和动作的练习，教师逐个指导学生，帮助他们提高表现能力。
8. 讲解人物形象的细节描绘。
教师通过范例和讲解，引导学生了解人物形象的细节描绘，包括衣服、发型、配饰等方面的绘画技巧。
9. 示范绘画。
教师现场示范如何绘制人物形象的细节描绘，引导学生观察和思考，提高他们的绘画水平。
10. 练习与指导。
学生根据教师的示范和指导，进行人物形象细节描绘的练习，教师逐个指导学生，帮助他们提高绘画水平。
初中七年级美术优质说课稿三篇
初中七年级美术优质说课稿三篇说课稿是为进行说课准备的文稿，它不同于教案，教案只说“怎样教”，说课稿则重点说清“为什么要这样教”。
下面就是小编给大家带来的初中七年级美术优质说课稿三篇，希望能帮助到大家！初中七年级美术优质说课稿一：《新伙伴》一、教材分析1、教材内容：《新伙伴》是七年级上册美术课本第二单元第二课的内容。
本课是学习人物画的基础课，主要通过观察新伙伴的形态特征、习惯姿势和各种动作、初步了解人体比例、结构和运动规律、重心变化的表现方法等，并进行人物动态速写练习。
2、教材的地位与作用：本课是学生初中三年美术学习的一个难点，通过这节课的学习，培养师生间的情感，学习用速写的方法来记录生活中的美，提高学生动手绘画能力。
3、教学目标：①、知识能力目标：掌握表现人物速写的基本技法。
②、过程方法目标：能大胆表现，采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。
③、情感态度和价值观目标：培养同学、师生之间的情感，相互关心，关爱互助。
4、教材的重点、难点：教材的重点：人物动态速写的表现手法。
教材的难点：以线条表现人物动态结构，比例准确，线条流畅。
二、学生分析七年级的学生刚刚进入中学，12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”，对所描绘的对象追求“像”为标准，教师要善于引导学生认识生活的“像”与艺术的“像”的问题，鼓励他们大胆表现。
三、教学方法分析(一)教学方法：1、情景导入法：上课前，教师出示学生丰富多彩的生活照片，激发学生表现欲望。
2、问题探秘法：教师提出问题，让学生分组进行思考讨论。
3、尝试练习法：课堂上教师让学生对各种人物动态进行描绘动态线和找重心的练习。
4、比较欣赏法：老师拿出一些速写作品，让学生结合课本上名家作品进行比较欣赏。
(二)学习方法：自主学习、探究学习、合作学习。
新课标中提出了“综合·探索”这一全新的学习领域，提倡“以学生为本，注重团队精神与策划意识的培养，促进学习方式的转变”。
因此在教学本课时，教师应让学生以个人或集体的方式参与教学活动，调动学生参与热情，自主探究，合作学习，培养情感，提高绘画表现能力。
初中美术人物教案
初中美术人物教案教学目标：1. 让学生了解和掌握人物画的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察能力、表现能力和创造力。
3. 提高学生对美术的兴趣和热情。
教学重点：1. 人物画的基本技巧和表现方法。
2. 学生的观察能力、表现能力和创造力。
教学难点：1. 人物画的比例和结构。
2. 人物的神态和表情的表现。
教学准备：1. 教师准备人物画的范例和素材。
2. 学生准备绘画用品，如画纸、画笔、颜料等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示人物画的范例，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享自己对人物画的看法和体验。
二、基本技巧讲解（10分钟）1. 教师讲解人物画的基本技巧，如线条、色彩、比例等。
2. 学生跟随教师的讲解，进行简单的练习。
三、观察和表现（10分钟）1. 教师给出一个人物，学生进行观察，注意人物的比例和结构。
2. 学生用线条和简单的形状表现人物的基本形态。
四、深入表现（10分钟）1. 学生继续用线条和色彩表现人物的神态和表情。
2. 教师引导学生注意人物的神态和表情对整体画面的影响。
五、创造和展示（10分钟）1. 学生根据自己观察到的人物，进行创造性的绘制。
2. 学生展示自己的作品，教师进行评价和指导。
六、总结和反思（5分钟）1. 学生总结自己在绘制过程中的收获和不足。
2. 教师对学生的作品进行总结和评价。
教学延伸：1. 学生可以继续绘制自己喜欢的人物，提高自己的绘画技巧。
2. 教师可以组织人物画比赛或展览，激发学生的学习兴趣。
教学反思：本节课通过观察和绘制人物，让学生掌握了人物画的基本技巧和表现方法。
在教学过程中，教师引导学生注意人物的比例和结构，以及神态和表情的表现。
学生通过实践，提高了自己的观察能力、表现能力和创造力。
在未来的教学中，教师可以继续引导学生深入研究人物画的各个方面，提高学生的绘画水平。
苏少版五年级上册美术《8.变脸》说课稿
苏少版五年级上册美术《 8．变脸》说课稿一. 教材分析《变脸》这一课选自苏少版五年级上册美术教材。
本课主要让学生了解川剧变脸的艺术特点，通过学习，让学生能够运用夸张、简练的手法创作出具有个性的脸谱。
教材以我国传统的川剧变脸艺术为切入点，旨在培养学生对民间美术的热爱和传承意识。
二. 学情分析五年级的学生思维活跃，好奇心强，对民间艺术有一定的了解。
他们在前期的学习过程中已经掌握了基本的绘画技巧，对线条、颜色、构图等方面有自己的认识。
但针对川剧变脸这一特定艺术形式，学生可能较为陌生，因此需要在教学中加以引导。
三. 说教学目标1.让学生了解川剧变脸的艺术特点，知道民间艺术是我国传统文化的重要组成部分。
2.培养学生对民间美术的热爱和传承意识，激发学生的创新精神。
3.提高学生的绘画技巧，锻炼学生的动手能力和团队协作能力。
四. 说教学重难点1.了解川剧变脸的艺术特点，能够运用夸张、简练的手法创作出具有个性的脸谱。
2.如何引导学生将所学的知识运用到实际绘画中，突破传统的绘画思维。
五. 说教学方法与手段本课采用讲授法、示范法、分组合作法等多种教学方法。
利用多媒体展示、图片欣赏、实物演示等手段，引导学生从多角度了解川剧变脸，激发学生的学习兴趣。
六. 说教学过程1.导入：以一段川剧变脸的视频导入，让学生初步感受变脸的魅力，引发学生的兴趣。
2.新课讲解：讲解川剧变脸的起源、发展以及艺术特点，让学生了解民间艺术的价值。
3.示范演示：教师现场示范如何创作一个简单的变脸脸谱，边示范边讲解步骤和技巧。
4.学生创作：学生分组合作，根据所学知识创作出具有个性的变脸脸谱。
5.作品展示：学生将完成的作品进行展示，互相评价，教师进行点评。
6.总结拓展：总结本课所学内容，引导学生关注民间艺术，激发学生对美术的热爱。
七. 说板书设计板书设计简洁明了，突出本课的重点内容，主要包括川剧变脸的起源、发展、艺术特点等。
八. 说教学评价本课的教学评价主要包括过程性评价和终结性评价。
苏少版美术六年级上册《第8课 画人物》说课稿3
苏少版美术六年级上册《第8课画人物》说课稿3一. 教材分析《第8课画人物》是苏少版美术六年级上册的一课。
本课的主要内容是通过观察和分析，学习如何运用线条、形状、色彩等基本元素来描绘人物的形象和特征。
教材中提供了多种人物形象的图片，以及绘画人物的步骤和方法。
通过本课的学习，学生能够掌握人物画的基本技巧，能够独立完成一幅人物画作品。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的绘画基础，对于线条、形状、色彩等基本元素有所了解。
同时，他们也具备了一定的观察和分析能力，能够通过观察来捕捉人物的特征。
然而，由于年龄和认知水平的限制，学生在描绘人物形象时，可能对于人物的神态、动态等细节处理上存在一定的困难。
因此，在教学过程中，需要引导学生观察和分析人物的形象特征，以及如何运用绘画技巧来表现人物的动态和神态。
三. 说教学目标1.知识与技能目标：学生能够通过观察和分析，学习如何运用线条、形状、色彩等基本元素来描绘人物的形象和特征。
2.过程与方法目标：学生通过观察、分析、实践等环节，掌握人物画的基本技巧，能够独立完成一幅人物画作品。
3.情感、态度和价值观目标：培养学生对美术的兴趣和爱好，培养学生的人文素养，提高学生观察和审美能力。
四. 说教学重难点1.教学重点：学生能够通过观察和分析，学习如何运用线条、形状、色彩等基本元素来描绘人物的形象和特征。
2.教学难点：学生如何运用绘画技巧来表现人物的动态和神态。
五. 说教学方法与手段本课采用讲授法、示范法、练习法等教学方法。
在教学过程中，教师通过讲解和示范，引导学生学习人物画的基本技巧。
同时，学生通过观察、分析、实践等环节，巩固所学的知识。
此外，教师还运用多媒体展示人物画作品，激发学生的学习兴趣。
六. 说教学过程1.导入：教师通过展示不同风格的人物画作品，引导学生关注人物画的特征和风格，激发学生的学习兴趣。
2.讲解与示范：教师讲解人物画的基本技巧，如线条、形状、色彩等，并进行示范，让学生直观地了解人物画的步骤和方法。
美术人物教案初中
美术人物教案初中一、教学目标1. 让学生了解和掌握人物绘画的基本技巧和方法。
2. 培养学生的观察能力、表现能力和创造力。
3. 提高学生对美术的兴趣和热情，培养学生的审美情趣。
二、教学内容1. 人物绘画的基本技巧和方法。
2. 人物的比例、结构、特征的掌握。
3. 人物的神态、动作、衣着的表现。
4. 绘画材料和工具的使用。
三、教学重点1. 人物的比例、结构、特征的掌握。
2. 人物的神态、动作、衣着的表现。
四、教学难点1. 人物的比例、结构、特征的掌握。
2. 人物的神态、动作、衣着的表现。
五、教学过程1. 导入：通过展示名人物绘画作品，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 讲解：讲解人物绘画的基本技巧和方法，让学生了解和掌握人物绘画的基础知识。
3. 示范：教师示范人物绘画的过程，让学生直观地了解和掌握人物绘画的技巧和方法。
4. 练习：学生进行人物绘画练习，教师进行个别指导和辅导。
5. 展示：学生展示自己的作品，进行评价和交流。
六、教学评价1. 学生绘画作品的质量。
2. 学生对人物绘画的兴趣和热情。
3. 学生在绘画过程中的表现能力和创造力。
七、教学资源1. 人物绘画教材和参考书。
2. 绘画材料和工具。
3. 网络资源：人物绘画作品、教学视频等。
八、教学建议1. 注重个体差异，因材施教。
对于绘画基础较差的学生，教师应给予个别指导和辅导，提高他们的绘画水平。
2. 鼓励学生发挥想象力和创造力，不要过分拘泥于教师的示范和讲解。
3. 定期组织学生进行绘画作品的展示和评价，提高学生的自信心和积极性。
4. 结合网络资源，丰富教学内容和形式，提高学生的学习兴趣和效果。
通过本节课的教学，希望学生能够掌握人物绘画的基本技巧和方法，培养对美术的兴趣和热情，提高观察能力、表现能力和创造力。
第2课 《画人像》(教案)人美版(2012)美术五年级上册
教案标题：《画人像》课程：美术年级：五年级教材版本：人美版（2012）教学目标：1. 让学生了解人物肖像画的基本概念和特点。
2. 培养学生对人物肖像画的兴趣和审美能力。
3. 引导学生掌握人物肖像画的基本技巧和方法。
4. 培养学生的观察能力和创造力。
教学内容：1. 人物肖像画的基本概念和特点2. 人物肖像画的基本技巧和方法3. 观察人物并进行创作教学准备：1. 教材：人美版（2012）美术五年级上册2. 教学工具：画纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩颜料、画笔等教学过程：一、导入（5分钟）1. 引导学生回顾上一节课的内容，复习人物肖像画的基本概念和特点。
2. 提问：你们对人物肖像画有什么了解？你们知道哪些著名的人物肖像画家？二、基本技巧和方法（10分钟）1. 讲解人物肖像画的基本技巧和方法，包括构图、比例、线条、光影等。
2. 示范如何使用铅笔勾勒人物轮廓，如何使用彩色铅笔或水彩颜料进行渲染和上色。
3. 引导学生注意观察人物的特征和表情，以及如何运用线条和色彩表现人物的性格和情感。
三、观察人物并进行创作（15分钟）1. 引导学生观察身边的同学或教师，注意他们的外貌特征、表情和姿态。
2. 学生根据观察到的特征和情感，进行人物肖像画的创作。
3. 教师巡回指导，给予学生适当的指导和鼓励。
四、作品展示和评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程中的心得和体会。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进的建议。
3. 学生互相欣赏和评价作品，学习他人的优点，提高自己的审美能力。
五、总结和拓展（5分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调人物肖像画的重要性和技巧。
2. 提问：你们在创作过程中遇到了什么困难？你们认为人物肖像画最重要的是什么？3. 鼓励学生课下继续进行人物肖像画的练习，提高自己的绘画技巧和创造力。
教学反思：本节课通过讲解人物肖像画的基本概念和特点，以及基本技巧和方法，引导学生进行观察和创作，培养学生的观察能力和创造力。
五年级下册美术说课稿-6画脸 -苏少版
五年级下册美术说课稿－6画脸 -苏少版一、前言画脸是美术教学中的重要内容，本课主要是通过画脸来让学生了解人物形象基本构造，提高学生的绘画技巧，让学生更好地表现人物面部的情感和特点。
通过本课的学习，学生能够初步掌握画脸的基本方法和技巧，提高绘画能力，并且了解人物面部表情的表达方式。
二、学情分析此课时为五年级下册美术课程，在此之前，学生已经通过了前面的基础课程，掌握了一定的美术基础知识和技巧，对于线条的运用、色彩的搭配、造型的处理等基本要求已有了初步认识。
在实施本课内容之前，老师可以询问学生对画脸的想法和认识，可以用ppt或者其他形式来提供案例，引导学生理解画脸的重要性和各方面的表现。
三、教学目标1.知识目标通过学习，学生能够：1.理解画脸的重要性。
2.掌握画脸的基本构造方法和技巧。
3.了解人物面部表情的表达方式。
2.能力目标通过学习，学生能够：1.能够进行人物面部的简单创作。
2.能够表现出人物的情感和特点。
3.情感目标通过学习，学生能够：1.培养细致耐心的绘画习惯。
2.培养对艺术的感知能力，时刻关注美和细节。
3.培养良好的创造力和审美品位。
四、教学重点1.了解画脸的基本构造方法和技巧。
2.掌握如何创作人物面部的基本表情和特点。
五、教学难点1.如何表现人物面部的情感和特点。
2.如何掌握创作人物面部的基本要领。
六、教学内容和步骤1.概念讲解•画脸的基本构造方法和技巧。
•人物面部表情的表达方式。
2.实践操作•学生根据老师的示范，先画出基本的脸形。
•根据脸型的基础上，画出眼睛、口鼻等五官部分。
•根据五官部分的基础上，为人物面部添上不同的表情或特点。
3.教师点评教师应在学生完成绘画后，现场给予点评和指导，根据学生的历程，指出学生画的好的地方，也提出改进的建议。
同时，教师也可以通过展示其他优秀学生的作品，让学生学习和感受不同的创作思路。
七、教学方法通过绘画实践，让学生逐渐掌握画脸的基本技能，同时增强学生的创造力和绘画意识。
《五彩脸谱》大班美术一等奖说课稿
《五彩脸谱》大班美术一等奖说课稿1、《五彩脸谱》大班美术一等奖说课稿一、说教材1、教材分析：幼儿园的美术活动是为了让幼儿具备初步的审美意识，挖掘和发挥幼儿的创造能力。
大班的幼儿已积累了较多的美术知识经验，在此基础上，我选择了各种不同题材、不同风格的欣赏作品来拓宽幼儿的创造思路，提高幼儿的欣赏能力。
在这次活动中我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，旨在让幼儿了解中国的传统艺术。
传统艺术是美术欣赏中十分重要的内容，我们可以用传统艺术鲜明、独特的作品风格来拓展幼儿创作思路，达到欣赏、表现美的目的。
同时也能让幼儿进一步了解中华艺术宝库中的各种奇葩，懂得欣赏、热爱我们的民族艺术。
脸谱是中华民族艺术中的瑰宝，它浓烈的色彩，鲜明的艺术风格很容易吸引幼儿，因为这样的内容正符合了幼儿对色彩敏感的心理特点。
同时，脸谱中优美流畅的线条，让幼儿绘画的笔触变得灵活，扩大、夸张表现的五官满足了幼儿喜欢表现新奇的思维。
除此以外，脸谱中明显的对称装饰，对幼儿创作思路中的逻辑性作了进一步的要求。
将脸谱进行装饰能够从脸谱的选色中逐步让幼儿感受主色与配色的映衬效果，为幼儿在今后作画中有选择地安排色彩表现主题情感作了一个铺垫。
因此，活动设计《五彩脸谱》是一个较综合性的活动，它将美术目标中对色彩、线条、装饰等多个要求较自然的揉进一个内容中，使幼儿通过一个主题内容获得了较好的发展。
2、目标定位：新《纲要》指出：“艺术活动是一种情感和创造性的活动，幼儿在艺术活动过程中应有愉悦感和个性化的表现，教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆想象，运用不同的艺术形式表达自己的感觉和体验。
”因此根据本班幼儿的特点，遵循可接受性原则和发展性原则我指出了以下目标：（1）、在欣赏活动中，引导幼儿感受脸谱艺术的美，激发创作兴趣。
（2）、尝试用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征。
（3）、鼓励幼儿按照自己的愿望大胆创作，发展幼儿的'动手能力、语言表达力、想象力和创作力。
初中画人像教案
初中画人像教案年级：八年级学科：美术课时：2课时教学目标：1. 让学生了解人像绘画的基本技巧和方法，掌握人物头像的结构和比例。
2. 培养学生观察、思考、创新的能力，提高学生的绘画表现力。
3. 培养学生热爱生活、关注人性的情感态度，增强学生的人文素养。
教学重点：1. 人像绘画的基本技巧和方法。
2. 人物头像的结构和比例。
教学难点：1. 人物表情的刻画。
2. 人物形象的个性化表现。
教学准备：1. 教师准备人物头像图片、绘画作品等相关资料。
2. 学生准备绘画用品，如铅笔、橡皮、炭笔等。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示人物头像图片，引导学生关注人物形象的特点。
2. 学生分享自己对人物头像的观察和感受。
二、基本技巧和方法的学习（15分钟）1. 教师讲解人像绘画的基本技巧和方法，如线条的运用、明暗的处理等。
2. 学生跟随教师一起练习基本技巧，如用铅笔勾勒人物头像轮廓，运用明暗处理表现人物头像的立体感等。
三、人物头像的结构和比例（20分钟）1. 教师讲解人物头像的结构和比例，如头部、面部、五官等。
2. 学生跟随教师一起分析人物头像的结构和比例，并进行实践练习。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
2. 学生分享自己的学习收获和感受。
第二课时：一、复习上节课的学习内容（5分钟）1. 教师提问学生关于人像绘画的基本技巧和方法、人物头像的结构和比例等问题。
2. 学生回答问题，巩固上节课的学习内容。
二、人物表情的刻画（20分钟）1. 教师讲解人物表情的刻画方法，如眼神、嘴角等。
2. 学生跟随教师一起练习刻画人物表情，并进行实践创作。
三、人物形象的个性化表现（20分钟）1. 教师讲解人物形象的个性化表现方法，如服饰、发型等。
2. 学生跟随教师一起练习个性化表现人物形象，并进行实践创作。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
2. 学生展示自己的绘画作品，分享创作心得和感受。
画人物的各种活动教案
画人物的各种活动教案教案标题，以画人物的各种活动。
人物画是绘画中的一种重要形式，通过描绘人物的各种活动，可以展现出人物的生动形象和丰富的内在情感。
在教学中，通过引导学生观察和描绘人物的各种活动，可以帮助他们提高绘画技巧，丰富想象力，表达内心情感。
本教案将以画人物的各种活动为主题，结合不同的教学内容和教学方法，设计一系列活动，帮助学生全面提高绘画水平。
一、教学目标。
1.了解人物画的基本概念和特点，理解人物画的表现形式和意义。
2.观察和描绘人物的各种活动，提高绘画技巧和表现能力。
3.培养学生的想象力和创造力，表达内心情感和情绪。
4.激发学生对绘画的兴趣，培养学生的审美情趣和艺术修养。
二、教学内容。
1.人物画的基本概念和特点。
2.人物的各种活动，如行走、奔跑、跳跃、休息、工作、玩耍等。
3.观察和描绘人物的各种活动，包括人物的形态、动作、表情和情感。
4.人物画的表现技巧和方法，如线条、色彩、光影、构图等。
5.人物画的意义和价值，如表达情感、传递信息、记录生活等。
三、教学方法。
1.教师讲授与示范相结合的方法，通过讲解人物画的基本概念和特点，引导学生观察和描绘人物的各种活动。
2.学生参与与实践相结合的方法，通过观察和模仿不同人物的活动，进行绘画实践和创作。
3.个性化教学与因材施教相结合的方法，根据学生的兴趣和特长，设计不同的绘画任务和活动。
4.情感体验与情感表达相结合的方法，通过讨论和交流，引导学生表达内心情感和情绪。
四、教学过程。
1.导入新知识。
通过观看名家人物画作品，介绍人物画的基本概念和特点，引导学生了解人物画的表现形式和意义。
2.学习观察。
组织学生观察不同人物的各种活动，如行走、奔跑、跳跃、休息、工作、玩耍等，引导学生观察人物的形态、动作、表情和情感。
3.绘画实践。
让学生选择自己感兴趣的人物活动，进行绘画实践和创作，通过线条、色彩、光影、构图等表现技巧和方法，描绘人物的各种活动。
4.交流讨论。
组织学生交流作品，分享观察和描绘的感受，引导学生表达内心情感和情绪，促进学生的情感体验和情感表达。
高中美术教案：《人像头像》说课稿
高中美术教案：《人像头像》说课稿尊敬的评委老师，大家好！我是来自XX高中的XX，今天非常荣幸能够在这个舞台上分享我的美术教案《人像头像》。
这节课主要针对高中美术选修课的学生，帮助他们掌握人物肖像的基本绘画技巧和头像描绘的方法。
首先，我将简要介绍这节课的教学目标。
在本课中，学生将学习到以下几个方面的内容：一、了解人像肖像的概念和作用；二、掌握人物肖像的基本构图和形态特征；三、熟练运用素描和色彩基本技法完成人像肖像的绘画。
接下来，我将具体介绍本节课的教学内容和教学步骤。
首先，我将通过简短的导入，给予学生一些关于人像肖像的基本知识和背景。
我将介绍人像肖像在绘画艺术中的作用和意义，以及一些著名的人像肖像作品进行观摩和分析。
这样可以激发学生的兴趣和好奇心，为之后的学习打下基础。
然后，我将引导学生学习人物肖像的构图和形态特征。
通过示范和实践，我将教授学生如何捕捉人物的基本比例关系和面部特征，包括眼睛、鼻子、嘴巴等，并且通过对不同性别和年龄的头像进行比较和分析，帮助学生理解人物形态特征的差异。
学生将进行多次练习，直到他们能够自如地运用这些技巧。
接着，我将介绍素描和色彩基本技法的运用。
在素描部分，我将讲解铅笔的不同运用方式和线条的表现力，例如细线、粗线、阴影等，帮助学生理解素描的基本原理和技巧。
在色彩部分，我将教授学生如何选择和调配颜色，包括人物肤色的表现和配色的原则。
学生将通过绘制真实的人像肖像，并运用所学的技法进行绘画实践。
最后，我将进行课堂总结和评价。
通过对学生的绘画作品进行展示和评价，我将引导学生对自己的作品进行分析和思考，帮助他们从中总结出自己的优点和不足。
同时，我也将提供一些相关的练习和作业，帮助学生巩固所学的知识和技巧。
总之，通过本节课的学习，学生将能够掌握人物肖像的基本绘画技巧和头像描绘的方法。
通过绘画实践的过程，学生将培养观察力和绘画技巧，提高自己的艺术表达能力。
同时，本节课还能够激发学生对美术的兴趣和热爱，培养他们的审美能力和创造力。
小学美术《人物画》教案
小学美术《人物画》教案教学目标：1.知识目标：了解人物画的基础知识，包括构图、比例、线条、色彩等要素。
2.技能目标：能够运用所学知识，描绘简单的人物画。
3.情感目标：培养学生观察、思考和创造的能力，培养对美术创作的兴趣和热爱。
教学重点：1.掌握人物画的构图和比例原则。
2.能够灵活运用线条勾勒人物轮廓。
3.运用适当的色彩和阴影来表现人物的形象特征。
教学难点：1.如何正确把握人物的比例和形态。
2.如何运用线条和阴影表现人物的特征。
教学准备：1.毛笔、铅笔、颜料、画板、画纸、颜料盘等美术工具。
2.课件、教学PPT等多媒体设备。
3.一些经典的人物画作品图片，用于示范和引导学生观察和思考。
教学过程：一、导入（5分钟）引导学生观察一副经典的人物画作品图片，询问学生对人物画的认识和印象，并展示一些著名的人物画作品，激发学生的兴趣。
二、新课讲解（15分钟）1.介绍人物画的基本要素，如构图、比例、线条和色彩等，简要解释每个要素的作用和意义。
2.通过示范，讲解人物的基本比例关系和形态特点，如头部、身体、四肢等，以及常用的线条表现方法。
3.通过示范和展示一些经典的人物画作品，引导学生观察和思考，了解不同画家运用线条和色彩表现人物形象的方式和效果。
三、示范与指导（25分钟）1.通过示范，以一个简单的人物形象为例，引导学生运用线条表现人物的轮廓和特征，重点讲解眼睛、鼻子、嘴巴等部位的画法技巧。
2.引导学生根据所学知识，运用线条和色彩表现一个自己的人物形象，并给予指导和点评。
四、练习与巩固（30分钟）1.学生们进行创作，根据自己的想象和所学知识，尽量地描绘一个完整的人物形象，注重比例和线条的处理。
2.教师巡回指导，鼓励学生发挥创造力和想象力，表现出自己独特的风格。
3.学生之间互相交流和展示自己的作品，进行评价和讨论，促进学生之间的学习和成长。
五、总结与展示（10分钟）1.学生们展示自己的作品，教师对他们的努力和创作给予肯定和鼓励。
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中国现代人物画说课稿
尊敬的各位领导：你们好！我说课的内容是高中美术欣赏第十二讲《现代人物画》
一、说教材
一、教材分析
中国现代人物画、时间界定为20世纪上半叶，指1911年辛亥革命至1949年10月中华人民共和国成立，在这期间中国的社会发生了巨大的变革。
在这段动荡的历史转折时期，中国画也处于从传统到现代的转变改革阶段，在30年代至40年代，产生了许多优秀作品，所以，在这节课中，结合中国画的变革和油画的民族化，赏析一些优秀作品、分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国主义教育。
二、教学目标
1、知识目标
通过欣赏初步了解我国20世纪上半叶绘画艺术的伟大成就
2、能力目标
培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵。
3、思想目标
激发学生的爱国主义热情和民族自豪感，学习我国著名画家关心社会、关心人民、为人生而艺术，勇于探索的精神。
审美教育中渗透德育教育。
三、说教法、学法
讲述法、引导法、启发法音乐和影视相结合
由于学生的欣赏能力有限，他们不可能看到一幅画就能渗透作品内涵。
如何引导学生学会正确去欣赏作品，读懂、理解特立历史时期作品地内涵实则也是重点。
所以，我在这节课中大量的运用影视作品。
这样，也才能渐渐提高学生感受美，鉴赏美的能力，达到启迪智慧、开阔视野，促进身心健康，全面发展的目的。
创设情境
A、用多媒体影视，感受作品时代特征，从而找到一种正确的欣赏方法
B、通过层层理解作品内涵，激发学生爱国主义情感
C、鼓励学生大胆想象，及时肯定学生的回答
D、通过这一过程，无形中增强了学生对优秀艺术作品的理解和感受
教学手段：为了更好的完成教学目标，采用现代多媒体教学网络查找资料，实施创设情景，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识，点拨导思，激发学生自学能力。
四、说教学过程
导入：请学生回忆初中所学的知识，讲述《愚公移山》的寓言故事，在欣赏《愚公移山》徐悲鸿的中国画。
分析徐悲鸿怎样借《愚公移山》的故事来表达中国人民抗战到底的决心。
把徐悲鸿这作品1940年《愚公移山》放大，同时拿一张古代人物画作对比，分析出现代人物画的特点。
1、线描——明暗（中西结合）体积力量
2、裸体形式表现中国古代传说、创新、突出力量和气势。
第二幅
《流民图》蒋兆和，1943年完成，高2米，长26米。
展示，同时播放《黄水谣》后半部，自从鬼子来………………创造情境，激发兴趣。
更加形象生动的描绘日本侵华战争时期中国难民生活，从而体现作品人物的情绪和境遇。
欣赏
传统人物画、画家不使用模特，大多数根据形式或默写作品，“蒋”使用模特以写实性和反映现实的深刻性。
作品特点
线描+素描进一步改革了中国画
回忆一下20世引上半叶中国社会是怎样的面貌？这是一幅描写中国人民苦难生活的历史画卷，我想请同学们看了作品之后，体会作品中人物的情绪和境遇，（二分钟讨论）哪位同学来说一说？
（通过学生描绘画中人物形象，从而感受到民族的苦难）师：难道当时的中国真的就变成了难民营了吗？如果再不起来战斗，中国就完全被侵略了。
这幅画创作于1943年，当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁江山，中国人民正处于水深火热的境地，民族的苦难激发起了画家画了这幅画。
主题也由此得出，希望全国人民能够团结起来，参加战斗，坚持抗战到底一定能够取得胜利。
《恕吼吧，黄河》向着全中国以及全世界被压迫的人民发出战斗的警号。
三、引出《地道战》创作于1952年宽140cm，长169cm，现藏中国革命博物馆。
利用数字化电影播放《地道战》定格罗工柳的《地道战》
四幅《血衣》王式廓1959
土地改革时期农民斗地主的场面
放图片全景
分析每个人物形象都有一段辛酸的血泪史，真实而切近，似乎又将观者带回那个年代，深切地感受到中国农民的悲苦命运和土地改革的必要性。
技法，出现了纯粹的素描稿，油画素描稿。
其思想内容深刻，构图完整，情节性高潮把握准确，形象刻画深入精微，使它成为一件史诗性的杰作。
4、中国人的审美情趣与写实手法描绘，中国油画的民族化问题。
油画是西方的传统绘画形式，以素描为基础，中国人在欣赏西方绘画时，准受传统文化思维方式和审美需求的局限。
存在差异（看不懂，看不惯）那么如何让更多的中国人能接受西方传统绘画，使它更丰富，则必须有一个国有化的过程，即民族化，使其有中国特色，使西方的油画技法与我们民族的审美观念相适应，就是油画的民族化。
例如：《开国大典》董希文
具体过程
1、同学们一定没有看过“开国大典”，那么让我们一起来看看1949年中华人民共和国成立的盛况，感受一下当时的宏伟场画以及这一令人难忘的时刻！（播放一段影视资料）
2、再对照《开国大典》说一说其艺术特点
师：借鉴了民间艺术和传统工笔重彩的描绘方法，不强调光影的变化以对比强
烈的纯度很高的鲜艳色彩和精湛的油画、技艺去描绘人物和景物，产生富丽堂皇、热烈而亲切的艺术效果，红与蓝，白云黄，形成鲜明的对比，符合中国人的审美情趣。
又采用了西方油画的写实手法描绘人物场景，所以在探求油画的民族风格方面，取得巨大成就。
五、小结
通过这节课的欣赏，同学们也许积累了一些审美经验，也看得出同学们从先前不会欣赏到能自己理解作品的内涵，这就是审美能力的提高，当然。
这不是说就一节课同学们的审美能力就可以提高多少，但至少体现了一个过程，这就是审美的过程。