《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思
《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思
这星期在几个六年级班级上的课程是《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》并且有幸旁听了曹特的曹建林工作室说课比赛，收获颇丰，《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思。最开始老师要求把两堂水墨课合并起来上成欣赏课模式，但是我们仔细研究了两位画家，虽然都是留洋回来，但是表现中国画的形式仍有很大差异。徐悲鸿偏写意偏写实，林风眠偏工笔偏抽象。两堂课放在一起上内容繁多，考虑到学生接受程度，最后删掉林风眠的部分着重介绍徐悲鸿，教学反思《《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思》。上课前我先通过小游戏让大家猜测一幅画。有些提前看书的小朋友直接说出了徐悲鸿的奔马。我并没有肯定，而是故意给他们带入误区。接着就有关于骡子、孔雀、鸡等等动物的猜想。到最后第二张已经呈现出马的形状，最后引出一张中国画的马。古代人民很喜欢马也很喜欢画马，让学生们猜猜原因。接着学生就说出马的特点，矫健英姿。揭示了马的作用，作为古代的交通工具。还有马的寓意，马到成功，马上有钱等等。正式上课，导入擅长画马的徐悲鸿，并介绍其生平。列举徐悲鸿的一张作品，粗略地进行分析。然后给学生两张古代画家的作品进行对比得出结论。在区分特点后对徐悲鸿画马的方法特点进行一个深入的解剖，逐渐引导学生进行实践。最后参考书本和PPT上提供的动态奔跑的马的图片进行创作。作业要求：
参考书本和PPT上提供的图片进行创作。要求马必须有动态，可适当加入场景。〔《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思〕
附送：
《徐悲鸿与马》教学反思
《徐悲鸿与马》教学反思
嘉兴实验小学林宣
上星期《徐悲鸿与马》这一课着重让学生画了一匹动态立体的马，这个星期老师在当堂作业方面指导我让不同学生在一节课画出三匹不同动态的马，《徐悲鸿与马》教学反思。起先我觉得这对从来没有接触过画马的六年级小朋友来说难度系数非常大。但是两个班级基本上80%以上的同学都能完成任务，90%以上的同学能画两个动态，并且有部分同学能把小画作画得精细传神，给我们带来了惊喜，教学反思《《徐悲鸿与马》教学反思》。我认为课程顺序还可以进行调整。在第一课时让学生练习三个动态，在第二课时时进一步强化马的细节神态的教学，再让学生根据自己选择的动态挑选一个自己喜欢的动态再进行精细地加工。
上星期听了肖翔翔上的陶艺课，整堂课先从古代实用主义入手，展示一副古代妇女身背陶罐的图片，再结合陶罐上的两只耳朵来猜测陶罐的实际用处。根据时间轴的推移，不同朝代的陶器有不同的特点。现代的陶器更加偏向装饰用途。但是有一个班的一个小朋友在上课一开始就把陶器猜测成瓷器，肖老师没有做出回应，这是一点不足的地方。在上课前应该准备瓷器与陶器的相关知识好应对学生的一时之需。
随着时间的推移，对于小学生的美术课教学，在示范课和动手课上，控制纪律方面还有很大的功课要做还有很多不足之处需要改正。〔《徐悲鸿与马》教学反思〕
六年级美术教案《徐悲鸿与奔马》模板
徐悲鸿与奔马 一、教学目标 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马的艺术特点与精神内涵。 2、比较分析，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点，并临摹感受。 3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 二、重难点 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学设计 1、激趣导入，揭示课题 （1）出示北京荣宝拍卖2010秋季艺术品《奔马图》，请学生竞猜成交价。作者是谁？ （2）教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》 2、了解画家的艺术人生。 3、欣赏分析，共同探究 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。 （2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔纵放淋漓的画面中，把马的形体表现得十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。
学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？（3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态优什么不同？ （4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？ （5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特点。 （6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。” 4、掌握方法，尝试体验 （1）出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。 （2）欣赏同龄人的作品，感知用笔用墨。 （3）鼓励学生展开联想，大胆表现，画出自己心中的奔马。 5、展示评价，拓展延伸。 （1）教师设想多种形式展示学生的作品。 （2）让学生相互介绍自己的作品，在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。
林风眠艺术
艺术创作中的精神追求，是艺术家深层的心理构架与实践皈依。艺术家的艺术创作都应重视个性与时代性。传统绘画形式的高度完满化和规范化，要求对其自身的突破和超越。社会的转型，相应的文化变异也要求新的绘画形式语言的出现。在20世纪之初，在西方强势文化的冲击下，中国画坛面临着突破陈旧文人画形式和重振民族文化自尊的使命。 在这样的历史背景下，林风眠和一批留洋归来的艺术家们不约而同地选择了中西融合的改良和革新之路。林风眠并没有走徐悲鸿倡导的以写实主义改造中国画的道路，而是紧紧把握住中国传统画重神韵的文化精髓，把西方艺术的现代主义形式和中国水墨画相结合，为传统中国画创造出了一种全新的形式语言系统。他的作品既有时代面貌，又创艺术新格，总是洋溢着宁静的诗意。 林风眠早年留学法国。在那里，他认识了著名雕塑家扬西斯。他对林风眠后来成为美术教育家而开辟中西合璧的艺术道路起了重要的作用。在扬西斯的鼎力推荐下，林风眠进人巴黎国立高等美术学院，在学院派权威人士哥罗孟教授的工作室学习。但他不欣赏学院派画风，扬西斯来看望他说：“你是一个中国人，你可知道你们中国的艺术有多宝贵的优秀传统啊!你为什么不去好好学习呢?去吧!走出学院的大门，到东方博物馆，陶瓷博物馆去，到那富饶的宝藏中去挖掘吧!”林风眠开始走出象牙塔，到图书馆博物馆去学习，向后印象派、野兽派、立体派、抽象派、表现派学习。 林风眠始终把精力放在寻求新的绘画形式语言，来完善自己的绘画风格。他认为：艺术创造原由“情绪冲动”而生，情绪的表达则需要“相当的形式”，而形式的创造与构成，任需“赖乎经验”和“理性”。并指出“不能同内容一致的形式自然不会是合乎美的法则的形式”，艺术家应当把握住民族性和时代性的内容，“以合乎这样的内容为形式。”也是由此才出发，他反对摹仿古人、外国人、也不赞成“弄没有内容的技巧”。他从线条、色彩、构图等方面作出了努力改革，使他的作品中总是洋溢着宁静的诗意。色调优雅、构图单纯、造型隽美、想象丰富、内蕴含蓄、格调清新，富于装饰性和感染力。 一、线条的运用 林风眠绘画画面用线较少有传统文人画的影子，努力使表现手法和绘画样式更加单纯、简洁，以较少的用笔，表达更丰富的内涵。他摆脱了文人认可的以书法入画的笔墨形式，其笔墨其实是继承了唐代的笔墨，用线跨出了元以后的语言体系，主要借鉴魏晋六朝至唐代的“流动如声”的线，以自然为师的态度，通过线条的造型表现力传达生命的情感。他参照民间瓷画畅快的用线和汉代画像石刻拙朴的线条特质，以及民间硬笔单纯质朴的线条，又创造性地移植并改造了中国壁画和青花瓷绘中温润、迅疾、流畅的露锋线，而且畅而不浮，从而在反叛文人笔墨规范中发展了笔墨，在传统不能容忍的地方丰富了传统。林风眠推崇宋代梁楷的简笔画，谓之“自由的，冲破一切的创造”，“把复杂繁密的自然界物象，设法使之单纯化，与现代西方的速写“具有相同的性质”。同时他还吸收西方画家马蒂斯的用线对情感的表现观念，再结合自己的心理经验加以综合、创造，产生了他独特的线描风格。其基本特色是：疾速、富于力度和冲击性。 中国民间瓷器与20世纪上半叶享誉巴黎的野兽派大师马蒂斯用线，是林风眠彩墨艺术
林风眠作品欣赏
林风眠是广东梅县人，原名凤鸣，出生于1900年。早年赴法国勤工俭学，先在第戎美术学院，后又来到巴黎高等美术学院学习绘画。20年代，年仅25岁的林风眠出任国立北平艺专的校长。1928年又在杭州创办国立艺术院，出任校长。抗战期间，林风眠辗转西南，生活清苦，每天面壁作画，极力试图打破传统绘画程式。1950年林风眠辞去杭州中央美术学 院华东分院教授之职，迁居上海南昌路的一幢法国式的二层楼房里，专门从事绘画求索。不久，法籍妻子携女离国，他孑然一身，过起略似重庆大佛般的生活。除了美协组织他到农村、山区、渔场深入生活外，他就闭门作画，每天子时已过，邻居五能看到林风眠画室里的亮光。十几个春秋过去，艺坛几乎忘记了林风眠，然而这正是他的艺术黄金时代，“林风眠格体” 在寂寞耕耘中臻于炉火纯青。50年代，他的艺术更受到贬抑，生活拮据，每月只得上交两幅画以换取一点儿生活费。10年动乱期间，面对一次次抄家，无奈之中的林风眠将其数十年的心血千余张精心之作浸入浴缸，从抽水马桶中冲出去。80年代，在其晚年又在香港过 着隐居般的生活。老人的头发几乎全部脱落了，人老了但艺术却不老，他的画色彩更热烈、笔墨更放纵、韵味更醇厚。 林风眠终生致力于溶合中西绘画传统，创出了自己独特的艺术风格。他原名林风鸣，后来改成风眠。生于1900年，卒于1991年8月18日。终年91岁。
林风眠先生 1900 年出生于广东梅县的一个石匠艺术家庭，现代画家、美术教育家。 擅长描写仕女人物、 京剧人物、 渔村风情和女性人体以及各类静物画和 有房子的风景画。其作品有《春晴》 、 《江畔》 、
《仕女》 、 《山水》 、 《静物》等。并 著有《中国绘画新论》 ，出版有《林风眠画集》等。 9 岁画中堂《松鹤图》被县 里商人购去，首次卖画，名震乡里。 19 岁，即开始留学于艺术与浪漫的国度 -- 法国的学习生涯，开始了其浪漫之旅。 1925 年 26 岁的他与法籍蒂戎美术学院雕 塑系学生阿丽丝·瓦当结婚。同年冬天，在蔡元培先生推荐下，林风眠先生任北京国立艺专校长兼教授，遂偕夫人阿丽丝返国。其后，人生多转，北京、上海、 杭州的城市到处都有其辗转的背影。
《徐悲鸿与奔马》教案
《xx与奔马》教案 教学目标： 1、知识与能力 （1）通过学习熟悉徐悲鸿的画马名作《九方皋》、《奔马》、《哀马》等； （2）能够自主地提出疑问或解答同学的问题，能够利用网络资源解决课文的问题；（3）初步了解国画的水墨变化，并能自己实践体验笔墨之韵； （4）小组汇报时能够代表本组的意见，声音响亮，表述清楚。 2、过程与方法 （1）能够说出xx的生平和代表作品； （2）运用笔、xx、纸、砚体验国画之美。 3、情感态度与价值观 （1）通过学习课文，学生有欣赏国画的兴趣； （2）学生能够体会画家通过作品表达自己内心情感。 教学重难点： 1、徐悲鸿的艺术人生和为什么要推丛“素面写生是一切造型艺术的基础”，徐悲鸿作品有什么主要特点。 2、了解徐悲鸿的马画的特点，以及他画马画的技巧和手法。 教学过程： 1、成语接龙小游戏 师：xx、兵强马壮、马到成功 生（成语接龙）：千军万马马不停蹄……
2、看马 播放徐悲鸿的代表国画《奔马》并适当讲解。 提问：能谈一谈你看到这幅画的感想吗（对中国画有何新的认识）？ 师:激昂不屈的头，矫健的腿，飞舞的鬃毛和尾巴，嘶鸣千里的气势。代表速度、力量和雄壮的美。 生：说一说对马的直观感受。徐悲鸿是开创中西方艺术融合的大师。现在就让我们共同欣赏他的国画名作。 探索分析： 1、赏马，古今画马名家作品欣赏。 马是一种非常有灵性的动物，一直以来就是画家们乐于表现的对象，中国画对马进行描绘的历史非常悠久，而唐人曹霸、韩擀，宋人李公麟，元人赵孟頫等大师将“马”带入绘画史的高峰。（唐）韩干《夜照白》硕肥独造，古今独步，“曹廋韩肥”(宋)李公麟《五马图卷》马痴,每欲画,必观群马,以尽其态(元)赵孟頫《人骑图》形神兼备、风格高雅。 2、xx（对比） 师：出示徐悲鸿作品《奔马》，引导对比，其与古代画家表现手法不同处。 3、导入课题《xx与奔马》。 4、简介，大师其人。 5、欣赏，解读大师作品。 作品年代划分：探索时期、奋斗时期、抗战时期、解放后期。 （1）了解大师求学创作轨迹（课件。）
画家林风眠简介
画家林风眠简介 林风眠，现代画家、美术教育家。原名林凤鸣，生于广东梅县，自幼喜爱绘画，19岁赴法勤工俭学。他先在蒂戒美术学校进修西洋画，后又转入巴黎国立高等美术学校深造。1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。1927年林风眠受蔡元培之邀赴杭州创办国立艺术院（后来的浙江美术学院）任校长。解放后，任上海中国画院画师。林凤眠于70年代定居香港，1979年在巴黎举办个人画展，取得极大成功。 林风眠擅长描写仕女人物、京剧人物、渔村风情和女性人体以及各类静物画和有房子的风景画。从作品内容上看有一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；从形式上看一是正方构图，二是无标题，他的画特点鲜明，观者一望即知。他试图努力打破中西艺术界限，造就一种共通的艺术语言。他无愧于是一位富于创新意义的艺术大师，对许多后辈画家产生过极深远的影响。林风眠是整个20世纪中国美术界的精神领袖。 他的作品总有一种淡淡的哀怨和孤寂，而正是这种哀怨和孤寂使他的作品具有一种审美情趣的悲剧美。这与画家本人颠簸曲折的一生有关。 抗战期间，林风眠辗转西南，生活清苦，每天面壁作画，极力试图打破传统绘画程式。1950年林风眠辞去杭州中央美术学院华东分院教授之职，迁居上海南昌路的一幢法国式的二层楼房里，专门从事绘画求索。不久，法籍妻子携女离国，他孑然一身，过起略似重庆大佛般的生活。除了美协组织他到农村、山区、渔场深入生活外，他就闭门作画，每天子时已过，邻居总能看到林风眠画室里的亮光。十几个春秋过去，艺坛几乎忘记了林风眠，然而这正是他的艺术黄金时代，“林风眠格体”在寂寞耕耘中臻于炉火纯林凤眠作品-高士青。50年代，他的艺术更受到贬抑，生活拮据，每月只得上交两幅画以换取一点儿生活费。10年动乱期间，面对一次次抄家，无奈之中的林风眠将其数十年的心血千余张精心之作浸入浴缸，从抽水马桶中冲出去。80年代，在其晚年又在香港过着隐居般的生活。老人的头发几乎全部脱落了，人老了但艺术却不老，他的画色彩更热烈、笔墨更放纵、韵味更醇厚。
六年级上册美术教案-徐悲鸿与奔马浙美版
徐悲鸿与奔马 一、教学目标： 1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。 2、激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪； 3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。 二、教学重难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学准备： 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他； 2、录像带《群马奔腾》； 3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》； 4、水墨、毛笔、纸等。 四、教学过程： 活动一：认识马，丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣 提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2、设置悬念，引起学生思考 ①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？ ②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？ 3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。 活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。 1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？ （不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还
喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事） 3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事： 4、出示作品：《奔马》 （1）提问： ①画面上的马在干什么？ ②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？ ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情） ⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？ （2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。 （3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。 5、放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。 活动三、绘画《奔马》，感受体验美 1、欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。 提问： ①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾） ②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？ 2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。 3、教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。 4、学生自由作画，教师巡视指导。 5、作品展览
林风眠
林风眠 林风眠(1900--1991)，原名林凤鸣，画家、艺术教育家、国立艺术学院(现更名为中国美术学院)首任院长。林风眠生于广东梅州市梅县区，自幼喜爱绘画。历任国立北平艺术专科学校校长、国立艺术学院院长、中国美术家协会上海分会副主席。代表作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》。 林风眠1919年赴法国留学，1925年返国，20至25岁是在欧洲度过的。1920至1923年，他相继在迪戎美术学院、巴黎国立高等美术学院学习素描、油画。1923年赴德国游学。在德期间，他创作了许多作品，计有《柏林咖啡室》、《渔村暴风雨之后》、《古舞》、《罗朗》、《金字塔》、《战栗于恶魔之前》、《唐又汉之决斗》等。 据林文铮的回忆、遗存图片和部分经林风眠校阅过的《林风眠先生年谱》(朱朴编)的记述，可知《柏林咖啡室》、《渔村暴风雨之后》是以德国见闻和生活感受为主题的。前者描绘柏林一咖啡馆近景，画面人影浮晃，诸饮者在招呼、对谈、嬉笑。笔触奔放，光色交辉，使人想起马奈的《女神游乐厅的酒吧间》。一位研究者说《柏林咖啡室》是画家“目睹富豪之骄奢淫逸，感慨德人精神之消灭，灵魂之堕落，”故作之。另一位研究者说此画是“反映德国人在战后复苏中欢快情绪的”。从画作印刷品看，此画确描绘了欢乐情绪，画家的主观意欲如何，似难作十分肯定的回答。 《渔村暴风雨之后》，画的是暴风雨后，渔家妇女在海边等待归舟的情景：人们面向大海站立，外表的平静正掩盖着内心的不安和紧张。视觉效果的戏剧性，对平凡劳动者命运的深切关心，是这件作品的特色。此画曾挂在杭州艺专的校长室内。50多年后，林风眠的学生李霖灿还清楚记着它的“沉重而凝实的黯然色调”和画中女子“在海边翘首天际”的情态及整个作品的“笔触、气魄、神采”!。 《古舞》“描绘希腊少女之晨舞”;《克里阿巴之春思》“描绘埃及女王思慕罗马古将，抚琴悲歌于海滨”;《罗朗》“取材于雨果之咏史诗，描写法国中古血战图”;《金字塔》“描写黄昏白翼天女抚琴于斯芬狮”;《战栗于恶魔之前》、《唐又汉之决斗》，“取村干拜伦叙事诗之作”。这些作品，充满了对古代和神话世界的向往，歌咏的是神奇的爱情和英雄主义，激荡着青年画家的诗情和幻想。 其时，林风眠遇德籍奥地利姑娘罗达(Von·Roba)。她是出生在一个大家族的孤儿，毕业于柏林大学化学系。两人一见钟情，但受到许多阻力。这些作品所洋溢的热烈、憧憬、抒情乃至淡淡的忧郁，不免与画家的爱情背景有千丝万缕的联系。即使在咏古抒怀的描画中，
《徐悲鸿与奔马》教学设计
《徐悲鸿与奔马》教学 设计 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
《徐悲鸿与奔马》教学设计 教学目标： 1、认知目标：了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马的艺术特点与精神内涵。 2、技能目标：比较分析，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点，并临摹感受。 3、情感目标：提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 教学重、难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 教学准备： 教师准备：徐悲鸿作品、相关背景资料。 学生准备：国画工具。 教学过程： 一、课堂导入 1、激趣导入，揭示课题。 （1）出示北京荣宝拍卖2010秋季艺术品《奔马图》，请学生竞猜成交价。作者是谁？ （2）教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》。 二、课堂发展 1、了解画家的艺术人生。 2、欣赏分析，共同探究。 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。 （2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔纵放淋漓的画面中，把马的形体表现得十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。 学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？ （3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同？ （4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？ （5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特点。 （6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。” 三、创作作品 1、出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。
《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思
《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思 这星期在几个六年级班级上的课程是《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》并且有幸旁听了曹特的曹建林工作室说课比赛，收获颇丰，《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思。最开始老师要求把两堂水墨课合并起来上成欣赏课模式，但是我们仔细研究了两位画家，虽然都是留洋回来，但是表现中国画的形式仍有很大差异。徐悲鸿偏写意偏写实，林风眠偏工笔偏抽象。两堂课放在一起上内容繁多，考虑到学生接受程度，最后删掉林风眠的部分着重介绍徐悲鸿，教学反思《《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思》。上课前我先通过小游戏让大家猜测一幅画。有些提前看书的小朋友直接说出了徐悲鸿的奔马。我并没有肯定，而是故意给他们带入误区。接着就有关于骡子、孔雀、鸡等等动物的猜想。到最后第二张已经呈现出马的形状，最后引出一张中国画的马。古代人民很喜欢马也很喜欢画马，让学生们猜猜原因。接着学生就说出马的特点，矫健英姿。揭示了马的作用，作为古代的交通工具。还有马的寓意，马到成功，马上有钱等等。正式上课，导入擅长画马的徐悲鸿，并介绍其生平。列举徐悲鸿的一张作品，粗略地进行分析。然后给学生两张古代画家的作品进行对比得出结论。在区分特点后对徐悲鸿画马的方法特点进行一个深入的解剖，逐渐引导学生进行实践。最后参考书本和PPT上提供的动态奔跑的马的图片进行创作。作业要求： 参考书本和PPT上提供的图片进行创作。要求马必须有动态，可适当加入场景。〔《徐悲鸿与奔马》与《画家林风眠》教学反思〕
附送： 《徐悲鸿与马》教学反思 《徐悲鸿与马》教学反思 嘉兴实验小学林宣 上星期《徐悲鸿与马》这一课着重让学生画了一匹动态立体的马，这个星期老师在当堂作业方面指导我让不同学生在一节课画出三匹不同动态的马，《徐悲鸿与马》教学反思。起先我觉得这对从来没有接触过画马的六年级小朋友来说难度系数非常大。但是两个班级基本上80%以上的同学都能完成任务，90%以上的同学能画两个动态，并且有部分同学能把小画作画得精细传神，给我们带来了惊喜，教学反思《《徐悲鸿与马》教学反思》。我认为课程顺序还可以进行调整。在第一课时让学生练习三个动态，在第二课时时进一步强化马的细节神态的教学，再让学生根据自己选择的动态挑选一个自己喜欢的动态再进行精细地加工。 上星期听了肖翔翔上的陶艺课，整堂课先从古代实用主义入手，展示一副古代妇女身背陶罐的图片，再结合陶罐上的两只耳朵来猜测陶罐的实际用处。根据时间轴的推移，不同朝代的陶器有不同的特点。现代的陶器更加偏向装饰用途。但是有一个班的一个小朋友在上课一开始就把陶器猜测成瓷器，肖老师没有做出回应，这是一点不足的地方。在上课前应该准备瓷器与陶器的相关知识好应对学生的一时之需。
幼儿园大班美术欣赏：奔马(徐悲鸿)
幼儿园大班美术欣赏：奔马（徐悲鸿） 大班美术活动奔马（徐悲鸿）教案主要包含了活动目标，活动准备，活动过程等内容，欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。在活动中引导幼儿通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力，并能创编故事。适合幼儿园老师们上大班美术活动课，快来看看幼儿园大班美术欣赏奔马（徐悲鸿）教案吧。 幼儿园大班美术欣赏教案：奔马（徐悲鸿） 活动目标： 1、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。 2、在活动中引导幼儿通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力，并能创编故事。 3、激发幼儿对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；并初步尝试用不同墨色表现马的形态。 活动准备： 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他 2、录像带《群马奔腾》 3、徐悲鸿图片《奔马》 4、毛笔、宣纸、墨、水等 活动过程： 一：认识马，丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣 提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助幼儿初步了解马的具体结构） 2、设置悬念，引起幼儿思考
①你们知道马有一个好听的名字千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？ ②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？ 二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。 1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？ （不仅小朋友喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事） 3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事 4、出示作品：《奔马》 （1）提问： ①画面上的马在干什么？ ②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？ ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情） ⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？ （2）创编故事：你能不能给这幅画编一个好听的故事呢？ （3）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。 教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。小朋友们，你们想不想学学马儿在草原上欢快、自由的奔跑呢？ 5、放录像，幼儿欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。 三：示范展示
油画-名人佳作 林风眠之《秀色美景篇》
油画-名人佳作林风眠之《秀色美景篇》 油画-名人佳作林风眠之《秀色美景篇》吴宪生作林风眠大师像 树林 1940至50代作山村油画画布 村前 山水镜片设色纸本 村舍 林风眠《山村》 林风眠《农村小景》彩墨画66x65.5 20世纪50年代
林风眠-山林70×99CM 美丽山村 农舍 农家 风景布面油画 风景油画纸板 秋山幽居图彩墨纸本70年代 《秋山幽居图》作品墨色浓重，境界晦冥，犹如彤云密布、夜色初临或黎明未开之时，在阵阵雷鸣中所望见的山景，云雾飞动，连山石林木也呈奔腾之势，好像埋藏着的原始生命力爆发了出来，溢于画幅。70年代末，林风眠以黄山作画，并没有表现云海的缥缈、山峰的青翠、境界的幽深，而是以粗犷的笔触、热烈的色彩描写山间灿烂的晚照，表现
出一种痛快淋漓的恢宏气象。这是林风眠对黄山印象的抒写，也传达了他历经“文革”劫难之后，在新时期新环境所获得的 生命感受。 林风眠创作《秋山幽居图》时，无论个人境遇还是社会氛围，都已完全与五六十年代不同。同一时期众多色调明丽，用笔轻松的作品，凸显其进入了创作生涯的又一个高峰。远山近坡，群峰云霞，林木小屋，无不统一在赤橙黄绿四色的基调中，随大师的画笔恣意徜徉，悠游自在。中国山水画大写意的精髓，在来自异域的表现形式中得到了淋漓尽致的发挥。 林风眠的《秋山幽居图》作品透着一种孤独感，不过那孤独化作了冷峻，在他那坚挺冷峻的松石和严若冰霜的境界中显示孤绝清澈的人格。蒙克的作品也是孤独的，然而蒙克骚动变形的画面没有宁静自足，只有受伤灵魂的恐惧和痉挛。林风眠作品中的寂寞孤独感是诗意的、美的。这诗意既来自艺术家对自然对象（亦即移情对象）的亲切和谐关系，也来自对个人情绪的一种审美观照。而这，又深植于他的气质性格、文化素养和人生际遇。林风眠的执着纯朴的艺术 求索不免孤独，他在各时期总被人觉得“不合时宜”。细心的 观者可以发现，林风眠艺术的疏远政治主要还不是出于某种政治如何，乃出于他对艺术本质和功能的看法，以及对艺术
新浙美版六年级美术上册教案画家林风眠
新浙美版六年级美术上册教案画家林风眠 一、教学目标 1、了解画家林风眠及其作品的艺术特色，初步学习彩墨画的表现方法。 2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。 3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。 二、教学重难点 重点：了解林风眠作品的艺术特点 难点：彩墨画技法的运用。 课前准备 毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等。 多媒体课件、毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等。 教学过程： 1.设疑激趣 出示课件。 有一个人，被称为中国现代画坛接触的艺术大师，当代艺术教育的奠基人。以为中国现代绘画的启蒙者，开创了彩墨画的新纪元，至今仍极深远地影响着一代又一代的后辈画家。
提问：猜一猜，他是谁？教师揭题并板书：画家林风眠。 2.讲授新课。 初步了解。 ①了解林风眠生平。 ②教师介绍林风眠的艺术人生。 作品初赏。 ①教师一起欣赏教科书中《三月梨》、《琵琶侍女》、《秋之湖》、《秋鹤》等作品，了解林风眠其人其画。 ②教师提问。 问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？ 问题二：你能感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？ ③学生欣赏、讨论。） 对比欣赏。 ①教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？ ②比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品，学生通过对比欣赏找出独特表现形式。 A．构图：以正方形为主。 B．造型：不是纯写生，有装饰意味。 C．用笔：随意、干脆、简练、迅疾。 D．用色：以墨色为主，以墨显色，以色助墨。色彩浓重，彩墨交融。
E．落款：落款简单，基本只有姓名与印章。 ③笔墨体验：仔细观察林风眠作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。 ④教师总结。 什么是彩墨画？在中国画里，以“水墨画”为基底，在其上敷色、点彩，使画面在色彩上比水墨画更丰富、明快、鲜亮。林风眠独特的表现形式不同于其他水墨画，他的作品被大家成为“风眠体”的彩墨画。 尝试实践。 ①临摹林风眠彩墨静物画一幅。要求：构图饱满、形体概括；用笔简练、设色明快、鲜亮。PPT掩饰作画步骤：第一步：勾线打形；第二步：淡墨敷色；第三步：添加重彩；第四步：深入调整。 ②学生作业。 ③教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。 作业评价。 ①学生互评；教师点评，并加以鼓励。 ②同龄人作品欣赏、林风眠作品再欣赏。 3.课堂总结 教师总结：林风眠作品有如此大的影响力，在于他一生
徐悲鸿与奔马教学方案
徐悲鸿与奔马教学方案 Xu Beihong and the teaching plan of galloping horse 汇报人：JinTai College
徐悲鸿与奔马教学方案 前言：公务文书是法定机关与组织在公务活动中，按照特定的体式、经过一定的处理程序形成和使用的书面材料，又称公务文件。本文档根据公文写作内容要求和特点展开说明，具有实践指导意义，便于学习和使用，本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。 一、教学目标 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马的艺术特点与精神内涵。 2、通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 二、教学重难点 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学课时 一课时
四、教学设计 课前准备： （学生）课前手机徐悲鸿的相关资料、中国画的工具。 （教师）中国画的工具、教学课件、奔马图片等。 教学过程： 1、激趣导入，揭示课题。 （1）出示北京荣宝拍卖公司2010秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？ （2）教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》。 2、了解画家的艺术人生。 （1）自幼习画，艰难求索。 （2）旅欧深造，孜孜不倦。 （3）技融中西，名垂画史。 3、欣赏分析，共同探究。 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。
（2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用 笔纵放淋漓的'画面中，把马的形体表现得十分强健而丰腴， 纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。 学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么 异同点？ （3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏 飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中 马的姿态有什么不同？ （4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛 质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现 技法上有什么不同？ （5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特点。 （6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实 也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。”
林风眠简介 (3)
林风眠简介 一、生平： 林风眠（1900—1991），画家、艺术教育家、国立艺术学院（现更名为中国美术学院）首任院长。 生于广东梅州市梅县区，自幼喜爱绘画。代表作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》。 从本质上说，林风眠是一位纯真的艺术家，而不是一个社会活动家：他既缺乏活动家所需要的对变化着的环境有灵活的应变力，也没有要主持画坛、令群英拜服的领袖欲。他对于艺术教育是充满热情的，但既然在这块地盘上已难以发挥热力，他就毅然且安然地专心于创作。而且，融合东西方艺术，是他早在巴黎求学时期就已确定的奋斗方向，能寂寞耕耘也正中下怀。 二、画风及内容： 静物是林风眠40年代晚期至60年代最爱画的题材：大多画瓶花、盆花、玻璃器皿、杯盘、水果等。在这一些静物作品中，他探索构图、色彩、线描与色光的结合；探求水墨与水粉、东方神韵与西方形式的统一。在形式求索背后，是对美和生命活力的无穷追求。观赏这些静物，犹如面对一处宁静而灿烂的“桃源”，一片充满情和爱的光焰，一个变化着感觉、心境和情绪的内在世界。在中国艺术家中，还没有人能把静物画得如此丰富、精致，如此具有心理性。 50年代以后，戏曲人物成为林风眠喜爱的绘画题材。作品中无意流露的东西，远比他说出的意识到的多。他一再描绘舞台上的关羽、红娘等，已经袒示了他的选择和意向；而他最多画的《宇宙锋》，把赵高与女儿的对峙，画作一丑一美、一黑一白的对照，不只出于形式的需要，也出自爱憎的投射。他有时把赵女和哑奴以明亮的色调画在前面，而把赵高和赵高式的脸谱作为动荡不安的背景，使人感到比舞台表演更丰富的涵意。 林风眠早期的水墨画还有灵动飘逸的特色，后来渐渐转向沉静与孤寂，即便那些热烈浓艳的秋色或和煦明媚的春光，也带有此种特色。当然，林画的孤独感并不是空虚感，也不同于佛家说的空茫境界，更没有现代西方画家如契里柯、达利作品中那种荒诞式空漠；换言之，它只是一种寂寞，一种独自欣赏世界的自足的寂寞。 三、艺术理想： 徐悲鸿、林风眠和刘海粟等，都是“中西融合”这一艺术理想的最重要的代表人物。他
1 徐悲鸿与奔马
第1课徐悲鸿与奔马 一、教学目标 1．了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马的艺术特点与精神内涵。 2．通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3．提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 二、教材分析 1．教材编写思路。 中国画作为一种传统的绘画方式，文化内涵深厚、风格独特。在教学中注重传统文化和现代精神的融合、拓展，帮助学生在初步掌握传统水墨画技能技法和相关知识的同时，以现代的个性视角感受中国水墨画的神韵和魅力，激发对优秀传统文化的学习兴趣，提升艺术素养。 学生在六年级以前的美术课中已学习了《水墨游戏》、《水墨画鱼》、《泼墨画》、《水墨人物画》、《齐白石笔下的蔬果》等，了解了水墨画用具的使用方法及水墨的基本特点，能控制水墨线条的变化，懂得调配墨色的浓淡层次，用水墨的基本技法做自由的造型练习。 徐悲鸿是我国现代伟大的艺术家，他笔下的奔马充满生命的活力和艺术的美感。教材给我们呈现了徐悲鸿的肖像和几幅具有代表性的奔马作品，意在让学生在了解徐悲鸿生平及其作品的基础上更进一步建立起对中国画的感受与理解。引导学生通过观察生活中的马，欣赏分析画家作品和水墨笔墨表现，鼓励学生大胆体验，感悟中国画的精神内涵。 2．重点、难点。 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学课时1课时 四、教学设计 课前准备 （学生）课前收集徐悲鸿的相关资料、中国画的工具。 （教师）中国画的工具、教学课件、奔马图片等。 教学过程 1．激趣导入，揭示课题。 （1）出示北京荣宝拍卖公司荣宝2010秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？ （2）教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》。 2．了解画家，艺术人生。 （1）自幼习画艰难求索。 （2）旅欧深造孜孜不倦。 （3）技融中西名垂画史。 3．欣赏分析，共同探究。 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。（2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔纵放淋漓的画面中，
六年级美术《画家林风眠》(教案)
第4课画家林风眠 一、教学目标 1、了解画家林风眠及其作品的艺术台特色，初步学习彩墨画的表现方法。 2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。 3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。 二、教学重难点 重点：了解林风眠作品的艺术特点。 难点：彩墨画技法的运用。 三、教学课时 一课时 一、教学设计 课前准备：（学生）毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水、毡垫等。 （教师）多媒体课件、毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水、毡垫等。 教学过程： 1、设疑激趣。 （1）、出示课件。 有一个人，被称为中国现代画坛杰出的艺术大师，当代艺术教育的奠基人。 以为中国现代绘画的启蒙者，开创了彩墨画的新纪元，至今仍极深远地影响着一代又一代的后辈画家。 （2）、提问：猜一猜，他是谁？教师揭题并板书：画家林风眠。 2、讲授新课。 （1）、初步了解。（林风眠生平介绍） A、了解林风眠生平 B、教师介绍林风眠的艺术人生。 （2）、作品初赏。 A、师生一起欣赏教科书中《三月梨》、《琵琶仕女》、《秋之湖》、《秋鹤》等作品（教科书第10、11页），了解林风眠其人其画。
B、教师提问。（说一说） 问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？（静物、仕女、芦苇、鲜花等）问题二：你能感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？ C、学生欣赏、讨论。 （3）、对比欣赏。（比一比）
A、教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？ B、比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品（鸟、风景、仕女、芦苇等），学生通过对比欣赏找出独特表现形式。 a.构图：以正方形为主。 b.造型：不是纯写生，有装饰意味。 c.用笔：随意、干脆、简练、迅疾。 d.用色：以墨色为主，以墨显色，以色助墨。色彩浓重，彩墨交融。 e.落款：落款简单，基本只有姓名与印章。 C、笔墨体验：仔细观察林风眠作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。 D、教师总结。 什么是彩墨画？在中国画里，以“水墨画”为基底，在其上敷色、点彩，使画面在色彩上比水墨画更丰富、明快、鲜亮。林风眠作品独特的表现形式不同于其他水墨画，他的作品被为“风眠体”的彩墨画。 （4）、尝试实践。（试一试） A、临摹林风眠彩墨静物画一幅。要求：构图饱满、形体概括；用笔简练】设色明快、鲜亮。PPT演示作画步骤：第一步：勾线打形；第二步：淡墨敷色；第三步：添加重彩；第四步：深入调整。 B、学生作业。 C、教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。 （5）作业评价。（评一评） A、学生互评；教师点评，并加以鼓励。 B、同龄人作品欣赏、林风眠作品再欣赏。 3、课堂总结。 教师总结：林风眠作品有如此强大的影响力，在于他一生勤奋笔耕和“融会中西”的创新思想。我们做任何事情，只有不断努力，不断创新，才会有生命力。 1、课后拓展。 （1）、尝试以生活中常见的景、物为对象，用彩墨画的艺术形式去表现。
小学美术六年级上册第1课徐悲鸿与奔马教案设计
第一课徐悲鸿与奔马 一、教学目标 1．了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马的艺术特点与精神内涵。 2．通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3．提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 二、教材分析 1．教材编写思路。 中国画作为一种传统的绘画方式，文化内涵深厚、风格独特。在教学中注重传统文化和现代精神的融合、拓展，帮助学生在初步掌握传统水墨画技能技法和相关知识的同时，以现代的个性视角感受中国水墨画的神韵和魅力，激发对优秀传统文化的学习兴趣，提升艺术素养。 学生在六年级以前的美术课中已学习了《水墨游戏》、《水墨画鱼》、《泼墨画》、《水墨人物画》、《齐白石笔下的蔬果》等，了解了水墨画用具的使用方法及水墨的基本特点，能控制水墨线条的变化，懂得调配墨色的浓淡层次，用水墨的基本技法做自由的造型练习。 徐悲鸿是我国现代伟大的艺术家，他笔下的奔马充满生命的活力和艺术的美感。教材给我们呈现了徐悲鸿的肖像和几幅具有代表性的奔马作品，意在让学生在了解徐悲鸿生平及其作品的基础上更进一步建立起对中国画的感受与理解。引导学生通过观察生活中的马，欣赏分析画家作品和水墨笔墨表现，鼓励学生大胆体验，感悟中国画的精神内涵。 2．重点、难点。 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学课时1课时 四、教学设计 ●方案一 课前准备 （学生）课前收集徐悲鸿的相关资料、中国画的工具。 （教师）中国画的工具、教学课件、奔马图片等。 教学过程 1．激趣导入，揭示课题。 （1）出示北京荣宝拍卖公司荣宝2010秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？ （2）教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》。 2．了解画家，艺术人生。 （1）自幼习画艰难求索。 （2）旅欧深造孜孜不倦。 （3）技融中西名垂画史。 3．欣赏分析，共同探究。 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。 （2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔纵放淋漓的画面中，把马的形体表现得十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。 学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？ （3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同？
浙美版(2014秋)美术六年级上册 1《徐悲鸿与奔马》 (1)教案
新浙美版六年级上册教案 1、徐悲鸿与奔马 一、教学目标 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马的艺术特点与精神内涵。 2、比较分析，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点，并临摹感受。 3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 二、重难点 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学设计 1、激趣导入，揭示课题 （1）出示北京荣宝拍卖2010秋季艺术品《奔马图》，请学生竞猜成交价。作者是谁？（2）教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》 2、了解画家的艺术人生。 3、欣赏分析，共同探究 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。 （2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔纵放淋漓的画面中，把马的形体表现得十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。 学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？ （3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态优什么不同？ （4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？ （5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特点。 （6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。” 4、掌握方法，尝试体验 （1）出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。