纳兰性德虞美人赏析

纳兰性德虞美人赏析
纳兰性德虞美人赏析
纳兰性德，叶赫那拉氏，字容若，号楞伽山人，满洲正黄旗人，清朝初年词人，以下是店铺收集的纳兰性德虞美人赏析，欢迎查看！
纳兰性德《虞美人·银床淅沥青梧老》赏析
这是纳兰容若的一首怀收词。

词人触景生情，陷入深深的回忆之中，那些细节一个个接踵而来，不觉已过了十年。

原词
银床淅沥青梧老，屧粉秋蛩扫。

采香行处蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。

回廊一寸相思地，落月成孤倚。

背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。

注释
银床二句：银床，指井栏；一说为辘轳架。

杜甫《冬日洛城北谒玄元皇帝庙》：“风筝吹玉柱，露井冻银床。

”仇兆鳌注：“朱注：旧以银床为井栏，《名义考》：银床乃辘轳架，非井栏也。

” 淅沥：象声词，形容风落叶等声音。

屧（xiè）粉，借指所恋之女子。

屧，鞋之木底，与粉字连缀即代指女子。

秋蛩，蟋蟀。

此二句是说秋风秋雨摧残了井边的梧桐。

好那美丽的身影和蟋蟀声音也不在了。

采香二句：采香，据范成大《吴郡志》云：吴王夫差于香山种香，使美人泛舟于溪以采之。

本篇谓采香系喻指曾与她有过一段恋情的去处。

连钱，连钱马，又名连钱骢。

即毛皮色有深浅，花纹、形状似相连的铜钱。

翠翘，女子的首饰，指翡翠翘头。

回廊：用春秋吴王“响履廊”之典。

宋范成大《吴郡志》：“响履廊，在灵岩山寺。

相传吴王令西施辈步履，廊虚而响，故名。

”其遗址在今苏州市西灵岩山。

此处借指与所之人曾有过恋情的地方。

赏析
这首《虞美人》，又是表面明白如话、实则潜流滚滚的一篇。

只从字面来看，读得出是相思，是怀旧，是一段欢乐、一片深情。

——这是一种很高妙的技术，字面意思已经把想表达的内容表达出来了，但如果读者明了那些语句的出处，读出来的内容便会递进一层。

这种手法，比如辛弃疾的“且将万字平戎册，换得东家种树书”，这是慨叹英雄无用武之地，空有满腔抱负、满腹经纶，却处处受到掣肘，无奈加上愤懑，便把“平戎册”去换了“种树书”。

——这么理解是一点问题没有的，但是，如果知道“种树书”还有一个出处，对这句词的意思也许还能领悟得更多一些。

秦始皇焚书坑儒，天下的书只允许留下很少的几类，其中就有占卜书和种树书。

所以，种树书就变成了一个文化符号，含有某种特定的符号意象，明白这个意象之后，便更能体会到辛弃疾所在的时局是多么的压抑、逼仄。

容若这首词便充分体现着这种技巧。

这倒不一定是他有意为之的，因为，作为一个满腹诗书的人，前人的种种成句、典故、意象，早已经读得烂熟，成为了自己语言的一部分，运用起来就如同我们普通人运用母语一样，达到了不假思索的程度。

读书越多的人，往往这种现象就越明显。

“银床淅沥青梧老”，银床，一般有两种解释，一是说井栏，一是说辘轳，其实银床至少还有一解，就是形容华贵的床，比如宋词里有“高欹凤枕，慵下银床”，这个银床的意思在上下文里是很明确的。

容若这里的银床是意思呢？从上下文来看，只能在井栏和辘轳之间选一个。

但到底选哪个呢，应该是井栏。

——为什么是井栏呢？从全词来看，说是辘轳也没有问题呀！
是的，说是辘轳也讲得通，但是，肯定是井栏。

为什么呢？
古人笔记里记载着这样一个故事：某年，河滨打鱼的人网到了一块石头。

网到石头没啥稀奇，但稀奇的是，这块石头上居然刻着一首小诗：“雨滴空阶晓，无心换夕香。

井梧花落尽，一半在银床。

”——笔记里记了这事，还小小地议论了一下：银床就是井栏，这小诗也不知是谁作的？
这首小诗里的“井梧花落尽，一半在银床”，正是容若“银床淅
沥青梧老”一句之所本，那就是说，容若应该是读过这本笔记的，既然出处在此，银床就该当井栏解了。

还有一个小问题：井栏这等粗俗的东西，为什么竟会用“银”字来修饰呢？——因为这个“银”字原本并不是饰美之辞，而是确有所指的。

《晋书》曾载淮南王的自大与侈靡，后园凿井，打水的瓶子是金的，井栏是银的。

再看“屟粉秋蛩扫”。

“屟”（xìe），有解作木屐的，有解作鞋的木底的，但无论是木屐还是木底，和“粉”字都很难搭上关系。

这里的“屟”字应该是鞋垫的意思。

我们现在的化妆品比起古人实在丰富得太多了，女人们，甚至还包括一部分男人，有着各式各样的香水，什么要喷什么位置都很有讲究，但是，有没有人想到给脚上喷香水呢？如果仅从自然味道而论，脚，也许是人的全身上下最需要香水的部位了。

在这一点上，古人比我们现代人领先了。

容若词中所谓的“屟粉”，应该就是鞋垫里的.香粉。

鞋子的密封性不是很好，所以人在走路的时候，香粉会从鞋子里泄漏出来，所以才会有“屟粉秋蛩扫”——那女子曾经走过的地方应该留下不少鞋垫里的香粉的，但现在，秋风秋雨摧残，梧桐花也落了，蟋蟀也不叫了，她鞋垫里的香喷喷、臭烘烘的香粉也已经一点踪迹都没有了。

任凭你怎么提鼻子去闻，也一点都闻不见了。

“采香行处蹙连钱”，采香行处，传说吴王在山间种植香草，待到采摘季节，便使美人泛舟沿一条小溪前往，这条小溪便被称为采香径。

这个浪漫的名称自然成为诗人们常用的意象，比如姜夔有“采香径里春寒”，翁元龙有“采香深径抛春扇”，当然，真正的采香径（如果当真存在的话）只有一处，别以为诗人们说这个词的时候都是实指，容若这里用“采香行处”只是比喻当初那心爱的女子曾经经过、曾经流连的地方。

连钱，叫这个名字的至少有两种东西，一是古代有一种连钱马，即岑参诗里的“五花连钱旋作冰”，卢照临的“妖童宝马铁连钱”，这种马毛色斑驳，就像撒了一把铜钱，或者可以想像成一匹马身上披
了一张金钱豹的皮。

连钱马是一种很不错的品种，常常被诗人吟咏。

二是一种连钱草，说得一点，拉丁名是Herba Glechomae，可以清热解毒、利尿排石、散淤消肿，可治尿路结石和跌打损伤。

当然，这么一解释，诗意就全没有了。

连钱草常常长在路边和水边，是一种很常见的小草。

“采香行处蹙连钱”，在采香径上长满着连钱草，这是解释得通的，而“采香行处”和“连钱马”这两个意象似乎很不合拍，前者是杏花春花江南，后者是骏马秋风冀北，放在一起可没法解释。

动词“蹙”字，可以形象地解释为连钱草长满采香径上，但这个字还可以通“蹴”，因此，解释为连钱马踏着采香径，在字面上也是通顺的。

有注本引文徵明诗“春苔蚀雨翠连钱”，形容青苔被雨水侵蚀，好像连钱的斑纹，这也可以解释得通，放到容若的词中，意为所爱之人旧日的行经之处已经长满青苔，久无人迹，联系到前一句“银床淅沥青梧老”，也很顺畅。

接下来“拾得翠翘何恨不能言”，翠翘就是翠玉首饰，这句是说容若在爱侣当时的行经之地拾到了她当初遗落的一只翠玉首饰，伤感而不能言。

——字面通顺，但是，究竟是不是这个意思呢？放一放，先往下看。

下片开始，“回廊一寸相思地，落月成孤倚”，回廊，若是泛指，就是曲折的走廊，但联系前文的采香径的用典，这个回廊有可能也是吴王当初的一段事迹：吴王曾经搞过一个“响屟廊”，让西施她们穿着木鞋走在上边，咔哒作响，回音缭绕。

“一寸相思地”，是化用李商隐的名句“一寸相思一寸灰”，容若说出“一寸相思”，给人立刻的联想就是“一寸灰”，更显出怀念与伤逝。

末句“背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心”，这是最点题的一句，是说距离当初欢会已经过了十年。

这个“十年”是约数还是实数，很难确定，如果是实数的话，有人据此推测容若怀念的是发妻卢氏，而作此词时距离卢氏之死已有十年。

“已是十年踪迹十年心”有人解释为容若是在怀念亡妻卢氏，又因为十年之后早已续娶了官氏，官氏在侧之时不大方便公然悼念亡妻，所以拾得翠翘之后才“何恨不能言”。

——这种解释恐怕有些过了。

因为，即便事情背景属实，但十年之后有恨而无言，意思已足。

就像苏轼的悼亡词里“相对无言，唯有泪千行”，这是很正常的感情。

名家解读
大家和朋友去K歌时，“十年”几乎是大家必点的歌。

其实未必是每个人都经历着分手，或者此际逢着别离。

但这首歌总是让不同的人一样很有感觉。

歌词写得很好：十年之前/我不认识你/你不属于我/我们还是一样/陪在一个陌生人左右/走过渐渐熟悉的街头/十年之后/我们是朋友还可以问候/只是那种温柔/再也找不到拥抱的理由/情人最后难免沦为朋友/
苏联诗人曼德尔施塔姆说“二月，足够用墨水来痛哭”，而十年似乎“足够用来怀念”。

一年两年太浅，五年太短，二十年太长，就算能活一百年都已经过了五分之一。

即使等得到也已经心上生苔藓。

十年，十年刚刚好，足够用来怀念，又不会太浪费。

如果来得及，你我还可以赶在华发未生，心血未涸之前，重逢。

我想起，词也是可以唱的。

顾贞观就曾感慨：“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知？”那么容若这阕“虞美人”，也许当时和“十年”一样被唱成了街知巷闻的“流行金曲”。

应该还有更久远的生命力。

我们无法证明，再过三百五十年后还会不会有人记得这首“十年”。

不过，三百五十年后的今天，我们依然记得容若这阕《虞美人》，记得那句：“背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。

”
词中的十年，容若是实指还是虚指尚有争论。

但我可以确信容若立在回廊花阴下，心里一定岁月沧沧，充满了沧海桑田的遗憾。

读这首词俨然看见一个伤心的男人，逗留在荒芜的秋草蔓地的庭院里，这是和她曾经一起游玩的地方。

那是夏夜，蟋蟀声声，两人在花下乘凉，她着香云纱，扑着流萤，一团欢喜热闹。

而如今蟋蟀声已消失，她也已经不见。

他只在草间捡到当年她无意间遗落在此的翠翘。

……
十年之后，苏轼对着万顷松涛，一座孤坟；十年之后，容若拾得一只翠翘有恨不能言。

但他们的身边都有了新人随侍在侧，真应了歌里那一句：“才明白我的眼泪不只为你而流，也为别人而流。

”
不可言，不可说，没有人会喜欢乐意看到每天与自己在一起的人，还珍藏着十年前情人的旧物。

每个人对感情的需索都是持续而贪婪的，因此看见旧物，俨然是看见入侵者，会被刺激，有惶恐不安的心理。

这些道理容若都是明白的，所以才有“拾得翠翘何恨不能言”的矛盾。

苏轼在十年之后写下悼念妻子王弗的《江城子-已亥记梦》，的话还没开口，起句“十年”将凄惶扩大到无尽。

而容若的结句说“十年踪迹十年心”，更将凄凉意深深蔓延。

看起来会很简单，悼亡词不需要玩弄技巧，不需要堆砌辞藻，只需要人有真实切身的感受，可以将它饱满地付诸纸上。

实际上却是从苏子开了悼亡词的先河，之后历代悼亡词就少有佳作出现，几乎成了真空，直到纳兰的出现。

容若比苏子更投入地写悼亡，他生性没他洒脱豁达，在恋情的周折，襟怀未开的抑郁矛盾中辗转一生。

十年踪迹十年心，是为爱情，亦是为了知己散失而沉默悲伤。

爱人，妻子，是温情的容若最坚定的支持和依靠。

他喜欢在她们身上获得滋养和绽放。

一旦失去，他即以外人不可见的姿态慢慢萎谢，悼亡词是他最后的光华闪现。

纳兰性德主要成就
1、文学成就
纳兰性德词作现存348首（一说342首），内容涉及爱情友谊、边塞江南、咏物咏史及杂感等方面，写景状物水、荷尤多,尽管以作者的身份经历，他的词作数量不多，眼界也并不算开阔，但是由于诗缘情而旖旎，而纳兰性德是极为性情中人，因而他的词作尽出佳品，况周颐在《蕙风词话》中誉其为“国初第一词手”。

《纳兰词》不但在清代词坛享有很高声誉，在整个中国文学史上也占有光彩夺目的一席之地。

纵观纳兰性德的词风，清新隽秀、哀感顽艳，颇近南唐后主。

而他本人也十分欣赏李煜，他曾说：“花间之词如古玉器，贵重而不适用；宋词适用而少贵重，李后主兼而有其美，
更饶烟水迷离之致。

”此外，他的词也受《花间集》和晏几道的影响。

《纳兰词》在纳兰容若生前即产生过“家家争唱”的轰动效应，身后更是被誉为“满清第一词人”、“第一学人”。

清家学者均对他评价甚高。

到了民国时候，纳兰还是很出名的才子早逝的典例。

王国维赞其曰“以自然之眼观物，以自然之舌言情。

初入中原未染汉人风气，北宋以来，一人而已”。

张恨水的《春明外史》更写到一位才子，死于三十岁的壮年，其友恸道：“看到平日写的词，我就料他跟那纳兰容若一样，不能永年的。

”
2、书法成就
纳兰性德手简真迹，被中国纳兰性德研究界奉为“国宝”，今藏上海图书馆。

手简共三十六通。

可以说，这是迄今为止发现的唯一被证实的纳兰性德手稿遗墨，价值极高。

有一幅对联，署名纳兰成德，应是改名之前所书。

被专家认定为真迹，可能是纳兰容若唯一传世的大幅书法。

文学特点
1、物性观照。

在纳兰词中，写景状物关于水、荷尤其多。

[9] 首先其别业就名为“渌水亭”。

无论现关于渌水亭所在地点的争议，无论它是在京城内什刹海畔，还是在西郊玉泉山下，亦或在其封地皂甲屯玉河之浜，都没能离开一个水字。

是一处傍水的建筑，或是有水的园囿。

对于水，纳兰性德是情有独钟的。

中国传统文化中，把水认作有生命的物质，认为是有德的。

并用水之德比君子之德。

滋润万物，以柔克刚，川流不息，从物质性理的角度赋与其哲学的内涵。

这一点被纳兰性德这位词人尤为看重。

2、风物起兴。

纳兰性德的诗词中，有不少是因扈驾游历北京西山一带风景名胜时写作的。

这些地方至今几乎都有迹可寻，有史可稽。

这些因名胜古迹生发的感慨和情致出之有处。

通过对所写地方进行体察，能够更深刻，更全面地了解，认识纳兰性德此类诗词创作的起因和他丰富的文史知识，以及对客观事物形象准确的感受。