《欧洲民间音乐》PPT课件
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世界各民族民间经典音乐ppt课件
6
非洲音乐的功能
是社会习俗的一部分 伴随劳动 与宗教仪式紧密联系 有强烈的自娱性
7
非洲歌舞音乐作品
《非洲赞歌》加纳民歌 （马林巴琴伴奏）
《鼓舞》民间舞曲（布 隆迪圣鼓表演）
《门库尔雅》坦桑尼亚 民间乐曲（马林巴琴二 重奏）
《男孩之舞》塞内加尔 民间乐曲（舞蹈鼓乐）
12
昆曲
又名昆腔、昆山腔。元代初期已有“昆山 腔”的名称。距今有六七百年历史。昆曲 在中国戏剧发展史上有重要地位，对许多 剧中的发展都产生影响。
代表作品：《牡丹亭》、《西厢记》
13
越剧
源于浙江，约有80多年历史，唱腔清新柔 美，委婉曲折，充满诗情画意，表演细腻 真切，具有浓郁的江南地方色彩。
《巴雅提木卡姆》是由 卡曼贾演奏的乐曲，卡 曼贾是流行于西亚、中 亚的北非地区的弓弦乐 器。
《木卡姆》是波斯、突 厥、阿拉伯各民族的共 同文化遗产，是一种由 多首乐曲组成的套曲。
5
非洲音乐的特点
高度发展的节奏是非洲音乐的最主要特点 非洲人偏爱敲击乐器，鼓和马林巴琴是最
常用的乐器 歌曲最常见的形式是呼应歌 多采用七声音阶，也有五声音阶 音乐与舞蹈密切结合
《森林的多伊那和妇 女的舞蹈》是用排箫 演奏的罗马尼亚民间 乐曲
11
京剧
形成于清代光绪年间的 北京，起源始于“四大 徽班”进京，历经“徽 秦”“徽汉”两次合流， 最终形成享誉世界的京 剧。
代表作品：《霸王别 姬》、《红灯记》、 《贵妃醉酒》、《沙家 浜》
代表人物：谭鑫培、王 瑶卿、梅兰芳
3
南亚
印度古典音乐中旋律、 节奏体系完备，有多 样的音阶调式和独特 的装饰音体系。
非洲音乐的功能
是社会习俗的一部分 伴随劳动 与宗教仪式紧密联系 有强烈的自娱性
7
非洲歌舞音乐作品
《非洲赞歌》加纳民歌 （马林巴琴伴奏）
《鼓舞》民间舞曲（布 隆迪圣鼓表演）
《门库尔雅》坦桑尼亚 民间乐曲（马林巴琴二 重奏）
《男孩之舞》塞内加尔 民间乐曲（舞蹈鼓乐）
12
昆曲
又名昆腔、昆山腔。元代初期已有“昆山 腔”的名称。距今有六七百年历史。昆曲 在中国戏剧发展史上有重要地位，对许多 剧中的发展都产生影响。
代表作品：《牡丹亭》、《西厢记》
13
越剧
源于浙江，约有80多年历史，唱腔清新柔 美，委婉曲折，充满诗情画意，表演细腻 真切，具有浓郁的江南地方色彩。
《巴雅提木卡姆》是由 卡曼贾演奏的乐曲，卡 曼贾是流行于西亚、中 亚的北非地区的弓弦乐 器。
《木卡姆》是波斯、突 厥、阿拉伯各民族的共 同文化遗产，是一种由 多首乐曲组成的套曲。
5
非洲音乐的特点
高度发展的节奏是非洲音乐的最主要特点 非洲人偏爱敲击乐器，鼓和马林巴琴是最
常用的乐器 歌曲最常见的形式是呼应歌 多采用七声音阶，也有五声音阶 音乐与舞蹈密切结合
《森林的多伊那和妇 女的舞蹈》是用排箫 演奏的罗马尼亚民间 乐曲
11
京剧
形成于清代光绪年间的 北京，起源始于“四大 徽班”进京，历经“徽 秦”“徽汉”两次合流， 最终形成享誉世界的京 剧。
代表作品：《霸王别 姬》、《红灯记》、 《贵妃醉酒》、《沙家 浜》
代表人物：谭鑫培、王 瑶卿、梅兰芳
3
南亚
印度古典音乐中旋律、 节奏体系完备，有多 样的音阶调式和独特 的装饰音体系。
人音版高中音乐必修音乐鉴赏第六单元第12节欧洲民间音乐——风笛排箫歌声课件(1)
6
试比较欧亚唱法与美声唱法，指出 他们之间的区别？
• 欧亚唱法：是一种采用自然，直接，开放的声音
，音色清澈透明，旋律音域不宽，各种各样的装 饰音和滑音层出不穷，是音乐具有丰富的表现力 和特殊的色彩。
• 美声 唱法：强调自如、纯净、平稳的发声与灵活
和准确的声乐技巧的歌剧唱法。 美声歌唱不同于 其他歌唱方法的特点之一，是它采用了比其他唱 法的喉头位置较低的发声方法，因而产生了一种 明亮、丰满、松弛、圆润，而又具有一种金属色 彩的、富于共鸣的音质；其次是它注重句法连贯 ，声音灵活，刚柔兼备，以柔为主的演唱风格。
7
器乐 篇
8
聆听片段,请在下列乐器中选择正确 答案:
排萧 手风琴 风笛 小提琴 木琴 萨克斯 巴扬 双簧管
风笛：是流行于欧洲各国的民间乐器，源自亚洲，
现今风行于欧洲。它有一个气袋和带有簧管、旋 律管及一根或多根持续音管组成。用嘴吹，也可 用风袋供气。其特点是可以持续不间断的发音。
风笛分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。爱尔 兰风点，是在演唱开始时的
中低音区用真声唱，然后突然用假声进入 高音区，而且用这种方法迅速地交替演唱， 一会儿高八度，一会儿低八度，一会儿真 声一会儿假声，所以形成一个奇特的效果。
5
欣赏
美声唱法： 是产生于17世纪意大利的一种演唱风格。以音色 优美，富于变化。这种演唱风格对全世界有很大 影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技 术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。
欧洲民间音乐
1
欧洲民间音乐的一般特征
1）大多采用分节歌 2）音阶多样化（七声音阶为主） 3）大多采用均分节拍 4）欧亚唱法
2
声乐 篇
3
鸟儿在歌唱 • 欧亚唱法：是一种采用自然，直接，开放
试比较欧亚唱法与美声唱法，指出 他们之间的区别？
• 欧亚唱法：是一种采用自然，直接，开放的声音
，音色清澈透明，旋律音域不宽，各种各样的装 饰音和滑音层出不穷，是音乐具有丰富的表现力 和特殊的色彩。
• 美声 唱法：强调自如、纯净、平稳的发声与灵活
和准确的声乐技巧的歌剧唱法。 美声歌唱不同于 其他歌唱方法的特点之一，是它采用了比其他唱 法的喉头位置较低的发声方法，因而产生了一种 明亮、丰满、松弛、圆润，而又具有一种金属色 彩的、富于共鸣的音质；其次是它注重句法连贯 ，声音灵活，刚柔兼备，以柔为主的演唱风格。
7
器乐 篇
8
聆听片段,请在下列乐器中选择正确 答案:
排萧 手风琴 风笛 小提琴 木琴 萨克斯 巴扬 双簧管
风笛：是流行于欧洲各国的民间乐器，源自亚洲，
现今风行于欧洲。它有一个气袋和带有簧管、旋 律管及一根或多根持续音管组成。用嘴吹，也可 用风袋供气。其特点是可以持续不间断的发音。
风笛分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。爱尔 兰风点，是在演唱开始时的
中低音区用真声唱，然后突然用假声进入 高音区，而且用这种方法迅速地交替演唱， 一会儿高八度，一会儿低八度，一会儿真 声一会儿假声，所以形成一个奇特的效果。
5
欣赏
美声唱法： 是产生于17世纪意大利的一种演唱风格。以音色 优美，富于变化。这种演唱风格对全世界有很大 影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技 术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。
欧洲民间音乐
1
欧洲民间音乐的一般特征
1）大多采用分节歌 2）音阶多样化（七声音阶为主） 3）大多采用均分节拍 4）欧亚唱法
2
声乐 篇
3
鸟儿在歌唱 • 欧亚唱法：是一种采用自然，直接，开放
欧洲民间音乐—2风笛、 排箫、歌声
被称作印加帝国“失落之城”的马丘比丘坐落于海拔 2280米的巍峨高山之上
从空中看地球041：(秘鲁)通往马丘比丘遗址的希兰· 宾汉路
1948年，一条以其姓名命名的现代化公路修 筑完成。这条公路极陡峭，长8公里，路宽不到5 公尺，以一道道“之”字形急弯，在陡峻的萨尔 坎泰(Salcantay)山坡上爬升800公尺，抵达印加帝 国最高的“摩天楼”。
G
马丘比丘(Machu Picchu)为印加城市，16世纪末遭西班 牙人入侵，至1911年，遗址才为美国史学家宾汉(Hiram Bingham)发现。
世界新七大奇之一——秘鲁马丘比丘印加遗址
这种脖子长长、眼睛大大、绒毛光亮、 像羊又像骆驼的动物，被誉为“安第斯山脉 上走动的黄金”，更是秘鲁的国宝——驼羊 。
节奏强烈、热情奔放，富有感染力
具有拉美音乐的风格
3． 引语：
拉丁美洲指的是美国以南的美洲地区，原 居住人群为印第安人。拉美音乐具有印第安、 欧洲、非洲音乐文化相混合的特点。歌舞音乐 是拉美民族民间音乐的主要形式;欧洲入侵和黑 人的贩卖带来了各种音乐文化的融合。
欣赏秘鲁的器乐合奏《告别》
秘鲁,为古印加文化的发祥地。秘鲁在印第 安语中是“玉米之仓”的意思。其多样性的自 然环境、亚马逊河丛林、安第斯高原印加遗迹 使秘鲁成为世界上最具观光价值的国家之一。 在土著印第安人创造的文化中,印加文化显赫 而辉煌,那时的秘鲁就是强大的印加帝国的中心。 500年前殖民者侵入美洲后,秘鲁又成为南美殖 民地的中心。处于南美土著文化与西方殖民文 化两大中心的秘鲁保存着不同风格的大量的历 史遗产。
思考：乐曲是用什么乐器演奏？可以分几 个部分？你的依据是什么？ 这是一首用排萧独奏的罗马尼亚民间乐曲。 伴奏乐器是欧洲的扬琴。两乐器巧妙配合，奏 出优美欢快的乐曲，以表现鸟儿在林中自由歌 唱和妇女们欢乐舞蹈的情景。 乐曲由两个乐段（A、B）构成。这两个乐 段在音乐上有着明显的区别，A段慢B段快形成 鲜明的对比。第一段A的乐句在开头是快速的上 下跳动，随着是一个较长的延长音，好像是小 鸟的鸣叫。而且两个相同的短句在上下八度间 跳动，更增强了小鸟自由啁啾的效果。
《桑塔∙露琪亚》PPT课件
欧洲风情
《桑塔∙露琪亚》
歌唱
-.
欧洲风情
在欧洲民歌中，意大利民歌、 俄罗斯民歌、苏格兰民歌都具有很 重要的影响力和代表性。
在欧洲民间音乐中，一些欧洲 特有的民间乐器所演奏的民间音乐， 又具有不可取代的重要价值。
外国民歌
一般来说，民歌是民间口头流传的歌曲。 1.劳动人民自发的口头创作； 2.不断变化发展具有一定的传承性和变异性； 3.主要依靠口耳相传进行传承； 4.具有鲜明的民族风格和地域色彩。
至于“桑塔∙露琪亚”这个名字的由来，有人说她是意大利民间传说 中一位女神的名字；也有人说她是一位美丽姑娘的名字。总之，这个 名字是美好幸福的象征。
威尼斯船歌：
贡多拉的船身狭长，首尾均都翘起， 适宜在水巷中航行。这种船体多漆成 黑色，用单桨划船。船家都喜欢唱当 地的民歌，歌曲节奏韵律与他划船的 节奏韵律一致，久而久之形成这种音 乐体裁。
相对地说，在欧洲、美洲或世界其他地方，民歌的概念则比较宽泛。他们 把作曲家模仿民歌风格的创作歌曲或依据民歌曲调改编的歌曲，也归属在民歌 的范畴之内。
意大利
背景介绍
《桑塔∙露琪亚》是意大利那不勒斯的一首著名船歌。它是意大利 作曲家科特劳按威尼斯船歌的风格创作而成的。
那不勒斯是一个很美丽的海港。这里有充满诗情画意的海滩—— “桑塔∙露琪亚”和“马莱卡莱”。桑塔∙露琪亚海滩前是一片绿色的平静 海洋。风和日丽的时候，人们会驾着小船在这里荡漾，或许还高唱着 这里的船歌。
这种歌曲或乐曲的特点是多采用3/8 拍，6/8拍，给人以摇晃的感觉，其情 绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢 的。
听 一 听
请用词语总结歌曲带给你的感受。 轻松，柔和，委婉，轻盈，浪漫
歌曲的速度和情绪是怎样的？ 中速 抒情地
欧洲民间音乐
多快乐（素材库）
• 一首短小精悍的器乐合奏，由西班牙的民 族拨弦乐器班杜利亚琴演奏。乐曲为一段 体结构，大调式，四分之四拍。乐曲的乐 句之间相互呼应，旋律明快跳越，活泼热 情了，生动的反映出西班牙人民享受美好 生活的快乐心情。
妈妈
• 母亲是慈爱、幸福的象征。世界上有许许 多多唱母亲的歌。如捷克作家德沃夏克的 《母亲教我的歌》、意大利作曲家比欧的 《妈妈》等等都是人们喜爱的作品。 • 《妈妈》这首歌篇幅短小，在曲调上具有 浓郁的那不勒斯风味。他的歌词很朴实没 有华丽的词藻。所以有些人一直误认为它 是一首那不勒斯民歌。
欧洲民间音乐掠影
苏格兰勇士
• 这是一首苏格兰民间乐曲，由苏格兰民间 乐器风笛演奏。全曲为带再现的三段体结 构。大调式，四分之四拍，进行曲风格。 • 全区节奏平稳。曲调简练、庄严，表现了 苏格兰勇士果敢刚毅、勇往直前的精神风 貌。
即使你的青春消逝
• 这是一首经典的爱尔兰民歌。全曲为大调 式，八分之六拍，带再现的二段体。歌曲 语言通俗易懂、朴实无华，旋律亲切明快， 具吟诵、歌颂的风格。他深刻的表现了主 人公“我”对爱情的执着，同时展现了主 人公高尚的品格与情操。
可爱的故乡（素材库）
• 这是法国东部地区广为流传的一首民歌。 据有关文献资料表明，德国舒瓦尔本地方 的民间歌曲《低地的乡愁》与它的曲调极 为相似。这首民歌为三句体一段式结构。 大调式，分节歌形式。歌曲的节奏平稳徐 缓，旋律隽（juan）永明朗。具有兰特勒舞 曲的风格，他形象的描述了法国东部地区 山清水秀，土地肥沃，牛羊肥壮，葡萄美 酒飘香，玫瑰花遍地开放，一派绚丽景色 的繁荣景象。
牧童乐（素材库）
• 卡伐尔长笛是巴尔干岛的一种独具特色的 民间乐器，常由牧童吹奏，又叫牧童笛。 这首短小活泼的独奏曲，为一段体结构旋 律轻快跳跃，活泼流畅，随着乐曲的展开， 速度逐渐加快，情绪层层推进，全曲一气 呵成，生动的反映了牧童们在山野放牧时 轻松愉快的心情。
外国民歌课件
修辞与意象
歌词意境的比较
外国民歌受到各自历史背景的影响，具有不同的文化内涵和社会价值观念。
历史背景
社会文化背景的比较
外国民歌受到不同民族性格的影响，表现出不同的音乐风格和文化特征。
民族性格
外国民歌受到不同宗教信仰的影响，呈现出不同的音乐风格和文化内涵。
宗教信仰
THANKS
感谢观看
代表歌手
03
代表歌手
著名的西班牙民歌歌手有胡里奥·伊格莱西亚斯、佩佩·罗梅罗等。
西班牙民歌
01
音乐风格
西班牙民歌以其热情洋溢的节奏和独特的吉他伴奏而闻名，歌曲中常使用吉他、小提琴、敲击乐器等。
02
歌曲题材
西班牙民歌的题材以爱情、舞蹈、节日等为主，歌曲情感欢快热烈。
亚洲民歌
02
《四季歌》、《荒城之月》、《祗园精舍》、《旅路》等
非洲民歌
04
节奏自由
尼日利亚民歌的节奏自由多变，具有独特的韵律和舞蹈节奏，如“jazzambe”和“ganganbe”。
尼日利亚民歌
歌唱形式多样
尼日利亚民歌的歌唱形式多种多样，包括独唱、合唱、对唱等，其中对唱方式尤为独特。
内容丰富
尼日利亚民歌涵盖了广泛的主题，如爱情、生活、社会问题等，反映了当地人民的生活和文化。
节奏与律动
外国民歌的演奏和演唱技巧通常更加丰富和专业化，注重声音的细节和情感的表达，而中国民歌则更加注重声音的和谐和情感的含蓄表达。
演奏与演唱
音乐风格的比较
外国民歌的主题和内容更加丰富多样，涉及到人类的各种情感、社会现象、历史事件等，而中国民歌则更加注重歌唱人民的生活和情感。
主题与内容
外国民歌在歌词中更加注重修辞和意象的运用，通过比喻、象征等手法来深化歌词的内涵，而中国民歌则更加注重歌词的简洁明快和传情达意。
歌词意境的比较
外国民歌受到各自历史背景的影响，具有不同的文化内涵和社会价值观念。
历史背景
社会文化背景的比较
外国民歌受到不同民族性格的影响，表现出不同的音乐风格和文化特征。
民族性格
外国民歌受到不同宗教信仰的影响，呈现出不同的音乐风格和文化内涵。
宗教信仰
THANKS
感谢观看
代表歌手
03
代表歌手
著名的西班牙民歌歌手有胡里奥·伊格莱西亚斯、佩佩·罗梅罗等。
西班牙民歌
01
音乐风格
西班牙民歌以其热情洋溢的节奏和独特的吉他伴奏而闻名，歌曲中常使用吉他、小提琴、敲击乐器等。
02
歌曲题材
西班牙民歌的题材以爱情、舞蹈、节日等为主，歌曲情感欢快热烈。
亚洲民歌
02
《四季歌》、《荒城之月》、《祗园精舍》、《旅路》等
非洲民歌
04
节奏自由
尼日利亚民歌的节奏自由多变，具有独特的韵律和舞蹈节奏，如“jazzambe”和“ganganbe”。
尼日利亚民歌
歌唱形式多样
尼日利亚民歌的歌唱形式多种多样，包括独唱、合唱、对唱等，其中对唱方式尤为独特。
内容丰富
尼日利亚民歌涵盖了广泛的主题，如爱情、生活、社会问题等，反映了当地人民的生活和文化。
节奏与律动
外国民歌的演奏和演唱技巧通常更加丰富和专业化，注重声音的细节和情感的表达，而中国民歌则更加注重声音的和谐和情感的含蓄表达。
演奏与演唱
音乐风格的比较
外国民歌的主题和内容更加丰富多样，涉及到人类的各种情感、社会现象、历史事件等，而中国民歌则更加注重歌唱人民的生活和情感。
主题与内容
外国民歌在歌词中更加注重修辞和意象的运用，通过比喻、象征等手法来深化歌词的内涵，而中国民歌则更加注重歌词的简洁明快和传情达意。
欧洲民间音乐
排箫音色：
清脆、明亮、纯美、自然
俄键 罗钮
斯式
巴
手 风
扬琴
爱尔兰竖琴
西班牙响板
意大利曼陀林
罗马尼亚排箫
声乐部分
一、欧亚唱法 二、美声唱法
欧洲民歌
一、欧亚唱法 保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》
最为著名的欧亚唱法民歌，歌唱家以自 己的喉音和类似金属声的二度音程，描 绘人的情绪的起伏、变化。音色既是甜 蜜的又是强烈有力的，即是压抑的又是 冲击性的。
——
音 乐 之 声
《 孤 独 的 牧 羊 人 》
瑞士情韵
孤独的牧羊人
合作探究
欧洲艺术音乐与欧洲民间音乐有什么联系
欧洲音乐家的创作离不开民族民间素材，欧洲 民间音乐与音乐家创作的艺术音乐有着密切的联 系。
一些民间舞曲也被大师们采用、创造出数不胜 数的名曲。而一些专业作曲家创作的通俗性乐曲 又经常由民间歌手和民间乐队表演。
1、前奏使用乐 器：
爱尔兰哨笛
2、渲染的是怎 样的音乐情绪：爱尔兰风笛跟苏格兰风笛在演
奏和音色上有区别，苏格兰风笛是用 嘴吹气给气囊鼓风的，而爱尔兰风笛 是靠肘部的鼓风器给气囊鼓风的，最 后两种乐器都是由气囊带动笛管发声。 苏格兰风笛的音色高亢而又振奋，非 常鼓动人心，因而被苏格兰军乐所广 泛使用，而爱尔兰风笛音色哀婉忧伤 了许多，也不像苏格兰风笛那样高亢， 一般用于室内乐演奏。
欧亚唱法有什么样的特点 音色：清澈、透明 声音：采用自然、直接、开放 的声音。 音域：不宽，采用二度音程。
二、约德尔唱法
“约德尔”是源自瑞士阿尔卑斯山 区的一种特殊歌唱方法。 约德尔唱法的特点： 演唱开始时在中、 低音区用真声演唱，然后突然用假声进 入高音区，并且用这两种方法迅速交替 演唱，形成独特效果。
高中音乐鉴赏《欧洲古典主义音乐》精品课件-PPT课件
“交响乐之父”
确立了交响乐的形式。
他一生写作了104首交响曲， 《惊愕交响曲》 《时钟交响曲》 4部清唱剧以“创世纪”和“四 季”最为突出，同时也写作了 68首的弦乐四重奏，52首钢琴 奏鸣曲，以及一些20部歌剧（5 部散失）、轻歌剧、13部弥撒 曲和声乐作品。
惊愕交响曲第二乐章主题
小知识：交响乐队中的乐器分类
古典主义音乐，是1750－1820年这一段时 间的欧洲主流音乐，又称维也纳古典乐派。 此乐派三位最著名的作曲家是海顿、莫扎特 和贝多芬。 亦有人认为“古典”是对应于“流行”而言 的，因为这些音乐经得起时间的考验，能够 引起不同时代听众的共鸣，故认为应当称之 为“经典”（classic）的音乐。
海 顿 【奥】(1732-1809年)
03 33 | 1 -
2、副部主题：
2/4
. 5 i | 7 i | 2 6 | 6 5 |
欣赏《命运交响曲》的第一乐章
音乐给你怎样的感受 ？
贝多芬c小调《第五（命运）交响曲》第一乐章
你在音乐中感受到了什么 ？
情绪激昂、气势宏大，给人以震撼力！ 展现出一幅 惊心动魄的，与命运交战的画 面。
合作探究
弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、低 音大提琴； 木管组：短笛、长笛、双簧管、单簧管 大管、 英国管等； 铜管组：小号、圆号（法国号）、长号、 大号等； 打击乐组：定音鼓、三角铁、大鼓、小 军鼓
弦乐组：
小提琴
中提琴
大提琴
木管组：
短笛
长笛
单簧管
双簧管
英国管
铜管组：
小号
长号
圆号（法国号）
大号
打击乐器组：
你熟悉这首作品的旋律吗？能不 能哼唱一下？
你熟悉这首作品的旋律吗？能不 能哼唱一下？
确立了交响乐的形式。
他一生写作了104首交响曲， 《惊愕交响曲》 《时钟交响曲》 4部清唱剧以“创世纪”和“四 季”最为突出，同时也写作了 68首的弦乐四重奏，52首钢琴 奏鸣曲，以及一些20部歌剧（5 部散失）、轻歌剧、13部弥撒 曲和声乐作品。
惊愕交响曲第二乐章主题
小知识：交响乐队中的乐器分类
古典主义音乐，是1750－1820年这一段时 间的欧洲主流音乐，又称维也纳古典乐派。 此乐派三位最著名的作曲家是海顿、莫扎特 和贝多芬。 亦有人认为“古典”是对应于“流行”而言 的，因为这些音乐经得起时间的考验，能够 引起不同时代听众的共鸣，故认为应当称之 为“经典”（classic）的音乐。
海 顿 【奥】(1732-1809年)
03 33 | 1 -
2、副部主题：
2/4
. 5 i | 7 i | 2 6 | 6 5 |
欣赏《命运交响曲》的第一乐章
音乐给你怎样的感受 ？
贝多芬c小调《第五（命运）交响曲》第一乐章
你在音乐中感受到了什么 ？
情绪激昂、气势宏大，给人以震撼力！ 展现出一幅 惊心动魄的，与命运交战的画 面。
合作探究
弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、低 音大提琴； 木管组：短笛、长笛、双簧管、单簧管 大管、 英国管等； 铜管组：小号、圆号（法国号）、长号、 大号等； 打击乐组：定音鼓、三角铁、大鼓、小 军鼓
弦乐组：
小提琴
中提琴
大提琴
木管组：
短笛
长笛
单簧管
双簧管
英国管
铜管组：
小号
长号
圆号（法国号）
大号
打击乐器组：
你熟悉这首作品的旋律吗？能不 能哼唱一下？
你熟悉这首作品的旋律吗？能不 能哼唱一下？
《外国民歌》PPT课件
谢谢聆听
1 2
《扬基歌》
这首美国民歌以其明快的旋律和富有韵律感的歌 词，展现了美国人民的乐观与自信。
《墨西哥草帽歌》
作为墨西哥的经典民歌，它以其轻快的节奏和生 动的歌词，描绘了墨西哥独特的文化风情。
3
《阿根廷别为我哭泣》
这首阿根廷民歌以其深情的旋律和感人的歌词， 表达了人们对祖国命运的关切与忧虑。
03 外国民歌的音乐特色
非洲民歌
《当太阳降落》
《鼓声》
这首南非民歌以其富有节奏感的旋律 和生动的歌词，展现了非洲大陆的广 阔与美丽。
这首加纳民歌以其独特的鼓点和欢快 的节奏，展现了非洲人民的乐观与活 力。
《非洲赞歌》
作为一首代表非洲文化的经典民歌， 它以其激昂的旋律和深情的歌词，表 达了非洲人民对自由和幸福的追求。
美洲民歌
丰富的音色变化
根据歌曲情感和风格需要，运用不同的音色和技巧进行演 唱。
情感表达与舞台表演
深入理解歌曲内涵
了解歌曲背景、风格及情感表达要求，做到心中 有情、声中有情。
细腻的情感处理
通过音色、力度、速度等音乐要素的变化，准确 传达歌曲情感。
恰当的舞台表演
根据歌曲内容和情感需要，设计合理的舞台动作 和表情，增强艺术感染力。
打开喉咙，稳定喉头
通过打哈欠、叹气等方法放松喉部肌肉，保持喉头稳定。
运用共鸣腔体
通过调节口腔、鼻腔、咽腔等共鸣腔体的形状和大小，使声音更加圆 润、饱满。
咬字吐字与行腔归韵
清晰准确的咬字吐字
掌握外语发音特点，做到元音饱满、辅音清晰，字正腔圆 。
流畅自然的行腔归韵
遵循外语语音语调规律，使旋律与语言完美结合，行腔流 畅自然。
02
高中音乐人音版高一全一册必修1课件 第十二节 欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声%28共15张
1.乐器简介：
排箫是一种吹管乐器。也是 欧洲最古老的乐器之一。有长 短不等的管子，按音高顺序排 列，固定在一起。排箫擅长演 奏华丽的音阶式的经过句，并 能利用手的轻微摇动发出悦耳 的颤音。
音色：清脆、明亮、纯美、自然。
பைடு நூலகம்
A乐段的音乐特点：
节奏自由，音域较广，在上下八度 间快速跳动，表现了森林中鸟儿自由啁 啾的情景。
欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声
一、苏格兰民间乐曲《优雅》
1.乐器简介：
风笛亦称“风装管”，管 伴音管
乐器。有皮袋、吹管、曲调
管、伴音管等部件构成并连
接在皮袋上。用嘴吹，也可
用风袋供气。曲调管上装有
按孔，前七后一，用以吹奏 曲调。伴音管有1—3支，无
吹管
按孔，每管只能发一个音，
起持续低音的作用。 皮袋
B乐段的音乐特点：
节奏均匀、鲜明，情绪比较欢快、 热烈，表现妇女们在森林中欢快舞蹈的 情景。
三、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》
欧亚唱法有什么样的特点？
声音：采用自然、直接、开放的声音； 音色： 清澈、透明； 音域：不宽，采用二度音程。
合作探究 欧洲艺术音乐与欧洲民间音乐有什么联系？
四、总结
1.欧洲民间音乐的特征： 音阶呈多样化，主要是七声音阶；除东欧的节
曲调管
2.风笛的特点： 可以持续、不间断地发音。
3.风笛的分类：
苏格兰风笛：音色嘹亮，粗犷有力， 适于表现英雄气概。
爱尔兰风笛： 音色柔和，适于抒情。
作品赏析《优雅》
乐曲的特点： 旋律采用五声音阶，气势宏伟、
典雅奔放，即蕴含着含蓄、高雅的 古典美又有奔放热情的现代精神。
二、罗马尼亚乐曲 ——《森林的多伊那和妇女的舞蹈》
排箫是一种吹管乐器。也是 欧洲最古老的乐器之一。有长 短不等的管子，按音高顺序排 列，固定在一起。排箫擅长演 奏华丽的音阶式的经过句，并 能利用手的轻微摇动发出悦耳 的颤音。
音色：清脆、明亮、纯美、自然。
பைடு நூலகம்
A乐段的音乐特点：
节奏自由，音域较广，在上下八度 间快速跳动，表现了森林中鸟儿自由啁 啾的情景。
欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声
一、苏格兰民间乐曲《优雅》
1.乐器简介：
风笛亦称“风装管”，管 伴音管
乐器。有皮袋、吹管、曲调
管、伴音管等部件构成并连
接在皮袋上。用嘴吹，也可
用风袋供气。曲调管上装有
按孔，前七后一，用以吹奏 曲调。伴音管有1—3支，无
吹管
按孔，每管只能发一个音，
起持续低音的作用。 皮袋
B乐段的音乐特点：
节奏均匀、鲜明，情绪比较欢快、 热烈，表现妇女们在森林中欢快舞蹈的 情景。
三、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》
欧亚唱法有什么样的特点？
声音：采用自然、直接、开放的声音； 音色： 清澈、透明； 音域：不宽，采用二度音程。
合作探究 欧洲艺术音乐与欧洲民间音乐有什么联系？
四、总结
1.欧洲民间音乐的特征： 音阶呈多样化，主要是七声音阶；除东欧的节
曲调管
2.风笛的特点： 可以持续、不间断地发音。
3.风笛的分类：
苏格兰风笛：音色嘹亮，粗犷有力， 适于表现英雄气概。
爱尔兰风笛： 音色柔和，适于抒情。
作品赏析《优雅》
乐曲的特点： 旋律采用五声音阶，气势宏伟、
典雅奔放，即蕴含着含蓄、高雅的 古典美又有奔放热情的现代精神。
二、罗马尼亚乐曲 ——《森林的多伊那和妇女的舞蹈》
人音版七年级音乐下册《桑塔露琪亚》ppt
第二十页，共二十页。
第六页，共二十页。
贡 多 拉 (Duo)
独具特色的威尼斯尖舟有一个独具特色的名字——“贡多拉”。
这种船轻盈纤细、造形别致，已有一千多年的历史了。它一直是居住在 泻湖上的威尼斯人代步的工具。据说，因为造价较高，被人称为“水上奔驰” 或者“水上法拉利”。
第七页，共二十页。
罗马斗(Dou)兽场
第八页，共二十页。
作(Zuo) 品
互动设计
[对《桑塔.露琪亚》进行表演和再创造。]
2、结合演唱，边划边唱，营造船歌氛围。
第十七页，共二十页。
帕瓦罗蒂
（意大利）
第十八页，共二十页。
多明戈
（西班牙）
世(Shi) 界三 大男 高音
歌唱 卡雷拉家斯
（西班牙）
欣赏歌曲《我的(De)太阳》
第十九页，共二十页。
课堂小节
同学们:我们这节课又学习了欧洲船歌这样一 种音乐体裁，相(Xiang)信同学们已经对欧洲 民间音乐感兴趣了，我们一起体验了《桑 塔露琪亚》的音乐情绪和风格，并能用自 然圆润的声音来演唱歌曲。
桑塔·露琪(Qi)亚
三拍子节奏练习
要求：注意“强弱”关系。
节奏练习
第十三页，共二十页。
桑ห้องสมุดไป่ตู้Sang)塔·露琪亚
变化音：
难点练习
第十四页，共二十页。
第十五页，共二十页。
作品
互动 设计 (Dong)
试一试
[对《桑塔.露琪亚》进行表演和再创 造。]
1、体会划船动作，并分组练习。
第十六页，共二十页。
比 萨斜塔 (Bi)
第九页，共二十页。
作 品 (Zuo)
意大利作曲家科特劳根据威尼斯船歌的风格而改
第六页，共二十页。
贡 多 拉 (Duo)
独具特色的威尼斯尖舟有一个独具特色的名字——“贡多拉”。
这种船轻盈纤细、造形别致，已有一千多年的历史了。它一直是居住在 泻湖上的威尼斯人代步的工具。据说，因为造价较高，被人称为“水上奔驰” 或者“水上法拉利”。
第七页，共二十页。
罗马斗(Dou)兽场
第八页，共二十页。
作(Zuo) 品
互动设计
[对《桑塔.露琪亚》进行表演和再创造。]
2、结合演唱，边划边唱，营造船歌氛围。
第十七页，共二十页。
帕瓦罗蒂
（意大利）
第十八页，共二十页。
多明戈
（西班牙）
世(Shi) 界三 大男 高音
歌唱 卡雷拉家斯
（西班牙）
欣赏歌曲《我的(De)太阳》
第十九页，共二十页。
课堂小节
同学们:我们这节课又学习了欧洲船歌这样一 种音乐体裁，相(Xiang)信同学们已经对欧洲 民间音乐感兴趣了，我们一起体验了《桑 塔露琪亚》的音乐情绪和风格，并能用自 然圆润的声音来演唱歌曲。
桑塔·露琪(Qi)亚
三拍子节奏练习
要求：注意“强弱”关系。
节奏练习
第十三页，共二十页。
桑ห้องสมุดไป่ตู้Sang)塔·露琪亚
变化音：
难点练习
第十四页，共二十页。
第十五页，共二十页。
作品
互动 设计 (Dong)
试一试
[对《桑塔.露琪亚》进行表演和再创 造。]
1、体会划船动作，并分组练习。
第十六页，共二十页。
比 萨斜塔 (Bi)
第九页，共二十页。
作 品 (Zuo)
意大利作曲家科特劳根据威尼斯船歌的风格而改
《欧洲音乐欣赏》PPT课件
其中主要有以德彪西（法）为代表的印
象主义音乐，以拉赫玛尼诺夫（俄罗斯） 为首的后期浪漫主义，巴托克（匈牙利） 的民族主义，勋伯格（奥地利）的表现 主义，斯特拉文斯基（俄罗斯）的新古 典主义，斯托克豪森（西德）的电子音 乐，凯奇（美国）的偶然音乐，哈巴 （捷克）的微分音乐等等。另外，爵士 音乐、流行歌曲等也是20世纪音乐潮流 的重要组成部分。
民族乐派
民族乐派是十九世纪中叶，浪漫主义音乐中后 期在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的一个音乐流 派。它的形成与东欧、北欧各国民族、民主运动 的空前高涨有关。随着各国人民民族、民主意识 的日益觉醒，进步的艺术家们产生了摆脱外国文 化统治、建立本国民族文化的强烈要求。加上西 欧浪漫主义、批判现实主义思潮的影响，古典主 义、浪漫主义音乐中不断增长的民族性因素的影 响，民族乐派应运而生。民族乐派的主要代表人 物有： 斯美塔那，德沃夏克、格里格、西贝柳斯、 格林卡、巴拉基列夫、鲍罗丁、柴可夫斯基。
爵士乐：19世纪末产生于美国南部的新
奥尔良，前身是移居到美国的非洲黑人 的拉格泰姆（散拍音乐）和布鲁斯（又 称蓝调）。 摇滚乐：20世纪50年代形成于美国，主 要由黑人音乐风格和美国本土音乐风格 发展而成，以演唱为主，乐队伴奏为辅， 歌声与大音量的电声乐器混在一起，劲 歌狂舞，音乐节奏性强。
• 按照音乐风格划分： 西洋音乐史发源于距今约3000年的古希 腊，从文艺复兴开始蓬勃发展。在不同的时期， 由于人们的欣赏习惯、角度不同，音乐风格也 丰富多彩，人们把风格大致相同的时期归为一 个阶段， 简介如下：
1：巴洛克时期(1600-1750)
• （1）巴洛克时期的起止（1600-1750） 1600年歌剧诞生，1750年德国伟大作曲家巴赫去 世人们把这个时期称为“巴洛克时期”。巴洛克的 名字源于葡萄牙语，原指形状不规则的珍珠，艺术 史用于称呼17世纪豪华、精致的建筑风格，后来却 成为了17 世纪新音乐的代名词。 • 该时期的音乐追求强烈的感情，明显的对比和动力， 后期的作品具有明快、流畅、柔和的特征。
《欧洲民间音乐》教学设计
《欧洲民间音乐》教学设计课程名称：欧洲民间音乐适用年级：初中课时：4课时教学目标：1.了解欧洲民间音乐的起源及特点；2.能够辨别欧洲各国的传统民间音乐；3.能够演奏或演唱一首欧洲传统民间音乐；4.培养学生对不同文化音乐的欣赏能力。
教学内容：1.欧洲民间音乐的概念及历史发展；2.欧洲各国传统民间音乐的特点和代表作品；3.演奏或演唱欧洲传统民间音乐。
教学准备：1.课件：包括欧洲民间音乐的历史背景、代表作品、音乐风格等内容；2.乐器：提供吉他、小提琴等适合演奏民间音乐的乐器；3.录音设备：准备录音设备，录制学生演奏或演唱的作品。
教学过程：第一课时：欧洲民间音乐的概念及历史发展1.通过PPT介绍欧洲民间音乐的概念及历史发展，包括其起源、演变过程和影响；2.聆听欧洲民间音乐的代表作品，让学生感受其中的情感表达和文化特色；3.分组讨论欧洲民间音乐的特点，总结出其音乐风格和表现形式。
第二课时：欧洲各国传统民间音乐1.简要介绍欧洲各国的传统民间音乐，包括爱尔兰的民谣、苏格兰的风笛、西班牙的弗拉明戈音乐等；2.播放不同国家的民间音乐作品，让学生辨别出不同国家的音乐特色；3.鼓励学生选择一种欧洲传统民间音乐进行深入学习，并准备进行演奏或演唱。
第三课时：学生演奏或演唱欧洲传统民间音乐1.学生分组进行演奏或演唱欧洲传统民间音乐，其他学生进行评价和点评；2.教师对学生的表现进行指导和点评，鼓励学生发挥自己的创意和个性；3.记录学生演奏或演唱的作品，并进行展示和分享。
第四课时：欧洲民间音乐的欣赏与反思1.聆听欧洲民间音乐的影响和传播，让学生理解音乐对文化的重要性；2.分享学生演奏或演唱的作品，并讨论其表现形式和感受；3.总结本次课程的收获和体会，培养学生对欧洲民间音乐的欣赏能力。
教学反思：通过本次课程教学，学生从欧洲民间音乐的起源及特点到欧洲各国传统民间音乐的辨别，再到演奏或演唱一首欧洲传统民间音乐，全面了解了欧洲民间音乐的风格和魅力。
《欧洲音乐欣赏》课件
1
原始乐器
从骨笛到木鼓，探索远古时代人们使用的各种原始乐器。
2
古代音乐
了解古埃及、古希腊和古罗马时期的音乐，以及它们在文化中的重要性。
3
早期音乐作品
发现来自古代文明的最早音乐作品，这些作品至今仍然让我们动容。
古希腊音乐
了解古希腊音乐的优雅和深远影响。探索古希腊音乐的特点，包括模式和使用的乐器。
传统乐器浪漫交响乐来自浪漫钢琴曲浪漫歌剧
欣赏浪漫交响乐的壮丽和浪漫， 感受它们所传达的深情和浓烈 的情感。
了解浪漫钢琴曲的美丽和技巧， 感受其中包含的个人情感和故 事。
沉浸在浪漫歌剧的世界中，体 验其中的剧情、音乐和令人心 动的唱腔。
2 0世纪音乐
进入现代音乐的壮丽时代。探索斯特拉文斯基、德布西和巴托克等作曲家的音乐，了解他们如何突破传 统。
巴洛克风格
探讨巴洛克音乐的特点，包括复调性、装饰 性和极富感情的表达。
巴赫的艺术
深入了解巴赫的创作风格和他对音乐的巨大 贡献。
亨德尔的激情
探索亨德尔的音乐作品，感受他那充满激情 和戏剧性的音乐。
巴洛克音乐的遗产
了解巴洛克音乐对后世音乐的影响和留下的 宝贵遗产。
古典音乐
沉浸在古典音乐的优雅和和谐中。探索莫扎特、贝多芬和海顿等音乐家的创作，了解他们在音乐史上 的地位。
《欧洲音乐欣赏》PPT课 件
欢迎来到《欧洲音乐欣赏》课程的世界！旅程将带您穿越音乐的起源和发展 历程，深入了解古希腊音乐、巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐、20世纪音 乐的魅力。准备好跟着我的节奏，让我们开始吧！
音乐的起源
了解音乐的起源，探索远古时代人们如何通过节奏和声音表达情感和故事。从原始乐器到最早的音 乐作品，这一段音乐历史是音乐文化的基石。
外国民歌ppt课件
民歌丰富音乐艺术形式 民歌以其独特的音乐形式和风格，丰富了音乐艺术的表现 形式和内涵。
外国民歌在当代的传
05
承与发展
传统演唱方式的传承
口传心授
通过老一辈艺术家的口传心授，将传统民歌的演唱技巧和风格传承 给年轻一代。
民间音乐组织
成立民间音乐组织，组织传统民歌的演唱和传承活动，推动民歌在 民间的传播。
03
不同民族的民歌和声风格各异，彰显出独特的民族韵味和特色。
结构简练，易于传唱
曲式结构简练
外国民歌通常采用简练的曲式结构，使得歌曲更 加易于理解和记忆。
歌词简洁明了
这些民歌的歌词通常简洁明了，便于人们快速掌 握和传唱。
流传度高
由于结构简练、易于传唱，外国民歌在民间广为 流传，成为人们喜爱的经典之作。
外国民歌的艺术特色
03
旋律优美，富有歌唱性
音调跌宕起伏
外国民歌常常运用丰富的音调和 旋律变化，创造出优美动听的音
乐效果。
歌唱性强
这些民歌的旋律通常朗朗上口， 便于人们跟唱和传唱。
情感表达深刻
通过优美的旋律，外国民歌能够 深刻表达人们的情感和内心世界。
节奏鲜明，舞蹈性强
节奏感强烈
外国民歌的节奏通常鲜明有力，能够激发人们的舞蹈欲望。
02
《喀秋莎》
歌曲背景
演唱技巧
《喀秋莎》是一首描绘苏联卫国战争 期间士兵思念家乡和爱人的抒情歌曲。
运用气息控制，保持声音的连贯性和 流畅性，表达出歌曲中的情感变化。
歌曲特点
旋律优美，节奏明快，具有浓郁的俄 罗斯风情。
《莫斯科郊外的晚上》
歌曲背景
《莫斯科郊外的晚上》是一首描 绘莫斯科郊外夜晚美丽景色的歌
THANKS.
外国民歌在当代的传
05
承与发展
传统演唱方式的传承
口传心授
通过老一辈艺术家的口传心授，将传统民歌的演唱技巧和风格传承 给年轻一代。
民间音乐组织
成立民间音乐组织，组织传统民歌的演唱和传承活动，推动民歌在 民间的传播。
03
不同民族的民歌和声风格各异，彰显出独特的民族韵味和特色。
结构简练，易于传唱
曲式结构简练
外国民歌通常采用简练的曲式结构，使得歌曲更 加易于理解和记忆。
歌词简洁明了
这些民歌的歌词通常简洁明了，便于人们快速掌 握和传唱。
流传度高
由于结构简练、易于传唱，外国民歌在民间广为 流传，成为人们喜爱的经典之作。
外国民歌的艺术特色
03
旋律优美，富有歌唱性
音调跌宕起伏
外国民歌常常运用丰富的音调和 旋律变化，创造出优美动听的音
乐效果。
歌唱性强
这些民歌的旋律通常朗朗上口， 便于人们跟唱和传唱。
情感表达深刻
通过优美的旋律，外国民歌能够 深刻表达人们的情感和内心世界。
节奏鲜明，舞蹈性强
节奏感强烈
外国民歌的节奏通常鲜明有力，能够激发人们的舞蹈欲望。
02
《喀秋莎》
歌曲背景
演唱技巧
《喀秋莎》是一首描绘苏联卫国战争 期间士兵思念家乡和爱人的抒情歌曲。
运用气息控制，保持声音的连贯性和 流畅性，表达出歌曲中的情感变化。
歌曲特点
旋律优美，节奏明快，具有浓郁的俄 罗斯风情。
《莫斯科郊外的晚上》
歌曲背景
《莫斯科郊外的晚上》是一首描 绘莫斯科郊外夜晚美丽景色的歌
THANKS.
欧洲民间音乐PPT课件
在古希腊神话中， 半创歌同梦人着半巴人造与时的半一身与半力爱也标兽对长二兽、情是志神山着条的 音 的 恐 。 ， 羊 一 羊牧 乐 象 慌 头 角 条 腿潘神 、 征 与 上 ， 羊 。是是 诗 ， 噩 长 下 尾半 并声她 伤欧有森潘声气1并乐排“是潘声这演欧关但在“从并从整甜整旋 她气欧她发乐《 美森欧按美美、采部们心亚丰林把部声采曲箫一心部种奏亚于西这此采此首美天律们声亚们声曲鸟声林亚管声声形用 区 渴绝 唱 富 的 它 区 一 用 蕴 善 种 地 区 歌 者 唱 排 林 里 ， 用 ， 歌 的 在 大渴 一 唱 渴 方 蕴 儿唱 的 唱 的唱唱式一分望 望法的多叫分致一涵于有善分唱将法箫克牧人一人曲女森小 望致法望法涵在 法多法长法法多些严， 的：表伊做严，些着演“良严风皮：的丝人们些们既声林二 ，，：，科着歌 ：伊：短”神”样：：无格渴 潘它现那“格音无含奏、格格袋自神却常便无便让听里度 渴音自渴学含唱 亦那自排秘西的亦亦意，望 把是力和，与意蓄华性，自夹然话惊常经意经人上唱音 望与然望，蓄》 称和然列林”欧之称称义重飞 芦一和妇重音义丽格重于、传恐用常义常感去歌程 飞音、飞音妇、成﹑1﹑(“克保 美洲7“称“美美的视出 苇种特女视的的的温视腋直说不号听的听到却、给 出的直出量女直梯高高世丝加 歌民的歌歌字音现 结采殊的音连字音和音下接已角到字到甜是跳人 现连接现的的接形雅雅纪””利间，保﹑””音区实成取的舞区接音阶而区、，和森音森蜜那舞以实接、实可舞、，的,的至从亚歌﹑﹑也加“来的的 长自色蹈的平来式且的开为叫林来林，么，平 的平开的塑蹈开发古古1吹”）唱““就利9美美演和牢 短然彩和滑演的很和放了喊里演里又的但稳 牢滑放牢性放出(典典(世管片片方是亚声声唱谐笼 不。谐匀唱经有谐，躲声，唱，让压由、 笼匀，笼大，不﹑美美纪将段段法我女””。统， 一统净。过音统音避来潘。潘人抑于柔 ，净音，；音同直和和初。。气））：们生一的一为句乐一色潘召用用略、他和 为色色的接奔奔盛送欧现重；七；其，天；清，唤芦芦带不的、 其清清音﹑放放行进亚在唱段特并赋澈她他笛笛压谐样流 特澈澈高开热热于皮唱所。，点能。、纵们吹吹抑和貌畅 点、、。情情放意袋法说做。利透身的奏奏，，丑的 。透透的的的大,、手的成用明跳牛着着为这陋感 明明现 现声利约臂“排了手，到群哀哀我种，觉 ，，代代音，德掀箫有的旋河，怨怨们不仙； 旋旋精精，在尔夹”七轻律水羊的的描谐女律律神神音以。唱皮个微音里群旋旋绘和们音音..色欧法袋口摇域化，律律了反都域域清洲；,皮的动不身也。。一映对不不澈文袋芦发宽成用幅了他宽宽﹑化内笛出。一歌生歌没；。透为的。悦片声动者有明基气耳芦向的怎一，础受的苇对民样丝旋的到颤。面间的好律国挤音或画心感音家压。山卷境，域被,谷。？因不作公中此宽用认的总，于为朋是各曲良友找种调好、不各管的情到样和歌人 一的伴唱传个装音或递与饰管歌各他音内唱种相和的风信爱滑簧格息的音片的。伴层,典发侣出范出。不。声穷音，. 使音乐具
赏析欧洲民间音乐
❖ 按地理位置通常分为西欧、北欧、中欧、 东欧和南欧5个地区。
欧洲民间音乐
欧洲是一片富有民族文化多样性的土地。作为整体， 它构成了西方文明的基础。千百年来，希腊、意大利、 西班牙、法国、德国以及其他一些欧洲国家都曾处于世 界艺术、人文及自然科学发展的前列。 在欧洲的社会生活中，音乐、舞蹈具有重要的地位。 从16世纪文艺复兴之后，欧洲可以说是近现代交响音乐、 歌剧、、芭蕾舞剧的发祥之地。欧洲的民间音乐是一个 五彩纷呈的艺术世界，具有多元和多样的艺术特征。欧 洲在地理上习惯分为西欧、南欧、中欧、北欧、东欧五 个地区，不同区域的民间音乐既相互影响，有各具特色。 西欧和西南欧的民间音乐多种多样，但基本上是以法 国由N、ordri意Desi大gn™利提供、英格兰几种文化传统为基础，在交流中相 互影响而发展的。
❖ 木吉他有四种：平面吉他（在中国也叫民谣吉他），拱面 吉他（又名爵士吉他），古典吉他和弗拉门戈吉他。
❖ 木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。电吉 他则通常被用于摇滚音乐、蓝调 （英文：Blues，解作“ 蓝色”或者忧郁，又音译为布鲁斯。是现代流行音乐的根 源）及流行音乐。
作者简介
弗朗西斯科·塔雷加（1852 1909），西班牙吉他作曲家、 演奏家。 在演奏技法上，塔雷加开发 了许多吉他的特殊演奏技巧， 如左手独奏、大鼓奏法、小鼓 奏法、以及轮指的演奏等。 还 改进吉他演奏姿势把吉他放置 姿势的重心移到了左脚，成为 了今天吉他演奏的标准姿势。 作为吉他史上里程碑的人物， 塔尔雷加也被称为“近代吉他 之父”。
吉他
❖ 吉他（英语：guitar），又译六弦琴。被用于多种音乐风 格，在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、弗拉门戈（西 班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱、器乐于一体） 中常被视为主要乐器。吉他亦有被于用古典音乐，有大量 的独奏曲， 室内乐和管弦乐中偶有使用。
欧洲民间音乐
欧洲是一片富有民族文化多样性的土地。作为整体， 它构成了西方文明的基础。千百年来，希腊、意大利、 西班牙、法国、德国以及其他一些欧洲国家都曾处于世 界艺术、人文及自然科学发展的前列。 在欧洲的社会生活中，音乐、舞蹈具有重要的地位。 从16世纪文艺复兴之后，欧洲可以说是近现代交响音乐、 歌剧、、芭蕾舞剧的发祥之地。欧洲的民间音乐是一个 五彩纷呈的艺术世界，具有多元和多样的艺术特征。欧 洲在地理上习惯分为西欧、南欧、中欧、北欧、东欧五 个地区，不同区域的民间音乐既相互影响，有各具特色。 西欧和西南欧的民间音乐多种多样，但基本上是以法 国由N、ordri意Desi大gn™利提供、英格兰几种文化传统为基础，在交流中相 互影响而发展的。
❖ 木吉他有四种：平面吉他（在中国也叫民谣吉他），拱面 吉他（又名爵士吉他），古典吉他和弗拉门戈吉他。
❖ 木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。电吉 他则通常被用于摇滚音乐、蓝调 （英文：Blues，解作“ 蓝色”或者忧郁，又音译为布鲁斯。是现代流行音乐的根 源）及流行音乐。
作者简介
弗朗西斯科·塔雷加（1852 1909），西班牙吉他作曲家、 演奏家。 在演奏技法上，塔雷加开发 了许多吉他的特殊演奏技巧， 如左手独奏、大鼓奏法、小鼓 奏法、以及轮指的演奏等。 还 改进吉他演奏姿势把吉他放置 姿势的重心移到了左脚，成为 了今天吉他演奏的标准姿势。 作为吉他史上里程碑的人物， 塔尔雷加也被称为“近代吉他 之父”。
吉他
❖ 吉他（英语：guitar），又译六弦琴。被用于多种音乐风 格，在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、弗拉门戈（西 班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱、器乐于一体） 中常被视为主要乐器。吉他亦有被于用古典音乐，有大量 的独奏曲， 室内乐和管弦乐中偶有使用。
第十二节--欧洲的民间音乐
排箫
欧洲最古老的乐器之 一，按管的长短排列 成梯形，发出不同的 音高，排箫擅长演奏 华丽的音阶式的经过 句，并能用手的轻微 摇动发出悦耳的颤音。 排萧的音色圆润柔美 抒情，略带气息。
欣赏《森林里的多伊娜和妇女的舞蹈》
排箫演奏
吉他
响板
排萧
巴扬
曼陀林
萨克斯
佛拉门戈舞
Flamenco这个古老而奇特的音乐，究 竟溯源於何时，众说纷纭，无法正确考证。 一般推测在西元1449年有一批吉普赛人到 西班牙，他们带来了美妙而粗犷的音乐， 一种杂柔了凄哀、热情、奔放、沉缓等各 种情感及节奏的乐曲，也沾染了一些波西 米亚、匈牙利地方色彩。 构成Flamenco的三大灵魂是吉他、舞 蹈、歌唱。
大 河 之 舞
再 见
爱尔兰风笛
爱尔兰风笛不用 嘴吹，而是靠肘 部的鼓风器给气 囊鼓风，由气囊 带动簧管发声， 发音柔和适于抒 情。
爱尔兰风笛演奏
爱尔兰风笛与苏格兰风笛的区别
1、在演奏上有区别：苏格兰风笛是用嘴吹 气给气囊鼓风的，而爱尔兰风笛靠肘部 的鼓风器给气囊鼓风，但两种乐器都是 由气囊带动簧管发声。 2、在音色上有区别：苏格兰风笛的声音高 亢而又振奋，非常鼓动人心，因而被苏 格兰军乐所广泛使用；而爱尔兰风笛音 色哀婉忧伤了许多，一般用于室内乐演 奏。
欧 洲 民 间 音 乐
欧洲民间音乐的一般特征
• 1）大多采用分节歌 • 2）音阶多样化（七声音阶为主） • 3）大多采用均分节拍 • 4）欧亚唱法
欧洲常用的三种声乐唱法
一 欧亚唱法
二 三 约德尔唱法 美声唱法
欣赏歌曲《鸟儿在歌唱》
欧亚唱法：采用自然直接开放的声 音，音色清澈透明，旋律音域不宽， 各种各样的装饰音和滑音层出不穷， 使音乐具有丰富的表现力和特殊的 色彩。
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