古诗论文

古诗论文

培根说：“读诗使人灵秀。”古诗是中华民族艺术宝库中的一颗璀璨的明珠，千百年来传诵不衰。古诗的语言凝炼含蓄，意境深邃，充分表现了汉语之美的多种形式：歌江山美，吟边塞情；或纤柔卑弱，或明快清新；有悲凉慷慨，亦缠绵宛转；有诗仙李白的豁达，更有诗圣杜甫的沉郁。小学语文教材中选取的许多古诗立意高远，构思新颖，语言清新，趣味浓郁。在教学中，我体会到要善于引导学生学习古诗，品味古诗，剖析其语言，探析其趣味，以便更有效地激发学生学习兴趣，吸取古诗营养，探索古诗真谛，使学生充实起来，“灵秀”起来，其教学策略应体现其新理念和新方法。

一、重视古诗“背景”的价值，让学生更好地体会诗境

任何一首古诗，都有及其丰富的“背景”资源:诗人的生活经历与创作历程；与古诗密切相关的创作故事；古诗涉及的相关典故、传说；诗人的相关诗作；诗人所处的时代背景；诗人的创作风格等等。如果联系特定的背景和作者的生平、思想加以研究，就能走近诗人。教师应引导学生全面系统地了解了古诗的“背景”，体验古诗的内容、情感、思想。学生才能够真正地走进古诗中去，去领略古诗所表达的奇妙意境。

如《江雪》一诗，诗人柳宗元通过自己的所见，展示了一位老翁在寂静、凄凉的寒江上独钓的情景。诗人为什么写一个老翁在这样的季节、这样的地方垂钓呢?其中的感情，学生很难一下子领悟出来。这时就应该让学生去搜集、查询作者的有关资料，让学生搞清楚这首诗的写作背景，了解柳宗元是巧妙地表达自己被贬后的那种失意寂寞的情怀和不愿与当权者同流合污的思想。

二、加强朗读教学，培养学生语感

古人云:“书读百遍，其义自见”，古诗教学中要采取范读、独自朗读、加手势吟诵等多种形式，让学生在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。读多了自然成诵，从而也就能够更好地体会古诗的意义和感情，同时也提高了学生的阅读能力。

有教师对朗读的指导策略进行了研究，认为三个阶段进行：第一阶段，初步感受诗意的朗读。这一阶段应让学生把古诗读通读顺的基础上，通过查阅资料，了解诗人，理解注释，想象画面来要把握诗歌的情感基调。这样做的目的在于在初读时就使学生的感情有所定向，有利于理解诗意。第二阶段，加深理解诗意的朗读。这阶段的朗读要设置一些问题或引导学生发现一些问题，再与分析相结合，在朗读中加深理解，在理解中朗读巩固。

三、创设情境，多向体验、感悟

“情境教学是把教材内容与生活情境联系起来，使学生身处具体场境中，通过各种感官吸收信息，从而获得生动的形象，丰富具体的知识，激发真的情思，学到活的语言，充分发挥非智力因素与智力因素的协同作用，提高学习效果。”在古诗教学中运用情境教学可以使学生获得更感性的认识。

（一）直观展示古诗的意境。小学生年龄较小，抽象思维能力较弱，要使学生领会诗的意境，教师在教法上应特别注意直观教学，运用语言、教具直观，启发学生想象。凭借丰富

的想象，用夸张、对比等手法，创造出生动感人艺术画面，表达诗人的思想感情，是诗歌的一个重要特征。例如，古诗教学中可以让学生依据诗意作画,可以由教师进行深情的范读,并配合古典名画和名曲来激发情感,营造气氛,还可以欣赏现代作曲家的演绎的古诗词乐曲及

诗朗诵来激发情趣,帮助学生去体会古诗中的诗情画意。

（二）发挥想象，引导联想。一是发挥想象。“想象是对过去经验和已有的记忆表象进行加工改造,构成新的意象和观念的心理过程。”诗重想象,没有感情就没有艺术,没有想象就没有审美。古诗往往配有插图，可以通过给插图补充内容的形式，让学生的想象与文本、与生活链接，勾画出更丰富的形象。比如《春晓》,教师可以引导学生通过想象来填补“空白”。想象作者的动作:睁开惺松的双眼,伸个懒腰,走到窗前,推开窗户;想象作者看到、听到的情景:花瓣飘落,小鸟鸣叫,空气清新宜人;想象作者的内心活动:昨夜一场风雨,打落了这么多花瓣,多么可惜啊!

根据以上的古诗教学要点，我们可以让学生学习古诗由被动变为主动的探求，自学能力大大增强，学习兴趣更加浓厚，同时把古诗学习当作一种乐趣和享受，从而真正使古诗教学发挥其特有的魅力，让古典文学的精华，从学生口中渗融于他们的血液中，芬芳在他们的生命中！让他们的生命因古诗而充满灵秀！

浅谈小学古诗文教学的一些看法

古诗文是中华民族文化的重要组成部分，是我们中华民族的思想、文化、生活的起源、变化和发展的过程。古诗文是一个富有民族色彩的古典世界，是文学、艺术的中国特色；此外，古诗文又是一个人精神的蕴底，是价值观、人生观的中国特色。

而我们现在的古诗文教学处于一个十分尴尬的状态，学生古诗学习兴趣不浓，情绪不高，学习效率低。学生在这方面的积累少，缺乏基本的审美和想象能力，难以感受古诗文的魅力，这不得不引起我们反思。课堂的教学方法单一，又比较抽象，课堂气氛不浓。大部分老师都是提倡“字字落实，句句清楚”的原则，把古诗文进行分解。重字词的解析，轻诵读和感悟。“满堂灌”的教学模式，师讲生听、记、背即可。没有个性的阅读导致兴趣的丧失和能力的降低。

那么，怎样才有效地进行古诗文教学？语文新课程标准指出：诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。古人对“读”也有经典概括和诠释——“读书百遍，其义自见”，“文章不厌百回读，熟读精思子自知”，“读书破万卷，下笔如有神”，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”等等。由此可见，诵读是提高古诗文教学有效性的关键。如何才诵出层次，诵出韵味，诵出精神？本人以为应抓住“四感”——语感、情感、美感和好感才能体现古诗的特色风采。

一、语感。

诵读古诗文，要读出语感。，首先要读准字音，读懂大致的文义；其次，要读出节奏，

读出语气；再次，要读出感情。诵读的方式多种多样，可以听录音跟读、教师范读、全班齐读、小组合读、个人读、接龙读、分角色表演或比赛读。让一些读得好的同学表演读，然后大家反复练习是激发兴趣的一种很好的方式。如上《春晓》一课，先让学生对照注释初读，解决字音词义的问题，再让学生边读边划句子节奏（难点由学生质疑解答），然后学生找出朗读时要变化的语气。如“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”要读出坚定的语气，“夜来风雨声，花落知多少？”要读出疑问的语气等。请一些学生起来尝试，然后带动下面的学生，大家就能快一些进入角色，为更高层次的诵读打下良好的基础。当然，一开始就不那么容易，只要老师有信心，鼓励学生，同学们一定会尝试肯学的。

二、情感。

诵读古诗文，要读出情感。因为情是古诗文的魂，它渗透在字里行间，与事、景交融，诸如爱国情、山水情、儿女情、朋友情、母子情等。教师只有带领学生尽情诵读，引导学生认真体味辨别，学生才会体会出作者的情，并产生共鸣，展开一定的联想和想象。如上李密的《陈情表》，文章开头，从祖孙相依为命的悲惨身世说起，让人唏嘘不已。读时应怀着悲伤的情感。接着讲“臣之进退，实为狼狈”，这一段要读出“苦情”。后面为避免晋武帝怪罪，还要读出他的“忠情”。读出情感这是诵读古诗文的第二个层次，很多学生停留在这个层次难以突破。除了树立范读的模仿对象之外，教师要对一些难读出感情的句子做一些分析，并且反复地带领学生诵读。只要学生愿意开口，读个三五遍，感情就慢慢上来了。当然，学生的程度不同，效果也不同。有些程度较差的学生，几次下来还是没有达到理想的效果。

三、美感。

诵读古诗文，要读出美感。古诗文可是说一种精练的综合的文学艺术，它往往将文字、绘画、音乐有机地统一。借助有限的文字来表达一种和谐的意境：有的抑扬铿锵，有的缠绵悱恻，有的迭沓酣畅，有的悠扬明快，有的清新含蓄。只有反复诵读，才能体味出其中的味道。只有读出感情，才能把有形的方块文字，演绎成各种丰富的画面和意境，从中体会到美，感受到美。李白的《蜀道难》中“蜀道之难，难于上青天！”是千古名句。开始学生在诵读时很难读出感情，也不知道这句为什么是名句。后来，经过分析，感受到一种画面的美感，好象受到震撼。再读的时候，感情即刻充沛了很多，还带出了一点意境。可以说学生不仅读懂了原诗，也读出了画面，读透了意境。下一步要学会赏析，具体地说，就是要分析体会蕴涵其中的思想情感，品味作品的艺术技巧，是建立在前面教学的基础之上的。学生要获得独特的审美感受，可以说是一种艺术的再创造。赏析的角度多样，可以针对整体做些风格、意境和思路的点评；也可以选取某句话来字词品味，修辞辨识。在这个过程中，有些学生调动主观情感，认真读诗，用心品诗，不再局限于诗本身的思想和内容，他们有些能够跳出传统的圈子，开始寻找诗的新的生命。但是有些学生的收获有限，需要老师适当的点拨和启发。在这一层面的阅读，不论能否创新，都是值得肯定的。

四、好感。

诵读古诗文，要读出好感。“三天不读口生，三天不写手生”，古诗文的诵读如果仅仅依靠课堂是远远不够的，一来古诗文的量很大，二来古诗文的阅读能力需要不断的实践提高。所以不仅要在课堂上读，还要把这种习惯培养到课外。那么只有让学生对古诗文的诵读“意