观看音乐电影《一曲难忘》有感

观看音乐电影《一曲难忘》有感

《一曲难忘》看过已然数日，很多东西都模糊了，但很多东西却依然清楚，甚至是更加清楚！也许演员们的音容笑貌渐渐的都已淡去，但他们的形象却慢慢地积淀在我的记忆里。

故事的前半部分还是比较精彩的，也有几个给我留下较深印象的场景。其中一个是肖邦在一位公爵家里演奏，当一位俄国军官登临公爵让肖邦继续演奏时，他愤然地从座位上站起来说：“我绝不在沙皇的屠夫

面前演奏！”随即离场。这举动让我感受到他骨子里那股高尚的爱国

情怀，他这样做无疑拿自己的生命开玩笑，但他宁愿选择死也不愿向沙皇献谄。另一个场景是他与另一位大师李斯特的初次见面，那种大师与大师之间的默契与惺惺相惜，让人觉得兴奋不已，李斯特与肖邦素未谋面，却可以凭借几个音符判断出肖邦就是《波罗乃兹舞曲》作者，这需要多么敏锐的感觉和深厚的音乐素养。两人还来了一次颇有创意的握手，肖邦弹主旋律，李斯特弹伴奏，这样他们两人就可以腾出一只手来在这激情的音乐中互握。

影片后半段于人们再次被肖邦的激情所感染，从罗马到维也纳，再到布达佩斯，伦敦，最后回到巴黎，一次次的演奏摧毁这肖邦的健康，消耗着天才的生命，但他的音乐的精神与灵魂，却没有丝毫的衰减！随着镜头的切换，肖邦在各地演奏的曲目也在变换，但似乎每个音符都包容着巨大的精神冲击力，感染着我，打动着我，令我不禁心血沸腾！看着肖邦苍白枯裂的嘴唇，惨淡憔悴的面容，以及那滴在黑白琴键上的殷红的鲜血，我心中竟无比的酸楚！究竟是什么能让一位不世

之才，抛弃爱情，抛弃生命？是那铁蹄蹂躏下的祖国！是那水深火热中的同胞！由此我不禁想起了裴多菲的那首诗----“生命诚可贵，爱

情价更高。若为自由故，二者皆可抛！”肖邦毕生所追求的不正是“自由”么？只不过肖邦所追求的已不是个人的自由，而是整个国家的自由！整个民族的自由！

在肖邦的一生中，有三个人是很重要的。第一个就是他的老师艾士勒，是他领着肖邦走进了音乐的殿堂，也是他带着肖邦来到巴黎，将肖邦和他的音乐介绍给了全世界，更是他让肖邦从小就有一股对祖国的爱，对侵略者的恨。第二个就是同为音乐巨匠的李斯特，肖邦的成功离不开李斯特的帮助与支持。良师益友之外的第三个人就是肖邦的伴侣乔治桑。

艾士勒是肖邦音乐上的导师，也是肖邦精神上的导师。是他，教会了肖邦去追求自由，一开始他就对肖邦说，艺术家是最热爱自由的；也是他，教会了肖邦去热爱祖国，他甚至瞒着肖邦的家人，偷偷的带着肖邦去参加激进青年的集会。艾士勒热爱艺术，热爱波兰，但他最爱的还是自己的天才弟子肖邦。他仿佛想让世界上所有的人都知道：他的弟子肖邦是位百年不遇的音乐大师。

正是乔治•桑点燃的爱情之火，使肖邦的创作天才燃烧起来。爱情不

仅使他显得英俊健康，而且情绪活跃，感觉良好，充满自信。过去的神情恍惚、忧郁伤感竟然一扫而空。他的创作才能获得了非凡的活力，他们共同生活的九年是肖邦一生中最重要的艺术创作阶段，是他最光辉的创作力高峰期。

也正是李斯特慧眼识珠，毫不吝惜地给予了肖邦崭露头角的机会。也许每一颗新星的升起都不免要冲淡昔日巨星的灿烂，更何况是有着耀眼夺目的才华的肖邦，但李斯特无怨无悔，此等胸怀不能不令人叹服！而他的友爱也是那样的伟大！无论肖邦是无名小卒还是音乐大师，无论肖邦失志还是得意，无论肖邦风华正茂还是生命垂危，从他们共同弹奏波洛耶兹，两手相握的那一刻起，同样非凡的艺术才华就让他们一生都惺惺相惜！

肖邦声遏行云的琴声已不可追寻，与乔治•桑的爱情早已埋葬在时空的坟墓里，留给我们这些后来者的是不朽的乐章、浪漫的诗歌和崇高的爱国主义精神，对他曲折而卓越一生的感慨，还有对他英年早逝的惋惜，除此之外我想更多的是我们对世界的琢磨与对人生的思考

让我们在《一曲难忘》中来缅怀这位伟大的钢琴家吧、、、、、、、