岭南工艺美术的启示

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三、岭南主要工艺美术的现代思考 岭南艺术与

岭南文化有着紧密的联系， 艺术形式、艺术精神不能

是无源之水，无本 之木，与地域性、时代性相辅相成。

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2 008.1 1 消费导刊 岭南工艺美术的启示

圖林志福 佛山科学技术学院艺术设计系

[摘勇岭南文化是中华文化的一个重要分支，而岭南工艺美术是岭南文化的重要组成部分。本文从文化及历史的角度分析三种主要的岭南工

艺〈广彩、广绣及佛山剪纸）的成功之处及其艺术形式，并探索传统工艺美术对现代设计的启示及在现代设计中的应用。 [关键词】设计岭南文化工艺美术

作者简介：林志福〈1981-〉，男，广东阳春市人，现任佛山科学技术学院教师，主要科研方向有工业设计、设计管理等。

一、 前言

在充斥着欧美日韩风格的今天，如何从 民族发掘设计灵感发展出中国特色的设计是 非常迫切的问题。笔者也参加过很多讲座， 每当提及中国设计的时候总会引起激烈的讨 论，从学生到职业设计师都一直在探寻中国 设计的出路。笔者认为，一种设计风格大抵 上可以称为是一种社会文化现象，因此欲发 展中国特色设计需承前启后地了解历史，探 讨将来。

了解历史绝非简单认识和记忆文物的形 状和图案，而是一种风格、一种技艺存在并 发展的深层次原因。本文尝试在细致了解学 习了岭南的历史、风土民情和工艺美术的基 础上思考其对现代设计的意义和启示。

二、岭南独特的历史背景

岭南是指五岭以南地区。五岭指的是越 城岭、都庞岭、萌渚岭、骑田岭和大庾岭， 位于湖南、江西南部和广西、广东北部交界 处。

秦始皇统一中国后，征发五十万军民平 定南蛮（即现在的广东广西一带），统一了 岭南，设南海、桂林和象郡三个郡来管治， 增强了南北的交流，促进了岭南的发展。其 中，南海郡就在现在的广东省境内，郡所在 番禺（即当今的广州市）。

仰仗天然的屏障，岭南得以保留独特的 自然环境和稳定的社会环境。由于海岸线 长，海洋资源丰富，广州还是最早的贸易港 口。同时，历代君王皆把岭南作为流放之 地，使得中原文化和海外文化皆在会集于此 形成独具特色的岭南文化，并赋予其开放、 兼容、多元化和开拓性的特点。西汉南越王 墓博物馆、光孝寺、六榕寺、华林寺见证了 岭南文化的深厚；海上丝绸促进了与波斯、 天竺、阿拉伯以及南洋各国的商务和文化交 流，充分反映了岭南文化的开放性与包容 性。

说，几种具有代表性的岭南艺术的兴起和发 展无不是社会、文化和商业共同促成的结 果。

(一)广绣和广彩繁荣背后的商业意义 广绣是我国优秀的民族传统工艺之一， 具有悠久的历史。广绣是以广州为中心的珠 江三角洲民间剌绣工艺的总称，因其构图饱 满，形象传神，纹理清晰，色泽富丽，针法 多样，善于变化的艺术特色而闻名

广彩相对历史较短，其始创于康熙中晚 期至雍正早期。康熙二十三年〈1684年）朝 廷解除广州海禁，对外贸易遂逐渐增多，外 国对中国瓷器的需求亦随之增加从而促使了 广彩瓷器的产生和发展。在初期无论是师 傅、颜料、素瓷都是从景德镇来，或依景德 镇彩瓷纹样，或来样加工，岁无定样，故的 特色不太显著。

图2广彩瓷器 图3广绣作品

广绣比广彩的历史更为悠久，技艺也较 广彩成熟。然两种工艺的发展繁荣无不与海 外贸易息息相关，其中广彩制品更是大部分 出口海外，只有小部分留在民间使用，可算 是中国最早的00^产业。

随着时间的推移，两种工艺亦在清代中 晚期走向成熟和繁荣，在贸易进一步发展及 需求多样化的推动下，两种工艺亦经历了显 著的技术进步。外来图样、能工巧匠及文人 画家的参与也使其艺术风格逐渐发展成熟。

广彩与广绣的繁荣虽已成为过去，然而 仔细研究两种工艺的发展历程却可以为当今 中国的设计发展提供极具价值的参考。两种 工艺中尤以广彩的发展较为典型。广彩的旦 生缘起于外国人对中国瓷器的需求，遂形成 将景德镇素瓷运至广州加工并出售的商业行 为，此时广彩尚未形成。随着商业的兴盛， 本地艺人更多地参与到瓷器的制作中，使制 品的纹样和图案渐显岭南风情。同时，欧美 文化及技艺亦进一步影响着广彩制品的色调 和式样，最终使广彩成为岭南独具特色的工 艺美术。

由此可见，一种设计风格的成熟离不开 商业的推动与技术的进步，亦离不开本土文 化的介入。由于我国的设计理论及设计技法 大都由欧美引进，致使许多设计师难以从传 统文化及技法中吸取精华应用于现代设计， 从而使中国设计流于表面。广绣和广彩给我 们的启示是：只有切合商业利益、具备本地 文化气息及使用恰当技术制作才有可能做出 成功的中国设计。

(二）佛山剪纸艺术形式的启示

佛山剪纸主要分布在佛山市禅城区和南 海区的部分乡镇，是我国三大剪纸流派中南 方派的代表，以其独特的工艺及浓郁的岭南 特色而著称，2006年入选国家级非物质文化 遗产名录。和中国其它的民间艺术一样，佛 山剪纸深刻反映了地区生活习俗和特色，在 岭南文化的重要组成部分【1】。早在宋、元年 间佛山剪纸已出现商业化的动作模式，至 2 0世纪早期更是达到3000从业手工艺人的规 模。

佛山剪纸是岭南文化中的一块瑰玉。它 最集中地最全面地概括了中国民间艺术的表 现理念和手法，既不是西方传统的明暗体系 也不是西方现代从形体结构到夸张变形的表 现体系，而是以表达自己观念为主的主观意 象表现风格【2】。也就是说，剪纸作品中所表 达的事物来源于客观世界但其形式却是超越 客观的限制。在艺术造型上佛山剪纸作品也 体现了、美满、美观、美好、和谐的艺术内 在本质，这是中国人艺术思维中一个重要组 成部分。 从现代的角度思考佛山剪纸艺术，笔者 认为有以下几点值得借鉴。 1.特色取材 佛山剪纸艺术来源于普通民众的实际生 活而又寄托了人们对美好生活的期望。因而 其取材

大都有吉祥之意，如桃子象征长寿、 石榴象征多子、松树象征常青不老、花瓶中 插如意象征平安如意。还有谐

音寓意，如莲 花和鲤鱼寓意“连年有余”等。这些取材都 是独具民族特色的，无论寓意或谐音均来源 于我们的文化信仰及语言。

符号是实现信息贮存和记忆的工具，又 是表达思想情感的物质手段【3】。传统剪纸艺 术已深深植根于我们的文化中，大部分的传 统艺术形

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南越王博物馆