中国古代戏曲考试 整理

简答题

●关于《牡丹亭》

一、《牡丹亭》的浪漫主义风格

1、主题上：为演绎生死“至情”，剧中主人公对“情”执著追求，对“理”强烈反叛，最终如愿以偿，实现理想，主题具有浓重的浪漫主义、理想主义色彩。

2、情节构思和人物塑造上：杜丽娘由梦生情，由情生病，因病而死，死而再生。与意中人先有梦中结合，继而阴间结合，最终人间结合。没有爱可得到爱，没有情人可生出情人，现实生命死亡可作为理想人生起点。奇幻情节和感人形象，既充满浪漫色彩，又带有时代特征。

二、杜丽娘形象及其意义

杜丽娘：大胆追求爱情、追求自由、追求个性解放的女性叛逆者形象。

1、苦于幽闺，乐于梦境

2、因情而死，为情再生

3、捍卫爱情，勇于抗争

《牡丹亭》通过杜丽娘形象塑造，揭露了封建礼教的残酷、程朱理学“存天理，灭人欲”的虚伪与反动；反映当时青年男女对自由爱情、个性解放的强烈渴望，表现他们为实现理想的不屈不挠斗争，具有鲜明的历史意义。

●关于《西厢记》

一、《西厢记》的艺术成就

（一）体制和形式上的突破和创新。五本二十一折，多角色司唱。

（二）情节结构线索清晰，波澜横生。双线复合结构将复杂的矛盾冲突有机地组合为一个艺术整体。

（三）利用相反相成的原则塑造人物。如崔莺莺明明爱着张生，却偏偏装出相反的样子，其实是通过外在的假更深刻地透视出内在的真。

（四）华美清丽的语言风格。文采与本色相生，优美典雅而又生动活泼。表现在：善于化用前人诗词入曲，形成诗的优美工细。好用骈语。化用日常语入曲，雅中融俗，别有韵致。（五）戏剧时空的巧妙设置。表现在：环境时间的意象渲染；心境时间的诗意结撰；思绪时间的对比描写。

二、《西厢记》的戏剧冲突

（1）以老妇人为代表的封建家长和以张生、莺莺、红娘为代表的叛逆者的矛盾；

（2）张生、莺莺、红娘三人之间的性格冲突。

一主一辅两条线索，相互制约，起伏交错，推动剧情的发展。

三、《西厢记》戏剧冲突的四个高潮

①佛店巧遇→老妇人不许→孙飞虎事件→张生计退贼兵→老夫人赖婚

②张生、莺莺、红娘三人之间的性格冲突

③拷红

④郑恒的“赖婚”，实则是老妇人的又一次“赖婚”

四、试分析《西厢记》中张生和红娘的形象

张生是一个痴情的多情多感多愁多病的书生的形象。为了爱情，什么事情都可以去做，面对爱情时也有些卤莽、糊涂和不知所措。他同时又是一个才子，有才华，有智慧。他又是软弱的，情绪化的。情绪随着事件的发展大起大落。

红娘是一个正直、聪明、伶俐、热心的丫鬟的形象，富于正义感、同情心，她又是机智的和伶俐的。她磊落直言，急公好义，促成了崔张的好事，同时也承担了老夫人的责骂。正因为如此，后来人们将“红娘”作为了成就人们婚姻好事的热心人的代名词。

五、试以莺莺为例，分析《西厢记》是如何刻画爱情心理的

《西厢记》在中国戏曲史上首度成功刻画了爱情心理，是戏曲史上一部直接描写爱情心理的作品。它主要体现在对于莺莺的描写上。在《西厢记》中，莺莺的内心世界得到了非常生动、细腻的表现，成功地揭示了莺莺这个大家闺秀在争取自由爱情过程中的心理矛盾。使我们不仅看到莺莺冲破了封建礼教的束缚，而且看到她怎样冲破封建礼教的束缚，看到她战胜自我的过程，看到她内心的矛盾和痛苦。

莺莺的矛盾心理主要通过“闹简”和“赖简”得到表现的。一方面，当她得到张生的情书后，心里又惊又喜。可她长期以来受到的教育，她头脑里的道德观念，使她不愿让人知道她的快乐，甚至她自己也不愿意承认这种内心的快乐。于是有了“闹简”的一幕。但是当红娘假意要去老夫人那里出首时，却又被莺莺拉了回来，询问张生的情况。剧本写莺莺反复地掩饰自己，而反复地掩饰正说明莺莺内心的矛盾。莺莺托红娘带信，与张生约会，但是张生如约而来时，莺莺又变卦，数落训斥了张生一顿，这就是“赖简”。这一方面是由于红娘在场，另一方面也来自莺莺内心的压力与恐惧。在她的内心深处，对“月下偷情”私自和男子约会，还是有所顾及的。杂剧中的“闹简”、“赖简”两折突出表现了莺莺冲破礼教束缚的艰难，她的动摇，她内心的矛盾，是刻画恋爱心理很成功的段落。

论述题：

一、《桃花扇》的艺术成就

（一）结构精巧缜密，匠心独运

①整体构思是“借离合之情，写兴亡之感”（《桃花扇·先声》）。

“一生一旦为全本纲领，而南明治乱系焉”（《媚座》原批）。

②一柄诗扇贯穿全剧。诗扇既是侯、李定情信物，又是二人离合象征。赠扇、溅扇、画扇、寄扇、撕扇等。

③以中介人物为正邪双方纽带。一方是正直重节的复社文人，一方是卑鄙无耻的阉党余孽；一边是侯、李爱情，一边是弘光王朝闹剧。巧妙利用杨龙友的双重身份和双重性格联系起来。

④结局不落生旦团圆俗套

（二）人物有血有肉，个性鲜明。

剧中人物包括李香君，上至皇帝朝臣，下至歌妓艺人，三教九流，各色人等，有姓名可考者39人。人虽众多，却人各一面。

①善于写出同类人物的不同性。同为阉党余孽，马士英、阮大铖不同。同为江湖艺人，柳敬亭、苏昆生有别。

②善于写出人物性格的多面性。比如“作好作恶者”杨龙友。

全剧只有30名出场演员，作者将其分为“色部”、“气部”和“总部”。

色部：贯穿全剧表现“离合之情”故事主要情节的人物。又分为以男主角侯方域为首的及其周围人物的“左部”和以女主角李香君为首的及其周围人物的“右部”，共16人。

气部：表现背景历史“兴亡之感”的人物，又分为以史可法为首的忠臣的“奇部”和以马士

英等为首的奸臣“偶部”。鉴于历史上不敢骂皇帝，将弘光皇帝分在奇部，共12人。

总部：只有两人；“经星”张瑶星道士，“纬星”南京太常寺老赞礼，作为全剧幕中穿插，介绍背景，以情节外人补充交代叙事的人物。

（三）曲词、宾白刻意求工，安排合度。

①“说白详备，不容再添一字”（《凡例》）。宾白交代故事情节，推动戏剧进程，展现人物性格。

②曲词以工整典雅见长。每出以八曲为限，很适合舞台演唱。缺陷：典雅有余而当行不足，严谨有余而生动不足。

二、《长生殿》艺术成就

（一）在创作方法上，现实主义和浪漫主义有机结合，很好表现了创作意图。

半部偏于写实，下半部主要写幻。采用真幻结合手法写李杨爱情，既有生动的现实生活，又有浓厚的理想色彩。

（二）在剧本结构上，以李、杨故事为主线，以朝政大事为副线，表现“占了情场”与“弛了朝纲”的必然联系；爱情主线又以金钗和钿盒贯穿始终，金钗、钿盒、情节、人物，由合而分，由分而合。

(三)在曲词艺术上，清丽流畅，

充满诗意，具有浓厚的抒情彩。多处化用唐史、元曲名句，如《惊变》《雨梦》等出曲文，基本由《梧桐雨》脱化而来，却又融化极妙，如同己出。其浓厚的抒情性，尤其能把人物的内心情感表现的声情兼备，淋漓尽致。

三、《牡丹亭》的艺术特色

1．奇幻浪漫的情节构思。剧本创作了人间、梦幻和幽冥三种境界，互相对比映照，表现出主人公杜丽娘由生到死，死而复生的爱情追求，充满超现实的奇幻色彩。

2．心理写实。牡丹亭是一部典型的心理戏剧。汤显祖深入人的内心世界乃至更深层次的潜意识领域，对内在的律动和意念、意识或情绪的潜流进行细致的跟踪描绘。

3．曲词纤丽缥缈，具有朦胧美，难以指实，妙在可解与不可解之间。

4．缺陷：在整体结构上枝蔓杂处，结局又堕入奉旨成婚的大团圆俗套。

四、窦娥形象分析

窦娥是是一个充满悲剧色彩的人物，她代表了社会上再普通不过的、顺从命运安排的寡妇们。她的性格既温柔善良又坚强、勇敢；她代表了既恪守封建礼教，又对封建礼教抱有反抗的精神的女子形象。

1.善良、传统。窦娥三岁丧母，七岁离父，十七岁成了年轻的寡妇，独守空床，孤苦无依。窦娥的性格根植于中国封建社会的土壤之中，封建伦理道德的教育，“三从四德”的封建女性教育让她：丈夫死后，恪守妇道，为救婆婆，屈打成招，这既是对她敦厚善良性格的刻画，也表现了她的孝道观念。这样的种种行为都是窦娥对封建道德的恪守，同时也表现其善良的本质。

2.性格变化：由善良柔顺到对社会的极端仇视和强烈报复。最初的窦娥是善良柔顺的，既照顾婆婆，又屈从命运。但是，社会一步步的逼迫，先是张驴儿的逼婚，后是张父被毒死的事件和张驴儿的要挟，最后是窦娥寄予最大希望的官府的胡乱判案，使得窦娥对这个社会完全失去了希望。这才导致她的怨天咒地和三桩誓愿。最后“血飞白练、六月飞雪、抗旱三年”，这充分表现了窦娥对社会黑暗的不满与抗争。

3.窦娥的骨子中充满的叛逆是根植于对封建“孝”与“礼”的遵守。她的叛逆表现在蔡婆婆让她嫁给张驴儿时，她毫不犹豫的拒绝了婆婆，在当时的封建社会中，儿媳与婆婆的