外国美术史(艺术设计)教案
外国美术史(艺术设计)教案
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青岛科技大学教师授课教案课程名称___外国美术史___课程性质____专业基础课___授课教师_____马延岳______教师职称____ 教授______授课对象国画、艺术设计、广告艺术授课时数___ 32______教学日期2002年——所用教材___ 自编_______授课方式____课堂讲授______2006年 2 月 20 日《外国美术史》课程教案教学目的及要求教学目的和要求:学习《外国美术史》,使学生掌握外国美术的发展历程及创作规律,了解美术风格、流派的嬗变及美术家的艺术成就和作品特点,为专业学习和将来从事美术创作奠定必要的理论基础。
辅助教学手段多媒体课件音像资料网络示范作品、实物其他自制《世界美术大典》光盘(8盘)√√教学内容授课内容授课方法教学重点、难点作业题目学时第一编:西方美术史第一章原始、古代美术第一节绪论第二节原始绘画、原始雕塑课堂讲授艺术的起源;西方美术史研究的范畴、基本内容、研究的意义和方法;洞穴壁画的涵义、功能和内在意义试析洞穴壁画的涵义、功能和内在意义1第二章古希腊、古罗马美术第一节古希腊美术课堂讲授 1.希腊艺术古典盛期美学特征 2.古代希腊艺术的分期及各期的代表性艺术作品:①几何纹样化时期:②古风时期:瓶画建筑雕刻③古典时期④希腊化时期古希腊艺术高度繁荣的重要原因;希腊艺术古典盛期美学特征2第二节古罗马美术课堂讲授 1.罗马共和国时期在建筑技术领域的成就:拱券技术和混凝土; 2.罗马帝国时期在建筑上的辉煌成就:①帝国早期和中期的罗马建筑②帝国晚期的罗马建筑罗马肖像雕刻的艺术特点;罗马共和国时期在建筑技术领域的成就及在建筑上的辉煌成就1第三章欧洲基督教美术第一节早期基督教美术、拜占庭美术、蛮族艺术课堂讲授拜占庭美术的主要成就:①建筑:圣索菲亚教堂、圣马可教堂②镶嵌画:《查士丁尼与随从》、《西奥多拉与随从》拜占庭美术的主要成就主要体现在哪里?艺术特点如何?1第二节罗马式美术、哥特式美术课堂讲授哥特式美术: 1. 建筑①哥特式教堂的特点②哥特式教堂的代表作 2. 雕刻3.绘画4.国际哥特式哥特式建筑的特点及主要代表;罗马式建筑的特点及主要代表1第四章文艺复兴美术第一节意大利早期文艺复兴课堂讲授马萨乔:壁画《纳税金》、波提切利:蛋彩画《春》、《维纳斯的诞生》波提切利绘画的特点及代表作品分析1第二节意大利盛期文艺复兴课堂讲授 1.佛罗伦萨画派①达·芬奇②米开朗基罗③拉斐尔 2.威尼斯画派:①乔尔乔内②提香佛罗伦萨画派与威尼斯画派的特点及各自成就1第三节样式主义美术、文艺复兴时期的尼德兰美术课堂讲授 1.样式主义美术 2. 尼德兰文艺复兴美术:①扬·凡·埃克兄弟②博斯③老勃鲁盖尔样式主义美术的特点及对后世的影响1第四节文艺复兴时期德国、法国、西班牙美术课堂讲授 1.德国文艺复兴美术①丢勒②小荷尔拜因 2.法国文艺复兴美术①让·富凯②枫丹白露画派 3. 西班牙文艺复兴美术:格列柯的艺术特色格列柯的艺术特色及对现代艺术的影响1第五章17、18世纪欧洲美术第一节17世纪意大利美术、法国美术课堂讲授 1.卡拉瓦乔的艺术特点和艺术成就2. 雕塑家、建筑家贝尼尼3. 巴洛克美术的主要特点 4.普桑的艺术特点和艺术成就.巴洛克美术的主要特点和成就1第二节17世纪西班牙美术、佛兰德斯美术课堂讲授 1. 委拉斯开兹的艺术特点和艺术成就;2.鲁本斯的艺术特点和艺术成就.委拉斯开兹的艺术特点和艺术成就;鲁本斯的艺术特点和艺术成就.1第三节17世纪荷兰美术课堂讲授伦勃朗的艺术特点和艺术成就伦勃朗的艺术特点和艺术成就1第四节法国罗可可美术、18世纪英国、德国美术课堂讲授 1.罗可可美术的主要特点 2. 威廉·荷加斯 3. 雷诺兹 4. 庚斯博罗罗可可美术的主要特点和艺术成就2第六章19世纪欧洲美术第一节新古典主义美术、浪漫主义美术课堂讲授 1.新古典主义美术①达维特②安格尔2. 浪漫主义美术①浪漫主义先驱戈雅②康斯泰勃尔③透纳④席里柯⑤德拉克洛瓦新古典主义美术与浪漫主义美术的特征、艺术成就、代表人物、代表作品1第二节写实主义美术课堂讲授 1. 法国写实主义美术的代表库尔贝2.巴比松画派①柯罗②米勒3. 俄国巡回展览画派写实主义的艺术成就及在欧洲影响、代表人物和作品1第三节印象主义美术课堂讲授 1.印象主义的新特点 2. 印象主义代表人物的基本成就:①马奈②莫奈③德加④罗丹印象派美术对西方绘画史的贡献1第四节后印象主义美术、新印象主义美术;东欧诸国美术课堂讲授后印象主义在美术史中的地位:①塞尚②保罗·高更③文森特·凡高后印象美术的主要特征、艺术成就、代表人物、代表作品2第七章20世纪美术第一节第一次世界大战前的西方美术:表现主义;立体主义;未来主义;巴黎派等课堂讲授 1.20世纪西方美术的特点 2. 各派的艺术主张、代表人物和作品现代派美术产生的社会根源及总体特征2第二节两次世界大战之间的西方美术——构成主义和风格派;包豪斯和20世纪上半期的现代建筑;达达主义和超现实主义;社会现实主义课堂讲授各派的艺术主张、代表人物和作品各派的艺术主张、代表人物和作品2第三节第二次世界大战之后的西方美术——抽象表现主义;雕塑;1960年以后的综合艺术;前苏联美术;现实主义美术课堂讲授各派的艺术主张、代表人物和作品各派的艺术主张、代表人物和作品1第二编:东方美术史:第一章绪论第二章古埃及美术第一节绪论课堂讲授东方美术发展概况;东方美术史研究的意义和方法;东西方美术比较东方美术史研究的意义和方法0.5第二节古埃及美术课堂讲授埃及古王国时期的美术类别及特点:①金字塔②雕塑③墓室浮雕和壁画谈谈埃及古王国时期主要的美术类别及特点0.5第三章两河流域美术第一节古代两河流域美术课堂讲授古代两河流域亚述的浮雕艺术试析亚述的浮雕艺术的特点;亚述美术和苏美尔美术的异同1第四章西非美术第一节非洲岩画;诺克与贝宁美术课堂讲授非洲岩画非洲美术的表现特征以及同早期人类生活的联系1第五章印度宗教美术第一节印度佛教美术;印度教美术课堂讲授印度佛教美术;印度教美术印度宗教美术中的哲学、美学观念1第六章伊斯兰教美术伊斯兰教建筑;波斯细密画课堂讲授伊斯兰教建筑;波斯细密画伊斯兰教与佛教、基督教美术的主要区别1第七章东南亚各国美术第一节东南亚各国美术课堂讲授东南亚各国佛教美术佛教美术对东南亚各国的影响与渗透1第八章东亚美术第一节朝鲜美术;日本美术课堂讲授日本浮世绘版画日本浮世绘版画的审美特征及对欧洲美术的影响1参考书籍、文献及专业网址(﹡)1. 《艺术发展史》,范景中译,天津人民美术出版社 1991年版2. 《西方现代艺术史》,H·H·阿纳森著,天津人民美术出版社 1986年版3. 《世界艺术史》,朱伯雄主编,山东美术出版社 1986年版4. 《西方现代美术思潮》,邵大箴著,四川人民美术出版社 1990年版5.《印度与东南亚美术发展史》常任侠著,上海人民美术出版社1980年版6.《世界美术全集》金维诺主编,中国人民大学出版社2004年版(世纪在线中国艺术网)(中国艺术网)(美术同盟):参考书籍及文献请注明作者、出版单位、出版时间。
外国美术史教学教案
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外国美术史教学教案第一章:古埃及美术1.1 教学目标了解古埃及美术的历史背景和发展特点掌握古埃及绘画、雕塑和建筑的基本风格认识古埃及著名美术作品及其艺术价值1.2 教学内容古埃及美术的历史背景和发展阶段古埃及绘画的特点和技法古埃及雕塑的风格和题材古埃及建筑的结构和装饰1.3 教学方法图片展示:展示古埃及美术作品图片,引导学生观察和分析讲解示范:讲解古埃及美术的特点和技法,示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论:分组讨论古埃及美术作品的欣赏和评价,促进学生思考和交流1.4 教学评估课堂问答:提问学生关于古埃及美术的特点和作品知识,检查理解程度作品展示:让学生完成一幅古埃及风格的作品,评价其技巧和创意水平第二章:古希腊美术2.1 教学目标了解古希腊美术的历史背景和发展特点掌握古希腊绘画、雕塑和建筑的基本风格认识古希腊著名美术作品及其艺术价值2.2 教学内容古希腊美术的历史背景和发展阶段古希腊绘画的特点和技法古希腊雕塑的风格和题材古希腊建筑的结构和装饰2.3 教学方法图片展示:展示古希腊美术作品图片,引导学生观察和分析讲解示范:讲解古希腊美术的特点和技法,示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论:分组讨论古希腊美术作品的欣赏和评价,促进学生思考和交流2.4 教学评估课堂问答:提问学生关于古希腊美术的特点和作品知识,检查理解程度作品展示:让学生完成一幅古希腊风格的作品,评价其技巧和创意水平第三章:文艺复兴时期美术3.1 教学目标了解文艺复兴时期美术的历史背景和发展特点掌握文艺复兴时期绘画、雕塑和建筑的基本风格认识文艺复兴时期著名美术作品及其艺术价值3.2 教学内容文艺复兴时期美术的历史背景和发展阶段文艺复兴时期绘画的特点和技法文艺复兴时期雕塑的风格和题材文艺复兴时期建筑的结构和装饰3.3 教学方法图片展示:展示文艺复兴时期美术作品图片,引导学生观察和分析讲解示范:讲解文艺复兴时期美术的特点和技法,示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论:分组讨论文艺复兴时期美术作品的欣赏和评价,促进学生思考和交流3.4 教学评估课堂问答:提问学生关于文艺复兴时期美术的特点和作品知识,检查理解程度作品展示:让学生完成一幅文艺复兴时期风格的作品,评价其技巧和创意水平第四章:印象派美术4.1 教学目标了解印象派美术的历史背景和发展特点掌握印象派绘画的基本风格和技法认识印象派著名美术作品及其艺术价值4.2 教学内容印象派美术的历史背景和发展阶段印象派绘画的特点和技法印象派著名美术家的作品和风格4.3 教学方法图片展示:展示印象派美术作品图片,引导学生观察和分析讲解示范:讲解印象派美术的特点和技法,示范绘画的基本技巧小组讨论:分组讨论印象派美术作品的欣赏和评价,促进学生思考和交流4.4 教学评估课堂问答:提问学生关于印象派美术的特点和作品知识,检查理解程度作品展示:让学生完成一幅印象派风格的作品,评价其技巧和创意水平第五章:现代美术5.1 教学目标了解现代美术的历史背景和发展特点掌握现代美术绘画、雕塑和建筑的基本风格认识现代美术著名美术作品及其艺术价值5.2 教学内容现代美术的历史背景和发展阶段现代美术绘画的特点和技法现代美术雕塑的风格和题材现代美术建筑的结构和装饰5.3 教学方法图片展示:展示现代美术作品图片,引导学生观察和分析讲解示范:讲解现代美术的特点和技法,示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论:分组讨论现代美术作品的欣赏和评价,促进学生思考和交流5.4 教学评估课堂问答:提问学生关于现代美术的特点和作品知识,检查理解程度第六章:抽象表现主义6.1 教学目标理解抽象表现主义美术的历史背景和艺术特点掌握抽象表现主义绘画和雕塑的基本技法认识抽象表现主义著名美术作品及其艺术价值6.2 教学内容抽象表现主义美术的历史背景和发展阶段抽象表现主义绘画的特点和技法抽象表现主义雕塑的风格和题材代表画家和作品介绍6.3 教学方法图片展示:展示抽象表现主义美术作品图片,引导学生观察和分析讲解示范:讲解抽象表现主义美术的特点和技法,示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论:分组讨论抽象表现主义美术作品的欣赏和评价,促进学生思考和交流6.4 教学评估课堂问答:提问学生关于抽象表现主义美术的特点和作品知识,检查理解程度作品展示:让学生完成一幅抽象表现主义风格的作品,评价其技巧和创意水平第七章:pop艺术7.1 教学目标理解pop艺术的历史背景和艺术特点掌握pop艺术绘画和雕塑的基本技法认识pop艺术著名美术作品及其艺术价值7.2 教学内容Pop艺术的历史背景和发展阶段Pop艺术绘画的特点和技法Pop艺术雕塑的风格和题材代表画家和作品介绍7.3 教学方法图片展示:展示Pop艺术美术作品图片,引导学生观察和分析讲解示范:讲解Pop艺术美术的特点和技法,示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论:分组讨论Pop艺术美术作品的欣赏和评价,促进学生思考和交流7.4 教学评估课堂问答:提问学生关于Pop艺术美术的特点和作品知识,检查理解程度作品展示:让学生完成一幅Pop艺术风格的作品,评价其技巧和创意水平第八章:后现代主义8.1 教学目标理解后现代主义美术的历史背景和艺术特点掌握后现代主义绘画和雕塑的基本技法认识后现代主义著名美术作品及其艺术价值8.2 教学内容后现代主义美术的历史背景和发展阶段后现代主义绘画的特点和技法后现代主义雕塑的风格和题材代表画家和作品介绍8.3 教学方法图片展示:展示后现代主义美术作品图片,引导学生观察和分析讲解示范:讲解后现代主义美术的特点和技法,示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论:分组讨论后现代主义美术作品的欣赏和评价,促进学生思考和交流8.4 教学评估课堂问答:提问学生关于后现代主义美术的特点和作品知识,检查理解程度作品展示:让学生完成一幅后现代主义风格的作品,评价其技巧和创意水平第九章:当代艺术9.1 教学目标理解当代艺术的历史背景和艺术特点掌握当代艺术绘画和雕塑的基本技法认识当代艺术著名美术作品及其艺术价值9.2 教学内容当代艺术的历史背景和发展阶段当代艺术绘画的特点和技法当代艺术雕塑的风格和题材代表画家和作品介绍9.3 教学方法图片展示:展示当代艺术美术作品图片,引导学生观察和分析讲解示范:讲解当代艺术美术的特点和技法,示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论:分组讨论当代艺术美术作品的欣赏和评价,促进学生思考和交流9.4 教学评估课堂问答:提问学生关于当代艺术美术的特点和作品知识,检查理解程度作品展示:让学生完成一幅当代艺术风格的作品,评价其技巧和创意水平第十章:总结与展望10.1 教学目标总结学习外国美术史的主要内容和收获展望未来外国美术史的学习方向和目标激发学生对外国美术的兴趣和热情10.2 教学内容回顾和总结学习外国美术史的主要内容讨论外国美术史的学习方法和研究途径展望未来外国美术史的学习趋势和挑战10.3 教学方法小组讨论:分组讨论学习外国美术史的总结和展望,促进学生思考和交流讲座报告:邀请专家或教师进行讲座或报告,分享外国美术史的学习和研究经验学生展示:让学生展示自己的学习成果和创作作品,激发对外国美术的兴趣和热情10.4 教学评估学生重点解析本文档为“外国美术史教学教案”,共包含十个章节。
西方美术史教学设计方案
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一、教学目标1. 知识目标:- 了解西方美术史的基本脉络和发展阶段。
- 掌握西方美术史上的重要艺术家及其代表作品。
- 理解不同历史时期美术风格的特点和艺术价值。
2. 能力目标:- 培养学生分析和鉴赏西方美术作品的能力。
- 提高学生的审美素养和艺术鉴赏水平。
- 培养学生独立思考和批判性思维的能力。
3. 情感目标:- 激发学生对西方美术的兴趣和热爱。
- 培养学生尊重多元文化和艺术的态度。
- 增强学生的民族自豪感和文化自信。
二、教学内容1. 西方美术史概述- 古代美术:古希腊、古罗马美术- 中世纪美术:拜占庭美术、哥特式美术- 文艺复兴时期美术:意大利文艺复兴、北方文艺复兴- 巴洛克美术- 浪漫主义美术- 现代美术:印象派、后印象派、野兽派、立体主义、表现主义等 - 当代美术:抽象表现主义、极简主义、观念艺术等2. 重要艺术家及其代表作品- 毕加索:《格尔尼卡》- 达芬奇:《蒙娜丽莎》- 米开朗基罗:《创世纪》- 拉斐尔:《雅典学院》- 梵高:《向日葵》- 莫奈:《睡莲》- 罗丹:《思想者》- 等等三、教学方法和手段1. 讲授法:系统讲解西方美术史的基本知识和重要艺术家作品。
2. 案例分析法:通过具体作品分析,让学生深入理解美术风格和艺术特点。
3. 观察法:组织学生参观美术馆、博物馆,实地感受美术作品的魅力。
4. 讨论法:引导学生就美术作品展开讨论,激发学生的思考和创造力。
5. 多媒体教学:利用PPT、视频、图片等多媒体手段,丰富教学内容和形式。
四、教学过程1. 导入:通过讲述一个有趣的故事或历史事件,激发学生的兴趣。
2. 讲授:讲解西方美术史的基本知识和重要艺术家作品。
3. 案例分析:选取具有代表性的美术作品,引导学生分析其艺术特点。
4. 观察实践:组织学生参观美术馆、博物馆,实地感受美术作品的魅力。
5. 讨论交流:引导学生就美术作品展开讨论,分享自己的观点和感受。
6. 总结:总结本节课的重点内容,布置课后作业。
《外国美术史》课程教学大纲
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3.组织学生进行课堂讨论,鼓励学生发表独立见解,培养学生的批判性思维能力和审美判断力。
4.引导学生参与美术作品的创作实践,提高学生的艺术创作能力和实践操作技能。
5.建立课程网络平台,提供丰富的学习资源,方便学生自主学习,并及时解答学生在学习过程中遇到的问题。
十五、课程效果评估与反馈
1.学生满意度调查:定期进行学生满意度调查,了解学生对课程教学的整体评价。
2.教学效果评估:通过期末考试、作品展示等方式,评估学生的学习成果和教学效果。
3.反馈机制:建立有效的反馈机制,确保教师能够及时了解教学效果,学生能够得到有效的学习指导。
十六、课程风险管理
1.教学风险预防:制定教学风险预防措施,如教案备份、设备故障应急预案等,确保教学活动不受意外影响。
《外国美术史》课程教学大纲
一、课程基本信息
1.课程名称:外国美术史
2.课程性质:专业基础课
3.学时:32学时
4.学分:2学分
5.授课对象:艺术类相关专业本科生
二、课程目标
1.使学生了解外国美术史的基本发展脉络,掌握各时期美术的主要特点及代表作品。
2.培养学生对外国美术作品的鉴赏能力和审美趣味。
3.激发学生对艺术创作和研究的兴趣,提高学生的综合素质。
6. 20世纪美术:现代主义、后现代主义等艺术流派及代表作品。
四、教学方法
1.讲授法:系统介绍外国美术史的基本知识和发展脉络。
2.案例分析法:通过对典型作品的解析,使学生深入理解各时期美术的特点。
3.讨论法:引导学生发表观点,培养审美能力和批判性思维。
4.实践法:组织学生参观美术馆、博物馆,实地感受艺术作品。
外国美术史教案[1]1
![外国美术史教案[1]1](https://img.taocdn.com/s3/m/26ff088b84868762caaed58c.png)
喀什师范学院《外美术史》教案适用专业:美术教育编写单位:美术教研室编写人:吴强审核人:审批人:批准时间:艺术系编制第一章史前美术、古代美术教学内容:史前美术、古代美术教学要求:使学生了解史前、古代美术基本知识。
教学重点:艺术起源说及相关作品教学班级:教学方式:多媒体演示授课过程:史前美术又称“原始美术”,西方人最早的美术作品产生于旧石器时代晚期,即距今3万到1万多年之间。
最杰出的原始绘画作品,发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中,其中最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
所绘形象皆为动物,手法写实,形象生动。
迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻,少数人像雕刻中,裸体女性雕像占主要地位,这些女性雕像夸张女性的生理特点,突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等,体现出原始人对于母性和生殖的崇拜意识。
在奥地利维也纳附近的维伦多夫出土的女性雕像被称为“维伦多夫的维纳斯”,是其中最著名的代表作;英国南部巨石栏“斯通亨治”。
是新石器时代巨石文化中最具代表性的作品。
1、关于艺术的起源:模仿说:古希腊哲学家德谟克利特最早提出,他认为艺术是对自然的模仿。
这种观点没有揭示事物的本质。
游戏说:德国席勒和英国斯宾塞提出,认为艺术或审美起源于游戏活动。
巫术说:艺术起源最为盛行的一种理论,英国爱德华泰勒最早提出。
巫术分模仿和交感两种,迄今发现的旧石器时代的洞穴壁画其主要功能是当时原始人用于狩猎前的巫术仪式,就其存在的形式和施行的方式来看应属于模仿性巫术范畴。
古代美术1、古代两河流域美术:苏美尔——阿卡德美术:较著名的雕塑《祭祀者群像》《萨尔贡一世投降》《纳拉姆辛石碑》古巴比伦美术:《汉谟拉比法典》上的浮雕亚述美术:艺术遗迹丰富,以宫殿和雕塑最为著名。
表现战争和狩猎的紧张场面、手法极为写实、充满激烈动势的浮雕新巴比伦美术:艺术成就体现在建筑上。
波斯美术:建筑雕塑最具代表2、古代埃及美术:古王国时期美术:庞大金字塔建筑,按照正面律程序雕刻的人像雕刻和神秘威严的狮身人面像。
西方美术史教学设计方案
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3
教学效果评估
根据学生的考核成绩、课堂参与度等指标,对教 学效果进行全面评估,发现问题并及时改进。
05
教学资源与辅助材料
教材与参考书籍
《西方美术史》- 朱光潜
《艺术的故事》- 贡布里希
《西方艺术史》- 丹纳
网络资源与在线课程
Coursera: 西方艺术史导论 edX: 艺术与人文的导论 Udemy: 西方艺术史精讲
教学计划
第四部分:巴洛克与浪漫主义美 术
介绍巴洛克与浪漫主义美术的发 展背景、特点和影响。
分析巴洛克与浪漫主义雕塑、建 筑和绘画等作品,探讨其艺术特
点和历史意义。
教学计划
第五部分:现代美术 介绍现代美术的发展背景、特点和影响。
分析现代雕塑、建筑和绘画等作品,探讨其艺术特点和历史意义。
02
教学内容与框架
介绍古希腊罗马美术 的发展背景、特点和 影响。
教学计划
第二部分:中世纪美术 介绍中世纪美术的发展背景、特点和影响。
分析中世纪雕塑、建筑和绘画等作品,探讨其艺术特点和历史意义。
教学计划
第三部分:文艺复兴时期美术
介绍文艺复兴时期美术的发展 背景、特点和影响。
分析文艺复兴时期雕塑、建筑 和绘画等作品,探讨其艺术特 点和历史意义。
拓展知识
引入相关文化、历史和社会背景知 识,帮助学生全面理解西方美术史 的发展脉络。
学生展示与讨论
分组研究
学生分组研究某个时期的美术史 ,整理资料、制作PPT并进行展
示。
课堂讨论
鼓励学生对艺术家、流派、作品 等进行讨论,提高批判性思维和
分析能力。
观点分享
学生分享自己的观点和看法,增 强课堂互动和交流。
外国美术史(艺术设计)教案
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外国美术史(艺术设计)教案第一章:概述1.1 课程介绍介绍外国美术史课程的目标、内容和要求。
解释艺术设计在外国美术史中的重要性和地位。
1.2 美术史的发展脉络概述外国美术史的发展脉络,包括古代文明、中世纪、文艺复兴、现代和当代等时期。
强调不期的艺术特点和代表作品。
1.3 艺术设计的基本概念解释艺术设计的定义和内涵。
强调艺术设计的重要性和在现实生活中的应用。
第二章:古代文明的艺术设计2.1 古代埃及艺术设计介绍古代埃及艺术设计的特点和代表作品。
探讨古埃及艺术设计与宗教、社会生活的关系。
2.2 希腊艺术设计介绍希腊艺术设计的特点和代表作品。
分析希腊艺术设计与哲学、政治和文化的关系。
2.3 罗马艺术设计介绍罗马艺术设计的特点和代表作品。
探讨罗马艺术设计与政治、军事和宗教的关系。
第三章:中世纪的艺术设计3.1 拜占庭艺术设计介绍拜占庭艺术设计的特点和代表作品。
分析拜占庭艺术设计与宗教、政治和社会的关系。
3.2 罗马式艺术设计介绍罗马式艺术设计的特点和代表作品。
探讨罗马式艺术设计与宗教、社会和文化的关系。
3.3 哥特式艺术设计介绍哥特式艺术设计的特点和代表作品。
分析哥特式艺术设计与宗教、社会和文化的关系。
第四章:文艺复兴的艺术设计4.1 意大利文艺复兴艺术设计介绍意大利文艺复兴艺术设计的特点和代表作品。
探讨意大利文艺复兴艺术设计与人文主义、科学和宗教的关系。
4.2 北方文艺复兴艺术设计介绍北方文艺复兴艺术设计的特点和代表作品。
分析北方文艺复兴艺术设计与宗教、社会和文化的关系。
4.3 文艺复兴艺术设计的传承与影响探讨文艺复兴艺术设计对后世艺术设计的影响和传承。
强调文艺复兴艺术设计在艺术史上的重要地位。
第五章:现代和当代艺术设计5.1 现代艺术设计的起源和发展介绍现代艺术设计的起源和发展背景。
强调现代艺术设计的重要代表作品和设计师。
5.2 当代艺术设计的多元化趋势探讨当代艺术设计的多元化趋势和特点。
分析当代艺术设计与科技、社会和文化的关系。
大学外国美术史教案
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课时:2课时年级:大学一年级教学目标:1. 知识目标:了解外国美术史的基本发展脉络,掌握不同历史时期的美术风格和代表作品。
2. 能力目标:培养学生独立思考、分析问题的能力,提高艺术鉴赏水平。
3. 情感目标:激发学生对美术的兴趣,培养学生对美的感知和审美能力。
教学重点:1. 外国美术史的基本发展脉络。
2. 不同历史时期的美术风格和代表作品。
教学难点:1. 不同历史时期美术风格的差异和特点。
2. 代表作品的鉴赏和分析。
教学过程:第一课时一、导入1. 教师简要介绍外国美术史的重要性,激发学生的学习兴趣。
2. 提问:你们知道哪些著名的外国美术作品?二、讲解1. 古代美术(公元前3000年-公元5世纪)- 介绍古埃及、古希腊、古罗马的美术特点。
- 分析代表作品,如《狮身人面像》、《雅典卫城》、《米洛斯的阿芙洛狄忒》等。
2. 中世纪美术(公元5世纪-公元15世纪)- 介绍拜占庭美术、哥特美术、文艺复兴美术的特点。
- 分析代表作品,如《圣索菲亚大教堂》、《巴黎圣母院》、《达芬奇的《蒙娜丽莎》》等。
三、课堂练习1. 学生分组讨论,分析不同历史时期美术风格的差异和特点。
2. 每组推荐一名代表,分享讨论成果。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容,强调外国美术史的发展脉络。
2. 布置课后作业,要求学生查阅资料,了解其他历史时期的美术风格和代表作品。
第二课时一、复习1. 教师提问,检查学生对上一节课内容的掌握情况。
2. 学生分享课后作业成果。
二、讲解1. 巴洛克美术(17世纪)- 介绍巴洛克美术的特点,如强调动感、对比、戏剧性等。
- 分析代表作品,如《圣马太的诱惑》、《睡美人》等。
2. 浪漫主义美术(19世纪)- 介绍浪漫主义美术的特点,如强调情感、个性、自由等。
- 分析代表作品,如《自由引导人民》、《蒙娜丽莎的微笑》等。
三、课堂练习1. 学生分组讨论,分析巴洛克美术和浪漫主义美术的差异和特点。
2. 每组推荐一名代表,分享讨论成果。
(完整版)外国美术史教学教案
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外国美术史教案教案正文第一章人类童年时代的艺术——原始及古代艺术第2-3周教学时数:4教学目标:通过课堂讲授和观摩影像资料,让学生了解和认识人类史前美术。
教学内容:原始美术教学重点:⏹史前壁画的几个理论问题:⏹成因和动机——投射理论⏹留存问题⏹文化期的判断问题阅读文献:《艺术的起源》(德)格罗赛著蔡慕晖译商务印书馆 1984年第二版《艺术前的艺术—史前艺术研究》邓福星著山东文艺出版社 1986年版《从动物快赶到人的美感》刘晓纯著山东文艺出版社 1986年版《欧洲文化的起源》(苏)兹拉特科夫斯卡娅著陈筠译三联书店1984年版《希腊的神话与传说》(德)斯威布著楚图南译人民文学出版社1958年版《希腊罗马美术》 (苏)科尔宾斯基等著严摩罕译人民美术出版社1983年版授课过程:第一、二节1、人类最初的艺术活动产生的时间、旧石器时代美术类别及代表作。
①人类最初的艺术活动产生于旧石器时代晚期,距今约3.5万年至1万多年之间。
目前发现的旧石器时代晚期的外国美术作品大致分为两种类型:洞穴艺术和小型雕塑。
②洞穴艺术包括壁画,如如法国的手印画、拉斯科洞、西班牙阿尔塔米拉洞《野牛》等洞穴壁画;浮雕,如法国“持角的维纳斯”等。
〔法国〕约公元前20000年出现的是------洞穴壁画。
①威冷道夫的维纳斯②拉斯科野牛③母神雕像③小型雕塑艺术有奥地利《维纶道夫的维纳斯》、法国《莱斯普克的维纳斯》等。
2.中石器时代的美术遗迹:主要遗迹有北欧和西班牙拉文特地区的岩画,代表作分别为《五个弓手》等。
课后思考;1、对旧石器艺术地认识和评价2、对裸体雕塑的认识和理解第三、四节3.新石器时代的巨石建筑和陶器成就:①巨石建筑:门希尔式、多尔门式、克雷姆列克式英国斯通亨治巨石圈;②陶器:造型优美,纹样众多,抽象化的几何纹样占主导地位。
纹饰活泼、富于变化,同时又不失内在的统一性,与淘气形制也配合得十分默契。
4、影像资料以及史前图像赏析作业:1)史前人类为什么要在洞穴的很深处制作壁画?而且互相重叠?秘密施行巫术(狩猎-魔法理论)。
外国美术史教学教案
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外国美术史教学教案第一章:古埃及美术1.1 教学目标1.了解古埃及美术的基本特点及其历史背景;2.掌握古埃及美术的代表作品及艺术风格;3.培养对古埃及美术的欣赏和分析能力。
1.2 教学内容1.2.1 古埃及美术的历史背景1.2.2 古埃及美术的基本特点1.2.3 古埃及美术的代表作品1.3 教学过程1.导入:通过图片或实物展示古埃及美术作品,引发学生兴趣;2.讲解:详细讲解古埃及美术的历史背景、基本特点及代表作品;3.讨论:分组讨论古埃及美术作品的特点及艺术价值;4.作业:要求学生选择一幅古埃及美术作品进行分析,写出分析报告。
1.4 教学评价1.学生对古埃及美术的基本特点及其历史背景的了解程度;2.学生对古埃及美术代表作品的欣赏和分析能力。
第二章:古希腊美术2.1 教学目标2.了解古希腊美术的基本特点及其历史背景;3.掌握古希腊美术的代表作品及艺术风格;4.培养对古希腊美术的欣赏和分析能力。
2.2 教学内容2.2.1 古希腊美术的历史背景2.2.2 古希腊美术的基本特点2.2.3 古希腊美术的代表作品2.3 教学过程2.导入:通过图片或实物展示古希腊美术作品,引发学生兴趣;3.讲解:详细讲解古希腊美术的历史背景、基本特点及代表作品;4.讨论:分组讨论古希腊美术作品的特点及艺术价值;5.作业:要求学生选择一幅古希腊美术作品进行分析,写出分析报告。
2.4 教学评价1.学生对古希腊美术的基本特点及其历史背景的了解程度;2.学生对古希腊美术代表作品的欣赏和分析能力。
第三章:中世纪美术3.1 教学目标3.了解中世纪美术的基本特点及其历史背景;4.掌握中世纪美术的代表作品及艺术风格;5.培养对中世纪美术的欣赏和分析能力。
3.2 教学内容3.2.1 中世纪美术的历史背景3.2.2 中世纪美术的基本特点3.2.3 中世纪美术的代表作品3.导入:通过图片或实物展示中世纪美术作品,引发学生兴趣;4.讲解:详细讲解中世纪美术的历史背景、基本特点及代表作品;5.讨论:分组讨论中世纪美术作品的特点及艺术价值;6.作业:要求学生选择一幅中世纪美术作品进行分析,写出分析报告。
外国美术史(艺术设计)教案
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外国美术史(艺术设计)教案一、教学目标1. 知识与技能:使学生了解外国美术史的基本知识,掌握各个时期的主要艺术流派、代表人物及其作品,提高学生的艺术鉴赏能力。
2. 过程与方法:通过讲解、分析、讨论等教学方法,引导学生了解外国美术史的发展脉络,培养学生的审美观念和艺术创新能力。
3. 情感、态度和价值观:培养学生对外国美术史的学习兴趣,提高学生的人文素养,引导学生尊重和欣赏不同文化背景下的艺术成果。
二、教学内容1. 古代埃及美术:古埃及壁画、雕塑、建筑等艺术形式的特点及其影响。
2. 古希腊美术:古希腊雕塑、绘画、建筑等艺术形式的特点及其影响。
3. 古罗马美术:古罗马壁画、雕塑、建筑等艺术形式的特点及其影响。
4. 中世纪欧洲美术:基督教艺术、拜占庭艺术、罗马式艺术等艺术形式的特点及其影响。
5. 文艺复兴时期美术:意大利文艺复兴、北方文艺复兴等艺术流派的特点及其影响。
三、教学重点与难点1. 教学重点:各个时期外国美术史的主要艺术流派、代表人物及其作品。
2. 教学难点:各个时期外国美术史的艺术特点、历史背景和文化内涵。
四、教学方法1. 讲解法:教师对外国美术史的发展脉络、主要艺术流派、代表人物及其作品进行讲解。
2. 分析法:教师对具体作品进行深入分析,引导学生了解艺术形式的特点。
3. 讨论法:教师组织学生就某一时期或艺术流派进行讨论,提高学生的参与度和思考能力。
五、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况,了解学生的学习状态。
2. 作业完成情况:检查学生课后作业的完成质量,评估学生对课堂所学知识的掌握程度。
4. 期末考试:设置期末考试,全面测试学生对外国美术史知识的掌握程度。
六、教学步骤1. 导入新课:教师通过展示一幅具有代表性的外国美术作品,引导学生思考:这幅作品属于哪个时期、哪个流派?它的艺术特点是什么?2. 讲解与展示:教师针对本节课的主题,讲解相关的历史背景、艺术流派、代表人物及其作品,展示相关图片或视频资料,帮助学生直观地了解外国美术史的发展脉络。
外国美术史(艺术设计)教案
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一、外国美术史(艺术设计)教案二、教学目标:1. 了解外国美术史的基本概念和发展脉络。
2. 掌握不同历史时期的代表性艺术流派和艺术家。
3. 培养学生的审美能力和艺术鉴赏水平。
三、教学内容:1. 古代埃及艺术:金字塔、木乃伊、神庙壁画等。
2. 古希腊艺术:雕塑、建筑、绘画等。
3. 古罗马艺术:雕塑、建筑、壁画等。
4. 中世纪欧洲艺术:基督教艺术、拜占庭艺术等。
5. 文艺复兴时期艺术:意大利文艺复兴、北方文艺复兴等。
四、教学方法:1. 讲授法:讲解外国美术史的基本概念、发展脉络和代表性艺术流派。
2. 展示法:展示相关艺术作品,帮助学生更好地理解和欣赏。
3. 讨论法:组织学生进行小组讨论,分享对艺术作品的看法和感受。
五、教学评价:2. 课堂参与度:观察学生在课堂上的积极参与情况和思考能力。
3. 期末考试:设置选择题和问答题,测试学生对外国美术史知识的掌握程度。
教案示例:一、古代埃及艺术1. 基本概念:介绍古代埃及艺术的特点、历史背景和文化内涵。
2. 代表性作品:金字塔、木乃伊、神庙壁画等。
二、古希腊艺术1. 基本概念:介绍古希腊艺术的特点、历史背景和文化内涵。
2. 代表性作品:雕塑、建筑、绘画等。
三、古罗马艺术1. 基本概念:介绍古罗马艺术的特点、历史背景和文化内涵。
2. 代表性作品:雕塑、建筑、壁画等。
四、中世纪欧洲艺术1. 基本概念:介绍中世纪欧洲艺术的特点、历史背景和文化内涵。
2. 代表性作品:基督教艺术、拜占庭艺术等。
五、文艺复兴时期艺术1. 基本概念:介绍文艺复兴时期艺术的特点、历史背景和文化内涵。
2. 代表性作品:意大利文艺复兴、北方文艺复兴等。
六、外国美术史(艺术设计)教案六、17世纪至18世纪欧洲艺术1. 基本概念:介绍巴洛克艺术、洛可可艺术的特点、历史背景和文化内涵。
2. 代表性作品:巴洛克时期的雕塑、绘画、建筑;洛可可时期的绘画、装饰艺术等。
七、19世纪欧洲艺术1. 基本概念:介绍浪漫主义、现实主义、印象派的特点、历史背景和文化内涵。
关于美术史的教案模板范文
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课时: 2课时教学对象:高中美术班教学目标:1. 了解西方美术的发展历程,掌握重要美术流派和代表作品。
2. 培养学生对西方美术作品的鉴赏能力和审美情趣。
3. 激发学生对美术历史的兴趣,提升文化素养。
教学重点:1. 西方美术史上的重要流派及其特点。
2. 代表性美术作品的艺术特色及历史背景。
教学难点:1. 理解不同美术流派之间的联系与区别。
2. 深入分析美术作品的艺术价值和文化内涵。
教学准备:1. 多媒体课件,包含西方美术史上的重要作品和流派介绍。
2. 教师自备相关美术史书籍或资料。
3. 学生提前预习相关美术史知识。
教学过程:第一课时一、导入新课1. 教师简要介绍西方美术史的基本框架和重要时期。
2. 提问:同学们对西方美术史有哪些了解?激发学生学习兴趣。
二、讲授新课1. 古希腊与古罗马美术- 介绍古希腊雕塑、建筑和绘画的特点。
- 展示代表作品,如《米洛斯的阿芙洛狄忒》等。
- 分析古希腊美术的艺术价值和文化内涵。
2. 中世纪美术- 介绍中世纪基督教美术的主要形式,如壁画、雕塑和镶嵌画。
- 展示代表作品,如《最后的晚餐》等。
- 分析中世纪美术的宗教色彩和象征意义。
三、课堂互动1. 教师引导学生讨论古希腊和古罗马美术的特点及艺术价值。
2. 学生分享自己对中世纪美术的理解和感受。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容,强调古希腊、古罗马和中世纪美术的重要地位。
2. 布置课后作业,要求学生查找资料,了解文艺复兴时期的美术特点。
第二课时一、复习导入1. 教师回顾上节课所学内容,引导学生复习古希腊、古罗马和中世纪美术。
2. 提问:同学们对文艺复兴时期的美术有哪些期待?二、讲授新课1. 文艺复兴美术- 介绍文艺复兴美术的主要流派,如佛罗伦萨画派、威尼斯画派等。
- 展示代表作品,如达芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《创世纪》等。
- 分析文艺复兴美术的人文主义精神和对古典艺术的复兴。
2. 巴洛克美术- 介绍巴洛克美术的特点,如夸张、戏剧性和动感。
西方美术史教学设计方案
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以主题为线索
按照主题分类,介绍西方美术史 中的不同主题,如宗教、神话、 历史、肖像等,让学生了解不同 主题在西方美术史中的演变和发
展。
03
教学方法与手段
教学方法的选择与应用
案例分析法
小组讨论法
通过分析西方美术史中的经典案例,使学 生深入理解艺术家的创作思路、技巧和背 景,培养其批判性思维和分析能力。
3. 探讨文艺复兴时期美术的特点和影响 。
2. 分析达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等 代表性艺术家的作品和风格。
详细描述 1. 介绍文艺复兴的背景和起源。
案例二:巴洛克艺术的特色与影响
01
02
总结词:巴洛克艺术是 继文艺复兴之后的又一 重要艺术流派,具有独 特的风格和特点。
详细描述
03
04
05
1. 介绍巴洛克艺术的起 源和背景。
2. 分析贝尼尼、鲁本斯 等代表性艺术家的作品 和风格。
3. 探讨巴洛克艺术的特 点和影响。
案例三:现代主义艺术的兴起与变革
总结词:现代主义是 20世纪初兴起的一股 艺术思潮,对传统艺 术形式进行了颠覆和 创新。
详细描述
1. 介绍现代主义的起 源和背景。
2. 分析毕加索、达利 等代表性艺术家的作 品和风格。
难点
如何将各个时期的艺术特点、代 表艺术家及其作品进行横向和纵 向的比较和分析,帮助学生建立 全面的西方美术史观。
教学内容的组织方式
以时间为线索
按照时间顺序,介绍各个时期的 艺术流派、代表艺术家及其作品 ,让学生了解西,介绍欧洲、美洲 、亚洲等地区的艺术,让学生了 解不同地域的美术风格和特点。
使用互动式白板进行教学,让学生积极参与课堂讨论,提高学 生的互动性和创造性。
西方美术史教学设计
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西方美术史教学设计一、教学目标本课程旨在通过对西方美术史的系统学习和理解,让学生对西方文化和艺术产生深层次的认识和理解,培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。
具体来说,本课程的教学目标包括以下三个方面:1.掌握西方美术史的主要流派、代表作品和艺术家,理解其发展演变的历史和文化背景,能够深入剖析艺术作品的内涵和艺术手法。
2.培养学生的艺术鉴赏能力和审美观念,让学生能够准确感知和理解艺术作品所传达的情感与意义,发现艺术中的美学价值和人文内涵。
3.练习学生的绘画能力和创意思维,让学生在学习西方美术史的过程中,借鉴和吸收西方艺术的创意和技法,创作出自己的作品。
二、教学内容与方式1. 教学内容1.古希腊与罗马的艺术2.中世纪和文艺复兴时期的艺术3.巴洛克艺术和启蒙运动时期的艺术4.浪漫主义艺术和现代主义艺术的发展2. 教学方式本课程采用“讲授+案例分析+作品欣赏+作品创作”等多种教学方式,具体分为以下几个环节:1.教师讲授与解说:通过教师讲授和解说的方式,介绍各个时期的艺术流派、艺术家和代表作品,让学生了解和掌握西方美术史的基本知识和重要概念。
2.案例分析和讨论:教师将选取代表性的艺术作品,进行详细的分析和讲解,引导学生理解作品内涵和艺术手法,并组织学生进行讨论和交流,激发学生的艺术思考和创造性思维。
3.作品欣赏和解读:教师将组织学生到展览馆或博物馆进行参观和欣赏,让学生亲身感受艺术作品的气息与艺术所传达的情感,进一步理解艺术的价值和意义。
4.作品创作和展示:在学生掌握了一定的艺术知识和技巧后,鼓励学生进行相应的绘画创作,设计和完成一幅或一组作品,并通过作品展示和分享,展示学生的创意和艺术成果。
三、教学评价本课程的教学评价采用多元化评价手段,包括学生课堂表现、作业和实验成绩、期末考试、个人作品创作和展示等方面的综合评价,并对学生的创作能力、审美水平、综合素质等进行全面评估。
四、教学成果展示为切实提升学生的学习热情和创造潜力,同时也为向外界展示学生的创意和成就,本课程将组织学生参加各种形式的艺术比赛和展览,让学生的作品得到更广泛的展示和认可,增强学生的艺术自信和创作热情。
外国美术史教案
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外国美术史教案教学内容:外国美术史教学目标:1.了解西方艺术史的发展和演变,掌握其艺术流派特点和代表作品。
2.培养学生的艺术鉴赏能力和美学素养,让学生对美术历史和文化有更深刻的认识。
3.通过教学案例的引导,启发学生发掘自身的创造力和表现力,激发学生对艺术的兴趣和热情。
教学重点:1.总结西方艺术史中各个时期和流派的特点及其代表作品。
2.分析西方艺术史对于整个世界文化、艺术、美学发展的重要性。
教学难点:1.如何让学生融入不同的艺术氛围,并从中感受到不同的文化内涵。
2.如何培养学生的艺术审美能力,使其能够较为准确地理解和评价艺术作品。
教学方法与手段:1.讲解法2.示范法3.鉴赏法4.探究法教学过程:第一课:西方古代艺术本课重点介绍古代希腊罗马时期的艺术特点和代表性作品。
讲授范围主要涉及雕塑、建筑和绘画等方面。
1.导入:(1)引导学生进入艺术世界,介绍《名画欣赏》等相关艺术文献。
(2)让学生了解希腊罗马艺术对于日后的艺术发展所起的重要作用。
(3)激发学生的好奇心和探究欲望。
2.讲述希腊罗马时期的雕塑艺术(1)介绍希腊雕塑的艺术表现力、构造方式和题材限制。
(2)讲述罗马雕塑对于希腊雕塑的继承和发展。
(3)让学生了解代表作品《维纳斯之母》等。
3.讲述希腊罗马时期的建筑艺术(1)介绍古代希腊和罗马建筑的特点。
(2)让学生了解代表作品:希腊神殿和罗马斗兽场等。
4.讲述希腊罗马时期的绘画艺术(1)介绍希腊和罗马人物画的特点和表现形式。
(2)让学生了解代表作品:《雅典娜女神像》等。
5.加强学习实践,让学生制作希腊罗马雕塑和建筑作品。
第二课:文艺复兴时期的艺术本课重点介绍文艺复兴时期的艺术特点和代表性作品。
讲授范围主要涉及绘画和雕塑等方面。
1.导入:(1)介绍文艺复兴艺术对于欧洲文化和艺术的重大贡献。
(2)让学生了解文艺复兴时期的历史背景和社会文化特点。
(3)引导学生一起感受文艺复兴时期的艺术氛围。
2.讲述文艺复兴时期的雕塑艺术(1)介绍文艺复兴时期雕塑艺术的变化和发展。
外国美术史课程设计
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外国美术史课程设计一、课程目标知识目标:1. 学生能了解并描述外国美术史上的重要时期及其代表作品,如文艺复兴、巴洛克、印象派等。
2. 学生能够认识和解读不同美术流派的艺术特点、风格演变及其背后的历史背景。
3. 学生掌握至少五位著名外国美术家的生平及其代表作品。
技能目标:1. 学生能够运用美术术语分析、评价艺术作品,锻炼审美和批评能力。
2. 学生通过课堂讨论、小组合作,提升交流表达和团队协作能力。
3. 学生学会运用多媒体资源进行艺术作品的欣赏和研究。
情感态度价值观目标:1. 学生培养对艺术的热爱和欣赏兴趣,提高审美情趣。
2. 学生树立尊重多元文化的价值观,理解并接纳不同文化背景下的艺术表达。
3. 学生通过学习外国美术史,激发创新思维,培养丰富的想象力和创造力。
分析课程性质、学生特点和教学要求:本课程为外国美术史课程,旨在帮助学生拓宽艺术视野,了解世界各地的美术发展。
针对初中年级的学生,课程内容以生动形象、富有吸引力的方式呈现,激发学生的学习兴趣。
在教学过程中,注重培养学生的批判性思维和创新能力,同时关注学生的情感态度,引导他们形成正确的价值观。
课程目标具体明确,以便学生和教师能够清晰地了解课程的预期成果,并为后续的教学设计和评估提供依据。
二、教学内容1. 文艺复兴时期的美术- 美术家:达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔- 代表作品:《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《大卫》等- 艺术特点:人文主义精神、透视法、光影运用2. 巴洛克时期的美术- 美术家:卡拉瓦乔、鲁本斯、委拉斯开兹- 代表作品:《圣马太的召唤》、《阿马戎之战》、《宫娥》等- 艺术特点:戏剧性、动感性、对比强烈3. 印象派时期的美术- 美术家:莫奈、雷诺阿、德加- 代表作品:《睡莲》、《船上的午餐》、《舞蹈课》等- 艺术特点:光影变化、色彩丰富、户外写生4. 现代艺术- 美术家:毕加索、梵高、杜尚- 代表作品:《格尔尼卡》、《星夜》、《自行车》等- 艺术特点:创新观念、形式多样、突破传统教学大纲:第一周:文艺复兴时期的美术第二周:巴洛克时期的美术第三周:印象派时期的美术第四周:现代艺术教学内容安排和进度:每周分别针对一个时期的美术进行教学,每个时期的教学内容包括美术家介绍、代表作品欣赏、艺术特点分析等。
西方美术史教案
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西方美术史教案教案标题:西方美术史教案教学目标:1. 了解西方美术史的发展脉络,掌握主要时期、流派和代表性艺术家。
2. 培养学生对西方艺术的欣赏和批评能力,提高审美素养和创造力。
3. 培养学生对不同文化和历史背景下艺术的理解和尊重。
教学资源:1. 图书馆、互联网等提供的相关教材和艺术史资料。
2. 远程教学工具,如电子白板或在线教育平台。
3. 艺术品图片、视频和音频素材。
教学活动:活动一:简介西方美术史(目标1)1. 引入教学主题,提出问题:你对西方美术有哪些了解?2. 分组讨论学生对西方美术的印象、感受和期望。
3. 教师介绍西方美术史的主要时期和流派,并展示相关艺术品图片或视频素材。
4. 学生分组研究不同时期或流派,并向其他小组展示他们的研究成果。
活动二:艺术品欣赏和批评(目标2)1. 教师介绍艺术品欣赏的基本要素,如构图、色彩、线条等,并示范分析一幅艺术品。
2. 学生观看一组西方艺术品图片,分组讨论并记录他们的欣赏和批评意见。
3. 每个小组向全班展示他们选择的一幅作品,并分享他们的观点和评价。
4. 全班进行讨论,学生提出问题和建议,互相交流和提高欣赏能力。
活动三:创作和表达(目标3)1. 学生选取自己喜欢的一幅西方艺术品,并分析它的独特之处和所传达的意义。
2. 学生用自己的方式重新创作该艺术品或创作一幅受其启发的新作品。
3. 学生向班级展示和分享他们的创作,并解释作品的创作动机和意义。
4. 全班进行欣赏和批评,学生相互交流和提供改进建议。
评估与反馈:1. 学生小组的研究成果和展示。
2. 学生对艺术品的欣赏和批评记录。
3. 学生的创作作品和解释。
4. 学生之间的互动和班级讨论。
这个教案旨在通过多种形式的教学活动,帮助学生全面了解西方美术史的发展,并培养他们的欣赏和创作能力。
在教学过程中,教师可以根据学生的兴趣和特点适当调整教学内容和活动形式,以提高学生的参与度和学习效果。
此外,教师还可以在教学中引入一些教育游戏、参观艺术展览或请艺术家来校分享经验等活动,以丰富学生的学习体验和视野。
外国美术史教案
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外国美术史教案教案标题:探索外国美术史的多元文化之旅教案概述:本教案旨在通过探索外国美术史,引导学生了解不同文化背景下的艺术表达形式,并培养学生的艺术鉴赏能力和跨文化交流能力。
通过多种教学方法和资源,学生将学习到不同时期和地区的外国美术作品,并通过分析和讨论,深入理解艺术家的创作动机和作品背后的文化内涵。
教学目标:1. 了解外国美术史的重要时期和代表性艺术家。
2. 掌握不同艺术流派和风格的特点。
3. 培养学生的艺术鉴赏能力和批判思维能力。
4. 提高学生的跨文化交流和理解能力。
教学重点:1. 外国美术史的重要时期和代表性艺术家。
2. 不同艺术流派和风格的特点。
3. 艺术作品背后的文化内涵。
教学难点:1. 帮助学生理解不同文化背景下的艺术表达形式。
2. 培养学生的跨文化交流和理解能力。
教学准备:1. 外国美术史相关教材和参考书籍。
2. 外国艺术家的作品图片和介绍。
3. 多媒体设备和投影仪。
教学过程:引入:1. 利用多媒体设备展示一幅外国艺术家的作品,并引发学生对艺术的兴趣。
2. 引导学生思考:不同文化背景下的艺术作品有何特点?如何通过艺术作品了解一个国家的文化?主体:1. 分阶段介绍外国美术史的重要时期和代表性艺术家,包括但不限于以下内容:a. 文艺复兴时期的意大利艺术家(如达·芬奇、米开朗基罗等)。
b. 印象派的法国艺术家(如莫奈、梵高等)。
c. 表现主义和立体主义的德国艺术家(如凯里柯、卡夫卡等)。
d. 美国现代艺术家(如波洛克、华尔霍尔等)。
2. 展示每个时期和地区的艺术作品图片,并解读其风格和文化内涵。
3. 引导学生通过分析和讨论,理解艺术家的创作动机和作品背后的文化内涵。
4. 组织小组活动,让学生选择一个外国艺术家或艺术流派进行深入研究,并展示他们的研究成果。
总结:1. 小结外国美术史的重要内容和艺术家。
2. 引导学生思考:艺术如何跨越文化边界,成为人类共同的语言?3. 鼓励学生继续探索和研究不同文化背景下的艺术作品,培养他们的艺术鉴赏能力和跨文化交流能力。
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第二节
两次世界大战之间的西方美术——构成主义和风格派;包豪斯和20世纪上半期的现代建筑;达达主义和超现实主义;社会现实主义
课堂讲授
各派的艺术主张、代表人物和作品
各派的艺术主张、代表人物和作品
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第三节
第二次世界大战之后的西方美术——抽象表现主义;雕塑;1960年以后的综合艺术;前苏联美术;现实主义美术
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教学内容
授课内容
授课方法
教学重点、难点
作业题目
学时
第一编:西方美术史
第一章
原始、古代美术
第一节
绪论
第二节
原始绘画、原始雕塑
课堂讲授
艺术的起源;西方美术史研究的范畴、基本内容、研究的意义和方法;
洞穴壁画的涵义、功能和内在意义
试析洞穴壁画的涵义、功能和内在意义
1
第二章
古希腊、古罗马美术
第一节
古希腊美术
课堂讲授
1.希腊艺术古典盛期美学特征2.古代希腊艺术的分期及各期的代表性艺术作品:①几何纹样化时期:②古风时期:瓶画\建筑\雕刻③古典时期④希腊化时期
古希腊艺术高度繁荣的重要原因;希腊艺术古典盛期美学特征
2
第二节
古罗马美术
课堂讲授
1.罗马共和国时期在建筑技术领域的成就:拱券技术和混凝土;2.罗马帝国时期在建筑上的辉煌成就:①帝国早期和中期的罗马建筑②帝国晚期的罗马建筑
印象派美术对西方绘画史的贡献
1
第四节
后印象主义美术、新印象主义美术;东欧诸国美术
课堂讲授
后印象主义在美术史中的地位:①塞尚②保罗·高更③文森特·凡高
后印象美术的主要特征、艺术成就、代表人物、代表作品
2
第七章
20世纪美术
第一节
第一次世界大战前的西方美术:表现主义;立体主义;未来主义;巴黎派等
课堂讲授
1.20世纪西方美术的特点2.各派的艺术主张、代表人物和作品
波提切利绘画的特点及代表作品分析
1
第二节
意大利盛期文艺复兴
课堂讲授
1.佛罗伦萨画派①达·芬奇②米开朗基罗③拉斐尔2.威尼斯画派:①乔尔乔内②提香
佛罗伦萨画派与威尼斯画派的特点及各自成就
1
第三节
样式主义美术、文艺复兴时期的尼德兰美术
课堂讲授
1.样式主义美术2.尼德兰文艺复兴美术:①扬·凡·埃克兄弟②博斯③老勃鲁盖尔
罗马肖像雕刻的艺术特点;罗马共和国时期在建筑技术领域的成就及在建筑上的辉煌成就
1
第三章
欧洲基督教美术
第一节
早期基督教美术、
拜占庭美术、蛮族艺术
课堂讲授
拜占庭美术的主要成就:①建筑:圣索菲亚教堂、圣马可教堂②镶嵌画:《查士丁尼与随从》、《西奥多拉与随从》
拜占庭美术的主要成就主要体现在哪里?艺术特点如何?
2006年 2 月 20 日
《外国美术史》课程教案
教学目的及要求
教学目的和要求:学习《外国美术史》,使学生掌握外国美术的发展历程及创作规律,了解美术风格、流派的嬗变及美术家的艺术成就和作品特点,为专业学习和将来从事美术创作奠定必要的理论基础。
辅助教学手段
多媒体课件
音像资料
网络
示范作品、实物
其他
自制
《世界美术大典》光盘(8盘)√
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第三节
17世纪荷兰美术
课堂讲授
伦勃朗的艺术特点和艺术成就
伦勃朗的艺术特点和艺术成就
1
第四节
法国罗可可美术、18世纪英国、德国美术
课堂讲授
1.罗可可美术的主要特点2.威廉·荷加斯3.雷诺兹4.庚斯博罗
罗可可美术的主要特点和艺术成就
2
第六章
19世纪欧洲美术
第一节
新古典主义美术、浪漫主义美术
课堂讲授
1.新古典主义美术①达维特②安格尔2.浪漫主义美术①浪漫主义先驱戈雅②康斯泰勃尔③透纳④席里柯⑤德拉克洛瓦
课堂讲授
各派的艺术主张、代表人物和作品
各派的艺术主张、代表人物和作品
1
第二编:东方美术史:
第一章绪论
第二章古埃及美术
第一节绪论
课堂讲授
东方美术发展概况;东方美术史研究的意义和方法;东西方美术比较
东方美术史研究的意义和方法
0.5
第二节
古埃及美术
课堂讲授
埃及古王国时期的美术类别及特点:① 金字塔②雕塑③墓室浮雕和壁画
谈谈埃及古王国时期主要的美术类别及特点
0.5
第三章
两河流域美术
第一节
古代两河流域美术
课堂讲授
古代两河流域亚述的浮雕艺术
试析亚述的浮雕艺术的特点;亚述美术和苏美尔美术的异同
1
第四章
西非美术
第一节
非洲岩画;诺克与贝宁美术
课堂讲授
非洲岩画
非洲美术的表现特征以及同早期人类生活的联系
1
第五章
印度宗教美术
第一节
1
第二节
罗马式美术、哥特式美术
课堂讲授
哥特式美术:1. 建筑①哥特式教堂的特点②哥特式教堂的代表作2. 雕刻3.绘画4.国际哥特式
哥特式建筑的特点及主要代表;罗马式建筑的特点及主要代表
1
第四章
文艺复兴美术
第一节
意大利早期文艺复兴
课Hale Waihona Puke 讲授马萨乔:壁画《纳税金》、波提切利:蛋彩画《春》、《维纳斯的诞生》
课堂讲授
1.卡拉瓦乔的艺术特点和艺术成就2.雕塑家、建筑家贝尼尼3.巴洛克美术的主要特点4.普桑的艺术特点和艺术成就.
巴洛克美术的主要特点和成就
1
第二节
17世纪西班牙美术、佛兰德斯美术
课堂讲授
1. 委拉斯开兹的艺术特点和艺术成就;2.鲁本斯的艺术特点和艺术成就.
委拉斯开兹的艺术特点和艺术成就;鲁本斯的艺术特点和艺术成就.
印度佛教美术;印度教美术
课堂讲授
印度佛教美术;印度教美术
印度宗教美术中的哲学、美学观念
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第六章
伊斯兰教美术
伊斯兰教建筑;波斯细密画
样式主义美术的特点及对后世的影响
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第四节
文艺复兴时期德国、法国、西班牙美术
课堂讲授
1.德国文艺复兴美术①丢勒②小荷尔拜因2.法国文艺复兴美术①让·富凯②枫丹白露画派3.西班牙文艺复兴美术:格列柯的艺术特色
格列柯的艺术特色及对现代艺术的影响
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第五章
17、18世纪欧洲美术
第一节
17世纪意大利美术、法国美术
新古典主义美术与浪漫主义美术的特征、艺术成就、代表人物、代表作品
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第二节
写实主义美术
课堂讲授
1.法国写实主义美术的代表库尔贝2.巴比松画派①柯罗②米勒3.俄国巡回展览画派
写实主义的艺术成就及在欧洲影响、代表人物和作品
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第三节
印象主义美术
课堂讲授
1.印象主义的新特点2.印象主义代表人物的基本成就:①马奈②莫奈③德加④罗丹
青岛科技大学教师授课教案
课程名称___外国美术史___
课程性质____专业基础课___
授课教师_____马延岳______
教师职称____ 教授______
授课对象国画、艺术设计、广告艺术
授课时数___ 32______
教学日期2002年——
所用教材___ 自编_______
授课方式____课堂讲授______