小学合唱和指挥 ——指挥篇.ppt
合唱指挥_精品文档
指挥图式
熟悉并掌握各种指挥图式 ，如二拍子、三拍子、四 拍子等，以便在实际指挥 中灵活运用。
不同类型拍子运用方法论述
单拍子与复拍子
了解单拍子与复拍子的特点，掌 握它们在合唱作品中的运用方法
。
混合拍子
熟悉混合拍子的构成及指挥方法， 能够在复杂节奏中保持清晰的指挥 。
变换拍子
掌握变换拍子的指挥技巧，能够在 不同拍子之间灵活转换，保持合唱 团的节奏统一。
高潮处理
找出作品的高潮部分，通过加强 音量、改变音色、运用对比等手 法，突出高潮的震撼力和表现力 。
03 指挥技巧训练与 实践应用
基本手势和动作规范掌握
基本手势
学习并掌握合唱指挥中常 用的基本手势，如起拍、 收拍、保持、分拍等。
动作规范
遵循指挥动作的规范性原 则，确保指挥动作的准确 性、清晰度和连贯性。
作曲家风格
熟悉作曲家的其他作品及创作特点，有助于理解 该作品的独特风格和表现手法。
地域风格
了解作品所属地域的音乐传统和特色，有助于掌 握该作品的音乐语言和风格特点。
旋律、和声、节奏等音乐要素分析
01
02
03
旋律分析
分析主旋律的形态、走向 及特点，找出旋律中的高 点、低点、重复音等关键 要素。
和声分析
成年合唱团
尊重他们的经验和专业知识，与他们进行平等、深入的交流，共同 探讨音乐艺术。
05 现场演出策划与 组织实施能力培 养
演出场地布置和设备调试安排
场地选择
根据演出需求和观众规模，选择合适的演出场地，如音乐厅、剧院 或学校礼堂等。
场地布置
根据演出主题和氛围需求，设计并布置演出场地，包括舞台背景、 灯光、音响等设备的安排和调试。
小学合唱社团教案汇编4篇
小学合唱社团教案汇编4篇合唱（héchàng；chorus）指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。
它要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，是普及性最强、参加面最广的音乐演出形式之一。
以下是为大家整理的学校合唱社团教案汇编4篇,欢迎品鉴!第一篇: 学校合唱社团教案合唱社团活动自从本学期以来，开设了将近3个月的时间，在这三个月的时间里，不仅发现了大家的成长，也促进了我个人的成长。
合唱——它本身就体现团结，协作的精神，不像独唱，追求的只是个人的声音，它更需要长期的协作。
关于声音与气息的统一训练，在开展合唱的初期，由于选择的班级跨度较大，从一班级到六班级，都是嗓子条件比较好的同学，但是低班级的同学对于气息的熟悉，声音的统一包括唱谱时都存在一些困难，所以不得不放慢速度，逐字逐句地进行。
整个课堂一节课只有40分钟,队伍又浩大,有40多人,所以在初期,的确面临着一些困难.后来在虞教育的建议下,由40多人改为12人.在接下来的时间里，同学的素养有了明显的提高,高、低声部的同学有了明显的合作意识以及听辨音的力量，视唱、识谱力量也有所提高，对于歌曲的心情，在老师的指导下能较好地表现。
在训练中，运用呼吸训练法，让同学查找闻花香的感觉。
刚进社团时，同学都未经过发声练习，声音“白而扁，气息浅，位置低，下巴紧。
针对这种状况，我先采纳哼鸣练习，以便尽快统一声音的位置，取得声音的共性。
在发声练习中留意结合咬字吐字进行练习。
在歌曲的选择上，定了《瑶山夜歌》、《小螺号》,在合唱训练中，我采纳了视唱法,要求音高精确，节奏精确。
力求连贯，完整。
演唱时不忘填词，先要求同学把两个声部都学会，然后进行声部练习，在练习分声部时，除了音高、节奏外，应留意正确的分句，气息的保持以及音量的掌握，然后，用哼鸣来合唱，使同学更好地体会歌曲的内容。
在歌曲的艺术处理上，为了更好地体现它的内容，要求同学要将全部声部和旋律都把握。
《指挥与合唱：一门思政教育课程》大纲
《指挥与合唱：一门思政教育课程》大纲指挥与合唱：一门思政教育课程大纲课程简介本课程旨在通过指挥与合唱艺术的研究和实践，培养学生的思政教育意识和能力。
通过研究指挥技巧和合唱表演，学生将深入理解社会主义核心价值观，提高艺术鉴赏能力，并培养团队合作和领导能力。
课程目标1. 培养学生对社会主义核心价值观的理解和认同；2. 提高学生的艺术表演能力和音乐鉴赏水平；3. 培养学生的团队合作和领导能力；4. 培养学生的审美情趣和艺术修养。
课程内容1. 指挥基础知识和技巧的研究：- 指挥的基本姿势和手势；- 节拍的掌握和变化；- 音乐动态和表情的传达；- 合唱指挥的特殊要求等。
2. 合唱表演的研究和实践：- 合唱团队的组建和管理；- 合唱曲目的选择和排练；- 合唱技巧和和声训练；- 合唱演出的准备和呈现。
3. 社会主义核心价值观的研究和理解：- 社会主义核心价值观的内涵和意义；- 社会主义核心价值观在艺术中的表达；- 通过音乐艺术感受社会主义核心价值观；- 培养学生的社会责任感和公民意识。
课程评估和考核1. 平时表现：包括课堂参与、作业完成情况等。
2. 考试：包括理论知识考核和实际操作考核。
3. 演出评估：对学生合唱演出的评估和反馈。
参考教材1. 《指挥艺术教程》2. 《合唱指挥与训练》3. 《音乐与社会主义核心价值观》注意事项1. 本课程要求学生积极参与合唱团队活动，完成指挥和合唱演出任务。
2. 学生需具备一定的音乐基础和艺术修养，课程将有一定难度。
3. 课程评估将根据学生的参与度、专注度和表现等综合评估。
以上大纲仅供参考，具体的教学内容和安排可根据实际情况进行调整和修改。
《指挥与合唱：一门思政教育课程》大纲
《指挥与合唱：一门思政教育课程》大纲课程简介《指挥与合唱：一门思政教育课程》是一门旨在通过音乐艺术的形式，深入挖掘和传承中华民族优秀文化，培育和践行社会主义核心价值观，增强学生集体主义观念和团队协作能力的课程。
本课程通过系统的合唱指挥技巧学习，结合思政教育的内容，使学生在艺术实践中接受思想政治教育，提升个人综合素质。
课程目标1. 培养学生对合唱艺术的热爱和欣赏能力。
2. 掌握基本的合唱指挥技巧和排练方法。
3. 深化对社会主义核心价值观的理解和践行。
4. 增强集体荣誉感和团队协作能力。
5. 提高学生的人文素养和审美情趣。
课程内容第一章：合唱与思政教育的关系1. 合唱艺术在思政教育中的重要作用2. 社会主义核心价值观在合唱教学中的体现3. 合唱指挥与思政教育的融合途径第二章：合唱指挥基础1. 合唱指挥的手势与动作2. 拍子、节奏与节拍3. 声部的编排与训练4. 合唱作品的分析与解读第三章：合唱作品的思政教育内涵1. 选取具有思政教育意义的合唱作品2. 分析作品背后的历史背景和文化内涵3. 通过作品演唱，传递思政教育理念第四章：合唱排练与实践1. 合唱排练的组织与实施2. 声部协调与音色塑造3. 合唱作品的演绎与表达4. 合唱比赛与演出实践第五章：思政教育在合唱中的实施策略1. 融入思政教育内容的合唱教学设计2. 利用合唱活动进行思政教育的实践案例3. 合唱与思政教育相结合的评价体系4. 思政教育在合唱中的持续深化与拓展教学方法1. 讲授：讲解合唱与思政教育理论知识。
2. 示范：展示合唱指挥技巧与实际操作。
3. 实践：分组进行合唱排练与表演，深化实践体验。
4. 研讨：组织学生就思政教育在合唱中的实践进行研讨和交流。
考核方式1. 平时成绩：包括课堂参与度、团队协作表现等。
2. 实践成绩：合唱排练与表演的质量。
3. 课程论文：撰写关于思政教育在合唱中的实践论文。
课程资源1. 教材：合唱指挥基础、思政教育相关书籍。
学校合唱团指挥的发言稿(3篇)
第1篇大家好！今天，我们欢聚一堂，共同见证学校合唱团的成立。
在此，我非常荣幸能够担任合唱团的指挥。
首先，请允许我代表合唱团全体成员，向关心和支持合唱团发展的校领导、老师们表示衷心的感谢！向即将加入合唱团的同学们表示热烈的欢迎！合唱团是学校艺术教育的重要组成部分，是培养学生综合素质、传承优秀文化的重要载体。
合唱团的成立，旨在提高同学们的音乐素养，培养团队协作精神，增强集体荣誉感，同时也为学校艺术教育注入新的活力。
首先，我想谈谈合唱的意义。
合唱是一种集体艺术形式，它不仅能够锻炼同学们的音准、节奏、和声等基本音乐素养，还能够培养同学们的团队精神、合作意识。
在合唱中，每个人都承担着不同的角色，需要相互配合、相互支持，共同完成一首美妙的歌曲。
这种集体合作的过程，有助于培养同学们的责任感、使命感和集体荣誉感。
其次，合唱团的成立对同学们的成长具有积极的促进作用。
首先，合唱团能够丰富同学们的课余生活，让同学们在紧张的学习之余，感受到音乐的魅力，陶冶情操，提高审美能力。
其次，合唱团能够锻炼同学们的自信心和表达能力。
在合唱团中，同学们需要面对观众，展示自己的才华，这将有助于提高同学们的自信心和舞台表现力。
最后，合唱团能够培养同学们的团队精神。
在合唱团中，每个人都是团队的一份子，需要相互配合、相互支持，共同完成演唱任务。
这种团队精神对于同学们今后的学习和生活都具有重要的意义。
接下来，我想谈谈合唱团的组建和培训工作。
为了使合唱团尽快步入正轨，我们将从以下几个方面开展工作：一、选拔优秀人才。
我们将通过报名、试唱等方式，选拔具有音乐天赋和团队精神的同学们加入合唱团。
我们相信，只要大家用心去学、去练，就一定能够成为一名优秀的合唱队员。
二、加强培训。
我们将邀请专业老师为同学们进行系统的音乐理论、演唱技巧等方面的培训，帮助同学们提高音乐素养和演唱水平。
三、注重实践。
我们将定期组织合唱排练，让同学们在实践中学到更多的音乐知识和演唱技巧。
学习合唱与指挥心得体会（2篇）
学习合唱与指挥心得体会合唱和指挥是音乐艺术中两个相互依存的重要元素。
合唱是集体演唱，注重和谐、合拍和统一，而指挥是领导合唱团队，调动合唱团队的积极性和潜力，使其达到最佳演唱效果。
在我的学习和实践中，我深深体会到了学习合唱与指挥的重要性和乐趣所在。
首先，学习合唱让我感受到了音乐的力量和美妙。
无论是参与合唱团队，还是独自练习，我都能感受到音乐带给我的独特感觉。
合唱是一种集体艺术，每个人的声音相互交织，融为一体，创造出壮美的音乐画面。
在排练过程中，我能够感受到声音的共鸣和和声的美感，这种感觉让我沉浸其中，忘却一切烦恼和压力。
同时，学习合唱也让我对音乐的细节和表达有了更深入的理解。
通过和其他合唱者的互动和学习，我学会了如何调动音色、控制音量、表达情感等技巧，这些技巧让我的演唱更加出色和生动。
其次，学习指挥让我体验到了领导和指导的乐趣。
作为指挥，我不仅能够演唱，还能够带领团队一起演唱。
这种领导和指导的感觉让我充满自豪和成就感。
在指挥的过程中，我需要注意音乐的节奏、起伏和转变，以及合唱团队的声音平衡和统一。
通过与合唱团队的磨合和配合，我能够创造出一种独特的音乐体验，这种体验无法用言语表达，只有亲身经历才能真正理解。
同时，学习指挥也让我学会了如何与他人进行有效的沟通和协作。
在指挥的过程中，我需要与合唱团队进行频繁的互动和交流，了解每个人的需求和意见，以便做出正确的指挥和调整。
这种沟通和协作的能力不仅在音乐上有所帮助，也能够在生活和工作中得到应用。
此外，学习合唱与指挥也有助于培养我对音乐的专注力和细心观察的能力。
合唱需要我们集中注意力，确保自己的声音准确和和谐。
指挥更需要我们细心观察每个合唱者的表演和演唱状态，及时作出指挥和调整。
这种专注力和细心观察的能力能够提高我的注意力和观察力，使我在其他方面也能够得心应手。
总结起来，学习合唱与指挥不仅让我感受到音乐的力量和美妙，还让我体验到了领导和指导的乐趣，同时也有助于提高我的专注力和细心观察的能力。
合唱与指挥的学习计划模版
合唱与指挥的学习计划模版第一部分：认识合唱与指挥1.1 合唱与指挥的定义与特点合唱是一种声乐表演形式，由多个歌手合唱组成。
合唱可以分为混声合唱、女声合唱、男声合唱和儿童合唱等不同形式。
指挥是指挥合唱团或乐队的音乐家，负责组织排练和指挥演出。
1.2 合唱与指挥的历史与发展合唱起源于古希腊，发展至今已经有几千年的历史。
指挥作为一种专业领域则在18世纪开始形成。
1.3 合唱与指挥的重要性合唱可以培养人们的音乐素养、团队合作精神和审美情趣。
指挥则是保证合唱或乐队演出效果的关键。
第二部分：学习合唱与指挥的基础知识2.1 音乐理论基础音乐的基本要素包括音高、音长、音色和音响。
学习者需要基本的音乐理论知识。
2.2 合唱技巧合唱技巧包括发声、呼吸、节奏、和声等。
学习者需要了解不同形式合唱的技术要求。
2.3 指挥技巧指挥涉及手势、眼神、体态等方面的技巧，能够有效地引导合唱或乐队演出。
第三部分：合唱与指挥的实践技能3.1 合唱排练技巧学习者需要参与合唱排练，积累实际的演唱经验。
3.2 指挥排练技巧学习者需要练习指挥，与合唱团或乐队一起进行排练和演出。
3.3 合唱与指挥的演出技巧学习者需要参与合唱或乐队的演出，提高演出水平。
第四部分：合唱与指挥的专业知识4.1 音乐史与音乐欣赏学习者需要学习音乐史与音乐欣赏，了解不同音乐时期和风格的特点。
4.2 合唱与指挥的文献研究学习者需要阅读相关的合唱与指挥的文献，了解合唱与指挥的理论与实践。
4.3 合唱与指挥的教学方法学习者需要了解合唱与指挥的教学方法，为日后的教学与指导打好基础。
第五部分：学习计划5.1 制定合唱与指挥学习计划学习者应该根据自己的实际情况制定合唱与指挥的学习计划，包括学习内容、学习方法和学习时间安排等。
5.2 参加合唱与指挥课程学习者可以参加专业的合唱与指挥课程，由资深的音乐教师进行指导。
5.3 参加合唱团或乐队学习者可以参加合唱团或乐队，积累实际的演出经验。
音乐教师合唱指挥远程培训概述
音乐教师合唱指挥远程培训概述
介绍
本文档旨在提供音乐教师合唱指挥远程培训的概述，以帮助教师了解该培训的主要内容和目标。
培训目标
•培养音乐教师的指挥技巧和领导能力，使其能够有效指挥合唱团队。
•提供远程培训，使教师能够在任何时间和地点接受培训，并灵活安排学习时间。
培训内容
L合唱指挥基础知识：
•指挥姿势和手势的正确使用。
一节奏和节拍的掌握。
•合唱团队的组织和管理。
2 .合唱指挥技巧：
•动作表达的准确性和效果。
一动作与音乐表达的协调性。
-使用声音和□型来指导合唱团队。
3 .合唱指挥实践：
-在远程环境中进行合唱指挥模拟训练。
-掌握合唱曲目的指挥技巧。
-接受指导并进行反馈，提高自身的合唱指挥水平。
培训方法
-远程视频会议：通过在线视频会议工具进行实时培训和指导。
-培训资料：提供音乐教材、讲义和练习曲目，供教师自主学习和练习。
-个人指导：教师可以通过远程视频会议进行一对一指导和反馈。
培训评估
-通过学习任务和作业来评估教师的学习进展和掌握程度。
-提供指导和建议，帮助教师改进和提高合唱指挥技巧。
培训证书
-完成培训并通过评估的教师将获得音乐教师合唱指挥远程培训
证书。
结论
音乐教师合唱指挥远程培训旨在提高教师的指挥技巧和领导能力，帮助他们有效地指导合唱团队。
通过远程培训，教师可以在自己的时间和地点学习，并通过个人指导获得反馈和指导。
完成培训的教师将获得合唱指挥远程培训证书，证明他们的专业能力和成果。
《合唱与指挥》课程课程设计大纲
《合唱与指挥》课程课程设计大纲《合唱与指挥》课程设计大纲一、课程概述1.1 课程背景合唱与指挥作为音乐艺术的重要表现形式，不仅丰富了我国的文化遗产，同时也培养了大量的音乐人才。
为了更好地传承和发展这一艺术形式，本课程应运而生，旨在通过系统、科学的教学，使学生掌握合唱与指挥的基本理论知识、技巧与实践能力。
1.2 课程目标通过本课程的研究，使学生了解和掌握合唱与指挥的基本概念、方法和技术，培养学生对音乐的感知能力、团队协作精神，以及独立分析和解决问题的能力。
二、课程内容2.1 合唱部分2.1.1 合唱理论- 合唱的起源与发展- 合唱的种类与组织形式- 合唱的声部配置与声音要求2.1.2 合唱技法- 发声技巧- 呼吸控制- 音准与节奏- 合唱协作与默契2.1.3 合唱作品分析与实践- 国内外著名合唱作品介绍- 合唱作品的演唱处理与表现- 合唱作品的排练与演出2.2 指挥部分2.2.1 指挥基础- 指挥的起源与发展- 指挥的手势与姿势- 指挥的节拍与速度2.2.2 指挥技法- 合唱指挥的发声与呼吸- 合唱指挥的音准与节奏控制- 合唱指挥的情感表达与艺术处理2.2.3 指挥实践- 合唱指挥的实际操作与演练- 指挥与合唱团的协作与沟通- 指挥作品的分析与演绎三、教学方法3.1 讲授法通过系统的理论讲授，使学生掌握合唱与指挥的基本概念、方法和技术。
3.2 实践教学法通过合唱与指挥的实际操作，使学生熟练掌握各项技巧，提高实践能力。
3.3 案例分析法通过分析国内外著名的合唱与指挥作品，使学生深入了解作品的艺术特点与表现手法。
3.4 小组讨论法通过分组讨论，培养学生的团队协作精神，提高独立分析和解决问题的能力。
四、课程考核课程考核分为过程性考核与终结性考核两部分，过程性考核包括课堂表现、实践操作与作业完成情况，终结性考核为课程论文或期末考试。
五、课程安排课程共计32课时，其中理论讲授16课时，实践教学16课时。
六、参考教材1. 《合唱与指挥基础》2. 《合唱与指挥艺术》3. 《合唱与指挥实践教程》以上为《合唱与指挥》课程设计大纲，供参考。
2024年学习合唱与指挥心得体会范本(三篇)
2024年学习合唱与指挥心得体会范本作为一名学习合唱与指挥的学生，我在2024年度的学习中获得了很多宝贵的经验和心得体会。
通过参与合唱和指挥活动，我不仅提高了自己的音乐技巧，还培养了领导能力和团队协作精神。
以下是我对这次学习经历的总结和体会，希望对未来的学习和发展有所帮助。
学习合唱的过程中，我学会了如何与他人协调合作。
合唱是一个团队活动，需要每个成员在协同合作中完成音乐作品的表演。
我们必须听从指挥的指示，与其他成员一起演唱，注意和声与节奏的协调，保持音乐的整体效果。
在排练和演出中，每个人的声音都是不可或缺的一部分，只有当大家齐心协力，相互配合，才能达到最好的效果。
通过和其他同学的互动合作，我培养了团队精神和集体荣誉感，学会了倾听和尊重他人的意见，这对我个人和团队的成长都是非常重要的。
同时，学习合唱还提高了我的音乐技巧。
在合唱中，我们不仅要掌握基本的唱歌技巧和声乐训练，还要学习如何用正确的方法来表达音乐作品的情感和内涵。
我们要注重细节，练习准确的音高和音色，培养良好的音乐感知力和表达能力。
我记得在合唱排练中经常会有指挥老师纠正我们的发音或演唱方式，但经过反复练习，我不断改进自己的唱功，逐渐感受到音乐的美妙和力量。
通过参与合唱，我获得了更多的演唱经验和技巧，这对我未来发展音乐事业非常有帮助。
而学习指挥则是另一种全新的体验。
指挥需要掌握音乐理论知识和技巧，同时也需要有良好的音乐感知力和身体语言表达能力。
在学习指挥的过程中，我明白了指挥的重要性和责任感。
作为指挥，我需要领导整个合唱团队，掌握音乐的整体效果，指导合唱成员的演唱和表演，让整个音乐作品达到最佳状态。
通过指挥，我学会了如何理解音乐作品的结构和意义，如何运用手势和表情来传达音乐的情感和内涵。
同时，我也学会了如何与合唱成员建立良好的沟通和互动，如何给予他们鼓励和指导，激发他们的潜力和热情。
通过指挥，我不仅提高了自己的音乐能力，还培养了领导力和沟通能力，这对我个人和职业的发展都非常重要。
小指挥-西南师大版一年级音乐下册教案
小指挥-西南师大版一年级音乐下册教案1. 教材介绍本教材是西南师大版一年级音乐下册教材，共分为四个单元，每个单元由三篇教材组成，并配有相应的听力、动画、游戏等多媒体资源，可以更好地帮助学生学习音乐知识和提高音乐素养。
2. 教学目标本课程旨在让学生：•了解简单的音乐理论知识；•学会唱一些简单的歌曲；•能够鉴赏和感受音乐；•提高学生的音乐素养和审美能力。
3. 教学内容3.1 第一单元：欢乐的合唱3.1.1 教学内容本单元将通过欢快的合唱歌曲来帮助学生感受并理解合唱的乐趣，同时学习和掌握一些基本的声音知识和表现技能。
3.1.2 教学目标•学会欢快的合唱歌曲；•熟悉和运用声音的高低、强弱和长短等基本要素；•提高学生的团队协作能力。
3.2 第二单元：美好的旋律3.2.1 教学内容本单元将以优美的旋律为主线，介绍基本的音阶和音高，并通过简单的节奏训练来加强学生对节拍的理解和感受。
3.2.2 教学目标•熟悉和运用简单的音乐要素，如音阶和音高等；•学习和感受简单的节奏；•提高学生的音乐表演能力和节拍感。
3.3 第三单元：多彩的音乐世界3.3.1 教学内容本单元将介绍多种不同类型的音乐，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等，并通过与学生互动来帮助学生理解和练习这些不同类型的音乐。
3.3.2 教学目标•掌握多种不同类型的音乐；•了解和感受不同类型的音乐魅力；•提高学生的综合音乐素养和文化意识。
3.4 第四单元：活动与游戏3.4.1 教学内容本单元主要是通过一系列的音乐游戏和体验活动来帮助提高学生的音乐素养和音乐认知能力，并加强学生的团队协作精神。
3.4.2 教学目标•学习和掌握各种音乐游戏和体验活动；•提高学生的音乐素养和音乐认知能力；•培养和加强学生的团队协作精神。
4. 教学方法和教学手段4.1 教学方法•合作学习法：通过小组合作学习，培养和加强学生的团队协作和交流能力；•实践探究法：通过实践和探究来帮助学生理解和掌握音乐知识；•体验感受法：通过多种多样的音乐活动和体验来丰富学生的音乐感受和认知。
《合唱与指挥》课程实践教学大纲
《合唱与指挥》课程实践教学大纲一、课程简介《合唱与指挥》课程旨在培养学生对合唱艺术的热爱，提高学生的音乐素养和指挥技巧，使学生能够熟练地指挥合唱团进行演唱。
通过本课程的学习，学生将掌握合唱的基本知识、指挥的基本技巧，以及合唱作品的分析与演绎。
二、教学目标1. 理解合唱艺术的基本原理和演唱技巧。
2. 掌握指挥的基本手法和指挥技巧。
3. 学会分析合唱作品，提高合唱作品的演绎能力。
4. 培养团队协作精神和合唱团组织管理能力。
三、教学内容1. 合唱部分1.1 合唱的基本概念1.2 合唱的声部划分与声音融合1.3 合唱的演唱技巧与呼吸控制1.4 合唱作品的风格与演绎2. 指挥部分2.1 指挥的基本手法与指挥动作2.2 节拍与节奏的掌握2.3 作品的分析与指挥技巧2.4 指挥与合唱团的沟通与合作3. 合唱作品实践3.1 作品的选曲与分析3.2 作品的排练与指导3.3 作品的演出与评价四、教学方法1. 讲授：讲解合唱与指挥的基本原理和技巧。
2. 示范：教师或学生进行指挥与演唱示范。
3. 实践：学生分组进行指挥与合唱练习。
4. 点评：教师对学生的练习进行点评与指导。
五、课程安排1. 合唱与指挥的基本概念（2课时）2. 合唱的声部划分与声音融合（3课时）3. 合唱的演唱技巧与呼吸控制（4课时）4. 指挥的基本手法与指挥动作（4课时）5. 节拍与节奏的掌握（3课时）6. 作品的分析与指挥技巧（4课时）7. 指挥与合唱团的沟通与合作（3课时）8. 合唱作品实践（包括选曲、排练、演出等，共计10课时）六、考核方式1. 平时练习：50%2. 合唱与指挥演示：30%3. 期末考试：20%七、教学资源1. 教材：推荐《合唱与指挥》等相关教材。
2. 音响设备：教学过程中需要音响设备进行示范和练习。
3. 合唱团：课程实践需要一个合唱团进行教学和实践。
八、教学建议1. 建议学生在课余时间多听多看合唱与指挥相关的音乐会、视频等，提高对合唱艺术的感受力。
小学二年级音乐课件(5篇)
小学二年级音乐课件（5篇）1.小学二年级音乐课件教学目标：一、聆听《青蛙音乐会》，感受音乐所表达的生动鲜明的青蛙形象。
二、愿意用肢体动作和演唱等形式来表现青蛙的模样。
三、喜欢并乐意参加音乐会。
教学重难点：创设情境，让学生通过欣赏音乐感受并表现音乐中的青蛙形象。
教学用具：音乐、头饰、青蛙相关动画等教材分析：《青蛙音乐会》是一首具有趣味性的通俗音乐作品。
乐曲为3/4拍，蛙鸣声伴随着乐声响起，好像夏季池塘边的青蛙在暮色中的合唱开始了。
前面一段是抒情的慢板，好像青蛙的优美舞蹈伴着起伏的旋律;接着乐曲再现了一遍，蛙鸣声、流水声在乐声中渐弱，消失在暮色中。
教学过程：一、唱歌的青蛙来了。
1、引用《动物说话》伴奏音乐唱几遍，“青蛙唱歌咕咕儿呱(拍手)，青蛙唱歌咕咕儿呱(拍手)，咕咕儿呱(耸肩)咕儿呱咕儿呱咕咕儿呱”并出示唱歌的青蛙形象。
2、播放《青蛙音乐会》开头部分，跟音乐模拟青蛙唱歌。
“呱——呱——呱呱——呱呱——呱呱呱呱——呱——”学生根据音乐节奏、情绪用嘴型有表情地演唱。
二、跳舞的青蛙来了。
播放《青蛙音乐会》慢板的片段，教师戴上头饰用典型的三拍子舞步跟着音乐邀请小朋友参加跳舞，没受邀请的小朋友在座位上跟着老师动身体。
结束后出示跳舞的青蛙形象。
三、演奏的青蛙来了。
1、可用你们的音乐书、笔、课桌等东西编创一些简单的节奏模拟流水声、鸟叫声、鼓声等加入到音乐中来，看谁最厉害。
2、小组讨论创编。
3、合着音乐展示。
出示演奏的青蛙。
四、青蛙指挥家也来了，举行青蛙音乐会咯。
1、夏季暮色中的池塘里，来了一群会唱会跳会奏的青蛙们，看，他们多热闹啊!(出示课件)2、播放完整的《青蛙音乐会》，青蛙指挥家(老师扮演)领着这帮青蛙们开始一场别开生面的音乐会。
3、学生自由选角色，在音乐中跟着指挥表演了。
演后选出最出色的歌手，舞手，奏手，并给予奖励。
五、动物音乐会。
音乐会吸引了各种各样的动物，有老虎、狮子、鸟儿、松鼠……他们也要参加，播放《青蛙音乐会》音乐，让更多的动物也来表演。
合唱练习曲课件
听Hale Waihona Puke 训练通过听觉训练，如听音辨 音、听和弦等，使合唱团 员锻炼敏锐的听觉能力， 提高音准的感知能力。
节奏的训练
节奏感
通过节奏感的训练，使合 唱团员能够感知和把握各 种节奏形式，如匀速、变 速、复杂节奏等。
节拍感
通过节拍感的训练，使合 唱团员能够掌握各种节拍 的强弱规律和基本特点， 如二拍子、三拍子等。
《走向复兴》
总结词
充满力量，激发人们的奋斗精神。
详细描述
这首曲目以明快的节奏和充满力量的歌词激发人们的 奋斗精神，表达了人们对祖国繁荣昌盛的期许和追求 。
THANK YOU
调整细节
针对齐唱过程中出现的问题，进行细节调整，使合唱效果更加和谐、统一。
调整与完善
艺术处理
根据歌曲的特点和要求，对演唱进行艺 术处理，如强弱变化、音色调整等。
VS
完善表演
对合唱表演进行整体评估，发现并纠正存 在的问题，进一步完善表演效果。
04
合唱练习曲的指挥技巧
指挥的基本姿势与动作
站立姿势
01
《祖国，慈祥的母亲》
总结词
深情母爱，表达对祖国的感恩之情。
详细描述
这首曲目以母亲的形象来比喻祖国的恩情， 用深情的歌声表达对祖国的感激和热爱之情
。
《歌唱祖国》
总结词
气势磅礴，展现祖国的伟大。
详细描述
这首曲目以宏伟的气势和激昂的歌声表达了人们对祖 国的热爱和对祖国未来的信心，是一首具有强烈感染 力的合唱作品。
指挥应保持直立，肩膀放松，背部挺直，以便保持良好的呼吸
和灵活的动作。
持棒动作
02
指挥棒应握在掌心，与手臂呈一条直线，并在空中划出清晰的
小学五年级音乐教案学习合唱和乐队演奏的基本技巧
小学五年级音乐教案学习合唱和乐队演奏的基本技巧音乐在小学教育中的地位不可忽视，它不仅可以培养孩子们的审美情趣，还可以促进他们的综合素质发展。
而在音乐教育中，合唱和乐队演奏是很重要的环节。
本文将介绍小学五年级学生学习合唱和乐队演奏的基本技巧。
一、合唱的基本技巧1. 声音的发声和控制小学五年级学生应注意发声技巧，要有清晰、响亮的音色。
在合唱时，要正确掌握呼吸方法，通过控制呼吸力度来发声，确保每个音符都能够清晰传达。
2. 合唱队形的调整合唱队形的调整是合唱演出中的一个重要环节。
合唱队形要整齐划一，学生们要根据老师的指挥，协调动作，确保整个合唱队形合理有序。
3. 合唱技巧的练习在合唱的过程中，学生们需要掌握一些基本的合唱技巧，如合唱节奏的把握、音高的准确把握、音色的调和等。
老师可以通过不同的练习方法，如音阶练习、音程练习等，来帮助学生们提高合唱技巧。
二、乐队演奏的基本技巧1. 乐器演奏姿势的正确性小学五年级学生学习乐队演奏时，首先要确保乐器演奏姿势的正确性。
学生们需要按照老师的指导正确握持乐器，保持良好的身体姿势，以避免乐器演奏技巧上的问题。
2. 乐器演奏技巧的练习乐队演奏需要掌握各种乐器的演奏技巧。
学生们可以通过学习乐器演奏方法和乐谱，不断练习，提高乐器演奏的准确性和技巧性。
3. 乐队协作的重要性乐队演奏需要良好的协作能力。
学生们在学习乐队演奏时要培养协作意识，与其他乐友进行密切合作，共同完成音乐作品的演奏，做到和谐、协调，形成默契，提高整体效果。
三、教案设计建议1. 培养兴趣教师在教学中应注重培养学生对合唱和乐队演奏的兴趣，可以通过播放音乐作品、观看音乐演出等方式，激发学生们的热情，进一步提高学习效果。
2. 系统教学教师应制定合理的教学计划，有针对性地进行教学。
从基础知识和技巧的培养开始，通过渐进的教学方法，逐步提高学生的合唱和乐队演奏水平。
3. 多样化练习方式教师可以设计多样化的练习方式，如分组练习、角色扮演等，让学生充分参与，提高学习的趣味性和积极性。
小指挥-西南师大版一年级音乐下册教案
小指挥-西南师大版一年级音乐下册教案教学目标1.通过本节课的学习，学生应该能够理解旋律中的高低音，并能够用音乐语言准确地表达它2.学生应该能够学会指挥以及如何使用指挥棒3.学生应该能够掌握简单旋律的演奏技巧，并能够合理地运用到小编曲中教学内容1. 指挥的概念指挥作为音乐团队中不可或缺的角色，具有重要的作用。
教师应该向学生简单介绍指挥的概念，以及指挥的作用，让学生了解到指挥在团队演奏中具有至关重要的作用。
2. 指挥棒的使用方法教师应该向学生讲解指挥棒的使用方法，让学生了解指挥棒的重要性，从而更好地理解指挥的作用和指挥棒的作用。
3. 音乐旋律的高低音教师应该向学生详细解释音乐旋律中的高低音，让学生了解什么是高音，什么是低音，以及它们在音乐中的作用。
教师可以通过举例方式，让学生更好地理解。
4. 合唱与管弦乐的区别教师应该向学生简单介绍合唱与管弦乐的区别，让学生了解到在音乐领域中，不同的乐器和不同的演奏形式可以产生截然不同的效果。
5. 小编曲教师可以根据学生掌握的知识，让学生编写一首简单的旋律。
通过这样的方式，让学生更好地理解音乐原理，增强他们对音乐的兴趣。
1.讲授法2.讨论法3.观察法教学步骤第一步：指挥的介绍1.向学生介绍指挥的定义、作用以及指挥员的职责。
2.让学生看一些指挥的表演或视频，以此来加深他们对指挥的认识。
第二步：指挥棒的使用方法1.让学生试着使用指挥棒，教师可以演示一下。
2.教师可以教授一些基本的指挥手势，如起伏、向左向右等手势，并让学生模仿。
第三步：高低音的讲解1.解释高音与低音的概念。
2.播放一些音乐，让学生仔细聆听，分辨高音和低音的不同。
第四步：合唱与管弦乐的区别1.向学生介绍合唱和管弦乐的概念和作用。
2.播放一些不同类型的乐曲，让学生感受不同类型的音乐。
第五步：小编曲1.通过前面所学的知识，让学生尝试编写自己的旋律。
2.让学生展示自己的作品，并进行展示与分享。
本节课着重介绍了指挥的概念、指挥棒的使用方法、旋律中的高低音、合唱与管弦乐的区别以及小编曲。
小学音乐课堂教案合唱与指挥
小学音乐课堂教案合唱与指挥小学音乐课堂教案：合唱与指挥一、引言音乐是小学教育中不可或缺的重要组成部分，合唱与指挥是培养学生音乐素养和团队合作精神的有效方式。
本篇教案将以小学音乐课堂合唱与指挥为中心，介绍具体实施方案。
二、教学目标1. 让学生了解合唱和指挥的概念，并理解其在音乐表演中的重要性。
2. 培养学生的音乐听觉和合唱技能，提高他们的音乐表达能力和团队合作意识。
3. 培养学生对音乐作品的欣赏能力，提高他们的审美水平。
三、教学准备1. 音响设备和音乐播放器。
2. 合唱曲目和指挥打击乐器。
3. 教师准备好的合唱指挥动作示范视频和相关PPT。
四、教学过程1. 导入a. 通过播放一段具有鲜明节奏感的音乐，激发学生兴趣，引起他们对音乐的关注。
b. 向学生介绍合唱和指挥的定义以及在音乐表演中的作用。
2. 合唱技巧训练a. 学生分组进行声乐训练，培养他们的合唱技巧和和声能力。
b. 引导学生通过呼吸和发声练习，提高他们的音准和音色。
3. 合唱曲目学唱a. 选择适合小学生的合唱曲目，播放原曲供学生欣赏。
b. 教师逐句教唱，学生跟随学唱，逐渐掌握曲目的旋律和歌词。
c. 学生分组进行反复练习，注重合唱配合和表达感情。
4. 合唱指挥训练a. 介绍指挥的基本动作和技巧，如节拍掌握、指挥棒的使用等。
b. 教师通过示范和学生跟随练习，逐步让学生掌握指挥的技巧和能力。
c. 学生分组进行指挥练习，注重指挥手势的准确性和清晰度。
5. 合唱与指挥的结合a. 将合唱和指挥结合起来，由学生充当指挥和合唱者进行合作表演。
b. 学生互相观摩、评价和改进，培养他们对音乐表达的敏感性和批判性思维。
6. 合唱作品展示a. 组织合唱班级进行小型演出，让学生将所学技巧和知识应用于实践中。
b. 学生亲自扮演指挥，带领全班进行合唱表演，展示他们的成果和进步。
五、教学评价1. 观察学生在合唱过程中的合作和表达能力，给予及时的肯定和建议。
2. 评估学生对所学合唱曲目的掌握程度，通过个别或小组表演进行评分。
循序推进指导优雅“指挥”
89学子 2017.04音体美教学指挥教学对于小学合唱练习很强的指导性作用。
教师在小学音乐教学中要有适当渗透。
对有关指挥的相关基本知识，教师要结合音乐教学歌曲进行讲解，在不断的实践练习中，锻炼学生的指挥能力。
教师在开展指挥教学的环节中，要遵循循序渐进的原则，逐步推进，让学生从最基础的知识开始掌握，在逐步加深中掌握指挥技能，真正做到自如投入，优雅指挥。
一、放松站立，姿势漂亮在小学音乐教学中，要逐步渗透指挥的相关知识，从最基本的基础知识开始，让学生通过教师的科学讲解，轻松掌握有关指挥的基本知识。
教师要通过示范动作，让学生深刻领会有关指挥的知识要领，还要多给学生展示自己的机会，在展示过程中找到自己的不足，并吸取别人的优点，通过互动交流来逐步提高自己的指挥技能。
例如，教师在教授歌曲《我们的田野》时，就结合了指挥的相关知识进行讲解，首先教师针对指挥的正确站姿进行详细而又具体的讲授，并通过自己的动作示范让学生来学习记忆。
教师可要求学生站起身，跟随教师的动作来具体模仿。
教师分步骤详细讲解，从脚的站姿到手臂的动作，甚至具体到手腕及手指的细微动作，都依次讲解到位。
教师让学生双脚自然叉开，与肩同宽，左脚稍靠前，这样便于学生身体重心在指挥过程中前后移动，而手臂要右手稍高于左手，在胸前做好准备姿势，等待《我们的田野》音乐响起的时候随时加入。
教师要让学生接受正规的指挥常识训练，并通过单个学生动作的展示来进行检查及纠正，让学生轻松学会，熟练掌握。
指挥是合唱中非常重要的角色，他是合唱中的灵魂人物，对唱好歌曲有着关键性的作用，所以指挥的精神面貌和状态非常重要，他直接影响着歌唱者的情绪，所以指挥状态一定要精神饱满，收放自如，站立姿势一定要漂亮，用自己最好的状态去感染歌唱者。
二、准确拍点，富有乐感在指挥的相关知识讲解中，拍点的正确运用要作为重点内容进行讲解，这就要求学生对各种拍子的指挥图示了如指掌，让学生能够看懂指挥图示，并通过看图进行自主指挥的练习。
《指挥与合唱：一门思政教育课程》大纲
《指挥与合唱：一门思政教育课程》大纲指挥与合唱：一门思政教育课程大纲课程简介本课程旨在通过学习指挥与合唱艺术，培养学生的思政教育意识和能力。
通过指挥与合唱的实践，学生将了解团队合作、领导力、情绪管理等方面的重要性，培养其综合素质和思想道德品质。
课程目标1. 培养学生的团队合作意识和能力，通过指挥与合唱活动加强学生的合作能力和团队凝聚力。
2. 培养学生的领导力，通过指挥实践让学生掌握领导团队的技巧和方法。
3. 培养学生的情绪管理能力，在合唱过程中培养学生的情绪调控和表达能力。
4. 培养学生的审美情趣和文化素养，通过学习音乐艺术提升学生的审美能力。
课程内容1. 指挥基础知识：介绍指挥的基本概念、姿势与动作、音乐符号等基础知识。
2. 合唱基础知识：介绍合唱的基本概念、声部分工、声乐技巧等基础知识。
3. 团队合作与领导力培养：通过分组合练和演出，培养学生的团队合作能力和领导力。
4. 情绪管理与表达：通过合唱演练，引导学生正确表达情感，培养情绪管理能力。
5. 音乐欣赏与文化素养：学习优秀合唱作品，提升学生的音乐鉴赏能力和文化素养。
课程安排1. 第一阶段（4周）：指挥与合唱基础知识学习与掌握。
2. 第二阶段（4周）：团队合作与领导力培养。
3. 第三阶段（4周）：情绪管理与表达技巧培养。
4. 第四阶段（4周）：音乐欣赏与文化素养提升。
评估方式1. 平时表现：考察学生的课堂参与度、团队合作表现等。
2. 指挥与合唱实践：考察学生的指挥与合唱技能和领导能力。
3. 个人演唱或指挥作品：学生可以选择个人演唱或指挥一首合唱作品进行评估。
参考教材1. 《指挥与合唱基础教程》2. 《合唱艺术欣赏与鉴赏》3. 《音乐与文化素养导读》以上为《指挥与合唱：一门思政教育课程》的大纲，希望通过本课程的学习，能够提升学生的思政教育意识和能力，培养其综合素质和思想道德品质。
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同一落点； 外落点；
内落点；
上落点；
下落点。
《松花江上》
3、四拍子图式
练习四拍子图式可参照二拍子的方法。即先练拍 点，然后挪动落点，形成图式：第一拍总是朝下，第 二拍总是朝左，变化主要在第三、四拍。第三、四拍 相似于二拍子的图式，即亦分成：
同一落点；
外落点；
内落点；
上落点；
下落点。
念故乡
（1）点的位置大约在腰部，不要将位置处的 太高也不要太低。
（2）拍点的形成是“轻轻一推—弹起—自然 落下”再周而复始。拍点之后，手的走 姿应当是“弹起”向上，而不能“拉起” 向上。
3、拍点和线
实际指挥时，有时并不需要明显的拍点，而 是化成为“线”状。虽然都是“线”但是掌握拍 点的人和没有掌握拍点的人打出的“线”有本质 的不同，前者有控制感，后者是无控制感的散态。 因而初学指挥者必须从掌握拍点开始。
小学合唱与指挥 ——指挥篇
主讲人：吴志辉 2019年7月
目录
一、指挥的基本姿势 二、拍点与线 三、指挥的图式 四、预备拍、起拍、收拍 五、实拍、虚拍、控制性虚拍、无反弹拍 六、原拍、分拍、顿挫拍、合拍 七、分句、呼吸、任意延长、休止 八、左右手的分工与配合
一、指挥的基本姿势
要有正确的身形与站姿，既松弛不紧张， 又有让合唱队员充满凝聚力的稳定感，做到：
三、指挥的图式
1、二拍子 二拍子的主要动作是：第一拍落点后向外反弹，第二拍
落点后向内反弹。拍子图式的变化主要在第二拍的落点上， 在掌握了向外、向内反弹的要领后，可以将第二拍的落点处 理成以下方式：
同第一拍一个落点; 第二拍在外落点; 第二拍在内落点
第二拍在上落点; 第二拍在下落点
练习图式的方法是：
1、拍点的作用
（1）统一在拍点上发音。 （2）明确音乐进行中的拍与拍之间的节奏。尤其对控制渐
慢，渐快更具有重要的作用。 （3）为在拍点上和在后半拍的起拍作预备 （4）为音乐进行中的呼吸、分句、附点、后半拍等等给于
提示 （5）为停顿、收束起统一收束点的作用。
2、拍点的形成
拍点是在手掌下落到下方时在假设点上 打出的一个反弹动作。
先打“点”，待“点”打顺畅后，再将 “点”向外向内移动，成为第一第二拍，然后 再将‘“点”按上述五种落点方式进行练习。 必须注意在打图式的过程中，始终保持拍点， 而不能变成“画线”的方式。这样练习出来的 图式，才可的变化在第二、三拍。第二、三拍也相 似于二拍子图式，亦分成：
1、肚子不挺，不弓，身子不斜，头部不要太 过前倾；
2、双脚与肩平宽，或一只脚稍靠前； 3、肩与大臂应当放松，不要夹，僵硬，否则
会影响手的运动，贻害无穷； 4、在指挥的运动过程中，身形与站位可
有变化和移动。
二、拍点和线
指挥的图式由“点”和“线”构成，一般来说，音乐的 控制常需要通过“点”—“拍点”和有控制感的“线”来达 到，而 “线” 是“点”与“点”之间的过程。