设计艺术学专业硕士研究生课程计划表

合集下载

艺术设计专业课程设置表

0周
版] 字体设计 163Y010 3 48 24 0 24
0周
艺 Illustrator 软
163Y014 3 48 0 0 48
0周
术件设计
︵
装
璜网页软件设
163Y015 3 48 0 0 48
0周
设计
计
︶
[09
版]
大学英语 4 182W904 3.5 56 56 0 0
0周
语
言
[09 [09 装饰雕塑 163Y023 2 32 32 0 0
版] 级效果图
[09 艺住宅室内设
版] 术计A
162Y021 4 64 48 0 16
主
︵装饰施工设
干
162Y028 4 64 52 12 0
环计
课
境 CAD 环艺设
程
163Y019 3 48 0 0 48
艺计
术 3DSMAX 设 163Y020 4 64 0 0 64
0周
0周
0 周 0 周 0 周 0 周 0
[09
版] 大学英语 1 已
0
182W901 3.5 52 52 0 0
语开[1]
周
言
[09 [09
版] 版]
一思大学生军事
0
153S001 1 16 16 0 0
般想理论已开[1]
周
课品
程德
教育
素描基础已
0
163Y001 3 48 48 0 0
开[1]
周
[09 色彩基础已
0
163Y002 3 48 48 0 0
0周
版] 版]
一艺

设计艺术学学科硕士学位研究生培养方案

设计艺术学学科硕士学位研究生培养方案（050404）一、培养目标培养成在环境艺术、室内装饰艺术、工业造型艺术以及艺术设计等领域，能为社会主义现代化建设服务，德、智、体全面发展的设计艺术学学科高层次专门人才。

具体要求是：l、较好地掌握马克思列宁主义、毛泽东思想的基本原理和邓小平理论、“三个代表”的重要思想；树立辩证唯物主义和历史唯物本义世界观。

2、拥护党的基本路线，热爱祖国，遵纪守法，品行端正。

具有强烈的事业心和为科学事业献身的精神，以及团结协作、开拓创新的能力。

3、掌握本学科领域内坚实的理论基础和系统的专门知识，具有从事科学研究和独立承担技术性工作的能力；具有较宽的知识面和较强的适应性；具有工程应用实践能力和创新精神。

4、较熟练掌握一门外国语。

5、具有健康的体魄和良好的心理素质。

二、研究方向1、环境艺术设计强调艺术、工程、设计相结合，以美化环境，提高人类生存空间的质量为目标，研究人、社会、环境的关系，研究环境规划工程和建筑艺术的总体规划设计、园林设计及各类民用建筑设施、商业、文化、娱乐、建筑的室外环境艺术设计和城市景观设计等。

2、室内装饰艺术立足于设计、艺术、工程相结合，主要研究室内设计理论、现代室内设计方法、建筑与室内设计史、中国传统建筑与室内装饰、室内装饰风格与流变、室内空间构成设计、室内装饰材料、室内装饰结构与施工技术、室内环境与设备、室内环境与陈设、室内木文化、室内环境绿色设计、室内景观设计等。

3、视觉传达艺术致力于艺术与科学相结合，以造型原理、表现技法、形态学、色彩学等为基础，主要研究视觉传达艺术设计的理论与方法，各种工业产品或工艺品的包装装潢设计、广告设计、展示（展览）陈列设计、企业CIS形象系统设计与策划等。

4、工业造型艺术立足于设计、艺术与工艺相结合，主要研究家具、木制品、木质工艺装饰品和其它工业产品的设计理论与方法、工业设计史、家具史、产品造型设计与开发、产品结构设计、产品制造工艺与技术、产品系统设计及理论、产品与人机工效学等。

设计学硕士学位研究生培养方案

设计学硕士学位研究生培养方案（专业代码：087200）一、培养目标为了适应我国社会主义现代化建设事业对各类高层次人才的需求，本学科研究生教育应全面贯彻党的教育方针，加强综合素质教育，全面提高研究生培养质量，面向社会，面向生产第一线，培养德、智、体全面发展、理论联系实际，能从事本专业领域内的教学、科研以及管理工作的高层次人才。

要求硕士研究生做到：1、努力学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论以及三个代表重要思想和科学发展观，坚持四项基本原则，热爱祖国，遵纪守法，树立正确的人生观、价值观，具有为实现社会主义现代化而努力奋斗的献身精神。

2、有良好的品德修养和科研道德，具有追求真理的献身精神、实事求是的科学精神、勇于创新的开拓精神、善于合作的团队精神、关注社会的人文精神。

3、掌握坚实的基础理论、系统的专门知识和必要的实践技能；熟悉本学科的发展方向及国际学术研究前沿；具有独立从事科研工作或独立担负专门技术工作的能力；有严谨求实的科学态度和作风；能解决本学科领域的问题并有新的见解；熟练掌握一门外国语，能阅读本专业的外文资料和撰写论文。

可胜任本学科或相邻学科的教学、科研和设计或相应的管理工作。

4、具有健康的体魄和良好的心理素质，身心健康。

二、研究方向1.产品创新与人机系统设计2.设计学理论3.品牌战略与企业形象研究4.计算机辅助工业设计研究三、培养方式根据宽口径、厚基础的原则，充分利用校内外优质教育资源，鼓励研究生进行“三种经历”，提倡实行双导师合作培养。

指导教师按照培养方案的要求，根据因材施教的原则，指导硕士研究生制订个人培养计划。

个人培养计划在硕士研究生入学一个月内制订完成。

四、学制与学习年限全日制硕士研究生学制为3年。

研究生可申请提前毕业，最长提前时间不能超过一年。

提前毕业的条件：1、已修满培养计划要求的全部学分；2、已完成学位论文工作；3、以第一作者发表与学位论文相关的SCI/EI收录的期刊论文1篇。

五、应修总学分数硕士研究生应修学分不少于30学分，其中必修课不少于18分（含前沿讲座与社会实践）。

设计艺术学专业硕士研究生培养方案

设计艺术学专业硕士研究生培养方案（专业代码：050404）一、培养目标为适应社会主义现代化建设和“三个面向”的需要，本专业培养德、智、体、美全面发展，具有坚实的专业理论基础与实际设计创新能力，能从事设计理论研究、承担设计、工程、教学等方面工作的高级专门人才。

1、研究生必须进一步学习和掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”的指导思想，坚持党的基本路线，热爱祖国、遵纪守法，品行端正；适应21世纪我国社会政治、经济、文化、艺术发展需要，具有创新精神和专业实践能力的一专多能。

具有良好的职业道德、学术道德、团结合作精神和坚持真理的科学品质，积极为社会主义现代化建设服务。

2、必须在本门学科上掌握坚实的基础理论和系统的专门知识，掌握一门外国语，具有独立从事科学研究或担负设计艺术工作的能力，做出创造性的成果。

3、身心健康二、研究方向1、设计艺术史论2、工业设计及其理论（含产品设计、展示设计）3、环境艺术设计及其理论4、视觉传播艺术设计及其理论5、动画艺术设计及其理论6、数字化艺术设计及其理论三、学习年限与学分硕士生学制为2.5年，学习年限一般为2至3年（特殊情况者可延长至5年），课程总学分要求不低于30学分。

学位课程学分≥18学分。

四、课程设置注：培养方案其他要求按学校硕士研究生统一要求执行。

五、科研与论文导师应将研究生科研能力的培养贯穿于研究生学习的全过程，并要求研究生按指导师指定的书目读书40本以上，其中20本左右需写出读书笔记；每篇读书笔记不少于500字；必须在第二学期末完成。

在学位论文、毕业设计、创作工作之前，应撰写阶段性论文或设计创作；在学位论文答辩之前，必须在本学科或相关学科的国内外专业性学术刊物或国际学术会议、省级以上学术展览上以第一作者或第二作者（导师为第一作者），和武汉理工大学的名义，至少公开发表1篇与学位论文内容相关的论文，以及一幅以上与学位论文内容有关的美术、设计作品，其中设计艺术史论方向的研究生须在本学科核心刊物上发表论文1篇。

西北师范大学美术学院研究生培养计划表

艺术学（美术）硕士研究生培养方案（学科代码：0504）一、培养目标1．热爱艺术设计学研究和教学工作，有志于艺术设计研究与教学改革的实践，具有较强的事业心和责任感。

2．专业基础扎实，具有较高的艺术设计学专业和教育学、心理学等知识素养，在艺术设计研究和教育方面视野开阔，知识面广，现代意识强，能胜任教学业务工作，具有较强的教学与科研能力。

3．能较熟练地阅读本专业的外文资料。

二、研究方向1．美术理论研究2．艺术设计研究3．传统美术研究三、学习年限及应修学分本专业的硕士研究生学习年限为3年，修满不少于35学分。

四、课程设置及考核方式（详见课程设置与教学计划表）五、培养方式采用灵活多样的培养方式，充分发挥导师指导研究生的主导作用，建立和完善有利于发挥学术群体作用的培养机制，在培养过程中充分调动研究生的主动性和自觉性，其具体方式如下：1．课程教学采取面授、研讨、自学及田野考察相结合的方式，注重案例教学，强调学生自学，组织咨询辅导，加强教学实践，指导论文教学。

2．参加必要的学术会议、学术讲座、学术报告、讨论班、艺术实践和社会调查等。

六、学位（毕业）论文学生修满学分后可进入学位（毕业）论文撰写阶段。

1．结合学位(毕业)论文的撰写进行课题研究性考察及艺术教学实践工作，实践工作结束时，应提交相应的调研报告和教学汇报及教学评价材料。

2．学位（毕业）论文的选题应注重科学性和实用性，应强调理论和实践相结合。

3．论文撰写完毕，应有两位以上具有高级职称的专家对论文进行评审并写出书面评审意见，评审通过方可进行论文答辩。

4．论文答辩按照西北师范大学研究生论文答辩要求与办法进行。

附：艺术学（美术）专业硕士研究生课程设置与教学计划表艺术学（美术）硕士研究生课程设置与教学计划表艺术学（美术）硕士研究生学位课程教学大纲课程名称：平面设计基础理论总学时：108 学分：3开课单位：美术学院开课学期：第一学期任课教师及职称：冯建基副教授教学方式：讲授考核方式：考试适合专业：艺术学（美术）补修课程：教学主要内容及要求：一、概论二、平面设计基本原理三、平面设计中的基本造型要素与形态四、平面设计中的基本方式五、平面设计中的表现手法六、现代设计中的新理念在平面设计中的应用七、感觉与设计参考书目：《艺术设计的平面构成》，（日）朝仓直已，人民美术出版社，2000.编制人：冯建基审核人：王玉芳课程名称：设计色彩研究学时：108 学分：3开课单位：美术学院开课学期：第四学期任课教师及职称：李凤琴副教授教学方式：讲授考核方式：课程论文适合专业：艺术学（美术）修补课程：教学内容：一、概述二、色彩原理三、设计色彩对比原理研究四、设计色彩统一原理研究五、色彩心理与色彩感觉六、设计色彩在视觉传达中的应用参考书目：1．《包豪斯》，（美）费兰克·惠特福德著，林鹤译，三联书店，2001.2．《色彩艺术》，伊顿著，人民美术出版社，2001.3．《设计心理学》，李彬彬著，中国轻工出版社，1989.编制人：李凤琴审核人：王玉芳课程名称：图形设计与研究学时：90 学分：3开课单位：美术学院开课学期：第一学期任课教师及职称：李凤琴副教授教学方式：讲授考核方式：课程论文适合专业：艺术学（美术）修补课程：教学主要内容：一、传统图形研究二、中国汉字图形创意研究三、中国民间剪纸图形艺术研究四、现代图形研究参考书目：1．《汉字学》，蒋善国著，上海教育出版社，1987.2．《中国书法大字典》，林宏之著，光华出版社，1980.3．《中国民间艺术大辞典》，刘波著，农村读物出版社，1992.4．《艺术的起源》，朱狄著，中国社会科学出版社，1982.5．《艺术形态学》，M·卡冈著，凌继尧译，三联书店，1986.6．《现代图形设计》，（美）W·保罗著，EUE出版社，2004.7．《李骆公书法篆刻集》，李骆公著，河北美术出版社，1982.编制人：李凤琴审核人：王玉芳课程名称：现代平面设计与研究总学时：90 学分：3开课单位：美术学院开课学期：第四学期任课教师及职称：冯建基副教授教学方式：讲授、讨论、实验考核方式：实验报告、课程论文适合专业：艺术学（美术）补修课程：版式设计、广告设计教学主要内容及要求：一、概论二、现代平面设计的种类三、现代平面设计中的要素四、现代平面设计中的版式设计五、平面设计与主题六、平面设计中的现代感七、想象力与现代平面设计本课要求学生必须掌握平面设计的基本方法和理解新的设计理念，具有较强的现代审美能力与大胆的创新精神。

设计艺术学专业硕士研究生培养方案

国际合作与交流
积极开展国际合作与交流，引进国际先进理念和资源，为学生提供海外研修和实践机会，拓展国际视野和跨文化交流能力。
与其他高校同类专业的比较分析

01
综合性大学
综合性大学在设计艺术学专业硕士研究生培养方面注重跨学科融合和国
际化发展，强调通识教育与专业教育的有机结合，注重培养学生的综合
素质和创新实践能力。
与人文社会的交叉
设计艺术学专业将更加注重与人文、社会学等领域的交叉融合，培养具备人文素养和社会责任感的创新型人才，提升设计的文化内涵和社会价值。
与商业领域的交叉
设计艺术学专业将更加注重与商业领域的交叉融合，培养具备商业意识和市场洞察力的创新型人才，推动设计与商业的有机结合，提升设计的市场价值。
新技术新工艺新材料的应用前景
具备国际化视野和跨文化沟通能力，能够参与国际交流和合作。
01
课程设置与教学计划
必修课程
设计原理
介绍设计的基本原理和原则，涵盖了功能、美学、人机交互等多个方面。
创新设计思维
培养学生的创新思维和设计思维能力，通过实践案例分析、团队合作等方
式进行。
设计技术研究
深入探讨设计技术及其在实践中的应用，包括计算机辅助设计、数字建模、虚拟现实等。
科研训练内容
科研训练一：文献综述
1
2
查阅文献，撰写综述报告，掌握研究领域前沿动态。
3
学生通过查阅相关文献，了解研究领域的前沿动态和最新研究成果，撰写综述报告，培养文献综述能力和学术素养。
科研训练内容
01
科研训练二：数据分析
02
运用统计软件，分析数据，得出研究结论。
学生掌握数据分析方法和技能，能够运用统计软件对数据进行

130521设计艺术学服装设计硕士研究生培养方案

（130521）设计艺术学（服装设计）硕士研究生培养方案一、培养目标（一）硕士研究生必须掌握马克思主义的基本原理和科学方法论，掌握本学科坚实的基础理论和系统的专门知识，较熟练地掌握一门外国语，具有较强的创新能力、实践能力和创业精神，达到《中华人民共和国学位条例》规定的硕士学位水平。

（二）具有实事求是的作风和严谨的治学态度，在服装设计领域具有坚实宽广的基础理论，系统地了解学科的发展方向及国际学术研究前沿动向。

创新意识强，具有独创性和创造力；具有现代设计观念和科学的思维方式；具有预测市场的能力，以及判断市场的能力；具有实践的能力，能把理论联系实际，与市场联系起来。

（三）具有渊博的知识，广泛的涉猎边缘性学科，为本专业的深度和高度奠定基础。

（四）掌握现代设计手段。

二、修业年限基本修业年限为3年，允许修业年限为2-6年。

三、研究方向服装设计四、培养方式1、硕士研究生的培养实行导师负责和集体培养相结合的方式，建立和完善有利于发挥学术群体作用的培养机制。

2、实施开放式培养。

3、课程学习和学位论文工作并重。

五、学分要求硕士研究生实行学分制。

课内18学时为1学分，总学分不低于40学分，包括必修环节学分。

六、课程设置1、课程设置的原则硕士研究生课程设置应注重拓宽培养口径，夯实学科基础，并与培养目标相适应。

硕士研究生的课程原则上一年半内完成，其中学位课程原则上在第一年内完成。

课程分类及学分分布硕士研究生的课程分为学位课和非学位课。

学位课程为必修课，包括公共学位课和专业学位课。

其中专业学位课包含专业基础课和专业课两部分。

①公共学位课 7学分1②专业学位课 12-17学分③非学位课程 13-17学分3、必修环节①实践活动 2学分实践活动包括教学实践、科研实践、管理实践、社会实践与社会调查等，课内外时数以120小时为宜，实践活动填写《青岛大学研究生实践活动报告书》。

②学术活动 2学分要求每名硕士研究生听取学术报告不少于10次，公开做学术报告不少于2次，至少撰写专业文献综述1篇。

学分查询Word

辽宁师范大学美术学院文硕研究生培养方案辽宁师范大学研究生院美术学专业攻读硕士学位研究生培养方案硕士研究生课程设置及教学计划学院：美术学院学科专业：美术学（国画）研究方向：A 国画 B 油画 C 书法 D 水彩 E 版画 F硕士研究生课程设置及教学计划学院：美术学院学科专业：美术学（油画）研究方向：A 国画 B 油画 C 书法 D 水彩 E 版画 F 装饰绘画硕士研究生课程设置及教学计划学院：美术学院学科专业：美术学（书法）研究方向：A 国画 B 油画 C 书法 D 水彩 E 版画 F硕士研究生课程设置及教学计划学院：美术学院学科专业：美术学（水彩）研究方向：A 国画 B 油画 C 书法 D 水彩 E 版画 F 装饰绘画硕士研究生课程设置及教学计划学院：美术学院学科专业：美术学（版画）研究方向：A 国画 B 油画 C 书法 D 水彩 E 版画 F 装饰绘画硕士研究生课程设置及教学计划学院：美术学院学科专业：美术学（装饰绘画）研究方向：A 国画 B 油画 C 书法 D 水彩 E 版画 F美术学所用教材及参考书（学术型硕士）学科专业：A 国画 B 油画 C 书法 D 水彩 E 版画 F 装饰绘画美术学所用教材及参考书（学术型硕士）学科专业：A 国画 B 油画 C 书法 D 水彩 E 版画 F 装饰绘画设计艺术学专业攻读硕士学位研究生培养方案硕士研究生课程设置及教学计划学院：美术学院学科专业：设计艺术学(视觉传达设计)研究方向：A 视觉传达设计 B 环境艺术设计C多媒体影像设硕士研究生课程设置及教学计划学院：美术学院学科专业：设计艺术学(环境艺术设计)研究方向：A 视觉传达设计 B 环境艺术设计C多媒体影像设硕士研究生课程设置及教学计划学院：美术学院学科专业：设计艺术学(多媒体影像设计)研究方向：A 视觉传达设计 B 环境艺术设计C多媒体影像设计所用教材及参考书（学术型硕士）学科专业：A 视觉传达设计 B 环境艺术设计C多媒体影像设注：备注注明是教材或参考书。

设计艺术学硕士学位研究生培养方案

设计艺术学硕士学位研究生培养方案（专业代码：050404）一、培养目标1.应较好地掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，坚持四项基本原则，树立正确的世界观、人生观和价值观，热爱祖国，遵纪守法。

2.有良好的品德修养和科研道德，具有追求真理的献身精神、实事求是的科学精神、勇于创新的开拓精神、善于合作的团结精神和关注社会的人文精神。

3.培养理论和实践相结合,具有以设计实践为基础的，拥有扎实的理论知识和科学研究能力，具有开拓创新精神、科学的评价能力的优秀设计艺术人才。

4.较熟练的掌握一门外国语，并能阅读本专业的外文资料和撰写论文摘要。

5.身心健康。

二、研究方向1.视觉传达和展示设计以视觉传达类课程为主干，研究广告、展示等视觉传达方式的规律和方法，把专业理论研究和实践教学相结合，培养具有一定理论造诣和实践能力的高级的设计人才。

2.环境艺术设计以环境艺术设计为主干，结合工程实践，把环艺展示的理论研究贯穿于设计和实践教学之中，培养既有较高环艺设计水平，又具有一定理论造诣的环境艺术设计人才。

3.工业设计以设计艺术学基本理论为主干，结合工业设计艺术实践活动，切实把握理论和实践环节相辅相成的密切关系，培养既有较高设计艺术理论研究水平，又具有一定工业设计能力的设计人才。

4.服装艺术设计服装艺术设计以服装设计为主干，结合服装生产实践，把服装设计的理论研究贯穿于设计和实践的教学之中，培养既有较高服装设计水平，又具有一定理论造诣的服装设计艺术人才。

5.装饰艺术研究以设计艺术学基本理论为指导，结合装饰艺术设计实践创作，掌握装饰艺术设计的设计思维、创作手法及形式，明确装饰艺术和环境艺术、雕塑艺术、公共艺术等之间的关系，培养既有较高设计艺术理论研究水平，又具有一定实践能力的装饰艺术设计人才。

三、学习年限硕士生学习期限一般为三年，要求前三个学期修满学分，后三个学期主要从事毕业论文的写作及答辩工作。

四、课程设计及学分硕士研究生课程分为必修、选修和补修课程三部分。

设计学1305硕士研究生培养方案

设计学（1305）硕士研究生培养方案视觉传达与媒体设计方向一、培养目标总体要求坚持党的基本路线，热爱祖国，遵纪守法，品德优良，学风严谨，具有强烈的事业心和为科学，艺术事业献身精神和团结协作，开拓创新的能力。

视觉传达与媒体设计专业，集艺术与技术于一体，具有多学科交叉、渗透、融合的特点。

在培养过程中以社会需求为导向，以实践能力培养为重点，以产学研结合为途径，建立与经济社会发展相适应、具有中国特色的研究生培养模式。

强调知识面宽、综合素质强、整体思维能力和创造能力。

为社会主义现代化建设服务，培养设计学科高层次研究人才。

具体要求如下：1.培养学生创造性的思维方法、建立稳定的专业学位研究生培养实践基地，加强设计实践能力的培养，加强实践考核评价，促进实践与课题研究、毕业创作的紧密结合，实现视觉设计研究的模块化、系统化的教学与研究模式。

2.让学生了解最新研究领域，把握重点，定位明确。

发挥导师工作室的特点，增强理论与实际的联系。

注重现代科技与艺术并置，加强案例教学，以项目研究、专题研究、探究式研究等产学研结合的模式，努力提高学生应用能力、学会运用合理而创新的方法去思考问题，解决问题。

3.按照“优势互补、资源共享、互利共赢、协调创新”的原则，构建人才培养、科学研究、社会服务等多元一体的合作培养模式，加强校企联合，强调设计实践中的二维、三维、四维等递进式的研究方法，寻求交叉学科与专业研究环节上的有效衔接。

二、研究方向研究方向名称：视觉传达与媒体设计招收学术型、专业型硕士研究生，同时招收艺术硕士（MFA）和教育部高等学校国内访问学者。

实行导师责任制，以项目团队开展教学、科研和设计研究。

在设计实践上，可提供专业实验室并开设摄影、模型、纸工艺、丝网印刷、数字成型技术、多媒体编辑等实验课程。

同时，享有美术馆、图书馆和资料室。

在研究方向上，突出设计教育、文化创意产业、地域文化与视觉设计以及旅游品研发等特色。

先后完成国家、北京市科研课题和设计项目，参加国内外专业学术活动并多次获奖。

附表1艺术硕士专业学位研究生课程设置表-中国艺术硕士网

宁夏大学艺术硕士专业学位（MFA）培养方案艺术硕士（音乐135101）一、培养目标音乐领域艺术硕士专业学位教育旨在培养具有良好职业道德、具备系统专业知识、高水平技能和一定艺术造诣的高层次应用型音乐专门人才。

培养艺术团体、院校、艺术场馆、电视广播台站、文化馆站、各种音乐媒体、文艺研究单位和政府文化行政部门所需要的能够胜任音乐创作、音乐表演、音乐教学、音乐编辑、音乐管理等相关工作的高层次专业人才。

二、研究方向（一）音乐表演类：器乐、声乐、合唱指挥（二）音乐创作类：作曲三、学习方式及年限全日制学习方式，学制为三年，培养年限最长不超过5年（含休学等中断学习的时间）。

四、培养方式培养过程中突出专业特点，以实践为主兼顾理论及内在素质的培养，对学生进行系统、全面的专业训练。

采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的培养方式。

积极创造艺术实践的条件，建立多种形式的实践基地，加大实践环节的学时数和学分比例。

实行导师负责制，并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。

课程教学和专业实践实行学年学分制。

五、课程设置与学分艺术硕士专业学位课程设置分为公共课（教育部规定的必修课程）、专业必修课（专业主科与专业相关课程）和选修课。

公共课着重于提高研究生的总体素质，拓展审美视野；专业必修课着重于提高研究生专业技能水平，加深、拓宽研究生的专业知识，提高研究生的综合艺术修养，增强理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。

选修课分专业选修课和一般选修课，内容广泛、形式多样，给学生提供更多的选择余地，为学生的个性发展提供一定空间。

学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程，以利于全面提高学生的综合素质。

艺术硕士专业学位课程与实践环节总学分50学分，其中实践类课程与实践环节占60%以上。

公共课不少于8学分，专业必修课程与专业实践环节不少于36学分，选修课程不少于6学分。

学分计算方法为17学时计1学分。

考试以百分制计算，75分及以上为及格。

艺术硕士专业学位研究生课程及必修环节设置表

艺术硕士专业学位研究生课程及必修环节设置表一、导论1.1 背景介绍艺术硕士专业学位研究生课程的设置是为了培养高水平的艺术专业人才，提高其艺术造诣和专业水平，满足社会对高层次艺术人才的需求。

必修环节的设置是为了确保学生获得相应的专业基础知识和技能，在未来的实践工作中具备较高的竞争力。

1.2 研究目的本文旨在对艺术硕士专业学位研究生课程及必修环节的设置进行全面系统的分析和展示，为相关领域的研究生教育和人才培养提供参考。

二、艺术硕士专业学位研究生课程设置2.1 专业课程设置艺术硕士专业学位研究生的课程设置主要包括以下几个方面：专业基础课程、专业核心课程、选修课程和实践教学环节。

每个方面的设置都经过精心设计，力求使学生获得全面的艺术教育和培养，具备相应的理论知识和实践能力。

2.2 课程设置目标专业课程设置的目标是培养学生在专业技能、美学理论、创作实践等方面具备较高的造诣和独立思考能力，为将来从事相关的艺术实践工作奠定坚实的基础。

还要求学生具备跨学科、跨文化的艺术视野和国际化的竞争力。

三、艺术硕士专业学位研究生必修环节设置表3.1 专业基础课程（1）我国美术史（2）西方美术史（3）当代艺术理论（4）艺术管理学3.2 专业核心课程（1）素描（2）油画（3）水彩（4）雕塑（5）版画（6）书法（7）摄影（8）动漫3.3 选修课程（1）艺术创作理论（2）文化产业研究（3）数字媒体艺术（4）展览策划（5）艺术市场分析（6）艺术心理学3.4 实践教学环节（1）艺术实践（包括绘画、雕塑等）（2）实习实践（在美术馆、画廊、艺术机构等）四、结语通过对艺术硕士专业学位研究生课程及必修环节设置的分析，我们可以发现该体系的设置科学合理、内容丰富多样，能够帮助学生全面提升专业素养和实践能力。

希望相关教育部门和学校能够继续加强对艺术研究生的培养，为我国的艺术教育做出更大的贡献。

五、专业课程设置的针对性分析专业基础课程是研究生教育中的基础性学科，我国美术史和西方美术史课程的设置有利于学生全面了解世界美术发展的历史背景和不同地域文化对美术产生的影响，为其在创作实践中融汇各国文化、借鉴古今艺术提供了重要的理论支撑。