夏加尔作品欣赏

风格特点
• 他的风格兼有老练和童稚，并将真实与梦 幻融合在色彩的构成中。由于他的国家要 求某一种类型的艺术，他被迫远走他乡， 在美国和法国之间来回。夏加尔是个高产 画家，作品范围包括绘画，镶嵌画，舞台 设计，织锦画等，许多公共建筑物，如巴 黎歌剧院及纽约联合国总部等都有他的作 品。夏加尔是一位追求天真纯朴，从俄国 乡下犹太居民到巴黎的画家。
他所用的颜色虽然偶尔很浅，但 已经开始具有错综复杂和相交辉 映的最终特征，形象往往稀奇古 怪，常上下倒置，任一方在画布 的某个地方，产生的效果有时类 似电影蒙太奇，并显得故意使其 能暗示出梦幻的内容。
从 窗 口 见 到 的 巴 黎
我的带黑手套的未婚妻
双重肖像和一杯葡萄酒
作 品 欣 赏 《 小 提 琴
走进夏加尔的世界
黄金时期
一般认为，在法国首都第一次逗留的4年是夏加尔的黄金时 期。这一时期的代表作有《七个手指的我》(1912)、《我 和我的村庄》(1911)、《向阿波里耐致敬》(1911—1912) 、《髑髅地》(1912)、《拉小提琴的人》(1912)和《从窗 口见到的巴黎》(1913)。在这些画里，夏加尔已经基本上 确立了他此后60年的画风。他所用的颜色虽然偶尔很浅， 但已开始具有错综复杂和交相辉映的最终特性。形象往往 稀奇古怪，常上下倒置，任意放在画布的某个地方，产生 的效果有时类似电影蒙太奇，并显然故意使其能暗示出幻 梦的内容。一般气氛可以含有一个意第绪语笑话、一段俄 国神话故事或一场滑稽歌舞剧的表演。主要人物常常是风 流英俊、一头卷发、面孔颇像东方人的青年画家自己。对 儿童时代和对维捷布斯克的回忆已经是构思的主要源泉之 一。
红 色 的 屋 顶 的
夏加尔尤其擅长浪漫的狂想。他在作品中谈 论最多的便是作为犹太人的生活之外的另一 重大主题——爱情，特别是他对蓓拉的爱情， 他们于1915年结婚。蓓拉死于1944年，6年 后夏加尔创作了《红色天空的恋人》：一对 恋人一同飞过天空，正如夏加尔和蓓拉在许 多其他油画中一样。那些飞翔在空中的一对 对恋人是夏加尔对西方绘画界所做出的最可 爱的贡献，是基督教中那些伟大的漂浮意黄色的耶稣被钉死在十字架上》 1943
作 品 欣 赏
作 品 欣 赏
作 品 欣 赏
作 品 欣 赏
白色的耶稣受难像
谢谢欣赏
六组 钱凯丽 刘赛 田苗 张硕
作 品 欣 赏 生 日 ----
《生日》简介：画布，油彩；纵80.5厘米，横 99.5 厘米；作于1915年；藏于美国纽约现代艺术博物馆。
• 夏加尔《生日》欣赏：夏加尔的作品里充满着浓浓的爱意 与乡愁。他的作品大多描绘的是他故乡的风物以及他与他 妻子的浓浓情意。这件作品与他的成名作《我和我的故乡》 便是其中最有力的见证。关于这件作品还有这么一段小故 事：“1915年的7月7日，就在夏加尔和贝拉结婚的前几 天，贝拉为了给夏加尔庆祝生日，一大早就采了鲜花来到 了夏加尔的住处。可是夏加尔并不记得那天是自己的生日， 画家被突如其来的惊喜感动得大跳起来。”这件作品描绘 的便是这一时刻的场景。画面上的两个人是漂浮的。女子 穿了一条长长的裙子，手里捧着一束鲜花，她睁大了眼睛 看着自己的未婚夫。而男子浮在更高一点儿的位置，回过 头来深情地亲吻着自己的未婚妻。窗外可以看到俄罗斯乡 间的景色。红色的地毯像是他们火热的爱情，也像是他们 被爱和幸福胀得满满的喜悦的心情。在这里夏加尔抛弃了 形体分解而采用色面分割的手法，以人物黑色礼服、黑裤 子与红色的地毯、桌子台布等相配造成一种热情而温暖的 爱的气氛。
名人名言
• · 很多人都说我的画是诗的、幻想的、错误的。其实相反 地，我的绘画是写实的。 • · 我不喜欢“幻想”和“象征主义”这类话，在我内心的 世界，一切都是现实的、恐怕比我们目睹的世界更加现实 。 • · 我们的内心世界就是真实，可能还比外面的世界更加真 实。把一切不合逻辑的事称为幻想、神话和怪诞，实际是 承认自己不理解自然。 • · 毕加索用肚皮作画，我用心画画。 • · 母亲对我的爱之伟大让我不得不用我的努力工作去验证 这种爱是值得的。 • —— 马克· 夏加尔（法国绘画大师）
• 画面人物的动态和柔和的暖色调使画面充满神秘 和浪漫的气氛。女子白色的衣裙和画面上方点状 的小白花相呼应，对面的三根白色蜡烛和拥抱着 的男女在分布上平衡了整个画面。没有激烈的笔 触和刺眼的色彩，人物造型简略稚拙，可以感受 到野兽派和立体主义对夏加尔的影响。只是夏加 尔在大胆用色的同时更强调画面的抒情性，他的 作品里没有高纯度的对比色，也不像毕加索立体 主义作品那样过于理性地分割画面。由于那个时 期法国巴黎的艺术活动极其活跃，虽说夏加尔并 不直接参与某个画派的活动，但他们之间的互相 影响也是显而易见的。
平常的事物在画家 笔下变得不平凡！
——画家夏加尔 《我与村庄》
画家与那头大母 牛在亲切地对话。
牛头和男人的绿脸 之间是一条小径， 一个荷锄的农夫正 走向画面的深处。
画家用重叠法，在 牛头中又添画了妇 女挤奶形象。
《我与村庄》
• 夏加尔于1910年来到法国巴黎参加了立体派和巴黎派画家 的活动，这是他创作的多产时期，他用身上沸腾着的力量， 把现代世界的形状和野兽派、立体派的理论结合起来。 《我与村庄》是他到巴黎后第二年创作的，他用有条不紊 的组织方法来描绘不同时空下的现实生活，他以想像和回 忆来构思画面形象。对于他来说现实总是含有对过去和对 将来的投影，所以画面形象从几个方面展开。他笔下的人 物和景物都超脱了呆板的规律，每个细节都保留着生活的 真实、完全的自由和尽可能的优美雅致。这幅画充满对童 年的追忆、对故乡的深情、对生活的热爱。运用的是超现 实表现方法，内中有野兽派和立体派影响，但主要是他自 己独特的创造《我和故乡》我和小羊如此亲切地面对面， 就在这一刹那，光芒照亮我的嘴唇，我竟忘了我要唱的歌， 这副画的背景是俄国的农舍和教堂的塔顶，是我记忆中故 乡的风光，在牛的头部，画着一个挤牛奶的妇女，我和牛 之间有一个扛镰刀的农夫和一个倒着的妇女，注意，是倒 着的妇女，看此文的音乐人和诗人，再一次提醒你。在画 的右下角，有一棵开花的树，羊的嘴唇贴得很近，但小羊 不是为了咀嚼叶子，而是为了倾诉。
（夏加尔作品欣赏）
古老的七巧板能激发无尽的想象
• 马克・夏加尔（Marc chagall， 1887 年－1985年）是现代绘画 史 上 伟人，游离于印象派、立 体 派、抽象表现主义等一切流派 的牧歌作者。他的画中呈现出 梦幻、象征性的手法与色彩， “超现实派”一词就是为了形 容他的作品而创造出来的。夏ji 加尔仿若是看到过这些被描绘 的绿色的牛、马在天上飞，躺 在紫丁香花丛中的爱侣，同时 向左和向右的两幅面孔，倒立 或飞走的头颅、中世纪的雕塑。
七 个 手 指 的 我
• 《散步》是夏加尔 结婚三年后画的。 此时的夏加尔沉浸 在无比的幸福之中， 他高高扬起手臂， 拉着飘在空中的爱 妻贝拉，在平原上 愉快地散着步。因 此画中色彩明亮， 特别是那左下角红 色的花布，充分体 现了喜庆的情绪。
年《 三 支 蜡 烛 》
1938-1940
《三支蜡烛》表现的是一种梦幻般的世界。夏加尔描述 的童话世界安静祥和，是美好生活的象征。在绘画的世界里 没有束缚。夏加尔通过他的艺术治疗了现实生活中带来的精 神创伤，这也是夏加尔内心的强烈需要。
画风
• 马克· 夏加尔在法国艺术的影响下，它具有现代艺术的光 辉,并和新的巴克斯特画室声誉鹊起。和法国保持着接触 。夏加尔进入这家画室，受到深刻的震动。1914年,他决 定应纽约现代艺术馆的邀请去美国。他痛苦地关注着在欧 洲发生的事件，在因自己种族的痛苦和自由受到威胁而发 生的呐喊声中，他的画风大变。1944年9月，其妻帕拉· 夏 加尔去世。于是，对过去的和更遥远的时期的强烈回忆贯 穿了他的作品，使画家如同画中的一个人物，并以异乎寻 常的熟巧超越了生活。他完成了从1937年就开始创作的名 为《在她周围》的大型作品。它成为以回忆帕拉为中心的 全部他所喜爱的题材的综合体。1945年，夏加尔创作了斯 特拉文斯基的芭蕾舞《火鸟》的背景、幕布和服装。 • 1947年，他回到法国定居，从1949年起，他住在旺斯， 拿出过去的草稿，开始创作一系列新的油画，让巴黎的景 色充满神奇的回忆。夏加尔对于当代艺术的贡献显得愈来 愈重要