“戏剧天才”笔下的女性——浅谈莎士比亚喜剧中的女性形象解析
试论莎士比亚戏剧中的女性形象
试论莎士比亚戏剧中的女性形象莎士比亚被誉为英国文艺复兴时期最伟大的剧作家之一，他的戏剧作品中包含了丰富多样的女性形象。
在莎士比亚的戏剧中，女性形象不仅是高雅的、迷人的，而且还具有活力、智慧和独立性。
本篇文章将谈论莎士比亚戏剧中的女性形象，并分析其对小说发展和现代文化的影响。
一、初探莎士比亚戏剧中的女性形象莎士比亚的剧作中有许多出色的女性角色，她们在幅员辽阔、世界纷繁、形态各异的角色中，是不可或缺的重要一环。
如果说这些女性形象体现了当时社会的真实面貌，那么这个时代似乎是极其崇尚女人的。
“哈姆雷特”中的奥菲莉娅是一个被他的父亲和男朋友所支配的女孩，她通过自己的歌，表情和言辞来表达自己感情中的崩解。
“罗密欧与朱丽叶”中的朱丽叶是一个勇敢、聪明、热情洋溢的少女，她不答应父母的匹配，而是与罗密欧私奔。
她的感情才华和理智创造了她欲望之外的一种自主权。
“李尔王”中的康琳娜是一位强大的女性，她公开反对自己的父亲，保卫自己的爱情并对抗自己的丈夫的背叛。
她的人物形象表现了女性的独立精神和力量，使得她成为了全剧中的一段亮色。
总体来说，莎士比亚戏剧中塑造的女性形象既丰富又生动。
这些女性形象中的一些体现所在时代对女性的看法，反映了当时社会的变化以及女性在其中所处的角色和地位。
同时，这些女性也是印证了莎士比亚丰富的创造力、对女性个性和性格的多方面探索。
二、莎士比亚戏剧中的女性形象的启示从历史的角度来看，莎士比亚戏剧中的女性形象使得人们对文艺复兴时期的女性生活和社会地位有了新的认识和理解。
尽管这些女性角色的形象是在当时极具争议的，但是，它们促进了文艺复兴时期的女性权利运动。
与此同时，莎士比亚的人物形象也可以为女性成长和发展提供有用的启示。
这些女性形象中的很多都是聪明而自信的，她们超越了自己所处困境的限制，并证明了自己理解力和判断力的独特性和灵活性。
对于当代女性，我们发现，莎士比亚的女性角色提供了许多灵感。
无论是爱情、婚姻、事业、家庭，莎士比亚的女性有着各种各样的经历和规律，我们可以从其中吸取一些精神因素，作为现代生活中的指南。
论莎士比亚戏剧中的女性形象
论莎士比亚戏剧中的女性形象摘要：文艺复兴时期的文化巨人莎士比亚在其戏剧中塑造了一系列丰富生动和光彩照人的女性群像，成为各国人民百谈不厌的话题，受到了不同国度、不同阶层读者的喜爱与赞扬。
他笔下的女性形象丰富了世界文学的人物画廊，她们不是属于一个时代，而是属于人类所有的世纪。
莎士比亚戏剧中一系列女性形象根据其创作时期的不同而被赋予了不同的特色。
喜剧中的女性角色大部分处于主角地位，她们充满智慧、才能和美德，她们敢于大胆反抗传统道德，勇于追求爱情自由和婚姻自主，是体现人文主义理想的新女性。
悲剧中的女性退为次要人物，她们要么是纯洁的天使，要么是狠毒邪恶的恶魔，体现了作者对英国社会现实生活的深入认识。
喜剧和悲剧中女性形象的变化，反映了作者认识生活和创作思想的变化，从中也可以看出作者男权意识的自然流露。
关键词：莎士比亚，喜剧，悲剧，新女性A Study of Shakespeare’s Female Characters Abstract: Shakespeare, the cultural giant in renaissance period, has shaped a series of female characters that are very lively. These characters proved to be the themes talked by people all over the world. The readers from different countries and different stratum pay close attention to and think highly of the characters. The female images in Shakespeare’s plays enriched the character gallery of world literature. They are not only belonging to a period, but also a part of the whole centuries of human beings. According to the changes of the time, Shakespeare gave the female characters different features. The most women in his comedies take the most important places. They are full of wisdom, talent and virtue. They rebel the traditional moral bravely, pursuing the freedom of love and the self decision of marriage. They are new women, revealing the humanism ideal. The women in the tragedies correspondingly draw back to the secondary characters. They are either pure female like angle or evil devil, pressing deep recognition of British real social life. The changes of female images in comedies and tragedies reveal the changes of the way how the author recognized life and ideas guiding the creation. And it also naturally reveals the author’s male chauvinism.Key Words: Shakespeare; Comedy; Tragedy; Female charactersContents摘要 (i)关键词 (i)Abstract (ii)Key Words (ii)Contents (iii)Chapter One Introduction (1)1.1 A Brief Introduction of Shakespeare (1)1.2 Creation of Shakespeare’s Female Characters (1)1.3 Study Purpose and Significance (2)Chapter Two Archetype Analysis of Female Characters in Comedies (3)2.1 The Dauntless and Treasonous Characters (3)2.2 The Smart and Intelligent Characters (4)2.3 The Considerate Wives and Loving Mothers (5)Chapter Three Archetypal Analysis of Female Characters Tragedies (7)3.1 The Fiendish Characters (7)3.2 The Angelical Characters (8)Chapter Four Changes of the Female Characters in Comedies and Tragedies (10)4.1 Comparison of the Female Characters (10)4.2 Reasons for these Changes (10)Chapter Five Conclusion (12)Bibliography (13)。
《莎士比亚戏剧中的女性形象》
莎士比亚戏剧中的女性形象莎士比亚（William Shakespeare）是英国文学史上最伟大的戏剧家之一，他的作品被广泛翻译、演出和研究。
在莎士比亚的戏剧中，女性形象扮演着重要角色，展现出丰富多样、复杂而富有内涵的特点。
爱情与婚姻莎士比亚的戏剧中经常描绘爱情和婚姻这两个永恒主题。
女性形象通过不同角色展示了对爱情和婚姻的态度和经历。
例如，在《罗密欧与朱丽叶》中，朱丽叶是一个浪漫而勇敢的年轻女子，她为了真爱而不惜违背家族仇恨；而在《简·爱》中，简·爱则展现了坚强独立但渴望真实感情和平等婚姻的一面。
权力与野心莎士比亚戏剧中许多女性形象都具有权力欲望和野心。
例如，在《麦克白》中，麦克白的妻子莱迪·麦克白是一个雄心勃勃的女性形象，她运用诡计和冷酷手段来达到自己的目标；而在《奥赛罗》中，女主角德斯代蒙娜则成为了权谋之局的牺牲品。
喜剧与幽默尽管莎士比亚戏剧中也有许多悲剧情节，但喜剧元素同样丰富。
女性形象在喜剧作品中扮演着重要角色，通过幽默和机智的言辞展现出其聪明才智和反叛个性。
例如，在《第十二夜》中，主人公维奥拉以男装身份引发一系列笑料和混乱；而在《无事生非》中，凯瑟琳·佩特丝则是一个语言机智、自我意识强烈的女主角。
社会地位与身份莎士比亚戏剧深刻探讨了社会地位与身份对个体命运的影响。
女性形象在不同社会地位和身份下经历不同命运，并展示出对社会规范和束缚的反抗。
例如，在《哈姆雷特》中，奥菲莉娅是一个受父亲和王子操控命运的女性；而在《威尼斯商人》中，波西娅则挣扎于被有效和社会约束之间的矛盾。
总结莎士比亚戏剧中的女性形象丰富多样，展示了不同个性、情感和冲突。
通过对爱情、婚姻、权力、野心、喜剧与幽默以及社会地位等主题的描绘，这些女性形象不仅为故事增添了色彩和动力，同时也反映了当时社会对女性地位和角色认知的复杂性。
浅谈莎士比亚笔下的悲剧女性形象
浅谈莎士比亚笔下的悲剧女性形象威廉·莎士比亚（1564—1616）是文艺复兴时期英国以及欧洲最重要的作家，是人文主义文学的巨人，他对英国戏剧作出了极其巨大的贡献.他的悲剧作品可以说是他在文艺方面,特别是戏剧方面的顶峰力作. 威廉·莎士比亚出生于英格兰中部斯特拉福镇的一个商人家庭。
少年时代曾在当地文法学校接受基础教育，学习拉丁文、哲学和历史等，接触过古罗马剧作家的作品。
后因家道中落，辍学谋生。
莎士比亚幼年时，常有著名剧团来乡间巡回演出，培养了他对戏剧的爱好。
1585年前后，他离开家乡去伦敦，先在剧院打杂，后来当上一名演员，进而改编和编写剧本。
莎士比亚除了参加演出和编剧，还广泛接触社会，常常随剧团出入宫廷或来到乡间。
这些经历扩大了他的视野，为他的创作打下了基础。
莎士比亚的创作生涯长达23年之久，根据他的思想和艺术的发展，其创作道路大致可分为三个阶段。
这三个不同的阶段代表了莎士比亚不同时期的创作思想。
1601——1607是莎士比亚悲剧创作时期。
这一时期，他对社会和人生的态度是矛盾的和悲观失望的，但对现实的认识却大大加深，主要写人文主义理想与丑恶现象的矛盾以及理想的幻灭，其基调是现实的悲愤的和沉郁的。
剧中强烈的批判精神，表现了莎士比亚对文艺复兴个性解放带来的社会后果的深刻反思。
莎士比亚悲剧有一个通点，就是悲剧人物理想人格的彻底破灭，剧情通常以悲剧人物的死亡而告终。
本文将要分析的三位女性形象正是莎士比亚在这个时期创作的。
诞生于1961年《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧作品中的中心力作，也是最丰富的作品。
剧中的女主角莪菲利亚是大臣波格涅斯的女儿，一个在封建制度下长大的贵族少女。
她是落魄王子哈姆雷特的初恋情人。
莪菲利亚是一个朴素美丽、善良温柔的未经世面的贵族姑娘，处世不深，天真、柔弱。
她敢爱，但她太弱，因此，总是在还没有发出声响之前就已经失去了说话的权利，也就等于失去了拥有爱的权利。
莪菲利亚是极端顺从的女人，她很少有自己的主观意见。
莎士比亚笔下女性形象
莎士比亚笔下女性形象一莎士比亚喜剧刻画女性予以相似的形象（一）、莎士比亚喜剧中的女性相信爱情是生活的支柱莎士比亚的喜剧当中大部分以爱情贯穿剧中为主要内容，爱情至上、爱情是生活的唯一，因此他笔下的人物性格也是受爱情的影响和发展的[2]。
如在《仲夏夜之梦》中，赫米娅与拉山德、狄米特律斯与海伦娜这两对青年男女之间相互爱慕，他们反对家长和雅典亲王的干涉，逃到离城几里的小树林中，最后得到仙人的帮助，争取到婚姻的自由。
受但是封建思想的影响，女性的地位很低，这时候的她们能够有这样的胆识，这可以表现出她们反抗封建伦理道德的束缚，追求爱情自由的进步倾向。
《威尼斯商人》中的鲍西娅追求的是爱情自由、追求的是自己的幸福，她的择偶条件不是门第和财富，而是个人的人品、相貌和才能。
而她父亲“三匣择婚”的遗嘱却剥夺了她爱情的自由，对这种封建思想的束缚，她特别不满“我既不能选择我意中的人，又不能拒绝我所厌憎的人；一个活着的女儿的意志却要被一个死了的父亲的遗嘱所钳制……不能选择，也不能拒绝，不是太叫人难堪了吗？”但鲍西娅没有停留在抱怨上，而是采取了行之有效的行动。
一方面她虚以应酬，拉出真正遵从父命的架势。
但她没有把自己的小像放在金匣和银匣中，而是放到了“质朴的”铅匣里。
她让那些自命不凡的男爵、公爵们全都选错，顺理成章又温文尔雅地将他们驱逐出门。
另一方面，鲍西娅略施小计，使她的意中人准确无误地选中铅匣，随心所愿。
她的行为正是追求爱情、渴望爱情的结果[4]。
如在《第十二夜》中，勇敢、热情、纯真的少女薇奥拉，在争取幸福的权力、爱情的自由的斗争中，显示出忘我无私、坚贞不渝的品格。
这些喜剧作品充满了对自由的渴望、对生活的热爱，反映了文艺复兴时代人们朝气蓬勃、勇于进取的精神风貌和人文主义者的理想，充分展示着女性追求爱情这一基本主题。
（二）、莎士比亚喜剧中的女性充满着道德美莎士比亚喜剧中的女性形象都拥有一种高尚的道德思想，具有较高的人格情操，她们信奉爱情，不能朝三暮四，更不能交换买卖，恪守承诺，忠于爱情。
莎士比亚戏剧中的女性形象浅析
ANYANG INSTITUTE OF TECHNOLOGY 专科毕业论文莎士比亚戏剧中的女性形象浅析Analysis of the Image of Women in Shakespeare’sPlays目录第一章莎士比亚戏剧中女性形象的类型 (1)1.1大胆叛逆的女性形象 (1)1.2聪明机智的女性形象 (2)第二章典型形象分析 (3)2.1《仲夏夜之梦》中的女主角赫米娅 (3)2.2《威尼斯商人》中的鲍西亚 (3)2.3《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶 (4)2.4《奥赛罗》的女主人公苔丝蒙娜 (5)2.5《麦克白》中麦克白夫人 (5)第三章与旧女性形象对比 (6)结论 (7)致谢 (8)参考文献 (9)莎士比亚戏剧中的女性形象浅析摘要被认为是古往今来少数最伟大的作家之一的莎士比亚，他的戏剧之所以经久不衰，流传了几个世纪，原因就在于他笔下塑造的一个又一个性格独特、形象丰满的人物形象，特别是女性形象，给我们读者和观众留下了深刻的印象。
莎士比亚戏剧中的一系列女性形象，有共同点，也有鲜明的个性特征。
并且，她们之间存在着一个渐进发展的轨迹，这一发展轨迹反映了莎士比亚艺术和思想方面的发展成熟历程。
读莎士比亚的戏剧, 人们往往被那些美貌如花、热情似火的女性形象所感染。
她们是莎士比亚成功的一笔。
从各种角度剖析她们都有不朽的魅力, 从女权主义的角度剖析这些女性形象更让人耳目一新。
她们不仅美丽动人, 博学睿智, 而且贤淑能干, 是男性心目中的理想伴侣; 然而女权主义者最欣赏的地方是她们似火的热情, 勇敢的行为和在追求爱情和真理时表现出的叛逆。
但是作为萌芽性质的女性反叛, 她们采取的方法常常是私奔和女扮男装, 这些都太过于软弱无力, 更重要的是, 这些女性完全不像今天的女权主义者一样意识到自己被男性控制的命运, 所以她们盲目的挣脱一个圈套, 却又落入另一个圈套。
这也是她们被人控制、利用、抗争无力, 命运悲惨的深刻根源。
莎士比亚喜剧中的女性形象解读
莎士比亚喜剧中的女性形象解读摘要莎士比亚所创作的四大喜剧（《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜》、《仲夏夜之梦》）代表着他在喜剧艺术创作方面的最高成就。
通过这些作品以及激情饱满的笔触，莎士比亚成功塑造了一系列个性鲜明的女性形象，在这些女性形象中，人文主义的理想美、浑然天成的和谐美以及爱憎分明的力量美得到了很好的体现。
但是由于当时社会以及历史的局限性，这些作品中所塑造的女性往往会回归于与传统女性更为相符的形象。
本文在对莎士比亚四大戏剧做出简单介绍的基础上，从女性形象的先进性以及局限性两个方面对莎士比亚戏剧中的女性形象做出了解读。
关键词：威廉·莎士比亚喜剧女性形象先进性局限性中图分类号：i106.3 文献标识码：a一引言莎士比亚的四大喜剧分别为《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜》、《仲夏夜之梦》，四部作品主要描写的是友谊、婚姻以及爱情，在主题方面虽然略有差异，但是作品的故事情节却都错综复杂、生动丰富。
作品中的情节中往往有着很多的奇遇、欺骗、巧合与乔装打扮，对于喜剧爱好者和文学爱好者而言都有着较强的吸引力。
莎士比亚所创作的“四部喜剧”都处在作品创作的第一阶段，所以作品中所宣扬的人文主义精神十分明显，并且作品内容以及人物形象都具有着较强的乐观精神与乐观行为，对人类社会中友谊的真挚以及爱情的美好进行了歌颂。
《威尼斯商人》主要讲述了商人安东尼奥为了帮助朋友巴萨尼奥而向犹太高利贷者夏洛克借钱，同时签下了如果安东尼奥不能及时还债将要从安东尼奥身上割下一磅肉的契约。
由于安东尼奥出海遇到风暴而不能及时还债，所以夏洛克咄咄逼人要践行契约。
最后安东尼奥在鲍西亚的帮助下得救。
其中，鲍西亚女扮男装为安东尼奥辩护的情节充满了智慧光辉和语言魅力，是《威尼斯商人》中最为精彩的部分。
《第十二夜》主要讲述了孪生兄妹薇奥拉与瑟巴斯辛出海遇险并漂流到伊利里亚，这里的贵族奥西诺正在向同样身为贵族的奥利维亚求婚但是遭到拒绝。
“戏剧天才”笔下的女性——浅谈莎士比亚喜剧中的女性形象
“戏剧天才”笔下的女性——浅谈莎士比亚喜剧中的女性形象摘要：“人类最伟大的戏剧天才”莎士比亚创作了许许多多脍炙人口的经典之作，在他的作品中不仅赋予悲剧崇高的力量，同样赋予喜剧神气的魔力；不仅探索男性的心灵世界，同样关注女性的内心情感。
他一反以往讽刺喜剧中尊男卑女，在作品中塑造的一系列丰富生动、光彩动人的女性的特征，这些“可爱而奇特”的新女性，她们是文艺复兴时代的女儿。
莎士比亚在创作中即肯定女性的智慧, 讴歌女性的美德, 赞美女性不畏强暴勇于追求的气概，还在她们身上体现出了对新人文主义的生活原则和理想的追求,她们是人文主义的典范。
关键词：莎士比亚喜剧女性形象“戏剧天才”笔下的女性——浅谈莎士比亚喜剧中的女性形象目录一、摘要 (1)二、引言 (3)三、本论………………………………………………………………3—11（一）莎士比亚喜剧创作中的主要女性形象（二）莎士比亚心目中优秀女性的典型特点（三）莎士比亚喜剧中女性的个性色彩四、结语…………………………………………………………………11-12五、参考文献 (12)引言认识莎士比亚是因为他的四大悲剧之作，生活压力较大的当今时代中都有一些抑郁，为了调节自我常常看一些幽默书刊、视频、及小说，莎士比亚喜剧中的女性形象深深地吸引了我。
他在特殊环境下一反以往讽刺尊男卑女，崇上抑下的因袭惯例，以更大的创作热情，更饱满的精力塑造了一系列值得歌颂的女性形象，活灵活现的将个性不同女性形象展现在我们的眼前，和现代肥皂剧中的女性形象有共同的特点，甚至更加逼真更加丰富，很有远见，思想非常前卫。
威廉•莎士比亚（1564-1616）是文艺复兴时期英国伟大的戏剧大师，是人文主义的最杰出的代表，近代欧洲文学的奠基者之一。
马克思不仅非常欣赏莎士比亚，称赞他为“人类最伟大的戏剧天才”，而且还提出了“莎士比亚化”的美学原则。
同时代人本•琼生也称赞莎士比亚是“时代的灵魂”，说他“不属于一个时代，而属于所有的世纪”。
莎士比亚喜剧作品中的女性形象
莎士比亚喜剧作品中的女性形象第一篇：莎士比亚喜剧作品中的女性形象莎士比亚喜剧作品中的女性形象文艺复兴时期著名的文学大师莎士比亚，一向以人物形象的刻画著称。
在他的喜剧中，我们也可以看到各种各样富有鲜明个性的人物，有勇敢直爽的青年，老成持重的绅士，风趣聪敏的仆人，他们每个人都是一个生动的个体，在剧中都有各自存在的位置和意义。
在如此众多的人物形象中，又以女性形象最为突出、最为显眼。
有人说莎士比亚喜欢表现女性，也善于描写女性，把这种说法拿到他的喜剧中来看，是一点也不过分的。
一莎士比亚的喜剧一般都以男女主人公自由恋爱成功，最后有情人终成眷属而结束，借此来正面宣扬人文主义的生活理想，如个性解放、爱情自由，力求摆脱宗教禁欲主义和封建伦理道德的束缚等。
在这些喜剧中，他塑造出许多贵族青年妇女形象，描写她们与封建习俗、封建道德、封建传统的冲突，最后争取到爱情和婚姻的幸福结局。
这些女性身上存在着不少共同的特点，是莎士比亚心目中优秀女性的典型。
首先，莎士比亚喜剧中的女性全都具有高尚纯洁的心灵，对爱情严肃认真，忠心不二。
在文艺复兴时期的其他名著中，作者为了反对禁欲主义而往往走向它的反面，他们笔下的女性常常是纵欲放荡的，比如《十日谈》就是如此。
而莎士比亚的道德观念与他们有着很大的不同。
他在肯定男女爱情的合理性的同时，又坚决反对淫乱行为，主张维护爱情的真挚纯洁。
因而他笔下的女性既向往热烈的爱情，又能洁身自好，重视贞操。
《仲夏夜之梦》中的赫米娅与爱人拉山德一起跑到森林中去，拉山德提出要“一块草地可以作为我们两人枕首的地方”，这对于已立誓白头偕老的一对情侣来说，要求并不过分，但赫米娅却庄重地回答道：“好朋友，为着爱情和礼貌的缘故，请睡的远一些；在人间的礼法上，保持这样的距离对于束身自好的未婚男女是最合适的”。
再如《一报还一报》中依莎贝拉把贞操看的比什么都重要。
当安哲鲁用她弟弟的性命作为要挟手段，企图凌辱她时，她无比坚定地说：“宁可让一个兄弟在片刻中死去，不要让他的姐姐因为救他而永远沉沦。
浅谈莎翁喜剧中的女性形象
浅谈莎翁喜剧中的女性形象莎翁喜剧是莎翁戏剧创作中的重要组成部分，较之其悲剧创作，莎翁的喜剧创作更富有乐观和浪漫的基调，它们反映了莎翁的人文理想和对封建传统的反叛。
其喜剧中的女性形象，更是大异于常，充满了智慧和活力，与中世纪社会对女性的压抑和贬低大相径庭。
她们的出现，丰富了莎翁的女性画廊。
莎翁喜剧中的女性是具有大胆叛逆性格的新女性，在她们身上体现了文艺复兴时期英国乃至整个欧洲社会中新兴资产阶级女性追求个性自由、个性解放的时代风气，在她们的心目中，门第、等级与金钱不再是爱情的基础，终身大事的决定权握在了自己手中。
为追求幸福、美满、自由的爱情生活，她们敢于冲破封建的樊篱，有自己的主见，不畏父权与政权。
《仲夏夜之梦》中的赫米娅小姐在面对父亲的逼迫、国家专制政权的威慑之下表现出非凡的胆识。
父亲将其许配给“门当户对”的贵族狄米特律师，而她却钟情于贵族青年拉山德。
为了争取婚姻自主，这个娇小玲珑的姑娘竟敢对簿公堂，违抗父亲的意志和法律。
她不顾父亲伊吉斯“不嫁狄米特”便“立即处死”的威胁，针锋相对、据理力争。
当公爵宣布她若不遵从父命就“不是受死刑便是永远和男人隔绝”时，她毫不畏惧地回答：“我不愿意把我的贞操奉献给我心里并不敬服的人。
”这种爽直倔强的性格，这种不顾封建礼教束缚无视法庭尊严而为自己的恋爱权利进行斗争的行为，突出地表现了资产阶级新女性勇敢无畏的性格特征。
在《维洛那二绅士》里，西尔维娅这位米兰公爵的千金不爱有万贯家财的修里奥，却爱上了一贫如洗的凡伦丁，不爱“正人君子”普洛丢斯，却爱上了勇敢真诚、品德高尚的凡伦丁。
在妇女恋爱不自由、婚姻不自主的文艺复兴时代，西尔维娅大胆择夫的标准，引得公爵大发其火，他对女儿，犹如私人财产，执意要将西尔维娅许配给修里奥。
在遭到女儿拒绝后，公爵一怒之下，流放了西尔维娅的心上人凡伦丁。
但此时西尔维娅更坚强了，发誓非凡伦丁不嫁。
诸如此类的女性在莎翁喜剧创作中比比皆是，像鲍西娅“三匣选亲”的壮举早已被世界各国喜爱莎翁戏剧的人们传为美谈。
莎士比亚戏剧中的人物形象深度解析
莎士比亚戏剧中的人物形象深度解析莎士比亚是英国文学史上最伟大的戏剧家之一，他的作品流传至今，深受世人喜爱。
莎士比亚的戏剧作品中，人物形象是其作品的核心，他以鲜明的个性和复杂的内心世界塑造了许多经典的角色。
本文将深入探讨莎士比亚戏剧中的人物形象，分析他们的性格、动机以及与其他角色的关系。
首先，我们来看莎士比亚戏剧中的女性形象。
莎士比亚笔下的女性形象多样而丰富，她们有着强烈的个性和独立的思想。
例如，《哈姆雷特》中的奥菲利亚，她是一个善良而纯洁的女孩，但在父亲的死和哈姆雷特的变心之后，她逐渐陷入疯狂。
奥菲利亚的形象展现了女性在男权社会中的无助和被动，她的悲剧也成为了对社会不公的一种控诉。
另一个经典的女性形象是《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶。
她是一个勇敢而坚定的女孩，为了爱情，她不惜违背家族的意愿，选择与罗密欧私奔。
朱丽叶的形象展现了女性的独立和追求自由的勇气，她的悲剧也让人们反思了家族和社会对于个人幸福的限制。
除了女性形象，莎士比亚的男性形象同样令人难忘。
他们有着复杂的内心世界和矛盾的性格。
例如，《麦克白》中的麦克白，他是一个勇敢而野心勃勃的将军，但在权力面前，他逐渐变得冷酷无情。
麦克白的形象展现了权力对人性的腐蚀和人性的复杂性，他的悲剧也是对权力欲望的一种警示。
另一个经典的男性形象是《奥赛罗》中的奥赛罗。
他是一个正直而忠诚的将军，但在妻子的背叛和谗言的煽动下，他陷入了疯狂和愤怒之中。
奥赛罗的形象展现了对爱情的盲目和对嫉妒的无法控制，他的悲剧也成为了对人性弱点的一种揭示。
莎士比亚戏剧中的人物形象不仅仅是个体的形象，他们之间的关系也是戏剧的重要组成部分。
例如，《哈姆雷特》中的哈姆雷特和克劳迪斯之间的关系，哈姆雷特对克劳迪斯的仇恨和复仇成为了整个剧情的核心。
他们之间的斗争展现了权力与道德、正义与邪恶的对立，也反映了社会的不公和腐败。
另一个例子是《罗密欧与朱丽叶》中的罗密欧和提伯尔特之间的关系。
他们来自两个敌对的家族，但他们的爱情却超越了家族的仇恨。
论莎士比亚喜剧的女性形象
论莎士比亚喜剧的女性形象摘要:莎士比亚的喜剧主要是以爱情为中心的。
刻画了一系列具有人文主义思想的女性形象,她们是美的化身,爱的天使;是封建道德的叛逆者;是贤妻良母;是机智勇敢的生活强者。
她们对爱情的坚贞,对社会邪恶势力不妥协的抗争和她们的聪明才智体现了一种追求个性解放,要求爱情自由的精神。
关键词:莎士比亚喜剧爱情女性莎士比亚是英国十六、十七世纪之间的大戏剧家,同时也是欧洲文艺复兴时期人文主义思想的宣传家。
在欧洲文艺复兴时期,资产阶级还是一个正在成长中的革命阶级,它具有与封建、宗教等黑暗势力作斗争的革命朝气。
莎士比亚作为这一阶级的人文主义者,运用人道主义的思想武器来抨击封建和宗教的世界观,他这样做不仅为资产阶级制造舆论,而且还符合广大人民的愿望和利益,在历史上起了很大的作用。
在莎士比亚的37部作品中,有歌颂当时时代精神的,有歌颂人文主义的,还有批判阻碍时代发展的。
从而塑造了一系列人文主义者的典型形象。
这些形象充分体现了文艺复兴时期资产阶级进取热情的生气勃勃的时代精神。
莎士比亚的戏剧创作分为三个时期,后期传奇剧以宽容与和解为主题,中期的悲剧常以人格的分裂和死亡为主题,历史剧多以权利和人性的扭曲为主题。
而他的早期是喜剧,主要表达的是爱情和狂欢等内容,并以此来表达其思想。
德国的歌德就曾经说过:“当我读到莎士比亚第一页时,我的一生就属于他了。
当我首次读完他的一部作品,我觉得我好像原来是一个先天盲人,这时一瞬间有一只神奇的手赋予了我双目的视力,我很清楚的体会到我的生活被无限的扩大了,莎士比亚对人性已经从一切方向上,在一切深度和高度上,都发挥到淋漓尽致。
”正如歌德所说,莎士比亚就是一位人性记录的大师,在他的作品中生动的展示了男女主人公的遭遇,揭示了人物思想性格的深度,给读者以思想上的深刻感受和灵魂上的巨大震撼力。
他敏感的注意到封建专制下最大的牺牲者是妇女,他同情这些受害最深的弱者,为她们鸣不平,他希望她们能摆脱封建专制的束缚,与男子享受同等的待遇,因此,他塑造出一系列勇于反抗的资产阶级女性形象来鼓励这些弱者起来反抗封建制度和禁欲制主义的束缚。
莎士比亚喜剧中女性角色分析-精选文档
莎士比亚的四大喜剧
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威尼斯商人 仲夏夜之 梦 皆大欢喜 第十二夜
威尼斯商人
鲍西亚
鲍西亚的出场
• 鲍西娅以律师身份出场了，剧情有了转折。她登场后并不直接宣判，还是委婉地劝导 。但她一再宣布坚持依法审理，这无疑于鼓励夏洛克坚持处罚。夏洛克再一次抛去道 义，放弃大量赔款，也就是断绝了自己的一切退路。最后，鲍西娅又劝他从起码的人 道出发，在割肉时请一位外科医生，以免安东尼奥丧命。夏洛克的目的就是要致安东 尼奥于死地，而且等于当众表示自己要杀人，这就为鲍西娅判他有意谋害威尼斯公民 的罪名提供了依据。鲍西娅以请君入瓮的方法让夏洛克自己钻进死胡同。鲍西娅的上 场，对矛盾冲突的剧烈变化起了推波助澜的作用。从表面上看，鲍西娅似乎是处处为 夏洛克打算，而实际上把夏洛克一步步地逼向绝路。剧情发展到鲍西娅宣判，急转直 下。鲍西娅接过夏洛克坚持的“照约处罚”判决只许割肉，不准流血，只准割一磅肉，不 准多一点也不准少一点，即使是一丝一毫，也要诉讼者抵命。夏洛克惊愕之余要求撤 回原诉，但鲍西娅依据法律，剥夺夏洛克全部财产，将其一半充公，将另一半判归受 害一方。鲍西娅执法如山，夏洛克只好节节败退，彻底败诉。被剥夺了财产又嗜钱如 命的夏洛克，绝望地嚎叫：“不，把我的生命连着财产一起拿了去吧，我不要你们的宽 恕。你们拿掉了支撑房子的柱子，就是拆了我的房子；你们夺去了我的养家活命的根 本，就是活活要了我的命。” 鲍西娅的一场戏，是神来之笔。她持着久负盛名的培拉里 奥博士的一封推荐信，获得了公爵的信任。鲍西娅走上法庭，在要不要“照约执行处罚” 问题上，事情似乎完全按夏洛克的意向发展。夏洛克兴高采烈，得意忘形，百般奉承 ，誉之为“但尼尔”。众人陷入绝望，安东尼奥向朋友告别。就在这时，奇迹出现，剧情 急转直下。鲍西娅的“照约执行”竟使夏洛克陷入绝境，恶人终于受到了惩罚。在这场紧 张激烈的戏剧冲突中，作者善于通过行动和语言来刻画人物形象，塑造个性鲜明的典 型人物形象。围绕一磅肉的诉讼，每个人都投入这一纠葛，都用自己的行动和语言参 加斗争，从而表现出自己的个性。 ——《威尼斯商人》
莎士比亚戏剧人物形象分析
莎士比亚戏剧人物形象分析本页仅作为文档封面，使用时可以删除This document is for reference only-rar21year.March莎士比亚《无事生非》一剧中女主角贝特丽斯是莎士比亚创作的最伟大的女性之一，可以与《威尼斯商人》中女主角鲍西亚媲美。
下面将从几个方面浅析贝特丽斯的形象。
一、活泼、开朗、刚强的性格与其表姐希罗柔弱、内向的传统女性的性格相比，贝特丽斯机智开朗、风趣幽默，俏皮话妙趣横生。
剧中贝特丽斯和培尼狄克互不相让、唇枪舌战式的斗嘴让人忍俊不禁。
贝特丽斯幽默的语言足以体现他的机智聪明，天真活泼。
活泼可爱的贝特丽斯同时又是正直刚强的。
当表姐希罗深陷苦难时，她凭借对表姐的信任始终相信希罗的无辜，并为其主张正义。
对希罗不幸的遭遇的强烈同情表现了她善良、正直的天性。
她和培尼狄克在帮助希罗上志趣相投，他们仿佛正是因为一起帮助希罗才更亲密起来，进一步使他们之间的爱情得到发展，并最终达到完满。
剧中贝特丽斯一出场，戏剧情节立刻变得生动、活泼、幽默。
作者通过对贝特丽斯这一喜剧角色的塑造，大大增强戏剧的喜剧性，使整个剧本洋溢着浓郁的喜剧色彩。
二、执着追求女性独立在剧中，贝特丽斯认同独身主义，并在一开始的时候坚持独身主义，在误打误撞之下与培尼狄克相恋，说明她的内心是情感丰富的，她也有着对爱的认同。
戏剧中她和培尼狄克的斗嘴不相上下，她在一开始的时候摒弃爱情，并嘲弄狂妄的又自以为是的培尼狄克，但是，当表姐希罗和克劳迪奥相恋并准备成婚时，贝特丽斯还是支持和祝福希罗和克劳迪奥的，这说明了贝特丽斯心中是充满感情的，并非冷漠无情。
她虽然倔强，但是善良、富有人情味。
当克劳迪奥冤枉了希罗，并当众羞辱希罗时，贝特丽斯内心充满了不平和愤懑，她同情希罗，并始终支持和帮助希罗。
男子的轻易负心使贝特丽斯替希罗感到冤屈和不满。
所以，在剧中她说：“亲爱的希罗！她负屈含冤，她的一生从此完了！”“什么亲王！什么伯爵！好一个作见证的亲王！好一个甜言蜜语的风流伯爵！啊，为了他的缘故，我但愿自己是一个男人；或者我有什么朋友愿意为了我的缘故，做一个堂堂男子！可是人们的丈夫气概，早已丧失在奉承阿谀里了；他们已经变得只剩下一条善于拍马吹牛的舌头，谁会造最大的谣言，谁就是个英雄好汉。
莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演
莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演莎士比亚是英国文学史上最伟大的戏剧家之一，他的作品中充满了多样化的人物形象。
尤其是他对女性形象的刻画，深深影响了后世文学和戏剧的创作。
本文将探讨莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演的关系。
一、女性形象的多样性莎士比亚创作的戏剧中，女性形象的多样性令人印象深刻。
他刻画的女性角色不仅有娴静贤淑的少女，如《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶；还有聪明机智的女扮男装者，如《如你所愿》中的罗莎蒙德；还有权谋沉稳的女王，如《麦克白》中的女魔头。
这种多样性反映了莎士比亚对女性形象的独特理解。
在莎士比亚戏剧中，女性角色常常扮演重要的推动剧情发展的角色。
她们不再是被动的附属人物，而是有自己的思想、意图和行动的主体。
她们通过智慧、勇气和坚定的决心影响和改变周围的人和事件，成为戏剧中的决策者和领导者。
二、性别角色扮演的探讨莎士比亚戏剧中普遍存在的一个有趣现象是性别角色扮演。
很多女性角色在剧中扮演男性角色，有时候甚至会以男性身份与其他人物产生情感纠葛。
这种性别角色扮演给剧情的发展带来了一种独特的张力和戏剧性。
性别角色扮演通常出现在莎士比亚的喜剧作品中。
喜剧作品中常常有一些混乱和误解的情节，性别角色扮演正是其中的重要元素之一。
通过女性角色扮演男性角色，莎士比亚探讨了性别在社会中的束缚和限制，并挑战了传统的性别观念。
在《如你所愿》中，罗莎蒙德作为一个女扮男装者，不仅勇敢地面对困境，而且用她的智慧和聪明才智改变了剧中其他人物的命运。
她的扮演不仅仅是为了引发观众的笑声，更是莎士比亚对女性能力和潜力的一种肯定。
三、女性形象的社会意义莎士比亚戏剧中的女性形象不仅仅是艺术创作的一部分，更是对当时社会角色扮演的一种反思和挑战。
在16世纪的英国，女性地位相对较低，被视为家庭和社会的附属物。
莎士比亚通过戏剧，为女性赋予了更多的权力和自由。
莎士比亚所创造的女性形象无疑对当代的女性解放运动产生了积极的影响。
这些形象展示了女性的独立思考、勇气和智慧，让人们认识到女性不只是柔弱的代名词，她们同样可以在家庭和社会中发挥重要作用。
莎士比亚喜剧中的女性形象分析
055威廉 ·莎士比亚是西方最伟大的戏剧家和诗人，他的作品就像一颗璀璨的明星照亮了西方文艺复兴时期的文坛，对西方文学，甚至对世界文学都产生了巨大的影响，可以说，莎士比亚的作品是世界文学宝库中的珍品。
在莎士比亚的作品中，喜剧是非常出色的，他的喜剧情节生动出奇，所塑造的人物形象富有个性，作品的艺术构思极为巧妙，作品所表现的人文主义思想符合时代发展的需要，可以说莎士比亚的每一部作品都是精品，受到世人的推崇。
莎士比亚喜剧创造主题凸显出人文主义色彩，所涉及的题材是非常广泛的，能够对丰富的现实世界进行艺术性的反映。
在喜剧的创造中，莎士比亚塑造了大量追求爱情的女性形象，这些女性能够积极地追求自己的爱情，敢于挑战权威，敢于冲破封建伦理道德的束缚，并且富有追求幸福的智慧和勇气，坚定自己的追求，可以说这些女性形象是莎士比亚喜剧作品中最富有魅力的。
一、莎士比亚喜剧中的女性形象（一）她们都是美的化身莎士比亚喜剧中的女性人物，大都是天生丽质、容貌超群，个个美貌无比，凡是见过她们的人都被她们的容貌所吸引，认为她们是人间难寻的美人。
莎翁笔下的茱莉亚眼睛就像天空中的星星一样闪闪发光，贝特丽丝也是少有的美人，她的脸色像五月的春潮一样娇媚无比，赫米娅的嗓音是非常甜美的，说出的话就像动听的音乐，发出的声音比牧羊人耳中云雀的歌声还要动听。
可以说，莎士比亚喜剧中的女性形象多数是非常美丽的，她们天生丽质，深深地吸引着人们。
莎士比亚喜剧中的女性美并不仅限于外貌的美，她们内在的美也是非常突出的。
她们是内外兼美的。
莎士比亚所塑造的鲍西亚就是内外兼美的人间尤物，鲍西亚心地善良，为了救助安东尼奥，女扮男装，这种行为在当时社会是要遭人诟病的，是不符合传统的礼教思想的。
鲍西亚在出庭辩证的时候，也表现出非凡的智慧，并且她的表现也是充满正气的，这些都为她的人设加分。
另外，维奥拉这个形象也是内外兼美的。
维奥拉真心地爱慕着奥希诺公爵，为了接近他，敢于乔装成仆人。
莎士比亚喜剧中女性形象及成因分析
摘要本文首先分析莎士比亚主要的喜剧作品中的女性形象，综合得出莎士比亚在其喜剧作品中塑造的一系列丰富生动、光彩动人的女性群像的共同特征，即肯定女性的智慧, 讴歌女性的美德, 赞美女性不畏强暴勇于追求的气概；还提出在她们身上体现出了对新人文主义的生活原则和理想的追求,她们是人文主义的典范；最后指出当时的政治经济背景以及文艺复兴运动时期的人文主义思潮对当时的社会以及莎士比亚的深刻的影响，即伊丽莎白统治下的社会以及以人为本的社会思潮。
关键词：莎士比亚；喜剧；形象；共同特征；背景ABSTRACTThis paper first analyzes some women images in Shakespeare‘s main comedies, on such basis, it concludes the common features of the series of those rich female imagery in Shakespeare‘s comedies. It affirms women‘s wisdom; eulogize the virtues of women; and praise the courage of not fear for violence and the spirit of pursuing their ideals. The paper also explores the life principles and the pursuit of ideals of new humanist that reflected on them. They are the models of humanism. At the end of this paper, it points out the profound influence of the political and economical backgrounds and the thoughts of humanism of the Renaissance period on the society as well as on Shakespeare at that time, that is, the society under the rule of Elizabeth I and the people-centered social thoughts.Keywords：Shakespeare; comedies; imagery; common feature; backgroundsContents1. Introduction (1)2. The common features of the females in shakespeare’s comedies (2)2.1 External beauty (2)2.2 Internal beauty (2)2.2.1 The pursuit of love (2)2.2.2 Loyalty to friendship (3)2.2.3 Extinguished wisdom (3)2.2.4 Noble morality (4)2.3 Round personality (4)3. Reasons of shaping those female images (6)3.1 Backgrounds (6)3.1.1 Political and social background (6)3.1.2 Economic background (8)3.1.3 Humanism (9)3.2 Symbol meaning of those female images (11)4. Conclusion (13)Acknowledgements (14)References (15)1．IntroductionShakespeare is perhaps the most quoted author in liter ature. Shakespeare‘s early years was his comedy times, he created many famous comedies such as "The Merchant of Venice", "A Midsummer Night's Dream", "Twelfth Night" and so on. In those comedies, he made an analysis of the unique style and the witty remarks in the description of the beauty of women images and the profound connotations of thought in Shakespeare‘s comedies, holding that the beauty of women images should be embodied in the harmony of self-respect, independence, amiability, devotion to love and the relationship of human beings and that of human beings and nature. Starting from the exploration of human civilization and the progress of society, the paper expounds the truth that mercy conquers cruelty; friendship conquers enmity; wisdom conquers ignorance, and justice conquers evil. Therefore the ideal beauty of humanism is realized. All of those women images symbolize the impact of humanism.2. The common features of the femalesIn Shakespeare’s comediesWomen images in Shakespeare‘s comedies have unique style and the witty remarks in the description of the beauty and the profound connotations of thought. The beauty of women images were embodied in the harmony of self-respect , independence , amiability , devotion to love and the relationship of human beings and that of human beings and nature.2.1 External beautyFemales in Shakespeare‘s comedies always had beautiful outside. In ―The Merchant of Venice‖ Bassanio once said, ―In Belmont is a lady richly left; And she is fair, and, fairer than that word, Of wondrous virtues: sometimes from her eyes I did receive fair speechless messages: Her name is Portia, nothing undervalued To Cato's daughter, Brutus' Portia: Nor is the wide world ignorant of her worth, For the four winds blow in from every coast Renowned suitors, and her sunny locks Hang on her temples like a golden fleece; Which makes her seat of Belmont Colchos' strand, And many Jasons come in quest of her. O my Antonio, had I but the means To hold a rival place with one of them, I have a mind presages me such thrift, That I should questionless be fortunate‖[1]1. That is Portia. Beatrice in ―M uch Ado About Nothing‖is a "precious jade" which is worthy of "all the world's wealth". Viola in ―Twelfth Night‖ causes Miss Count to fall in love with her at first sight even she is dressed as a man.2.2 Internal beautyWomen in Shakespeare‘s comedies are all beautiful ladies with rich inner beauty and rich Personality such as their special opinions about purchasing their true love, great loyalty to friendship, having outstanding wisdom and noble morality.2.2.1 Pursuit of loveIn Portia‘s mind, the nobles are all dull and have nothing available but enjoy their lives. ―First, she said that the Neapolitan prince is a colt indeed. Then there is theCounty Palatine. He doth nothing but frown. The French lord, Monsieur Le Bon hath a horse better than the Neapolitan's, a better bad habit of frowning than the Count Palatine; he is every man in no man. Then, to Falconbridge, the young baron of England, How oddly he is suited. The young German, the Duke of Saxony's nephew is very vilely in the morning, when he is sober, and most vilely in the afternoon, when he is drunk: when he is best, he is a little worse than a man, and when he is worst, he is little better than a beast. ‖ [1]1 Portia would not be controlled by power or property. In order to find the true love, she went against her father‘s will.Beatrice in ―M uch Ado About Nothing‖is a noble, but her mind is filled with humanism. She thinks that the qualification of an individual is the basic standard of choosing her lover, not the property or noble classical or power. She calls for the equality of both male and female; stick to individual independence, and safeguards women's dignity. She said ―But manhood is melted into courtesies, valour into compliment, and men are only turned into tongue, and trim ones too: he is now as valiant as Hercules that only tells a lie and swears it. I cannot be a man with wishing, therefore I will die a woman with grieving.‖ [2]42.2.2 Loyalty to friendshipPortia is a generous lady. When she heard that Bassanio‘s friend is in danger, she said to Bassanio, ―Pay him six thousand, and deface the bond; double six thousand, and then treble that, before a friend of this description shall lose a hair through Bassanio's fault. First go with me to church and call me wife, and then away to Venice to your friend; for never shall you lie by Portia's side with an unquiet soul. You shall have gold to pay the petty debt twenty times over: When it is paid, bring your true friend along. My maid Nerissa and myself meantime Will live as maids and widows.‖ [1]3 After saying this to her husband, she later dresses up as a man and finds a way to release Antonio from his bond with Shylock, when no one else is able to. She proves to the audience and to her friends that even though she might have been perceived as an unlesson'd, unschool'd, unpractic'd girl, her inner self, posses the strength, intelligence and experience that enables her to do what she did.When Beatrice‘s cousin Hero is wronged and slandered by Hero‘s husband Claudio in the wedding part, she insisted that her cousin was innocent and angrily said ―O God, that I were a man! I would eat his heart in the market-place.‖ [2]42.2.3 Extinguished wisdomIn Shakespeare‘s works, women are always wiser than men. They stay calm and never draw back when confronting frustration and difficulties. Portia in ―The Merchant of Venice‖is learned and capable. She saved Antonio‘s life with her wise and talent words: ―Therefore prepare thee to cut off the flesh. Shed thou no blood, nor cut thou less nor more But just a pound of flesh: if thou cut'st more Or less than a just pound, be it but so much As makes it light or heavy in the substance, Or the division of the twentieth part Of one poor scruple, nay, if the scale do turn But in the estimation of a hair, Thou diest and all thy goods are confiscate.‖ [1]4Another example is Viola who in "Twelfth Night" falls in love with the Duke Orsino. She boldly posed as a boy and masquerading as a young castrato under the name Cesario. Viola is lively and enthusiastic, with gentle but masculine, and her intelligence, eloquence eventually made her gain the goodwill of the Duke.2.2.4 Noble moralityFemale in S hakespeare‘s comed ies have had the lofty morality strength, they always have appeared before the common people with friendly consummate attitude. They can always help others and embody the harmony between humans. They cherish friendship, love. They go completely the opposite way to the code of ethics and go against tradition. Such description and narration by Shakespeare embody that harmonious relationship should be established. Those women images reflect the strength of love and hate.Celia in ―As You Like It‖ was a person who cherish friend much more than her life. She comforted Rosalind whose father was exiled, ―You know my father hath no child but I, nor none is like to have: and, truly, when he dies, thou shalt be his heir, for what he hath taken away from thy father perforce, I will render thee again in affection; by mine honour, I will; and when I break that oath, let me turn monster: therefore, my sweet Rose, my dear Rose, be merry.‖[3]1Celia fought against her father in order to safeguard her pure friendship with Rosalind.2.3 Round personalityWomen in Shakespeare‘s comedies are those female have original characters. Whatthey reflect is the purchase of personality freedom, the character of personality liberty of the new bourgeoisie females in the United Kingdom or even the whole European continent in the renaissance period. In their opinions, family status, grade and money are no longer the amatory basis; they hold the power to make decision of happiness on their own hands. In order to pursue a life of happiness and free love, they dare to break through the feudalism fence, having self-judgment, defying father rights and the regime.Hermia in ―A Midsummer Night's Dream‖ dared to fight against her father in order to have marriage freedom. ―So will I grow, so live, so die, my lord, Ere I will my virgin patent up Unto his lordship, whose unwished yoke My soul consents not to give sovereignty.‖[4]1 Such frank character, such disregard of feudal dignity, and behavior to fight for the right of free love prominently displayed the courage of the new bourgeois female.3. Reasons of shaping those female imagesThe Elizabethan Age –the period during which Elizabeth I (1558–1603) was England‘s ruling monarch – is often thought of as a golden age in the cou ntry‘s history. It was the highpoint, for example, of the English Renaissance, and poetry and literature truly thrived. It was the time of Elizabethan theatre, when William Shakespeare and his contemporaries wrote new, dynamic, groundbreaking plays. Moreover, the Elizabethan era was one of unprecedented expansion and exploration abroad, while within England itself, the Protestant Reformation was influencing the thought and approach of the population as a whole.Elizabeth‘s reign was marked by her effective use of Parliament and the Privy Council, a small advisory body of the important state officials, and by the development of legal institutions in the English counties. Elizabeth firmly established Protestantism in England, encouraged English enterprise and commerce, and defended the nation against the powerful Spanish naval force known as the Spanish Armada. Her reign was noted for the English Renaissance, an outpouring of poetry and drama led by William Shakespeare, Edmund Spenser, and Christopher Marlowe that remains unsurpassed in English literary history.3.1 Backgrounds of Shakespeare‘s time3.1.1 Social and political backgroundShakespeare‘s comedies are almost created in his early time, in which is the peak of Elizabethan era. The Elizabethan Age is viewed so highly because of the contrasts with the periods before and after. It was a brief period of largely internal peace between the English Reformation and the battles between Protestants and Catholics and the battles between parliament and the monarchy that engulfed the seventeenth century. The Protestant or Catholic divide was settled, for a time, by the Elizabethan Religious Settlement, and parliament was not yet strong enough to challenge royal absolutism. England was also well-off compared to the other nations of Europe. England held on to the Church of England throughout Elizabeth's reign and those who disagreed on religious grounds, such as the Puritans set out for the Americas and settled in andaround Boston, Massachusetts.Elizabeth realized the importance of securing the cooperation of powerful men in order to rule effectively. She made extensive use of the Privy Council and summoned ten parliaments during her reign. She used Parliament to raise taxes and to endorse her policies, but also allowed its members to suggest laws regarding local issues, something rarely permitted by prior monarchs. The House of Lords and the House of Commons both grew in size during her reign.Elizabeth effectively expanded royal government by increasing the role of sheriffs in the counties and by relying upon justices of the peace to perform the basic administrative work of local government. Thousands of gentlemen served in this capacity, each an official, if unpaid, member of the regime. Meeting in quarter sessions, justices enforced everything from the Poor Laws to statutes against theft. At the center of her government, Elizabeth was fortunate in having a succession of capable ministers.Elizabeth‘s accession marked the final change in the nation‘s official religion. Elizabeth inherited a highly charged religious situation, which she handled with great skill. Although there was never any doubt she would return England to Protestantism, Elizabeth had to contend with opposition from both Catholics and radical Protestants. Catholic bishops and peers controlled the House of Lords and fought Elizabeth‘s first attempts to bring back Protestantism. Protestants exiled under the reign of Mary I returned to England, and many brought with them new and radical Protestant ideas, especially those of John Calvin, a French religious reformer. Calvin stressed the importance of predestination, the belief that salvation was predetermined for some people and not for others. Calvin also wanted the clergy to play a less important role in the state church and to concern themselves with preaching the gospel rather than in becoming bishops.Under Elizabeth, England again broke with the pope, Catholic services were forbidden, priests were allowed to marry, and relics and decorations were removed from the churches. In attempting to diffuse the religious situation, Elizabeth tried to accommodate Catholic sensibilities in matters she judged less essential. She used Parliament to establish the official doctrine of the new church, which ensured that the voice of Catholic peers would be heard. Under the Act of Supremacy, she assumed the title of Supreme Governor of the Church, rather than the title of Supreme Head, a move to placate critics because Supreme Governor sounded less powerful. She would not allow retaliation against those who had assisted Mary, and she treated with someleniency those who refused to swear an oath to her supremacy.Elizabeth viewed the church as an inseparable part of her monarchy and would not tolerate challenges to it. Such challenges came from both Catholics, who clung to the old faith and plotted to remove the queen, and from Puritans, radical Protestants who wanted to abolish all traces of Catholicism.3.1.2 Economic backgroundEconomically, the country was beginning to benefit enormously from the new horizons offered by trans-Atlantic trade. Elizabethan England had an active role in the slave trade and the repression of Catholic Ireland. Despite the great achievements seen during the Elizabethan era itself, it is worth noting that the country descended into the Civil War (1642-51) less than forty years after Elizabeth‘s death.All told, Elizabeth certainly provided the country with increasing overall prosperity. Having inherited a practically bankrupt nation, her cautious, frugal approach instigated a new sense of economic responsibility. The founding of the Royal Exchange (1565) –the first stock exchange in England and one of the earliest in Europe –proved an enormously valuable step for the economic development of England and, subsequently, for the world in general. Taxes were lower in England than other European countries at the time, as the economy expanded although the nation‘s wealth was undoubtedly distributed unevenly, there was certainly more money in the s tate‘s coffers at the end of Elizabeth‘s reign than there had been before her accession. And, it was precisely this general peace and prosperity that allowed the wonderful achievements that are associated with the era –with the ‗golden age‘ of Elizabethan England.The nation that Elizabeth inherited was experiencing a steady increase in population. The continued population growth placed strains on the economy, which was made worse by serious harvest failures in every decade of Elizabeth‘s reign. Prices for food and clothing skyrocketed in what became known as the Great Inflation. The 1590s were the worst years of the century, marked by starvation, epidemic disease, and roving bands of vagrants looking for work.Elizabeth‘s government enacted legislation kno wn as the Poor Laws, which made every local parish responsible for its own poor, created workhouses, and severely punished homeless beggars. Parliament also passed bills to ensure fair prices in times of shortage and to regulate wages in times of unemploym ent. One of the queen‘s most important economic decisions was to issue a new currency that contained a standardamount of precious metal. This raised confidence in the currency and also allowed businesses to enter into long-term financial contracts.During Elizabeth‘s reign, England expanded trade overseas and the merchant community grew. Private shipbuilding boomed and navigational advances made long sea voyages safer. England‘s chief commodity was woolen cloth, traded mostly at the Dutch port of Antwerp for finished goods and such luxuries as French wines. Cloth exports grew over the course of the reign, but suffered from competition from finer Spanish products and from Antwerp‘s decline after its harbor silted up and became impassable by the mid-1560s. In the 1560s financier Sir Thomas Gresham founded the Royal Exchange to help merchants find secure markets for their goods.At the same time, new enterprises like the Muscovy Company were chartered to find outlets for English products. In 1600 the government granted the English East India Company a monopoly to trade in Asia, Africa, and America. The desire to expand overseas trade was also a motive in the ventures of English explorers such as Sir Francis Drake, Sir Humphrey Gilbert, and Sir Walter Raleigh. Such adventurers established the first English outposts in North America.3.1.3 HumanismThe word humanism has been freely applied to a variety of beliefs, methods, and philosophies that place central emphasis on what it means to be human. Frequently, the term is used with reference to a system of education and mode of inquiry that developed in northern Italy during the 14th century and later spread through Europe and England. Alternately known as "Renaissance humanism," this program was so broadly and profoundly influential that it is one of the chief reasons why the Renaissance is viewed as a distinct historical period.Humanities meant the development of human virtue, in all its forms, to its fullest extent. The term thus implied not only such qualities as are associated with the modern word humanity--understanding, benevolence, compassion, mercy--but also such more aggressive characteristics as fortitude, judgment, prudence, eloquence, and even love of honors. Consequently the possessor of humanities could not be merely a sedentary and isolated philosopher or man of letters but was of necessity a participant in active life. Just as action without insight was held to be aimless and barbaric, insight without action was rejected as barren and imperfect. Humanities called for a fine balance of action and contemplation, a balance born not of compromise but of complementarities. The goal ofsuch fulfilled and balanced virtue was political in the broadest sense of the word. The purview of Renaissance humanism included not only the education of the young but also the guidance of adults (including rulers) via philosophical poetry and strategic rhetoric. It included not only realistic social criticism but also utopian hypotheses, not only painstaking reassessments of history but also bold reshaping of the future. In short, humanism called for the comprehensive reform of culture, the transfiguration of what humanists termed the passive and ignorant society of the "dark" ages into a new order that would reflect and encourage the grandest human potentialities.Humanism emphasizes the belief in human beings, his environment and doings and his brave fight for the emancipation of man from tyranny of the church and religious dogmas. The most important content is assurance of human values. From art to social life, people should focus on human history, human activities, human spirit, and human images and so on. People's nature, life purpose and happiness ought to be the subject of study.Humanists advocate contending with destiny: they think everybody was born equal; they oppose the feudalism hierarchical system of judging individual family background with the social position, family status. They believe that individual social position should be decided by morality and physical labor, not comes from family status or rights of inheritance.The humanists all regard ethics as the centre: They think science and perfect morality degree determine the destiny of a country. Human should perfect themselves through education. People should respect both their body and mind. Everyone, including lawyer, doctor and philosopher, ought to be responsible for the society.Humanism is the rebirth of classical learning- especially philosophy and ethics, but also the art of politics. Humanism was inspired by the ideas of the reformer, Erasmus of Rotterdam, based on respect of the human being, tolerance and Christian love ethics Renaissance Humanism is the spirit of learning that developed at the end of the Middle Ages with the revival of classical letters and a renewed confidence in the ability of human beings to determine truth and falsehood for themselves.The period from the 14th century to the 17th worked in favor of the general emancipation of the individual. Individualism and the instinct of curiosity were vigorously cultivated. Honest doubt began to replace unreasoning faith. The skeptical viewpoint proposed by Abelard reached high development and wide acceptance among the humanists. Finally, the spirit of individualism to a certain degree incited theProtestant revolt, which, in theory at least, embodied a thorough application of the principle of individualism in religion.3.2 Symbol meaning of those female imagesWilliam Shakespeare‘s comedies are almost created in his early time. At that time, he was influenced by the idea of humanism; therefore, his thoughts were mostly active and pure. Shakespeare expressed his thoughts of individual values by creating those wise pretty kind females in his works. Those images are a mirror of history and society.When William Shakespeare wrote, The Merchant of Venice, he included a female character that influences the play dramatically. In most of Shakespeare's plays, the women have little power and intelligence. In The Merchant of Venice, however, Portia is a woman that saves the life of a man with her wit and intelligence. Another woman created by Shakespeare that posses qualities similar to Portia is Beatrice, from Much Ado about Nothing. Both women add to the main themes of the play because of their ability to use their intelligence and witty remarks as well as having a loving heart. The women share many similarities as well as many differences which seem to be inevitable because Portia seems to be put on a pedestal that very few can reach. Portia is one of Shakespeare's great heroines, whose beauty, lively intelligence, quick wit, and high moral seriousness have blossomed in a society of wealth and freedom. She is known throughout the world for her beauty and virtue, and she is able to handle any situation with her sharp wit.The one female, Shakespearean character that is most like Portia would be Beatrice, from Much Ado about Nothing. Both of the women are known for their wit and intelligence. Beatrice is able to defend her views in any situation, as does Portia. Shakespeare gives each of them a sense of power by giving their minds the ability to change words around, use multiple meanings and answer wisely to the men surrounding them. By adding a loving heart to both of these women, Shakespeare makes their intelligence more appealing. Even though Beatrice hides the loving side of her character for most of the play, she still expresses her kindness and love in other ways. Like Portia, she is a dear friend and an obedient daughter. In the fourth act, after Portia has saved the life of Antonio, she uses her wit, just as Beatrice does to test Benedict's love, to convince Bassanio to surrender the ring that he vowed he would never part with.Portia displays all the graces of the perfect Renaissance lady. She is not ambitious, she is quiet rather than restrictive. She is modest in her self-estimation. Her generousspirit makes her wish she had more virtue, wealth, and friends so that she can better help those she loves. When Shakespeare created Portia's character, he contributed the likeness of Beatrice and added the elements of a perfect Renaissance woman. Even though Portia is a woman, she still posses the intelligence to use manipulates words, the beauty to women, and the soul that stands above many others. Her appearance adds to her angelic reputation and her wisdom allows the audience of the play to acknowledge the theme of deceptive appearances.All the examples show to us that Shakespeare creates those female images to express the influence of the revolution society and especially the idea of humanism.4．ConclusionThe tune of Shakespeare‘s comedies is active. Women images in Shakespeare‘s comedies have unique style and the witty remarks in the description of the beauty and the profound connotations of thought. First, women‘s images in Shakespeare‘s comedies are all beautiful ladies with rich inner beauty and rich Personality such as their special opinions about purchasing their true love, great loyalty to friendship, having outstanding wisdom and noble morality. Second, Shakespeare creates those rich images under the society of Elizabethan era, in which the politics, religion and economy are considerably stable and prosperous. Most important, it was the Renaissance period, in which the idea of humanism developed. Shakespeare create those rich female images in his comedies in order to express the central idea of Renaissance, and that human beings should change their traditional opinions of judging people. All his ideal opinions are reflected in those women images in his comedies.References[1] William Shakespeare. 梁实秋译.The Merchant of Venice[M]. 北京:中国广播电视出版社, 2001.[2] William Shakespeare. 梁实秋译.Much Ado About Nothing[M]. 北京:中国广播电视出版社, 2001.[3] William Shakespeare. 梁实秋译.As You Like It[M]. 北京:中国广播电视出版社,2001.[4] William Shakespeare. 梁实秋译.A Midsummer Night's Dream[M]. 北京:中国广播电视出版社, 2001.[5] William Shakespeare. 梁实秋译.Twelfth Night[M]. 北京:中国广播电视出版社,2001.[6] Daniel Derrel Santee. The Renaissance and the Elizabethan Age (1430 - 1630)[J].English Language Literature - LETRAS - Prof. UFMS 2009.[7] Penny Gay. The Cambridge Introduction to Shakespeare‘s Comedies[C]. CambridgeUniversity Press, 2008.[8] Robin Headlam Wells. Shakespeare‘s Humanism[C]. 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莎士比亚喜剧作品中的女性形象分析
莎士比亚喜剧作品中的女性形象分析阴詹雨芹莎士比亚的作品在全世界范围内享有极高的知名度与美誉度，莎翁本人也成为世界文坛的“巨匠”之一。
在其塑造出来的众多角色中，尤以喜剧作品中的女性形象更为广大读者留下了极其深刻的印象。
而这些个性鲜明的女性角色也反映出处于文艺复兴时期的欧洲女性所具有的智慧、勇敢、独立的品质与风貌。
一、女性形象不再是“陪衬”在莎翁创作的喜剧作品中，一个巨大的突破便是将女性角色赋予了新的意义，其不再作为男权的陪衬，而是成为具有独立精神、高尚品格、顽强意志的个体，这些光辉伟大的女性角色，同样成为了故事中的主角，这也对长久以来女性受到束缚、忽视的情况作出改变，也为冲破传统写作内容的桎梏创造了有益条件。
二、女性角色不仅“美貌”而且“智慧”在文艺复兴之前，文学作品中关于西方人物的形象设置通常是较为单薄的，而自莎翁之后一个个灵动、饱满的角色跃然纸上，而优秀的女性形象的加入，更是为喜剧作品增添了最为靓丽的色彩。
在其早期创作的喜剧作品中这中特色就已经显现出来，《皆大欢喜》、《无事生非》以及《第十二夜》三步作品也被读者用“娇艳明媚”来予以形容。
这些故事通常以家庭、婚姻、情感为主题，而这些女性角色却是一改过去“花瓶”类的存在效果，具有了可爱的个性、高尚的情操，既美丽大方又机智过人，让读者在阅读过程中感受到女性角色所散发出的耀眼光芒[1]。
以《威尼斯商人》为例，文中的鲍迪亚便是一个兼具了美貌与智慧的女子，智计多端的挫败头号反派夏洛克的阴谋，使得商人安通尼奥免于灾难；《第十二夜》中薇奥拉在女扮男装之时也让伯爵小姐产生倾慕之情；《皆大欢喜》里的罗瑟琳外表美若天仙，文中形容她是世间的珍宝都不能同她相比，作者也对其给出了最高的赞扬；以及《终成眷属》中的海丽娜，不仅美貌，而且受过高等教育，其具有的优美品质、温婉的言辞也让世人称颂等等。
在对这些角色进行塑造时，莎翁也将自己对于人文思想的看法都注入到作品当中。
从这些女性形象中所反映出的进步观念，包括反对包办婚姻鼓励寻找真爱、反对禁欲提倡追寻世俗幸福、反对封建传统压迫追求精神自由等，也都是作者对于自由、个性、平等思想的期望。
浅谈莎士比亚喜剧中的妇女形象
浅谈莎士比亚喜剧中的妇女形象杨秀珊莎士比亚创造第一时期的十六世纪九十年代，是英国历史上伊丽莎白统治的盛期。
当时，封建统治正在逐步解体，资本主义经济在社会稳定的情况下得到迅速发展，英国的文艺复兴运动和人文主义文学也进入了萦荣昌盛的阶段.人文主义作家莎士比亚满怀反封建的战斗热情和对美好生活的恤恨，全力投入到写作中.在这一时期创造的历史剧中，莎士比亚称颂了集中统一的王权对封建侧据势力的胜利，在喜剧中则满腔热情地描绘了青年男女争取自由恋爱权利的斗争。
他深信人文主义的道德理想可以战胜封建的道德偏见。
因此，他的作品洋滋着战胜禁欲主义以后生活的幸福和欢乐。
《仲夏夜之梦》、《威尼斯威人》和《第十二夜》是人们所公认的莎氏第一时期最富有人文主义精神的喜剧代表作。
在这几部艺术珍品中，莎士比亚以大量的笔墨塑造了具有人文主义思想的妇女形象。
赫米娅、海丽娜、鲍西娅和薇奥拉这些理想化的资产阶级新女性形象，之所以长期受到人们的喜爱，是因为她们不仅出身高贵，温柔灸丽，而且聪明机替，敢作敢为。
她们勇敢地冲破封建束缚，要求男女平等，婚姻自主，是文艺复兴时代人文主义新女性。
一、赫米娅、海丽娜赫米娅身材娇小，肤色浅黑，口齿伶俐，活泼可爱。
她爱情专一，性格直爽，倔强而又泼辣。
为了争取婚姻自主，她敢于对薄公堂，违抗父亲和法律。
在父亲伊吉斯的要是不嫁给狄米特律斯就将她立即处死的威胁下，赫米娅既没有被严父的嚣张气焰所吓倒，也不因传统势力的顽固而低头，而是针锋相对，据理力争，要求父亲改变看法，同意她的选择。
在公爵用软语相劝她服从父命时，赫米娅不担心自己的名誉会受损，不怕封建舆论的非议、贵难、公开为情人辩护，迫使公路承认拉山德是个好青年。
当公爵宜布如果她不遵从父命，就“不是受死刑，便是永远和男人隔绝”时，她毫不畏俱地说:“我不愿惫把我的贞操奉献给我心里并不敬服的人.”这种爽直、倔强的性格，这种不顾封建礼教的束缚，无视法庭的尊严而为自己的恋爱权利而斗争的大胆行为，相当突出地表现了新女性敢作敢为的性格特征。
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“戏剧天才”笔下的女性——浅谈莎士比亚喜剧中的女性形象摘要：“人类最伟大的戏剧天才”莎士比亚创作了许许多多脍炙人口的经典之作，在他的作品中不仅赋予悲剧崇高的力量，同样赋予喜剧神气的魔力；不仅探索男性的心灵世界，同样关注女性的内心情感。
他一反以往讽刺喜剧中尊男卑女，在作品中塑造的一系列丰富生动、光彩动人的女性的特征，这些“可爱而奇特”的新女性，她们是文艺复兴时代的女儿。
莎士比亚在创作中即肯定女性的智慧, 讴歌女性的美德, 赞美女性不畏强暴勇于追求的气概，还在她们身上体现出了对新人文主义的生活原则和理想的追求,她们是人文主义的典范。
关键词：莎士比亚喜剧女性形象“戏剧天才”笔下的女性——浅谈莎士比亚喜剧中的女性形象目录一、摘要 (1)二、引言 (3)三、本论………………………………………………………………3—11（一）莎士比亚喜剧创作中的主要女性形象（二）莎士比亚心目中优秀女性的典型特点（三）莎士比亚喜剧中女性的个性色彩四、结语…………………………………………………………………11-12五、参考文献 (12)引言认识莎士比亚是因为他的四大悲剧之作，生活压力较大的当今时代中都有一些抑郁，为了调节自我常常看一些幽默书刊、视频、及小说，莎士比亚喜剧中的女性形象深深地吸引了我。
他在特殊环境下一反以往讽刺尊男卑女，崇上抑下的因袭惯例，以更大的创作热情，更饱满的精力塑造了一系列值得歌颂的女性形象，活灵活现的将个性不同女性形象展现在我们的眼前，和现代肥皂剧中的女性形象有共同的特点，甚至更加逼真更加丰富，很有远见，思想非常前卫。
威廉•莎士比亚（1564-1616）是文艺复兴时期英国伟大的戏剧大师，是人文主义的最杰出的代表，近代欧洲文学的奠基者之一。
马克思不仅非常欣赏莎士比亚，称赞他为“人类最伟大的戏剧天才”，而且还提出了“莎士比亚化”的美学原则。
同时代人本•琼生也称赞莎士比亚是“时代的灵魂”，说他“不属于一个时代，而属于所有的世纪”。
确实，莎士比亚的戏剧跨越了时空，直到今天，依然是在世界各地上演的名篇。
在他的喜剧中，我们也可以看到各种各样富有鲜明个性的人物，有勇敢直爽的青年，老成持重的绅士，风趣聪敏的仆人，他们每个人都是一个生动的个体，在剧中都有各自存在的位置和意义。
在如此众多的人物形象中，又以女性形象最为突出、最为显眼。
本论（一）、莎士比亚喜剧创作中的主要女性形象1、大胆叛逆的女性。
赫米霞、西尔维霞、阿德里安娜、鲍西霞、凯瑟丽娜和朱丽叶是其中最杰出的代表。
这些美丽的女性敢大胆冲破封建的樊篱，有自己的主见，不畏父权和政权的威逼。
追求个性自由、个性解放和爱情婚姻自主。
在她们的心目中，门第、等级与金钱不是爱情的基础，在爱情跟前渺小至极，追求终身大事的决定权在当事人自身。
《仲夏夜之梦》中的赫米娅主人公爱情专一，性格爽直，表现了非凡的胆识。
父亲伊吉斯将她许配给贵族狄米特律师，而她却钟情于贵族青年莱珊德。
莱山德与她心心相印，情投意合。
伊吉斯非常恼火，对女儿指责谩骂。
赫米娅没有丝毫的畏惧。
伊吉斯状告于雅典公爵，请求动用国家的专制威力来制服赫米娅。
为了争取婚姻自主，她敢于对簿公堂，违抗父亲的意志和雅典的法律。
她不怕封建舆论的非议、责难，公开为情人辩护。
当赫米娅和莱珊德一起控诉了封建礼教摧残自由恋爱的罪恶以后，她不怕恋爱道路上的坎坷不平，决心坚持到底去争取胜利。
她说:“既然真心的恋人们永远要受磨折似乎己是一条命运的定律，那么让我们练习着忍耐吧;因为这种磨折，正如忆念、幻梦、叹息、希望和哭泣一样，都是可怜的爱情缺不了的随从者。
”她还用偕同情人一起逃离雅典的实际行动来反抗不合理的礼教和法律。
她这种不顾封建礼教的束缚，无视法庭的尊严而为自己的恋爱权利进行斗争的大胆行为，相当突出地表现了女性敢做敢为的性格特征。
在《维洛那二绅士》里，西尔维娅这位米兰公爵的千金，对待爱情何等执着、真诚。
她择夫的标准是男子的美德。
她不爱有万贯家财的修里奥，也不爱正人君子普洛丢斯。
因为前者怯弱和庸俗，后者骨子里有太多的坏水。
她爱上了勇敢真诚、品德高尚的凡伦丁。
公爵把女儿当作私有财产，可以任意支配，他不同意女儿的选择，结果遭到了女儿的拒绝。
公爵一怒之下，便流放了凡伦丁。
西尔维娅更坚强了，发誓非凡伦丁不嫁！最后，她与凡伦丁结成了美满的姻缘。
西尔维娅的大胆追求和顽强毅力令人折服。
诸如此类的女性在喜剧中比比皆是。
像鲍西霞“三匣选亲”的壮举早已被人们传为美谈，“悍妇”阿德里安娜和“悍女”凯瑟丽娜的故事至今仍在舞台上兴盛不衰。
阿德里安娜在家庭生活中闹出了一系列的笑话，也背上了“河东狮吼”的恶名，但她真诚地渴望甜蜜的爱情和大胆追求现世生活，无所顾忌地享受人生，实际上是女性自我意识的觉醒，是对宗教禁欲主义的无情嘲弄。
凯瑟丽娜这朵未被赏识的“恶之花”，就因为行为不符合封建意识所规范的淑女品性，常遭人误解。
而这恰恰是她个性解放、自主择婚选友的独特表现方式。
2、聪明机智的女性。
莎士比亚作品中的女性往往比男子聪明机智得多，面对困难挫折不畏惧，不气馁，且镇定自若，机智老练，处理的干净利索，又圆滑，比现代《给女人的12堂课》等书更有学习价值。
《威尼斯商人》中的鲍西亚和男主人公一样热衷于为友献身，把朋友的利益看得比自己的终身大事还重要，而且敢于积极的干预社会问题，表现出独立的个性，给人留下了难以磨灭的印象。
以过人的机敏，在法庭上欲擒先纵，后又唇枪舌战，战胜了咄咄逼人的守财奴夏洛克，解救了一筹莫展的安东尼奥，制止了一场流血事件。
她的学识胆略是当时男子所无法匹敌的。
她的风度与口才令出席庭审的男子所倾倒。
她是文艺复兴时期的女中豪杰，是人文主义者的一颗璀璨夺目的新星。
她的机智又是与胆识连在一起的，按照封建礼教的规定，女人只能拜倒在男人的脚下，没有独立人格，不能走出家门，更不能参与社会活动，鲍西亚却勇敢地参与了社会事务，在政治斗争中施展聪明才智，表现出了文艺复兴时代女性的特征。
《第十二夜》中的薇奥拉热恋着公爵奥西诺，但没有向他表白心机和真情的机会。
为了接近公爵，她女扮男装，进入公爵府第当了他的仆人。
她聪明伶俐，善于言辞，很快赢得了公爵的好感。
公爵请她向富家小姐奥丽维娅求婚。
素来紧锁爱情大门的奥丽维娅为她的美貌所吸引，对她产生了恋情，幸亏薇奥拉有个长相酷肖她的哥哥，才免除了这场同性恋的纠缠。
薇奥拉活泼热情，既有女性的温柔，又有男子的阳刚。
公爵明了前因后果之后，热烈地爱上薇奥拉。
“风流的”福德大娘和培琪大娘在同利欲熏心的胖绅士福斯塔夫的斗争中。
也表现出了非凡的才智。
莎士比亚笔下的这种“才智之士”，都是些“兴致勃勃的人，他们让自己的才智欢快地超越可能和不可能的界限……”表现了这种诗意闪烁的、洋溢的、迷人的才智。
在《无事生非》中的贝特丽丝小姐在捍卫女性尊严上表现了出奇的聪明和俏皮。
在她生活的时代里，女人在社会上不能与男人享有同等的地位，在家庭中也处在从属的位置上，男人可以随意抛弃女人，而女人却无处鸣冤伸屈。
她大胆率直，无所顾忌，她要主宰自己的命运，而不想依傍于他人。
正因为这样，她才把男人比做泥土，“一个女人要把她的终身托付给一块顽固的泥土，还要在他面前伏小，岂不倒霉!”她的尖刻的语言简直令人膛目结舌，然而在戏谑的口气中却表现出了她对爱情与家庭的态度。
她在爱情问题上追求的是个性的自由和崇高事业方面的共同理想。
她所要求的家庭生活必须以男女平等为前提，独立的人格是她所追求的目标。
这也是她对真正的幸福生活的理解，这就是这个形象所具有的鲜明的时代意义。
贝特丽丝这种不假掩饰，顺乎天性的乐天性格，表现出在人文主义思想的影响下，人们己经从压抑人性发展的中世纪的精神桎梏中解脱出来了，她们对世俗观念投以冷眼，按照新的自然法则做人，满怀希望地投入新生活，旧的道德规范、生活习俗在她们面前只有退避三舍。
贝特丽丝作为一个女子，应该说她已经属于时代女性的行列，具有新的思想了，这也是这个形象所蕴含的进步意义之一。
3、贤妻良母的形象。
在莎士比亚的笔下，也涌现了不少的贤淑女性，她们以其善良温柔，让男人爱慕敬仰，更加丰富了莎士比亚笔下的女性形象。
《无事生非》中的希罗出生于显赫的世家，父亲是公爵，可是她没有以此炫耀自己，抬高自己。
她追求的是自身的完善，为人女孝敬父母，为人妻热爱丈夫。
她知书达理，贤惠温驯。
由于丈夫克劳狄奥听信谗言，在教堂举行婚礼的时候，当众羞辱她而离去，她当场晕倒在地。
事后她冷静地思考，没有去指责克劳狄奥。
她坚信真金总会闪光。
过了一段时间，真相大白了，有人嫉妒她的贤淑美貌从中破坏。
克劳狄奥十分懊悔，诚恳地向希罗请罪，终于结为秦晋之好。
希罗以其冰清玉洁之身得了善报。
（二）莎士比亚心目中优秀女性的典型特点莎士比亚的喜剧一般都以男女主人公自由恋爱成功，最后有情人终成眷属而结束，借此来正面宣扬人文主义的生活理想，如个性解放、爱情自由，力求摆脱宗教禁欲主义和封建伦理道德的束缚等。
在这些喜剧中，他塑造出许多贵族青年妇女形象，描写她们与封建习俗、封建道德、封建传统的冲突，最后争取到爱情和婚姻的幸福结局。
这些女性身上存在着不少共同的特点，是莎士比亚心目中优秀女性的典型。
1、莎士比亚喜剧中塑造的女性全都具有高尚纯洁的心灵，对爱情严肃认真，忠诚。
在文艺复兴时期的其他名著中，作者为了反对禁欲主义而往往走向它的反面，他们笔下的女性常常是纵欲放荡的，比如《十日谈》就是如此。
而莎士比亚的道德观念与他们有着很大的不同。
他在肯定男女爱情的合理性的同时，又坚决反对淫乱行为，主张维护爱情的真挚纯洁。
所以他笔下的女性既向往热烈的爱情，又能洁身自好，重视贞操。
《仲夏夜之梦》中的赫米霞与爱人拉山德一起跑到森林中去，拉山德提出要“一块草地可以作为我们两人枕首的地方；两个胸膛一条心，应该合睡一个眠床”。
[1]这对于已立誓白头偕老的一对情侣来说，要求并不过分，但赫米霞却庄重地回答道：“好朋友，为着爱情和礼貌的缘故，请睡的远一些；在人间的礼法上，保持这样的距离对于洁身自好的未婚男女是最合适的”。
[2]作为80后的我非常赞成当代莎士比亚塑造的女性对爱情严肃认真，忠诚观念。
2、莎士比亚笔下的正面青年女性形象都是表里如一、内外一致的。
她们无不既具有美好心灵和高尚的操守，又具有美丽动人的容貌。
在莎士比亚看来，“德与貌”应当统一的。
有了美德，美貌也就有所附丽；没有美德，美貌也就不能单独存在了。
在中国传统的电视剧中“德与貌”也是这样的表现的。
《第十二夜》中的奥丽维霞长得“真是各种色彩精妙地调和而成的美貌。
”[3]她的品行也像她的容貌一样美玉无暇。
西尔维娅天生丽质，贤淑美丽，她的心灵也洁白得一尘不染。
《无事烦恼》中的希罗长相贞静、纯朴、秀美娇柔，她的品性也是温柔善良的。
[1]莎士比亚著，朱生豪译.莎士比亚喜剧集—仲夏夜之梦.北京燕山出版社，2010，17.[2]莎士比亚著，朱生豪译.莎士比亚喜剧集—仲夏夜之梦.北京燕山出版社，2010，17.[3]莎士比亚著，朱生豪译.莎士比亚喜剧集—第十二夜.北京燕山出版社，2010，315.3、莎士比亚喜剧中的女性都把恋爱作为生活的唯一内容，是爱情至上主义者，这正体现了她们思想上单纯方面的一面。