关于温庭筠诗词的评价
如何欣赏评价温庭筠的
如何欣赏评价温庭筠的《菩萨蛮》对于温词的评价，有两个极端的现象。
像常州词派就非常推尊温词，比之于屈子的《离骚》，也有的人则非常贬低温词，《栩庄漫记》的作者李冰若就说温飞卿词“浪费丽字”，“扞格”“晦涩”，（请参看《迦陵论词丛稿》），王国维也认为温词仅是精丽而已，没有张惠言所谓的托喻。
我认为造成对温词评价如此悬殊的原因是因为他的词中表现的意境有一种特质，也就是文学艺术传达手法上的几点特质。
温词有几点特色，一是标举精美的名物，“小山重叠金明灭”，“水精帘里玻璃枕”都属此类，而在所标举的精美名物之间又不作仔细明白的主观上的叙写，这样就使人觉得它不连贯，难以引起直接的理解和感发。
不像韦庄的词“四月十七，正是去年今日，别君时。
”之作直接的说明，然而温飞卿词使人推尊却也正由于此。
我们刚才说，诗的写作有比兴两种方法，比兴是心与物之间结合的两种关系。
司马迁《史记·屈贾列传》说屈原“其志洁，故其称物芳。
”屈原的内心是芳洁美好的，所以他称颂的事物也是芳洁美好的。
作者从志洁到物芳的联想是很自然的，而读者则可反过来由物芳联想到志洁，这同样是极自然的。
所以温飞卿标举那些精美的名物，并未做详细的叙述，可是读者却自然的从这些精美的名物联想到了作者精微美好的思想感情，这正是温词的一种特色，也正是后来常州派词人推尊他的一项原因，这是第一点。
再者飞卿词标举精美的名物是感性的呈现而非理性的说明。
“小山重叠金明灭”，第一个问题是“小山”何所指的问题。
如果说这一小山是屋外自然界中存在的山水之小山，那么就与这首词后面陈叙的情事不相连贡，是自然界的小山又怎么会有明灭的金色呢？又怎么和下句的“鬓云欲度香腮雪”连接起来呢？那么“小山”究竟所指为何物呢？在欣赏诗词时，读者虽然可以有自己的联想，但不可以胡思乱想。
在闺阁中可以称作“小山”的东西，从中国传统和温飞卿所生活之时代的习惯来观察有这样几种可能：第一种可能是山眉，韦庄的一首《荷叶杯》写有“一双愁黛远山眉”的句子，“远山”是美人眉毛的形状，“黛”是眉毛的颜色，“愁”是那女子眉毛的表情。
温庭筠菩萨蛮评价
温庭筠菩萨蛮评价温庭筠菩萨蛮评价菩萨蛮，是唐代著名女词人温庭筠的代表作品之一，流传极广，名气极大!下面小编带来的是温庭筠菩萨蛮评价，希望对你有帮助。
《菩萨蛮·小山重叠金明灭》是唐代文学家温庭筠的代表词作。
此词写女子起床梳洗时的娇慵姿态，以及妆成后的情态，暗示了人物孤独寂寞的心境。
全词把妇女的容貌写得很美丽，服饰写得很华贵，体态也写得十分娇柔，仿佛描绘了一幅唐代仕女图。
词中委婉含蓄地揭示了人物的内心世界，并成功地运用反衬手法。
鹧鸪双双，反衬人物的孤独；容貌服饰的描写，反衬人物内心的寂寞空虚。
作品充分体现了作者的词风和艺术成就。
《菩萨蛮》晚唐温庭筠小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
《菩萨蛮》，唐教坊曲，后用为词牌。
亦作《菩萨鬘》，又名《子夜歌》、《重叠金》等。
唐宣宗（李忱）大中年间，女蛮国派遣使者进贡，她们身上披挂着珠宝，头上戴着金冠，梳着高高的发髻，号称菩萨蛮队，当时教坊就因此制成《菩萨蛮曲》，于是后来《菩萨蛮》成了词牌名。
双调四十四字，前后阕均两仄韵转两平韵。
另有《菩萨蛮引》、《菩萨蛮慢》。
《菩萨蛮》也是曲牌名，属北曲正宫。
字句格律与词牌前半阕同，用在套曲中。
许多文人骚客都写过以《菩萨蛮》为词牌（曲牌）的.诗词，其中以温庭筠《菩萨蛮》十四首最有名。
这首《菩萨蛮》，为了适应宫廷歌伎的声口，也为了点缀皇宫里的生活情趣，把妇女的容貌写得很美丽，服饰写得很华贵，体态也写得十分娇柔，仿佛描绘了一幅唐代仕女图。
词学专家周汝昌先生认为：此篇通体一气。
精整无只字杂言，所写只是一件事，若为之拟一题目增入，便是“梳妆”二字。
领会此二字，一切迎刃而解。
而妆者，以眉为始；梳者，以鬓为主；故首句即写眉，次句即写鬓。
小山，眉妆之名目，晚唐五代，此样盛行，见于《海录碎事》，为“十眉”之一式。
大约“眉山”一词，亦因此起。
眉曰小山，也时时见于当时词中，如五代蜀秘书监毛熙震《女冠子》云：“修蛾慢脸（脸，古义，专指眼部），不语檀心一点（檀心，眉间额妆，双关语），小山妆。
温庭筠诗词赏析
温庭筠诗词赏析温庭筠诗词赏析意象是产生诗词意境的基础。
温庭筠在对意象的选择性运用中创造了各种不同的意境，表达主人公的情意和感受真实贴切，词作所选意象色彩斑斓、浓艳绮靡，构成了以思妇为中心的意象群和自然山水意象群，两大意象群的组接始终贯穿思妇之情，虚实相生，兼长并美。
透过《菩萨蛮》十四首力求从意象的角度对温词有新的感悟和体会。
接下来小编为你带来温庭筠诗词赏析，希望对你有帮助。
关键词温庭筠意象虚实情一引言“词以境界为最上。
有境界则自成高格，自有名句。
”在中国古典诗词中，意境是艺术价值最高的审美评价。
意象，作为产生诗词意境的基本要素，是词人主观情意与客观物象的复合体，它是词人为了表现某种内心情感，通过精心的选择 , 提炼客观物象，加工后而形成的有特定情感意义的一种主客观相统一的产物。
“因此可以说，意象是融入了主观情意的客观物象，或者是借助客观物象表现出来的主观情意。
”简言之，即是寄意于象，以象尽意。
如果把一首词的意境比喻为一座建筑物的话，那么意象就是构成建筑物的砖石。
高妙的词人总是通过对现实生活细致的观察体验，精心的选择出适合于他表情达意的艺术表象，创造出一系列异彩纷呈的意象，以组合成为一个真实生动，含蓄蕴藉，引人无限遐思，具有无穷艺术魅力的境界。
前人论温词，或谓“唐之词人，温庭筠最高，其言深美闳约。
”或谓“温飞卿词精妙绝人，然美不出乎绮怨。
”诸如此类，皆与作者善于选择意象，以创造独特的艺术境界密切相关。
“温庭筠者，太原人，本名歧，字飞卿。
能逐管弦之音，为侧艳之词。
”他是晚唐第一个大力作词的文人，古人誉之为“花间鼻祖”。
温庭筠开创的以侧艳为主要特色的花间词风代表了当时整个词坛的创作倾向和审美趣味，成为当时文人作词纷纷追摹学习的典范，词作影响深远。
温词有富贵气，也有华丽之色，但绮而不俗，类似邓丽君的歌，含蓄委婉，雍容华贵，哀而不伤，蕴着浓的化不开的幽幽之情。
有趣的是邓丽君的歌也曾被归入“靡靡之音”的艳曲，《菩萨蛮》的意境类于《在水一方》或《南海姑娘》，《梦江南》好似《船歌》(《星星索》)，《更漏子》则可比《何日君在来》。
温庭筠诗词赏析5篇
温庭筠诗词赏析5篇温庭筠诗辞藻华丽，秾艳精致，内容多写闺情。
其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。
在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。
存词七十余首。
后人辑有《温飞卿集》及《金奁集》。
下面就是本店铺给大家带来的温庭筠诗词赏析，希望能帮助到大家!清明日朝代：唐朝|作者：温庭筠清娥画扇中，春树郁金红。
出犯繁花露，归穿弱柳风。
马骄偏避幰，鸡骇乍开笼。
柘弹何人发，黄鹂隔故宫。
《清明日》是唐代诗人、词人温庭筠创作的一首五言律诗。
此诗抒写了清明日那天的自然美景、节日气氛以及人们的喜悦心情。
利州南渡朝代：唐朝|作者：温庭筠澹然空水对斜晖，曲岛苍茫接翠微。
波上马嘶看棹去，柳边人歇待船归。
数丛沙草群鸥散，万顷江田一鹭飞。
谁解乘舟寻范蠡，五湖烟水独忘机。
《利州南渡》是唐代诗人温庭筠的作品。
这是一首寓意于景的抒情诗，诗人以朴实、清新的笔触描绘了一幅声色并茂、诗情画意的晚渡图，抒发了诗人欲步范蠡后尘忘却俗念、没有心机、功成引退的归隐之情，反映了诗人淡泊仕途、厌倦名利的心境。
诗的开头写渡口和时间，接着写江岸和江中景色，进而即景生情，点出题意。
全诗脉络清晰完整，色彩明朗;用词朴实无华，清新自然;境界闲适旷远，极富神韵。
此诗入选《唐诗三百首》，是脍炙人口的名篇。
过陈琳墓朝代：唐朝|作者：温庭筠曾于青史见遗文，今日飘蓬过此坟。
词客有灵应识我，霸才无主独怜君。
石麟埋没藏春草，铜雀荒凉对暮云。
莫怪临风倍惆怅，欲将书剑学从军。
《过陈琳墓》是唐代诗人温庭筠创作的一首咏史怀古诗，是唐诗中的名篇之一，是作者凭吊陈琳墓有感而作。
此诗贯串着诗人自己和陈琳之间不同的时代、不同的际遇的对比，即霸才无主和霸才有主的对比，青史垂名和书剑飘零的对比。
全诗文采斐然，寄托遥深，既凭吊陈琳，又自伤身世，堪称咏史佳作。
惜春词朝代：唐朝|作者：温庭筠百舌问花花不语，低回似恨横塘雨。
蜂争粉蕊蝶分香，不似垂杨惜金缕。
愿君留得长妖韶，莫逐东风还荡摇。
宋代温庭筠的诗词艺术浅析
宋代温庭筠的诗词艺术浅析
一、引言
宋代是中国诗词发展的黄金时期，而温庭筠作为这个时期最杰出的女性诗人之一，她的诗词艺术独具魅力。
本文将对宋代温庭筠的诗词艺术进行浅析，从其创作背景、风格特点以及影响等方面进行探讨。
二、创作背景
1.温庭筠的生平和背景介绍
2.宋代文化氛围对温庭筠的影响
3.温庭筠与其他同期女性诗人的比较
三、风格特点
1.温庭筠的叙事手法和表达情感的方式
2.女性视角在她的作品中的体现
3.唐传统与宋新意融合在她作品中的特点
四、代表作分析
1.《如梦令》：探讨该作品中温庭筠对于爱情和离别情感的表达手法。
2.《夜泊牛渚怀古》：分析该作品中温庭筠对于历史和人文的关注。
3.《更漏子·玉炉香》：解读该作品中温庭筠对于女性身份与情感的体悟。
五、影响与评价
1.温庭筠在宋代文化圈的地位和影响力
2.温庭筠对后世诗坛的影响和启发
六、结论
通过对宋代温庭筠的诗词艺术浅析，可以看出她在当时诗坛的独特地位和贡献，以及她作品中表达的女性视角和情感。
她的诗词作品不仅具有美学价值，也是
了解宋代文化和女性文学发展的重要窗口。
温庭钧词的基本风格
温庭钧词的基本风格温庭钧是唐代著名的词人，他的词作品在唐代词坛上具有很高的地位。
温庭钧的词风格独特，充满了浓郁的个性色彩和深刻的思想内涵。
本文将从以下几个方面来探讨温庭钧词的基本风格。
一、情感真挚温庭钧的词作品情感真挚，表达出了作者内心最真实、最深刻的感受。
他能够准确地把握人物情感，将自己与人物融为一体，使读者能够深入地体验到作者所表达的情感。
例如《离思》中“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”这句话就表现出了作者深沉而真挚的离愁之情。
二、意境深远温庭钧通过细腻而丰富的语言描绘出了意境深远、富有想象力和艺术性的画面。
他善于运用比喻、象征等手法来烘托气氛和营造意境。
例如《南乡子·登京口北固亭怀古》中“霜华满地月华明，清辉难照衣上缨”这句话就表现出了作者对于古代文化的怀念之情。
三、音乐性强温庭钧的词作品具有很高的音乐性，他善于运用平仄、韵脚等手法来营造出优美的音韵效果。
他还注重抑扬顿挫和声调变化，使词作品更加动听。
例如《菩萨蛮·小山重叠金明灭》中“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”这句话就表现出了作者对于故国的思念之情。
四、意蕴深刻温庭钧的词作品意蕴深刻，他通过细致入微的描写和深刻的思考展现出了丰富而深刻的内涵。
他能够从生活中发掘出一些富有哲理和启示性的事物，并将其巧妙地融入到词作品中去。
例如《南乡子·赤壁怀古》中“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发谈笑间，樯橹灰飞烟灭时”这句话就表现出了作者对于历史人物的敬仰之情。
五、形式多样温庭钧的词作品形式多样，他不拘一格，能够根据不同的主题和情感表达方式来选择不同的词体形式。
例如《南乡子·别董大二首》中“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”这句话就采用了七绝的形式来表达离愁之情。
总之，温庭钧的词作品具有很高的艺术价值和文化内涵，他通过细致入微的描写和深刻的思考展现出了丰富而深刻的内涵。
他善于运用比喻、象征等手法来烘托气氛和营造意境，使读者能够深入地体验到作者所表达的情感。
浅析温庭筠的诗法与词法
浅析温庭筠的诗法与词法温庭筠是唐代著名的女诗人之一，她的诗歌作品以细腻、唯美、雅致而著称。
她的诗法与词法具有一定的特点。
温庭筠的诗法以形象丰富、细腻入微为主要特点。
她善于运用细腻的描写来表达感情，通过对物象的描绘，营造出美好而富有情感的意境。
例如她的《南歌子词》中写道：“醒时伏枕听南歌，竹响随吹不忍过。
”通过对竹子的声音的描写，使读者可以感受到诗人内心的安宁与宁静。
这种形象的描写为她的诗歌增添了生动的色彩，也使她的诗歌具有了很高的艺术性。
温庭筠的诗法以婉约、柔情为主要特点。
她的诗作情感细腻、柔情而温暖人心。
她倾向于表现女性的感情和内心世界，展现女性的温柔与深情。
例如她的《渔家傲》中写道：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子清如水。
”通过对采莲的描写，表达了诗人内心的自傲与自信。
在温庭筠的诗中可以感受到她对生活的热爱与真挚的感情。
温庭筠的词法以音韵的赋予为主要特点。
她善于运用押韵和平仄，使词句更有韵律感，更具诗意。
例如她的《鹊踏枝·巧笑倩兮，美目盼兮》中运用了巧妙的押韵，使整首词既优美又有韵律感。
这种赋予音韵的手法，使温庭筠的词作更富于音乐性，使词句更易于记忆和传唱。
温庭筠的诗法与词法以形象丰富、细腻入微、婉约柔情、音韵的赋予为主要特点。
她的诗歌表达了她对生活的热爱与感悟，展现了她内心深处的情感和温柔。
她对词句的处理也使她的作品充满了艺术性和音乐性，令人难以忘怀。
温庭筠的诗法与词法对后世的文学创作有着一定的影响和启示，是中国古代诗歌的宝贵遗产。
一个无“世”、没“事”的艺术世界——温庭筠词评析
一个无“世”、没“事”的艺术世界——
温庭筠词评析
温庭筠（1830-1877），字子瞻，江苏苏州人，宋朝诗人，与苏轼、范仲淹、陆游等齐名为“宋四大家”，与欧阳修、王安石、苏轼并称为“尚书三家”。
温庭筠诗歌抒发的是一种放纵而又温柔的情怀，他的诗歌呈现出一种清新淡雅的气质，特别是他的古风诗词，更加深入人心，把人带入一个无“世”、没“事”
的艺术世界。
温庭筠的诗歌，深入人心，把人带入一个无“世”、没“事”
的艺术世界。
他的诗歌中，没有贪婪、没有纷争、也没有争强好胜，只是细细品味大自然的一切美好。
他的诗歌把乡间的山水、花草、清凉的空气、婉转的鸟鸣等细微的自然环境，一一拿出来，雕琢成一副完美的风景画卷，绽放出一种恬静而温柔的情怀。
温庭筠的诗歌不但把自然环境描绘得如画，而且也有着深刻的哲理，比如他的《清明》：“清明时节雨纷纷，路上行人
欲断魂。
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
”这首诗表达了
温庭筠对自然的热爱，同时也表达了他对名利场的厌恶。
温庭筠在诗中以一种温柔而又绝望的语调，对落魄的世俗生活表示了抗拒，把人带入一个无“世”、没“事”的艺术世界。
温庭筠的诗歌，既有温柔又能反映出社会现实，深入人心，把人带入一个无“世”、没“事”的艺术世界，其诗歌拥有着极高
的艺术价值，值得我们去珍惜、去欣赏。
温庭筠词的艺术特点
温庭筠词的艺术特点
温庭筠（812年-858年），唐代文学家、文学评论家温庭筠，是
唐朝后期著名的词人之一。
他的词作广泛流传，展现出独特的艺术风
格和特点。
首先，温庭筠的词作题材广泛，不局限于爱情，还包括山水、怀古、田园等。
他的词作充满了对自然的热爱和对人生的思考，从而使
作品更加丰富多样。
他不拘一格，使用大量的意象和比喻，在文字里
融入了自己独特的情感，展现出了浓厚的个人风格。
其次，温庭筠的词作注重音韵和韵律的处理。
他善于运用反复、
叠词、押韵等修辞手法，使词作更加流畅优美，充满了音乐感。
他认
为音乐和诗词应该整合在一起，创作出既动人心弦又具有美感的作品。
再次，温庭筠的词作注重抒发真情实感。
他以深情款款的文字表
达内心的痛苦和喜悦，使读者能够深刻感受到他的情感体验。
他的词
作真实而自然，没有矫揉造作之感，给人以亲切感和共鸣，让读者产
生共鸣。
此外，温庭筠的词作语言简练，文字质朴自然。
他追求意境的表
达而非华丽的修辞，不拘泥于形式上的华丽炫耀，强调情感的表达和
内涵的深度。
他的词作语言简洁而不简单，通过简单明了的文字传达
出丰富的意蕴。
综上所述，温庭筠的词作充满了多样性和创造性，在题材、音韵、情感和语言方面都有独特的艺术特点。
他的作品不仅仅是文学创作，
更是对人生、情感和自然的感悟。
温庭筠的词作对今天的文学创作仍
有指导意义，他在处理题材、营造意境、表达情感等方面的艺术手法，可以启发现代文学创作者创作出更加优秀的作品。
温庭筠《菩萨蛮》赏析推荐
温庭筠《菩萨蛮》赏析温庭筠《菩萨蛮》赏析推荐温庭筠精通音律。
其诗辞藻华丽，艳精致，内容多写闺情，仅少数作品对时政有所反映。
其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。
然题材狭窄，多写妇女离愁别恨之作，简洁含蓄、情深意远，但伤之于柔弱秾艳。
在词史上，温庭筠与韦庄齐名，并称“温韦”。
相传温庭筠文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。
下面是小编帮大家整理的温庭筠《菩萨蛮》赏析，希望大家喜欢。
这首词描写的是一个独处闺中的妇女，从起床而梳妆以至穿衣一系列的动态，从中体现出她的处境及孤独苦闷的心情。
开头两句是写她退了色、走了样的眉晕、额黄和乱发，是隔夜残妆。
三四两句写刚起床时“弄妆”，用一“懒”字、一“迟”字由外表进入人物内心的描写。
下阕开头两句写妆成之后的明艳，极写其人之美。
最后两句写穿衣时忽然看见衣服上有新贴的“双双金鹧鸪”，到此，全词戛然而止。
首二句为主人公初起床的情态。
这二句以特写的手法，突出主人公的形象，次句为主体，首句为衬景。
“小山”为床榻围屏上的画景，“金”为涂在屏山上的颜色。
“明灭”为日光透过窗纱照射屏山阴阳显晦之状。
或以为画上金碧山色有所脱落，或明或灭，以见久别后闺中萧索之象。
此二说均可通，后者意蕴较深，而前者景象鲜明。
“鬓云”为鬓边下垂的黑发，女子鬓发卷曲轻扬，状如云朵，故常以云形容之。
“欲度”从云常流动设想，描绘也鬓发轻扬之状。
“香腮雪”形容主人公衬映鬓发的脸颊之腻白。
整句凸出一副娇慵的女性面貌，因“鬓云欲度”正是鬓发散乱未整之状，句中也隐含呆坐懒起的时间过程。
这二句在读者眼前展示出这样一个镜头：在小山重叠金色明灭的画屏围绕着的绣榻上，一位少妇刚刚坐起，她散乱的鬓发，似流云样将要度过她雪白的脸腮。
三四两句开始写她下床后的活动。
“懒起”二字透露出主人公的情绪，下句“迟”字与之相应，是了解整首词意的关键。
“懒起”即懒懒地起来。
一“懒”一“迟”，极见其无情无绪之神情，与“梳洗罢，独倚望江楼”（《望江南》）之因有所希冀而行动紧急，表情迥异。
温庭筠诗词赏析
温庭筠诗词赏析温庭筠（812—870）名岐，字飞卿，太原人。
政治上一生不得意，官仅国子助教。
少负才名，屡试不第。
性好讥讽权贵，多犯忌讳，因而长期抑郁。
精通音律，熟悉词调，艺术成就远在晚唐其他词人之上。
其词题材较狭窄，多红香翠软，开“花间词”派香艳之风，文笔含蓄，耐人寻味。
有《温庭筠诗集》，《金筌词》，存词70余首。
与李商隐、韦庄齐名。
晓仙谣玉妃唤月归海宫，月色澹白涵春空。
银河欲转星靥靥，碧浪叠山埋早红。
宫花有露如新泪，小苑丛丛入寒翠。
绮阁空传唱漏声，网轩未辨凌云字。
遥遥珠帐连湘烟，鹤扇如霜金骨仙。
碧箫曲尽彩霞动，下视九州皆悄然。
秦王女骑红尾凤，半空回首晨鸡弄。
雾盖狂尘亿兆家，世人犹作牵情梦。
注解：玉妃：月宫仙女。
靥靥：星光黯淡。
早红：海上朝霞。
宫花，仙宫琪花。
丛丛：草木茂盛貌。
空传：无人听见。
唱漏声：铜壶滴漏的滴答声。
漏，古代计时器漏刻。
以铜壶盛水，底穿一孔，壶中立箭，上刻度数，壶水漏减，箭上所刻度数相应显露，即可知时。
网轩：用绮文雕镂装饰的带窗户的长廊。
秦王女：《神仙传》所写秦穆公的女儿弄玉，嫁给仙人萧史，两人婚后吹箫引凤，双双乘凤仙去。
狂尘：扰扰尘世。
亿兆：数量极多。
这首诗写了诗人对神仙世界的想象，文辞华丽。
明月和仙子、月色、大海、银河、朝霞，仙山楼阁和仙草、金骨仙人，弄玉和萧史骑着红色的凤凰在仙界遨游，再看人间，红尘万丈，扰扰嚷嚷。
仙凡相隔，万里云天。
此诗让人顿生出尘修仙之想。
“碧箫曲尽彩霞动，下视九州皆悄然。
”有“高空俯瞰人间、万事不足挂怀”的气度。
一个“动”字写尽了彩云的流动与变幻。
用词之工，可见一斑。
华阴韦氏林亭自有林亭不得闲，陌尘宫树是非间。
终南长在茅檐外，别向人间看华山。
华山韦氏在唐朝是显赫家族，根据仙传记载，韦氏先人在华山修道，隐居古坛。
今则兴南子有终南寻仙、华山访道之约，读此诗，让人遥想。
过潼关地形盘屈带河流，景气澄明是胜游。
十里晓鸡关树暗，一行寒雁陇云愁。
片时无事溪泉好，尽日凝眸岳色秋。
温庭筠古诗词赏析
温庭筠古诗词赏析温庭筠古诗词赏析篇1朝代：唐朝|作者：温庭筠杨柳枝其一织锦机边莺语频，停梭垂泪忆征人。
塞门三月犹萧索，纵有垂杨未觉春。
杨柳枝其二井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。
玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。
温庭筠的诗词多丽词艳曲，生香活色，绣绘字句，镂金错彩，炫人眼目。
此两句却是深情远韵，允称清丽。
红豆一名相思子，而骰子多为骨制。
以骰子安红豆来喻入骨相思，纯用寻常事物作比喻，设想机巧，别开生面。
但读来不觉晦涩，反而觉得“眉目清秀”，饶有风趣。
这种双关修辞手法，用得巧妙，别有情致，但寓意深刻。
此外，前句“玲珑”两字，貌似形容骰子，却暗示了恋人的一颗“七巧玲珑心”，而后句“知不知”三字，爽脆委婉，回环复问，带有听觉上的特殊冲击，也极富感染力。
温庭筠古诗词赏析篇2词牌名：玉蝴蝶|朝代：唐朝|作者：温庭筠秋风凄切伤离，行客未归时。
塞外草先衰，江南雁到迟。
芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。
摇落使人悲，断肠谁得知?上片开头二句，一写往日离别，一写今日望归，双起单承。
而秋风则是共同的典型环境，由“伤离”而“未归”，其间经过了多少不眠之夜!出语看似平淡，而词情酸楚，韵调悲凄，后二句全由“未归时”展开，写女主人公的内心活动：“塞外”句一笔宕开，设想远人所在的地域状貌，“江南”句由远及近，由“塞外”而“雁”，由“雁”而连及远人的书信，线条明晰，思远情致描摹深透，一种细腻之情洋溢字里行间。
“草先衰”，“雁到迟”，足见地远天遥。
上片在时间与空间上回环跳跃，把殷切怀人的情意，表达得淋漓尽致。
过片句写女主人公的形象：嫩脸憔悴，如荷花凋落，愁眉懒画，皆因行客未归，结尾二句，总揽全章，纵笔写情：草木凋落的秋天，本来就使人悲凉，在思妇看来则更增愁情，而这种伤心的境况又有谁知道呢?语语沉痛，字字泪珠，以歌当哭，哀思无限。
《白雨斋词话》评：“塞外十字，抵多少《秋声赋》。
”又评：“飞卿词‘此情谁得知’、‘梦长君不知’、‘断肠谁得知’，三押‘知’字，皆妙。
温庭筠最美的诗词
温庭筠最美的诗词温庭筠的生平和诗词特点温庭筠（约约755年—约约830年），唐代中期著名的诗人、文学评论家。
他出生在陕西渭南县渭城（今陕西渭南市）一个书香门第的家庭，自幼聪慧好学，深受家庭文化的熏陶。
他年轻时与当时的文坛名家有往来，广泛接触各种文学流派，从而形成了自己独特的诗词风格。
温庭筠的诗风和严谨、纤细、含蓄、温婉，他常以婉约的笔触描绘花草树木，以巧妙的表达让人感受到自然界的美丽和人生的哀愁。
他的诗词主题多涉及爱情、离别、怀念故乡等，情感真挚，语言简练，给人以深深的触动。
温庭筠经典诗词赏析1.《登楼》：白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
这首诗通过描绘壮丽的自然景色来抒发对追求更高境界的渴望。
温庭筠巧妙地运用意象与修辞手法，使人感受到壮丽的山川河流和登高的豪情。
该诗以简洁的文字表达了温庭筠对不断进取的追求，给人带来无限的激励和思考。
2.《菩萨蛮·风柔日薄春犹早》：风柔日薄春犹早，夹衫乱绣闺房留。
酒未开春色先舞，杏花如雪亚青楼。
这首词描绘了一个美丽的春日景象，以温婉的语言展示了温庭筠才情与情感。
他通过描写女子在春光明媚中的闺房中抒发心情来表达人生的美好与悲伤，并想象出了一幅充满活力和浪漫色彩的春日画卷。
3.《南歌子词五首·减字木兰花》：木兰花榭招魂客，来入楚留香阁。
层楼座中夜深灯，春宵一刻值千金。
这首词以中国古代传说中的女将军花木兰为题材，通过描绘她在榭台上吟唱的情景，表达了对英雄女儿的思念和赞美。
描写了春夜宴会中的繁华场景和人们对美好时光的珍惜，给人以柔情和温暖。
温庭筠的诗词艺术价值温庭筠的诗词作品在形式和内容上都具有很高的艺术价值。
从形式上看，他的诗写作技巧娴熟，语言简练，意境深远。
他善于使用修辞手法，以独特而细腻的笔触描绘自然景物和人物形象，给人以强烈的视觉感受。
从内容上看，他的诗词表达了深刻的情感和对人生的思考，他以纤细的笔触描绘了人世间的苦乐离合，让人们感受到生活的美妙和哀愁，并启发人们对生命、爱情、人生等问题的深思。
温庭筠《菩萨蛮》教材评析
温庭筠《菩萨蛮》教材评析
《菩萨蛮》是唐代诗人温庭筠的一首现存较完整的长篇抒情诗，被广泛应用于中国文学教材中。
本文将对《菩萨蛮》进行评析，探
讨其主要特点和文化价值。
首先，从艺术形式上看，《菩萨蛮》采用七绝诗的形式，每首
诗由四句组成，每句七个字。
这种七绝的形式简洁明了，音节流畅，能够形成一种独特的韵律美。
同时，在表达方式上，温庭筠以抒情
的手法表达了深刻的情感，情景描写细腻动人。
这让《菩萨蛮》具
有情感真挚、富有感染力的特点。
其次，从题材上看，《菩萨蛮》主要描写了女子思念远行的男
子的情感，融合了对爱情、离别和人生的思考。
温庭筠通过优美的
语言将女子的愁苦与男子的离别相结合，表达了对爱情的无限祈盼
与留恋。
这种情感的交织和碰撞，使得《菩萨蛮》成为了中国古代
抒情诗中的佳作。
此外，从文化价值上看，《菩萨蛮》体现了唐代社会背景下女
子地位的变迁。
通过真实地描绘女子内心的痛苦与思念，作品中反
映了女性被男权压迫的境遇，同时也呼唤了女性追求自由和平等的意识。
这与当时的社会状况相呼应，对于研究唐代女性地位和文化意识具有重要意义。
总而言之，《菩萨蛮》是一部优秀的抒情诗作品，不仅在艺术形式上有着独特之美，还具有丰富的情感内涵和文化价值。
它体现了唐代女性地位的变迁和人们对爱情离别的思考，对于理解唐代文化和社会意识具有重要意义。
因此，它在中国文学教材中的使用是非常必要和合适的。
温庭筠词的艺术特点
温庭筠（836年-908年）是唐代著名的诗人和文学家，他的词作以其独特的艺术风格而著称。
以下是温庭筠词的一些艺术特点：
纤巧细腻：温庭筠的词作风格纤巧细腻，用词精炼而含蓄。
他善于运用婉约、含蓄的表达方式，通过几个简洁而精确的词语，传达出深远的意境和情感。
唯美浪漫：温庭筠的词作充满了浪漫主义色彩和唯美情怀。
他常以自然景物、季节变迁、爱情思念等为题材，借以抒发对美的追求和渴望，创造出富有诗意的意境。
情感细腻：温庭筠的词作以情感细腻著称。
他能够巧妙地表达情感的微妙变化，通过细腻的描写和对细节的敏感捕捉，展现出丰富的情感世界。
借景抒情：温庭筠善于借助自然景物来抒发内心的情感。
他通过对花、草、月、雨等自然元素的描绘，以及对宫廷生活、离别思念等场景的刻画，将情感与外部环境相结合，形成鲜明的意境和情感表达。
音乐性韵律：温庭筠的词作具有较强的音乐性和韵律感。
他注重词的音节、音调和韵脚的安排，善于运用押韵和平仄，使词作具有优美的声韵效果。
温庭筠的词作在唐代词坛有着重要的地位，他的词以其独特的艺术风格和深远的情感触动了后世的文人墨客。
其作品被广泛传颂，成为了中国古典文学的瑰宝之一。
人间词话评价温庭筠
人间词话评价温庭筠温庭筠，唐代文学家，以词作品享誉盛名。
他的词作语言清新婉约，情感细腻，被誉为"唐宋八大家"之一。
本文将从他的创作特点、艺术风格以及影响等方面对温庭筠及其词作进行评价。
一、创作特点温庭筠的词作独具一格，其创作特点主要表现在以下几个方面：1. 才情横溢：温庭筠才思敏捷，词作才华出众。
他的词作从字词的选用到句法的运用，都展现了他卓越的才情与独特的艺术才能。
2. 情感真挚：温庭筠的词作情感真挚，表达细腻。
他善于通过文字表达内心的情感，并将情感融入到自然景物的描写中，使人感受到一种激发心灵的力量。
3. 表达方式独特：温庭筠的词作充满音乐和节奏感。
他善于运用音韵、押韵等技巧，使词作具有独特的韵律感和听觉享受。
二、艺术风格温庭筠的词作具有独特的艺术风格，主要表现在以下几个方面：1. 自然婉约：温庭筠的词作追求自然、婉约的表达方式。
他善于将自然景物与人的情感融为一体，使词作具有自然而不刻意的美感。
2. 浪漫唯美：温庭筠的词作带有一种浪漫唯美的情调。
他善于通过词作表达对爱情、人生的向往和追求，营造出一种浪漫、唯美的意境。
3. 善于抒情：温庭筠的词作抒发个人情感，表达内心的悲喜之情。
他的词作无论是描写自然景物还是抒发爱情之情，都能以细腻动人的方式引发读者的共鸣。
三、影响温庭筠的词作对后世文学产生了深远的影响，主要体现在以下几个方面：1. 词坛宗师：温庭筠是唐代文学的一颗璀璨明珠，他的词作在当时就享有很高的声誉。
他的作品对后世的文人词人产生了巨大的指导作用，成为了后世文学创作的重要源泉。
2. 词体创新：温庭筠在词体创新方面作出了重要贡献。
他善于运用新的词体形式，并将传统词的音韵和韵律发展到了新的高度，使词的体裁更加丰富多样。
3. 文化传承：温庭筠的词作不仅表达了个体之情，更承载了一种特定的时代文化内涵。
他对于唐代文化的传承与发展起到了积极的推动作用，为后世文学的繁荣奠定了坚实的基础。
温庭筠的诗歌特点
温庭筠的诗歌特点温庭筠的诗歌特点温庭筠辞藻华丽，情感婉约，但是因为其艳诗而饱受抨击，温庭筠却又有清新一面。
温庭筠“清色并举”的原因，从“艳诗”到“清诗”都是一种对现实的逃避，发泄心中忧郁，寻找心灵的慰藉。
温庭筠的诗歌特点篇1中国古代诗歌发展到唐朝已至顶峰，唐诗取得的辉煌成就《唐诗三百首》更是三岁儿童的手中之书。
世人皆称赞“诗仙”李白的豪放飘逸，“诗圣”杜甫的忧国忧民，“诗佛”王维的恬淡清寂，对于晚唐诗人温庭筠的研究就相对较少。
温庭筠与晚唐另一大诗人“李商隐”齐名并称“温李”，同时温庭筠又是花间词派的代表人物。
因此在晚唐的文坛，温庭筠显赫一时，是晚唐主要文学家代表人物之一。
但是如此重要的一位人物，温庭筠在文学史上的地位却不高，且饱受批评，有人谓之曰“艳丽”、“绮靡”，有人谓之曰“唯美主义”、“形式主义”，然而也有人形容温庭筠的诗歌是清新脱俗。
也有人形容温庭筠的诗歌是清雅闲寂。
那到底温庭筠是个所谓的浪子词人，纵情声乐，还是个高雅之士，清新脱俗。
从任何单方面评价温庭筠的诗歌都是不恰当的。
温庭筠的诗歌“清”“艳”并举，与其所处的社会背景和个人经历是分不开的。
处于内忧外患的晚唐时期，温庭筠踌躇满志，也想有番作为，但是数次科举不中，仕途坎坷，只做过国子监助教的小官，难以施展其抱负志向，最后郁郁而终，结束了悲惨的一生。
温庭筠秉持了唐代文人的特点，出入青楼楚馆，关注个人享受，因此艳诗艳赋也不足为怪。
然而深受儒家思想的影响，温庭筠一直积极入世，修身齐家治国平天下，然而坎坷人生，其政治主张迟迟不能主张，寄情以诗，针砭时弊，其存留于世的诗歌体现了作者对现实的关注、对时代的感慨以及对个人身世的感伤。
一、温庭筠的清诗和艳诗温庭筠的诗歌有其自身特点，既是对盛唐时期的杜甫史诗写实的继承，又是对中唐时期贾岛等山水诗的发展。
温庭筠的诗歌也针砭时弊，但是又是相对含蓄，有寄情山水，寻僧问道的追寻，但是又没有太多“涩”味，反而有种闲逸。
温庭筠词的艺术特点(一)
温庭筠词的艺术特点(一)温庭筠词的艺术特点•细腻浓郁的情感描写•卓越的艺术造诣•唯美的词句构造•独特的意境和意象•丰富多样的主题与题材•优美动人的音韵和韵律细腻浓郁的情感描写温庭筠词作品以细腻而深邃的情感描写为特点，能够准确捕捉人情世态和情感细节。
他善于通过感官描写和心理刻画，将复杂的情感表达得浓烈而深情。
卓越的艺术造诣温庭筠词作品具有高度的艺术性，他的词句构造精细，每一个字词的选择都恰到好处。
他善于运用比喻、拟人、夸张等修辞手法，使作品更具表现力和艺术感染力。
唯美的词句构造温庭筠词作品的词句构造优美而精巧，字字珠玑，句句含蓄。
他善于运用对仗、排比等修辞手法，使词句呈现出一种和谐的美感，给人以音乐般的享受。
独特的意境和意象温庭筠词作品创造了许多独特的意境和意象，使人感受到一种超脱尘世的美好情感。
他以婉约、秀丽的意象来描绘自然景物、人物情感和社会风貌，使作品在思想与情感上具有独特的艺术张力。
丰富多样的主题与题材温庭筠词作品涉及了丰富的主题与题材，包括爱情、友情、自然、社会等多个方面。
不仅有婉约细腻的伤感词，还有豪放激昂的边塞词，展现了他多样化的创作风格和广泛的文学才华。
优美动人的音韵和韵律温庭筠词作品音韵优美动人，行脚韵律流畅。
他善于运用对仗、押韵等手法，使作品在音响上更具美感。
词中的音调和谐清雅，有诗情画意，给人以愉悦之感。
以上是关于温庭筠词的艺术特点的简要介绍。
温庭筠作为唐代著名词人，他的词作不仅语言精美，而且富有情感和思想内涵，是中国古代文学宝库中的一颗璀璨明珠。
温庭筠词的艺术特点（续）•婉约柔情的情感表达•才情横溢的文学才华•善于借景抒情的手法运用•精准的形象描绘•深入人心的思想感悟•文化传统的继承与创新婉约柔情的情感表达温庭筠词作品以婉约柔情为主调，情感细腻而深沉。
他能够通过简练而有力的语言表达出复杂的情感，引发读者共鸣，使人产生共情之感。
才情横溢的文学才华温庭筠是一位才情横溢的文学家，他的词作无论在语言运用还是思想深度上都表现出非凡的才华。
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关于温庭筠诗词的评价
引导语：温庭筠的诗词，历来倍受词评家关注，仁智之见，清代的张惠言，民国初年的王国维，还有当代的叶嘉莹老师等人，都曾对此作过深度的解读，今天我们就来谈谈，历来诸家对于温词是怎么研究的?
菩萨蛮
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。
在温庭筠现存的七十首词中，《菩萨蛮》十四首是其最具代表性的作品，如果要在这十四首中选择一首来品读，毫无疑问，这一首是最合适不过的，不仅因为《花间词集》以这一首开篇，更因为其集中体现了温庭筠的文学艺术水平和诸多美学风采。
那么，历来诸家对于温词是怎么研究的?
古来诸家对温词之评论，可谓众说纷纭，不过大抵分作两派，以张惠言为代表的常州词派认同温词有风骚比兴之意，另一派则以刘熙载为代表，认为其词“精妙绝人，然类不出乎绮怨”。
张惠言对温词极为推崇，在其《词选续》中说：“温庭筠最高，其言深美闳约。
”又在《词选》中评价温飞卿的《菩萨蛮》道：“此感士不遇也，篇法仿佛《长门赋》，而节节逆叙。
”又认为：“照花四句，《离骚》初服之意。
”可王国维先生在《人间词话》中说“固哉，皋文之为词也。
飞卿《菩萨蛮》、永叔《蝶恋花》、子瞻《卜算子》，皆兴到之处，有何命意?皆被皋文深文罗织。
”讥讽这种字比句附如同猜谜似的品词方法，可是他并没有深究张惠言如此解词的深层次因由，而以“深文罗织”简单概况又使得读者陷入了另一种迷茫的困境中。
为什么张惠言在温飞卿的《菩萨蛮》中竟读出了屈骚寄托之意呢?永叔的《蝶恋花》和子瞻的《卜算子》到底有没有政治寄托此处暂且不论，可张惠言之读温词，难道就真的是毫无根据吗?不是的，其实也非张惠言如此读法，南宋时已有人这样读词，且从张惠言的身份探究，这种读法就并不难解释。
张惠言是清代著名的经学家，致力儒学，曾任官学教习，学生对温词很感兴趣，可是温词多为闺绮丽艳之词，于是张惠言便从儒道的角度对其作
出解读，这大概是张氏解词的出发点。
温飞卿的词，比如这首《菩萨蛮》，不过是描写一个深闺女性“欲妆临镜慵”的情形而已，并无喻意，可张惠言从儒学角度出发，发现了一些语码，例如“娥眉”。
“娥眉”在中国的文学中是一个重要且常见的意象，本来，女子画眉乃是自我修饰和完善，可却与才人志士对高贵品格的追求相类，屈原在《离骚》中写道：“众女嫉余之娥眉兮，谣诼谓余以善淫。
”表达小人对自己美好德性的嫉妒，自此“娥眉”便有了一种寄托之意，代表着美丽的内心和高洁的品格，其后在失意文人的诗词中频频出现。
李商隐《无题》诗中有言：“八岁偷照镜，长眉已能画。
”
表明自己对仕途的渴望和不受赏识的郁闷;辛弃疾在《摸鱼儿》中也写道：“长门事，准拟佳期又误。
蛾眉曾有人妒。
”抨击朝廷得势的小人。
那么在温庭筠的《菩萨蛮》中，是不是也有屈骚寄托呢?这应该从温庭筠的平生遭际来看，温庭筠历经晚唐三代，身逢“甘露之变”，对于国势渐微、地方割据和宦官专权应该是深有所感的，这在他的《书怀百韵》中就可以看出来;加之他性格乖张轻浮、放荡不羁，科举屡不得意，长期流落江湖，才人不遇的失落感更可能流露在字里行间，即使他并没有主动去表达，可是《毛诗序》中曾说：“情动于中而行于言。
”也许，他在无意之中就泄露了自己的内心世界却不自知。
那么，张惠言在温飞卿的《菩萨蛮》中读出含蓄寄托也情有可原，至少这种寄托是有存在可能的，并非王国维先生所说，只是一个简单的“深文罗织”。
至于从“照花四句”解出《离骚》“初服”的意味，其实也在情理之中，有“照”必有“镜”之象，有“镜”必有“省”之意，再念及屈原的“进不入以离尤兮，退将复修吾初服。
”有此观照，也是自然之理。