艺术设计中的非理性思维

艺术设计中的非理性思维

【摘要】真正的艺术设计是艺术家把自己的思想、情感和生命都融进了自己的艺术品中，这样的艺术品彰显着艺术设计者的个性和品位。在以往的艺术设计中理性和实用占了主要部分，但随着时代的发展，生活品质的提高和对独立个性的张扬，人们在艺术设计中除了满足最基本的实用性外，更加注重它的艺术性，这种层次更深更精妙的东西。而这些更深层次的艺术性很多时候来自于设计者的非理性思维。本文就对艺术设计中的非理性思维的理解进行一些探讨。

【关键词】非理性思维；艺术设计；理解

一棵大树，不同的人去看，因为所看的角度不同、感觉不同、思维方式不同等，得出的结论也不相同，事物的特性与观察者的是有观的。真正的艺术设计是艺术家把自己的思想、情感和生命都融进了自己的艺术品中，把个人的感知、感觉通过艺术的形式表现出来，赋予艺术品以生命和精神。这样的艺术品彰显了艺术设计者的个性和品位，要做到这一点，这需要艺术设计者的非理性思维。

一、对非理性思维内涵的理解

非理性主义思潮的萌芽其实来自于德国著名的哲学家康德，他在他的批判哲学中承认理性的作用，又承认了理性的局限性，它认为哲学有两个世界：一个现象世界，一个超验世界，现象世界是感性的而超验世界是理性的，在理性不能解释的地方，就只有依靠非

理性来解释了。他认为在认识事物时，人比事物本身更重要。以前人认识事物都是以事物为准，而康德提出要让事物为我们的认识看齐，是人在影响事物，这就是非理性主义的萌芽。现象世界被意志操控着，哲学家叔本华认为，人的认识不过是由非理性的意志派生出来的。美有很多种，有整齐划一的美、有凌乱美、有古典美、有现代美、五彩缤纷的美、有清新脱俗的美等等，因此，美不是来自事物的外形，而是反映了一种理念。一件艺术品之所以能够唤起人们的美感，是因为在它里面蕴藏着的理念在向观看者召唤。不同的人对感官感知到的表象的反应是不同的，非理性思维体现在感官的体验上带有很强的个人主观性，这种主观性通常依靠灵感、直觉和顿悟表现出来。

直觉是一种心理现象，不以人的意志控制的一种特殊思维方式，它是人在一定的生活经历、阅历和知识储备下，意识所产生的一种本能反映的思维方式。直觉是一种非感知性和无意识性的，不需要思考，是一种本能的反映，是人的第六感，因此直觉不需要做理性的、严密的逻辑分析和判断。在面对突然出现在眼前的新情况、新问题时，凭着直觉能够快速、敏锐地做出反应。人类通过直觉对事物的认识是无法做出具有逻辑的解释，每个人的直觉都有所不同，这与每个人的阅历、经验知识和思维方式都有关系。在《二十世纪西方美学名著选》这本书中，柏格森认为直觉是凌驾于理性分析之上的，是一个独立的判断系统。这种只可意会，不可言传的直觉在

艺术创作中，具有非常重要的作用。

灵感，在《百度百科》中是指不用平常的感觉器官而能使精神互相交通，亦称远隔知觉。或指无意识中突然兴起的神妙能力。灵感不受人的意志所支配，它突然而来又稍纵即逝，可遇不可求，具有很强的偶然性。灵感是创造性的非理性思维的结果，它新颖、独特。在灵感到来之时，人往往兴奋不已，甚至达到疯狂的境地。这种可遇不可求的灵感在艺术设计中具有非常大的价值。灵感虽然不受人意识的支配，是一种随机性的、偶然性的非理性思维的火花，但灵感的产生也不是心血来潮，它是长期实践、经验积累和爱思索的结果。俄国画家列宾说：“灵感是对艰苦劳动的奖赏”，袁隆平认为“名人灵感是知识、经验、追求、思索与智慧综合实践在一起而升华了的产物”。

顿悟作为非理性思维的一种形式，是一种快速的直觉和灵感，它是在对明确的问题进行长期的、认真的和刻苦的思考之后瞬间产生的大切大悟，一下子领悟了问题的实质或真谛。

二、艺术设计者怎样获得正确的非理性思维

虽然非理性思维中的直觉、灵感和顿悟等现象无法用言语来表达，它也不受意志的支配，但是，设计师正确的非理性思维的判断却给他们的设计带来了无穷的智慧光芒，创造出了一幅幅精彩的作品。非理性思维对艺术设计者来说太重要了，那么。如何才能获得正确的艺术设计也就显得更重要了。

一是艺术设计者应该具备创造性的人格。艺术家和非艺术家相比而言，艺术家表现得更加的内向和独立，头脑特别敏感。艺术家大多喜欢想象，喜欢变化，容易接受新思想、追随新事物，更具女性化，独立性强，内部动机强烈。要成为一个优秀的艺术设计师，应该具备创造性的人格，正如美国认知和教育心理学家戴维·n·帕金斯所说的：“一个人如果不能以非同寻常的方式观察事物，接受某些新思想或体现出判断的独立性，他就不可能是一个创造性的人”。创造性的人格是在长期的学习和进行创造性思维的培养中形成的，这种创造性的人格是优良的理想、信念、情感、情绪、感觉、意志和道德等非智力素质的总和，它对推动艺术成果的产生起着导向和决定的作用。要获得正确的非理性思维，成为一个创造性人格的人，首先就要对自己充满自信，能够海纳百川，对各种信息具有强烈的敏感性和洞察力，对突发奇想的形象设计还要有强烈的表达欲望。其次要有过硬的专业知识和技能。任何一种非理性思维的出现都不是天生的，它是艺术设计者在过硬的专业知识和技能的支撑下，在长期的学习和实践中，通过不断的思索和想象，战胜一个个挫折，破旧立新，最终出现直觉、灵感或顿悟的非理性思维，让问题一下子得以解决，设计出与众不同的作品。最后，也是最关键的还要具备良好的德行。优秀的艺术作品往往蕴含着艺术设计者的生命和精神，所以，作为一个具有创造性人格的艺术设计者，不可不可一世、盛气凌人，应做到德才兼备。

二是艺术设计者应该具备独到的见解。艺术作品的独创性，就在于它的独特和创新，在于它的与众不同。当然，这些独到的见解，要依赖于设计者独特的审美风格和自身专业的判断力。所谓艺术设计，就是不要千篇一律，人云亦云，通过设计师独特的设计风格创造出不同风格的艺术作品来丰富生活。这种独到的见解，需借助于设计者渊博的综合知识和良好的专业修养。如伊夫·圣·洛朗，一位时装界的巨匠，它的创作灵感来源非常广，各种不同的设计风格在他的作品中有着独特的运用和进行发挥；“时装之王”——法国高级时装设计师迪奥，就具备了、建筑和绘画等多方面的知识，这些深厚的文化底蕴和艺术修养让这些设计师们拥有无穷的创造力。

总之，非理性思维在艺术设计中具有非常重要的作用，要成为一名优秀的艺术设计者，一定要好好培养自己的创造性人格和训练自己独特的见解，合理有效地开发非理性思维。