横幅山水画作品欣赏
山水入画之《千里江山图》
山水入画之《千里江山图》《千里江山图》是一幅中国历史上著名的山水画作品，是南宋时期画家王希孟的代表作之一。
这幅作品创作于公元1113年，已有近900年的历史。
这幅作品以其宏伟壮丽的山水画风，细腻传神的绘画技巧和深刻的艺术内涵，成为了中国山水画的经典之作和艺术宝藏。
以下将为您详细解读《千里江山图》。
王希孟是中国古代著名的山水画家，他擅长以水墨绘制山水画，作品风格宏伟壮丽、笔墨宽厚有力。
《千里江山图》是王希孟绘制的一幅长卷式山水画，整幅作品宽约近40厘米，长约15米，画面以富有变化的线条和浓淡适度的墨色描绘出千里江山的壮丽景色。
《千里江山图》共分为十二幅，画面上有江河、山峦、林木、云雾、行舟、居民等元素，以“千里江山”为主题，呈现出一幅巍峨壮丽、气势恢宏的山水画卷。
整个画卷以水墨青绿为主色调，运用淡墨墨法、淡黑手法将山脉的远近透视处理得恰到好处。
整幅画面为横幅长卷，卷首描绘天空中的云雾缭绕和山峦的起伏，在画面的正中央绘有一江河自远山而来，流水清澈，江面上有小舟行驶。
可见王希孟巧妙的运用线条和墨色的巧变来表现出水势的流动和江山的壮美。
整个画卷中的山峦、千里江河、居民民居等地景通过淡黑与淡墨的层次分明的墨法处理将深邃远近的空间表现得恰到好处。
每一处山峦、每一条江河都显得峰峦起伏、曲折蜿蜒，山势云蒸雾绕，形态各异。
景深的表现使观者在欣赏时能深深感受到广阔无垠的视觉享受。
画面上的小舟、人物、居民民居等点缀，使整个画面更加生动，增加了画面的趣味性。
王希孟在描绘树木、林木时也别出心裁，使用淡墨勾勒出树木的枝干叶叶，从远处的山脉到近处的江河，处处有疏密有致的树木。
林木的处理使画面更加饱满丰富，极具生命力。
这幅《千里江山图》的画面构图、用墨和细节处理都达到了几乎完美的境界，不仅展现了王希孟娴熟的绘画技巧，还体现了他对江山景致的独特见解和对自然山水的深刻理解。
这幅画作以宏大的视觉效果、优美的笔触和悠远的意境，展现了中国山水画的最高境界，具有很高的艺术价值和观赏价值。
5款非常经典的山水画,寓意吉祥颜值高
5款非常经典的山水画，寓意吉祥颜值高在之前的文章中，小尚就有提到过在选择挂画的时候就有很多的讲究，比如：风水寓意，位置，技巧，风格，搭配等等这些都是比较重要的。
那么就有人问：“有这么多的讲究，那么什么样的地方可以挂山水画呢”。
其实山水画的寓意和风水都是特别好的，基本上挂山水画居多的地方就有玄关、客厅、卧室、办公室、餐厅都是可以挂的。
山水画的中“山”寓意着靠山的意思，“水”寓意着财富的意思，而且也是百搭房屋风格的。
眼见为实，那么小尚就不多说了，一起来看看几款非常经典的山水画吧。
1、《源远流长》这幅《源远流长》画面平和，山势连绵起伏，主要突出的是水面的阔达，飞瀑的流畅，是一幅少见的能有度量的山水风水画，让人感到释怀，心情舒服。
2、《鸿运当头》《鸿运当头》是一幅充满福气和喜庆的山水画，作品把烂漫红叶、壮丽山河、雄浑瀑布的大气磅礴和雄浑气势表现得极为传神，用壮阔的瀑布景观和漫山遍野的红叶的谐音，诠释了鸿运当头的美好寓意。
3、《旭日东升》画家通过描绘旭日东升时特色的山水风景，令人流连忘返。
画面上山峰耸立、白雾飘散着，瀑布飞泻直下，展现出了山峰的壮阔和自然的俊美，也表达出画家对于祖国山水的热爱之情，带给我们无尽的艺术享受。
4、《云峰竞秀》云生水上，雾起山巅，画家笔下的云雾，浩淼氤氲，藏风纳气，千峰竞秀，座座不相同，观此画作，不禁身心开阔，山峰上红叶点点，又有吉祥纳福之意。
5、《万财归宗》布局非常考究的一幅聚宝盆山水画，画中树木浓绿，清新秀雅，云雾飘渺，气势磅礴，山峰蜿蜒起伏，溪水汇聚，其形如聚宝盆的造型，容纳万财，聚祥富，寓财源滚滚、祥和兴旺、前程远大。
以上5幅经典山水画，装饰在家居客厅、办公室、大厅等地都是非常好的选择，颜值高寓意美，你最喜欢哪一幅呢？。
客厅墙上应该挂什么名家山水画装饰真有韵味
客厅墙上应该挂什么?名家山水画装饰真有韵味现如今客厅的装饰方式日益增多，而大多数人更愿意在自己家的客厅挂上一幅经典的艺术山水画作品作为装饰，不仅能够装饰家居客厅艺术美景多，而且能让自己的家风水财运更好，成为最火爆的一种装饰方式。
然而不同画家不同内容的山水国画表达的情感含义也有所不同，装饰家庭客厅的效果也不尽相同，那么让我们一起去看看不同的山水国画装饰客厅都怎么样吧？客厅装饰山水画欣赏一：黄山迎客松宋唐最新力作山水画《迎客松》【作品来源：易从网】迎客松山水画是国画中最为经典的构图之一，描绘的是黄山迎客松的山水美景，画中山峰众多连绵不绝，以焦墨重笔进行绘画，展现山之雄伟壮阔，下方江水清澈，云雾缭绕景色优美。
左侧千年古松高达挺拔，树干粗壮多临聘，松叶茂密展现松树生机勃勃，同时树枝伸向一侧，两根枝条伸出如同是伸出双手迎接客人的到来，寓意美好。
这样雅致的迎客松山水画挂在家居客厅装饰不仅景色优美而且寓意美好，十分适合！客厅装饰山水画欣赏二：石荣禄最新力作六尺漓江山水画《漓江春色》【作品来源：易从网】客厅挂风景画装饰更显家中装饰优美，而这幅《漓江春色》挂在客厅装饰美景更多。
这幅画描绘的是漓江春季的自然美景，山峰众多壁纸陡峭直插云霄，都以青绿色彩进行描绘，展现春季的姿态，而山上同时又有淡墨描绘的树木，生机勃勃；下方漓江清澈宁静，江水不起一丝波澜，河岸上青色的草地树木正在抽出新芽，展现春天的蓬勃生机，彰显春天的美丽！这样的自然山水美景挂在客厅作为装饰更显风景之美！客厅装饰山水画欣赏三：山水四条屏宋唐最新力作国画作品《春夏秋冬》【作品来源：易从网】时间是世界上最好的良药，一切伤心事情都会随着时间逐渐消逝，而这幅《春夏秋冬》四条屏描绘的正是四季和谐、时来运转的含义，在四条屏中从右至左为春夏秋冬，春景中远山高耸云雾缭绕，中间河流缓缓向前，岸边粉红色的桃树花开正旺，展现美丽的春季美景；夏景中用斧劈皴描绘山峰，壁纸陡峭直插云霞，用青绿色彩渲染展现山之活力，同时山间植被茂盛富有生机，和着山腰的云雾意境深远，十分美丽。
客厅墙上风水山水画教你如何选 (1)
在家居单调的墙壁上挂一幅国画山水画，无论远观还是近赏都会给人赏心悦目的感觉，除了还可以提升居室的品位和体现居住者的涵养外，如果选择配搭得当的话，客厅墙上装饰画亦能在家居风水中起到画龙点睛的效果，而且山水画历史悠久，文化古韵源远流长，具有很高的保值升值作用，由此理解，由此类推，家居装饰，办公室挂画，送礼佳品，都可以选择一副寓意吉祥，赏心悦目的山水字画，下面易从网的小编为大家推荐几幅家里客厅墙上挂什么画好，办公室挂画，送礼佳品的好字画，供您欣赏品鉴：一般山水画都禁得起“雅俗”的考验，既禁得起风水专家挑剔神秘的眼光，又禁得起书画藏家艺术审美的眼光，能给现代居室增添生气，凝聚着深厚的文化底蕴，在赏心悦目的同时，又暗藏着无穷的风水玄机。
舒适和谐的居家环境是我们归航停泊的港湾。
合适的家庭挂画在点缀亮丽的居室、提升整个居家环境格调的同时，还能提高居者的个人品味及素质修养，而且能为家人带来吉祥好运、万事如意。
客厅墙上风水山水画优选一：易天也写意山水画作品《江南春来早》易天也写意山水画作品《江南春来早》作品来源：易从网【作品解析】：山水画《江南春来早》,画中远处是茫茫的群山，一抹红霞与天际相接，山峰被红霞罩染，蕴含鸿运当头之意。
山间云雾缭绕，山前两道山泉顺流而下，注入前方的江河之中，江河两岸是红花绿草，花团锦簇，一群小鸟在美丽的春天里飞跃，这是江南的春天，美不胜收。
客厅墙上装饰画场景图展示：【点评】：山水画向来是中国画的经典题材，山为靠山，水为财源，江河长流，财源不断。
这幅画挂在家中或是公司办公室都很合适，不仅能起到装饰作用，又能调节风水。
作为礼品送给开公司办企业的朋友也相当不错。
不管挂在哪儿，山水画总能给人一种清新秀丽的感觉，画中所描绘出的悠悠意境，让人心惊淡泊，趋于自然。
客厅墙上风水山水画优选二：沈兆祥四尺横幅山水画作品《山隐幽居》沈兆祥四尺横幅山水画作品《山隐幽居》作品来源：易从网【作品解析】：这是一幅山水画，远处群山茫茫，似烟似云又似雾，群山青翠，山脚下房屋林林总总，左边一道瀑布飞流直下，近处是山下的景色，草木茂盛，左右两边是宁静的河水，一艘小船正在前行，渔家在悠闲地划着桨，画面淡雅，古香古色。
张大千山水画欣赏（三十二）
张大千山水画欣赏（三十二）张大千山水画欣赏(三十二)张大千(1899～1983)中国现代中国画家。
名权，后改作爰，号大千，小名季爰。
1899年5月10日生于四川省内江县。
先世广东省番禺县人，康熙二十二年(1683)迁蜀，卜居内江。
父张怀忠，早年从事教育，后从政，再改盐业。
母曾氏友贞，善绘事，姊名琼枝，亦善画。
携琴观瀑图立轴设色纸本1913年作（149.5万元，2011年5月中国嘉德）题识：万山重叠乱松中，时听涛声吼碧空。
策杖崖前闲立处，远峰掩映夕阳红。
癸丑立夏前二日，橅清湘老人画法。
蜀人大千爰。
钤印：大千大利、内江张爰、大风堂仿谢时臣山水立轴水墨纸本 1918年作题识：（1）辛卯长至日，谢时臣，为定之道兄写。
（2）此三十年前临古之作，偶检敝箧得之，因为点笔并识其上，戊子（1948）四月二十四日，大千居士张爰。
钤印：张爰长寿、张大千长年大吉又日利按张大千1948年自题，此画或为大千作于1918年前后，时大千仅20岁，此画或为所见之张大千最早年作品之一。
峻山高仕立轴 1918年作题识：此画在日本博物馆，日人定为吴道子，大抵北宋梁风子一流人笔墨耳，予二十临于东京。
越十四年，壬申（1932年）题于魏塘。
蜀人张大千。
钤印：张爰印、鸟形印秋江钓艇图镜心纸本 1924年作（1380万元，2012年6月南京嘉信）款识：钓竿七尺玉，夕阳千叠山。
山客恰好晚，正及鸟飞还。
甲子二月既望，写于摩擉城，蜀人张大千爰。
钤印：张大千印、千秋愿《秋江钓艇图》是大千艺术生涯第一个高峰期时的杰作。
“渔夫”是大千钟爱题材之一，此作呈现一水两岸的传统构图，前景老树姿态古拙，立于碎石之上。
远景山峰主峰耸立，姿态扭曲，以披麻皴写山之嶙峋，淡墨加赭色表现山水清秀典雅，可见由四王玄宰上溯巨然之影响。
中景是留白的水面，湖中一小舟，高士独钓，寥廓江天，画意浮动。
山石与高士的体量形成巨大对比，但高士孤高冷逸之气，以虚胜实，形成全画画眼。
整体观之，《秋江钓艇图》见其深刻的摹古功力，受四王影响甚大；但比之四王书斋山水，除了意境高古、典雅秀润外，又更加生动。
国画山水画作品欣赏简单
国画山水画作品欣赏简单
山水画是中国传统绘画的一种，是表达自然山水之美的艺术形式。
其中，以唐代、五代、宋代的山水画为代表，被誉为中国山水画的黄金时期。
以下是一些优秀的中国山水画作品。
【《千里江山图》】
《千里江山图》是北宋画家王希孟的代表作，绘制于1088年至1090
年间，全长14.29米，高45.4厘米。
这幅画作以黄河与长江两岸的风景
为题材，描绘了自然景观以及两岸的城镇场景，反映了北方与南方的经济、文化差异。
这幅画作展现了中国南北风景之美，被誉为中国山水画的巅峰
之作。
【《悬崖百仞图》】
《悬崖百仞图》是南宋画家李嵩的代表作，描绘了险峻的悬崖和溪流，极具冲击力。
画中，整个山崖体积巨大，气势磅礴，流水则显得活泼灵动，从陡冲崖旁流下，细观则不失其流动轨迹弯曲的美感。
【《清明上河图》】
《清明上河图》是北宋画家张择端的代表作，全长5.28米，高24.8
厘米。
这幅画作描绘了一幅描述北宋汴京都城的画面，以宛如城市摊位的
真实场景为基础，再加上无数的日常细节，生动表现了中国古代城市的繁
华景象，堪称为历史文化的一张瑰宝。
【《溪山行旅图》】
《溪山行旅图》是清代画家高克恭的代表作，以公元1155年北宋文
学家范成大的《岳阳楼记》为题材，画中展现了山岳之美以及行旅的风物。
画面中，山川被艺术地重组、扭曲和再创造，展示了金童玉女般形似一组愉悦、悲伤和梦幻的山水景象。
中国山水画富有艺术性和文化性，通过自然山水的到位描绘和主题内容的精准担当，浸润着厚重的人文气息。
从现代艺术的角度看，中国山水画不仅是一种图像表现方式，更是文化意识和思想智慧的载体。
横幅山水画20幅（二）（诗配画）
横幅山水画20幅（二）（诗配画）赵俊岩江山如画彩卉舞枝摇，青藤挽小桥。
潭中波浣绿，岭上瀑飞高。
水韵溪琴婉，松涛林木豪。
山河美如画，天籁颂多娇。
泉绕丹崖亭榭瀑盈门，流丹染岫林。
寻幽撷水韵，闻馥望山村，肥鲤仓中满，清江桥下深，夕阳催唱晚，崖畔与泉吟。
苍崖碧水雪浪枕崖头，丛林倚水幽。
山峰叠翠叶，天宇舞银鸥。
俏影波中静，青苔石上柔。
天涯无限阔，涛韵伴清流。
潺潺韵律峰挂玉珠帘，江涛荡画船。
屋安崖畔上，人在水云间。
幽径清新地，彤洲霓彩天。
枫林红似火，瀑韵赠霞山。
优雅水乡清江柳岸遥，眺望鸟归巢。
灯火迎鱼汛，星空赏雪涛。
岚飘银链岭，波助水花礁。
曦染天边亮，渔歌破寂寥。
山光水韵晴岚引路踏葱台，遥看青葱倚岭栽。
亭榭长廊流彩罩，农家小院溢香徊。
苍松劲柏和林聚，秀瀑莹花向日开。
碧水映出神韵画，采撷靓影入诗来。
深山农户缤纷百卉俏山崖，翠绕柴门三两家。
屋后金瓜牵古木，窗前溪水映葱纱。
霞临瀑布萤光暖，风助松涛枝影姱。
五谷丰收仓廪满，提篮摘采笑盈颊。
崖畔学堂绿阴堤畔秀林边，笔韵墨香萦校园。
有义人梯擎弟子，无私心血沁书笺。
寻出真理清风荡，抹去功名浩气添。
一曲赞歌天地唱，长河日夜水潺潺。
攀登悬梯倒挂勇登攀，且做凌空世外仙。
欲与苍松伸劲骨，试同峭岭访银蟾。
飘岚织就莹丝带，盘路旋开碧宇天。
举步长吁挥汗望，侧身钻进彩云间。
云雾山中瀑舞烟岚绕岫亭，深潭倒影俏朦胧。
雪松枝染江峰翠，草甸花描岭畔红。
船上渔夫收锦鲤，溪边墨客咏诗声。
高山流水淙淙响，琴韵悠长风韵浓。
翠屏风歌霞舞驾翔云，彩翼轻飞点画魂。
郁郁苍峰敲韵律，琮琮滢练弄瑶琴。
修竹疏影心曲远，峻岭叠崖意境深。
浩瀚江涛击峭壁，翠屏山水话知音。
青山叠翠秀林春晓舞晴岚，霞卷云舒绕岭间。
涧水淙淙峡谷唱，松风飒飒紫藤缠。
小亭缥缈藏葱绿，灵岫巍峨看蔚蓝。
满目瀑峰幽雅境，心潮澎湃颂河山。
松风水韵2寻章摘句踏高峰，瀑唱溪歌夹道迎。
弹响云崖幽曲键，拨出涧水雅词声。
枝筛树影摇林绿，露润花魂映岭红。
清洌泉头石上坐，流连画景忘归程。
什么样的画适合挂客厅适宜挂客厅的六种山水画推荐
什么样的画适合挂客厅适宜挂客厅的六种山水画推荐近年来，不少人喜欢收藏几幅书画作品挂在家里，陶冶情操的同时又具有收藏价值就再好不过了。
书画作品门类众多，那么什么样的画适合挂客厅呢?说起挂画，山水画无疑是文人雅士的最爱。
山水画这一门类，不论是在表现主题、还是在艺术技巧上、还是在美好寓意上来说，在画坛都负有很高盛誉。
因此，在综合考虑作品价格、升值空间和个人喜好的基础上，不妨大胆收藏几幅心仪精品。
什么样的画适合挂客厅?原来这六种山水画非常适合客厅挂!适合挂客厅的山水画推荐一、【新品上市】：王宁最新力作五岳之首泰山《紫气东来》【作品来源：易从网】【赏析】这幅王宁老师的《紫气东来》国画泰山图，俯视角度奇景，构图大气，墨色清新，绘泰山群峰起伏，云海穿插其间，石阶古寺若隐若现，整幅佳作追求势、气、韵、意贯融，有靠山可依，事业稳固，富有深意，值得细细品味。
这幅王宁老师的泰山题材山水画，工写兼备，层次感强，山之大气，松之茂盛，旭日之蓬勃，皆宛在眼前，环绕在山间的云雾，缥缈朦胧，似动非动，更加衬托出泰山的壮观，通往南天门的台阶还有步步高升的内涵。
整幅佳作不论从画面还是用色上都别具一格，皴染浓浓泰山情，为观赏者带来美妙的视觉享受。
作品构图严谨，墨彩浓郁，细腻传神，画面感强，展现了泰山的雄俊，观赏者被带入一个审美意境之中。
推荐收藏。
适合挂客厅的山水画推荐二、鸿景万里蒋伟鸿运风水画聚宝盆《宝地生金》【作品来源：易从网】【赏析】此幅实力派画家蒋伟山水画用渲染手法，突出祥云环绕，满山红遍的宏大景象，远处山峰层层叠叠，枫林披覆，一片火红，脚下江水悠悠，碧绿清澈，大地理风水格局讲究的是左青龙、右白虎、前朱雀、后玄武，画面构图远虚近实，近景突兀、远景清雅、墨气明润，浓淡虚实相生。
蒋伟先生将画中瀑布、古松、树木、房屋、太阳等完美的结合，寓意非凡，财运滚滚、招财纳福的好兆头，挂在办公室、客厅有迎客、招财等寓意，祝生意红红火火、事业蒸蒸日上!更能营造出大气、高端的尊贵与艺术气息，烘托出非同寻常的文化底蕴，彰显华贵之气，是人生品味与地位的象征。
家里挂什么字画比较好？山水画助你旺财旺运!
【前言】在家居装饰方面，现在人们越来越提倡“轻装修，重装饰”这一观念，用装饰品来点缀家居，这样简单方便，而且成本较低。
在装饰品的选择上，字画成为了绝大多数人们的选择。
常言道“家中无字画，必是俗人家”，虽然有些绝对，但是却很有道理，作为艺术品的字画放在家中，不仅美观舒适，而且体现了家中主人高雅的生活品味以及文化修养，营造出属于自己的文化氛围。
而且家里四白落地的装修，也显得格外的单调，这时候挂上字画既美化了家居，又给家庭生活增添了几分诗情画意。
尤其是名家山水画，放在家中可谓是画龙点睛，在增添家居美感的同时给家里带来属于自然的清新活力。
并且山水画也被称为风水画，放在家中可以改善家居风水，给自己和家人带来好运。
尤其是名家笔下的山水画，在装饰家居的同时也是投资的一种方式，能为自己带来不小的收益。
家居名家山水画推荐：山川写意山水画作品《春夏秋冬四条屏》作品来源：易从网这是一款四条屏山水画，画中分别描绘了春夏秋冬四个季节的风景，饱含作者对大自然的强烈热爱。
春景生机盎然，夏季繁茂昌盛，秋景天高云淡，冬景安然悠闲。
山川老师用精湛的技法，为我们营造了一个宁静幽雅，平和清丽的意境。
这幅作品放在家中任何地方，都能够给自己和家人带来清新舒适的体验，领略到山水之间的乐趣。
家居名家山水画推荐：易天也山水画作品聚宝盆《福山聚宝》作品来源：易从网这幅作品中太阳代表旭日东升鸿运当头，事业蒸蒸日上。
流淌的瀑布代表着财源滚滚、生生不息的含义，下面的溪水汇流形成聚宝盆的形状，意味着水不外流，即财不外流，也就是招财聚宝盆。
这样的聚宝盆风水画放在家中风水极佳，预示家人身体健康、万事如意、财源滚滚，是你家居风水装饰画绝佳的选择。
家居名家山水画推荐：易天也小八尺横幅山水画作品《鸿运当头》作品来源：易从网这幅作品中山峰高高耸立，山脉众多连绵不绝，每座山头上都簇拥着成片的枫树，满含鸿运当头之意。
瀑布从高处流到山下，与远处而来的溪水汇成一片，溪水潺潺安静而缓和，正寓一马平川一路顺风之意。
《庐山高图》分析
《庐山高图》分析《庐山高图》是明代著名画家郑板桥的代表作品，也是中国美术史上的经典之作。
这幅作品以庐山为题材，展现了庐山的壮丽景色和壮丽的气势，被誉为中国山水画的经典之作。
《庐山高图》采用了两页横幅的形式，全幅画面以山水为主题，描绘了庐山的丰富多彩的自然风景。
整幅作品以有节奏的线条勾勒出山峦起伏的轮廓，山岭曲折蜿蜒，使整幅画面充满了张力和变化。
郑板桥以精湛的技法，刻画出了庐山的独特景色，用简练的笔法表现出了山峰的险峻和绵延的山脉，展现了壮美的山水风景。
在画面的中央，画家以略带朦胧的手法勾勒出一座巍峨的山峰，山峰上云雾缭绕，给人以神秘的感觉。
山脚下有一条弯曲的小溪，清澈见底，流水潺潺，营造出宁静安详的氛围。
在山脚下，翠绿的松树和枫叶宛如画家的声音岁月，层林尽染，使整个画面显得更加生动和丰富。
画家以细腻的笔触勾勒出了山中密林和瀑布，生动地表现了庐山的秀美和雄奇。
画家通过独特的构图和细致的描绘，刻画出了中国古代山水画的特色和魅力，展现了中国古代山水画独特的审美意趣。
除了画面的精彩构图和细腻描绘之外，《庐山高图》还借鉴了中国古代山水画的传统手法，采用了淡墨、轻墨的处理技巧，使整幅画面更显空灵淡雅。
通过淡墨、轻墨的处理，画家巧妙地表现了庐山云雾缭绕的氛围和山水的变幻多姿。
画面的上方和左方留白处还增加了作品的空灵和意境，使整幅画面更显出青山绿水的清丽与灵动。
《庐山高图》是中国山水画的经典之作，不仅在艺术上取得了极高的成就，而且在表现主义和意象主义上创造了新的高峰。
通过巧妙的构图和精湛的技法，郑板桥在这幅作品中展现了中国古代山水画的独特风貌和魅力。
这幅作品不仅是中国山水画的经典之作，更是中国绘画艺术宝库中的珍品。
100幅绝美山水画
100幅绝美⼭⽔画欣赏⼭⽔画⼤家魏紫熙笔下的这100幅精品⼭⽔图，给⼈的不仅是视觉的震撼，更是⼼灵的洗涤！魏紫熙（1915—2002），著名⼭⽔、⼈物画家，原名显⽂，⽣于河南遂平，江苏国画院著名⼭⽔画家，是现代⾦陵画派⼭⽔⼤家之⼀，毕业于河南艺术师范学院。
建国后，历任江苏省国画院画师、徐州市国画院名誉院长、中国美协第三届理事。
作品有《魏紫熙画集》。
其笔墨凝重质朴，画风苍秀齐出，婀娜中见刚健之⽓，婉媚外显遒劲之韵。
70年代后，他把艺术探索的⽬标转向⼭⽔画创作。
其⼭⽔早年宗法'四王'，追师清湘、梅清诸家，对南宋刘、李、马、夏四家，也涉猎颇深，有传统功夫，⼜注重新意。
笔下所绘的⽼松、长瀑、峰峦、房舍、⾈楫，多有元明以来诸家的踪迹;笔墨凝重质朴，章法灵活，不露锋芒;画风苍秀齐出，刚柔并济，婀娜中见刚健之⽓，婉媚外显遒劲之韵。
代表作品有中国美术馆的《天堑变通途》、藏江苏省美馆的《飞澜⽆声》、还有《庐⼭奇峰》、《长⽩⼭飞瀑》、《太⾏奇峰》等，尤其是为⽑泽东主席纪念堂所绘制的巨幅⼭⽔画《黄洋界》(藏中国美术馆)及为中南海绘制的巨幛《云起千峰动，泉飞万壑鸣》等，均堪称现代⼭⽔画坛的珍品。
晚年⼭⽔画⽆论是题材，还是技法都取得了突破性的进展，⼤⾯积泼墨和重彩朱砂点的运⽤，既传统，更现代，画风显得异常新颖。
“⼀⼿伸向⽣活，⼀⼿伸向传统”，这是魏紫熙的信条。
数⼗年来⼀直从事美术教育和绘画创作⼯作。
1957年同傅抱⽯等⼈筹建江苏省国画院。
他参与组织并参加了著名的两万三千⾥写⽣，成为新⾦陵画派的主要代表⼈物之⼀。
1991年，魏紫熙成为江苏省第⼀批享受国务院颁发的特殊贡献艺术家终⾝津贴的画家之⼀。
魏紫熙把⼀⽣献给了艺术事业。
在他病重期间，他仍不忘画画，仍惦念着⼼中的许多创造冲动，仍希望给后⼈留下更多的⼭⽔画佳作。
客厅适合挂的中国画山水画篇给您推荐几幅
客厅适合挂的中国画---山水画篇，给您推荐几幅古往今来，中国家庭装饰中，不免会挂上几幅极具中国特色的中国画，一来能够对家庭起到装饰的作用，二来也能够彰显自己的体味，表达自己的乐趣爱好，既然大伙儿都对中国画比较感爱好，今天易从网小编就为大伙儿清点时下流行的客厅适合挂的中国画--山水画，给您推荐几幅!客厅适合挂的中国画山水画选择一、四条屏山水画山水画四条屏历史悠长，源远流长，一直被奉为最具有中国特色的中国风装饰画之一。
生活中，咱们常常见到悬挂四条屏的山水国画，蓬荜生辉，增色很多。
四季平安王宁山水四条屏作品《春夏秋冬》【作品来源：易从网】春夏秋冬四条屏山水画将春、夏、秋、冬四个季节的景色传神形象地绘之于画幅中，用笔自如流畅，情感充沛自然，激发人们酷爱自然、酷爱生活的思想情感。
不仅具有较高的装饰价值和欣赏价值，也具有专门大的升值空间和收藏价值。
王宁先生的这幅春夏秋冬四条屏，笔墨畅快淋漓，线条流畅自如，松柏挺拔，苍茫厚重，泉流生生不息，春、夏、秋、冬以独到的意境美将人世四季的冷暖变换融入画面，为咱们呈现出自然秀雅的壮观景象，苍茫大气，磅礴巍峨，兼具较高的装饰价值和收藏价值。
客厅适合挂的中国画山水画选择二、仿古山水画一副传统国画艺术的仿古山水画能够让客厅变得更有格调，档次更高，同时在色调上也能够专门好的起到调和作用。
仿古山水画等书画装饰合理的话，能够塑造浓郁的中式风格。
书画装饰大多意境深远，不仅能够柔化家具硬朗的风格，还能够为客厅增添雅趣。
不信?往下看：王宁精心力作六尺横幅仿古精品山水画作品《游春》【作品来源：易从网】王宁的仿古山水多以家乡风光为题，村落、屋舍、丛林组成画的主体结构，错落有致的情境韵味，展现了北方风情的朴实，醇厚和安宁。
在时序的转变，季节的转变中山乡的景色笼罩着一层诗意。
在这幅名为《游春》的画作中，画家以淡雅的色彩和细腻的笔墨将一幅梦幻感觉的山中美景呈此刻观者眼前。
易从人气画家王宁作品，整幅画作具有的朦胧美、层次感和视觉成效，都是喜爱收藏名家画作的藏家们不可错过的精品。
国画家周智慧山水作品欣赏
国画家周智慧山水作品欣赏周智慧是中国画家中的佼佼者，作为山水画大师，他的作品极具中国文化特色和艺术价值。
下面是对周智慧的山水画作品进行的一些欣赏。
作品1：《千里雪山》《千里雪山》是周智慧的一幅代表作。
整个画面以雪山为主题，将雪山的壮丽和神秘感表现得淋漓尽致。
画中的雪山气势磅礴、高耸入云，视线极为开阔，山川流水融为一体。
周智慧用大片的蓝色、灰色和白色，加上淡淡的红色勾勒出一幅深刻的印象。
整个画面展现出了山水间的荒凉之美和沧桑之感。
作品2：《山清水秀》《山清水秀》是一幅宁静恬淡的作品。
画面中的山谷小溪、流水潺潺，山林郁郁葱葱，尽显自然之静谧和美貌。
周智慧巧妙地运用墨彩和淡雅的浅色，画出了细腻而灵敏的线条，给人以一种看似和谐，却又不简单的感受。
作品3：《渔歌唱晚图》《渔歌唱晚图》是周智慧创作的一幅长卷，以中国南方的水乡为题材，主题为“渔歌唱晚”。
画面描绘了垂柳婆娑、古船涟漪、亭台楼阁等江南水乡景致。
周智慧以鲜明的色彩、细致的线条和深刻的造型，为观赏者营造出一种浓烈而又醇厚的情调，使观赏者似乎置身于一幅诗意盎然的江南水乡之中。
作品4：《秋山秋水》《秋山秋水》是周智慧的一幅山水画，以中国秋天的景色为主要表现内容。
画面背景中的秋天天空、峰川、落叶等都显示出浓重的秋意，具有浓厚的人文情调。
这些景象融合在一起，形成了一幅厚实的画面。
周智慧运用婉约、清新的绘画技巧，创造了清新、洁净、淡雅的作品。
作品5：《峰耸云端》《峰耸云端》是一幅非常震撼人心的山水画。
画面中的山峰、岩石狂野、奔放、充满了大气磅礴、壮和正义的元素。
尤其是天空中孤立的白云和青天，增添了大自然的神秘感和诗意韵味。
周智慧巧妙运用极简的黑色线条和点线相融合的技巧，使两者之间的关系极其紧密。
这种表现方式让观众对画面的感受更加深刻、更具有情感性和艺术性。
总之，周智慧的山水画作品充满了中国文化的特色和传统，具有深厚的艺术价值和影响力，是中国山水画艺术的杰出代表。
客厅墙上南墙挂什么画好 有山无水靠山图
客厅墙上是一个家庭的核心场所，好的装饰不仅彰显客厅墙上高雅的艺术环境还能带来良好风水，反映主人品位，好的装饰还可为客厅墙上带来良好的艺术气息和开拓视野、增加美感，而且每天看着也会身心愉悦，心情舒畅，让人观之回味无穷，乐在其中。
那么，究竟室内悬挂什么画才可为家居增添良好风水呢?山水画，是禀爱自然的精华，天地的秀气，将四季和晨曦的自然风光跃然于一张宣纸上，足不出户，感受大自然的气息。
所以在客厅墙上和办所以在客厅墙上装饰时候有些朋友都喜欢加上一副山水画。
从风水学里面说客厅墙上为什么要挂山水：从风水来说，山水画“山管人丁，水管财”因此挂山水画是非常吉利的。
通常都是在沙发后面的墙上挂一幅风水山水画，与沙发形成山水相依的格局。
水代表财源，流动的瀑布寓意财源滚滚，是非常好的，山代表靠山，背靠大山，不管做什么事都会有靠山，因此在客厅墙上挂山水画是非常理想的。
客厅墙上南墙挂什么画好优选一：易天也八尺横幅山水画作品《气壮山河万里云》易天也八尺横幅山水画作品《气壮山河万里云》作品来源：易从网【作品解析】：此幅作品为青绿设色山水，画面在动静统一的状态下形成了稳定的结构，而山川、流水、云烟与屋舍等在“高远”、“深远”、“平远”中得到适当的配置，加上山体的实在性与云烟的虚幻性的结合，使画面产生了空灵感与飘逸感，以笔线的节奏、韵律进行了书写性的运行，使线与墨色融为一体，以表现自然、空气、山林的原生态美感和清新气息。
山体以几何形状为主，用笔流畅并起伏跌宕，并在勾勒中与皴擦结合，形成质感与力度。
客厅墙上装饰画场景图展示：【点评】：山清水秀的自然美景令亿万名书画爱好者所倾慕，以山为德水为性的内在修养为意识，在书画坛中一直是佼佼者，画显灵性，同时也烘托室内高雅的艺术环境和彰显主人极高的品味，山水作品可调节室内风水、旺丁旺财，此幅作品可作为长期投资收藏，也可悬挂于酒店、宾馆的大堂，有迎八方来客、聚财之意。
客厅墙上南墙挂什么画好优选二：易天也八尺横幅山明水秀《福地安居图》易天也八尺横幅山明水秀《福地安居图》作品来源：易从网【作品解析】：易天也八尺横幅山明水秀《福地安居图》，灵山秀水、山水逸趣的画面定格人们的视觉，令人陶醉、令人神往。
写意山水画横幅作品
写意山水画横幅作品山水画尤讲究意境，这是诗人画家王维创造的一种风尚，后得到圈内文人画家的一致推崇，许多画家都身体力行，大力实践，尤以元画诸家把山水画的意境体现得淋漓尽致。
山水画的意境从本质上讲是画家思想境界和高尚情怀的反映，从画面上反映出来主要表现在两个方面，一是构图方式，二是抒情性。
前面我们己初步说过，山水画的构图主要有高远、深远、平远和全景构图等基本方式，这几种方式实际反映了画家的几种思想境界。
高远属仰视效果，有志承高远之意境，当然也有好高鹜远的意思，反映了画家的一种志向。
深远属俯视效果，有居高临下，一览众山小之意境。
全景构图也属深远一类，有胸怀宽广，思维博大的意境。
平远属平视效果，有平淡无奇，谦卑谨慎但却眼光远大的意境，喜好不同的构图方式反映了画家不同的境界和心态。
山水画的抒情性也是意境的反映，抒情性也就是诗意性，王维特主张以诗入画，增強画面的诗意抒情性，此主张非常符合文人画的特点，故历代文人画家非常推崇。
山水画的抒情性包括几个方面，一是创作诗意画，依唐诗宋词所反映的诗中有画的意境来创作山水画，如唐人诗意册等画集，二是注重在山水画中以诗词题跋，有题古代诗词的，更多更有意义的是自行创作题写诗词，使诗书画印合一，增强了画的审美和价值。
三是将山水画的创作融入诗情画意，以浪漫的笔墨，浪漫的风格，浪漫的画面呈现浪漫的情怀，这在元画尤以倪瓒的山水画使抒情山水画达到了前无古人的高峰。
在山水画中，南派隽秀的水墨画更具抒情性，更善于表达抒情情怀，但并非说北派的雄奇美就不能表达抒情性，就象诗词，即有婉约的诗也有大气的诗，有不同风格的诗词，有不同的抒情表达方式，山水画也有不同的抒情笔墨方式，宋画中的李成、郭熙、王诜画风同样用抒情的笔墨展现了山水画浪漫的意境，使宋元山水画成为了中国山水画的代表性符号。
因此可以说，凡笔墨画面不生硬呆板，灵动飘逸之画风都具有较好的抒情性和意境。
史上最全的黄宾虹国画作品欣赏（2）
史上最全的黄宾虹国画作品欣赏（2）黄宾虹讲求的是“学问”性山水。
山水在他笔下，乃成为国学的一种形式象征。
此幅《新安江》其实也延续了宾翁的这一情感表达。
幅中充盈而舞动的，其实并不仅仅是单纯的笔墨和线条，更在于这繁复的笔墨和线条之后的精神。
宿雨初收横幅设色纸本戊子（1948年）作层峦叠嶂立轴 1948年作 (341万元,2005年5月北京九歌)白石诗意图设色纸本(94.3万元,2011年西泠春拍)溪山过雨《溪山过雨》表现雨后的山川景致，虽渲染不多却有笔有墨，给人以苍郁滴翠、灵秀空灵之感。
图中重峦叠嶂，林木蓊郁，树法多样，各种点法交施互用，以营造雨后山青水秀的意境。
树木、山川、溪流被濛濛雨雾笼罩着，使人心欢悦，山如笑，树如舞，是一幅清新灵秀的优美画面。
画家既师古人，亦师造化，生平遍览名山大川，盘桓于大江南北，因而胸襟豁达，探胜撷景，搜尽奇峰，心慕手追，使山水画达到真情外溢，如临其境，雄奇秀伟，别有一番风姿。
湖舍清秋1948年作(18.4万元,2011年西泠春拍)溪山幽居图设色纸本立轴九华游记镜心设色纸本黄宾虹五上九华，每到一处皆以诗画纪游。
他以自然为师，将宋元画家的创造精神融入胸臆，取精用宏，搜妙创真，达到了自我神化的境界。
此画湖边山峰耸立，杂树之间有屋宇两间。
湖中有舟，舟尾有一人垂钓。
整幅画面五笔七墨俱全，构图奇巧，严实坚厚，诗意盎然。
画中树干、屋宇、小舟、岸坡均以干笔勾出轮廓，余皆用点，错错杂杂，涉笔自然，显得很丰富。
画家运用墨色变化，以点彩为主，线条为辅，求浓以淡，黑里透白，实中寓虚，干湿交错，笔法苍劲，墨彩腴润，气韵生动。
玄亭修禊图卷手卷设色纸本己丑(1949年)作题签：(高野侯题)玄亭修禊图。
己丑七月，野侯署。
钤印：高画心：玄亭修禊图。
己丑，伯尹先生属粲，矼叟。
钤印：黄宾虹后纸：马一浮、金梁、陆维钊画及题、徐震堮、任铭善、夏承焘、高存道、高野侯、郦承铨画及题、陆俨少、陆抑非、王伯敏共十四段题识。
写意山水画横幅作品欣赏
山水画简称“山水”，是中国画一大画科，是描写山水自然景色为主体的绘画，在我国有着悠久的历史。
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写意山水画横幅作品图片欣赏写意山水画横幅作品图片5看了“写意山水画横幅作品图片”后，小编分享“中国画山水画的创新”文章!中国画山水画的创新中国山水画作为中国画的一个门类，在整个中国画艺术由古典形态向现代形态的转型期，取得了很大的成就。
二十世纪中后期，无论从题材或是技法和形式不仅更加开阔、更加丰富，并有突破性发展。
如张大千、刘海栗、林风眠、吴冠中、刘国振、黄永玉等以及一大批中青年画家，他们把形式的探索和生活真实结合起来，以中国美学思想陶铸新的笔墨，从而赋予笔墨以新的时代色彩，同样也取得了令人瞩目的成就，成为二十世纪山水画发展的另一重要流派，即“改革派”。
历史从来是属于一直前行的开拓者，二十世纪前半叶的山水大师们已经交出了历史赋予他们使命的完满答卷。
(一)时代的改变，创新成为需要清大家石涛有一名论为“笔墨当随时代”。
时代不同了，环境亦有改变。
近年来，由于社会形态方面的变革，作为旧的农业社会经济和浓厚封建色彩文化下产生的传统中国山水画赖以发展的时空都已消失，完全传统的中国画观念、评议及表现形式已被现代化社会、现代化人文环境和现代化生活节奏所替代。
传统的山水画表现方法不能一劳永逸含概永远。
显而易见，创新成为需要，新时代成为画家探求、表现、创新的动力源泉。
(二)观念的改变，创新成为必然时代的发展，改变了自然，传统的美学理念不会、也不能永远或是唯一。
从古老的“凝神遐想、妙语自然，到南朝画论家宗炳的“澄怀味象”，再到唐代画论家张彦远的“物我两忘，离形去智”，张澡的“外师造化，中得心源”，直至明代王履在《华山图序》最后提炼到极至简明精髓的公式：“吾师心，心师目，目师华山”，都无疑脱离不了老、庄“人法地、地法天、天法道、道法自然”的传统民族美学轨迹。
人类进入新的世纪，随着社会的进步，随着现代交通通讯工具的发展，使世界各民族各种新的美学思想的大沟通大交流大融合已成为现实。
横幅国画山水画欣赏
横幅国画山水画欣赏下面网要分享给你的是横幅国画山水画，如果你喜欢的话，记得分享给更多好友哦!横幅国画山水画图片欣赏横幅国画山水画图片1横幅国画山水画图片2横幅国画山水画图片3横幅国画山水画图片4横幅国画山水画图片5看了“横幅国画山水画图片后，分享“中国山水画与西方风景画造型语言文章!中国山水画与西方风景画造型语言尖锥"毛笔"和扁平"刷子"的差异(一)毛笔与笔刷中国绘画中用的毛笔是用富有弹性的兽毛制成的一种圆锥形的工具。
它最前端是一个尖锋，长长的笔毛构成的圆锥体能蓄含一定量的水，当它饱沾墨水之后，轻按纸上便是一个小"点"，重按变成大"点"，顺势拖画就成为"线"。
轻按与重按随时变换，所画的"线"就能出现粗细的变化。
在中国山水画中，画家依靠"线"来塑造山石的特性，形成各种含义迥异的"线"以及各式各样的皴擦法。
油画笔中也包括一些平头、圆头或榛形、扇形等形状的笔，专门用于处理每笔颜色与颜色之间的交界部分。
(二)书法性与塑造性宗白华先生说："引书法入画乃成中国画第一特点"。
山水画是靠点、线的笔墨组合运用营造画面的结构，点和线的运用是要讲究骨法兼力的，而笔力深浅全在书法功底，也就是人们常说的"书画同源"。
线的断连、粗细、长短、急缓、枯润等不同的艺术效果，使画面像音乐一样具有生动的节奏和韵律，并追求气韵生动、形神合一的境界。
西方绘画强调一种特殊的技巧就是"塑造"，用色彩、明暗将形体立体化起来。
物体都是有外表曲折的面构成，不同角度的面构成的关系都是影响造型的因素，画家可以运用颜色摆出的笔触将不同色调、角度的面组合在一起，形成有体积感的形象，寻找光的来源，确定受光的高点、曲面以及转折和穿插是如何在形体上分布的，用白色颜料提出受光部分，增加形体的体积感。
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对于大多数人来说，欣赏山水画只止于能否“看懂”，看上去美，他：画的是什么？画得像不像？画家这种造型的寓意是什么？便认为这幅字画他看懂了，有欣赏能力。
一般来说，工笔山水比较容易看懂。
因为他描绘的都比较真实。
一目了然，容易引起联想、产生共呜。
对一些层次高，寓意深的作品，较难理喻，比如水墨大写意山水画，就很难欣赏了，因为它不是很具体，太抽象，就不一定能理解。
看不懂，便认为这幅画，不好。
这种欣赏的方式其实就是用很直观方法，来观察，欣赏画。
显得很片面，不够深入。
一般人用这种方法欣赏山水画是完全可以理解的，这是因为个人的认识和在这方面的专业水平千差万别。
当然，我们画画，得像，但是我们必须明白，一幅山水画作品的好坏，却不是用“像”或“不像”来衡量的。
因为我们讲国画是艺术，艺术就是要有艺术美，不可或缺。
我们衡量一件山水画作品的好坏，或我们欣赏一件山水画作品，首先不在于它像或不像，而在于山水画作品的主题，或者说山水画作品中所辐射出的某种观念、某种思想、某种情绪，能否紧紧地抓住观赏者的心弦，能否给人以充分的艺术审美享受，并使人从中获得某种启迪和教育。
应该说，这才是一切艺术作品的真正目的。
像与不像仅仅只是作品一种达到目的的手段而不是目的本身。
应该说像是绘画的基础，不像部分是经过艺术提炼的精神体现。
绘画大师齐白石说过，绘画要在“似与不似”之间。
沈兆祥四尺横幅山水画作品《壬辰》(作品出自：易从字画)
对国画而言，内家看画一般是看画面的整体气势，先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。
最后才看它的造型，即像不像或“形似”。
这种抓“神韵”的欣赏方法才是抓住了实质，因为“神韵”是一种高层次的艺术审美享受，这是中国画家们悠悠追求达到的目标。
画家们要达到这一目标，需要经过长期的磨练和经验积累。
而且即使经过终身努力，也未必都能进入这样的高层次。
因为要进入这样的高层次，还要具备很多条件，包括；个人的悟性，个人的文化底韵，道德修养，艺术修养，对事物的认识程度。
画家本身个人体会，画中“神韵”在艺术的体现上还有高低之分的，一般的画家（指已具一定水平的画家）画中带一些“神韵”是可能的，只是多少，高低的问题。