高中音乐《走近舞蹈》优质教案、教学设计
高一音乐-走进舞蹈教案
高一音乐-走进舞蹈教案教学目标：让学生从舞蹈的种类初步深层次地认识舞蹈，从而喜欢欣赏舞蹈。
教学方法：启发式、情境创设、示范法、互动法教学媒体：多媒体课件一、组织教学，创设情境。
（用课件的形式）师：乐记.乐象篇》中说道：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。
”无论诗、歌或舞，都是由人的内心出发的，内心所指，然后才表露于外。
舞蹈是一种美的教育，通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们心田，感染着人们的思想、品质、情感。
今天就让我们一同走进舞蹈的世界。
二、新课教授：今天这节课我们单单从舞蹈的种类来谈，就能延伸出很多的话题，也让我们对舞蹈有一个初步的了解：分为芭蕾舞、古典舞、民族舞、现代舞、流行舞。
不同种类的舞蹈不仅在服饰上各有特色，在创作的风格上也是各有千秋。
一）芭蕾舞：1、用多媒体展示一组图片，（古典芭蕾舞与当代芭蕾舞）请一名学生说说芭蕾舞的服饰特点。
2、用多媒体播放两段芭蕾舞蹈：请学生谈谈芭蕾舞的特点。
3、教师总结芭蕾舞的特点：也称足尖上的舞蹈。
动作规整、舒展。
以下肢动作为主，跳跃、旋转、踢搬腿。
一般上身保持挺拔向上的感觉，（就像头顶着一样东西不克不及让它掉下来）不克不及乱动。
脚背随时都要绷到只有脚指尖着地。
4、跟我学：七个芭蕾手位（注意好手型手臂和上身的感觉）动作是用手指间去动员手臂拉长的感觉。
二）古典舞1、用多媒体播放一段古典舞蹈：要求学生仔细观看，感受古典舞的表演特色。
2、对比古典舞与芭蕾舞表演中的相同处和不同处：引导学生和老师共同总结。
1不异处：基本功不异都有跳跃、旋转、踢搬腿，（但古典舞的基本功要更丰富一些）也有类似芭蕾的手位。
（教师示范举例如：四位与托按掌等）不同处：动作的风格不同，古典舞的上身动作不死板。
（如含腆移靠）下肢的动作更丰富一些，花样更多一些。
（教师举例：射燕跳、变身跳。
）手型的不同：（教师举例：女兰花指、男掌）脚型的不同：芭蕾要求一定要绷直立脚背，而古典舞则是用前脚掌立。
三）民族舞1、用多媒体展示四幅民族舞的图片资料，教师讲述民族舞的特点：我国有56个民族，不同的民族具有不同的地方特色，我们从不仅服饰上可以辨别，其舞蹈动作也各具民族特色。
《舞蹈艺术欣赏》教案（1）---走进舞蹈
《舞蹈艺术欣赏》教案（1）---走进舞蹈【前言】一位哲人说过：一切艺术都归于舞蹈的形式。
舞蹈是艺术的极致。
在我们建筑领域对于音乐和建筑的关系有句贴切的比喻：建筑是凝固的音乐。
而舞蹈是音乐的动态形式，那一座座雄伟的建筑就是钢筋水泥组成的优美舞姿，有庄严、有妩媚，使这个世界变得婀娜多姿。
舞蹈能塑造形体美，受过舞蹈训练的人，大都气质优雅、体态端庄。
喜爱舞蹈的人，一定是爱艺术爱美爱生活的人。
有爱的人生活一定是美好的。
希望通过这门课程，使大家的生活更加丰富多彩。
【舞蹈的起源】舞蹈是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型，来表达一定的思想感情的艺术。
《礼记?乐记》中说：“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也。
感于物而动，故形于声；声相应，故生变；变成方，谓之音；比音而乐之，及干戚尾旄，谓之乐。
”大意是说：音是发自人的内心的感动，人心的感动是由外界事物引起的。
外界事物激动了人心，于是用“声”表现出来，“声”在相互应和之中显示出有变化、有规律的“声音”，就叫做“音”（乐），把音（乐）演奏起来，再拿着干（盾）、戚(斧)、羽（鸟羽）、旄（牛尾）跳起舞来，就叫做“乐”。
古人所谓的“乐”，都是指乐舞而言。
《诗经》中说：歌之不足，手之舞之，足之蹈之也。
说明手舞足蹈是表达人们思想感情的最直接的艺术方法。
音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术，音乐展开的过程也就是舞蹈情绪或舞蹈剧情展开的过程。
无论是结构、节奏、情调、情绪，两者是互为因果的。
但舞蹈，又因为它载体的性质，表现形式和表现手段的不同，它是与音乐有关的另一门艺术，在一定程度上说，是将音乐外化为一种可视形象的艺术。
我国古代乐论指出：“舞蹈，乐之容也。
”人类社会的一切物质和精神财富，都是劳动创造的，舞蹈艺术也是如此。
原始社会，人们群居生活，共同劳动。
每当狩猎归来，为获得了食物和遮体的兽皮而欢呼，他们积聚在一起，有轻有重的敲击着石器，有节奏的模仿着各种鸟兽的动作和形态而起舞，尽情的抒发着劳动和收获的快乐。
教案：《走进舞蹈——音乐与舞蹈》
《音乐与舞蹈》第二课时执教教师：四川大学附属中学艺术组易新颖教学年级：高二年级课时：一课时一.教学分析设计【教材分析】本课是普通高中音乐课程标准实验教科书：音乐与舞蹈的第一单元第二课时，第一节课已经学习了舞蹈的起源及种类，该课时主要是欣赏舞蹈视频，探究音乐与舞蹈的关系。
在《乐记·乐象篇》中说：“诗，言其志也，歌，咏其声也，舞，动其容也，三者本于心，然后乐器从之。
”舞蹈需要音乐的情感激发和动作强化。
音乐是一种声音的艺术，是以音响为表现的物化形态，其主要表现手段是旋律.节奏.与和声；而舞蹈主要是以肢体动作为其表现的物化形态，主要表现手段是舞情.舞律和造型。
从音乐与舞蹈的结合来看，节奏是舞蹈和音乐之间存在的共同点。
节奏是舞蹈动作构成的基本因素，也是构成音乐旋律的基本因素。
从产生之初，两者就紧密地结合在一起了，这是他们结合的基础。
舞蹈作为一种综合性的艺术，音乐在其中所起的作用是显而易见的，也是十分重要的。
对于高中阶段的学生参与到舞蹈中的机会较少，所以老师在激发学生的学习兴趣上尤为重要，通过欣赏舞蹈视频和创编舞蹈动作的活动让同学们都能积极参与其中。
【学情分析】学生在高一阶段通过音乐鉴赏的学习已经有一定的分析音乐的能力。
学生能从音乐的要素入手去分析.理解音乐，本节课重点是通过欣赏舞蹈视频，探讨音乐与舞蹈的关系，学生在老师引导下欣赏中体验音乐与舞蹈的关系，并能结合自己的真实体验说出自己的感受，但要较准确.专业的认识到音乐与舞蹈的关系时比较困难的。
同时舞蹈对于学生来说参与性不够强，舞蹈基础不多，能让学生真正融入到舞蹈欣赏以及舞蹈学习需要老师的积极引导，所以在这方面要以兴趣为主激发学生的求知欲望及潜能。
【教学目标】结果性目标：1.能在欣赏视频的过程中体验音乐与舞蹈的关系，并能根据自己的体验参与探讨。
2.在欣赏视频.探讨关系.创编动作等活动中，不断加深对音乐与舞蹈的关联体验。
体验性目标：体验性目标：1.能在深度体验基础上认识到音乐与舞蹈“节奏同步.情绪一致”“水乳交融”“相映生辉”“音乐是舞蹈的灵魂”等关系。
高中必学舞蹈音乐教案模板
课时：2课时年级：高一教材：《高中舞蹈音乐》教学目标：1. 让学生了解高中必学舞蹈音乐的基本特点、风格和舞蹈动作。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力和审美情趣。
3. 提高学生的舞蹈表演能力和音乐素养。
教学重点：1. 高中必学舞蹈音乐的基本特点、风格和舞蹈动作。
2. 舞蹈音乐与舞蹈动作的结合。
教学难点：1. 舞蹈音乐与舞蹈动作的协调性。
2. 舞蹈表演中的情感表达。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段高中必学舞蹈音乐，引导学生欣赏并提问：你们能感受到这段音乐的风格和特点吗？2. 学生回答后，教师总结：今天我们将学习高中必学舞蹈音乐，了解其基本特点、风格和舞蹈动作。
二、新课讲授1. 教师讲解高中必学舞蹈音乐的基本特点、风格和舞蹈动作，如：古典舞、民族舞、现代舞等。
2. 教师播放不同风格的舞蹈音乐，让学生感受并辨别。
三、实践环节1. 教师示范舞蹈动作，让学生跟随音乐进行练习。
2. 学生分组练习，教师巡回指导。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调舞蹈音乐与舞蹈动作的协调性。
2. 学生分享学习心得。
第二课时一、复习导入1. 教师播放一段高中必学舞蹈音乐，让学生回忆并说出其舞蹈动作。
2. 学生回答后，教师进入新课。
二、新课讲授1. 教师讲解舞蹈表演中的情感表达，如：如何通过舞蹈动作和音乐传达情感。
2. 教师示范情感表达的方法，让学生跟随音乐进行练习。
三、实践环节1. 学生分组进行舞蹈表演，教师巡回指导。
2. 学生互相评价，提出改进意见。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调舞蹈表演中的情感表达。
2. 学生分享学习心得。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与度和学习态度。
2. 评价学生的舞蹈动作、音乐素养和情感表达。
3. 收集学生反馈意见，不断改进教学方法。
教学反思：1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教。
2. 加强舞蹈动作与音乐的结合，提高学生的舞蹈表演能力。
3. 注重培养学生的审美情趣和情感表达，提升学生的综合素质。
《走近舞蹈——舞蹈的起源》教案
教学设计《走近舞蹈·舞蹈的起源》教学目标：1．在图片欣赏及理论学习中，学生能够初步的了解舞蹈的起源。
2. 欣赏了舞蹈片段，学生能感受、判断作品体现哪一种起源论。
3．学生尝试创编来源于生活的简单的舞蹈动作。
重点：在诸多起源论中，引导学生理解“劳动综合论”。
难点：创编来源于生活的简单的舞蹈动作。
（分组进行）教学对象：高二年级教学时间：45分钟教学方法：讲解法、讨论法、实践法、情境创设法教学设备：多媒体设备、舞蹈道具教学过程：一、导入（一）师生问好。
（二）展示图片，提问：这张图片，让你想到了哪一种“艺术”？（舞蹈）二、教授新课（一）学生眼中的舞蹈：1.提问：学生眼中的舞蹈需要哪些艺术表现手段？时间，空间，综合（动作、音乐、表情、队形、舞美）2.结合学生提出的舞蹈的“表现手段”，引出舞蹈的定义：舞蹈，是一种空间性、时间性、综合性的“动态造型艺术”。
（二）以舞蹈作为“最古老的艺术”，引出课题——《走近舞蹈·舞蹈的起源》。
（三）第一种起源说——“模仿论”1.请学生（带着问题）观察老师展示的舞蹈片段：2.请学生说出教师的动作表现的是什么？（昆虫——破茧成蝶，家禽——快乐的鸡）3.提问：你们是通过哪些艺术表现手段，来判断以上两个片段所表现的具体事物？（特定意义的——背景音乐；形象生动的——肢体语言；丰富夸张的——姿态表情）4.用《化蝶》与《快乐的鸡》的相同的表现手段——“模仿”——蝴蝶与鸡动动作习性，引出舞蹈起源的“模仿论”，并解说。
（四）展示图片，提出问题，解说舞蹈起源的“游戏论”。
（五）展示图片，提出问题，解说舞蹈起源的“巫术论”。
（六）播放短片，提出问题，解说舞蹈起源的“性爱论”。
（七）展示图片，提出问题，解说舞蹈起源的“情感论”。
（八）劳动论：展示图片——梯田上的“耦耕”，提出问题，并解说“劳动论”。
1.试一试，给“劳动——耦耕”选择合适的节奏型：学生依次拍打3种不同的节奏型为教师伴奏，教师对“耦耕”进行3种不同的动作展示，请学生给“劳动——耦耕”选择合适的节奏型。
高中音乐_走进藏族舞教学设计学情分析教材分析课后反思
《走进藏族舞》教学设计在民族民间舞蹈的学习中，风格及动律的把握非常重要，本课是以通过探究生活与舞蹈的关系，来进行基本动律及体态的学习，也就是说，不是为了学动作而学动作，而是通过对生活的了解，联系到舞蹈动作的学习，从而使学生理解为什么要这样做，以便于他们更加迅速、更加准确的把握舞蹈风格。
由于藏族踢踏舞是用脚踏音乐的节奏来舞蹈，其步法的变化，一般是与音乐节奏的变化相协调。
因此本课以节奏为线条，贯穿舞蹈动作教学的始终。
在动作的学习中，采取自己探索步法、给舞步取名等多种方式，不断巩固体态和基本动律，加深学生对舞步的记忆。
活跃课堂气氛，并为后面的自主编排队型打下基础。
创编环节采取老师提出要求，学生根据要求完成的方式来进行，既激发了学生的主观能动性，体验了舞蹈的乐趣，也充分发挥了教师的主导作用。
采取老师提出要求，让学生根据要求创编的方式，既让学生体验了舞蹈的乐趣，也激发了学生的主观能动性，积极主动的参与到组合的创编中来。
学情分析对于高中学校普通班的学生来说，入校前大多数未受过正规的专业教育，对于藏族舞知之甚少。
但舞蹈课是一门不可缺少的基础课程，让学生在感受藏族弦子舞和踢踏舞的动作的同时，要边教边讲动作的要领，使学生不仅学会动作，还能初步了解和掌握藏族舞蹈的基本风格和动作特点，学生大多没有接受过的舞蹈训练，但总的来说，学生都能够积极的参与进来，热情度很高。
教学计划也要根据学生的接受程度进行适当调整，在教学中要贯彻因材施教的原则，发挥学生在学的过程中的主体作用，主动参与活动，提高自信心，感受学习舞蹈的愉悦心情，并学会与他人交流合作，引导学生去追求真、善、美，扩大学生舞蹈的眼界，激发学生对藏族舞蹈的兴趣和对藏族舞蹈的热爱，感受和体验藏族舞蹈的风格特点，增强对民族文化的关注和民族自豪感。
效果分析通过舞蹈基础的教学，使学生初步了解藏族舞，根据学生的特点，初步掌握藏族舞的动律特点和体态。
结合学生能力水平，让同学们在欣赏中接受知识，直观感受动作的要领，解决动作规范问题。
高中音乐_走近舞蹈教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计本课的名称：走近舞蹈本课的教学目标与教学内容：教学目标：1. 知识目标：了解舞蹈的含义、起源、种类及与音乐的关系的综合性特点。
2. 能力目标: 模仿体验生活中的舞蹈，学习校园舞蹈，根据情景创编舞蹈，培养学生的舞蹈创编能力。
3. 情感目标: 引导学生了解舞蹈，以积极的态度参与舞蹈实践活动，开阔舞蹈视野。
1、创设情境，激情导入：用甲骨文字““”导入新课，引导学生分析该字，考察学生的观察能力和想象力，引出课题走近舞蹈，这样导入能够很好的调动学生的兴趣和积极性。
2、信息技术的优化作用：课堂教学中的舞蹈欣赏部分充分利用多媒体的教学手段创设具体、生动的舞蹈画面，营造浓郁的舞蹈情境，使学生能通过具体形象的舞蹈视频，准确感受和理解舞蹈的相关内容。
导入语时间信息技术支持导入：师生问好。
师：板书““”，让学生发挥想象猜一下是什么？这就是甲骨文中的舞字，导入舞蹈。
师总结：PPT展示课题“走近舞蹈”。
三分钟利用图片展示课题，形象直观，效果较好。
本课的教学目标和教学内容：紧紧围绕课题“走近舞蹈”来设计活动内容，安排多种教学形式和丰富多样的的活动形式，始终以学生为主体，教师为辅，课堂气氛活跃，学生参与积极，突出了学生的舞蹈实践活动性。
教学设计的过程，采用欣赏、设问、选择、表演和学生积极运用肢体语言表现、体验等多种教学方法，从不同角度让学生体验了舞蹈，极大地提高了学生学习的兴趣及对舞蹈艺术的热爱，同时也提高了学生表现和观赏的能力，达到了预期的效果。
利用ppt视频播放、图片展示来呈现出丰富生动的教学内容，更为直观的了解其风格特点，充分调动学生的积极性，使他们更加渴望去领略舞蹈的魅力。
学情分析《走近舞蹈》是花城版普通高中课程标准实验教科书音乐必修课，第二单元第二节舞蹈篇的内容。
学生积极主动地参与到课堂，课堂气氛活跃，采用欣赏、设问、选择、表演让学生积极运用肢体语言表现、体验，学生感悟颇多。
本课展示的作品，根据学生的兴趣点来选材，根据生动的舞蹈画面，营造浓郁的舞蹈情景，极大地提高了学生学习的兴趣及对舞蹈艺术的热爱，同时也提高了学生表现和观赏的能力，巧妙自然的让学生欣赏的过程中将本节课学习内容吸收，达到了预期的效果。
高中音乐教案《舞蹈音乐》教案模板
高中音乐教案《舞蹈音乐》教案模板一、教学目标：1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力和创作能力。
3. 提高学生对舞蹈音乐的兴趣和热情，培养学生的音乐审美观。
二、教学内容：1. 舞蹈音乐的基本特点：节奏、旋律、和声、音色。
2. 舞蹈音乐的分类：民间舞蹈音乐、古典舞蹈音乐、现代舞蹈音乐。
3. 舞蹈音乐的分析方法：曲式分析、和声分析、节奏分析。
三、教学重点：1. 舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 舞蹈音乐的分类和特点。
3. 舞蹈音乐的分析方法。
四、教学难点：1. 舞蹈音乐的节奏和旋律的结合。
2. 舞蹈音乐的和声和音色的运用。
3. 舞蹈音乐的创作方法。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本特点、分类和分析方法。
2. 示范法：播放舞蹈音乐，让学生感受和理解舞蹈音乐的特点。
3. 实践法：让学生创作舞蹈音乐，提高学生的创作能力。
4. 互动法：引导学生进行讨论和交流，提高学生的欣赏能力。
教案示例：【第一课时】一、教学目标：1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力。
二、教学内容：1. 舞蹈音乐的基本特点：节奏、旋律、和声、音色。
2. 民间舞蹈音乐的特点和代表作品。
三、教学重点：1. 舞蹈音乐的基本特点。
2. 民间舞蹈音乐的特点和代表作品。
四、教学难点：1. 舞蹈音乐的节奏和旋律的结合。
2. 民间舞蹈音乐的特点和代表作品。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本特点。
2. 示范法：播放民间舞蹈音乐，让学生感受和理解舞蹈音乐的特点。
【第二课时】一、教学目标：1. 让学生了解古典舞蹈音乐的特点和代表作品。
2. 培养学生对古典舞蹈音乐的欣赏能力。
二、教学内容：1. 古典舞蹈音乐的特点。
2. 古典舞蹈音乐的代表作品。
三、教学重点：1. 古典舞蹈音乐的特点。
2. 古典舞蹈音乐的代表作品。
四、教学难点：1. 古典舞蹈音乐的特点和代表作品。
走近舞蹈教学设计
走近舞蹈教学设计第一篇：走近舞蹈教学设计走近舞蹈—教学设计课型：舞蹈艺术课总设计意图：本教学设计以“参与体验、主动探索、积极实践、勇于创新”为主题，面向全体学生，激发学生的舞蹈兴趣，培养学生基本的舞蹈知识技能以及舞蹈艺术的感知与欣赏、表现与创造、反思与评价、交流与合作等多方面的艺术能力，使学生的生活情趣，形成尊重、关怀、友善等品质，塑造健全人格，使学生的舞蹈艺术能力和人文素养得到整合发展。
1、针对儿童“好奇”的年龄特点，利用多媒体课件教学，给学生丰富直观的舞蹈片段欣赏，让学生通过直观的欣赏来感受舞蹈中的美感和乐趣。
2、对儿童“好动、善于模仿”的身心特点，在播放小人拼图和舞蹈片段的同时，让学生通过仔细观察来进行模仿。
3、随着学生具有丰富的想象力和创造力以及求知欲的逐渐增强，在教学环节中，引导学生自由想象，能通过看无声舞蹈片段配上相应的音乐及听着音乐即兴创编舞蹈动作。
教学目标：1、通过观察小人拼图，知道小人是用不同的图形和线拼出来的，（七个小人拼图是七个手位的小人动作）由舞蹈中的七个基本手位引出舞蹈，并让学生随着小人拼图中的不同手位来模仿其动作。
2、通过几个舞蹈片段的欣赏，让学生逐渐了解舞蹈是与动作、服装、道具、音乐有关系的。
3、舞蹈与动作的关系。
采用蒙族的舞蹈来进行教学活动。
从而了解一些蒙族舞蹈的基本动作。
4、舞蹈与服装的关系。
通过观看几个舞蹈片段从服装上知道是什么民族，并看各族服装图片猜出不同民族，简单讲解各民族的服装特点。
5、舞蹈与道具的关系。
进行了多做运动、多参加体育项目是对自己身体素质有所提高的思想教育。
6、舞蹈与音乐的关系。
让学生通过情境的亲身感受，自己总结出舞蹈是和音乐有着密切的联系。
并能给无声舞蹈片段配上相应的音乐和听音乐能即兴创编出舞蹈动作。
7、通过一系列关于舞蹈的教学活动，知道舞蹈是编舞者通过对生活的仔细观察而积累创编出来的；了解到舞蹈是来源于生活，来自我们身边的艺术。
教学重难点：1、能知道小人拼图都是用不同的图形和线组合而成的；2、学生对舞蹈能有初步的了解，知道几种与舞蹈有关的内容；3、简单了解一些蒙族的基本动作以及服装、音乐；4、给无声舞蹈片段配音乐及听音乐自由创编出简单的舞蹈动作。
湖南师范大学附属中学高中音乐 走进舞剧教案
湖南师范大学附属中学2014高中音乐走进舞剧教案一、教学目标1、能认真欣赏本课所呈现的中外舞剧片段，从舞蹈语汇中感受其中的美。
2、了解舞剧的起源，把握芭蕾舞剧、现代舞剧、民族舞剧等不同风格特点，并认识音乐在舞剧中的重要作用。
3、能参与课堂的互动及小组讨论，并发表自己的见解。
二、教学重点和难点重点——把握芭蕾舞剧、现代舞剧、民族舞剧等不同风格特点。
难点——感受舞蹈语汇的美感。
三、教学音像资料1、歌剧《卡门》2、舞剧《红色娘子军》选段“斗笠舞”（视频）3、舞剧《天鹅湖》片段“四只小天鹅”（视频）4、舞剧《大红灯笼高高挂》选段“开场舞”（视频）5、舞剧《篱笆墙的影子》选段双人舞（视频）6、舞剧《生活在别处》选段（视频）7、电影《出水芙蓉》片段（视频）8、《变装芭蕾——天鹅湖》（视频）四、教学流程设计1、导入：节选两个片段（歌剧《卡门》、舞剧《红色娘子军》选段“斗笠舞”。
提问：以上两个片段分别属于哪两种不同的艺术形式？2、新课教学：（1）、舞剧知识：①、什么是舞剧？舞剧是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、美术、文学等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术（以戏剧形式展开的舞蹈）。
{舞剧的整个创作过程包括编剧的构思和编写舞台台本，作曲家根据舞剧的内容和风格创作舞剧音乐，指挥家对音乐进行处理，编导设计舞蹈并排练员，加上布景、灯光、服装、道具、人物造型等，最后在舞台上合成演出。
最早的舞剧全是哑剧（即没有音乐伴奏），后来有了音乐，但是是先有舞蹈动作，音乐家再根据舞蹈动作写音乐伴奏，最后先有音乐再设计舞蹈动作，这种方法沿用至今。
作曲家为舞剧写音乐伴奏，是舞剧创作的中心环节。
音乐可以说是舞剧的灵魂。
}②、舞剧的样式（形式）：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞或舞蹈哑剧等。
（2）、芭蕾舞剧介绍：①、舞剧的起源在西方国家统称为“芭蕾”，源于意大利文“Ballet”即跳舞的意思。
后来，芭蕾一词常用来泛指其他各种以舞蹈为主要表现手段的舞剧。
音乐与舞蹈课教案中学
音乐与舞蹈课教案中学【篇一：高一音乐走进舞蹈教案】走进舞蹈教学目标：让学生从舞蹈的种类初步深层次地认识舞蹈，从而喜欢欣赏舞蹈。
教学方法：启发式、情境创设、示范法、互动法教学媒体：多媒体课件一、组织教学，创设情境。
（用课件的形式）师：乐记.乐象篇》中说道：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。
”无论诗、歌或舞，都是由人的内心出发的，内心所指，然后才表露于外。
舞蹈是一种美的教育，通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们心田，感染着人们的思想、品质、情感。
今天就让我们一同走进舞蹈的世界。
二、新课教授：今天这节课我们单单从舞蹈的种类来谈，就能延伸出很多的话题，也让我们对舞蹈有一个初步的了解：分为芭蕾舞、古典舞、民族舞、现代舞、流行舞。
不同种类的舞蹈不仅在服饰上各有特色，在创作的风格上也是各有千秋。
（一）芭蕾舞：1、用多媒体展示一组图片，（古典芭蕾舞与现代芭蕾舞）请一位学生说说芭蕾舞的服饰特点。
2、用多媒体播放两段芭蕾舞蹈：请学生谈谈芭蕾舞的特点。
3、教师总结芭蕾舞的特点：也称足尖上的舞蹈。
动作规整、舒展。
以下肢动作为主，跳跃、旋转、踢搬腿。
一般上身保持挺拔向上的感觉，（就像头顶着一样东西不能让它掉下来）不能乱动。
脚背随时都要绷到只有脚趾尖着地。
4、跟我学：七个芭蕾手位（注意好手型手臂和上身的感觉）动作是用手指间去带动手臂拉长的感觉。
（二）古典舞1、用多媒体播放一段古典舞蹈：要求学生仔细观看，感受古典舞的表演特色。
2、对比古典舞与芭蕾舞表演中的相同处和不同处：引导学生和老师共同总结。
相同处：基本功相同都有跳跃、旋转、踢搬腿，（但古典舞的基本功要更丰富一些）也有类似芭蕾的手位。
（教师示范举例如：四位与托按掌等）不同处：动作的风格不同，古典舞的上身动作不死板。
（如含腆移靠）下肢的动作更丰富一些，花样更多一些。
（教师举例：射燕跳、变身跳。
）手型的不同：（教师举例：女兰花指、男掌）脚型的不同：芭蕾要求一定要绷直立脚背，而古典舞则是用前脚掌立。
高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板
高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板一、教学目标1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力和创作能力。
3. 增强学生对音乐和舞蹈艺术的热爱，提高审美素养。
二、教学内容1. 舞蹈音乐的定义和分类。
2. 舞蹈音乐的节奏、旋律和和声特点。
3. 著名舞蹈音乐作品的欣赏和分析。
4. 创作舞蹈音乐的方法和技巧。
三、教学重点与难点1. 教学重点：舞蹈音乐的基本特点、表现形式和创作方法。
2. 教学难点：舞蹈音乐的节奏、旋律和和声分析，以及创作实践。
四、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本概念、特点和分类。
2. 欣赏法：播放著名舞蹈音乐作品，引导学生欣赏和分析。
3. 实践法：分组创作舞蹈音乐，展示并进行评价。
五、教学准备1. 教学课件：舞蹈音乐的基本概念、特点、分类和作品欣赏。
2. 音响设备：用于播放舞蹈音乐作品。
3. 乐器：钢琴、吉他等，用于示范和指导创作。
4. 创作材料：乐谱纸、笔等，用于学生创作舞蹈音乐。
六、教学过程1. 导入：通过播放一段舞蹈音乐，引导学生关注舞蹈音乐的特点，激发学习兴趣。
2. 讲解：介绍舞蹈音乐的定义、分类和基本特点，讲解舞蹈音乐的节奏、旋律和和声分析方法。
3. 欣赏：播放若干著名舞蹈音乐作品，引导学生欣赏并分析作品的特点。
4. 实践：分组进行舞蹈音乐创作，教师巡回指导，为学生提供建议和帮助。
5. 展示：各组展示创作成果，其他同学和教师进行评价，给予鼓励和建议。
七、教学评价1. 学生能熟练地描述舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 学生能分析舞蹈音乐的节奏、旋律和和声特点。
3. 学生能创作一首具有舞蹈音乐特点的作品。
4. 学生能积极参与课堂讨论，展示自己的舞蹈音乐欣赏能力。
八、教学拓展1. 组织舞蹈音乐欣赏音乐会，让学生亲身体验舞蹈音乐的魅力。
2. 开展舞蹈音乐创作比赛，鼓励学生发挥创意，提高创作能力。
3. 推荐学生参加舞蹈音乐相关的社团、工作坊等活动，拓宽艺术视野。
2019-2020年高二音乐 街舞走入课堂教案
2019-2020年高二音乐街舞走入课堂教案年级：高二年级教材：湘教版高中音乐与舞蹈（选修）第二单元“乐舞交融”第四课“街舞”教学目标：1、知识目标：了解街舞的起源与发展和街舞主要流派的独特风格及特点。
2、能力目标：感受街舞时尚流行的特点，找到并且学会每个流派的动作关键。
3、情感目标：激发学生兴趣，主动学习街舞，感受街舞青春活力在舞蹈中找到自信。
教学重点：激发学生兴趣、引导学生学习街舞，找到每个流派的动作关键，并鼓励学生自己大胆尝试动作编排表演。
教学内容：街舞的起源与发展、街舞主要流派的风格特点教学用具：多媒体教学课时：一课时教学方法：创设情景法、启发诱导法等。
教学过程：一、导入：老师：同学们，有这样一种舞蹈它不同于我们见过的任何舞蹈。
它一出现就以自己独特的风格和鲜明的个性成为了现代年轻人的宠儿。
青春时尚的它非常年轻，可它的身体里却流淌着古老民族民间舞蹈的血液。
它究竟是谁？看！它正向我们走来。
街舞表演引入课题。
（老师表演）二、知识新授：1、街舞的由来：（课件展示）提问：刚老师表演的是什么舞种？学生回答：街舞。
提问：街舞的由来？学生回答：……街舞（HIP—HOP）最早出现在美国纽约街头，由美国的黑人少年在街头即兴表演，故得名“街舞”。
2、街舞的起源：街舞是非洲民间舞蹈的延伸发展。
（课件展示）教师：街舞虽然最早出现在美国，但是他的起源却是在遥远的非洲。
黑奴把古老的非洲民间舞蹈带到美国。
从此便在美国逐渐演进形成本土化，大众化的流行舞蹈并迅速风靡世界，受到广大青少年的欢迎。
三、互动实践：一）、学跳街舞前的准备：请同学拿出课前准备好的道具（彩色帽子、皮手套等）并进行衣着变装。
创设街舞氛围。
二）、基本步伐练习：①踏步练习：基本步伐。
②膝盖弹性动律练习：强调上身、膝盖的放松和弹性。
③身体韵律练习：膝盖律动与身体协调，注意保持身体相对放松，跟合音乐节奏找到“HOP”（摇摆）的感觉。
三）、街舞各个流派的风格及特点：A、BREAKING：1、（视频片段）提问：这段街舞表演有什么特点？学生回答：很多地面高难度动作……（课件展示）：流派名称风格特点Br eaking（霹雳舞）腿部动作变化丰富，以地面动作居多的技巧型街舞。
教案 人音版 音乐 高中 音乐与舞蹈 《走近舞蹈》
走近舞蹈课型：舞蹈课课时：1课时教学内容：1、欣赏《溜溜的康定溜溜的情》、《千手观音》等优秀舞蹈作品。
2、芭蕾基本手位组合训练。
3、创编实践《天鹅湖》主题音乐。
教学目标：1、情感、态度与价值观目标让学生通过舞蹈课的学习，不仅能掌握舞蹈技能，还能塑造美的气质、提高素养，引导学生有意识的从言行举止、日常行为规范做起，不断完善自我。
2、过程与方法目标通过对比、视听相结合的欣赏方法，让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。
体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。
3、知识与技能目标舞蹈技能学习及舞蹈创编实践，同时注重对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。
教学重点：舞蹈技能学习及舞蹈创编能力的培养。
教学难点：激发学生舞蹈学习的兴趣，克服学生的畏难情绪。
教学方法：欣赏法、对比法、讨论分析法、体验法、实践法教学准备：多媒体教学设备、课件、相关资料教学过程：课前播放舞蹈课堂教学片段，以营造课堂氛围。
一、组织教学，导入新课（四分钟）师：我们看了舞蹈课的教学片断，感受到了学生们上课时的投入和跳舞时的激情，希望大家也能这样来上好每一堂舞蹈课，大方表现自己，用心欣赏别人。
播放无音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》，然后再播放带音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》。
讨论：你们看了这段舞蹈片段后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？音乐对舞蹈起到什么作用？学生讨论总结：舞蹈离不开音乐，音乐是舞蹈的灵魂，不仅能更形象、生动的刻画人物形象，描绘景色，并对舞蹈作品起到渲染和衬托主题的作用。
师：今天让我们一起走进舞蹈的世界，感受它的美。
二、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。
（十分钟）1、分别欣赏三段舞蹈动作片段和音乐片段，请同学们找出相匹配的舞蹈动作和音乐。
并从音乐节奏、音乐旋律和舞蹈律动和动作特点来分析作品。
《胡桃夹子》舞蹈动作片段《踏歌》音乐片段《踏歌》舞蹈动作片段《黄河》音乐片段《黄河》舞蹈动作片段《胡桃夹子》音乐片段（学生欣赏，分析、讨论）师生交流总结：舞蹈的全部律动都来自音乐的特定节奏，舞蹈动作的抑扬顿挫；力度的强弱；速度的快慢等，无一不是在音乐节奏中体现的。
《走近舞蹈——舞蹈的起源》教案
《走近舞蹈——舞蹈的起源》教案（第一篇）《走近舞蹈——舞蹈的起源》第一节：导入引言舞蹈是一种古老而神秘的艺术形式，它通过身体的动作和空间的运动来表达情感、传递信息和展示美感。
在现代社会，舞蹈已经成为了一种重要的表演艺术，并且在各个文化和地区具有广泛的影响力。
那么，舞蹈的起源又是怎样的呢？本篇教案将带你走进舞蹈世界，探索舞蹈的起源与发展。
第二节：背景知识介绍在探讨舞蹈的起源之前，我们首先要了解一些相关的背景知识。
舞蹈作为一种表演艺术形式，可以追溯到远古时代。
根据考古学的研究，人类舞蹈的起源可以追溯到至少数千年前，甚至可能更早。
考古学家在世界各地的遗址中发现了许多古代舞蹈的痕迹，这些痕迹包括用来辅助舞蹈的道具、舞蹈相关的图像和雕塑，以及描述舞蹈的文字记录。
通过对这些遗物的研究，人们可以对古代舞蹈的形式和意义有一定的了解。
第三节：舞蹈的起源舞蹈的起源具有一定的复杂性，因为它可能在不同地区、不同文化中独立发展。
然而，人们普遍认为，舞蹈起源于人类的原始活动和表达方式。
一种理论认为，舞蹈最早起源于原始人类的崇拜活动。
在远古时期，人类对自然力量和神秘事物怀有敬畏之情，通过模仿自然界的动物、植物和自身的行为来崇拜和祭祀。
这些模仿的动作和肢体语言最终演变成了舞蹈。
另一种理论认为，舞蹈起源于人类的社交活动。
舞蹈可以是人们在庆祝特殊时刻、团结集体、传递信息和展示技巧时的一种表达形式。
通过舞蹈，人们可以表达他们的情感，展示他们的个性，加强社会联系。
无论是从崇拜活动还是社交活动的角度来看，舞蹈起源都与人类的情感和表达密切相关。
舞蹈通过肢体动作、面部表情和身体语言等方式，直接传递和表达情感和意义，使人们能够更好地沟通和理解彼此。
第四节：舞蹈的发展随着社会文明的进步，舞蹈逐渐发展成为一种独立的艺术形式，并在不同地区和文化之间产生了丰富多样的风格和风格。
在古代，许多文明都有自己独特的舞蹈形式。
例如，古埃及文明中的舞蹈被认为是神圣的活动，与仪式和祭祀密不可分。
走进舞蹈教案模板范文
课时：2课时年级：小学四年级教学目标：1. 让学生了解舞蹈的基本概念、种类及舞蹈的作用。
2. 培养学生对舞蹈的兴趣，提高学生的审美情趣。
3. 通过舞蹈动作的练习，锻炼学生的身体协调性和节奏感。
教学重点：1. 了解舞蹈的基本概念、种类及舞蹈的作用。
2. 学习简单的舞蹈动作，提高学生的身体协调性和节奏感。
教学难点：1. 学生对舞蹈种类的理解和认识。
2. 学生在练习舞蹈动作时的协调性和节奏感。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、舞蹈音乐、舞蹈动作示范视频。
2. 学生准备：宽松的运动服、运动鞋。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段舞蹈视频，引导学生欣赏并提问：“你们知道这是什么吗？”2. 学生回答后，教师总结：“这是舞蹈，舞蹈是一种以人体动作为表现手段的艺术形式。
”二、舞蹈基础知识1. 教师讲解舞蹈的基本概念、种类及舞蹈的作用。
2. 学生分组讨论，分享自己对舞蹈的了解。
三、舞蹈动作学习1. 教师播放舞蹈动作示范视频，引导学生观察动作要领。
2. 学生跟随视频练习舞蹈动作，教师巡回指导。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调舞蹈的作用和意义。
2. 学生分享自己的学习心得。
第二课时一、复习舞蹈动作1. 教师带领学生复习上节课学习的舞蹈动作。
2. 学生分组练习，教师巡回指导。
二、舞蹈组合学习1. 教师讲解舞蹈组合的动作要领，引导学生学习。
2. 学生跟随教师学习舞蹈组合。
三、课堂展示1. 学生分组进行舞蹈表演，展示本节课学习的舞蹈动作和组合。
2. 教师和学生共同评价表演。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调舞蹈的乐趣和团队协作精神。
2. 学生分享自己的学习心得。
教学评价：1. 学生对舞蹈的基本概念、种类及舞蹈的作用的掌握程度。
2. 学生在舞蹈动作练习中的协调性和节奏感。
3. 学生在课堂展示中的表现和团队协作精神。
教学反思：1. 本节课的教学效果是否达到预期目标。
2. 学生对舞蹈的兴趣是否得到提高。
音乐高中 第一单元 走进舞蹈 第2课时
恰恰舞
伦巴舞
小结：
再 见！
A.芭蕾舞
芭蕾舞片段欣赏
1.说一说服饰特点。 2.谈谈芭蕾舞的特点。
B.古典舞
古典舞欣赏
找 找 古 典 舞 与 芭 蕾 舞 表 演 中 的 异 同
C民族舞 新疆维吾尔族
C民族舞 新疆维吾尔族
C民族舞 藏族
C民族舞 藏族
C民族舞 傣族
C民族舞 傣族
C民族舞 蒙古族
高中二年级舞蹈 第一单元 走进舞蹈
第二课时 走进音乐与舞蹈（二）
舞蹈的种类和风格
舞蹈种类
按舞蹈特征分为： 专业舞蹈 国际标准交谊舞 时尚舞蹈
按舞蹈表现形式分为： 独舞 双人舞 三人舞 群舞 组舞 歌舞 歌舞剧 舞剧等
舞蹈种类
D.现代舞与流行舞
D.现代舞与流行舞
流行舞蹈有哪些？
迪斯科 锐舞 街舞 芭啦芭啦 啦啦队舞 热舞劲舞
劲舞 拉丁 摩登 爵士
踢踏 有氧健美 啪啦啪啦 …..等等时尚的舞种
踢踏舞
桑巴舞
斗牛舞
探戈舞
牛仔舞
华尔兹&维也纳华尔兹
狐步舞
街舞
啦啦队舞
专业舞蹈 古典舞 芭蕾舞 民族舞 民间舞 现代舞 踢踏舞 爵士舞
国际标准交谊舞 拉丁舞
——伦巴、桑巴、恰恰 ——斗牛、牛仔 摩登舞 ——华尔兹 ——维也纳华而兹 ——探戈、快步、狐步舞
舞蹈种类
流行舞蹈 迪斯科 锐舞 街舞 芭啦芭啦 啦啦队舞 热舞劲舞
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《走近舞蹈》教学设计
教学年级：高中一年级
教学内容：人音版《走近舞蹈》
教材分析：
本课教材的内容既有对生活舞蹈的认识又有到艺术舞蹈的体验升华，旨在引导学生充分感受、领悟舞蹈是一种以人体的动态形象反映人类社会生活的最古老的艺术形式之一，她通过节律化、造型化和表情化的人体运动来塑造艺术形象，表现舞蹈者所认识的生活及其由生活所激发的情感。
教学目标：
1.让学生初步认识、了解舞蹈的起源及舞蹈的种类。
2.能够与学生一起积极感受、比较、分析不同种类舞蹈所带来的不一样的美。
3．能够在舞蹈的欣赏体验中引导学生体会舞蹈艺术中的情感与内涵，感悟舞蹈与生活的联系。
教学设计意图：通过了解舞蹈、欣赏舞蹈、体验舞蹈来感受舞蹈的魅力，激发学生们对生活的追求与热爱。
教学过程：
一、了解舞蹈艺术
1.分析甲骨文中的“舞”字，了解“舞”字的起源。
2.观看视频，了解什么是舞蹈艺术。
舞蹈是一门肢体艺术，她是以人体的动态形象反映人类社会生活的最古老的艺术之一，通过节律化、造型化和表情化的人体运动来塑造艺术形象，表现舞蹈家所认识的生活及其由生活所激发的情感。
二、舞蹈主要种类及特点
1.舞蹈的主要种类包括芭蕾舞、古典舞、民族民间舞、现代舞和流行舞等。
2.芭蕾舞特点。
“芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国。
“芭蕾”一词本是“法语”ballet 的英译，意为“跳”或“跳舞”。
芭蕾最初是欧洲的一种群
—1 —
众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构
形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。
有谁
能做几个芭蕾动作或者几个手位都行。
2.中国古典舞特点。
①介绍中国古典舞特点。
中国的古典舞，历史悠久，博大精深，她融合了中国的武术、戏曲、太极中的元素，强调气息的顺畅，具有刚柔相济的美感，是地道的
中国舞。
②欣赏古典舞的视频，感受古典舞形、神、劲、律的特色。
“形”指形态也就是舞姿；“神”指神韵内在的情感、情绪；“劲”指劲头所形成的动作内在节奏：刚柔、动静、收放、抑扬顿挫、点线结合等。
“律”指韵律动作所遵循的规律。
3.民族民间舞特点。
①师导言：在中国56 个民族漫长的形成、发展、融合的过程中，由广大的人民群众共同创造的既有中国特征又有本民族特色的各种民
间舞蹈的总称。
我们可以从服饰上辨别，其舞蹈动作也各具民族特色。
②老师简单跳下藏族舞蹈的动作，请几名同学一起学跳，让她们感
受下少数民族的热情与好客。
③师小结：大家知道民间舞是从原始舞蹈发展而来，最早的舞蹈都
是与“巫”有关，其功能是祈福、驱邪、保佑等。
如佤族的“甩发舞”是广泛
流传在佤族妇女中的一种舞蹈。
产生年代很久，是属佤族祖传。
老师
教所有同学学会前后、左右甩，再请甩得好的同学上台表演。
据统计
中国的民族民间舞有700 余种，在历史长河中不断生衍繁息；形
成了种类繁多，风格各异并具有地区特点的民间舞。
其特点：载歌载舞，自娱自乐；巧用道具，技艺结合；情节生动，形象鲜明。
无论是
哪个民族或哪种类型的舞蹈，都会以不同角度充分地展示着本民族所
具有的久远历史和深厚的民族文化底蕴。
这要求我们热爱生活、热
爱民族、热爱国家。
四、课堂检测与赏析
—2 —
1.老师展现一小段舞蹈请同学们说说属于哪个舞种？并说出老师要表达的那种情绪？
2.即兴创编。
请六名同学摆好六个动作，让另外两名同学把这六个动作连接起来，动作之间连接的速度自己根据不同的情绪自由的处理。
六、小结下课
如果人生是一幅图画，那么你就是一位画者，即使再灰暗的色彩，也会有层次的暗涌；如果人生是一个舞台，那么你就是一位舞者，即使再笨拙的舞姿，也会有观众的喝彩；积极乐观的面对生活中的困境这样一种生活态度也是一种精神，只要你拥有这种精神，你也可以成为自己！
—3 —。