静物之美

静物之美

教材分析：

前面我们学习了透视的基本规律和素描几何形体，认识到任何复杂的形体都可以用简单的几何形体去概括。在具有了一定的造型能力之后，今天我们来学习素描静物写生，它是基础教学中必不可少的内容，素描静物写生主要分为两个学习阶段：结构静物素描和全因素静物素描。这里主要是指的后者。通过直接观察生活中各种各样、形体特征不同的物体，进一步训练学生的整体观察、造型、塑造能力以及艺术表现力，为学生今后的学习和艺术发展打下良好的基础。

教学目标：

知识目标：通过教学让学生对素描静物的学习有一个整体的认识，并掌握正确的观察方法和表现方法。

能力目标：能把握住画面中物体的形体结构特征、空间透视规律以及基本的作画步骤。

情感目标：鼓励学生多观察生活、感受生活，善于发现生活中的美，激发学生的学习热情。

重难点：

重点:掌握正确的整体观察方法和大的空间黑白灰关系。

难点：能深入理解并掌握构图、形体结构、透视关系基本原理，能表现出不同物体的质感。

教学过程：

一、.对静物写生基本知识的讲授（并结合板书画出结构图）

形与体：物体都是以实体的形式存在于空间中，形体是其本质的东西。形指形状，体指结构，形状与结构构成千变万化的物体

形体与光源：物体在受光后便会产生明暗变化，分为三大面和五大调子。“三大面”指亮面、灰面、暗面，“五大调子”指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光五个由亮到暗延伸的层次另外，物体本身的固有色更加丰富了画面中的明暗节奏变化。

透视：

空间透视：物体真实地存在于三维空间中，而我们想要准确地表现这种虚拟空间就要注意透视，它是形成空间感最有效的手段。透视分为平行透视（又称一点透视）或成角透视（又称两点透视）。

平行透视：立方体有一个面与画面平行，与画面平行的线不变，与画面垂直的线向消失点消失（近大远小，近实远虚，画面庄重感较强）。

成交透视：立方体中没有任何一个面与画面平行，各组平行线分别向左右两个消失点消失。整体观察：观察对象时，应避免将目光长时间停留一处，只观察局部而忽视整体，对象的长宽、大小、比例、前后的透视和空间关系，都是在观察时需要相互、反复的进行比较，这样心中才能有全局，才能做到主次分明、轻重有别。

构图形式：

1、曲线构图

它表现力很强，优美而富有韵味，往往用线条来体现。

2、对角线构图

对角线构图最具冲击力，动感最强。如选用得当，效果非常好。

3、三角形构图

三角形构图即一般的品字形构图，他的结力很强，表现稳重、庄重的题材最适合。

4、散点构图

散点构图把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，完全是自由松散的构图结构。但他通过疏密或色调去组织画面，使无序的画面置于有序之中。

5、对比构图

对比是构图的一种表现形式，对比的极化被广泛应用，色彩对比、质感对比、大小对比、阴暗对比，比比皆是，能成功运用对比构图的作品多数不凡

二、展示优秀素描静物作品。并结合作品对素描静物的表现方法作进一步的分析、解说，使学生对素描静物大的画面有一个直观的初步认识。

3.通过做示范，让学生明确整个作画步骤，边画边讲解。

首先选好角度，确定好自己作画的位置

三、学会观察教师示范

观察分析：作画前养成良好的观察习惯，让学生心中有画，对画面有一个整体把握。

用轻松概括的线条勾画出物体与布纹的大体位置，注意各个物体的形体结构特征。构图不要太满也不要太空，物体的摆放要注意聚散关系，要错落有致，

铺大关系，在确定的形上画出明暗交界线及投影，明确光源方向，找出大的黑白灰关系，切勿过早地陷入局部细节当中。

深入刻画（塑造），结合整体大关系，确定前实后虚的大节奏。围绕画面视觉中心开始深入塑造，深入刻画要有主有次，尽量表现出物体的不同质感，使画面精彩。

调整，重新回到对整组静物的第一印象，强调画面的整体感，画的不够的地方要加强，画过的地方要削弱。

4. 让学生动手练习，教师给予指导，并及时纠正学生画面中的错误和不足。例如，构图时画面太满或太空。

5.做点评，让学生把画都摆在一起，把自己的画跟别人有一个比较，从而看到自己的优点和不足。找一个或几个同学试着去讲解同学们的画，大家可以一起来讨论解决问题，有想法的同学也可谈谈自己的见解，老师给予适当的引导和知识补充。这样可带动学生养成主动思考的好习惯，激发他们的学习热情。