辽代散乐研究以宣化辽墓壁画散乐图为例样本

辽代散乐研究——以宣化辽墓壁画散乐图为例

[论文摘要] 随着辽代考古的进一步深入, 有关辽代散乐方面的实物和图像资料不断被发现, 其中, 1971年至1993年间, 河北省张家口市宣化区陆续发现了数座辽代壁画墓, 壁画中普遍出现了场面较大且绘制精美的散乐图, 成为近年来学术界广泛注意的一个焦点。

本文就考古资料, 并参考有关文献, 对辽代散乐的形成和普及、散乐的艺术形式和行用以及散乐配器的形制及演奏方法、辽代散乐的普及与影响等问题,进行了初步探讨, 指出: 辽代的散乐是一种体现民族融合和自身特色的艺术形式, 其艺术形式繁多, 演出形式自由灵活, 题材广泛, 内容丰富多彩, 并对元代蒙古族舞蹈艺术产生深远的影响。

[关键词] 辽代散乐宣化辽墓配器行用

绪论

( 一) 研究目的及意义

契丹是个能歌善舞的民族。乐舞不可是契丹社会生活的重要组成部分, 也是她们鲜明的民族性格特征之一。其中, 散乐是一种民间乐舞。它形式杂散, 内容丰富多彩, 传入辽朝后, 深得朝野欢迎, 凡喜庆典礼、居家宴饮、送往迎来等场合, 必用散乐助兴。这一点, 除文献史料的记载外, 在已往发现的辽墓壁画中多有形象的反映。

随着辽代考古的进一步深入, 有关辽代散乐方面的实物和图像资料不断被发现, 其中, 1971年至1993年间, 河北省张家口市宣化区陆续发现了数座辽代壁画墓, 壁画中普遍出现了场面较大且绘制精美的散乐图, 成为近年来学术界广泛注意的一个焦点。

本文就考古资料, 并参考有关文献, 对辽代散乐的形成和普及、散乐的艺术形式和行用以及散乐配器的形制及演奏方法、辽代散乐的普及与影响等问题,进行初步探讨。本课题的研究对于丰富中国古代音乐史的研究具有一定的理论价值。

( 二) 研究方法

本文的研究方法是文献法和归纳法。其它使用的方法还有: 史料学、音乐学、美学和民俗学方法等。

( 三) 本课题国内外研究现状

当前, 学界对契丹民族的政治、经济、风俗、文学、文字、考古等研究都有较大的成果, 唯独对契丹音乐的研究是个薄弱环节, 当前所作的研究多数是资料的罗列, 有些是孤立的研究, 缺乏对契丹、女真、蒙古以及她们之前、之后的民族音乐文化间的联系进行系统地研究。

比较有参考价值的资料主要有吉联抗辑译的《辽金元音乐史料》, 对《辽史》、《金史》、《元史》中的礼乐以及《本纪》中与音乐相关的部分进行了辑录, 还对其中的部分内容作了注释。

综上所述, 学界关于辽代音乐的研究已经取得了一定的成果, 但关于散乐

的研究还存在许多不足之处。本文以宣化辽墓壁画散乐图为中心, 对辽代散乐各方面的问题进行了初步的探讨。

一、宣化辽墓壁画散乐图简介。

( 一) 宣化辽墓壁画考古发掘简况

表现伎乐舞蹈内容的壁画, 早在东汉时期的墓葬中就已出现。当时许多墓葬的壁画中, 宴饮、乐舞题材与大型的车马出行队列一道, 占据了墓壁的主要位置。魏晋南北朝时期承续东汉传统, 特别是北朝晚期, 部分墓葬以侍女和伎乐为主的壁画布局, 这对隋唐时期墓室壁画产生了重要影响。隋唐墓葬中, 伎乐俑和乐舞壁画大量出现, 许多作品都真实地反映出当时乐舞艺术的状况。宋、辽、金三朝墓葬散乐壁画空前流行, 到当前为止, 仅辽代墓葬中发现的散乐图已有二十余例。

宣化辽代壁画墓群, 最早发现于1974年, 为辽天庆六年(11 )张世卿墓。之后, 又在张世卿墓地北面发现了天庆三年(11 )张恭诱墓。其西南发现大安九年(1093年)张世本墓和韩师训墓等。这些重要发现曾引起人们的极大关注。特别是各墓中发现之壁画, 为辽代绘画艺术的研究提供了极为重要的资料。1993年春, 位于河北省宣化城西北4公里处的下八里村农民在春灌时, 在村北张世卿

墓地东南又发现了辽代砖墓, 河北省文物研究所根据上报的发现线索, 对墓地进行了全面的钻探和发掘。

这项工作经上级批准, 由河北省文物研究所组织市、区有关力量进行。先后共发现和钻探出地下古墓10座, 发掘了其中的5座, 编号为M5、 M6、 M7、 M9、 M10号。地下留存的五座墓葬, 由于经费紧张, 未能继续进行清理。

下八里村辽代壁画墓中出土随葬品500余件, 尤为珍贵的是绘在墙壁上的彩色壁画, 总面积360余平方米, 20余个题材, 共计98幅。壁画色泽鲜艳, 线条流畅, 内容丰富, 题材新颖, 保存十分完好。壁画表现手法以写实为主, 其目的是给死者安排一个类似生前的环境, 如天文图、散乐、出行、茶道等内容都是墓主人日常生活、爱好习惯、宗教信仰等内容的生前缩影, 是研究辽金时期天文、绘画、音乐、服饰等多种文化的形象资料, 有着极高的文物价值。19 93年, 宣化辽墓被评为”全国十大考古新发现”之一。1996年被列入全国重点文物保护单位。

( 二) 宣化辽墓壁画散乐图简况

宣化辽墓壁画中共有散乐图共计7幅, 有5人( 图1) , 7人、 8人(图2、图3) 、9人(图4), 最多的为12人(图5)组成的散乐图, 画面由11人组成乐队、 1人手舞足蹈。乐器有笛、髯鬓、排板、腰鼓、大鼓、笙、琵琶、排箫等。人物身穿圆领窄袖长袍, 高筒鞋, 神态自如, 动作熟练,反映了辽代隆重的民间散乐场面。

图1至图5保存得比较完美, 其画南北通长1.8—2.1米、高1. 50米左右。色彩鲜艳, 人物形象生动, 虽然经历了千年岁月的洗礼, 依旧可见当年风采。

图1所绘散乐队前后排列, 均头戴幞头, 足蹬黑勒靴。前排三人, 右侧为击腰鼓者, 身穿浅绿色画领长袍, 腰扎红色丝带, 身挎腰鼓, 右手屈于胸前, 左手扬起作拍打状, 鼓身为深蓝色。中间为吹筚篥者, 身穿深蓝色圆领长袍, 红色腰带, 褐色斜格裤, 双手握单集作吹奏状。左边为吹笛者, 身穿灰色圆领短衫, 褚色斜格纹裤, 双手翘指捏笛作吹奏状。后排二人, 左侧为击大鼓者, 身穿深蓝

色圆领长袍, 面前置红色大鼓, 鼓者双手各执鼓槌, 两臂上下作奋力打击状。左侧为拍板者。身穿浅绿色圆领长袍, 褚色腰带, 双臂屈于胸前, 手捧拍板演奏。

图2绘于前室西壁。共绘七人, 其中六人为乐伎, 一人为舞伎, 均为男性, 头戴簪花幞头, 足蹬黑色勒靴, 前后排列。前排三人, 右边为舞者, 身着红色圆领长袍, 上连缀梅花, 黑色腰带, 绿色裤, 双臂屈于胸前, 身体向右侧倾斜, 右脚弓, 左脚向左侧直伸作舞姿。中间为奏腰鼓者, 上身着右枉半袖长衫, 腰系红色丝带, 下身穿白色裤。身体前倾, 腿微曲, 右手执棍, 左手手掌上翘作打拍状。左边为敲大鼓者, 身着土黄色长袍, 系红腰带, 双臂内屈, 手握鼓槌, 呈敲击状, 身前圆形台座上托红色团花图案。后排左边第一人为吹笙者, 身着绿色圆领长袍, 系红腰带, 双手捧笙于胸前似吹奏状。第二人为吹笛者, 身着土黄色地饰花圆领长袍, 系红腰带, 侧首翘指吹笛。第三人为吹单集者, 身着浅红色长袍,系黑腰带, 双手握筚篥吹奏。第四人身着红色圆领长袍, 双臂屈于胸前, 一手扶拍板, 另一只手作拍板演奏状。

图3绘于前室西壁。共绘八人, 其中七人为乐伎, 一人为舞伎, 女性。分前后排列, 前排三人, 右边为一舞者, 头梳髻, 上身穿绿色交领短衣, 下身穿绿地白圈红点裤, 裤间垂红色蔽膝, 外罩杏黄色褶裙, 足蹬黑色鞋, 左臂侧伸, 右臂屈曲举过头顶, 右腿微曲向前, 左腿踞起脚跟, 侧首翩翩起舞。中间为挎腰鼓者, 身穿深蓝色交领短衫, 腕戴红色网纹棋, 土色裹肚, 下身穿白色裤, 裤间垂绿地黑花蔽膝, 足蹬黑勒靴, 腰鼓挎于胸前, 左手握槌击鼓, 右臂侧屈, 掌心向外上翘, 右腿微屈, 左腿前伸, 头部向后微昂, 似与舞者对舞。左边为击大鼓者, 身穿绿色圆领长袍, 黄带腰带, 白裤黑靴, 怀抱琵琶, 作弹拨状。第二人为吹笛者, 身着红色圆领长袍, 系蓝色腰带, 双手握住笛子的另一端翘指吹奏。第三人为吹笙者, 身穿土黄色圆领长袍, 系蓝色腰带, 双手举笙, 嘴含笙管吹奏。第四人为吹单集者, 身穿圆领长袍, 系红腰带, 双手握筚篥作吹奏状。第五人为击板者, 身穿土黄色圆领长袍, 系红色腰带, 左手握拍板, 右手作敲打状。八人吹奏、表演皆面向后室, 互相之间密切合作, 谐调自如, 给人以曲调悠扬动听, 舞姿扣人心弦的感觉。