欧洲音乐史复习

1.海顿《C大调弦乐四重奏》（Op.76-3）第二乐章[ 5.6 7.6 1.7 64 5/ 3 2 1/ 7 67656 / 752]2.2.海顿惊愕交响曲[ 11 33 55 3 44 22 77 5 /11 33 55 3 ]3.莫扎特：《g小调第40交响曲》（K.V.550）第一乐章（不想长大）4.莫扎特小夜曲[5.2 5.2 5257 2/ 1.6 1.6 16#462]5.贝多芬：《第三“英雄”交响曲》第一乐章[1.3 1.5 13 51]6.贝多芬：《第九“合唱”交响曲》第一乐章（欢乐颂）7.舒伯特：《鳟鱼》歌剧8.舒伯特：《小夜曲》（D.957）[5 b6 5 b3 5 4 b3]9.勃拉姆斯小夜曲[ 335 335 35 1765]10.威尔第《弄臣》利哥莱托女人善变歌剧11.格里格：《培尔·金特》第二组曲中《索尔维格之歌》3 13 67 5 5 35 12 712.德沃夏克第九交响曲自新大陆交响曲第二乐章主题1613.柏辽兹幻想交响曲第一乐章“爱人”主题14.柴可夫斯基如歌的行板《D大调弦乐四重奏第一乐章》小提琴1276515.舒曼梦幻曲选自童年情景钢琴曲第7首 5 1 72 35116.门德尔松“仲夏夜之梦”序曲之婚礼进行曲舒伯特特点：1797—1828奥地利。

歌曲之王。

1、歌曲是诗歌和音乐的结合。

“鳟鱼”2、其歌曲被称为“艺术歌曲”。

3、歌曲中淳朴的音乐语言，常常接近民歌。

“美丽的磨坊女”“冬之旅”。

钢琴小品通常称为“特性曲”—瞬想曲；第九交响曲第四乐章标志着其创作的高峰。

肖邦特点：1810—1849波兰，钢琴诗人，爱国主义作曲家。

“c 小调练习曲（格林练习曲）”。

其是音乐史上第一位专写钢琴作品的大作曲家。

作品中注入了强烈的爱国热情和深刻的思乡内涵。

其笔下很多题材都提高为独立的艺术作品。

门德尔松特点：1809—1847德国，其音乐被评价为：甜得发腻；作品缺乏思想性。

其创作题材有三个方面：文学，自然，宗教。

“仲夏夜之梦”“无词歌”（把歌唱性旋律和钢琴织体结合成统一的整体，成为浪漫派特性曲的重要体裁，这是其首创的体裁。

贡献：使人们重新认识巴赫作品的价值。

在莱比锡创办德国第一所音乐学院。

李斯特：1811—1886匈牙利，钢琴之王。

演奏特点：辉煌，钢琴技巧高超。

首创了交响诗的体裁。

交响诗是单乐章的标题交响曲。

“匈牙利狂想曲”“浮士德交响曲”勃拉姆斯：1833—1897德国，风格继承了德国古典文化，“第一交响曲”老约翰·施特劳斯（奥地利）生于1804年3月14日，卒于1849年9月25日。

他被人们称为“圆舞曲之父”。

他的圆舞曲采用由引子与五首有调性联系的小步舞曲组合的曲式结构，尾声再现主要的舞曲片段而结束。

旋律简明、流畅而华丽，配器注意弦乐器与木管乐器的色彩对比，音乐内容有一定的标题性或自然景物的描绘，表现出鲜明的维也纳传统风格。

歌曲作主题写成著名的《拉德茨基进行曲》，曲调动听、节奏有力、和声简明，音乐振奋人心，受到人们的欢迎，至今仍是音乐会保留的传统曲目。

当时，对意大利人来说，这是一首歌颂镇压民族独立运动的乐曲。

小约翰·施特劳斯（奥地利）生于1825年10月25日，卒于1899年6月3日。

小约翰被人们称为“圆舞曲之王”。

他写的圆舞曲主要是供人们欣赏的，也可以随之跳舞。

他使这种舞曲体裁变成具有艺术性的交响乐式的轻音乐形式，旋律主题有一定的发展因素，每个段落又有明显的对比性，全曲统一在一个主要的旋律主题上。

全曲章法严谨，有段落性又有贯穿性，旋律、节奏、调性、配器等既讲究对比又力求完整统一。

他运用交响曲发展的手法，赋予圆舞曲一定的标题性，音乐形象描绘的技巧丰富。

他的旋律创作想象力非常好，善于将维也纳城市的素材与奥地利多民族的乡村民间音乐素材有机地结合起来，形成维也纳圆舞曲特有的新鲜、活泼而风趣的风格和艺术魅力。

他的代表作有：《蓝色多瑙河圆舞曲》《艺术家的生涯圆舞曲》《维也纳森林的故事》《葡萄酒、爱人与歌声圆舞曲》《欢乐的人生圆舞曲》《一千零一夜圆舞曲》《维也纳的气质圆舞曲》；轻歌剧《蝙蝠》《吉普赛男爵》等。

德彪西：法国，特点：结构松散（原因：为了表现气氛和色彩）“大海”“牧神午后前奏曲”，印象主义音乐在绘画基础上兴起的。

印象主义者追求的是气氛和色彩，和弦功能被减弱到最低限度。

调式和调性也是创造色彩的工具。

旋律大多是片段性的，不同节奏的精致的结合。

古希腊的乐器：（弦乐器）里尔琴｛奥菲欧｝；福尔名克斯；巴比通；基萨拉。

（管乐器）阿夫洛斯琴｛崇拜酒神狄俄尼索斯仪式｝；萨尔平克斯；绪任克斯。

复调音乐：奥尔加农：最早的复调音乐写作尝试，是以格里高利圣咏素歌为：“固定调”，在它的下方加上平行五度或平行四度的声部，这就是奥。

其实质就是不同音区的几个声部，在相隔纯五度或纯四度的调上，同时演唱同一个歌调。

奥进一步发展在12世纪以后形成了“迪斯康特”的形式，即在固定调的上方写作新的声部，与固定调相距八度或五度，两个声部以相同的节奏型进行，但它们的旋律关系以反向为主。

10~13世纪，法国有两个乐派先后致力于发展早期复调音乐—1是10~12世纪里摩日“圣玛夏尔乐派”，2是12~13世纪的“巴黎圣母院乐派”其代表：莱奥南（最伟大的奥尔加农作曲家）和佩罗坦（杰出的迪斯康特作曲家）。

用“迪斯堪图斯”风格写作的复调短歌称为“克劳苏拉”，它往往只采用素歌的一个片段作固定调，上方写作没有歌词、但有严格的节奏模式的旋律。

经文歌：克劳苏拉上方的旋律也被添上歌词，这就形成了经。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。

巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方‘现代音乐’之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。

在2005年德国电视二台票选最伟大的德国人活动中，他排名第六，仅次于第五伟大的西德总理维利·勃兰特。

巴赫1685年生于爱森纳赫一个音乐世家，幼时由父亲教以小提琴，10岁时父母双亡，依靠兄长为生。

他是一位著名的宫廷乐长，在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后27年的时间。

1749年因视力衰退动了两次手术以失败告终，并且双目失明。

1750年7月18日视力突然恢复，但是10天后死于中风。

《我从此走到你的宝座前》是他创作的最后的作品。

巴赫是成功地把西欧不同民族的音乐风格浑然溶为一体的开山大师。

他萃集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝。

巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遗忘。

但是在近来一个半世纪中他的名气却在不断地增长，今天一般认为他是超乎时空的最伟大的两三位作曲家之一，而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。

代表作品有《平均律钢琴曲集》、《勃兰登堡协奏曲》、《戈德堡变奏曲》、《马太受难曲》、《大量康塔塔》等。

乔治·弗里德里希·亨德尔（1685-1759)。

亨德尔出生于德国哈勒城的一个小市民家庭，父亲是理发师兼外科医生，他是著名的英籍德国作曲家。

亨德尔少年时期曾跟随当地风琴师、作曲家学习音乐，后来担任了哈勒礼拜堂的风琴师，并开始创作。

1703年，亨德尔迁居汉堡，并担任了汉堡歌剧院的提琴师。

1705年，他的歌剧作品《阿尔米拉》和《尼罗》在汉堡歌剧院上演并获得成功。

1706年至1710年，亨德尔在当时世界歌剧中心意大利四处游历，广泛接触了意大利的音乐文化，开阔了艺术眼界。

1709年他新创作的歌剧《阿格里皮娜》在威尼斯上演，得到了意大利歌剧界的一致好评，但亨德尔并没有感到满足，不久他又远走英国。

1712年定居英国后，对英国音乐产生了深远的影响。

亨德尔从30年代开始创作清唱剧。

他的清唱剧使用英文歌词，由英国人演唱，是一种为英国观众而写的新型作品，但上演之初并不成功，只是经过了十多年时间，才受到普遍的欢迎，亨德尔在英国也获得了极高的声誉。

亨德尔的曲风雄伟、崇高，所创作的清唱剧是戏剧性的英雄史诗。

作为一位多产的音乐家，其主要作品有:清唱剧《以色列人在埃及》、《参孙》《弥赛亚》、《犹大马卡白》等三十二部，歌剧四十六部，管弦乐《水上音乐》、《森林音乐》、《烟火音乐》各一套，管弦协奏曲十一首，大协奏曲四十二首，还有室内乐、组曲、序曲、恰空等器乐曲。

他的代表作有管弦乐曲《皇家水上音乐》、《皇家焰火音乐》、清唱剧《弥赛亚》等，《弥赛亚》中的《哈利路亚》流传最为广泛。

沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（1756-1791），奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。

他生于奥地利的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，祖籍德国，3岁由他的父亲列奥波尔得教哈普西科德，5岁始作小步舞曲。

童年时就显示出惊人的音乐记忆力和对微小音程的辨别力，被誉为“音乐神童”。

1769年莫扎特离家去意大利继续学习音乐，1772年萨尔茨堡大主教死，继任大主教对莫扎特十分残暴，1778年陪同母亲到巴黎，母亲客死他乡，莫扎特回到萨尔茨堡任乐队首席，后对大主教忍无可忍，移居维也纳。

1791年12月5日因为恶性斑疹伤寒逝于维也纳，终年35岁。

作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。

莫扎特毕生创作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中包括22部歌剧、其中最出名的歌剧是：《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》。

41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。

莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，作有27首钢琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。

莫扎特的钢琴作品非常丰富多彩：包括：18首钢琴奏鸣曲，7首钢琴三重奏，2首钢琴四重奏，27首钢琴协奏曲，35首钢琴小提琴奏鸣曲，10首双钢琴作品，15首钢琴变奏曲，以及其他钢琴小品数十首。

贝多芬(1770—1827）德国著名的作曲家、钢琴演奏家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。

贝多芬出生在德国波恩祖籍佛兰德。

自幼跟从父亲学习音乐。

很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。

十七岁那年波恩宫廷资助他去维也纳旁听哲学，也就是在这时与莫扎特有了短暂接触。

1792年经过海顿的指引再次到音乐之都维也纳深造，艺术上进步飞快。

他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲，其中后32首带有编号、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔。

另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。

这些作品对音乐的发展都有着深远影响，因此他被尊称为“乐圣”。

他创作了大量充满时代气息的优秀作品如交响曲《英雄》《命运》,《田园交响曲》《合唱》序曲《哀格蒙特》钢琴曲《悲怆》《月光曲》《暴风雨》《热情》《黎明》等等。

他集古典音乐的大成同时开辟了浪漫时期音乐的道路对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。